Дом Бретта Уайтли - Brett Whiteley House

Дом Бретта Уайтли
Дом Бретта Уайтли
	Дом Бретта Уайтли в 2016 году
Место расположения	Уокер-стрит, 1, Лавандовый залив, Совет Северного Сиднея, Новый Южный Уэльс, Австралия
Координаты	33 ° 50′38 ″ ю.ш. 151 ° 12′31 ″ в.д. / 33,8439 ° ю. Ш. 151,2085 ° в.Координаты: 33 ° 50′38 ″ ю.ш. 151 ° 12′31 ″ в.д. / 33,8439 ° ю. Ш. 151,2085 ° в.
Построен	1905
Архитектурный стиль (ы)	Федерация
Реестр наследия Нового Южного Уэльса
Официальное название	Дом Бретта Уайтли и Visual Curtilage; Lochgyle
Тип	Государственное наследие (пейзаж)
Назначен	23 марта 2018 г.
Номер ссылки	1949
Тип	Другое - Пейзаж - Культурный
Категория	Пейзаж - Культурный
Строители	Генри Грин
	Расположение дома Бретта Уайтли в Сиднее

Дом Бретта Уайтли внесен в список наследия искусства и ремесла студия и резиденция в Лавандовый залив, Совет Северного Сиднея, Новый Южный Уэльс, Австралия. Он был построен в 1905 году Генри Грином. Он также известен как Дом Бретта Уайтли и Visual Curtilage and Lochgyle. Он был добавлен в Реестр государственного наследия Нового Южного Уэльса 23 марта 2018 г.^[1]

История

Дом Уайтли расположен на 20 гектарах (50 акрах), которые были предоставлены Джеймс Милсон между 1821 и 1825 годами. Милсон поставлял пресную воду и балласт для проходящих судов, а также для выпаса скота и производства молока. После пожара 1826 года он построил большой двухэтажный дом под названием «Брисбен Хаус», а другой - под названием Grantham. Оба с тех пор были снесены.^[1]^[2]

Из окон открывается вид на залив Лавендер, который когда-то был известен как залив Халк. Это название может происходить из-за присутствия тюремного барака для осужденных, который когда-то был пришвартован в заливе для размещения осужденных.^[1]

Лавандовый залив, а позже и пригород был назван в честь Джорджа Лавендера. Он был офицером корабля «Феникс», на котором находились осужденные, пришвартованные в этой бухте. Он женился на дочери Билли Блю, Сюзанне, и в конце концов сделал этот район своим домом.^[1]^[3]

Земля, на которой стоит Дом Уайтли, была куплена у семьи Милсонов спекулятивным строителем Генри Грином в 1905 году. Дом является одним из пяти. Федерация дома в стиле треугольника, построенные на участке треугольной формы, образованном в результате образования Уокер-стрит, Лавендер-стрит и прибрежной полосы, объявленной общественным рекреационным заповедником для купания в 1868 году. Грин продал дом Аврааму Уоллесу Тейлору, кладовщику, в 1908 году. После смерти Тейлора в 1929 год Сара Тейлор приняла жильцов, и, возможно, в это время произошло переоборудование в две квартиры. Бретт Уайтли Венди Уайтли и их маленькая дочь Арки переехали в дом в 1969 году, вернувшись из долгого пребывания за границей.^[4] Уайтли были в Лондоне, Нью-Йорке и Фиджи. Они навестили друга из Сиднея Роллина Шлихта в ветхом доме Федерации - арендная плата была дешевой, поэтому они переехали.^[1]^[5]

В 1974 году Уайтли приобрели всю собственность и работали с архитектором Тони Эди, который помог вернуть здание в единое жилище, максимально используя виды и предоставив место для студии.^[4] В то время никто не хотел жить рядом с гаванью, потому что это была действующая промышленная площадка », - говорит Венди Уайтли. «Раньше они выливали в него все, и он вонял! Позже мы купили это и снесли (внутренние) стены. Вскоре после этого (художник) Питер Кингстон переехал в соседний дом. Вскоре пришли Сторрьеры (Тим и Джанет) и мы стали тесным анклавом. Лавандовый залив был заброшен, тупик, но нам это казалось волшебным ».^[5]^[1]

Жизнь Бретта Уайтли

Бретт Уайтли родился в Сиднее в 1939 году и вырос в Longueville пригород гавани в Северном Сиднее. Его отправили в интернат при Шотландская школа в Bathurst и был удостоен первой премии в секции молодых художников Батерстского шоу. Он присутствовал Шотландский колледж ненадолго в Сиднее в 1954-55 гг., а затем окончил школу в 1956 г. После окончания школы он посещал вечерние уроки рисования в Художественная школа Джулиана Эштона в Сиднее, работая в рекламном агентстве. В 1960 году в возрасте 21 года Уайтли покинул Австралию на стипендию для путешествия по искусству (судил сэр Рассел Дрисдейл в Художественная галерея Нового Южного Уэльса ), а к 1961 году поселился в Лондоне, где его работы выставлялись в галереях Уайтчепел и Мальборо. В Лондоне он создал серию абстракций, одна из которых (Без названия красная картина) был куплен Галерея Тейт, сделав Уайтли самым молодым художником, вошедшим в коллекцию Тейт Модерн.^[1]^[6]

В Лондоне он встретил многих других художников, в том числе других австралийцев Артур Бойд и Джон Пассмор. В 1962 году он получил вторую премию Парижской биеннале (Международной биеннале молодых художников) и провел свою первую персональную выставку. В том же году он женился на Венди Джулиус. В 1967 году он получил стипендию от Harkness Fellowship, которая позволила ему жить и работать в Нью-Йорке в течение 18 месяцев. Оттуда он и его семья остались на Фиджи, прежде чем вернуться в Сидней в 1969 году.^[1]^[7]

Широко разрекламированное обвинение в наркотиках на Фиджи привело к постоянному возвращению Уайтли в Австралию.^[8]^:8 После посещения друга^[а] которые жили в квартире на нижнем этаже дома на Уокер-стрит, 1, Бретт, Венди и их дочь, Арки, затем в возрасте пяти лет,^[8] переехал туда в 1969 году, снимая квартиру на втором этаже. Нижний уровень стал первой студией Бретта в Сиднее. В интервью с Sydney Morning Herald В 2012 году Венди описала, как они остановились в Лавендер-Бэй:^[9]

«Мы как бы влюбились в бухту, и Арки устал от того, что его шатают», она сказала. «Ей было пять лет, и она хотела пойти в школу, из которой ее не вытащат шесть месяцев спустя. Это стало центром внимания, которого у нас никогда раньше не было. Мы были цыганами».
— Венди Уайтли, в Sydney Morning Herald, 29 апреля 2012 г.

Дом был одним из пяти домов Федерации рядом с парком Кларк. Их дом стал «сценой», которой Венди хорошо управляет. Громкие вечеринки, подогреваемые громкой музыкой и алкоголем, собирали самых известных и известных - писателей, поэтов, художников, актеров и музыкантов. Семья Шлиц покинула залив Лавендер и перебралась в центр города примерно в 1971 году. Семья Уайтли приобрела дом в 1974 году и начала преобразовывать его обратно в единое жилище, снося стены, чтобы освободить жилое пространство, устанавливая арки и в конечном итоге добавляя характерную башню. Также в 1974 году Бретт представил свою первую серию работ, вдохновленных заливом Лавендер, на выставке в австралийских галереях в г. Мельбурн. Это ознаменовало новый этап в его художественном развитии, в результате которого в течение следующих 15 лет появятся многие из его самых ценных работ.^[1]^[8]^:8^[9]

Уайтли был одним из писателей, музыкантов, художников и исполнителей, которые жили, работали, выступали и выставлялись в Желтом доме на 59 Macleay St, Potts Point с 1970 по 1972 год. Создан художником. Мартин Шарп в 1970 году по мотивам «Желтого дома» Ван Гога в Арле, Франция. Среди участвовавших молодых художников Джордж Гиттоз, Питер Вейр, Джим Шарман и Уайтли. Это одно из немногих сохранившихся зданий, связанных с кварталом художников Поттс-Пойнт и Кингс-Кросс и богемный период с 1930-х по 1970-е годы.^[1]^[4]

Между 1971 и 1975 годами Бретт работал в гостиной дома на Уокер-стрит, 1, а свои более крупные работы выполнял в студии Old Gas Works в г. Waverton (которым он на короткое время поделился с художником Тим Сторриер.^[8]^:8^[4] После ремонта дома Бретт мог работать в своей студии Lavender Bay на Уолкер-стрит.^[1]

В 1974 году в одной из квартир на нижнем этаже дома на Уолкер-стрит, 3, жил 19-летний художник, писатель и тихий обозреватель Том Кармент. За время, проведенное там, Том познакомился с несколькими своими соседями-художниками. Он ушел еще до того, как закончился год, и вскоре к нам переехал художник Питер Кингстон. Кингстон, известный своим друзьям как «Кинго», уже знал многих личностей сцены Лавендер-Бэй. В 1970 году он снял экспериментальный фильм «Бретт, масло и джем на его лице» с участием Уайтли. Скромное наследство после смерти отца позволило Кингстону в 1974 году купить нижний этаж дома на Уолкер-стрит, 3. Позже он купил верхний этаж и объединил жилые помещения и студии. Кингстон был приглашен помочь коллеге-художнику Мартину Шарпу в предоставлении Луна-парк, на юго-восточном конце бухты, реконструкция в стиле поп-арт. Друзья еще со школьной скамьи, Шарп и Кингстон разделяли энтузиазм и ностальгию по веселому выставочному искусству Артура Бартона, одного из первых художников Луна-парка. Несколько других художников присоединились к извержению творчества в Луна-парке в середине 1970-х, в том числе Гарри Шид. Как и Кингстон, он был художником-карикатуристом для скандального сатирического журнала «Оз», соредактором которого был Шарп. Он также создал серию экспериментальных фильмов с участием нескольких своих друзей. Один, вдохновленный персонажем Призрака из комикса Ли Фалька, был снят в Лавендер-Бэй, и в нем участвовали Кингстон, Венди Уайтли и краткое появление Бретта.^[1]^[8]^:10–11^[4]

Живя и работая в Лавендер-Бэй, Уайтли создал серию крупных картин. Многие из них неоднократно получали самые престижные художественные премии Австралии.^[5] Некоторые из этих работ включают лауреат премии Арчибальда «Автопортрет в студии» 1976 года, сэр Джон Сульман Обладатель приза "Интерьер с прошлым" 1976 г. и премии Винна за "Дерево жакаранды" (на Сиднейская гавань ) 1977.^[1]^[4]^[10]

В 1975 году он был удостоен премии имени сэра Уильяма Англиса в Мельбурне. В 1978 году он снова был удостоен премии Арчибальда за «Искусство, жизнь и прочее» (1978) и премии сэра Джона Сулмана за «Желтое обнаженное тело» (1978). Он также получил приз Винна за фильм «Лето в Carcoar "(1978). Трифект Уайтли (Арчибальд, Винн и Сульман) 1978 года продолжает оставаться уникальным в истории австралийского искусства. В 1984 году он получил премию Винна за" Южное побережье после дождя".^[1]^[6]

В 1970 году Бретт познакомился с молодым скульптором Джоэлем Эленбергом в Мельбурне, и в течение десяти лет их связывала крепкая дружба. После того, как в 1979 году Эленбергу поставили диагноз лимфома, он переехал в Сидней и жил по соседству с Уайтли.^[6]^[8]^:8 Бретт провел три месяца на Бали со своим умирающим другом Джоэлем в 1980 году. Сегодня одна из бронзовых скульптур Эленберга, «Голова» (c. 1970) стоит у входа в великолепный сад, созданный Венди за пределами дома; рядом находится резная деревянная скульптура обнаженной натуры работы Бретта.^[1]^[8]^{:8, 10}^[6]

В 1981 году Бретт арендовал студию на Рейби Плейс в Круговая набережная. В течение следующих двух лет он путешествовал по Европе и Центральная Австралия. В 1985 году Уайтли купил старую фабрику футболок на Рапер-стрит. Surry Hills, которую он преобразовал в студию. Уайтли использовал Raper Street Studio, которая стала постоянной музейной студией / галереей. Он жил там с 1987 года и переехал туда навсегда после развода с Венди в 1989 году и много путешествовал.^[1]

В 1991 году Бретт Уайтли был удостоен награды Орден Австралии (Общий отдел). Он умер в Thirroul в 1992 г.^[1]

Резиденция на Уолкер-стрит, 1

Дом на Уокер-стрит № 1 находится в нижней части юго-западной части группы из пяти домов в стиле Федерации с видом на парк Кларк и залив Лавендер. Дом переоборудован под две квартиры. c. 1929. Семья Уайтли приобрела его в 1974 году и восстановила как отдельный дом с эклектичным набором функций. Была добавлена башня, открыты закрытые веранды, создан новый боковой и южный вход, а также новые окна на западном и южном фасадах. Из белоснежной гостиной открывается панорамный вид на гавань Сиднея, пристань Лавендер-Бэй и окружающий залив. Этот вид - включая интерьеры и внешние пейзажи - должен был быть предметом многих знаковых картин Уайтли. Пространство на первом этаже было преобразовано в студию Бретта Уайтли. Некоторые внутренние стены были удалены, чтобы Уайтли мог работать как на уровне гостиной, так и на уровне студии.^[1]^[4]^[10]

Лавандовый залив и искусство Уайтли

Работа, проделанная Бреттом Уайтли в Лавендер-Бэй в период с 1974 по 1981 год, считается одним из лучших в его творчестве и, возможно, является тем, чем он больше всего известен широкой публике. Дом и его окрестности - редкое представление о жизни и творчестве Бретта Уайтли. Непосредственное действие на Уокер-стрит, 1 помогает понять его огромный творческий потенциал; птицы, деревья, гавань и ее иконы. Дом и вид на него являются важной связью с его наиболее награжденными и самыми популярными работами. Архитектурные детали и пространства дома присутствуют во многих его работах, как и элементы внешнего вида, в том числе его работа «Автопортрет в студии» 1976 года, удостоенная премии Арчибальда, работа сэра Джона Сулмана «Интерьер с прошедшим временем» 1976 года и Винн. Приз за "Дерево жакаранды" (в Сиднейской гавани) 1977 г.^[1]^[4]^[10]

Фаза Уайтли в заливе Лаванды составила существенную и весьма значительную часть его творческой карьеры, и это хорошо подтверждается как плодотворным творчеством, так и последовательными годами признания критиков, которые привлекали его работы этого периода - не в последнюю очередь впечатляющим списком главных призов, выигранных в течение этого периода. 1970-е годы. Венди Уайтли резюмировала это в своем представлении к предложению SHR о листинге в 2015 году, что «благодаря его искусству вид из дома в заливе Лавендер стал неизгладимой частью истории австралийского искусства».^[5] По словам Бретта Уайтли: он подчеркивает важность залива Лаванды в творчестве своей жизни: «... две трети работы Брака - это столешницы, есть бутылки Моранди, Ллойд Холмы Риса ... Моя повторяющаяся тема - тема, к которой я всегда буду возвращаться, пока не умру - Лавандовый залив »(из McGrath, 1992, цитата из Britton, 2016).^[1]

Лавендер-Бэй: ключевые повторяющиеся темы и важные виды с Уолкер-стрит, 1.

Пейзажи залива Лаванда с Уокер-стрит, 1, были изображены Уайтли в многочисленных работах: картинах, рисунках, гравюрах, шелкографиях, на таких объектах, как вазы, тарелки и горшки. Понятно, что в этих работах есть много вариаций в перестановках отдельных элементов, которые Уайтли решил включить. Иногда появляется Харбор-Бридж, или Оперный театр, или есть проблески застроенной среды на Пойнте Милсона, а иногда даже Гарри Зайдлер с Blues Point башня.^[5]^[1]

Во многих работах, посвященных заливу Лаванды, все эти ключевые элементы присутствуют в их пространственном порядке, переставленном в соответствии с поэтическими и композиционными приоритетами. Некоторые из этих ключевых живописных элементов, составляющих часть обзорной площадки, включают морской пейзаж залива и гавани; береговая линия залива Лаванда; группа из трех пальм Вашингтония робуста на берегу; Паромный причал Лавендер-Бэй; пришвартованные яхты; растительный берег, фиговые деревья и пальмы Канарских островов.^[5] Часто на переднем плане многих его крупных работ были интерьеры его резиденции на Уокер-стрит, 1. В некоторых работах он акцентировал внимание на интерьерах своей резиденции, с тонкими отблесками на заднем плане ключевых сценических элементов («Автопортрет в студии» 1976 г., «Интерьер с прошедшим временем» 1976 г., «Кот» 1980 г. окно, Lavender Bay "1980," Интерьер со скульптурой из бычьего яйца "1980, например) или иллюстрировал живописную гавань с элементами его интерьера на переднем плане ('The Balcony 2' 1975," Feeding the doves "1979 например) .^[1]

Кроме того, кирпичный виадук в конце заповедника Уокер-стрит и парка Кибари, Сиднейский мост Харбор-Бридж, части Круговой набережной и Луна-парк иногда показаны. Уайтли включил железнодорожные пути вдоль берега Лаванды в некоторые из своих работ. Ряд выдающихся деревьев и отличной растительности также включены в его искусство, что подчеркивает важность этих участков с растительностью.^[1]

Ниже приводится краткий список повторяющихся тем и элементов, представленных в некоторых из его картин - этот список не является исчерпывающим ни в одном из описаний, скорее он представлен в качестве примеров, иллюстрирующих его работы, изображающие гавань:^[1]

- морской пейзаж залива и гавани: обширная акватория в виде цветового поля доминирует над некоторыми крупными работами, такими как "Большой апельсин «1974», «Балкон 2» 1975 г., «Дерево джакаранда (на гавани Сиднея)» 1977 г., «Лавандовый залив с пальмами» 1974 г., «Сиднейская гавань под дождем» 1976–77 гг., «Грей Харбор» 1978 г., например.

береговые линии залива Лавендер: одна или обе протяженные береговые линии залива Лавендер используются для обрамления его работ: например, «Балкон 2» 1975 года, Дерево жакаранды (в Сиднейской гавани) »1977 года.
группы из трех пальм Вашингтония робуста: например, «Лавандовый залив под дождем» 1981, «Сиднейская гавань ночью» 1981, «Лавандовый залив в сумерках» 1984, «Большой апельсин» 1974 года.
Паромная пристань Лавендер-Бэй: "Грей-Харбор" 1978 г., "Сиднейская гавань ночью" 1981 г., например.
пришвартованные яхты: многие работы, посвященные гавани и заливу Лаванда, включают, например, различные изображения яхт.
озелененный береговой берег: «Сады Кларка» 1978 г., «Бирюзовый принц» 1979 г., «Доля второго лета началась» 1979 г., например.
Фиговое дерево: "Инжир Мортон-Бэй" 1975 г., "Инжир" Мортон-Бэй "1979 г. (офорт), например.
Пальмы Канарских островов: «Сады Кларка» 1978 г., «Бирюзовый принц» 1979 г., «Доля второго лета началась» 1979 г., например.

Кирпичный виадук: «Доля второго лета началась» 1979, 'Страницы Sketchbook (BWS 1063 страницы, 35 оборотная сторона и 36 1975+)'^[1]

Секретный сад Венди

Когда Уайтли впервые перебрались в Лавандовый залив, они считали фиговое дерево на железной дороге перед своим домом продолжением своей внешней среды. Фиговое дерево было нарисовано и раскрашено Бреттом Уайтли в многочисленных чувственно антропоморфизированных версиях. Под этим деревом Бретт и Джоэл поместили скульптуру Джоэла Эленберга под названием «Голова». Первоначальная мраморная скульптура была позже заменена бронзовым отливом, когда люди начали граффити оригинала.^[1]

После безвременной смерти Бретта Уайтли в 1992 году Венди Уайтли начала расчищать землю под фиговым деревом на части неиспользуемой железной дороги у подножия своего дома. С годами были добавлены большие площади, превратив неиспользуемые участки железной дороги в ухоженный партизанский сад.^[1]^[11]

Венди Уайтли добавила в сад несколько скульптур. Некоторые железнодорожные артефакты, найденные при расчистке земли, были включены в ландшафтный дизайн, все эти особенности подробно задокументированы в публикации о саду под названием «Венди Уайтли и Тайный сад» Джанет Хоули в 2015 году. Веб-сайт для Wendy Whiteley's Secret Garden предоставляет дополнительную информацию о саду, его истории, карте и экспонатах.^[1]

Сад на RailCorp земля сейчас находится в аренде на 30 лет. Земля, на которой находится Secret Garden Венди Уайтли, теперь отделена от остальной земли RailCorp. RailCorp может отозвать договор аренды только для важных железнодорожных целей и / или для выполнения любых своих обязанностей и функций в соответствии с железнодорожным законодательством.^[1]^[12]

С момента выхода книги Венди Уайтли и Тайный сад Джанет Хоули в 2015 году, объявление об аренде тогдашним Премьер Майк Бэрд В 2016 году и его размещение на популярных туристических сайтах, сад приобрел популярность. Книги посетителей, хранящиеся у Венди Уайтли в саду, свидетельствуют об участившихся посещениях сада.^[1] В марте 2017 г. Глэдис Бережиклян объявила о создании доверительного фонда для дальнейшего обеспечения будущего сада Венди Уайтли. Целевой фонд, который еще предстоит создать, включает взнос правительства в размере 30 000 долларов США.^[1]

Весной 2018 г. открылась новая выставка в Музей Сиднея прославляет нашу впечатляющую гавань глазами некоторых из самых известных и уважаемых художников города. Лавендер-Бэй очаровал некоторых гигантов австралийского искусства, в том числе его первого профессионального пейзажиста Конрада Мартенса, а также Артура Стритона, Роланда Ваклина и Маргарет Олли. В 1970-х и 1980-х годах залив привлекал особенно яркое артистическое сообщество в шуме бурной художественной деятельности, сосредоточенной на нескольких домах - домах некоторых ведущих художников Сиднея, среди которых были Бретт Уайтли и Питер Кингстон. Идиллический залив послужил источником вдохновения и убежищем для процветания богемной контркультуры в это социально и политически неспокойное время.^[1]^[8]^:7

Описание

№ 1 Уокер-стрит

Дом, известный как Уокер-стрит № 1, находится в нижней части юго-западной части группы из пяти домов в стиле Федерации, выходящих окнами на парк Кларк и залив Лавендер. Дом двухэтажный с крашеными кирпичными стенами и современной отделкой. Здание раньше было переоборудовано под две квартиры. c. 1929.^[1]

После того, как Уайтли приобрели дом в 1974 году, он был изменен и преобразован в отдельное жилище. Добавлена пристройка к башне, прилагается веранды были открыты, новый боковой вход и южный вход, добавлены новые окна на западном и южном фасадах. Башня имеет терракотовую черепичную коническую крышу с ленточными окнами на южной стороне. Мансардная башня имеет окна со всех сторон и прилегающая фронтон остеклен конец спальни на чердаке. На западной стороне крыши есть большие световые люки. Деревянная лестница с ветвями деревьев вместо перил ведет от ступенек Уокер-стрит на второй этаж. Западный фасад был изменен и имеет ряд окон на уровне первого этажа. Из белоснежной гостиной открывается панорамный вид на гавань Сиднея с видом на пристань Лавендер-Бэй и окрестности. залив. Этот вид, включая внутренние и внешние пейзажи, должен был быть предметом многих знаковых картин Уайтли. Пространство на первом этаже было преобразовано в студию Бретта Уайтли. Некоторые внутренние стены были удалены, чтобы Уайтли мог работать как на уровне гостиной, так и на уровне студии. На уровне гостиной стены открыты арками, делающими уровень открытым планом и связывающим его с башней.^[1]^[9]^[8]^:8

Настройки и представления

Важным элементом декора дома является покрытый растительностью склон к заливу Лавендер и Сиднейской гавани. Сюжет включает в себя железнодорожную территорию и парковые зоны, включая парк Кларка, часть парка Кибари, прибрежную полосу залива Лавендер и воды залива Лавендер. Дом отделен от гавани железнодорожными подъездными путями и кирпичным виадуком, парковой зоной, прибрежным заповедником и садом, созданным Венди Уайтли на неиспользуемой территории железной дороги в 1992 году. Сад, ныне известный как «Секретный сад Венди Уайтли», арендуется у RailCorp компанией North Sydney. Совет.^[1]

Из дома открывается панорамный вид на кроны деревьев и проблески железнодорожной инфраструктуры на водный пейзаж залива Лавендер. На переднем плане - зрелая фигура Moreton Bay Fig (Фикус макрофилла ) и фиговые деревья вдоль заповедника Уокер-стрит. Выдающиеся пальмы (Феникс канриенсис) в парке Кларка обрамляют виды слева и пальмы Вашингтония (или веер калифорнийской пустыни) (Вашингтония робуста ) недалеко от паромной пристани Лавендер-Бэй. Виды включают кирпичный виадук, железнодорожные пути, паромный причал Лавендер-Бэй, которые были включены во многие меньшие, но не менее увлекательные работы Бретта Уайтли, включая рисунки и гравюры. Увеличенный вид включает в себя знаковые достопримечательности Сиднея: Луна-парк, мост Харбор-Бридж, Сиднейский оперный театр, залив Уолш. пирсы и водный пейзаж залива Лавендер, все из которых фигурируют во многих работах Уайтли.^[1]

Условие

По состоянию на 17 июля 2017 года дом находится в отличном состоянии и по-прежнему является домом Венди Уайтли. Обстановка осталась нетронутой, как это было, когда Бретт Уайтли создавал свои знаменитые работы в заливе Лаванда, хотя фиговое дерево Моретон-Бэй на фасаде теперь превратилось в большое дерево, обрамляющее вид на гавань из дома, а сад Венди теперь закрывает большинство видов на железнодорожный подъезд. . Тем не менее, из южных проемов дома и башни на Уокер-стрит, 1, существует хорошо заметный вид.^[1]

Это очень индивидуализированная резиденция известного художника и его семьи у гавани, которая по-прежнему находится в собственности семьи. Дом в значительной степени сохранился в контексте измененной застроенной формы, которую занимал Бретт Уайтли в период с 1969 по 1989 год. Все основные помещения и архитектурные особенности сохранились такие особенности, как студия, коническая башня и застекленный южный фасад.^[4] Фиговое дерево перед домом теперь заросло, обеспечивая фильтрованный вид на гавань, однако черты, нарисованные Бреттом Уайтли, все еще можно оценить.^[1]

Изменения и даты

На сайт внесены следующие изменения:^[1]

c. 1929 - Переоборудован в две квартиры
1974 - Модификации Бретта и Венди Уайтли включают в себя: уровень башни и чердака, удаление внутренних стен и открытие планировки; закрытые веранды вновь открыты, расширение и огораживание южных веранд и создание пространства студии, новые окна, половые доски и входы
1978 - Гардеробная и санузел на первом этаже, примыкающем к кухне.
1992 - Венди Уайтли начала восстановление прилегающей земли RailCorp в сад.
1999 - Студия на первом этаже стала более доступной, реорганизация прачечной и расширение кухни.
2008 - Слуховое окно на южной плоскости крыши, лестница теперь заменены лифтом
2014 - Совет Северного Сиднея арендует землю у RailCorp и называет ее «Секретный сад Венди Уайтли».

Список наследия

По состоянию на 4 октября 2017 года, Дом Бретта Уайтли и Visual Curtilage по адресу Уокер-стрит, 1, Лавендер-Бэй имеет государственное значение благодаря своей исторической связи с всемирно известным австралийским художником Бреттом Уайтли AO. Помимо того, что он был его семейным домом и студией, дом, его обстановка и виды послужили вдохновением для создания множества отмеченных наградами и влиятельных произведений искусства, включая картины, работы на бумаге и инсталляции. Награды включали две премии Арчибальда, три премии Винна и две премии сэра Джона Сулмана, некоторые из которых были нарисованы на Уолкер-стрит. Дом на Уолкер-стрит был персонализирован для создания дома и студии Уайтли и представляет собой вещественное свидетельство жизни и творчества покойного художника.^[1]

Дом, его обстановка и виды имеют государственное значение как источник вдохновения для значительной части произведений искусства Бретта Уайтли, выполненных здесь. Интерьеры и обстановка / виды являются предметом многих работ Уайтли Лавендер-Бэй. Внутренние аспекты и внешние виды / обстановка часто сопоставлялись в его картинах, выражая его творческий гений и значение Лавендер-Бей как объекта. Дом и его окружение имеют социальное значение на государственном уровне, поскольку это бывший дом и студия художника Бретта Уайтли, которые регулярно посещают группы любителей искусства. Сад Венди Уайтли на территории железной дороги имеет ассоциативное и социальное значение на государственном уровне как мемориальное место, потому что прах Бретта Уайтли и Арки Уайтли (их дочь) похоронены там.Дом с видом на гавань раскрывает больше информации о жизни и искусстве Бретта Уайтли, происхождении его картин и помогает в продолжающемся обсуждении и оценке его вклада в австралийское искусство. Как место, где он провел большую часть своей творческой жизни в Австралии, дом Бретта Уайтли дает редкое представление о творчестве одного из выдающихся австралийских художников.^[1]

Дом Бретта Уайтли был внесен в список Реестр государственного наследия Нового Южного Уэльса 23 марта 2018 г., выполнив следующие критерии.^[1]

Место важно для демонстрации курса или образца культурной или естественной истории в Новом Южном Уэльсе.

Дом Бретта Уайтли и визуальная завеса на Уокер-стрит, 1 (дом и студия), а также его окружение парковой зоной, прилегающей к Сиднейской гавани, имеют значение государственного наследия благодаря выдающимся работам, которые он вдохновил на создание одного из лучших художников Австралии в течение нескольких десятилетий середины прошлого века. 20 век. Это место особенно ассоциируется с рядом отмеченных наградами картин (Арчибальд, Сульман и Винн) Бретта Уайтли 1970-х годов. Уокер-стрит, 1, вместе с другими четырьмя домами, построенными в 1908 году, образуют городской пейзаж для застройщика и олдермена Генри Грина, имеют значение местного наследия, поскольку интерпретируют часть формы ранней береговой линии в заливе Лавендер до свалки 1890-х годов и Кларка. Парк, примыкающий к 1 Уокер-стрит, также имеет местное значение, так как он включает в себя общественный заповедник 1866 года, который окружал первую пляжную полосу Лавендер-Бэй.^[1]

Это место имеет сильную или особую ассоциацию с человеком или группой лиц, имеющих важное значение в культурной или естественной истории Нового Южного Уэльса.

Дом Бретта Уайтли и его внешняя ограда имеют значение государственного наследия из-за его исторической ассоциации с всемирно известным австралийским художником Бреттом Уайтли АО. Студия и дом были средой, которая вдохновляла на создание отмеченных наградами и влиятельных произведений искусства. Уайтли был удостоен двух премий Арчибальда, трех премий Винна и двух премий сэра Джона Сулмана, включая все три премии в 1978 году - подвиг, который остается уникальным в истории австралийского искусства. Из этих основных работ большинство было написано на Уокер-стрит и отражало некоторые аспекты интерьера дома и / или его окрестностей.^[1]

Место важно для демонстрации эстетических характеристик и / или высокой степени творческих или технических достижений в Новом Южном Уэльсе.

Дом Бретта Уайтли и визуальный навес на Уокер-стрит, 1 имеет государственное значение как источник вдохновения для значительного объема работ, предпринятых Уайтли во время «фазы Лавандового залива». По его собственным словам, он описал Lavender Bay как ... «повторяющуюся тему - тему, к которой я всегда буду возвращаться, пока не умру». Дом и непосредственная обстановка помогают понять его огромный творческий потенциал; птицы, деревья, гавань и ее иконы. Дом и его виды на залив Лавендер являются важной связью с его наиболее награжденными и популярными работами.^[1]

Интерьеры и содержимое дома являются предметом многих работ Уайтли Лавендер-Бэй. Внутренние аспекты часто находятся на переднем плане больших ландшафтов залива Лаванда или, в некоторых случаях, пейзаж залива Лаванды тонко выделяется на фоне богатых внутренних пространств. Гостиная и студия на нижнем уровне, откуда рисовал Бретт Уайтли, - это внутренние пространства, демонстрирующие достижения Бретта Уайтли. Внутренние устройства отражают текущие потребности обитателей, и они не обязательно отражают конкретные устройства, представленные в работах Уайтли. Небольшие изменения были внесены в интерьеры дома, однако пространство сохранило свою целостность как место, где жил и работал Уайтли. Вид из дома, включая железную дорогу, парковые зоны, береговую линию залива Лавендер и воды залива Лаванды, обеспечил богатую палитру для картин и произведений искусства, созданных Бреттом Уайтли во время его наиболее продуктивной "фазы залива Лаванды". Дом, обстановка и виды из дома демонстрируют вдохновение, которое он дал творческому гению Бретта Уайтли.^[1]

Это место имеет сильные или особые ассоциации с определенной общиной или культурной группой в Новом Южном Уэльсе по социальным, культурным или духовным причинам.

Дом на Уолкер-стрит, 1 имеет социальное значение на государственном уровне, поскольку это бывший дом и студия художника Бретта Уайтли, который регулярно посещают группы любителей искусства, а для Общества художников Нового Южного Уэльса и Друзей студии Уайтли проводятся экскурсии по изучению искусства. Консультации с общественностью не проводились для оценки социальной ценности, связанной с домом, однако весьма вероятно, что дом на Уокер-стрит № 1 ценится художественным сообществом и широкой публикой за его связь с Бреттом Уайтли. Уникальный «партизанский» сад Венди Уайтли набирает популярность и становится все более посещаемым, что способствует общему «чувству места». Важный для местного значения сад, также функционирует как важное мемориальное пространство для останков Бретта Уайтли и их дочери Арки Уайтли, вносящих дополнительный вклад в потенциальную социальную ценность.^[1]

Это место потенциально может предоставить информацию, которая будет способствовать пониманию культурной или естественной истории Нового Южного Уэльса.

Дом Бретта Уайтли и визуальный навес на Уолкер-стрит, 1 имеет государственное значение для исследовательского потенциала, поскольку он, вероятно, позволит раскрыть больше информации о жизни и искусстве Бретта Уайтли, раскрыть больше о происхождении его картин и помочь в текущих обсуждениях и оценке. его вклада в австралийское искусство. Часть достижений Бретта Уайтли «Лавандовый залив» заключается в его образном видении Сиднейской гавани, его уникальном использовании цвета и своеобразном виде из гостиной, что делает Дом Бретта Уайтли и Визуальный куртидж важными для развивающегося понимания австралийцев. пейзаж и, в частности, Сиднейская гавань как национальный символ. Внутреннее содержимое и внешнее окружение дома на Уокер-стрит, 1 имеет государственное значение для исследовательского потенциала.^[1]

Это место обладает необычными, редкими или находящимися под угрозой исчезновения аспектами культурной или естественной истории Нового Южного Уэльса.

Дом Бретта Уайтли и визуальная стена на Уокер-стрит, 1, имеют значение государственного наследия как единственное место, где он провел большую часть своей творческой жизни в Австралии. Дом Бретта Уайтли и его визуальные обрамления - главная точка обзора практически всех знаменитых работ Лавендер-Бей. Многие из его наиболее награжденных картин были написаны в этом доме, а его интерьеры, водные пейзажи и пейзажи занимают видное место во многих его основных работах.^[1]

Смотрите также

Австралийские жилые архитектурные стили

Примечания

^ Архитектор и художник Роллин Шлихт.^[8]^:8