Джон Глик - John Glick

Джон Глик (1 июля 1938 - 6 апреля 2017) был американским абстрактным экспрессионистом-керамистом, родившимся в Детройте, штат Мичиган.[1] Хотя Глик был открыт для художественных экспериментов, на него больше всего повлияли стили и эстетика азиатской керамики - вдохновение, которое проявляется в его использовании декоративных узоров и выборе глазури.[2] Его опыт работы с керамикой привел к тому, что он опубликовал несколько статей о ремесле. В дополнение к производству керамических изделий, Глик начал изготавливать «ландшафтные» стеновые панели во второй половине своей карьеры.[3] Известный как «народный гончар», его прежде всего помнят за его вклад в искусство и область керамики.[4]

Образование и карьера

Ребенок двух родителей, склонных к искусству, Глик начал свою жизнь в окружении творчества. Его отец, менеджер продуктового магазина, интересовался садоводством и живописью; его мать, домохозяйка, любила готовить, шить и заниматься ремеслами.[5] С юных лет Глик был включен в проекты своих родителей, и он начал формально изучать искусство в старшей школе.[6]

Будучи студентом Государственный университет Уэйна Глик изучал геологию в течение одного семестра, но быстро решил вместо этого специализироваться как на керамике, так и на металлообработке.[7] Он получил степень бакалавра иностранных дел в 1960 году.[8] Учится у керамиста Майи Гротелл в Крэнбрукская академия искусств В 1962 году он получил степень МИД.[9] После окончания учебы Глик был призван в армию и служил в армии США до 1964 года. В течение этого времени он находился в Западной Германии, в городе, где располагалось множество гончарных изделий, покрытых солью.[10] Вдохновленный беседами с этими гончарами, Глик укрепил свое решение в один прекрасный день работать гончаром в своей собственной мастерской.[11]

Вернувшись домой в Мичиган из армии в 1964 году, Глик основал свою студию Plum Tree Pottery.[12] На протяжении своей карьеры Глик, вдохновленный коллекционером произведений искусства, которого он встретил, решил начать личную коллекцию своих собственных работ. За 50 лет он сэкономил примерно 1000 штук - большое количество, но небольшую часть от примерно 300 000 штук, которые он создал в целом.[13] Хотя Глик признал, что спасти эти работы было сложно, «потому что они должны были быть в мире», он смог использовать эту личную коллекцию в качестве помощи для 33 учеников и жителей, с которыми он работал в Plum Tree Pottery.[14] Он управлял студией до 2016 года, когда он и его жена Сьюзи Саймонс переехали в Калифорнию, чтобы быть ближе к своей семье.[15]

Открытость была одной из важнейших составляющих столь обширной карьеры, которая длилась пять десятилетий и принесла 300 000 керамических изделий. Глик назвал свою «любовь к процессу» и «способность задавать вопросы [самому себе]» как два фактора, которые сформировали его карьеру.[16] Первый побудил его лично разрабатывать новые инструменты и оборудование, чтобы расширить свои физические средства творчества. Например, он напомнил, что «перерос» свои ручные экструдеры и, как следствие, спроектировал свои собственные гидравлические экструдеры для использования вместо них.[17] Точно так же последний повлиял на то, как он в первую очередь задумал свою работу, сформировав то, как он решал, что и как создавать.[18]

Заявление художника

Глик заявил:[19]

Гончар, который находит жизнь в своей работе, ежедневно находит ее в маленьких проблесках, и, возможно, это и есть успехи в большей степени. Например, формы развиваются под действием сил, которые я не могу контролировать. Это инстинкт, интеллект и готовность к изменениям, сливающиеся с тем, что я считаю наиболее положительной силой, лежащей в основе любого гончарного подхода: эволюцией или ростом. Некоторые называют это вдохновением.

Награды

Глик получил следующие награды:[20]

  • 2016: Награда Нэнси Кумундурос за выдающиеся заслуги перед искусством, Город Фармингтон-Хиллз, Мичиган[21]
  • 2009: Приглашенный гость, Международная студия керамики, Кечкемет, Венгрия[22]
  • 2001: Премия губернатора штата Мичиган Artist Award, ArtServe Michigan (ныне Creative Many Michigan)[23]
  • 1990: Индивидуальный грант художника, Совет искусств Мичигана[24]
  • 1988: Стипендия Национального фонда искусств
  • 1977: Стипендия Национального фонда искусств.
  • 1977: Премия губернатора, Мичиганский фонд искусств
  • 1972: Премия Луи Комфорт Тиффани
  • 1961: Премия Луи Комфорт Тиффани

Коллекции музея

Глик представлен в следующих музейных собраниях:[25]

  • Кантонский музей искусств, Кантон, Огайо
  • Музей ремесел и народного искусства, Лос-Анджелес, Калифорния
  • Художественный музей Крэнбрука, Блумфилд-Хиллз, Мичиган
  • Художественный музей Крокера, Сакраменто, Калифорния
  • Художественный музей Делавэра, Уилмингтон, Делавэр
  • Детройтский институт искусств, Детройт, Мичиган
  • Музей столовой посуды, Анн-Арбор, Мичиган
  • Художественный музей Эверсона, Сиракузы, Нью-Йорк
  • Институт искусств Флинта, Флинт, Мичиган
  • Музей Гардинера, Торонто, Онтарио, Канада
  • Музей американского искусства Хантера, Чаттануга, Теннесси
  • Институт искусств Канзас-Сити, Канзас-Сити, Миссури
  • Художественный музей Краннерта, Шампейн, Иллинойс
  • Музей искусств округа Лос-Анджелес, Лос-Анджелес, Калифорния
  • Музей монетного двора, Шарлотт, Северная Каролина
  • Музеи искусства и дизайна, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • Музей изящных искусств, Хьюстон, Техас
  • Ньюаркский музей, Ньюарк, Нью-Джерси
  • Художественный музей Расина, Расин, Висконсин
  • Галерея Ренвика Смитсоновского музея американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия.
  • Музей искусств Мичиганского университета, Анн-Арбор, Мичиган
  • Исинский художественный музей, Исин, ​​Китай

Избранные персональные выставки

Персональные выставки Глика включают:[26]

  • 2016-2017: Джон Глик: наследие в глине, Художественный музей Крэнбрука, Блумфилд-Хиллз, Мичиган[27]
  • 2006: Джон Глик: Оглядываясь назад - Делаем сейчас, 42 года в глине, Birmingham Bloomfield Art Center, Бирмингем, Мичиган
  • 1990: Ретроспективная подборка плюс недавние работы, Галерея Фосдика-Нельсона, Школа искусства и дизайна, Университет Альфреда, Альфред, Нью-Йорк
  • 1975: Десятилетняя ретроспективная выставка: Джон Глик, Pewabic Pottery, Детройт, Мичиган

Избранные групповые выставки

Работы Глика были включены в следующие групповые выставки:[28]

  • 2017: Major Mud 3, Центр искусств Мореан, Санкт-Петербург, Флорида[29]
  • 2015: Стоя на церемонии: функциональная посуда из коллекции RAM, Художественный музей Расина, Расин, Висконсин[30]
  • 2014: Волшебная грязь: шедевры из глины из коллекции RAM, Художественный музей Расина, Расин, Висконсин[31]
  • 2014: Белое золото: притягательность блеска, Художественный музей Расина, Расин, Висконсин[32]
  • 2013: Тарелки и тарелки: салонный стиль, The Clay Studio, Филадельфия, Пенсильвания[33]
  • 2011: Керамика Биг-Крик: социальная история визуальной идеи 1967-1983, Музей искусства и истории Санта-Крус, Санта-Крус, Калифорния[34]
  • 2007: Городской пейзаж / Пейзаж, Групповая выставка, The Clay Studio, Филадельфия, Пенсильвания
  • 2006: 20-летие Центра керамического искусства "Водораздел": пригласительная выставка, Общество искусств и ремесел, Бостон, Массачусетс
  • 2005: Национальная выставка чайников VI, Галерея Сидар-Крик, Кридмур, Северная Каролина
  • 2004: Когда форма встречается с функцией, Музей Эллы Шарп, Джексон, Мичиган
  • 2002: Великие горшки: современная керамика от функциональности до фантазии, Ньюаркский художественный музей, Ньюарк, Нью-Джерси
  • 2000: Цвет и огонь: определяющие моменты в студийной керамике, 1950-2000 гг., Музей искусств округа Лос-Анджелес, Лос-Анджелес, Калифорния (и экскурсия)
  • 1999: Тихоокеанские приливы: влияние Тихоокеанского побережья на современную американскую керамику, Ланкастерский художественный музей, Ланкастер, Пенсильвания
  • 1995: В честь ремесла, Галерея Ренвика Смитсоновского музея американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия.
  • 1989: Поверхность и форма, Национальный музей керамического искусства, Балтимор, Мэриленд

Рекомендации

  1. ^ Хант, Билл. "Джон Глик: наследие", Керамика ежемесячно, Октябрь 2015 г.
  2. ^ «RAM помнит Джона Глика», Художественный музей Расина, 11 апреля 2017. Проверено 2 мая 2017.
  3. ^ Глик, Джон. "Керамика из сливового дерева: история", Джон Глик. Проверено 2 мая, 2017.
  4. ^ Гроссман, Джей. «Мир искусства скорбит о потере« народного гончара »», Детройт Фри Пресс, 13 апреля 2017. Проверено 2 мая 2017.
  5. ^ Селим, Шелли (2016). "Джон Глик: наследие в глине", Джон Глик: наследие в глине, п. 12-13. Художественный музей Крэнбрука, Блумфилд-Хиллз, Мичиган. ISBN  9780989186476.
  6. ^ Селим, Шелли (2016). "Джон Глик: наследие в глине", Джон Глик: наследие в глине, п. 12-13. Художественный музей Крэнбрука, Блумфилд-Хиллз, Мичиган. ISBN  9780989186476.
  7. ^ Селим, Шелли (2016). "Джон Глик: наследие в глине", Джон Глик: наследие в глине, п. 12-13. Художественный музей Крэнбрука, Блумфилд-Хиллз, Мичиган. ISBN  9780989186476.
  8. ^ Шайкетт, Джессика. «Вспоминая: Джон Глик», Американский совет ремесел. Проверено 2 мая, 2017.
  9. ^ Шайкетт, Джессика. "Вспоминая: Джон Глик", Американский совет ремесел. Проверено 2 мая, 2017.
  10. ^ Шайкетт, Джессика. "Вспоминая: Джон Глик", Американский совет ремесел. Проверено 2 мая, 2017.
  11. ^ Грин, Джошуа. "Вспомнил Джона Глика (1938-2017)", Блог NCECA. Проверено 2 мая, 2017.
  12. ^ Грин, Джошуа. "Вспомнил Джона Глика (1938-2017)", Блог NCECA. Проверено 2 мая, 2017.
  13. ^ Хант, Билл. "Джон Глик: наследие", Керамика ежемесячно, Октябрь 2015 г.
  14. ^ Хант, Билл. "Джон Глик: наследие", Керамика ежемесячно, Октябрь 2015 г.
  15. ^ "Крэнбрук оплакивает кончину Джона Глика", Крэнбрукская академия искусств, 7 апреля 2017. Проверено 2 мая 2017.
  16. ^ Глик, Джон. "Керамика из сливового дерева: история", Джон Глик. Проверено 2 мая, 2017.
  17. ^ Глик, Джон. "Керамика из сливового дерева: история", Джон Глик. Проверено 2 мая, 2017.
  18. ^ Глик, Джон. "Керамика из сливового дерева: история", Джон Глик. Проверено 2 мая, 2017.
  19. ^ Глик, Джон. "Керамика из сливового дерева: история", Джон Глик. Проверено 2 мая, 2017.
  20. ^ "Крэнбрук оплакивает кончину Джона Глика", Крэнбрукская академия искусств, 7 апреля 2017. Проверено 2 мая 2017.
  21. ^ Гроссман, Джей. «Мир искусства скорбит о потере« народного гончара »», Детройт Фри Пресс, 13 апреля 2017. Проверено 2 мая 2017.
  22. ^ «Гранты и признание», Джон Глик. Проверено 2 мая, 2017.
  23. ^ «Гранты и признание», Джон Глик. Проверено 2 мая, 2017.
  24. ^ "Глик, Джон", АКАР. Проверено 2 мая, 2017.
  25. ^ «Коллекции музея», Джон Глик. Проверено 2 мая, 2017.
  26. ^ «Избранные выставки», Джон Глик. Проверено 2 мая, 2017.
  27. ^ «В Художественном музее Крэнбрука открывается первая комплексная выставка работ гончара Джона Глика», Art Daily. Проверено 2 мая, 2017.
  28. ^ «Избранные выставки», Джон Глик. Проверено 2 мая, 2017.
  29. ^ "Джон Глик: Биография", Взаимное искусство. Проверено 2 мая, 2017.
  30. ^ "Джон Глик: Биография", Взаимное искусство. Проверено 2 мая, 2017.
  31. ^ "Джон Глик: Биография", Взаимное искусство. Проверено 2 мая, 2017.
  32. ^ "Джон Глик: Биография", Взаимное искусство. Проверено 2 мая, 2017.
  33. ^ "Джон Глик: Биография", Взаимное искусство. Проверено 2 мая, 2017.
  34. ^ "Джон Глик: Биография", Взаимное искусство. Проверено 2 мая, 2017.