Мартин Элкорт - Martin Elkort

Мартин Эдвард Элкорт
Мартин Элкорт 2013.jpg
Родившийся(1929-04-18)18 апреля 1929 г.
Бронкс, Нью-Йорк, НАС.
Умер19 ноября 2016 г.(2016-11-19) (87 лет)
Род занятий
  • Фотограф
  • Автор
ИзвестенУличная фотография
Супруг (а)Эдит Спил Элькорт
Интернет сайтMartinelkort.com

Мартин Эдвард Элкорт (18 апреля 1929-19 ноября 2016) был американским фотографом, иллюстратором и писателем, известным прежде всего благодаря уличная фотография. Отпечатки его работ хранятся и выставляются в нескольких известных художественных музеях США. Его фотографии регулярно появлялись в галереях и крупных изданиях. Ранние черно-белые фотографии Элькорта изображают легендарные Нижний Ист-Сайд в Манхэттен, Нью-Йорк, показывая его этническое разнообразие, бесчисленное множество улиц и захламленных переулков. В Кони-Айленд парк развлечений в Бруклин был еще одним любимым сайтом в то время. Его более поздние работы изображают уличные сцены из центра города. Лос-Анджелес и Тихуана, Мексика. На протяжении долгой карьеры фотографа Мартин Элькорт всегда показывал позитивные, радостные стороны жизни в своих откровенных снимках.[1]

ранняя жизнь и образование

Рожден в Бронкс, Нью-Йорк, Мартин Элкорт вырос в Великая депрессия. В 15 лет он перенес схватку с полиомиелит и провел четыре месяца в больнице.[2] Когда он вернулся домой, родители подарили ему первый Ciroflex, зеркальный фотоаппарат с двумя объективами, что стоило им примерно недельной зарплаты.[3]

Фотографическая карьера

Элькорт сделал свою первую профессиональную фотографию в возрасте 10 лет во время автомобильной поездки с родителями в Балтимор. Во время поездки он фотографировал затопленные улицы. В Балтимор Сан купил его фотографии наводнений и разместил одну из них на своей первой полосе.[3][4] После выздоровления от полиомиелита он отправился в путь. Манхэттен фотографировать все, что его интересовало.[3]

Элькорт был членом Нью-Йоркской фотолиги с 1948 по 1951 год; редакторский сотрудник и участник Журнал Нью-Мексико в 1957 г .; член-основатель в 2002 году Лиги фотографов Лос-Анджелеса (LALOP); редактор и предоставил фотографии для Журнал дальномера в 2006 г .; и член Совета по искусству фотографии при Музее искусств округа Лос-Анджелес.[нужна цитата ]

Ранний период: Нью-Йорк

Во время учебы в Нью-Йорке Cooper Union School of Art, Элькорт присоединился к Нью-Йорку Фото Лига, организация фотографов, ставшая эпицентром документального движения в американской фотографии.[4] Там он учился у мастеров вроде Пол Стрэнд, Аарон Сискинд, Сид Гроссман, Лу Стумен, Имоджен Каннингем, Weegee и многие другие знаменитости, которые учатся тому, что он называет «стелс-фотографией». С более изысканным Rolleiflex Зеркальный фотоаппарат с двумя объективами, привязанный к его шее, он бродил по улицам, вглядываясь в матовое стекло размером 2 × 2 дюйма. Он развил навык подходить к человеку и фотографировать его, даже не осознавая этого. Его целью было передать общий оптимизм и невинность этого послевоенного периода.[2] В этот период он работал в галерее Wildenstein & Company, а затем в галерее Стивен Майкл Студия в Манхэттене, где он еще больше расширил свои фотографические знания и технику.

В 1948 году Элькорт показал свои фотографии Хасидский Мальчики-евреи, играющие на улицах, Эдвард Стейхен, который был куратором фотографии в Нью-Йоркском музей современного искусства и, вероятно, самый известный фотограф Америки того времени.[5] Стейхен отверг его фотографии, назвав Мартина «не лучше, чем у других 35 миллионов фотографов-любителей в стране». Удрученный, но решительный, Элькорт неустанно работал над улучшением своего мастерства, и два года спустя он снова встретился со Стейхеном. На этот раз знаменитый куратор приобрел для коллекции музея три его изображения: «Девушка с содовым фонтаном»,[6] "Щенячья любовь",[7] и "Девушка с черной кошкой",[8] все вдохновляющие образы детей на Кони-Айленде.[4]

Фотографии Элькорта (ок. 1951 г.) недавно освобожденных еврейских иммигрантов, осваивающих новые рабочие навыки в Брамсон ОРТ (Организация реабилитации и обучения) Школа в Бруклине предлагает редкий и личный взгляд на их оптимистичную борьбу за интеграцию в новое общество после Вторая Мировая Война. На некоторых из его фотографий изображены еврейские рабочие с татуировками, свидетельствующие об их заключении в Нацистские концлагеря в течение Холокост. В 1951 году более 20 000 евреев прошли профессиональную подготовку в школе ОРТ им. Брамсона.[9] Швеи, портные, выкройщики, закройщики; здесь они узнали о торговле, которая была очень нужна в растущем районе моды и одежды Нью-Йорка. В 2008 году Элькорт подарил 33 своих старинных фотографии с ОРТ Мемориальный музей Холокоста США в Вашингтон, округ Колумбия..

Поздний период: Лос-Анджелес.

Получив цифровой фотоаппарат на свое 70-летие, фотографическая карьера Мартина возобновилась. Он начал показывать свои нынешние и старые работы в галереях по всей стране. Он также обнаружил возобновление интереса к New York Photo League.[2]

В 2002 году он стал соучредителем Лиги фотографов Лос-Анджелеса.[10] вместе с Дэвидом Шульманом и Дэвидом Сторком. Созданная по образцу New York Photo League, ее миссия - познакомить широкую общественность с основными социальными, политическими и эстетическими ценностями фотографии. Он также пишет статьи для журналов, посвященных фотографии, в том числе Дальномер и Черно-белый журнал.

По состоянию на март 2014 г., Работы Элькорта широко выставляются и находятся в постоянных собраниях Мемориальный музей Холокоста США в Вашингтоне, округ Колумбия; то музей современного искусства в Нью-Йорке; В Еврейский музей (Манхэттен) в Нью-Йорке; то Музей искусств Колумбуса; Музей изящных искусств, Хьюстон; Музей Дж. Пола Гетти в Лос-Анжелес; а также многие корпоративные и частные коллекции.[3]

Автор

После ухода из туристической индустрии в 1996 году Элкорт написал две книги: Переход от уволенного к наемному и Тайная жизнь еды. Он также написал множество журнальных статей для Дальномер и Черно-белый журналы.

Личная жизнь

В 1970-х Мартин и его жена Эдит купили и управляли туристическим агентством в Беверли-Хиллз, Калифорния, обслуживающий клиентов, в том числе многих голливудских звезд.[2]

В 1976 году Мартин и его давний друг Мюррей Видоклер основали Общество доступного туризма и гостеприимства (САТ) [11] способствовать лучшему доступу для инвалидов-колясочников в автобусах, аэропортах, отелях и основных направлениях.

Публикации

Публикации Элькорта

  • Тайная жизнь еды: праздник истории еды и напитков. Фольклор и факт. J.P. Tarcher. 1991 г. ISBN  978-0874776621.
  • Переход от увольнения к принятому на работу: оправьтесь от потери работы и верните карьеру в нужное русло !. Petersons Guides. 1997 г. ISBN  978-0028617374.
  • Дети: за объективом: уличная фотография, запечатлевшая сущность детства. Самостоятельно опубликовано. 2015. ISBN  978-0692-53310-9.

Публикации с участием Элькорта

  • Хигонне, Энн и Лафо, Рэйчел, «Предполагаемая невиновность - фотографические перспективы детей». Музей ДеКордовы, 2008 г.[12]
  • Кляйн, Мейсон и Эванс, Кэтрин, «Радикальная камера: фото-лига Нью-Йорка, 1936–1951». Издательство Йельского университета, 2011 г.

Выставки

  • Нью-Йоркская фото-лига - групповые выставки, 1948–1951
  • Конкурс молодых фотографов Life Magazine - финалист, 1952 г.
  • Музей Нью-Мексико, Санта-Фе, Нью-Мексико - Ежегодные выставки фотографов, 1956 и 1958 гг.
  • Галерея Artseal, Сан-Франциско, Калифорния - Групповые выставки, 2001, 2005
  • Еврейский общинный центр Альперта, Лонг-Бич, Калифорния - Персональная выставка, 2001 г.
  • Галерея Фототека, Лос-Анджелес, Калифорния - Персональная выставка, 2002 г.
  • Photo Impact, Голливуд, Калифорния. - Персональное шоу, 2003 г.
  • Галерея Джона Клири, Хьюстон, Техас - Выставка двух человек, 2003
  • Галерея Милларда Шитс, Помона, Калифорния - Групповая выставка, 2005 г.
  • Metro Gallery, Лос-Анджелес, Калифорния - Групповая выставка, 2006
  • Галерея BLMan, Лос-Анджелес, Калифорния - Персональная выставка, 2006 г.
  • Галерея Барри Сингера, Петалума, Калифорния - Персональная выставка, 2006
  • Еврейский музей, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк - Постоянная коллекция, приобретение 2008 г.
  • Еврейский музей - Радикальная камера: фото-лига Нью-Йорка, 1936–1951, ноябрь 2011 - март 2012[13]
  • Галерея Кэтрин Кутюрье, Хьюстон, Техас - Персональная выставка, 2014 г.

Коллекции

Работы Элькорта хранятся в следующих коллекциях:

  • Музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк - приобретение 1950 г.
  • Музей искусств Колумбуса, Колумбус, Огайо - приобретение около 2000 г.
  • Музей изящных искусств, Хьюстон, Техас - приобретение в 2002 г.
  • Музей Дж. Пола Гетти, Лос-Анджелес, Калифорния - приобретение в 2004 г.
  • O’Melveny & Myers - Корпоративная коллекция, приобретение в 2006 г.
  • Мемориальный музей Холокоста США, Вашингтон, округ Колумбия - приобретение в 2008 г.

Рекомендации

  1. ^ "Некролог Мартина Эдварда ЭЛЬКОРТА". Нью-Йорк Таймс. Получено 6 мая 2017.
  2. ^ а б c d Риччи, Джеймс (29 июля 2001 г.). "Из 400 негативов, что-то позитивное". Лос-Анджелес Таймс. Получено 15 марта, 2014.
  3. ^ а б c d Браунштейн, Ларри (январь 2006 г.). "Профиль: Марти Элкорт". Журнал дальномера: 18–22. Архивировано из оригинал 14 февраля 2012 г.. Получено 19 марта, 2014.
  4. ^ а б c Маршалл, Питер (май 2007 г.). "Мартин Элкорт: Нью-Йоркская фотолига". About.com. Архивировано из оригинал 21 мая 2007 г.. Получено 15 марта, 2014.
  5. ^ "Эдвард Стейхен". Международный зал славы фотографии. Получено 27 февраля, 2014.
  6. ^ "Девушка из фонтана содовой". Получено 2 февраля, 2014.
  7. ^ "Щенячья любовь". Получено 2 февраля, 2014.
  8. ^ "Девушка с черной кошкой". Получено 2 февраля, 2014.
  9. ^ «20 000 евреев получили профессиональное образование в школах Орта в 1951 году». JTA. 28 декабря 1951 г.. Получено 2 февраля, 2014.
  10. ^ «О ЛАЛОП». LALOP. Получено 28 февраля, 2014.[постоянная мертвая ссылка ]
  11. ^ Видоклер, Мюррей (январь 1997 г.). «Послание учредителя». САТ. Получено 27 февраля, 2014.
  12. ^ Предполагаемая невиновность: фотографические перспективы детей. Музей ДеКордовы. 2008 г. ISBN  9780945506560. Получено 29 января, 2014.
  13. ^ «Радикальная камера: фото-лига Нью-Йорка, 1936–1951». Архивировано из оригинал 15 апреля 2013 г.. Получено 29 января, 2014.

внешняя ссылка