Картинка для женщин - Picture for Women - Wikipedia

Картинка для женщин
Picture for Women.jpg
ХудожникДжефф Уолл
Год1979
Типфотография
Серединакибахром прозрачность на лайтбоксе
Размеры204,5 × 142,5 см (80,5 × 56,1 дюйма)
Место расположенияЦентр Жоржа Помпиду, Париж

Картинка для женщин фотография канадского художника Джефф Уолл. Год выпуска 1979 г. Картинка для женщин является ключевой ранней работой в карьере Уолла и иллюстрирует ряд концептуальных, материальных и визуальных проблем, обнаруженных в его творчестве на протяжении 1980-х и 1990-х годов. Влиятельная фоторабота, Картинка для женщин это ответ на Эдуард Мане с Un bar aux Folies Bergère[1] и является ключевой фотографией в переходе от мелкомасштабных черно-белых фотографий к крупномасштабным цветным фотографиям, который произошел в 1980-х годах в художественной фотографии и музейных выставках. Это предмет монографический книга, написанная Дэвид Кэмпани и опубликовано как часть Afterall Книги Одна работа серии.

Фон

Джефф Уолл, родился 29 сентября 1946 года в г. Ванкувер, канадский художник, наиболее известный своими масштабными кибахром фотографии и написание истории искусства. Уолл был ключевой фигурой на арт-сцене Ванкувера с начала 1970-х годов.[2] В начале своей карьеры он помог определить Ванкуверская школа[3] и он опубликовал очерки о работе своих коллег и товарищей из Ванкувера. Родни Грэм, Кен Лам и Ян Уоллес.[нужна цитата ] Его фотографические картины часто используют смесь Ванкувера природной красоты, городского упадка, постмодерна и индустриальной безликости в качестве фона.[нужна цитата ]

Уолл экспериментировал с концептуальным искусством, будучи студентом Университет Британской Колумбии.[4] Затем Уолл не занимался искусством до 1977 года, когда он создал свою первую фотопрозрачную пленку с задней подсветкой.[5] Многие из этих картин являются постановочными и относятся к истории искусства и философским проблемам репрезентации. Композиции фотографий часто отсылают к историческим художникам, таким как Диего Веласкес, Хокусай, и Эдуард Мане,[6] или писателям, таким как Франц Кафка, Юкио Мисима, и Ральф Эллисон.[7]

Описание

Картинка для женщин 142,5 на 204,5 см кибахром прозрачность, установленная на лайтбокс. Вместе с Разрушенная комната (1978), Уолл считает Картинка для женщин чтобы стать его первым успехом в борьбе с традициями фотографии.[8] В соответствии с Тейт Модерн Этот успех позволяет Уоллу ссылаться на «как популярную культуру (световые вывески в кино и рекламных щитах), так и чувство масштаба, которым он восхищается в классической живописи. Будучи трехмерными объектами, лайтбоксы приобретают скульптурное присутствие, воздействуя на зрителя. физическое чувство ориентации по отношению к работе ».[8]

В сцене есть две фигуры, сам Уолл и женщина, смотрящая в камеру. В профиль стены в Новая Республика, искусствовед Джед Перл описывает Картинка для женщин как визитная карточка Уолла, «поскольку она служит портретом художника конца двадцатого века в его мастерской».[9] Историк искусства Дэвид Кэмпани звонки Картинка для женщин важная ранняя работа Уолла, поскольку она устанавливает центральные темы и мотивы, найденные в большей части его более поздних работ.[10]

Un bar aux Folies Bergère (1882)

Ответ на Мане Un bar aux Folies Bergère, настенный текст Тейт Модерн для Изображение женщин, с выставки 2005–2006 гг. Джефф Уолл Фотографии 1978–2004 гг., описывает влияние живописи Мане:

На картине Мане официантка смотрит из рамы, которую видит темная мужская фигура. Вся сцена как бы отражается в зеркале за барной стойкой, создавая сложную сеть точек обзора. Стена заимствует внутреннюю структуру картины и такие мотивы, как лампочки, которые придают ей пространственную глубину. Фигуры аналогичным образом отражаются в зеркале, у женщины поглощенный взгляд и поза официантки Мане, а мужчина - сам художник. Хотя проблемы мужского взгляда, особенно властные отношения между художником-мужчиной и моделью-женщиной, а также роль зрителя как наблюдателя, неявны в картине Мане, Уолл обновляет тему, помещая камеру в центр работы, чтобы она захватывала акт создания изображения (сцена, отраженная в зеркале) и, в то же время, смотрит прямо на нас.[1]

Уолл выпустил одно издание Картинка для женщин который находится в коллекции Центр Жоржа Помпиду в Париже. Есть и доказательство художника, которое находится в личной коллекции Уолла.[11] Он был сфотографирован в арендованной студии в Ванкувере зимой 1979 года и напечатан на двух отдельных кусках пленки, которые соединены прозрачной лентой, причем слои прозрачности перекрываются, образуя тонкий темный шов. Шов проходит через центр объектива изображенной камеры.[11] Текст стены в галерее Тейт Модерн дополняется цитатой из Уолла: «Тот факт, что он служит напоминанием об искусстве создания изображений, - это то, что Уолл оценил:« Соединение двух изображений выводит ваш взгляд на поверхность. снова и создает диалектику, которую я всегда любил и чему учился, рисовав ... диалектику между глубиной и плоскостностью. Иногда я скрываю это, иногда нет ».[12]

Прием

Считается ключевой работой в творчестве Уолла,[9] Картинка для женщин привлекла много критического внимания.[10] В 2011, Картинка для женщин был предметом монографической книги историка искусства Дэвида Кэмпани и опубликован как часть серии One Work от Afterall Books и был предметом критических писаний со стороны Дональд Куспит, Кэтрин Давид, Эшли Мурхаус, Райнер Рохлиц, Тьерри де Дюв и Стефан Гронерт.[11]

История выставки

Картинка для женщин был выставлен на международном уровне. Впервые показано на Художественная галерея Большой Виктории, Виктория, Британская Колумбия, 1979 г. на персональной выставке,[13][14] другие персональные выставки с участием работ включают Музей и сад скульптур Хиршхорна, Вашингтон, Музей современного искусства, Лос-Анджелес и Art Tower Mito Япония в 1997 г., Шаулагер, Мюнхенштейн / Базель и Тейт Модерн, Лондон в 2005 году. Участие в групповых выставках. Картинка для женщин включают Нью-Йорк и Оттаву в 1980 году, Музей Хиршхорна и Сад скульптур, Вашингтон и Галерея Сары Кэмпбелл Блаффер, Университет Хьюстона, Хьюстон, 1981 г., Новый музей современного искусства, Нью-Йорк, Общество Возрождения, Чикаго и Институт современного искусства, Лондон в 1984 году, Национальный музей современного искусства-Центр Жоржа Помпиду, Париж в 1987 и 1995 годах.[11]


Примечания

  1. ^ а б Текст путеводителя по галерее для выставки Jeff Wall Photographs 1978–2004, Тейт Модерн, Лондон, с 21 октября 2005 г. по 8 января 2006 г., цитируется у Дэвида Кэмпани, «Теоретическая диаграмма в пустом классе»: картина Джеффа Уолла для женщин », Oxford Art Journal 20.1 (2007): 12–14.
  2. ^ «Откройте для себя самых известных художников со всей Канады: Джефф Уолл». Канадское искусство. Получено 3 сентября, 2013.
  3. ^ Мэйс, Джон Бентли (декабрь 2007 г.). «Сад подчинения: для пионера Ванкувера Джеффа Уолла политика и красота смешиваются». Журнал "Морж". Архивировано из оригинал 26 сентября 2013 г.
  4. ^ Ньюман, «К возрождению« западной картины »: некоторые заметки о Джеффе Уолле и Дюшане», стр. 83
  5. ^ Ньюман, "К возрождению" западной картины ": некоторые заметки о Джеффе Уолле и Дюшане", стр. 85
  6. ^ Мерритт, Наоми Зеркало Мане и картина Джеффа Уолла для женщин: отражение или преломление?, Emaj, выпуск 4, 2009 г., «Зеркало Мане и картина Джеффа Уолла для женщин: отражение или преломление?»
  7. ^ Ньюман, «К возрождению« западной картины »: некоторые заметки о Джеффе Уолле и Дюшане», стр. 83–4
  8. ^ а б «Джефф Уолл: гид по комнатам, комната 1». Тейт Модерн. Получено 30 августа, 2013.
  9. ^ а б Перл, Джед (апрель 1997 г.). «Безличное очарование». Новая Республика. 216 (17): 36.
  10. ^ а б Кэмпани, Дэвид (2007). "'Теоретическая диаграмма в пустом классе »: картина Джеффа Уолла для женщин». Oxford Art Journal. 30 (1): 7. Дои:10.1093 / oxartj / kcl033.
  11. ^ а б c d Уолл, Джефф, Теодора Фишер и Хайди Наеф. Джефф Уолл: Резюме каталога 1978–2004 гг.. Базель: Шаулагер. ISBN  3952296724.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
  12. ^ Текст путеводителя по галерее для выставки Jeff Wall Photographs 1978–2004, Тейт Модерн, Лондон, 21 октября 2005 г. - 8 января 2006 г., цитируется в Дэвид Кэмпани, "'Теоретическая диаграмма в пустом классе': картина Джеффа Уолла для женщин", Oxford Art Journal 20.1 (2007): 13–14.
  13. ^ Стена. Джефф. Джефф Уолл: Избранные эссе и интервью. Нью-Йорк: Музей современного искусства, 2007. ISBN  0870707086
  14. ^ Стена, Джефф. Установка Подделка смерти, 1977, Разрушенная комната, 1978, Молодые рабочие, 1978, Картинка для женщин. Виктория, Британская Колумбия: Художественная галерея Большой Виктории, 1979. ISBN  0888850476

Рекомендации

  • Кэмпани, Дэвид. Джефф Уолл: Картина для женщин. Лондон: Afterall Books, 2011. ISBN  9781846380716
  • Кэмпани, Дэвид. «'Теоретическая диаграмма в пустом классе': Джефф Уолл. Картинка для женщин." Oxford Art Journal 30.1 (2007): 7–25.
  • Hochdörfer, Achim, ed. Джефф Уолл: Фотографии. Кельн: Вальтер Кениг, 2003. ISBN  3883756989
  • Мерритт, Наоми. "Зеркало Мане" и "Джефф Уолл" Картинка для женщин: Отражение или преломление? », Emaj (Электронный журнал искусств Мельбурна), выпуск 4, 2009 г.
  • Ньюман, Майкл. «К возрождению« западной картины »: некоторые заметки о Джеффе Уолле и Дюшане». Oxford Art Journal 30.1 (2007): 81–100.
  • Стена, Джефф. Джефф Уолл: Избранные очерки и интервью. Нью-Йорк: Музей современного искусства, 2007. ISBN  0870707086
  • Стена, Джефф. Установка Подделка смерти, 1977, Разрушенная комната, 1978, Молодые рабочие, 1978, Картинка для женщин, 1979. Виктория, Британская Колумбия: Художественная галерея Большой Виктории, 1979. ISBN  0888850476

внешняя ссылка