Саймон Уилкинсон (трансмедиа художник) - Simon Wilkinson (transmedia artist) - Wikipedia
Саймон Уилкинсон британец трансмедиа художник. Его работа включает в себя аудиовизуальный, установка, виртуальная реальность, электронная музыка, а также онлайновые и перформанс-медиа, часто сочетающие все эти формы одновременно. Уилкинсон описывает трансмедиа как «практику рассказа истории через несколько платформ; так что, например, вместо того, чтобы делать веб-сайт «о» театральной пьесе, веб-сайт становится неотъемлемой частью повествования ».[1] Он часто использует трансмедийные платформы, чтобы 'нарушить согласованная реальность и погрузить аудиторию в опыт, стирающий грань между правдой и вымыслом ».[2]
Уилкинсон, который в настоящее время продюсирует работы под псевдонимом Circa 69, был участником фестиваля Tate Modern’s Merge (2011) и многих международных фестивалей.
Кинопроизводство
Уилкинсон начал работать в качестве режиссера в 1993 году, когда вместе с Полом Датноллом он сформировал Buck in Fudgy «No / Low Budget Film and Video Collective» в Ноттингеме.[3] Датналл и Уилкинсон проводили мероприятия, на которых они призывали людей снимать фильмы на улицах, где они жили, используя любое доступное оборудование, а также показывать фильмы на местных площадках. Проведя аналогичные мероприятия в Лондоне и Амстердаме, пара переехала в Брайтон, где в 1997 г. Нежелательное телевидение, молодежная и общественная кинокомпания.
Junk TV продолжал создавать мероприятия «расширенного кино», в которых они сочетали фильмы с живыми выступлениями. Самым амбициозным было Ночлежка, шоу из шести фильмов и театра, которое проходило в Комедиа, Брайтон, с осени 2008 по весну 2009 года.[4]
Уилкинсон снял много короткометражных фильмов, в том числе Искриться, Лошадь, Шум ветра в деревьях, Цыганский, Где любовь, там нет закона, Смерть невиновного, и Перед.[4] Его фильмы были удостоены награды Kino Short Film Award (2007), Triangle Award (2007); приз лотереи BBC за лучший британский художественный проект (2008); премия Кестлера за лучший полнометражный фильм (2009); и лучший документальный фильм на фестивале Picture This Film в Калгари, Канада (2009).[4]
Il Pixel Rosso
В 2010 году Уилкинсон основал Il Pixel Rosso в сотрудничестве с Сильвия Меркуриали, театральный режиссер, создающий «автотеатро» (театр, в котором зрители выполняют работу, подчиняясь инструкциям). На шоу Il Pixel Rosso зрители надевают видео-очки и следуют инструкциям в наушниках. Меркуриали пишет: «С полностью захваченными глазами и ушами и освобожденными от любой ответственности за результат своих действий в фильме, участники оказываются полностью окруженными диким и анархическим вымышленным миром в мечтательной и опасной радостной поездке в собственной голове. '[5]
Уилкинсон говорит: «Есть много изящных способов использования видео для« расширения сцены », чтобы включить реальность, но с помощью очков мы можем создать, казалось бы, другую ситуацию, в которой экранная реальность является единственной реальностью, которую аудитория может непосредственно воспринимать ... .Когда вы смотрите фильм на экране, вы следуете установленному визуальному пути, созданному режиссером ... Фактически, с видео-очками и инструкциями ситуация не отличается - НО, когда инструкции строго соблюдаются, аудитория действительно испытывает иллюзию, что они направляют визуальный путь ».[6]
И птицы упали с неба
Первое шоу Il Pixel Rosso было в 2011 году. И птицы упали с неба, который вообразил альтернативный мир, в котором наш собственный вид живет вместе с другим типом людей, «древнее племя диких клоунов - клоунов, на которых основаны все другие клоуны, - названных Фарук ... Наиболее значительным достижением человечества является был забрать жизнь со всей ее дикой склонностью к приключениям и превратить ее в нечто утомительное ... Фарук ... не принял эти разработки, предпочитая дикие приключения уже прожитой жизни флегматичной уверенности жизни хорошо спланировано. В этом произведении мы как зрители попадаем в их мир ».[6]
Белла Тодд описала этот опыт в Guardian: «Это произведение для аудитории из двух человек, которым выдают видео-очки и наушники и сидят в инвалидных колясках. Вскоре я был в виртуальной машине, путешествуя по мрачному пейзажу с группой цирковых клоунов. Один из них открыл бутылку на переднем сиденье, и я почувствовал запах настоящей водки, ударив ее по лицу; позже меня проинструктировали поднять левую руку только для того, чтобы увидеть на экране виртуальную руку, покрытую волосами и залитую кровью. Моя реакция на инструкции в стиле автотеатро была такой же незамедлительной и беспрекословной, как у лунатика ».[7]
Трансмедийные аспекты шоу включали живое выступление рок-группы Faruk Clown в театре Nightingale в Брайтоне;[4] радиодокументальный фильм, в котором фальшивые антропологи обсуждали Фарук, а фиктивный полицейский предупреждал людей избегать шоу;[6] Мастер-классы клоунов Фарук, в которых участников, одетых в растрепанную одежду, поощряли «открыть для себя своего внутреннего изгоя»;[5] и вымышленный приходской информационный бюллетень, который раздают зрителям перед шоу.[5]
И птицы упали с неба гастролировал по Европе и Австралии и теперь существует в версиях на английском, голландском, португальском, итальянском, японском и валлийском языках. Он был настолько популярен, что привел к трем новым заказам:Великий Спавальдос, заказанный в 2012 году Roundhouse в рамках CircusFest; Повстанцы и щебень, заказанный Центром искусств Баттерси для празднования своего 120-летия в 2013 году; и Le Grand Voyageдля театра Харрогейт в рамках Йоркширского фестиваля 2014 года.
Великий Спавальдос
Второй спектакль Il Pixel Rosso - это еще одно захватывающее и мультисенсорное театральное представление, в котором два зрителя одновременно берут на себя роль циркового акробата. Лин Гарднер рассказала о своем собственном опыте в Guardian: «В этом изящном маленьком шоу с помощью видеоочков вы и ваш друг становитесь братьями-смельчаками, которые летали высоко над кольцом в совершенной гармонии, но были удивлены любовью, которая принесла их низкие. Этот таинственный фрагмент шоу умело играет с дезориентацией, чтобы создать захватывающий опыт, настолько интуитивный, что вы поклянетесь, что шагнули в воздух ... Il Pixel Rosso предлагает мультисенсорный опыт, который начинается, когда инспектор манежа вводит вас за кулисы лабиринт Карусели. В импровизированной гримерке вы приобретаете новый облик и сразу же погружаетесь в прошлое, в цирк начала 20 века ».[8]
Великий Спавальдос гастролировал по всему миру, и в настоящее время существует на трех языках, голландская версия выпущена совместно с DeSpill, Бельгия.
Повстанцы и щебень
Повстанцы и щебень, это захватывающий аудио / видео тур по зданию BAC, посвященный 120-летию радикальной деятельности.[9]
Le Grand Voyage
В своей четвертой работе Le Grand Voyage, четверо зрителей на велотренажерах играют роль команды Йоркшира в сюрреалистической версии Тур де Франс. Двигаясь к финишу, Команда встречает разных противников, включая зомби, танцоров бурлеска и собак на велосипедах.[10]
Новые десять заповедей
В 2014 году Уилкинсон начал создавать работу под названием Circa 69. Новые десять заповедейспектакль, созданный в сотрудничестве с художником-экспериментатором Liyuwerk Sheway Mulugeta, впервые был показан в мае 2014 года в театрах The Island (Бристоль) и Old Market (Брайтон). Зрителей попросили принять участие в «фокус-группе», возглавляемой Уилкинсоном и Мулугетой (его «стажером» из Лурдеса) от имени LDD - таинственной группы по исследованию рынка. LDD «поставила перед группой задачу« переосмыслить, ребрендинг и заново запустить Десять заповедей для 21 века ».[1]
Писать в Тотальный театрЛиза Вулф описала этот процесс: «Сидя за длинным столом с разноцветными папками и значками, Саймон и Лиюверк задают нам вопросы о морали, обществе, окружающей среде, экономике и любви. Нас просят индивидуально и в группе обсудить эти вопросы, некоторые из которых носят умышленно провокационный характер. После того, как вопрос был обдуман, каждый из нас записывает новую заповедь на стикере ... Написав наши новые заповеди, мы затем одну за другой отправляем их в «кабину для голосования», чтобы выбрать своих фаворитов ».[11] После каждого выступления новый список заповедей размещался на сайте шоу.
Трансмедийные аспекты Новые десять заповедей продолжился после выступления, поскольку избранным зрителям была предложена возможность принять участие в игра с открытым миром включая телефонные звонки, разговоры в Твиттере, а также взаимодействие в реальном мире и в Интернете в постоянно расширяющемся повествовании.
Ричард Стэмп, рассматривая произведение в FringeGuru, описал свое собственное взаимодействие в реальном мире: `` Перед тем, как вы уйдете, они подсунут вам визитную карточку - вместе с заговорщическим намеком на то, что, если вы хотите исследовать немного глубже, возможно, стоит позвонить по номеру, написанному на лицевой стороне. И вот тогда Новые десять заповедей подарил мне нечто неожиданное, то, что я искренне ценил. Я не буду портить подробности, но они попросят вас рассказать им о моменте доброты, который вам оказал кто-то другой. И в моем случае этот вопрос вызвал реальный разговор - слово благодарности, которое я был должен другу, и, возможно, никогда бы не набрался смелости сказать, если бы это были мысли, рожденные этим шоу ».[12]
По словам Уилкинсона, трансмедийные взаимодействия вернулись в живое выступление: «К концу выступления в Брайтоне / Бристоле примерно треть материала живого выступления была создана из взаимодействий с людьми, которые занимались трансмедийными аспектами игры. шоу .... Участники Transmedia, которые сошли с трассы из-за собственного любопытства, смогли найти способ общаться друг с другом. Фактически, несколько участников сформировали группу и создали свое собственное независимое веб-вмешательство на основе некоторых повторяющихся новых десяти заповедей, которые появлялись в ходе живых выступлений ».[1]
Уилкинсон объяснил, что произведение было вдохновлено идеями психолога, Филип Зимбардо и Эдвард Бернейс, основатель связей с общественностью: «Работа Зимбардо неизменно показывала, что люди в целом хорошие, пока не испорчены тем, что он называет« узакониванием культур »и« спровоцированным согласием »... Эдвард Бурнайс, с другой стороны, является американским племянником. Зигмунд Фрейд, который использовал теорию Фрейда для разработки набора инструментов по связям с общественностью, которые используются до сих пор; эти инструменты, которые он представил в эссе под названием «Разработка согласия», были специально разработаны, чтобы убедить население подчиняться воле своих лидеров, независимо от того, что те лидеры просили их сделать ...
Было время, когда реальность была реальностью, и так оно и было, но изобретение связей с общественностью и идея инженерного согласия Эдварда Бернейса изменили реальность в промышленных масштабах; с этого времени в повседневной жизни преобладала уловка, созданная для того, чтобы принести пользу тем, кто тратит PR-доллары; и, по сути, превратился в развращающую форму театра ».[1]
За черным ярким краем ниоткуда
Около 69-х За черным ярким краем ниоткуда был заказан Площадь Федерации в Мельбурне, Австралия, где он был впервые показан в марте 2014 года. Он рассказывает историю причудливого массового исчезновения в Америке 1950-х годов, рассказанную через нарезки фильмов категории B 1950-х, рекламные фильмы и рекламные ролики с живой электронной партитурой, живую классику инструменты и восемь монологов в исполнении актеров.
Предыстория шоу объясняется на Веб-сайт Brighton Digital Festival: «В 1982 году, когда Саймону Уилкинсону было 12 лет, его мать купила ему номер журнала« Mysteries of the World ». Внутри была история 1959 года о том, как восемь студентов из колледжа гуманитарных наук Мэджик Вэлли в Айдахо пропали без вести при очень загадочных обстоятельствах; и что все, что у них когда-либо было найдено, это восемь писем, написанных учениками своим родителям, в которых подробно описывается путешествие к тому, что они описали как «яркий черный край ниоткуда». Еще более странным был тот факт, что буквы были обнаружены внутри черного деревянного куба в пятидесяти милях в глубь пустыни Большого Бассейна ».[13]
Джессика Читэм прокомментировала шоу на веб-сайте Brighton Digital Festival: «В конце публика зааплодировала и вернулась домой, довольная выступлением, но с любопытством - были ли исчезновения реальными? Некоторое отсутствие правды в представлении привело меня и моего друга к выводу, что они, вероятно, не были правдивыми, и в поисках вывода мы сделали естественное действие 21 века и обратились в Google. При этом мы обнаружили несколько слоев, созданных Circa 69 для этого цифрового / живого повествования. Мы обнаружили серию веб-сайты которые (не предавая содержания здесь) либо подкрепляли, либо опровергали номинальную историю исчезновения подростков. За пределами яркой черной кромки ниоткуда ставит под сомнение информацию, которую мы получаем, силу и авторитет, которые мы принимаем как должное, и наши источники уверенности в цифровую эпоху ». [14]
Куб
Уилкинсон вернулся к истории массового исчезновения в следующей работе Circa 69, Куб, новаторское использование нового Oculus Rift игровые технологии для повествования. В этой пьесе один из зрителей в наушниках Oculus Rift играет роль одного из пропавших без вести учеников. Использование Oculus Rift вместо видеочасов позволило участнику впервые выбрать свой собственный визуальный путь.
В июне 2015 года Уилкинсон взял Куб на фестиваль Watch Out в Кембридже, где Джой Мартин отреагировал на это в журнале Exeunt: «The Cube компании цифрового искусства Circa69 был одним из самых удивительных и захватывающих шоу на Watch Out, и все говорили об этом. Это было выступление один на один с художником Саймоном Уилкинсоном, директором Circa69, где я был оснащен Oculus Rift, гарнитурой виртуальной реальности, разработанной для трехмерных игр. Здесь он был обращен к цели создания художественной встречи в новом мире, и он поразил меня своей новизной, представленной Дали вообразившей американскую пустыню, которая возникла вокруг меня в маленькой комнате наверху в Джанкшене, и история.'[15]
Бен Ноубл просмотрел Куб в Brighton Evening Argus: «360-градусное 3D-изображение Oculus Rift позволяет войти в виртуальный мир, где можно повернуться на сиденье и наблюдать, как персонаж ходит вокруг вас. Использование реквизита делает фильм осязаемым и интерактивным. В некотором смысле Cube является демонстрацией этой новой захватывающей технологии. Опыт включает в себя обширные визуальные пейзажи и красивые космические панорамы - потрясающие, несмотря на раннюю разработку графики. Это также намекает на будущее применение этой технологии в сфере развлечений. Это полностью иммерсивный короткометражный фильм, превращенный в неотразимую игру мистикой темной и зловещей истории, которую он рассказывает. Смешение кино, театра и триллера «решай сам» предлагает зрителям погрузиться в историю даже после спектакля. Часть удовольствия заключается в том, чтобы потом исследовать историю дома, только чтобы обнаружить, что эта тайна представляет собой элегантное зеркало вопрошания об истине, которое неизбежно создает виртуальная реальность ». [16]
Пока остальные спали
2 октября 2015 г. Уилкинсон выступил с докладом на МУТЕК в Монреале, где он объявил о начале подготовки к производству нового проекта. «Whilst Were Sleeping» будет выступлением в виртуальной реальности с живой музыкой для 16 зрителей одновременно. Установленный в 2029 году, он продолжит историю За черным ярким краем ниоткуда и Куб. Он будет создан в сотрудничестве с Джилт Ван Мурст (Амстердамская киноакадемия) и Хагбардом Селин (Amoeba Design).[17]
Рекомендации
- ^ а б c d «Десять новых заповедей». Circa69.co.uk. Получено 3 июля 2020.
- ^ [1][мертвая ссылка ]
- ^ [2][мертвая ссылка ]
- ^ а б c d "Circa69 - сайт художника и режиссера Саймона Уилкинсона". Circa69.co.uk. Получено 3 июля 2020.
- ^ а б c [3][мертвая ссылка ]
- ^ а б c "НА СПИНЕ МАШИНЫ С ТРЕМЯ КЛОУНАМИ ФАРУКА". Artshousemelbourne.wordpress.com. 16 февраля 2012 г.
- ^ Тодд, Белла (1 ноября 2010 г.). "Хорошо ночью: Брайтон празднует ночной театр". Theguardian.com. Получено 3 июля 2020.
- ^ Гарднер, Лин (17 апреля 2012 г.). «Великий Спавальдос - обзор». Theguardian.com. Получено 3 июля 2020.
- ^ [4][мертвая ссылка ]
- ^ [5][мертвая ссылка ]
- ^ «Тотальный театр». Totaltheatre.org.uk. Получено 3 июля 2020.
- ^ «Десять новых заповедей | Бахромой гуру». Brighton.fringeguru.com. Получено 3 июля 2020.
- ^ [6][мертвая ссылка ]
- ^ [7][мертвая ссылка ]
- ^ "Осторожно". Exeuntmagazine.com. Получено 3 июля 2020.
- ^ «Брайтонский цифровой фестиваль: Куб, Старый рынок, Аппер Маркет-стрит, Хоув, до воскресенья, 27 сентября, 01273 201801». Аргус. Получено 3 июля 2020.
- ^ "CiRCA69". Circa69.co.uk. Получено 3 июля 2020.