Чабалала Селф - Tschabalala Self

Чабалала Селф
TschabalalaSelf.jpg
Я, сфотографировано Кэти МакКарди
Родился1990
Гарлем, Нью-Йорк, НАС.
НациональностьАмериканец
ОбразованиеЙельская школа искусств
ИзвестенКартина
Интернет сайтtschabalalaself.com

Чабалала Селф (1990 г.р.) - американская художница, наиболее известная своими изображениями черных женских фигур с использованием краски, ткани и отброшенных частей своих предыдущих работ.[1] Хотя она использует смешанную технику, все ее работы написаны на холсте и написаны на «языке живописи».[2] Вдохновленный работами афроамериканского художника, Romare Bearden, Чабалала Селф создает коллажи из различных предметов, которые она собирала с течением времени, и сшивает их вместе, чтобы изобразить черные женские тела, которые «бросают вызов узким пространствам, в которых они вынуждены существовать»,[3] которую она извлекает из истории афроамериканской борьбы и угнетения в обществе. Самостоятельно восстанавливает чернокожие женские тела и изображает их свободными от стереотипов, не опасаясь наказания.[3] Ее цель - «создать альтернативные повествования вокруг черного тела».[4] Большая часть работ Селф использует элементы черной культуры для создания портретов, похожих на лоскутное одеяло.

Ранние годы

Селф родился в 1990 году.[5] в Гарлем.

Образование

После окончания Бард Колледж с B.A. в 2012 году Селф завершила свой M.F.A. в живописи и гравюре на Йельская школа искусств. Селф также проживал в Американская академия в Риме, La Brea Studio, T293 в Неаполе, Италия, и Red Bull House of Art в Детройте.

Карьера

Первая персональная выставка Селф состоялась в 2015 году в Schur-Narula в Берлин.[6] В обзоре персональной выставки в галерее Тьерри Голдберга в Нью-Йорке в 2016 году: Нью-Йорк Таймс заявила: «Работа г-жи Селф имеет большие перспективы, которые она развивает».[7] Петер Шельдаль сравнил свою работу в Новый музей "Триггер: гендер как инструмент и оружие" 2017 г. на произведения Аршил Горки и Виллем де Кунинг.[8] Работы Селф также были представлены на персональной выставке в Фонд Зонтик для современного искусства В Лондоне.[9] Самостоятельная работа находится в постоянной коллекции Музей Молота, Лос-Анджелес, Калифорния; Perez Art Museum Майами, Майами, Флорида; Собрание семьи Рубелл, Майами, Флорида, и собрание произведений искусства JP Morgan Chase.

Художественный стиль

Селф сказал: «Я использую материалы нетрадиционным способом, чтобы подорвать статус-кво. Вам не нужно использовать краску для создания картины. Это согласуется с моим общим посланием, которое заключается в изменении».[10] Использование нетрадиционных материалов помогает выделить уникальные формы тела, потому что оно отделяет акцент каждой части от всей структуры произведения искусства и создает индивидуальное пространство для частей, которые могут выражать, а не выступать перед публикой. Селф начинает свою работу с рисования линий персонажа, которого она хочет проиллюстрировать, а затем берет различные объекты, чтобы создать свой коллаж из предметов, чтобы просмотреть этот рисунок. Она использует формы для создания своих персонажей, подчеркивая объекты или части тела, которые могут быть замечены первыми или несут для них психологический или физический вес.[11]

Некоторые из работ Селф откровенно сексуальны.[12] Self’s Радуга Изделие, состоящее из дерева, акриловой краски и других элементов, изображает чернокожую женщину, наклонившуюся, обнажая свои гениталии. Еще одна работа Селф Плавать включает мужчину и женщину, объединившихся в половом акте, при этом демонстрируя определенные части тела, которые имеют больший акцент, в частности, ягодицы.[12] Черные женские тела в ее произведениях искусства часто описываются как небинарные или «бесполые», потому что они не соответствуют западной форме красоты, которая обычно встречается в мире искусства.[3]

Художественный стиль Чабалалы Селф вращается вокруг изображения чернокожих женщин через первичные (гениталии) и вторичные (изменения / особенности тела) сексуальные характеристики посредством рисования и использования гравюры.[13] Развивая своих персонажей, Селф восклицает: «Все изображения начинаются с рисунка. И из этого рисунка я пытаюсь построить тело или выстроить черты объекта, который я создаю… Я думаю, что они действительно искренне созданы, шаг за шагом. ... ", тело состоит из нескольких различных, но очень важных частей, что усложняет преувеличения тела у людей со слоями расовой дискриминации и предрассудков, следующих за стигмами.[13] Через свое искусство Селф комментирует нормализацию и объективацию тела с романтизированной точки зрения.[14] Персонажи, изображенные на ее картинах, имеют преувеличенные черты тела и лица, и при этом ссылаются на расовую травму и травму поколений, встроенную в каждую картину.[15] Люди в ее произведениях созданы из разных текстур и принтов на одежде, которые подчеркивают и направляют внимание аудитории к наиболее значимой части ее работ.[14] Ее особый художественный стиль тяготеет к черным женщинам, которые обретают независимость и стойкость, оставляя сильное и жестокое присутствие.[16] Подход «Я» обычно андрогинен и не касается только одного пола.[16]

Работает

Одна из самых выдающихся работ Self, Функция, проливает свет на социальный аспект произведения искусства и объясняет абстрактную природу фигуры и ее фона. Чабалала заявляет в интервью: «Стереотип - это плоский персонаж с двумя измерениями. И я могу противостоять этим стереотипным изображениям, создавая круглых, многомерных персонажей со сложными желаниями, внутренними диалогами и психологией ».[17] Произведение искусства создается путем соединения частей старых картин, необработанного холста и тканей, которые собираются путем растягивания, раскрашивания и рисования поверх них. Это дает аватару большее ощущение пространства, поскольку подчеркивает динамическое движение поворота спины, обозначенное складками ткани.

Кроме того, Селф сказал в интервью: «Моя работа не комментирует стереотипы и обобщения о черном женском теле, моя практика впитывает эти фантазии. Работа праздничная, потому что человек должен процветать, несмотря на деструктивную риторику».[10] Аватар Селф изображает большую уверенность. То, как ее тело расположено под углом, показывает ее обнаженную грудь и создает разделенное пространство между ее диапазоном движений и периферийным зрением аудитории. Аватар выставляет напоказ свою убежденность, положив руку на спину, что с точки зрения Самости является актом самосознания, смелости и владения своим телом. Это утверждение объясняет явную природу Я, Функция, потому что выразительный язык тела того, как аватар смотрит на зрителя, предполагает прямую уверенность в намерениях, разуме и цели человека. Это похоже на то, как если бы зритель был втянут в жизнь аватара и, таким образом, мог понять расовые коннотации того, чтобы быть женщиной в черном сообществе, сохраняя при этом сильное присутствие на публике. Глаза на заднем плане позволяют аватару обратить взор на зрителя, что выявляет критическое отношение к цветным женщинам в общественных местах.[нужна цитата ]

Bodega Run

Благодаря ее проекту из серии под названием Bodega Run, «Я» исследует, как на тела влияет окружающая среда, которая также влияет на то, как тела перемещаются по самому миру.[3] Bodegas - это небольшие продуктовые магазины, также известные как магазины спиртных напитков, которые обычно можно найти на восточном побережье Америки, особенно в Нью-Йорке. Вдохновением для этого проекта Селф стала ее родной город Гарлем, где винные погреба были и очень распространены. Селф, как и многие другие, считает, что винные погреба - это место, где собираются сообщества, разделяющие общие проблемы, такие как проблема угнетения цветных людей в Америке. Ее проект Bodega проистекает из этой веры и ее «персонажей, населяющих винные погреба Гарлема, эти угловые продуктовые магазины, настоящие микрокосмические эмблемы черной и латинской диаспор в Нью-Йорке».[18] Частью этой серии являются ее работы, которые она называет Hammer Projects, включая Радуга, Большой Красный, Мой парень, Мороженое, и Лузи в парке. Self также включает в себя неоновые световые вывески, состоящие из таких слов, как «Abierto / Open», «Coffee / Teas», «EBT / ATM» и «Lotto», которые представляют собой светодиодные фонари, которые обычно находятся в этих помещениях.[нужна цитата ] Как отметил Селф в беседе с Джаре Дасом для журнала Ocula Magazine, «винный погреб - это бесконечно интересное место и учреждение для различных расовых, этнических и социальных динамик, действующих в этих пространствах. Само существование этих магазинов глубоко радикально, учитывая тот факт, что винные погреба занимают районы, которые обычно называют продовольственными пустынями ».[19]

Признание

Я был назван Forbes «Список от 30 до 30».[20] Она также была признана Фонд Джоан Митчелл Получатель гранта «Художники и скульпторы».[нужна цитата ]

Личная жизнь

Я в настоящее время живет в Нью-Хейвен, Коннектикут.[21]

использованная литература

  1. ^ Эккардт, Стефани. «Познакомьтесь с Чабалалой Селф, 26-летней художницей, делающей жизнь чернокожих женщин более важной». wmagazine.com. Получено 24 февраля, 2018.
  2. ^ "Чабалала Селф о том, что не боится тяжелой работы". thecreativeindependent.com. Получено 24 февраля, 2018.
  3. ^ а б c d «Человек состоит из многих частей: интервью Чабалалы Сашей Бонет - журнал BOMB». bombmagazine.org. Получено 6 июня, 2019.
  4. ^ Адоранте, Миа; Херриман, К. (апрель 2017 г.). «Головы превыше всего». Журнал W. 46 - через ProQuest.
  5. ^ Самостоятельная биография Чабалалы, MutualArt.com, получено 24 февраля, 2018
  6. ^ «Интервью: В студии с художником Чабалалой Селф». Что-то курируемое. 15 ноября 2018 г.. Получено 19 марта, 2019.
  7. ^ «Что посмотреть в художественных галереях Нью-Йорка на этой неделе». Нью-Йорк Таймс. 27 октября 2016 г.. Получено 24 февраля, 2018.
  8. ^ Шельдаль, Питер (2 октября 2017 г.). «Мир искусства как безопасное пространство». Получено 24 февраля, 2018 - через www.newyorker.com.
  9. ^ "ЧАБАЛАЛА СЕБЯ". Слон. Зима 2016/2017: 46. 2016 - через Art & Architecture Source.
  10. ^ а б "Познакомьтесь с быстрорастущей художницей Чабалалой Селфом". Галерея. 9 июня 2017 г.. Получено 6 июня, 2019.
  11. ^ The Art Assignment (13 октября 2016 г.), Самостоятельная форма - Самостоятельная Чабалала | Художественное задание | PBS Digital Studios, получено 6 июня, 2019
  12. ^ а б "Чабалала Селф". Искусство в Америке. 3 ноября 2016 г.. Получено 6 июня, 2019.
  13. ^ а б "Чабалала Селф". Пилар Корриас.
  14. ^ а б Коэн, Алина (6 ноября 2019 г.). "Внутри сложного, стремительного взлета Чабалалы Селф через арт-рынок". Художественный.
  15. ^ https://www.pilarcorrias.com/news/tschabalala-self-in-mood-at-moma-ps1/
  16. ^ а б "Tschabalala Self | Профиль художника, выставки и произведения | Ocula". ocula.com. 19 мая 2020.
  17. ^ Эккардт, Стефани. «Познакомьтесь с Чабалалой Селф, 26-летней художницей, делающей жизнь чернокожих женщин более важной». Журнал W. Получено 6 июня, 2019.
  18. ^ "Сама Чабалала". www.lofficiel.com (На французском). Получено 6 июня, 2019.
  19. ^ "Чабалала Селф:" Мы должны отказаться от лжи и неправды, которые нам говорили.'". ocula.com. 2020-11-25. Получено 2020-11-25.
  20. ^ "Чабалала Селф". forbes.com. Получено 24 февраля, 2018.
  21. ^ Балко, Кот (май – июнь 2018 г.). «Чабалала Селф». Искусство Новой Англии. 39: 16.

внешние ссылки