Властимир Трайкович - Vlastimir Trajković

Властимир Трайкович (Сербская кириллица: Властимир Трајковић, выраженный[ʋlǎstimir trǎːjkoʋvit͜ɕ]; 17 июня 1947 - 4 января 2017) был сербским композитором и штатным профессором композиции и оркестровки в Университет искусств в Белграде.

биография

Трайкович родился в Белград в 1947 году. Потомок семьи, которая дала три поколения музыкантов (его дед по материнской линии был композитором и музыковедом. Милое Милоевич ), Трайкович изучал композицию на Музыкальном факультете (ранее Музыкальная Академия) под руководством Василий Мокраньяц. После выпуска в 1971 году и получения степени магистра в 1977 году Трайкович посещал Андре Лапорт и Витольд Лютославский международный летний курс в Грожнян, Хорватия. В 1977–78 годах прошел специализацию с Оливье Мессиан на Парижская консерватория.

Он получил свою первую преподавательскую должность в Музыкальная школа Станковича в 1971 году, где он оставался до 1975 года. С тех пор он преподает на музыкальном факультете в Белграде (включая теорию музыки до 1978 года, а затем композицию и оркестровку) и получил постоянную должность профессора композиции и оркестровки в 1993. Он также был руководителем отдела композиции и оркестровки с 1988 по 2007 год. Среди других известных сербских композиторов, Катарина Милькович, Исидора Чебельян, Огнен Богданович, Аня Джордевич, Божо Банович и Александр Седлар Богоев все либо получили высшее образование, либо получили степень магистра под руководством Трайковича; его ученик был также Журо Живкович. В 2001 году он был членом жюри Международного конкурса Jeunesses Musicales. скрипка и был избран членом-корреспондентом Сербская академия наук и искусств, став полноправным участником в 2009 году.

Произведение Трайковича исполнялось в Сербии, Франция, Италия, то Нидерланды, Германия, Венгрия, Австрия, Ирландия, то объединенное Королевство, Япония и Соединенные Штаты. В области музыковедения и в сотрудничестве с Слободан Варсакович, он обязался полностью восстановить наследство своего деда, Милое Милоевича, классифицируя свои многочисленные рукописи, сочинения и документы в обширный каталог. Он умер в Белграде 4 января 2017 года в возрасте 69 лет.

Стиль

Трайкович был в авангарде сербского постмодернизма. С самых ранних его работ (Tempora Retenta, 1971; Четыре ноктюрна, 1972; Дуэт для фортепиано с оркестром, 1973; Колокола для фортепиано соло, 1974), его богатая эрудиция была логическим путешествием к постмодернистскому синтезу, пронизанному исследованием диапазона авангард, и дух 20 века Французская музыка. Arion, Le Nuove Musiche Per Chitarra Эд Арчи (1979) считается ключевым достижением ранней фазы этого стиля в сербской музыке; Здесь композитор применяет постмодернистскую повторяемость к последовательности аккордов, происходящей из расширенной джазовой модальности, создавая четкую музыкальную форму, в которой квазиимпровизационные гитарные соло чередуются с чрезвычайно медленной последовательностью аккордов, вводимых струнами. Простота, современность и эффективность произведения глубоко повлияли на сербскую музыку начала 80-х. В течение следующих десятилетий Трайкович должен был продолжать и развивать свою творческую игру со стилями и музыкальными диалектами, а также свою собственную интерпретацию истории самой музыки с помощью таких произведений, как Пулансская соната для скрипки и фортепиано (1982) и Концерт для гобоя. и оркестр (1996). Эпиметей (1977) для органа - это узнаваемый намек на Мессиана, тогда как Десять прелюдий для гитары (1980), написанные в современном стиле джаз-неоклассицизм, входят в число самых популярных страниц современного сербского гитара Музыка. Дуэт для фортепиано с оркестром (1973) и Соната для скрипки и альта (1987) отдают дань уважения музыкальному экспрессионизму, а Соната для виолончели и фортепиано (1984) вызывает его поздний романтизм. Однако эти простые комментарии - лишь намек в направлении путешествия любопытного музыкального духа Трайковича; он более или менее регулярно сочетал в одном произведении основные эклектичные идеи с популярными музыкальными жанрами (особенно в его скрипичной сонате и гитарных прелюдиях) и, в частности, с постимпрессионизмом (соната для флейты и фортепиано, 1986; Соната для виолончели).

Концерт для фортепиано с оркестром (1990) представляет собой огромный синтез творчества Трайковича. Это богатое личное видение музыки 20-го века, подкрепленное как бы двумя скрытыми цитатами из музыки Де Фальи. Ночи в садах Испании и из Рахманинова Концерт для фортепиано с оркестром № 4. Здесь увлечение Трайковича определенными стилями или творчеством других авторов выражается музыкальными средствами, тогда как от других стилей отказываются, перефразируя их в несочетаемой технике (2-я тема Концерта представляет собой последовательность додекафонических вариаций в тональной обстановке, которая - секретный иронический код, относящийся ко Второй венской школе). Последние работы Трайковича демонстрируют определенную стабилизацию и «академизацию» стиля, сопровождаемую исключительно искусным профилированием экспертных технических решений. Zephirus Returns (2001) повторяет и с помощью постмодернистской стилизации «дезинтегрирует» франко-итальянский колорит, гибридизируя монтевердийские узоры и постимпрессионистскую экспрессию. Cinq Poèmes de Mallarmé (2003) составлены на основе собственного перевода автора Малларме поэзия, следуя ритму и акценту на французском языке в самом строгом смысле, в поисках тончайших перестановок стихов и постимпрессионистской музыкальной окраски. В результате идентичная вокальная партия может быть исполнена либо в оригинальном французском стихе, либо в соответствующем сербском переводе.

Собственные заметки композитора к избранным произведениям

Дуэт для фортепиано с оркестром

Когда я приступал к работе над произведением, я помню чувство (и именно это чувство привело меня к моей работе, учитывая, что работа является следствием вдохновения, а не наоборот) ... поэтому я помню чувство, что я мог выразить «чудесное» только через музыку, с помощью моих собственных цветов, моего собственного тонального порядка ... «чудесное», по сути, теплое и эмоциональное, но в современном стиле, теплая и эмоциональная лирика чувство, которое испытывает каждый настоящий ученый или физик (не метафизик) перед лицом неумолимой «точности» ... и первозданной силы сил природы. И именно в этой сказке - сказке, которая говорит сама за себя, лишенной человеческого присутствия, - именно в этом объективизме отклонение от старого, романтического, антропоморфного сентиментальность ложь.

Концерт для гобоя с оркестром

Если Дуэт - это антиконцерт (а это так), то Концерт для гобоя фа мажор - это «настоящий». концерт. Его объективизм, безмятежность, не нарушаемая никаким субъективистским вмешательством, образ единого «идеального мира», не поколебленный человеческим и слишком человечным, возможно, (нео) классический, со всей узнаваемой топографией цикла сонат из четырех частей. . Тем не менее, определенная активность Джеймса Бонда в отношении четных движений… а также равельская и гершвиновская душа нечетных движений указывают на этот концерт-дивертисмент в специфическом и отчетливо современном направлении.

Cinq Poèmes de Mallarmé

Пять стихотворений Малларме составляют поэтический образец произведения и были лично переведены композитором на сербский язык. Многие решения и изобретения Коли Мичевича, самого известного переводчика поэзии Малларме ... оказались полезными и поэтому время от времени принимались композитором в его стремлении не только добиться перевода, который был бы точным и правдоподобным. семантический, поэтическая и метрическая точки зрения, но также для выполнения адаптации, которая следовала бы мелодической линии, полученной из оригинального французского стиха, практически без изменений в структуре вокальной фразы.

Награды и призы

  • В Стеван Христич Премия (за Tempora Retenta), 1971
  • Премия Союза композиторов Сербии, II премия (за Пять ноктюрнов), s.a.
  • Премия Союза композиторов Сербии, II премия (за сонату для виолончели и фортепиано), s.a.
  • Международная премия композиторов, III премия (Концерт для альта с оркестром), 1994
  • В Стеван Мокраньяк Премия (за концерт для фортепиано с оркестром), 1995 г.
  • Апрельская премия города Белграда (за Cinq Poèmes de Mallarmé), 2006

Известные работы

  • Tempora Retenta, этюд для полного оркестра op. 2, 1971 г.
  • Четыре ноктюрна (Quatre nocturnes) для гобоя, валторны, клавесина и струнного квартета op. 3 января 1972 г.
  • Дуэт для фортепиано с оркестром op. 4 января 1973 г.
  • Колокольчики, Музыка для фортепиано (Cloches, Musique pour piano) op. 5 января 1974 г.
  • День, Четыре гимна для оркестра (Le jour, quatre hymnes pour orchester) op. 6 августа 1976 г.
  • Арион, Le Nuove Musiche Per Chittara Эд Арчи (Арион, Новая музыка для гитары и струнных) op. 8 августа 1979 г.
  • Десять прелюдий для гитары op. 10, 1980 г.
  • Соната для скрипки и фортепиано до-диез мажор соч. 11 февраля 1982 г.
  • Соната для виолончели и фортепиано до минор соч. 14 января 1984 г.
  • Оборона нашего города, Ода для тенора соло и полного оркестра op. 16 января 1984 г. (по стихам М. Павловича)
  • Соната для флейты и фортепиано ми-бемоль мажор op. 18 августа 1986 г.
  • Соната для скрипки и альта ре мажор op. 20 октября 1987 г.
  • Концерт для фортепиано с оркестром си-бемоль мажор соч. 21 января 1990 г.
  • Концерт для альта с оркестром соль минор соч. 23 января 1993 г.
  • Концерт для гобоя с оркестром фа мажор соч. 24, 1996
  • Zephirus Returns ... или Zefiro torna, Три живых образа мифологических сцен для флейты, скрипки и фортепиано op 25, 2001
  • Кувшины и стаканы (D’aguieres et d’alcarazas), Пять музыкальных гравюр для английского рожка и альта op. 27, 2002
  • Cinq Poèmes de Mallarmé для голоса, флейты и фортепиано op. 28, 2003
  • Cinq Poèmes de Mallarmé для голоса с оркестром op 29, 2003

Опубликованные оценки

  • Автор: все опусы
  • Ассоциация композиторов Сербии: Arion, Le Nuove Musiche Per Chittara Ed Archi op. 8; Соната для скрипки и фортепиано до-диез мажор соч. 11
  • Макс Эшиг, Париж: Дуэт для фортепиано с оркестром op. 4
  • Edizione Berben, Ancona: «Dieci preludii per chitarra», Op.10
  • Радио Белград: Оборона нашего города, ода для тенора соло с оркестром op. 16; Концерт для фортепиано с оркестром си-бемоль мажор соч. 21 год

Записи

  • Гитарная музыка, LP 2340011, стерео, PGP RTB, 1983 (Десять прелюдий для гитары; Арион, Le Nuove Musiche Per Chittara Ed Archi; Дуэт для фортепиано с оркестром)
  • Антология югославской фортепианной музыки (Владимир Крпан, фортепиано), 2LP 1739, Jugoton 1984 (Колокольчики)
  • CD Новый звук 104/105, СОКОЙ, 1995 (Концерт для альта с оркестром)
  • Властимир Трайкович - Избранные произведения, 1971-1990, CD 204, СОКОЙ, 1995 - Сербская музыка конца ХХ века (Дуэт для фортепиано с оркестром; Соната для скрипки и альта; Соната для флейты и фортепиано; Концерт для фортепиано с оркестром)
  • CD Новый звук 109, СОКОЙ, 1997 (Колокольчики)
  • Соня Радойкович, фортепиано CD 430275 PGP RTS, 1997 (Колокольчики)
  • Мировая премьера CD 430459, PGP RTS, 1997 (Концерт для гобоя с оркестром).
  • Властимир Трайкович, CD 431081 PGP RTS, 2001 (Десять прелюдий для гитары; Арион, Le Nuove Musiche Per Chittara Ed Archi; Дуэт для фортепиано с оркестром; Фортепианный экспромт op. 12 ч. 4; Оборона нашего города)
  • CD Новый звук 121, СОКОЙ, 2002 (Кувшины и стаканы: пять музыкальных гравюр)
  • CD Новый звук 128, FMU 2005 (Cinq Poèmes de Mallarmé для голоса с оркестром)
  • CD ″ Фортепианный концерт ″ Владимир Глигорич - фортепиано, Три экспромта Opus 12 бис, Три пьесы для фортепиано Opus 19, FMU / SOKOJ CD 012 Белград 2014

Эссе

  • Зоран Эрич Концертштюк для скрипки с оркестром, Звук, Загреб 1989
  • Ключевые опусы в творчестве Милое Милоевича, Композитор Милое Милоевича, Сборник статей, Институт музыковедения Сербской академии наук и искусств, 1998 г.
  • Beyond the Boundary Modern - Post-Modern - Concerto for Piano and String Orchestra Югослав Бошняк или Опора на принцип музыкальности, Международный музыкальный журнал Новый звук нет. 15, 2000
  • Посвящается памяти Драгутин Гостушки (Музыковедение, нет. 1, 2001)
  • Думая о переосмыслении (понятия) современности в музыке, Переосмысление музыкального модернизма, Сборник статей, Институт музыковедения Сербской академии наук и искусств, 2007 г.

Литература

  • Словарь музыки и музыкантов New Grove
  • Коллектив авторов, История srpske muzike (История сербской музыки), Zavod za Udžbenike, Beograd, 2008
  • Мирьяна Веселинович, Стваралачка присутствие европейское авангард у нас (Творческое присутствие европейского авангарда в нашей среде), Университет искусств, 1983 г.
  • Ивана Комадина, Nagoveštaji i ostvarenja postmoderne u stvaralačkom opusu Vlastimira Trajkovića (Постмодернистские мысли и достижения в творчестве Властимира Трайковича), 1986 (не опубликовано)
  • Мария Масникоса, The Incommunicable, Международный музыкальный журнал Новый звук нет. 5 апреля 1995 г.
  • Зоран Эрич. Фортепианная музыка Властимира Трайковича, Международный музыкальный журнал Новый звук нет. 9, 1997
  • Борислав Чичовачки, Кувшины и стаканы - В поисках музыкальных раскопок, Международный музыкальный журнал Новый звук нет. 21, 2002
  • Ана Стефанович, Пять стихотворений Властимира Трайковича Малларме, Международный музыкальный журнал Новый звук нет. 28, 2006
  • Ана Стефанович, Концерт Властимира Трайковича для гобоя, Muzički talas нет. 2-4, 1998

внешняя ссылка