Ампег - Ampeg - Wikipedia

Ампег
Раньше
Электронные лаборатории Майклса-Халла
Частный
ПромышленностьМузыкальные инструменты
Основан1946; 74 года назад (1946)
ОсновательЭверетт Халл,
Стэнли Майклс
Штаб-квартираКалабасас, Калифорния, НАС
Обслуживаемая площадь
Глобальный
ТоварыБас & гитара усилители
Электрический & акустический вертикальные басы
пикапы
Бас-гитары
Электрогитары
РодительКорпорация Yamaha
Дочерние компанииДэн Армстронг
Интернет сайтAmpeg.com

Ампег производитель, наиболее известный своими басовые усилители. Основанная в 1946 году в Линден, Нью-Джерси Эверит Халл и Стэнли Майклс как «Электронные лаборатории Майкла-Халла», сегодня Ampeg является частью Yamaha Guitar Group. Хотя специализируясь на производстве басовые усилители, Ampeg ранее производила гитарные усилители и пикапы и инструменты, включая контрабасы, бас-гитары, и электрогитары.[1]

История

Ранние годы (1946-1959)

Эверетт Халл (урожденный Чарльз Эверит Халл), пианист и басист, работающий с руководитель оркестра Лоуренс Велк в Чикаго, изобрел подбирать за вертикальный бас в попытке усилить свой инструмент с большей ясностью. В конструкции Халла преобразователь помещался на опорный стержень внутри корпуса его инструмента, что вдохновило его жену Гертруду назвать изобретение «Ампег», сокращенная версия «усиленного стержня». 6 февраля 1946 года Халл подал заявку на патент на свое «звукоусиливающее средство для струнных музыкальных инструментов семейства скрипок», для которого Патент США 2430717 был награжден в следующем году. The Hulls переехали в Нью-Джерси, и Эверетт познакомился с инженером-электриком и техником по усилителям Стэнли Майклом, который продавал басовый усилитель собственной конструкции, вскоре переименованный в Michael-Hull Bassamp. В 1946 году они основали Michael-Hull Electronic Labs в Ньюарке, штат Нью-Джерси, для продажи двух своих продуктов. Майкл покинул компанию в 1948 году, оставив ее Халлу, который в следующем году переместил компанию на 42-ю улицу в Манхэттене, выше Новый Амстердамский театр, переименовав его в "Ampeg Bassamp Company".

Майкл-Халл рекламировался в DownBeat журнал, в котором перечислены такие басисты, как Пухлый Джексон и Джонни Фриго в качестве индоссантов. Кроме того, Эдди Сафрански подписан с Майклом-Халлом продвигать продукцию Ampeg, получив выплата роялти за оборудование, проданное их влиянием. После ухода Майкла Халл продолжал укреплять связи с известными музыкантами, чтобы повысить осведомленность о своей продукции в джазовом сообществе Нью-Йорка; Новое местоположение Ampeg между Карнеги Холл, NBC Studios в 30 Rockefeller Plaza, а Paramount Theater помог наладить отношения с такими басистами, как Оскар Петтифорд, Джо Комфорт, Амос Милберн и Дон Бэгли.

В 1955 году местный музыкант и электрик. Джесс Оливер посетил офис Ampeg, чтобы купить усиленный колышек, и, легко установив его сам, Халл предложил ему работу. Оливер не работал в Ampeg на постоянной основе до 1956 года, в том же году, когда название Ampeg было упрощено до «The Ampeg Company». В 1959 году компания была зарегистрирована как «Ampeg Company, Inc.» с Эвереттом Халлом в качестве президента, Гертрудой Халл в качестве секретаря и Джесс Оливер в качестве вице-президента.[2]

Проблемы роста и меняющийся рынок (1960-1967)

В 1960 году Ampeg представила B-15, комбоусилитель низких частот с инновационной функцией откидной крышки, изобретенный и запатентованный Оливером. В-15 стал первым в компании Portaflex серии, и став предпочтительным студийным усилителем сессионных музыкантов, таких как Джеймс Джеймерсон и Чак Рэйни. B-15 и его последующие варианты стали самым записываемым басовым усилителем в истории.[3][4] К 1963 году бизнес серии Portaflex вырос до 44% продаж усилителей Ampeg. В 1962 году Ampeg представила пластиковый корпус. Детский окунь, компактный вертикальный электрический бас, созданный из баса Zorko, дизайн которого Ampeg позаимствовал у Допера братья[5] вместе с уникальным звукоснимателем, разработанным Оливером и запатентованным Ampeg.

В 1962 году Ampeg со своими 40 сотрудниками переехала на новое производственное предприятие в Линдене, штат Нью-Джерси. На площади 8000 квадратных футов он был в три раза больше, чем их предыдущий дом. В июне следующего года, после продолжающихся усилий по удовлетворению производственных потребностей и поддержанию денежного потока, Ampeg объявила о первичном размещении акций и стала публичный Компания. К 1964 году у Ampeg было 100 сотрудников, и ей требовалось больше места, и она переехала в более крупное помещение в одном квартале от него.

Сочетание растущей популярности рок-н-ролла и смены басистов из вертикальный бас к электрическая бас-гитара в это время это стало проблемой для основного бизнеса Ampeg. В рекламе компании по-прежнему фигурировали известные исполнители классической музыки, джаза и кантри, но при заметном отсутствии рок-исполнителей, и Халл стремился свести к минимуму посещения рок-музыкантами помещений Ampeg. Отвращение Халла к рок-н-роллу усугубилось успехом главного конкурента Ampeg, Крыло, поскольку они постоянно опережали Ampeg по общим продажам.[1] В течение 1960-х годов усилители Ampeg были разработаны для «чистого, неискаженного звука», и Халл сказал, что «мы никогда ничего не сделаем для рок-н-ролла».[6]

Компания продолжала испытывать трудности с ростом - к октябрю 1966 года, имея 200 сотрудников и 40 000 квадратных футов площадей, производственные мощности Ampeg увеличились до 350 000 долларов в месяц, но оставались невыполненные невыполненные заказы на 3,5 миллиона долларов.[нужна цитата ] В условиях борьбы компании, связанной с ростом и производством, а также разногласий с Халлом, Оливер ушел из Ampeg. Халл начал искать потенциальных покупателей для компании.

Ampeg выходит на рынок рок-музыки (1967-1970)

В сентябре 1967 года Ampeg стала дочерней компанией Unimusic Inc., когда недавно сформированная группа инвесторов приобрела контрольный пакет акций Ampeg. Unimusic состояла из инвесторов, заинтересованных в использовании возможностей сильно фрагментированного рынка музыкального оборудования того времени, в отличие от CBS (который владел Крыло и Родос ), или позже Норлин (который владел Гибсон Гитары, Lowrey и Музыка Moog ).[оригинальное исследование? ] В то время как Халл остался президентом Ampeg, Unimusic выкупила компанию с намерением использовать ее в качестве отправной точки для изменений. После года конфликта между Халлом и Unimusic, Халл подал в отставку 3 октября 1968 года.[2] Unimusic представила переработанный логотип Ampeg и новую серию рекламных объявлений, ориентированных на рок-рынок. Стремясь установить присутствие Ampeg на ключевых музыкальных рынках, Ampeg открыла региональные офисы: в Чикаго; в Нэшвилле рядом с Ryman Auditorium; и в Голливуд Палладиум в Голливуде.[нужна цитата ]

Главный инженер Ampeg Билл Хьюз и Роджер Кокс при участии Боба Руфкара и Дэн Армстронг (Нью-йоркский сессионный гитарист и эксперт по гитаре, нанятый в качестве консультанта), разрабатывали то, что Кокс представлял себе как «самый большой и отвратительный басовый усилитель, который когда-либо видел мир». Катящиеся камни ожидается использование Hiwatt Усилители ДР-103, как в 1969 г. Гайд-парк гиг, который привезли из Англии. Их дорожный менеджер, Ян Стюарт, связался с Ричем Манделлой в офисе Ampeg в Голливуде, и Рич договорился о том, чтобы группа использовала пять прототипов усилительных головок этой новой модели с высоким выходом. В них использовалась 14-ламповая конструкция для выработки мощности 300 Вт в то время, когда большинство ламповых усилителей генерировали менее 100. Rolling Stones взяли эти прототипы и Манеллу в тур, играя на них все гитары и басы в течение всего тура. После тура Ampeg запустила проект в производство как SVT, представив его на Выставка NAMM в 1969 г.[7][8][9][10][11][12][чрезмерное цитирование ]

После того, как Армстронг и его техник по усилению Том Даффи начали модифицировать басовые головки B-25 для рок-гитары, команда дизайнеров, ответственная за SVT, создала серию V, представив головки V-3, V-2 и V-4, VT-22 и Комбинации VT-40 в 1970 году. V-2, V-4 и V-22 были приняты такими известными гитаристами, как Рон Вуд и Кейт Ричардс; оба использовали головы и кабины Ampeg SVT до 1981 года, когда они заменили SVT на Меса Буги Марк I и Колизей 300 ампер.

Армстронг разработал прозрачный пластик гитара и бас для Ampeg. Гитара использовалась Китом Ричардсом с The Rolling Stones во время тех же туров 1969, 1970 и 1971 годов, а также на некоторых ранних концертах тура 1972 года, а басовая версия - Билл Вайман в турне 1972 года и на некоторых концертах Зимнего тура 1973 года. В 1971 году, сославшись на отсутствие компенсации за его вклад в усилители серии V, Армстронг покинул Ampeg и отказался продлить соглашение, разрешающее производство его гитары и баса.[13]

Смена собственников (1971-1985)

В 1971 году Ampeg была приобретена Магнавокс,[14][15] которому принадлежал производитель музыкальных инструментов Зельмер, но был более известен телевизорами, радиоприемниками и компонентами Hi-Fi. В следующем году Magnavox распустил регистрацию Ampeg и переместил управление Ampeg в офис Selmer-Magnavox в Элкхарте, штат Индиана. В 1974 году, в условиях экономической напряженности и избытка производственных мощностей, Magnavox закрыла завод Ampeg в Linden, перенеся производство на часть завода по производству электроники Magnavox. В 1978 году компанию покинул дизайнер SVT Билл Хьюз.

В 1980 году Ampeg была приобретена Music Technology, Inc. (MTI), оптовым продавцом, специализирующимся на усилителях из Японии и клавишных из Италии, который стремится к расширению. Под руководством MTI были созданы прототипы усилителей серий SVT и V для производства в Японии (хотя серии V никогда не производились). MTI также представила пять новых полупроводниковых усилителей и шесть новых ламповых усилителей для Ampeg, а также серию педалей эффектов. Но из-за проблем с производством и некачественных продаж через несколько лет MTI объявила о банкротстве.[когда? ]

Сент-Луис Музыка и ГРОМКО (1986-2018)

В 1986 г. Сент-Луис (SLM) приобрела активы Ampeg,[14] включая права на имя и весь оставшийся инвентарь MTI. SLM преобразовал оставшиеся головки V5 в SVT-100 и намеревался воссоздать SVT, выделив комнату в SLM Electronics для интенсивное развитие проект. Работая на основе оригинальных чертежей SVT и заказов на поставку запчастей от 1969 года, команда создала серию из 500 усилителей в 1987 году, получившую название усилителя Limited Edition SVT-HD.[16] Затем SLM восстановила производство Ampeg на своей фабрике Borman Avenue в Сент-Луисе, представив четырнадцать новых гитарных и басовых усилителей Ampeg и самый большой в мире басовый усилитель на летней выставке NAMM в 1987 году.[нужна цитата ]

В 2005 году, LOUD Technologies Inc. приобрела St. Louis Music и ее бренды, включая Ampeg[14] и Усилители ящиков, заканчивая их производство в Йеллвилл, Арканзас в марте 2007 года, аутсорсинг производства усилителей для контрактных производителей в Азии.[15]

В мае 2018 года после покупки компании Transom Loud Technologies Inc. бренд Ampeg был приобретен у реорганизованной компании LOUD Audio LLC компанией Yamaha Guitar Group, Inc.[17][18]

Текущая компания Ampeg в основном известна в области басовые усилители.[19] У них также есть линейка гитарные усилители и римейк Дэн Армстронг гитара и бас.[20]

Ampeg имеет шесть патентов США под торговой маркой Ampeg.[нужна цитата ]

Усилители

Ampeg Portaflex Б-15Н (начало 1970-х)

Ampeg Portaflex

Основная статья: Ampeg Portaflex

В конце 1950-х гг. Джесс Оливер изобрел[1] комбоусилитель с шасси, которое можно перевернуть и спрятать внутри корпуса динамика для защиты вакуумные трубки. Этот комбо-басовый усилитель был представлен в 1960 году как Portaflex, и оставался популярным в 1960-е годы.

Reverberocket

Ampeg R-12-R Reverberocket

В 1961 году Ampeg стала первой компанией, учредившей реверберация (реверберация) в усилителе с его Reverberocket, который предшествовал Крыло с Вибровербера amp почти на два года.[21] Несмотря на отвращение Халла к рок-н-роллу и сопротивление искажениям, Reverberocket использовал 6V6 ламповые усилители, которые звучали как «Фендери» и распадались так, что могли использовать рок-н-роллы.[22]

Технология Super Valve

Основная статья: Ампег СВТ
Ampeg SVT VR "Винтажное переиздание"

В 1960-е годы Ampeg производила довольно низкую мощность. комбоусилители. Рок-концерты становились все более популярными, и требовались усилители побольше. В 1969 году главный инженер Ampeg Билл Хьюз разработал Технология Super Valve схемотехника на одноименный усилитель. При весе 85 фунтов (39 кг) Ампег СВТ обеспечивал среднеквадратичную мощность 300 Вт, что значительно больше, чем у большинства других басовых усилителей того времени. Высокая мощность сделала SVT кандидатом для использования на больших площадках. SVT получил широкое распространение среди рок-исполнителей в 1970-х годах и до сих пор считается многими эталонным басовым усилителем мирового стандарта. В СВТ-ВР (Vintage Reissue) практически идентичен по дизайну и конструкции и максимально приближен к любой из оригинальных моделей SVT, производимых Ampeg.

Последние усилители (после 1990-х)

В середине 1990-х SLM выпустила несколько гитарных усилителей под маркой Ampeg. Некоторые из них, «Серия Diamond Blue», использовали названия винтажных моделей Ampeg (например, Jet и Reverberocket ) и украшен голубоватым алмазно-шахматным покрытием, характерным для усилителей Ampeg 1960-х годов. Однако принципиальные схемы этих усилителей были новыми. В Portaflex Басовый усилитель был переиздан с обновлениями, призванными сделать его более привлекательным для современных басистов.

Серия Ampeg GVT, представленная примерно в 2010 году, представляет собой серию ламповых усилителей, построенных в Южной Корее с использованием Схема тона Баксандала.[23][жаргон ]

  • СВТ Классик:
    СВТ-350Н (голова), СВТ-410ХЛФ (каб.)

  • SVT Pro:
    СВТ-3 Про (голова),
    15Е, 210АВ (каб.)

  • Portaflex:
    ПФ-350 (класс D голова)

  • Алмазный синий:
    Басовый усилитель B-200R

  • Близнецы II G-15L (1965-1968)

  • БТ-15 транзисторный басовый усилитель (1966/1967)[24]

  • GT-10 твердотельный гитарный усилитель (1971-1980)

  • винтажные усилители Ampeg
    в RCA Studio B

  • Басовая установка с Ampeg SVT-6 Pro


Инструменты и аксессуары

Ampeg также производила (или производила для них) линейки необычных, но характерных инструментов, дополняющих их усилители.

Зорько Басс
Ampeg Baby Bass

Детский окунь

Детский окунь, представленный около 1962 г., был электрический вертикальный бас с полноразмерным деревянным грифом и пластиковым корпусом Uvex размером с виолончель. Дизайн был куплен у Зорко, переработан Джессом Оливером и изготовлен в углу магазина Ampeg. Линден, Нью-Джерси фабрика. Он появлялся в прайс-листе Ampeg примерно до 1970 года, хотя был популярен только у басистов на латыни и сальса группы.[нужна цитата ]

Гитары Burns

В начале 1960-х годов гитары и бас-гитары Ampeg производились Бернс Лондона. Эти инструменты не продавались хорошо, потому что импортные расходы делали их слишком дорогими по сравнению с Fenders и Gibsons. Болдуин Покупка Бернса в 1965 году положила конец сотрудничеству с Ampeg.

Ampeg AEB-1 Горизонтальный бас
Дэн Армстронг прозрачный (1970)

Горизонтальный бас и Дьявол окунь

1966–1969, дизайн Деннис Кагер и др.

В 1966 году Ampeg представила свою самодельную линейку длинномасштабных "Горизонтальные басы"(также известные как" свитки "или" f-hole "басы), ладовые и безладовые (считается первым производственным безладовым электрическим басом)[нужна цитата ]. Некоторые с другим корпусом были произведены как "Дьявол окунь"с характерными рупорами, но схема была идентична. Первоначально с использованием преобразователя под мостом, они были перепроектированы примерно в 1968 году для использования обычного магнитного звукоснимателя. В то же время, короткометражные ладовые и безладовые басы с магнитными звукоснимателями также были произведено.[25]

Дэн Армстронг "прозрачный"

В 1969 году горизонтальные басы были заменены на Дэн Армстронг -проектированные "прозрачные" гитары и бас-гитары с корпусами, вырезанными из бесцветной акриловый пластик.[26][27] Прозрачные корпуса способствовали долгой выдержке, но были тяжелыми. Гитары включали в себя сменные звукосниматели, а в короткомасштабных бас-гитарах использовались две уложенные друг на друга катушки с «кастрюлькой».[жаргон ] для широкого диапазона тонов. Производство «прозрачных» инструментов закончилось в 1971 году, когда Армстронг покинул компанию.

Стад серии

Бас-гитара Big Stud (1973-1975)

В середине 1970-х у Ampeg была линейка гитар и бас-гитар японского производства под названием Stud. Гитары включали Шпилька, Тяжелый стержень, и Супер Стад, а басы включали Большой жеребец и Маленький жеребец. Stud были подделкой популярных инструментов Fender и Gibson (хотя копии Fender имели довольно несочетаемые гитарные и басовые насадки 3/3 и 2/2). Некоторые из инструментов Stud были плохо построены (например, фанерные корпуса и грифы Little Stud), в то время как другие имели качественные характеристики (например, позолоченное оборудование на Super Stud).

Распределение Hagström

Нашивка шведа 2000 (1976-1979)

В 1971 году Ampeg была приобретена Магнавокс, что привело к дистрибьюции со шведской гитарной компанией, Hagström. В 1975 году Ампег и Хагстрём совместно разработали свой первый гибрид гитары / синтезатора, используя контакт струн на ладах в качестве электрических переключателей: в 1976 году Нашивка шведа 2000 был выпущен, для чего потребовались педали Ampeg Patch 2000 и внешний синтезатор (Штайнер-Паркер Microcon был разработан для этого).[28]

Педали эффектов и аксессуары

Ampeg также производил педали эффектов, в том числе автономные блоки реверберации в 60-х годах, Скремблер (искажение ) с 1969 года (возрождение интереса привело к переизданию обновленного Scrambler в 2005 году вместе с Sub-Blaster (октавер ), который воспроизводил ноту на октаву ниже), Phazzer (фазер ) с середины до конца 70-х, а также линейку из девяти педалей эффектов, произведенных в Японии в середине 80-х.

Были также аксессуары бренда Ampeg, в том числе накладки, медиаторы, струны, ремни, полироль, а также два тренировочных усилителя - Звуковой куб и Бастер (а Pignose клон). В настоящее время Ampeg в основном предлагает чехлы, верхнюю одежду и некоторые другие аксессуары со своим логотипом.

Современные инструменты (после 1990-х годов)

В середине-конце 1990-х Ampeg переиздали Baby Bass, Horizontal Bass,[1] и инструменты "See-Through", а также деревянные инструменты, основанные на конструкции "See-Through".

Рекомендации

  1. ^ а б c d Хопкинс и Мур (1997).
  2. ^ а б Хопкинс и Мур (1999), п. 175.
  3. ^ Фукс, Энди; Хопкинс, Грегг (30 июля 2011 г.). «Вспоминая Джесса Оливера, изобретателя Ampeg B-15». Премьера Гитара. Получено 2019-04-18.
  4. ^ Фьестад, Захари (17 августа 2010 г.). «Ампег Б-15Н Портафлекс». Премьер-гитара. «B-15 претерпевал постоянные изменения, а B-15 был заменен на B-15N в 1961 году. В 1962 году Ampeg обновила B-15N твердотельным выпрямителем под названием B-15NB и представила свой знаменитый« синий » проверьте »виниловое покрытие на всю линейку усилителей. Ampeg вернулась к ламповому выпрямителю и сменила его на печатную плату в 1964 году (B-15NC). Эта модель просуществовала до середины 1965 года, когда они представили B-15NF с лампами фиксированного смещения и шкаф с одной перегородкой ... В течение следующих двух десятилетий компания Ampeg претерпела многочисленные смены владельцев: Unimusic в 1967 году, Magnavox в 1971 году и MTI в 1980 году. / St. Louis Music купила Ampeg в 1985 году и наконец вернула часть стабильность и уважение к бренду. В 1995 году компания также перевыпустила B-15N Portaflex с синим покрытием в клетку. Ampeg была приобретена LOUD Technologies в 2005 году, а в 2010 году они представили новую серию Heritage, которая производится в США ».
  5. ^ Хопкинс и Мур (1999), п.101.
  6. ^ Хантер, Дэйв (2012). Amped: иллюстрированная история величайших усилителей в мире (Первое изд.). Лондон, Англия: Voyageur Press. п. 62. ISBN  978-0760339725. Получено 2019-04-29.
  7. ^ Мэсси, Сильвия (25 октября 2010 г.). "Истории передач с Сильвией Мэсси: Звери SVT Ее Сатанинского Величества: Опасный тон Ampeg". Смешивание. Получено 2019-04-29.
  8. ^ Ротонди, Джеймс. "Узнайте различия и историю трех культовых ампег". Универсальное аудио. Получено 2019-04-29.
  9. ^ Генри, Дж. П. (28 сентября 2016 г.). "Американский мускул: Ampeg SVT". Гитара вуду. Получено 2019-04-29.
  10. ^ Эррера, Джонатан (20 февраля 2018 г.). «Краткая история усиления низких частот». BassPlayer. Архивировано из оригинал на 2019-04-30. Получено 2019-04-29.
  11. ^ Флиглер, Ричи; Эйче, Джон Ф. (1993). Амперы! Другая половина рок-н-ролла. Милуоки, Висконсин: Hal Leonard Publishing Corporation. п. 38. ISBN  9780793524112.
  12. ^ Кис, Крис (11 мая 2013 г.). "Головка Ampeg SVT 1969 года и шкаф 8x10". Премьер-гитара. Получено 2019-04-29.
  13. ^ Фезер, Фил (апрель 2007 г.). "Ampeg Dan Armstrong Plexi Guitar". Винтажная гитара. Получено 2019-04-30.
  14. ^ а б c Фьестад (2010a).
  15. ^ а б Фьестад (2010).
  16. ^ Бобер, Джефф (12 мая 2017 г.). "Спросите Amp Man: Limited Edition Ampeg SVT". Премьер-гитара. Получено 2019-04-29.
  17. ^ «Yamaha Guitar Group объявляет о приобретении легендарного бренда басовых усилителей Ampeg» (PDF) (Пресс-релиз). Гитарная группа Yamaha. 10 мая 2018. Получено 2018-05-10.
  18. ^ Астли-Браун, Майкл (11 мая 2018 г.). «Yamaha объявляет о приобретении Ampeg». MusicRadar. Получено 2018-11-05.
  19. ^ Эррера, Джонатан (8 января 2020 г.). "Обзор: аналоговый басовый предусилитель Ampeg Classic и перегрузка басов скремблера". BassPlayer. Получено 2020-12-10.
  20. ^ Мур, Адам (11 ноября 2008 г.). "Обзор Ampeg AMG100". Premire Guitar. Получено 2018-11-05.
  21. ^ Хантер, Дэйв (май 2016 г.). "Прототип реактивной реверберации Ampeg". Винтажная гитара. Получено 2018-11-05.
  22. ^ Хантер, Дэйв (январь 2013 г.). "Ревербероракета Ampeg R-12-R". Винтажная гитара. стр. 58–60. Получено 2018-11-05.
  23. ^ Томпсон, Искусство (13 февраля 2012 г.). «Ampeg GVT5-110, GVT15H и GVT52-112». Гитарист. Архивировано из оригинал на 2019-04-17. Получено 2018-11-05.
  24. ^ Хопкинс и Мур (1999), п.118, "Твердотельное тело в саду".
  25. ^ Хопкинс, Грегг; Мур, Билл (март 1997). "Горизонтальные басы Ampeg: от Лидена, штат Нью-Джерси, до Линден-авеню, Бербанк, Калифорния". Винтажная гитара. Архивировано из оригинал на 2007-11-14.
  26. ^ "Теперь я могу четко играть, дерево ушло ... [New Ampeg Dan Armstrong Plexi Bass]". Ампег. 10 марта 2008 г. Архивировано с оригинал на 2011-07-07.
  27. ^ "Вступление". Архивировано из оригинал на 2014-09-29. Дэн Армстронг: Человек и его гитары. Архивировано из оригинал на 2014-09-29.
  28. ^ «Патч 2000». Hagstrom.org.uk. В архиве с оригинала на 2020-12-10. Получено 2020-12-10.

Библиография

Книги
  • Хопкинс, Грегг; Мур, Билл (1999). Ampeg: история звука. Музыкальные инструменты. Милуоки, Висконсин: Hal Leonard Publishing Corporation. ISBN  978-0-7935-7951-8.
  • Фьестад, Закари Р. (2009). "Ампег / Дэн Армстронг Ампег". Синяя книга электрогитар (12-е изд.). Публикации Синей книги. ISBN  978-1-886768-93-2.
  • Фьестад, Захари Р. (2010). «Ампег». Синяя книга гитарных усилителей (4-е изд.). Публикации Синей книги. ISBN  978-1-936120-05-5.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка