Донг Цичан - Dong Qichang

В этом китайское имя, то фамилия является Донг.
Портрет Дун Цичана

Донг Цичан (Китайский : 董其昌; пиньинь : Дун Цичанг; Уэйд – Джайлз : Дун Ци-чанг; любезное имя Сюаньцзай (玄 宰); 1555–1636), китайский художник, каллиграф, политик, теоретик искусства позднего периода Династия Мин.

Жизнь ученого и каллиграфа

Дун Цичан был уроженцем Хуа Тина (расположенного в наши дни). Шанхай ), сын учителя и несколько не по годам развитый в детстве. В 12 лет он прошел префектуру Вступительный экзамен на государственную службу и получил желанное место в государственной школе префектуры. Он впервые сдал имперский экзамен на государственную службу в семнадцать лет, но занял второе место после двоюродного брата, потому что его каллиграфия была неуклюжей. Это привело его к тренировкам, пока он не стал известным каллиграфом. Как только это произошло, он поднялся по служебной лестнице на императорскую службу, пройдя высшую ступень в возрасте 35 лет. Министерство обрядов.[1]

Пейзаж с каллиграфией, Токийский национальный музей.

Его положение в бюрократии было неоднозначным. В 1605 году он сдавал экзамен, когда кандидаты выступили против него, что привело к его временной отставке. В других случаях он оскорблял и избивал женщин, которые приходили к нему домой с жалобами. Это привело к тому, что его дом был сожжен дотла. злая толпа. У него также были напряженные отношения с евнухами, обычными для академической бюрократии. Могила Донга в Район Сунцзян был вандализирован во время Культурная революция, и его тело, одетое в официальную одежду суда Мин, было осквернено красными гвардейцами.

Художник

Его работы предпочитали выражение формальному сходству. Он также избегал всего, что считал хитрым или сентиментальным. Это привело его к созданию пейзажей с намеренно искаженными пространственными особенностями. Тем не менее его работа никоим образом не была Абстрактные поскольку он взял элементы из ранее Юань мастеров. Его взгляды на выражение были важны для более поздних художников-индивидуалистов.

Теория искусства

В своих теоретических трудах по искусству Донг развил теорию, согласно которой китайская живопись может быть разделена на две школы: северную школу, характеризующуюся тонкими линиями и цветами, и южную школу, известную своими быстрыми каллиграфическими мазками. Эти названия вводят в заблуждение, поскольку они относятся к северным и южным школам Чань-буддизм мысли, а не географические районы. Следовательно, северный художник мог быть географически с юга, а южный художник географически с севера. В любом случае он сильно отдавал предпочтение южной школе и отвергал северную школу как поверхностную или просто декоративную.

Его идеалом живописи южной школы был тот, где художник формирует новый стиль индивидуалистической живописи, развивая и трансформируя стиль традиционных мастеров. Это должно было соответствовать внезапному просветлению, как это принято в буддизме южных чань. Он был большим поклонником Ми Фу и Ni Zan. Относясь к стилю древних мастеров, художники должны создать себе место в традиции, не просто подражая, но расширяя и даже превосходя искусство прошлого. Теории Донга, сочетающие почитание прошлых мастеров с творческой искрой, направленной в будущее, окажут большое влияние на Династия Цин художники[2] а также коллекционеры, «особенно некоторые из недавно разбогатевших коллекционеров из Сунцзяна, Хуэйчжоу на юге Аньхоя, Янчжоу и других мест, где в этот период было сосредоточено богатство».[3] Вместе с другими ранними самозваными арбитрами вкуса, известными как Девять друзей, он помог определить, каких художников следует считать коллекционируемыми (или нет). Как отмечает Кэхилл, такие люди были предшественниками современных искусствоведов. Его классификации были довольно проницательными, и ему приписывают то, что он был «первым искусствоведом, который сделал больше, чем просто составлял списки и оценки художников».[4]

Галерея

использованная литература

  • Сяо, Яньи, «Донг Цичан». Энциклопедия Китая, 1-е изд.
  • Шедевры китайского искусства (страницы 106 и 109), Ронда и Джеффри Купер, Todtri Productions, 1997. ISBN  1-57717-060-1
  • Статья WWU
  • Брайант, Шелли. Классические сады Шанхая. Издательство Гонконгского университета, 2016. стр. 26-40.

Заметки

  1. ^ Лоуренс Гоуинг, изд., Биографическая энциклопедия художников, т.4 (Факты в файлах, 2005): 682.
  2. ^ Эдмунд Капон и Мэй Анна Панг, Китайские картины времен династий Мин и Цин Каталог 1981, Международная культурная корпорация Австралии, Ltd.
  3. ^ Джеймс Кэхилл, Практика художника: как художники жили и работали в традиционном Китае. Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета, 1994, стр. 11
  4. ^ Лоуренс Гоуинг, изд., Биографическая энциклопедия художников, т.4 (Факты в файле, 2005): 683.

внешние ссылки