Гарольд Скотт (режиссер) - Harold Scott (director)

Для других людей с таким же именем см. Гарольд Скотт.
Гарольд Скотт
RIVERSIDE SHAKESPEARE COMPANY HAROLD SCOTT as BRUTUS.jpg
Скотт в роли Брута в Риверсайд Шекспировская труппа изготовление Цезарь, Шекспировский центр, 1984
Родившийся6 сентября 1935 г.
Морристаун, Нью-Джерси
Умер16 июля 2006 г.
Ньюарк, Нью-Джерси

Гарольд Рассел Скотт мл. (6 сентября 1935 - 16 июля 2006) был американцем режиссер, актер и педагог, который сломал расовые барьеры в американском театре.[1] Сначала Скотт прославился своей работой как потрясающий театральный актер с пронзительным голосом, а позже - как режиссер-новатор в многочисленных постановках по всей стране, от Бродвея до регионального театра, удостоенного премии Тони. Цинциннати Театр в парке, где он был первым афроамериканским художественным руководителем в истории американского регионального театра.[2]

Жизнь и карьера

Гарольд Скотт (1959)
Фотография сделана Карл Ван Вехтен

Скотт родился в Морристаун, Нью-Джерси. Его мать была домохозяйкой, а отец, Гарольд Рассел Скотт-старший, был терапевт.[3] Скотт получил образование в Академии Филлипса в Эксетере и в Гарварде. Он сделал карьеру режиссера на Бродвее и вне Бродвея, но начинал как выдающийся актер, выступая в Жан Жене с Черные и нашумевшая постановка премьеры Смерть Бесси Смит пользователя Эдвард Олби. Победитель Премия Оби для действий в Жан Жене с Дозор смерти в 1959 году Скотт также играл на Бродвее в Прохладный мир.

Скотт был выбран Элиа Казан быть постоянным членом Репертуарного театра Линкольн-центр, где он выступал в Артур Миллер с После падения и Инцидент в Виши, и был брошен Хосе Кинтеро в Томасе Миддлтоне Перевёртыш И в Юджин О'Нил с Марко Миллионс. В 1984 году Скотт вернулся на Бродвей, чтобы сыграть Брута в современной постановке Шекспира. Цезарь с Риверсайд Шекспировская труппа в Шекспировский центр под руководством У. Стюарта Макдауэлла.[4]

Скотт поставил множество новаторских постановок в Нью-Йорке и в региональных театрах, в том числе Морган Фриман в Могучие джентльмены на Бродвее в 1978 году и Эйвери Брукс в Поль Робсон на Бродвее дважды: в 1988 году и снова в 1995 году. Скотт также поставил постановку спектакля, посвященного 25-летию Изюм на солнце, с Эстер Ролле. Это производство открылось в Карусельный театр в Нью-Йорке; затем он побил рекорды кассовых сборов в Центре Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия. Спектакль Скотта получил девять Национальных театральных наград NAACP, в том числе за лучшую режиссуру, и был снят для Больших спектаклей общественного телевидения.[5]

Скотт был руководителем режиссерской программы в Школе искусств Мэйсона Гросса в Рутгерсе, Государственном университете Нью-Джерси.[1]

Он также преподавал уроки актерского мастерства в летнем театре Equity The Peterborough Players в Питерборо, штат Нью-Хэмпшир, в 1980 году, где он сыграл Дона Педро в фильме. Много шума из ничего, появился в Трамвай под названием Desire, и когда-то заполненный лишь часами для больного актера в пьесе Гарсона Канина Родился вчера. Его очень уважали и любили там его студенты актерского мастерства, которые хорошо помнят его уникальное и впечатляющее обучение благодаря его интенсивной, проницательной и заботливой личности. Затем он продолжил свою деятельность в Peterborough Players в качестве директора по персоналу в 1981–85, заместителя директора в 1985–88 годах и исполняющего обязанности художественного руководителя в 1989–90 годах.

В феврале 2006 года Скотт поставил свою последнюю пьесу, Yellowman, исследование предрассудков "черное на черном" на Цинциннати Театр в парке где в 1973 году он начал двухлетнее назначение в качестве художественного руководителя. Он был первым афроамериканцем, получившим такую ​​награду в крупном региональном театре.

Рекомендации

  1. ^ а б Кэмпбелл Робертсон (2 августа 2006 г.). «Гарольд Скотт, 70 лет, режиссер, преодолевший расовые барьеры, умирает». Нью-Йорк Таймс. Получено 2008-06-02.
  2. ^ "Краткая история театра Цинциннати в парке". Цинциннати Театр в парке. 2008. Архивировано с оригинал на 2008-05-14. Получено 2008-06-02.
  3. ^ Лилиан Росс; Хелен Росс (17 февраля 1961 г.). "Игрок - профиль искусства". Саймон и Шустер - через Интернет-архив.
  4. ^ Герберт Митганг (14 марта 1984 г.). «Стадия: Современный Цезарь». Нью-Йорк Таймс.
  5. ^ "Справочник факультета театрального искусства". Школа искусств Мэйсона Гросса. Архивировано из оригинал на 2004-03-05. Получено 2008-06-02.

внешняя ссылка