Лино Тальяпьетра - Lino Tagliapietra

Лино Тальяпьетра (на переднем плане) и Чекко Онгаро

Лино Тальяпьетра (родился в 1934 г.) Венецианский стекло художник который также много работал в США. Как учитель и наставник, он сыграл ключевую роль в международном обмене процессами и техниками выдувания стекла между основными американскими центрами и его родным Мурано, «но его влияние также заметно в Китае, Японии и Австралии - и прослеживается далеко за его пределами. любые политические или географические границы ".[1]

Обучение персонала

Тальяпьетра родился 10 августа 1934 года в квартире на Рио-деи-Ветри в Мурано, Италия,[2] остров с историей производства стекла, которая восходит к 1291 году. Он предоставил Тальяпьетре идеальную образовательную среду для развития своих методов и художественного мастерства. 16 июня 1946 года в возрасте 12 лет он поступил в ученики к мастеру стекла. Архимед Сегузо.[2][3] Он начал свою карьеру на фабрике Gagliano Ferro в качестве водовоза, а через два года ему впервые разрешили участвовать в производстве стекла, применяя оребрение для цельной детали.[2] Он получил образование в области современного искусства и в Венецианские биеннале видел работу Марк Ротко, Барнетт Ньюман, и Эллсуорт Келли. Для истории или искусства стекла он использовал местные ресурсы Музей муранского стекла, и его попытки воссоздать исторические модели также расширили его словарный запас.[2] Спустя девять лет, в возрасте 25 лет, он получил звание маэстро.[2] Он прервал свои годы обучения, чтобы пройти обязательную службу в итальянской армии в 1952-54 годах.[4] 13 сентября 1959 года он женился на Лине Онгаро, семья которой веками занималась производством венецианского стекла.[4]

Карьера

Lino Tagliapietra - Ваза хопи

В течение следующих 25 лет Тальяпьетра работал в сотрудничестве с несколькими важнейшими стекольными заводами Мурано, включая Vetreria Galliano Ferro, Венини и К., Ла Муррина, Effetre International, где он был художественным и техническим директором с 1976 по 1989 год,[5] и EOS Design nel Vetro.[3] В Муррине он разработал дизайн «Сатурн», который стал его «личной эмблемой».[6] Его влияние на движение американских студий художественного стекла в первую очередь связано с его коллегой. Дейл Чихули. В 1968 году Чихули посетил Мурано, где дал студии Тальяпьетры время для разработки своих собственных произведений. Он обучил Тальяпьетру своим приемам, которые Тальяпьетра научил другим стеклам. маэстри, включая Пино Синьоретто, а Таглипьетра по очереди обучил Чихули венецианским секретам.[2] Фильм 2001 года документирует это сотрудничество: Чихули и мастера Венеции.[7]

Тальяпьетра проводил семинары в La Scuola Internazionale del Vetro (Мурано) в 1976, 1978 и 1981 годах.[4][8] где художники и воздуходувки работали на равных.[6] В 1979 и 1980 годах преподавал в Школа стекла Пильчук в штате Вашингтон,[4] который положил начало постоянному обмену знаниями между итальянскими маэстри и американские художники по стеклу, группы, которые в прошлом хранили свои методы как коммерческую тайну. Он неоднократно возвращался в Сиэтл и Пильчук.[2]

В 1980-х Тальяпьетра перешел от путешествий, обучения и проектирования для коммерческих производителей стекла к созданию отдельных произведений искусства в качестве независимого студийного художника. У него была первая персональная выставка в галерее Traver в Сиэтле в 1990 году.[2] Его технические возможности постоянно расширялись, чтобы сочетать современные эксперименты: резку, выдувание, тростниковую обработку, наслоение, обшивку и трейлинг, а также сложные итальянские приемы, которые так востребованы на протяжении веков: баттуто, занфирико, филиграно, ретичелло, пулегозо, мартеле, инцизо и инкалмо. .. "[2] Он подчеркнул свой собственный независимый подход к дизайну. Он сказал одному интервьюеру: «Я полностью открыт. Я думаю, что больше всего мне нравится заниматься исследованиями. Я не хочу представлять только венецианскую технику - даже если я родился с ней ... Ваш стиль таков. кто ты. Мои старые работы имеют другой дух, и мое выражение лица изменилось ».[2]

Хотя цветные очки были доступны с 1970-х годов, Тальяпьетра продолжал создавать свои собственные цвета и использовать их почти исключительно в своей работе. Он сказал, что они позволяют ему сохранять контроль и что они «мягче, человечнее, более ... венецианцы».[9]

По словам Розы Баровье Ментасти, ведущего историка стекла:[10]

Он обучался и сам научился стекольному искусству в свете особой венецианской чувствительности к стеклу, стремясь оценить его характеристики как абсолютно уникальный материал, который можно плавить, выдувать и формовать в горячем состоянии ... В его работах это так. также трудно, если не невозможно, отделить стадию проектирования от технико-экспериментальной, поскольку он мыслит стеклом; то есть он рассматривает произведение не только с точки зрения его эстетических качеств, но одновременно и с точки зрения методов его изготовления.

Толтико, 1998

По мнению Джованни Сарпелона, у Тальяпьетры «тесная и почти симбиотическая связь со стеклом», стирающая различие между мастером и художником. В его произведении не возникает вопроса, «является ли тот факт, что произведение из стекло - это чисто случайное явление или оно необходимо для его создания ».[6] Хотя он может делать наброски заранее, его подход заключается в поиске «спонтанного совершенства» в процессе выдувания стекла. Как написал один профилировщик, «большинство его решений принимается перед печью».[11]

В 1998 году он предпринял сложный проект с Стекольный завод Штойбен Это потребовало от него работы без цвета, используя незнакомую порцию стекла, которую Steuben разработал для собственного производства.[12]

В 2008, Арт-гид Северо-Запад сообщил:[2]

Приняв безграничный, глобальный подход к обмену навыками и развитию художественного видения в стекле, Тальяпьетра стал самой важной живой фигурой для стекла - после своего друга Дейла Чихули, который открыто назвал его «величайшим стеклодувом в мире».

В Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arte организовал первую выставку своих работ на родине весной 2011 года, ретроспективу всей его карьеры, включая работы еще 1950-х годов. В его центральной галерее Аввентура, большой черный ящик с тенями, в котором представлена ​​коллекция из более чем 100 сосудов авантюрины, сделанных из стекла, смешанного с частицами меди. В соответствии с СТЕКЛО Ежеквартально, «позолоченные вазы и кувшины копируют римские амфоры, формы сосудов намного старше, чем традиция выдувания муранского стекла и ее сложная техника авантюрина». Еще 16 пьес под названием Масаи д’Оро «вдохновленный глубоко символическими щитами, используемыми народами масаи в Кении и Танзании».[13]

В октябре 2012 года он провел неделю в лаборатории стекла Массачусетского технологического института, работая с художниками по стеклу и преподавателями, чтобы изучить компьютерное моделирование и методы складывания. Он работал с персоналом Массачусетского технологического института в течение нескольких лет над разработкой программного обеспечения для автоматизированного проектирования, известного как Virtual Glass, пытаясь улучшить предварительное планирование для снижения затрат, поскольку и материалы, и аренда оборудования, необходимого для выдувания стекла, дороги.[14]

В ноябре 2011 года он открыл стекольную студию в Художественный музей Крайслера с публичной демонстрацией перед его официальным открытием. Он создал «невероятно большой и сложный предмет, на который у бригады стеклодувов ушло более часа».[15] Весной 2012 года он участвовал в демонстрации выдувания стекла в ознаменование десятой годовщины основания Стеклянная печь, международная некоммерческая школа стекла в Стамбуле.[16][17]

В июне 2012 г. Музей искусств Колумбуса объявила, что приобрела стеклянную инсталляцию от Tagliapietra, Стараться, «армада из тридцати пяти лодок, подвешенных к потолку», которая мгновенно стала «культовой частью коллекции музея».[18]

Тальяпьетра входит в совет директоров UrbanGlass, ресурсного центра для художников по стеклу в Бруклине, штат Нью-Йорк.[19]

Награды

  • 2013: Премия Visionary, Арт-Палм-Бич[20]
  • 1998: Премия Либенского, Виноградник и винодельня Chateau Ste Michelle и Школа стекла Pilchuck
  • 1997: Баварская государственная золотая медаль в ремеслах (Urkunde Goldmedaille), Германия[4]
  • 1997: Премия Общества художественного стекла за выслугу лет[4]
  • 1996: Премия Urban Glass за сохранение технологий обработки стекла[4]
  • 1996: 11-я комиссия Ракова, Музей стекла Корнинг[21]

Рекомендации

  1. ^ Тимоти Клоуз, «Форвард», Франц, Тальяпьетра в ретроспективе, 7
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k Кангас, Мэтью. "Лино Тальяпьетра: Рождение гения". Арт-гид Северо-Запад. Получено 4 января, 2013.
  3. ^ а б Гейбл, Магия Мурано, 220
  4. ^ а б c d е ж грамм Франц, «Хронология», в Тальяпьетра в ретроспективе
  5. ^ "Лино Тальяпьетра". Schantz Галереи. Получено 7 января 2013.
  6. ^ а б c Сарпеллон, Стекло Lino Tagliapietra, 16-22, особенно. 18
  7. ^ «Чихули и мастера Венеции». Музей изящных искусств Бостона. Получено 8 января, 2013.
  8. ^ "La Nobilita del Vetro" (PDF). Стекло PISMO Fine Art. Архивировано из оригинал (PDF) 17 июня 2012 г.. Получено 1 января 2013.
  9. ^ Данте Мариони, «Изготовление кубка - это язык» во Франце, Тальяпьетра в ретроспективе, 40-3
  10. ^ Ментасти, Лино Тальяпьетра, п?
  11. ^ Франц, Тальяпьетра в ретроспективе, 23
  12. ^ Франц, Тальяпьетра в ретроспективе, 21
  13. ^ Лагуири (11 марта 2011 г.). «Признанный за границей, Лино Тальяпьетра, наконец, удостоился чести дома с первой крупной ретроспективой в Венеции». Стекло Ежеквартально. Получено 2 января 2013.
  14. ^ Пайсте, Дени (8 ноября 2012 г.). «Лино Тальяпьетра посещает Glass Lab». Центр обработки материалов MIT. Архивировано из оригинал 13 февраля 2013 г.. Получено 2 января 2013.
  15. ^ Анна, Тереза ​​(2 ноября 2011 г.). «Стекольная студия Chrysler предлагает редкую возможность увидеть мастера в движении». Вирджинский пилот. Архивировано из оригинал 3 января 2012 г.. Получено 1 января 2013.
  16. ^ "Маэстро'нун Гёстерилери Девам Эдийор". Стекловаренная печь. Архивировано из оригинал 1 мая 2012 г.. Получено 7 июн 2013.
  17. ^ «Маэстро Тальяпьетра посетит Стамбул в апреле». Стекловаренная печь. Архивировано из оригинал 3 сентября 2013 г.. Получено 7 июн 2013.
  18. ^ Полеон, Дженнифер. «CMA приобретает стеклянную инсталляцию Lino Tagliapietra». Музей искусств Колумбуса. Архивировано из оригинал 5 августа 2012 г.. Получено 1 января 2013.
  19. ^ «Сотрудники UrbanGlass, Совет директоров и Консультативный совет». UrbanGlass. Получено 7 января 2013.
  20. ^ «ArtPalmBeach называет Лино Тальяпьетру лауреатом премии Visionary 2013». Арт-Палм-Бич. Архивировано из оригинал на 2013-12-03. Получено 7 января 2013.
  21. ^ "Биография: Лино Тальяпьетра". Музей стекла Корнинг. Получено 1 января, 2013.

Источники

  • Карл И. Гейбл, Магия Мурано: полное руководство по венецианскому стеклу, его истории и художникам (Шиффер, 2004), ISBN  0-7643-1946-9
  • Клаудия Горбман, Маэстро: Последние работы Лино Тальяпьетра ([Такома] Музей стекла, 2012), ISBN  978-0295992266
  • Роза Баровье Ментасти, изд., Лино Тальяпьетра: от муранского стекла до студийного стекла, 1954-2011 гг. (Марсилио, 2011), ISBN  978-8831708173
  • Сюзанна К. Франц, Лино Тальяпьетра в ретроспективе: современный ренессанс в итальянском стекле (Музей стекла, Такома, совместно с Вашингтонским университетом, 2008 г.), ISBN  978-0295988252
  • Джованни Сарпеллон, Стекло Lino Tagliapietra (Arsenale Editrice, 2006), ISBN  978-8877431493

внешняя ссылка