Телевизионная драма BBC - BBC television drama

Кэти иди домой, вхождение в 1966 г. Игра в среду антология, признана лучшей драматической и второй высшей программой в Британский институт кино исследование 2000 г. 100 величайших британских телевизионных программ ХХ века.

BBC телевизионные драмы были произведены и транслировались еще до того, как общественная компания официально учредила телевидение вещание сеть в Соединенном Королевстве. Как и в любой крупной сети вещания, драма составляет важную часть его расписания, причем многие программы BBC с самым высоким рейтингом относятся к этому жанр.

С 1950-х по 1980-е годы BBC получила широкое признание за диапазон и размах своих драматических постановок, создавая сериалы, сериалы и пьесы в самых разных жанрах, от сериал к научная фантастика к костюмированная драма, в частности, 1970-е годы считаются критическим и культурным событием с точки зрения качества производимых драм. В 1990-е годы произошли изменения в Британское телевидение индустрии, отдел пережил много внутреннего замешательства и внешней критики, но с начала 21-го века начал возвращаться в форму с серией критических и популярных успехов, несмотря на постоянные обвинения в драматургии и BBC в целом. тупой.

Многие продукты BBC также экспортировались и показывались в других странах, особенно в Соединенных Штатах на телеканалах. Служба общественного вещания (PBS) Театр Шедевр Strand, а затем и BBC BBC America кабель канал. Другие крупные покупатели дорам BBC включают эквиваленты BBC в других Содружество страны, такие как Австралия ABC, Канада CBC и Гибралтарская радиовещательная корпорация (GBC).

Экспериментальное вещание и 1930-е гг.

Уже установленный национальный радио вещательная компания, BBC начала тестовые передачи с новой технологией телевидения в 1929 году, работая с Джон Логи Бэрд и используя свой примитивный ранний аппарат.[1] В следующем году в рамках одной из этих тестовых передач BBC продемонстрировала свою первую телевизионную драму - экранизацию итальянского драматурга. Луиджи Пиранделло короткая пьеса Мужчина с цветком во рту.[2]

Транслировать жить в 15.30 14 июля 1930 г.,[3] спектакль был поставлен в небольшой студии в штаб-квартире Baird Company на 133 Long Acre, Лондон.[4] Пьеса была выбрана из-за ее ограниченного сеттинга, небольшого состава и короткой длины. Вал Гилгуд, который в то время был старшим продюсером BBC радио драма.[4] Из-за примитивной технологии 30-строчной камеры на экране одновременно могла отображаться только одна фигура, а поле зрения камер было чрезвычайно ограничено.[4] В премьер-министр дня, Рамзи Макдональд, смотрел спектакль со своей семьей на Baird Televisor Бэрд ранее установил на их 10 Даунинг-стрит дома.[5] Рецензент для Времена Газета отметила: «Сегодняшний день на крыше дома 133, Long Acre окажется незабываемым ... Пришло время для интереса и любопытства, но время для серьезной критики телевизионных спектаклей, как пьес, еще не наступило. . "[4]

Тестовые передачи BBC продолжались в течение первой части десятилетия, поскольку качество среды улучшалось. В 1936 году BBC выпустила первую в мире программу «высокой четкости», которая тогда определялась как минимум 240 строк.[6] - телеканал, Телевидение BBC, из студий в специально переоборудованном крыле Александра Палас В Лондоне.[6] На момент дебюта канала 2 ноября 1936 года было всего пять телевизионные продюсеры отвечает за весь вывод.[7] Продюсер, выбранный для наблюдения за дорамой, был Джордж Мор О'Ферролл, у которого был некоторый опыт работы в визуальной среде, поскольку он был в прошлом помощник директора из фильмы.[7] Это было непохоже на большинство его коллег, которые попали на радио BBC.[7]

Первой постановкой драмы, которая была смонтирована как часть новой регулярной службы, была 25-минутная подборка сцен из спектакля. Уэст-Энд играть в Бархатцы к Л. Аллен Харкер и Ф. Р. Прайор,[8] произведенный O'Ferrall с оригинальным London Королевский театр В ролях.[9] Это транслировалось в прямом эфире из студии Alexandra Palace вечером в пятницу 6 ноября 1936 года.[10] Позже руководитель драмы BBC Television Шон Саттон писал о производстве для Времена в 1972 году. «Вероятно, это было немного больше, чем сфотографированная версия постановки, с камерой, откинутой далеко назад, чтобы сохранить условность театральной рамки».[10] Большинство первоначальных драматических попыток имели такой же масштаб; постановки избранных театрализованных «сцен» или отрывков из популярных романов и адаптации театральных постановок, а также программа под названием Театральный парад регулярно использовал оригинальные лондонские театральные постановки для воспроизведения избранных сцен.[11]

Все большее количество полнометражных театрализованных постановок стало происходить в студии Alexandra Palace в 1937 году. Конец путешествия в ноябре 1937 г. - заметная полномасштабная экранизация пьесы.[12] Когда в марте 1938 года начались телевизионные трансляции по воскресеньям, в одно воскресенье в месяц транслировался полнометражный фильм. Шекспир игра актеров из Бирмингемский репертуарный театр.[13] Производство также становится более технически продвинутым, с использованием пленочных вставок на телесин и более амбициозная съемка, монтаж и микширование, в отличие от телевидения, эквивалентного стандартному театральному представлению с неподвижными камерами.[14][15] Вне трансляции камеры были использованы, чтобы показать тридцать Территориальная армия войска с двумя гаубицы на территории Alexandra Palace для дополнительного эффекта в Белый Замок (1938),[16] и лодки на Дворцовом озере в сценах, изображающих Зебрюгге Рейд в Первая Мировая Война играть в.[16]

Времена приписал амбиции телевизионной драмы BBC в обзоре современной версии костюма в июле 1938 года. Юлий Цезарь, а также критикует некоторые технические недостатки производства.

"С того момента, как господин Себастьян Шоу и мистер Энтони Айрлэнд были обнаружены сидящими в кафе стол, обсуждающий политическую ситуацию за кружкой пива, похожий на два Фашист офицеры, но говоря строки, назначенные Брут и Кассий, внимание публики было приковано ... Пенумбраскоп, устройство для создания фона с помощью теней, впервые вошедшее в игру в этой постановке, использовалось так небрежно, что его края часто были видны. Суть сценического искусства - иллюзия, которую нельзя разбить подобными случайностями. Цезарь призрак также был очень неубедителен, и горстка людей, слушавших похоронные речи, не предполагала возбужденную толпу ».[17]

Более высокая оценка была дана той же газетой Первый сезон Фелисити, вышедший в эфир в сентябре 1938 года и, что необычно для того времени, был написан непосредственно для телевидения.

«Спектакль полностью основан на диалоге, и есть умелое использование фильма, чтобы предложить путешествие в Шотландию. Несмотря на то, что персонажей мало и декорации немного меняются, огромные коктейльные вечеринки, балы и распродажи, казалось, только начинаются. В результате получилось нечто среднее между сценической пьесой и фильмом, то есть хорошее развлечение на телевидении ».[18]

Подавляющее большинство телевизионных драматических постановок BBC, созданных в 1930-х годах, состояло из адаптации сценических пьес,[19] но были исключения. В их числе первая многоэпизодическая драма серийный, Энн и Гарольд,[13] История из пяти частей о супружеской паре, которую начали показывать 12 июля 1938 года.[20] Было также Телекриминал, серия десятиминутных и двадцатиминутных спектаклей, в которых представлены различные преступления, а зрителям было предоставлено достаточно улик, чтобы они могли раскрыть себя, используя доказательства, показанные на экране.[16] и специально написанная драма Приговорен к расстрелу (1939).

Как и почти все программы той эпохи, прямые телетрансляции означали, что никакие записи о постановках драмы не велись, кроме фотографий, сценариев и обзоров прессы. Организатор программы BBC Сесил Мэдден позже заявили, что они экспериментировали с телемеханика производство Алый Пимпернель, но были заказаны режиссером Александр Корда уничтожить репродукцию, поскольку он считал, что это нарушает его права на фильм.[21][22]

Несмотря на часто возникающие трудности и проблемы, связанные с ее производством, драма стала центральной частью телепрограмм BBC; Исследование аудитории BBC, проведенное в 1937 году, показало, что 90% респондентов в целом наслаждались драматическими постановками, и эта цифра сопоставима только с внешними передачами.[23] В рождественскую неделю 1938 года драма занимала четырнадцать из двадцати двух часов программной трансляции.[24] К следующему году над программами драмы работали пятнадцать продюсеров по сравнению с девятью для всех других типов программ вместе взятых.[7]

В 1939 году общая аудитория программ BBC выросла до примерно 100 000 зрителей, которые смотрели на 20 000 телевизоров.[23] Однако телевизионное вещание BBC прекратилось 1 сентября 1939 г. в ожидании Вторая Мировая Война.[25] Станция не работала на протяжении всего конфликта. В Британское правительство боялись, что УКВ сигналы передачи будут служить ориентиром для немецких бомбардировщиков, нацеленных на центр Лондона,[26] а техники и инженеры службы в любом случае понадобятся для военных действий, таких как радар программа.[25]

Возвращение телевидения и 1950-х годов

Телевидение BBC возобновило вещание 7 июня 1946 года.[27] Служба началась почти так же, как прекратилась в 1939 году, когда вернулись многие из продюсеров драмы 1930-х годов.[28] В 1949 году драма пережила серьезный прорыв, когда Вал Гилгуд назначен новым руководителем отдела,[29] должность, которую он ранее успешно занимал на BBC Radio.[30] После постановки первой телевизионной пьесы в 1930 году Гилгуд снова работал на телевидении, служил в качестве приставки к службе в Alexandra Palace в 1939 году и руководил получасовой адаптацией своего собственного рассказа. Конец, в главных ролях Джон Робинсон и Джоан Марион и транслировалась 25 августа 1939 года, менее чем за неделю до того, как служба была приостановлена.[31]

Гилгуд был непопулярным выбором среди многих на телевидении, с контролером канала, Норман Коллинз, протестуя против того, что «меньшее, чем полное знакомство со всеми аспектами телевизионного производства, будет означать ... что руководитель телевизионной драмы - любитель».[32] Сам Гилгуд считал, что телевизионная драма находится под слишком сильным влиянием кино и должна быть ближе к своему радиоэквиваленту, при этом телевизионные спектакли больше похожи на иллюстрированные радиопередачи, чем на независимые сущности сами по себе.[33] Гилгуд в конце концов вернулся на радио,[29] заменен на посту директора драмы его помощником, опытным продюсером Майкл Барри, в 1952 г.[34]

Одним из важных шагов, произошедших при Гилгуде, стало создание в 1950 году отдела сценариев и прием на работу первых штатных сценаристов телекомпании. Найджел Книл и Филип Маки.5 Гилгуд начал заказывать новую драму, такую ​​как Джек Халберт с Золотой год в 1951 г. вклад в Фестиваль Британии и что-то вроде возврата к прошлой эпохе, поскольку это был первый в истории музыкальная комедия сделано для телевидения.[35] Позже Барри расширил отдел сценариев и установил опытного кинопродюсера. Дональд Уилсон в 1955 году. В настоящее время телевидение выходит за рамки простого преобразования историй из других средств массовой информации в создание собственных, изначально написанных произведений. Он также становился заметным средством массовой информации, с национальным охватом и количеством зрителей, которые теперь исчисляются миллионами, чему способствовал взрыв интереса из-за прямых телетрансляций коронации Королева Елизавета II летом 1953 г. 5

В том же году Барри вложил большую часть своего первоначального бюджета на сценарий из шести частей. научно-фантастический сериал написано Нилом и направлено Рудольф Картье, Австрийский - прирожденный режиссер, завоевавший репутацию самого изобретательного практикующего на телевидении. Озаглавленный Эксперимент Quatermass, то серийный (мини-сериал в американской терминологии) имела огромный успех и во многом способствовала популяризации формы, в которой одна история рассказывается в коротком количестве эпизодов, на британском телевидении: это до сих пор остается одним из самых популярных форматов драматических фильмов в СМИ. . Нил и Картье были ответственны за два сериала-сиквела и многие другие очень успешные и популярные постановки в течение десятилетия, привлекая многих зрителей к своим программам с их характерной смесью ужасов и аллегорической научной фантастики.

Именно они были ответственны за адаптацию 1954 года. Джордж Оруэлл с Девятнадцать восемьдесят четыре, второй спектакль, который собрал самую большую телевизионную аудиторию после коронации, около семи миллионов зрителей, и является одной из самых ранних драм, сохранившихся в архиве. К настоящему времени процесс телемеханики был усовершенствован для записи прямых трансляций для повторных и зарубежных продаж, хотя только в начале 1960-х годов большинство драм BBC было предварительно записано с использованием новой технологии видеокассета. BBC, в отличие от американских телекомпаний, лишь постепенно создавала драмы, полностью снятые на фильм с 1960-х годов; Сериалы ITV были в меньшинстве, и большая часть драматических постановок коммерческого канала была сделана в той же «гибридной» форме, что и BBC. Снятые эпизоды будут монтироваться для внешних сцен, которые будут предварительно отсняты и вставлены в постановку в соответствующих точках, а затем вставлены в шоу на этапе редактирования видео. «Эти эпизоды выиграли время для более сложной смены костюмов или подготовки сцены, но также послужили« открытием »для действия»,[1] как объяснил Британский институт кино на своем Экранонлайн сайт в 2004 году.

BBC пострадала во второй половине 1950-х годов из-за подъема ITV network, которая дебютировала в 1955 году и быстро начала отнимать долю аудитории у Корпорации по мере распространения ее покрытия по всей стране. Несмотря на популярные хиты, такие как полицейский драматический сериал Диксон из Док-Грин и сериал Семья Гроув Би-би-си рассматривалась как более интеллектуальная, лишенная популярных общих черт коммерческой сети. Одной из главных фигур в коммерческой телевизионной драме конца 1950-х - начала 1960-х годов был канадский продюсер. Сидней Ньюман, руководитель драматического театра ABC Television отвечает за такие программы как Кресло Театр и Мстители. В декабре 1962 года, стремясь изменить судьбу своего собственного драматического отдела, BBC предложила Ньюману заменить уходящего на пенсию Барри на посту руководителя драматургии, и он согласился, увлеченный идеей трансформировать то, что он видел как уравновешенный, послушный образ. BBC драма. 6

Золотой век драмы BBC

Еще до прихода Ньюмана некоторые продюсеры BBC пытались сломать стереотипы: Элвин Джонс, Трой Кеннеди Мартин и Аллан Прайор Знаменитый сериал о полиции Z-Cars встряхнув имидж телевизионных полицейских драм и получив огромный популярный успех с 1962 года. Ньюман, однако, реструктурировал весь отдел, разделив громоздкую драматическую группу на три отдельных подразделения: сериалы для текущих продолжающихся драм с автономными эпизодами; сериалы для историй, рассказываемых в многосерийных сериалах, или программ, состоящих из серий сериалов; и пьесы для любых одноразовых драматических произведений, область, которой Ньюман особенно увлекался после успеха Кресло Театр в ABC. Ньюман следовал за управляющим директором BBC по телевидению сэром Хью Велдон знаменитый указ «сделать добро популярным и народное добро», в котором однажды говорится: «К черту высшие классы! У них даже нет телевизоров!» Хотя он лично создавал популистские семейные развлекательные драмы, такие как Адам Адамант жив! и научно-фантастический сериал Доктор Кто, он также попытался создать драму, которая была социально значима для тех, кто смотрел, инициируя Игра в среду антология, представляющая современные драмы с резонансным социальным фоном. Говорит Экранонлайн этого развития: «Именно из этого художественного пика« золотого века »британской телевизионной драмы (этой« агитационной современности », как ее сформулировал Ньюман) возникло новое поколение телевизионных драматургов».[2]

Игра в среду оказался питательной средой для известных и иногда противоречивых писателей, таких как Деннис Поттер и директора, такие как Кен Лоуч, но иногда желание Ньюмана создать резкую драму могло привести Корпорацию к неприятностям. Особенно это было в случае с 1965-м годом. Военная игра к Питер Уоткинс, который изображал вымышленную ядерную атаку на Великобританию и ее последствия, и был запрещен BBC под давлением правительства. В конечном итоге он был показан на телевидении в 1985 году.

Во время правления Ньюмана на BBC вышло большое количество популярных и получивших признание критиков драм, в том числе Доктор Кто, Z-Cars, История болезни доктора Финли и эпос Сага о Форсайтах собирая зрителей, пока Игра в среду и Театр 625 представил аудитории интересные идеи. Ньюман покинул штат Би-би-си после истечения его пятилетнего контракта в 1967 году, отправившись в неудачную попытку проникнуть в компанию. фильм промышленность. Его сменил руководитель отдела сериалов. Шон Саттон, первоначально на актерской основе в сочетании с его существующей ролью, но постоянно с 1969 года. 7

Саттон стал директором драмы BBC, проработавшим дольше всех, до 1981 года и во время перехода BBC от черно-белого к цветному вещанию. Его эпоха заняла все 1970-е годы, время, когда BBC пользовалась большим количеством просмотров, положительной реакцией аудитории и, в целом, высокими производственными ценностями по ряду программ, а драма пользовалась особенно хорошо принятыми чарами. Игра в среду превратился в столь же знаменитый и продолжительный Играйте сегодня в 1970 г .; позже в том же десятилетии BBC начала выпуск каждого Шекспир Спектакль, в котором Саттон позже возьмет на себя роль продюсера после ухода с поста руководителя драматического театра в начале 1980-х годов.

Популярные драмы, такие как Доктор Кто и Z-Cars продолжились в новом десятилетии, и к ним присоединились костюмированные драмы, следующие Сага о Форсайтах Такие как Паллизеры, Линия Онедин и Полдарк. Исторические драмы для семейной аудитории, часто в таких адаптациях, как Орел девятого (1977), были популярны по воскресеньям после обеда, а цепочка «Classic Serial», которая проходила там, стала чем-то вроде заведения до начала 1990-х. Еще одним успехом между 1973 и 1977 годами стал популярный Военный корабль драматический сериал, снятый в документальном виде из 45 серий за четыре сезона на Королевский флот фрегат. Наряду со многими дорамами BBC десятилетия, Военный корабль также был очень успешным в таких странах, как Ирландия и Австралия.

Однако были и неудачи. Эпос Люди Черчилля, двадцать шесть пятидесятиминутных серий, основанных на Уинстон Черчилль с История англоязычных народов, после просмотра первых серий Саттон счел недоступным для трансляции, но на огромную рекламу перед трансляцией было потрачено так много времени и денег, что у BBC не было другого выбора, кроме как показывать пьесы под критические насмешки и крошечные зрители. Никогда больше пятидесятиминутному сериалу не давали тираж до двадцати шести серий из-за страха быть слишком преданным проекту: тринадцать тиражей стали нормой, хотя в последующие годы даже это стали считать довольно длинными. Такие пьесы, как Деннис Поттер Сера и патока и Рой Минтон с Мразь вообще не транслировались из-за опасений по поводу их содержания на высших уровнях BBC, хотя, несмотря на это, Поттер продолжал писать знаковые драматические сериалы и одноразовые сериалы для Корпорации на протяжении всего оставшегося десятилетия и в течение 1980-х годов. Обе Сера и патока и Мразь в конечном итоге были переданы несколько лет спустя.

Всякий раз, когда писатели и медиа-аналитики критикуют нынешнее состояние британской телевизионной драмы и особенно BBC, часто именно период 1960-х и 1970-х годов они называют наиболее важным и влиятельным периодом с большим разнообразием жанров (научная фантастика, криминал, исторический и т. семейные) и типы производимых программ (сериалы, сериалы, разовые экземпляры, антологии). «То, что по праву можно назвать золотым веком телевизионной драмы, достигло своего зенита»,[3] в качестве Хранитель описал это в своем некрологе 2004 года Саттону. Или словами Королевское телевизионное общество, «... эпоха, когда появились новые писатели, молодые режиссеры и сложная драма. Удивительное разнообразие ... помогло сделать ее золотым веком радиовещания».[4]

Однако, несмотря на это высокое уважение, многие телевизионные драмы той эпохи не хранятся в архивах. В жить выход обычно не записывался, в то время как программирование 1960-х годов обычно протертый по договорным причинам или считается бесполезным. Это означает, что некоторые серии полностью отсутствуют, например Вместе!, а футбол -основанная мыльная опера, которая шла с 1965 по 1967 год. В других есть большие пробелы; Диксон из Док-Грин за двадцать лет существования уцелело только около тридцати из более чем четырехсот эпизодов.

Изменение отношения в 1980-х годах и позже

После ухода Саттона из роли руководителя драматического театра в 1981 году и его возвращения к передовым обязанностям продюсера в цикле Шекспира его место в качестве руководителя драмы занял Грэм Макдональд. Макдональд был главой отдела серийных выпусков, а затем руководителем отдела серийных и серийных выпусков в компании Саттона, при этом два отдела были объединены в 1980 году, оставаясь таковыми на протяжении большей части десятилетия, прежде чем снова разделиться в конце. Макдональд сохранил статус-кво и некоторое время был только главой драматического театра, прежде чем его снова повысили до должности руководителя канала. BBC2. Его сменил, в свою очередь, его собственный руководитель отдела серий и сериалов, Джонатан Пауэлл.

Пауэлл был продюсером высококачественных драматических сериалов, таких как Тинкер, Портной, Солдат, Шпион (1979) и его продолжение Люди смайлика (1982), и он очень отдавал предпочтение этой форме коротких, автономных снятых сериалов, а не более продолжительным сериалам, снятым на видео. Таким образом, именно под его эгидой BBC выпустила некоторые из самых качественных примеров этого типа драмы, особенно примечательными из которых являются драмы 1985 года. Грань тьмы к Трой Кеннеди Мартин, и произведение Денниса Поттера в следующем году Поющий детектив оба считаются основополагающими драматическими постановками BBC. «Захватывающая новаторская драма из шести частей, которая полностью заслуживает своего культового статуса и множества наград»,[5] был вердикт Британского института кино Грань тьмы в 2000 г.

Пауэлл также курировал рост популистских продолжающихся драматических сериалов, однако, вдохновленный стратегией погони за рейтингами тогдашнего контролера BBC1, его друг Майкл Грейд. Во время правления Пауэлла BBC запускала мыльную оперу, выходящую дважды в неделю. EastEnders (1985 – настоящее время) и медицинская драма Несчастный случай (1986 – настоящее время), оба из которых остаются стержнями в расписании BBC One и сегодня, и драматические постановки с самым высоким рейтингом на телевидении BBC. В самом деле, EastEnders достигла феноменального успеха в первые годы своего существования, его рождественский эпизод 1986 года собрал 30,15 миллиона зрителей, что является самой высокой аудиторией британского телевидения в 1980-х годах.[6]Помимо этих продолжающихся драм, основанных в одном основном месте и полностью снятых на видеокассеты и, следовательно, сравнительно недорогих в производстве, более длинные тиражи драматических сериалов стали редкостью, а короткие серии из шести или восьми эпизодов стали нормой.

Сингл в его первоначальной студийной форме также начал исчезать из графиков, с заключительной серией Играйте сегодня вышел в эфир в 1984 году, а последний сингл драмы был записан на Телецентр существование Генрих IV, часть 1 в 1995 г.[36] BBC завидовали успеху своего соперника Канал 4 недавно сформированный пленка рука[нужна цитата ], который видел уникальные телешоу, такие как Стивен Фрирз ' Моя прекрасная прачечная (1985) получили значительный успех в кинематографических релизах. Новые пряди, такие как Экран один и Экран два сосредоточены на короткометражных фильмах, одноразовых драмах в кинематографическом стиле, наиболее успешными из которых являются Энтони Мингелла с Искренне безумно глубоко (Экран два, 1990), который стал успешным фильмом, выпущенным в кинотеатры. (Экран один и Два работала до 1994 года.[37][38][39])

Отдел пьес в конечном итоге вообще исчез, и его недавно заменили на должность «руководителя отдела кино и драматических фильмов» с автономными полномочиями по инвестированию в производство художественных фильмов, совместно с руководителем отдела драматургии заказывая одноразовые телевизионные проекты. Этот интерес к кинопроизводству, пожалуй, лучше всего демонстрируется тем фактом, что оба преемника Пауэлла на посту главы драматургии Марк Шивас (1988–93) и Чарльз Дентон (1993–96), после ухода с должности продолжил работу в киноиндустрии.

Еще одно серьезное изменение в методах производства BBC во всех областях, но особенно касающееся драмы, произошло с переходом Закон о вещании 1990 г., что, среди прочего, обязывало BBC передавать 25% своей продукции независимым продюсерским компаниям. Впоследствии многие драматические постановки BBC были переданы на аутсорсинг и заказаны у независимых компаний, хотя собственное производственное подразделение BBC продолжало вносить значительный вклад, при этом отдельные отделы драматических сериалов и сериалов остались нетронутыми. Производство костюмов, гримеров и спецэффектов было закрыто к началу 21-го века, однако теперь эти услуги покупаются извне даже для внутренних программ.

Попытка Джонатана Пауэлла повторить успех EastEnders в 1992 году, когда он стал контролером BBC One, это привело к одной из самых печально известных и дорогостоящих неудач BBC. Эльдорадо был установлен в британском экспатриант сообщество в Испании, созданное той же командой Джулия Смит и Тони Холланд кто придумал EastEnders. Дорогостоящая мыльная опера, сильно оклеветанная критиками и ставшая жертвой негативной реакции зрителей на масштабную рекламную кампанию, которую BBC предприняла для ее продвижения, была отменена преемником Пауэлла. Алан Йентоб менее чем через год под давлением Генеральный директор BBC Джон Бирт.

В 90-е годы выросла популярность костюмированных драматических постановок классических произведений литературы, в основном адаптированных известным сценаристом. Эндрю Дэвис. Одним из самых успешных из них была адаптация 1995 года Джейн Остин с Гордость и предубеждение, в главных ролях Колин Ферт и Дженнифер Эль. Современная социальная драма, фирменный стиль BBC с 1960-х годов, оставалась в форме знаковых постановок, таких как Наши друзья на севере (1996), но примечательно то, что это транслировалось на более нишевом канале BBC Two, а не на основном канале BBC One, как это могло быть в предыдущие десятилетия.

В некоторых кругах высказывалась критика процесса ввода в эксплуатацию департамента, который был сочтен чрезмерно запутанным и бюрократическим. В качестве Независимый описал: "Долгие мучения по поводу того, будет ли сага BBC1 Seaforth получит вторую серию (в конце концов, этого не произошло), что еще больше воодушевило точку зрения, что в управленческом зале BBC полно столов, где деньги не столько останавливаются, сколько остаются там несколько месяцев ». ^ Дальнейшие проблемы возникли у драматического факультета после ухода Чарльза Дентона с поста его главы в мае 1996 года. Его на короткое время временно заменил Рут Калеб, руководитель драматического театра BBC Уэльс. Однако Калеб не был заинтересован в том, чтобы работать на постоянной основе, и после шестимесячного прикрепления ушел с должности в конце года. Поскольку подходящего кандидата для работы на постоянной основе не найдено, директор телевидения Алан Йентоб был вынужден курировать управление, опять же на временной основе.

В прессе было много критики по поводу неспособности BBC найти на полную ставку главу драмы, даже с председателем BBC. Сэр Кристофер Бланд критикуя количество времени, затрачиваемое на поиски нового главы отдела, публично заявляя, что: «Не так много людей, обладающих высочайшей квалификацией и способных выполнять самую большую работу в драматургии. Это трудность». ^ . Опытные сотрудники BBC Drama, такие как Майкл Уэинг (Заведующий сериалами) покидали отдел, который оказался в затруднительном положении после провала очень дорогих постановок, таких как историческая драма. Родос в 1996 году. «Многие в драматическом бизнесе, и не только инсайдеры BBC, обеспокоены передачей творческого голоса контролерам, низким моральным духом и отсутствием головы», ^ Хранитель сообщили в декабре 1996 года. Наконец, в июне 1997 года. Колин Адамс был назначен новым руководителем драматического театра. Адамс оказался неожиданным выбором, поскольку до этого он работал в корпорации в качестве главы северного вещания. Однако, по сути, он был администратором, и сотрудники Drama считали его временным назначением.

В 1997 году BBC обратилась к Мал Янг, наиболее известен производством Ливерпуль -набор Канал 4 мыло Brookside, чтобы возглавить секцию драматических сериалов внутреннего драматического отдела, который стал чем-то вроде отравленной чаши, из-за которой многие Контроллеры уходили один за другим. В качестве контролера продолжающегося драматического сериала Янг руководил переходом к массовому производству, а также заказал новый медицинский сериал. Holby City. К тому времени, как Янг покинул BBC, чтобы присоединиться к 19 Television Limited будучи главой отдела драмы в декабре 2004 года, BBC увеличила производство сериалов почти до 300 часов в год, включая EastEnders четыре раза в неделю, Holby City за 52 серии, Несчастный случай за 48 серий. Производство массового сериала было спорным шагом, потому что оно отняло большую часть бюджета драмы от оригинального производства и поспособствовало обвинениям в том, что он "тупит" его программирование. "Решение показать EastEnders четыре ночи в неделю, затем Holby City оставил корпорацию открытой для обвинений в том, что расписание BBC1 было очищено из-за диеты из «избирательной мякоти» »,[7] сообщил Хранитель в 2003 г.

Современная эпоха

По состоянию на 2010 год нынешним комиссаром по драматургии BBC является Бен Стивенсон. Со Стивенсоном работают: Глава отдела серий и сериалов Кейт Харвуд и контролер продолжающихся (то есть круглогодичных) драматических сериалов Джон Йорк (который также является главой отдела драматургии собственного производственного подразделения BBC), с Дэвид М. Томпсон фильмов и драматических фильмов, присматривающих за разовыми работами. Сара Брандист и Полли Хилл являются редакторами по заказу самостоятельно созданных драматических программ.

С 1997 по 2000 год возглавлял сериал. Джейн Трантер был назначен главой драмы в 2000 году. Эпоха Трантера с 2000 по 2006 год ознаменовалась возвращением к более длительным сериям эпизодов с такими программами, как Призраки после успешных дебютных сезонов ему дают более продолжительные вторые заезды. В последние годы также наблюдается огромный рост продолжающихся сериалов, с EastEnders получение четвертого еженедельного выпуска для добавления к третьему, добавленному в середине 1990-х годов, и Несчастный случай и его спин-офф серия Holby City (1999 – настоящее время) переход от регулярных сезонных шоу к круглогодичным постановкам в стиле мыльных опер. Эти шаги были подвергнуты критике в некоторых кругах за заполнение рынка несущественными популистскими драмами за счет «качественных» престижных произведений, хотя было несколько заметных серийных успехов драмы, таких как Пол Эбботт с Состояние игры (2003) и историческая драма Карл II: сила и страсть (BBC Северная Ирландия - 2004).

Еще одним шагом последних лет стала регионализация драмы BBC в ответ на критику в отношении того, что большинство программ снимались и разворачивались в Лондоне и его окрестностях и его окрестностях, при этом центральный драматический отдел BBC в настоящее время находится в Телевизионном центре в Западном Лондоне. . Еще в 1962 году создатели Z-Cars намеренно поставили свою программу рядом Ливерпуль в Север Англии чтобы избавиться от предполагаемой лондонской предвзятости (хотя, по иронии судьбы, фильм был снят в лондонских студиях BBC), и в 1971 г. BBC Бирмингем возглавляемый Дэвид Роуз с полномочиями на создание «региональной драмы», добившись большого успеха с Алан Блисдейл с Мальчики из Blackstuff в 1982 году. В современную эпоху, однако, отдельные отделения BBC в Шотландии, Уэльсе и Северная Ирландия у всех есть свои собственные драматические отделы с руководителями драматических фильмов, которые имеют автономные полномочия по сдаче в эксплуатацию, как для собственного производства, так и для совместного производства или заказа от независимых.

Хотя некоторые из этих шоу предназначены исключительно для регионального потребления, например BBC Scotland с River City и BBC Wales ' Принадлежность, многие программы, транслируемые на национальном уровне на BBC One и Two, производятся в «странах», и, возможно, самым высоким статусом являются текущие BBC Уэльс возрождение Доктор Кто. Более крупные английские регионы также производят собственные драматические постановки, детективная драма представляет BBC Birmingham. Далзил и Паско, дневная мыльная опера Врачи и серии антологий Послеобеденная игра для национального потребления, например.

С 1999 по 2006 год у BBC также был новый собственный драматический отдел, BBC Fictionlab, специализирующаяся на производстве драматических фильмов для цифровых телеканалов корпорации, в частности BBC Четыре. Включены известные произведения Fictionlab для BBC Four Дневники Алана Кларка (2003), живая переделка Эксперимент Quatermass (2005) и биографический фильм Kenneth Tynan - в честь хардкора (2005). Некоторые из них позже видели аналоговую передачу на Би-би-си два. Однако в январе 2006 года BBC объявила о роспуске Fictionlab, поскольку цифровые каналы уже были хорошо налажены и больше не нуждались в специализированном подразделении по производству драматических фильмов.

Детская драма

BBC завоевала прочную репутацию в области детской драмы, хотя детские драмы почти всегда заказываются и / или производятся BBC. Детское отделение а не собственно драматический факультет. Однако бывают случайные кроссоверы - Доктор Кто, например, обычно рассматривается как детская или семейная программа, но всегда производилась главным драматическим отделом.

На протяжении большей части истории кафедры акцент делался на продолжении производства коротких драматических сериалов, включая адаптации классической детской литературы, такой как Маленький лорд Фаунтлерой, а также телевизионные постановки. Научная фантастика была популярной темой, начиная с Незнакомец из космоса (1951–52) до таких, как Темный сезон (1991) и Century Falls (1993). С середины 1980-х годов детские драмы - за исключением воскресного вечера «классики» - почти всегда показывались в будние дни. BBC One 15: 00-17: 30 Детский BBC (CBBC) прядь.

Более продолжительные драматические сериалы стали обычным явлением с конца 1970-х годов, во главе с запуском в 1978 году популярного школьного драматического сериала. Grange Hill. Сделано ливерпульский драматург Фил Редмонд, цель программы заключалась в том, чтобы реалистично представить проблемы, актуальные для детей, показать персонажей в современном Общеобразовательная школа и сосредоточение внимания на проблемах, с которыми сталкиваются дети в таких школах. Сериал имел огромный успех, и в 1989 году аналогичная программа, Byker Grove, установленный в молодежный клуб, был запущен Северо-восточным отделением BBC и транслировался на Детском BBC.

From the 1990s onwards, in common with BBC programming in other genres, children's drama has often been commissioned from independent producers as well as being made in-house. Grange Hill switched to independent production after twenty-five years as an in-house programme in 2003, when production was taken over by Mersey Television, the company established by the programme's creator Phil Redmond in the early 1980s. Co-productions with foreign broadcasters are also common, with BBC Scotland 's successful 2004 fantasy drama Зоопарк Shoebox being made in collaboration with the Canadian company Blueprint Entertainment.[8]

As of 2005, the BBC continues to broadcast children's drama, usually in the weekday afternoon CBBC slot, but also occasional Sunday early evening / late afternoon prestige productions such as the adaptation of Похищен (Апрель 2005 г.). As of July 2005, the Head of Children's Drama is Джон Ист.

Смотрите также

Сноски

  1. ^ Elen, Richard G. "TV Technology 2. Television on the Air". Экранонлайн. Получено 7 февраля 2007.
  2. ^ "First Television Play". Времена. 15 июля 1930 г. с. 14.
  3. ^ "Broadcasting — First Television Play". Времена. 14 July 1930. p. 7.
  4. ^ а б c d "The First Play by Television — BBC and Baird Experiment". Времена. 15 июля 1930 г. с. 12.
  5. ^ Бриггс, Аса (1995). History of Broadcasting in the United Kingdom — Volume Two: The Golden Age of Wireless (2-е изд.). Оксфорд: Oxford University Press. ISBN  0-19-212930-9.
  6. ^ а б "Sound On, Vision On — The contest". bbc.co.uk. В архиве from the original on 11 March 2007. Получено 7 февраля 2007.
  7. ^ а б c d Джейкобс, стр. 37.
  8. ^ Норман, стр. 116.
  9. ^ Норман, стр. 114.
  10. ^ а б Sutton, Shaun (2 November 1972). "Dramatis Personae". Времена. п. VI.
  11. ^ Джейкобс, стр. 34.
  12. ^ Кук, стр. 11.
  13. ^ а б Норман, стр. 117.
  14. ^ Кук, стр. 12.
  15. ^ Jacobs, pp. 52–53
  16. ^ а б c Вахимаги, Тисе (1994). Британское телевидение: иллюстрированный путеводитель. Оксфорд: Oxford University Press и Британский институт кино. ISBN  0-19-818336-4.
  17. ^ "Televised Drama — "Julius Caesar" in Modern Dress". Времена. 1 августа 1938 г. с. 6.
  18. ^ "Televised Drama — Felicity's First Season". Времена. 19 September 1938. p. 19.
  19. ^ Джейкобс, стр. 36.
  20. ^ Sale, Jonathan (12 July 1996). "Week in Week Out". Независимый. п. 20.
  21. ^ Норман, стр. 134.
  22. ^ Джейкобс, стр. 12.
  23. ^ а б Норман, стр. 153.
  24. ^ Кук, стр. 8.
  25. ^ а б Norman, pp. 154–155.
  26. ^ "Sound On Vision On — Closedown". bbc.co.uk. В архиве from the original on 4 February 2008. Получено 7 февраля 2007.
  27. ^ "Sound On Vision On — Television returns". bbc.co.uk. В архиве from the original on 19 March 2007. Получено 8 февраля 2007.
  28. ^ Джейкобс, стр. 78.
  29. ^ а б "Television Drama". Времена. 24 October 1949. p. 8.
  30. ^ "Obituary: Mr Val Gielgud — Pioneer of British Radio Drama". Времена. 1 December 1981. p. 12.
  31. ^ Gielgud, Val (1948). The Right Way to Radio Playwriting. Kingswood: Right Way Books.
  32. ^ Бриггс, Аса (1978). History of Broadcasting in the United Kingdom — Volume Four: Sound and Vision (1-е изд.). Оксфорд: Oxford University Press. ISBN  0-19-212967-8.
  33. ^ Jacobs, pp. 90–94.
  34. ^ Просыпайся, Оливер. "Barry, Michael (1910–1988)". Экранонлайн. Получено 8 февраля 2007.
  35. ^ Ежегодный регистр мировых событий: обзор года, Том 193 (Longmans, Green, 1952), стр. 400
  36. ^ Каталог программ BBC Performance: Henry IV Part 1 (Rec:1995-09-22 Tx:1995-10-28)
  37. ^ Экран один episode list, База данных Интернет-фильмов. Проверено 14 июня 2009.
  38. ^ Экран два (Titles (partial matches)), База данных Интернет-фильмов. Проверено 14 июня 2009.
  39. ^ Экран два episode list, База данных Интернет-фильмов. Проверено 14 июня 2009.

Рекомендации

Книги:

Newspaper articles:

  1. ^ Марк Лоусон, Making a crisis out of the drama, "The Independent", Wednesday 3 January 1996, page 17.
  2. ^ Andrew Culf, Media Correspondent, In midst of a crisis, BBC fails to head up the drama, "The Guardian", Saturday 15 March 1997, page 6.
  3. ^ Richard Brooks, Who's lost the plot? Four senior executives have left the BBC drama department in the past month. So why doesn't anyone want to run this prestigious show? Richard Brooks asks if there is a crisis in the making, "The Guardian" features page, Monday 23 December 1996, page 9.

Сайты:

  1. ^ Duguid, Mark (2003). BFI Экранонлайн website article. Retrieved on 20 August 2005.
  2. ^ Vahimagi, Tose (2003). BFI Экранонлайн website Sydney Newman biography. Retrieved on 20 August 2005.
  3. ^ Purser, Philip (19 May 2004). Хранитель newspaper obituary of Shaun Sutton. Retrieved on 20 August 2005.
  4. ^ Fox, Sir Paul (Июнь 2004 г.). Royal Television Society obituary of Shaun Sutton. Retrieved on 20 August 2005.
  5. ^ Taylor, Veronica (2000). British Film Institute TV 100 entry on Грань тьмы. Retrieved on 20 August 2005.
  6. ^ Uncredited (July 2005). British Film Institute Top Television Audiences of the 1980s article. Retrieved on 20 August 2005.
  7. ^ Hodgson, Jessica (3 November 2003). Хранитель newspaper news article. Retrieved on 20 August 2005.
  8. ^ Hollett, Georgie (6 September 2004), BBC Resources press release about Зоопарк Shoebox. Retrieved 7 September 2005.
  9. ^ Uncredited, (4 July 2005). BBC Press Release announcing Jon East's appointment as Head of CBBC Drama. Retrieved 7 September 2005.

дальнейшее чтение

  • Джорджина Борн (2004) Неопределенное видение: Берт, Дайк и новое изобретение BBC, Secker and Warburg, ISBN  0-436-20562-9, An anthropological study of the internal workings of several BBC departments (mainly) in the mid-1990s, including the Drama department.

внешняя ссылка