Бобби Огдин - Bobby Ogdin

Бобби Огдин
Бобби Огдин в зале Ryman Auditorium в Нэшвилле, октябрь 2018 г.
Бобби Огдин в Нашвилле Ryman Auditorium Октябрь 2018 г.
Исходная информация
Имя при рожденииРоберт Форд Огдин
Родился (1945-09-28) 28 сентября 1945 г. (возраст 75)
Детройт, Мичиган, США
Жанрыстрана, камень, альтернативный рок
Род занятийклавишник, не вокальный инструменталист
ИнструментыФортепиано, электрическое пианино, орган, клавет
Активные годы1975 – настоящее время
Связанные актыЭлвис Пресли, TCB Band, Ween, Marshall Tucker Band

Роберт Форд Огдин (родился в сентябре 1945 года) - пианист из Нэшвилла. Он наиболее известен как член Элвиса Пресли Группа TCB. Он выступал на 20 записях Пресли и сопровождал его на 45 живых выступлениях до самой смерти Пресли в 1977 году. Переживания Огдина во время этих туров были описаны в серии видеоинтервью, состоящей из четырех частей, Билли Столлингса.

За свою карьеру, охватывающую четыре десятилетия сессионного игрока, Огдин записывался с страна художников, включая Кенни Роджерс, Вилли Нельсон, Джордж Джонс, Джадды, Кенни Чесни, Рэй Чарльз, и Ронни Милсап. В рок музыка, он был членом Маршалл Такер Band в течение пяти лет (1984–1989) после ухода некоторых из первоначальных участников. Также он записывал и давал концерты с альтернативный рок группа Ween.

Карьера

Рожден в Детройт, Огдин вырос в Ноксвилл, Теннесси.[1] В юности он изучал фортепиано и скрипку с 4 до 16 лет и выиграл Ноксвиллский симфонический оркестр музыкальный конкурс. Его отец был руководителем в Компания Robertshaw Controls; его сестра, Сью Огдин Линч, художник.[2][3] В подростковом возрасте он заинтересовался рок-н-ролл музыку и играл на пианино и Хаммонд B3 орган в местных оркестрах.[1] Окончил Университет Теннесси и некоторое время посещал юридический институт, но бросил учебу, чтобы продолжить музыкальную карьеру. Том Коллинз, продюсер из Нэшвилла, которого Огдин знал в колледже, убеждал его приехать в Нэшвилл, чтобы исследовать музыкальные возможности, и организовал для него работу над рекламными джинглами и демо-записями.[1] Он работал над тем, чтобы стать востребованным студийным исполнителем музыки. [4] крупных художников, в том числе Элвис Пресли, Вилли Нельсон, Кенни Роджерс, Джадды, Трэвис Тритт, Джордж Джонс, Кенни Чесни, Рэй Чарльз, Барбара Мандрелл, Дэн Хилл, Эми Грант и Ронни Милсап.[5]

С Элвисом Пресли

В 2018 году Огдин дал интервью Билли Столлингсу в четырехсерийном видео-сериале, в котором рассказывается о событиях Огдина в туре с Пресли.[1] Эти свидетельства из первых рук являются источником следующей информации.

В начале 1977 года открылась вакансия в доме Элвиса Пресли. TCB Band когда Дэвид Бриггс подал в отставку.[6] Огдин был выбран в качестве замены в первую очередь Бриггсом и продюсером Элвиса. Фелтон Джарвис, поддержанный Боб Бекхэм. Когда Огдин согласился, Джарвис сказал ему, что нет графики и никаких репетиций. Ему дали кассета шоу, чтобы запомнить. Не было звуковые проверки для него присутствовать; инструменты транспортировались, устанавливались и настраивались роуди уровни звука и мониторы были выполнены командой под руководством опытного звукооператора. Билл Портер.[1]

Дебютное выступление Огдина в серии из 45 шоу[7][8] было 23 марта 1977 г. Государственный университет Аризоны в Темпе.[8] Он написал себе карточки-подсказки, чтобы обращаться к ним на сцене. По окончании разминки участники TCB Band вместе с оркестром Джо Гуэрчио из Лас Вегас заняли свои места и начали увертюру с драматического наращивания, когда появился Элвис, а затем последовало пандемониум. Огдин сказал: «Я был больше всех в этом месте».[1] Только тогда он впервые увидел Пресли и сидел в передней части сцены довольно близко к нему. Элвис подошел к Огдину и пожал ему руку во время первоначальной реакции толпы, признавая осведомленность Элвиса и его коллегиальность по отношению к новому участнику. Три мощных прожектора на Элвисе ослепили Огдина, и его подсказки были бесполезны.[1]

Изоляция Элвиса от других музыкантов в те дни была почти полной, до такой степени, что ни один участник группы не имел с ним никаких контактов, кроме как во время настоящих выступлений. Его график был противоположен их. Когда представление закончилось, его сразу же доставили в свой самолет и улетели в следующий город, чтобы переночевать, и обычно он спал до следующего дня. Группа осталась в городе после выступления и уехала на следующее утро. Огдин сказал: «Мы останавливались в лучших отелях, и обо всем позаботились за нас».[1] Был предоставлен гардероб (семь разных пастельных нарядов) и суточные пособие на питание и расходы. В каждом городе люди знали, что это большое событие, и каждая гостиница, в которой останавливались музыканты, была полна азарта. Огдина забавляло, когда люди просили у него автограф, приносили еду и подарки для группы. Он сказал: «Вы приняли еду, но никогда не ели, а подарки (обычно плюшевые мишки) были собраны и переданы в дар».[1]

Огдин вспомнил, как они добавили новую песню ".Moody Blue Однажды днем ​​была созвана репетиция в дороге, и музыканты собрались на арене, которая уже была подготовлена ​​для вечернего шоу. Фелтон Джарвис позвал на сцену Имитатор Элвиса кого он нанял. Этот человек спел "Moody Blue" (имитируя Элвиса), стоя на самом месте Элвиса, чтобы репетировать группу.[1]

В день смерти Пресли, 16 августа 1977 года, Огдин ждал в частном аэропорту в Нэшвилле вместе с Фелтоном Джарвисом, Рэнди Каллерсом, Дж. Д. Самнер, члены Квартет марок и другие. Они были последним пикапом для уже поднявшегося в воздух большого самолета с оркестром Джо Гурсио.[7] и другие из Лос-Анджелес и Лас Вегас. Подняв группу из Нэшвилла, самолет должен был направиться в Портленд, штат Мэн, для шоу, запланированного на 17 августа 1977 года. Огдин сказал: «Аэропорт не был загружен, и мы были единственными там людьми. Мы получили новости от авиадиспетчеров о смерти Элвиса». Вскоре после этого появился Фелтон Джарвис, который должен был лететь с ними в самолете, и сказал просто и лаконично: «Элвис мертв, все отменено ... иди домой ... стихийное бедствие».[1] Огдин сказал, что Фелтон только что разговаривал по телефону с Том Паркер а «стихийное бедствие» - это фраза из контрактов музыкантов, которые касались финансовых обязательств, если произойдет какое-то катастрофическое событие. Огдин полагал, что Фелтон, вероятно, не сказал бы этого, и полагал, что Том Паркер сказал ему использовать эту фразу.[1]

Связанные акты

В Маршалл Такер Band, один из основных южный рок-группы 1970-х,[9] произошел переворот в 1983 году, когда группу покинули пять из семи первоначальных участников.[10] Два оставшихся основателя, Дуг Грей и Джерри Юбэнкс решил набрать замену и продолжить. Они выбрали в первую очередь студийных музыкантов, включая Огдина, басиста Боба Рэя, барабанщика. Джеймс Страуд и гитаристы Расти Милнер и Кен Миммс. Огдин играл в группе пять лет (1983-1988).[11] и записал альбом Все еще держусь который дал два сингла кантри-чартов: "Hangin 'Out in Smokey Places" (№ 44) и "Once You Get The Feel of It" (№ 79).[12][13]

Вин в Ryman Auditorium, Нэшвилл, 16.10.2018
Бобби Огдин (крайний слева) с Уином, 2018

"Ween ", дуэт Аарон Фриман и Микки Мелчиондо, a.k.a. Джин и Дин Уин стали культовыми благодаря своим странным музыкальным пародиям в различных жанрах; однако в их записях говорится, что Нью-Йорк Таймс, звучало "самодельно".[14] Все изменилось в 1996 году, когда они приехали в Нэшвилл, чтобы записать кантри-альбом на Электра называется "12 великих героев Золотой страны "(неправильное название, поскольку в альбоме было менее 12 песен). На этот раз они использовали опытных сессионных плееров, включая Чарли Маккой, Джорданайры, Харгус Роббинс, Расс Хикс и Бобби Огдин.[14] Успех этого объединения привел к тому, что Огдина пригласили в тур с Вином с группой поддержки, получившей название «Бобби Огдин и Shit Creek Boys».[15] Одно из таких шоу (октябрь 1996 г.) было выпущено в виде концертного альбома под названием "Живу в Торонто, Канада "и он воссоединился с Уином на концерте в Нэшвилле. Ryman Auditorium в 2018 году.

Стиль игры

Огдин известен в музыкальном плане своим умением выявлять или усиливать вокалиста или солиста без переигрывания. Хотя это звучит просто, многие опытные игроки не могут справиться с этим.[1] Барри Беккет, один из основателей Секция ритма Muscle Shoals а позже звукозаписывающего продюсера из Нэшвилла спросили в интервью: «Кого бы вы использовали для клавишных?» Его ответ: «Их трое: Мэтт Роллингс, Джон Джарвис, и Бобби Огдин. Эти трое действительно знают вкус. Они знают, когда не стоит играть. Это, наверное, самое главное ".[16]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м Задержки, Билли. "Элвис Пресли Клавишник Бобби Огдин 1977 / Части 1–4". youtube.com. Получено 14 августа, 2019.
  2. ^ "Центр искусств Torpedo Factory / Художники / Сью Линч". torpedofactory.org. Арт-центр "Завод Торпедо". Получено 17 августа, 2019.
  3. ^ Лейтер, Рики (13 апреля 2014 г.). "Отчет Рики / Сью Линч". therickiereport.com. Получено 17 августа, 2019.
  4. ^ «Бобби Огдин / Авторы / Инструменты и перформанс». discogs.com. Получено 16 августа, 2019.
  5. ^ "Бобби Огдин / кредиты". allmusic.com. AllMusic, участник группы RhythmOne. Получено 14 августа, 2019.
  6. ^ Эдер, Майк (2013). Часто задаваемые вопросы о музыке Элвиса: все, что нужно знать о записанных произведениях короля. Милуоки, Висконсин: Hal Leonard Corporation (Backbeat Books). п. электронная книга. ISBN  978-1-61713-049-6. Получено 13 августа, 2019.
  7. ^ а б Тунзи, Джозеф А. (2004). Сессии Элвиса III: записанная музыка Элвиса Арона Пресли, 1953-1977 гг. (Перераб. И расширенное изд.). Чикаго: JAT Productions. ISBN  1-888464-10-0.
  8. ^ а б "TCB-Meter / Музыканты и шоу". users.skynet.be. Получено 14 августа, 2019.
  9. ^ Рулман, Уильям. "Группа Маршалла Такера". allmusic.com. Получено 16 августа, 2019.
  10. ^ Епископ, Пит (13 мая 1985 г.). «Группа Такера переживает дезертирство» (Том 101, Номер 330). Питтсбург Пресс. п. C1. Получено 13 августа, 2019.
  11. ^ "Группа Маршалла Такера". rateyourmusic.com. Получено 14 августа, 2019.
  12. ^ Смит, Майкл Б. "Все еще держусь (обзор)". allmusic.com. Получено 16 августа, 2019.
  13. ^ "Дискография лучших песен группы Маршалла Такера / синглов в чарте". musicvf.com. Получено 16 августа, 2019.
  14. ^ а б Парелес, Джон (23 июля 1996 г.). "Pop Review; ухмыляющиеся озорники, нарушающие правила страны". nytimes.com. Нью-Йорк Таймс. Получено 14 августа, 2019.
  15. ^ Анкени, Джейсон. "Вин / биография". Вся музыка. Получено 16 августа, 2019.
  16. ^ Шульц, Барбара, изд. (2000). Музыкальные продюсеры: беседы с ведущими хитмейкерами современности. Эмеривилл, Калифорния: Intertec. п. 111. ISBN  0-87288-730-8. Получено 13 августа, 2019.