Джимми Рашинг - Jimmy Rushing

Джимми Рашинг
Спешка в 1946 году
Спешка в 1946 году
Исходная информация
Имя при рожденииДжеймс Эндрю Рашинг
Родившийся(1901-08-26)26 августа 1901 г.
Оклахома-Сити, Оклахома, США
Умер8 июня 1972 г.(1972-06-08) (в возрасте 70 лет)
Нью-Йорк, Нью-Йорк
ЖанрыБлюз, джаз
Род занятийПевица
ИнструментыВокал, фортепиано
Связанные актыГраф Бэйси, Бенни Мотен, Уолтер Пейдж, Дэйв Брубек, Хамфри Литтелтон, Бак Клейтон, Коулман Хокинс, Джелли Ролл Мортон, Билли Кинг

Джеймс Эндрю Рашинг (26 августа 1901 г.[1] - 8 июня 1972 г.) был американцем блюз и джаз певец и пианист из Оклахома-Сити, Оклахома, наиболее известен как вокалист Граф Бэйси Оркестр с 1935 по 1948 год.[2]

Рашинг был известен как "Мистер пять на пять "и был предметом одноименной популярной песни 1942 года, которая стала хитом для Гарри Джеймс и другие; в лирике описывается пухлое телосложение Рашинга: «он пять футов ростом и пять футов шириной».[2] Он присоединился Уолтер Пейдж с Голубые дьяволы в 1927 г., а затем присоединился Бенни Мотен группа в 1929 году.[2] Он остался с преемником группы графа Бэйси, когда Мотен умер в 1935 году.[2]

Рашинг сказал, что впервые пел перед публикой в ​​1924 году. Он играл на пианино в клубе, когда известная певица Карлин Уильямс пригласила его выступить с вокалом. «Я вышел и развалил это. С тех пор я был певцом», - сказал он.[3]

Рашинг был сильным певцом, у которого был диапазон от баритон к тенор. Иногда его классифицировали как блюз крикун. Он мог проецировать свой голос так, чтобы он парил над роговыми и тростниковыми секциями в обстановке биг-бэнда. Бэйси утверждал, что у Рашинга «никогда не было равных» как блюзовому вокалисту, хотя Рашинг «действительно считал себя певцом баллад».[4][5] Джордж Фрейзер, автор Гарвардский блюз, назвал отличительный голос Рушинга «великолепным полосканием». Дэйв Брубек определил статус Рушинга среди блюзовых исполнителей как «их всех».[3] В конце своей жизни Рашинг сказал о своем стиле пения: «Я не знаю, каким блюзовым певцом вы бы меня назвали. Я просто пою их».[3] Среди его самых известных записей «Going to Chicago» с Бэйси и «Harvard Blues» со знаменитым саксофонным соло Дон Байас.

Жизнь и карьера

Рашинг родился в семье с музыкальными талантами и достижениями. Его отец, Эндрю Рашинг, был трубачом, а его мать, Кора, и ее брат были певцами. Он изучал теорию музыки с Зелия Н. Бро в Средняя школа Фредерика А. Дугласа в Оклахома-Сити и был необычен среди его музыкальных современников тем, что учился в колледже в Университет Уилберфорса.[6][7]

Отец Рушинга поощрял его играть на скрипке. «Он купил мне скрипку и запретил мне прикасаться к пианино.« Но когда его отец »выходил из дома, он запирал пианино и отдавал ключ моей матери. Мы смотрели, как он уходит, а потом она давала мне ключ ".[8]

Рашинг был вдохновлен заниматься музыкой и петь блюз своим дядей Уэсли Мэннингом и Джорджем «Толстяком» Томасом из Сборщики хлопка McKinney.[9] Он гастролировал по Среднему Западу и Калифорнии в качестве странствующего блюзового певца в начале 1920-х годов, прежде чем переехать в Лос-Анджелес, где он играл на фортепиано и пел с Джелли Ролл Мортон. Он также пел с Билли Кинг прежде чем перейти к Уолтер Пейдж "Голубые дьяволы" в 1927 году. Он и другие члены "Синих дьяволов" перешли на сторону Бенни Мотен группа в 1929 году.

Мотен умер в 1935 году, и Рашинг присоединился к графу Бэйси на 13-летнюю работу. Благодаря своей опеке под руководством своего наставника Мотена, Рашинг был сторонником Канзас-Сити, штат Миссури, прыжок блюз Примером этой традиции являются его исполнения «Отправлено для тебя вчера» и «Буги-вуги» для оркестра графа Бэйси. После ухода от Бэйси его карьера звукозаписи резко возросла как сольный музыкант и певец с другими группами.

Когда в 1950 году группа Basie распалась, он ненадолго ушел в отставку, но затем сформировал свою собственную группу. Он появился в гостях с Duke Ellington для альбома 1959 г. Джазовая вечеринка.[10] В 1960 году он записал альбом с Квартет Дэйва Брубека.[11]

Он появился на телевидении в 1957 году. Звук джаза, исполнив одну из своих фирменных песен "I Left My Baby", которую поддержали многие из его бывших участников группы Basie. В 1958 году он был в числе музыкантов, включенных в Esquire фото из журнала Арт Кейн что было увековечено в документальном фильме Великий день в Гарлеме.[12] Он гастролировал по Великобритании с Хамфри Литтелтон и его группа. В 2009 году была выпущена передача BBC с участием Rushing в сопровождении биг-бэнда Литтелтона. В 1960 году он появился в записанном на видео блюзовом джеме в театре Джазовый фестиваль в Ньюпорте с Мадди Уотерс Блюз-бэнд, поет »Средний Mistreater ".[13] В 1969 году Рашинг появился в Древо обучения, первый крупный студийный художественный фильм афроамериканца, Гордон Паркс.

Рашинг умер 8 июня 1972 г. Больница Flower Fifth Avenue в Нью-Йорке, и был похоронен на Кладбище Maple Grove в Кью Гарденс, Куинс, Нью-Йорк.[14] За несколько недель до смерти он пел по выходным в Half Note Club в Манхэттене.[15] Он жил на Ямайке, Квинс.[16]

Рашинг был дважды женат. У него было два сына, Роберт и Уильям, и его вторая жена, Конни, на которой он был женат с 1940-х годов до своей смерти. Конни Рашинг приписывают две композиции на его сольном альбоме 1968 года. Живу блюз.[17]

Рашинг был одной из восьми легенд джаза и блюза, отмеченных в сете Почтовая служба Соединенных Штатов марки выпущены в 1994 году.[18]

Критическая оценка

Рашинг пользовался большим уважением критиков во время его карьеры и после его смерти. Уитни Баллиетт, джазовый критик для Житель Нью-Йорка, написал о «Рашинге», что «его гибкий, богатый голос и элегантный акцент производят любопытный эффект, заставляя типичную лирику грубого блюза казаться песней Ноэль Кауард ".[19] Критик Нат Хентофф, который оценил Рашинга как одного из «величайших блюзовых исполнителей», считал, что он оказал огромное влияние на развитие популярной черной музыки после Второй мировой войны. Хентофф сотворил это ритм и блюз "имеет свои корни в блюзовом крике Джимми Рашинга ... и в столь же зрелищной постановке Джо Тернер..."[20] Скотт Яноу описал Рашинга как «идеального певца биг-бэнда», который «славился своим блюзом, но на самом деле он мог петь почти все».[21] В эссе о своем собрате из Оклахомана писатель Ральф Эллисон написал, что это было «когда голос Джимми начал парить в духе блюза, танцоры - и музыканты - достигли того чувства единения, которое было истинным значением публичного джазового танца». Эллисон сказал, что Rushing начинал как певец баллад, «привнося в них искренность и чувство драматизации лирики в музыкальной фразе, которая наполняла банальные строки таинственным потенциалом смысла, который преследует блюз». В отличие от репутации Рашинга, он «редко производит впечатление блюзового крикуна», но сохраняет лиризм, который всегда был в его стиле с блюзом », - писал Эллисон.[22] В соответствии с Гэри Гиддинс, Спешка «привнесла в блюз оперный задор»,[23] а о времени, проведенном с Count Basie, отмечает, что «почти каждая совместная запись - классика».[24]

Он был четырехкратным победителем конкурса «Лучший певец» по результатам опроса критиков. Создатель мелодий и четырехкратный победитель конкурса «Лучший певец» по результатам опроса международных критиков в г. Down Beat.[25] Его альбом 1971 года Ты и я, которые были раньше был назван Джазовым альбомом года Down Beat,[26] и он получил 1971 г. Грэмми номинация «Лучшее джазовое исполнение солиста».[27]

Дискография

  • Поет блюз (Авангард, 1955)
  • Собираюсь в Чикаго (Авангард, 1955)
  • Слушайте блюз с Джимми Рашингом (Джазтон, 1956)
  • Кошка встречает цыпленка с Баком Клейтоном, Ада Мур (Колумбия, 1956)
  • Джазовая одиссея Джеймса Рашинга, эсквайра. с Баком Клейтоном (Колумбия, 1957)
  • Если это не блюз (Авангард, 1958)
  • Маленький Джимми Рашинг и Большая Брасс (Колумбия, 1958 г.)
  • Спешные колыбельные (Колумбия, 1959 г.)
  • Бесси - Клара - Мэми и Трикси (песни, которые они сделали знаменитыми) (Колумбия, 1961 г.)
  • Пять футов души (Colpix, 1963)
  • Большой мальчик блюз с Элом Хибблером (серия Гран-при, 1964)
  • Кто спел эту песню? (Мастер джаза, 1967)
  • Каждый день у меня блюз с Оливером Нельсоном (Bluesway, 1967)
  • Живу блюз (Bluesway, 1968)
  • Блюз и вещи с Эрлом Хайнсом (мастер джаза, 1968)
  • Джи, детка, разве я не был добр к тебе? (Мастер джаза, 1971)
  • Ты и я, которые были раньше (RCA, 1971)
  • Джимми и Джимми с Джимми Уизерспуном (Vogue, 1987)
  • Сцена: вживую в Нью-Йорке с Элом Коном, Zoot Sims (HighNote, 2009)

Как гость

С Граф Бэйси Оркестр

С другими

Рекомендации

  1. ^ «Закон США о социальном обеспечении: заявление на получение номера счета». 4 июня 1938 года. Архивировано 21 мая 2010 года.. Получено 31 мая, 2017.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь)
  2. ^ а б c d Рассел, Тони (1997). Блюз: от Роберта Джонсона до Роберта Крея. Дубай: Carlton Books. п. 164. ISBN  1-85868-255-X.
  3. ^ а б c Спешка, Джимми (1968). Живу блюз. Bluesway. Архивировано из оригинал 31 декабря 2013 г.. Получено 31 декабря, 2013.
  4. ^ Барлоу, Уильям (1989). "Взгляд снизу вверх": зарождение блюзовой культурыС. 245–246. Филадельфия: издательство Temple University Press. ISBN  0-87722-583-4.
  5. ^ Бейси, граф (1985). Доброе утро, блюз. Нью-Йорк: Random House. п.182. ISBN  0-394-54864-7.
  6. ^ Дэниелс, Дуглас Генри (2007). One O'Clock Jump: Незабываемая история Голубых дьяволов Оклахома-Сити. Beacon Press. п. 52. ISBN  978-0-8070-7137-3.
  7. ^ "Джимми Рашинг". Музыкальная группа Verve. Архивировано из оригинал 9 сентября 2013 г.. Получено 21 мая, 2014.
  8. ^ Джордж Лэнг (29 января 2012 г.). «Вспоминая Джимми Рашинга, человека из« Five by Five »с громадным голосом». newsok.com. Оклахоман. Получено 18 апреля, 2019.
  9. ^ Eagle, Bob L .; ЛеБлан, Эрик С. (1 мая 2013 г.). Блюз: региональный опыт. ABC-CLIO. стр. 339–. ISBN  978-0-313-34424-4. Получено 23 июля, 2018.
  10. ^ Танцуй, Стэнли (1 ноября 1998 г.). "Дюк Эллингтон: Джазовая вечеринка". JazzTimes. Получено 24 июля, 2018.
  11. ^ Янов, Скотт. "Брубек и Рашинг". Вся музыка. Получено 21 мая, 2014.
  12. ^ Бах, Жан (1994). Великий день в Гарлеме (Фильм). Фло-Берт и Нью-Йоркский фонд искусств. Получено 30 декабря, 2013.
  13. ^ "Джазовый фестиваль Мадди Уотерс Ньюпорт 1960". YouTube. UMG (от имени Madison Bay Records); LatinAutor - PeerMusic, LatinAutor, BMG Rights Management, CMRRA, ARESA, Abramus Digital и 4 общества по защите прав на музыку. 3 июля 1960 г.. Получено 5 декабря, 2019. 1803 Mean Mistreater - Мадди Уотерс: вокал, гитара; Пэт Хэйр: гитара; Отис Спанн: фортепиано; Джеймс Коттон: губная гармошка; Эндрю Стивенсон (бас); Фрэнсис Клей (барабаны); Mean Mistreater Jam добавляет Сэмми Прайс (вокал); Бетти Жаннетт (вокал); Джимми Рашинг (вокал); Лафайет Томас (гитара); Бутч Кейдж (скрипка); Вилли Би Томас (акустическая гитара); Эл Миннс и Леон Джеймс: тряска бедрами
  14. ^ Джон С. Уилсон (9 июня 1972 г.). "Джимми Рашинг, блюз-певец с сильным голосом, умер в 68 лет". nytimes.com. Нью-Йорк Таймс. Получено 18 апреля, 2019.
  15. ^ Джон С. Уилсон (9 июня 1972 г.). "Джимми Рашинг, блюз-певец с сильным голосом, умер в 68 лет". nytimes.com. Нью-Йорк Таймс. Получено 25 июля, 2019.
  16. ^ Нат Хентофф (17 января 2007 г.). «История джаза живет в Квинсе».. wsj.com. Журнал "Уолл Стрит. Получено 25 июля, 2019.
  17. ^ Богданов, Владимир; Вудстра, Крис; Эрлевин, Стивен Томас (2003). Музыкальный гид по блюзу. Книги Backbeat. С. 486–. ISBN  978-0-87930-736-3. Получено 23 июля, 2018.
  18. ^ "Американский музыкальный сериал: выпуск джазовых певцов". Смитсоновский национальный почтовый музей. Получено 31 декабря, 2013.
  19. ^ Баллиетт, Уитни (2000). Собрание сочинений: Джазовый журнал, 1954–2000 гг.. Нью-Йорк: Издательство Св. Мартина. п.21. ISBN  0-312-20288-1.
  20. ^ Хентофф, Нат (1959). Джаз: новые взгляды на историю джаза. Нью-Йорк: Райнхарт. п.100.
  21. ^ Янов, Скотт (2000). Качать. Сан-Франциско: Книги Миллера Фримена. п.264. ISBN  0-87930-600-9.
  22. ^ Эллисон, Ральф (2001). Жизнь с музыкой. Нью-Йорк: Современная библиотека. стр.43–49. ISBN  0-679-64034-7.
  23. ^ Гиддинс, Гэри (1998). Видения джаза: первое столетие. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п.201. ISBN  0-19-507675-3.
  24. ^ Гиддинс, Гэри (1998). Видения джаза: первое столетие. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п.184. ISBN  0-19-507675-3.
  25. ^ "Джимми Рашинг". Музыкальная группа Verve. Архивировано из оригинал 9 сентября 2013 г.. Получено 30 декабря, 2013.
  26. ^ "Опрос критиков DownBeat 1972 года". 31 августа 1971 г. Архивировано с оригинал 30 декабря 2013 г.. Получено 31 декабря, 2013.
  27. ^ «Результаты премии Грэмми за Джимми Рашинга». grammy.com. Получено 25 июля, 2019.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка