Мик Ронсон - Mick Ronson

Мик Ронсон
Ронсон во время выступления в Massey Hall, Торонто, Канада, 1979 год.
Ронсон выступает на Massey Hall, Торонто, Канада, 1979 г.
Исходная информация
Имя при рожденииМайкл Ронсон
Также известный какРонно
Родился(1946-05-26)26 мая 1946 г.
Кингстон-апон-Халл, Йоркшир, Англия
Умер29 апреля 1993 г.(1993-04-29) (46 лет)
Лондон, Англия
Жанры
Род занятий
Инструменты
  • Гитара
  • пианино
  • вокал
  • виолончель
  • скрипка
Активные годы1966–1993
Этикетки
Связанные акты

Майкл Ронсон (26 мая 1946 г. - 29 апреля 1993 г.)[1] был английским гитаристом, автором песен, мульти-инструменталистом, аранжировщиком и продюсером. Он добился критического и коммерческого успеха, работая с Дэвид Боуи как один из пауки с марса. Он был сессионный музыкант который записался с Боуи, а затем выпустил несколько альбомов с Ян Хантер, а также работал помощником в гастрольных группах с Ван Моррисон и Боб Дилан.[2]

Ронсон и Боуи также продюсировали Лу Рид с Трансформатор Ронсон играл на соло-гитаре и фортепиано и писал аранжировки для струнных инструментов, что принесло общественное признание.[3] Альбом считается важной вехой в истории глэм-рок жанр, основанный на самом успешном сингле Рида "Ходить по дикой стороне ".[4]

Он также записал несколько сольных альбомов, самый популярный из которых Резня на 10-й авеню, заняв 9-е место в рейтинге Чарт альбомов Великобритании.[5] Ронсон играл с разными группами после того, как был с Боуи. Музыкант с классическим образованием, Ронсон был известен своим мелодичным подходом к игре на гитаре. Он был назван 64-м величайшим гитаристом всех времен. Катящийся камень в 2003 году[6] и 41-е место в 2012 году по версии того же журнала.[7]

Ранние годы

Майкл Ронсон родился в Кингстон-апон-Халл в 1946 году. Он был первым сыном Джорджа и Минни Ронсон и имел двух младших братьев и сестер, Мэгги и Дэвида.[8] В детстве он учился классической игре на фортепиано, рекордер, скрипка и (позже) фисгармония. Сначала он хотел быть виолончелистом, но перешел на гитару, когда открыл для себя музыку Дуэйн Эдди, чей звук на басовых нотах его гитары казался Ронсону похожим на звук виолончели.[9] Он присоединился к своей первой группе, The Mariners, в ноябре 1963 года, когда ему было 17 лет. Его сценический дебют с The Mariners состоялся в поддержку группы Keith Herd Band в Brough Village Hall, концерт, за который группа проехала 35 миль и заплатила 10 шиллинги (50п). Пока Ронсон работал с The Mariners, другая местная группа Hull - The Crestas - приняла его на работу по совету басиста The Mariners Джона Гриффитса. С Ронсоном на борту Crestas приобрели солидную репутацию, регулярно появляясь в местных залах: по понедельникам в Halfway House в Халле, по четвергам в отеле Ferryboat, по пятницам в Regal Ballroom в Беверли, и по воскресеньям у герцога Камберленда в North Ferriby.

В 1965 году Ронсон покинул The Crestas и переехал в Лондон в поисках работы. Он устроился на подработку механиком и присоединился к группе под названием The Voice, заменив Миллера Андерсона. Вскоре после этого барабанщик Crestas Дэйв Брэдфилд отправился в Лондон, заменив предыдущего барабанщика Voice. Сыграв несколько свиданий с группой, Ронсон и Брэдфилд вернулись из уик-энда в Халле и обнаружили, что их оборудование сложено в их квартире, и записку, объясняющую, что остальная часть группы уехала на Багамы. Ронсон остался в Лондоне и ненадолго объединился с соул-группой под названием The Wanted, прежде чем в конце концов вернулся в Халл. В 1966 году он присоединился к лучшей местной группе Халла, Крысы, присоединившись к певцу Бенни Маршаллу, басисту Джеффу Эпплби и барабанщику Джиму Симпсону (которого впоследствии заменили Клайв Тейлор, а затем Джон Кембридж). Группа выступала на местном уровне и совершила несколько неудачных поездок в Лондон и Париж.[10]

В 1967 году The Rats записали одноразовый психоделический трек "Взлет и падение Берни Грипплстоуна"[11] в Fairview Studios в Willerby, Восточный райдинг Йоркшира и можно услышать в выпуске 2008 года, Мастера передней комнаты - Fairview Studios 1966–1973.[12] В 1968 году группа ненадолго сменила название на Treacle и записалась на новую сессию в Fairview Studios в 1969 году, прежде чем вернуться к своему первоначальному названию. Примерно в это время Ронсона рекомендовал Рик Кемп играть на гитаре Майкл Чепмен с Полностью квалифицированный выживший альбом.[11]

В 1968 году Кейт «Чед» Чизман присоединился к The Rats, заменив Джеффа Эпплби на бас-гитаре, и состав Ронсона, Маршалла, Чизмана и Кембриджа вошел в студию Fairview, чтобы записать «Guitar Boogie», «Stop and Get A Hold of Myself» и «Morning Dew». ".

Когда Джон Кембридж покинул The Rats, чтобы присоединиться к своему бывшему Hullaballoos его товарищ по группе Мик Уэйн в Junior's Eyes его заменил Мик "Вуди" Вудмэнси. В ноябре 1969 года группа записала заключительную сессию в Fairview, записав «Телефонный блюз» и «Раннюю весну».

В марте 1970 г. во время записи для Элтон Джон альбом Tumbleweed Connection, Ронсон играл на гитаре на треке "Безумец через воду Эта песня, однако, не вошла в оригинальный релиз. Запись с участием Ронсона была выпущена в 1992 году. сборник, Редкие мастера, а также переиздание 1995 г. и роскошное издание 2008 г. Tumbleweed Connection.[13]

Эра Боуи

В начале 1970 года Джон Кембридж вернулся в Халл в поисках Ронсона, намереваясь нанять его на новую должность. Дэвид Боуи группа поддержки называется Реклама. Он обнаружил, что Ронсон размечает поле для регби, что является одной из его обязанностей в качестве садовника Департамента парков для Городской совет Халла. Потерпев неудачу в своих предыдущих попытках в Лондоне, Ронсон отказался, но в конце концов согласился сопровождать Кембридж на встречу с Боуи. Двумя днями позже, 5 февраля, Ронсон дебютировал с Боуи на Джон Пил национальный BBC Radio 1 Показать.

The Hype отыграли свой первый концерт в Карусель 22 февраля в составе, в который вошли Боуи, Ронсон, Кембридж и продюсер / басист Тони Висконти. Группа оделась в супергерой костюмы, с Боуи в роли Радужника, Висконти в роли Хайпмена, Ронсона в роли Гангстермана и Кембриджа в роли Ковбоймена. Также в счет в тот день были Бахденкель, Сурки и Караван. На следующий день они выступили в Streatham Arms в Лондоне под псевдонимом «Гарри Мясник». Также они выступили 28 февраля в Базилдоне. Лаборатория Искусств клуб экспериментальной музыки при Базилдон Центр искусств в Эссекс, объявленный как «Новая электрическая группа Дэвида Боуи». Также на счету были Прилив, Оверсон и Железная бабочка. Соломинки должны были выступить, но были заменены New Electric Band Боуи. Джон Кембридж уехал в марте, его снова заменил Вуди Вудмэнси.[14] В апреле 1970 года Ронсон, Вудмэнси и Висконти приступили к записи песни Боуи. Человек, который продал мир альбом.[15]

Во время сеансов для Человек, который продал мир, трио Ронсона, Висконти и Вудмэнси - все еще под псевдонимом The Hype - подписало контракт с Vertigo Records. Группа наняла Бенни Маршалла из The Rats в качестве вокалиста и вошла в студию для записи альбома. К моменту появления сингла The Hype переименовали в Ronno. "4th Hour of My Sleep" был выпущен на Vertigo и вызвал равнодушный прием в январе 1971 года.[11] Песня была написана Такером Циммерманом.[16] В Б сторона была композиция Ронсона и Маршалла под названием "Powers of Darkness". Альбом Ронно так и не был завершен.

Бэк-ансамбль Боуи, который теперь включал Тревор Болдер, который заменил Висконти на бас-гитаре, и клавишник Рик Уэйкман, использовались при записи Работяга дори. Уход Висконти также означал, что Ронсон с Боуи взяли на себя аранжировки, в то время как Кен Скотт совместно с Боуи. Работяга дори показал струнные аранжировки Ронсона на нескольких треках, в том числе "Жизнь на Марсе? ".[17]

Именно эта группа, за исключением Уэйкмана, стала известна как Пауки с Марса из названия следующего альбома Боуи.[11] Опять же, Ронсон был ключевой частью Взлет и падение Зигги Стардаст и пауков с Марса, предоставляя струнные аранжировки и различное оборудование, а также играя на соло-гитаре. Ронсон и Боуи прославились на концертах в поддержку этого альбома, когда Боуи симулировал фелляция на гитаре Ронсона, когда он играл. Гитара и аранжировка Ронсона в эпоху «пауков с Марса» послужили основой для будущего панк-рок музыканты.[18] В 1972 году Ронсон предоставил струнно-медную аранжировку для песни "Sea Diver" на продюсере Боуи. Все молодые парни альбом для Мотт Хупл. Ронсон сопродюсировал Лу Рид альбом Трансформатор с Боуи, играющим на соло-гитаре и фортепиано в песнях "Идеальный день " и "Спутник любви ". И снова с Боуи он перезаписал и спродюсировал трек"Человек, который продал мир " за Лулу,[19] выпущен как сингл в Великобритании и играл на нескольких треках на Дана Гиллеспи альбом Не родились мужчиной. Ронсон появился на 1972 г. кантри-рок альбом Bustin 'Out к Лига Чистых Прерий, где он провел аранжировки для струнных ансамблей и внес гитару и вокал в несколько треков, в первую очередь "Angel # 9" (который Ронсон записал для своего второго сольного LP Play Don't Worry), аранжировки для струнных в "Boulder Skies" и "Call Me, Tell Me », и помог написать и аранжировать« Amie ».

Его гитарная работа была затем услышана на Боуи. Аладдин Вменяемый и 1973 крышки альбом Пин-ап.[20][21] Однако он отсутствовал на последующих Diamond Dogs альбом. В сентябре 1983 года он был специальным гостем на этапе Торонто. Серьезный лунный тур, играя на соло-гитаре во время исполнения "Жан Джин ". Его попросили сыграть только накануне, и позже он вспоминал:

я играю [Эрл] Слик гитара ... Я всю ночь слышал, как Слик играет соло, поэтому решил не играть соло и просто вышел и стал трепать гитару. я В самом деле лупил гитару, я размахивал гитарой над головой и все такое. Это было забавно потом, потому что Дэвид сказал: «Вы бы видели лицо [Эрла Слика] ...», имея в виду, что он выглядел окаменевшим. У меня была его призовая гитара, и я крутил ее вокруг своей головы, а Слик сказал: «Уаааа ... смотри на мою гитару», понимаете. Я врезался в него, и он кружился у меня в голове. Бедный Слик. Я имею в виду, я не знал, что это его специальный гитара, я просто подумал, что это гитара, кусок дерева с шестью струнами.[22]

Боуи сказал в интервью 1994 года, что «Мик был идеальным противником для персонажа Зигги. Он был в значительной степени типом соли земли, резким северянином с вызывающе мужественным характером, так что то, что вы получили, было старым ... вылепили инь и янь. Как рок-дуэт я думал, что мы ничем не хуже Мик и Кейта или Эксла и Слэша. Зигги и Мик были олицетворением этого рок-н-ролльного дуализма ».[23]

Позже работа

После ухода из окружения Боуи после "Прощальный концерт "в 1973 г.,[24] Ронсон выпустил три сольных альбома. Его сольный дебют Резня на 10-й авеню, представил версию Элвис Пресли "s"Люби меня нежно ", а также самый известный сольный трек Ронсона" Only After Dark ".[11] Кроме того, его сестра Маргарет (Магги) Ронсон выступила бэк-вокалом на съемочной площадке. Между этим и следующим 1975 годом у Ронсона было недолгое времяпрепровождение с Мотт Хупл.[11]

Затем он стал давним сотрудником бывшего лидера Мотта. Ян Хантер, начиная с альбома Ян Хантер[25] (UK No. 21) и с изображением Таблица одиночных игр Великобритании № 14 хит "Once Bitten, Twice Shy",[26] включая тур по заклинаниям под названием Hunter Ronson Band.[11] В 1980 году концертный альбом Добро пожаловать в клуб был выпущен, в том числе пара работ Ронсона, хотя он также содержал несколько студийных треков, один из которых был композицией Хантера / Ронсона. В 1974 году Ронсон занял второе место по результатам опроса читателей. Creem журнал как лучший гитарист того года (с Джимми Пейдж занимая первое место), и Эрик Клэптон на третьем месте после Ронсона.[27]

Ронсон внес гитару в заглавный трек 1976 года. Дэвид Кэссиди релиз Получение на улице. 11 февраля 1977 года сингл "Billy Porter" (ч / б "Seven Days") был выпущен на RCA Victor Records, но не попал в чарты. Роджер Долтри использовал гитару Ронсона для своего сольного релиза 1977 года Один из парней. В 1979 году Ронсон и Хантер продюсировали и играли на Эллен Фоли дебютный альбом, Night Out, с "We Belong to the Night" и хит-синглом "What's a Matter Baby".[нужна цитата ]

Он также играл на гитаре в альбоме Роджера Си Реале «Reptiles in Motion», записанном в 1979 году и выпущенном только в 2019 году после того, как мастер-записи были приобретены у семьи первоначальных правообладателей. Лейбл Big Sound, базирующийся в Коннектикуте, обанкротился, и альбом оставался неизданным в течение сорока лет.

В 1982 году Ронсон работал с Джон Мелленкамп на его Американский дурак альбом, и в частности песня "Джек и Дайан ":

«Я обязан Мику Ронсону хитовой песней« Jack & Diane ». Мик сыграл очень важную роль в том, чтобы помочь мне аранжировать эту песню, поскольку я бросил ее в мусорную кучу. Ронсон спустился, сыграл на трех или четырех треках и работал над Рекорд American Fool за четыре или пять недель. Внезапно для «Jack & Diane» Мик сказал: «Джонни, ты должен поставить туда погремушки». Я подумал: «Что, черт возьми, значит поставить детские погремушки на пластинку?» Он поставил там перкуссию, а затем спел партию «Пусть качается, пусть катится» как хор, чего никогда не было. Это пришло мне в голову. И это часть песни, которую все помнят. Это была идея Ронсона ». (Джон Мелленкамп, Классический рок журнал, январь 2008 г., стр.61)

И "Джек и Дайан", и Американский дурак превзошли свои американские Рекламный щит графики.

Ронсон был принят в группу Мидж Юр для тура Ure Gift в 1985 году. После нескольких недель репетиций Ронсон покинул группу из-за финансовых разногласий и был заменен Залом Клеминсоном.

Ронсон с Говардом Хелмом, 1988

В 1990 году Ронсон снова сотрудничал с Хантером над альбомом. ЮИ Орта, на этот раз получив совместный кредит, как «Хантер / Ронсон».[11] Одной из бэк-вокалисток альбома была Карола Вестерлунд. Находясь в Швеции, Ронсон написал и спродюсировал три новые песни с Эстель Миллберн и Вестерлунд как EC2: "I'm So Sorry" / "Kiss Me" (1990), затем второй сингл под названием ECII: "Passion" с кавером на би-сайде. Дж. Килетт и К. Брауна "Я вечно пускаю пузыри ".[нужна цитата ]

В 1993 году он снова появился на альбоме Боуи, Черный Галстук Белый Шум,[21] играет на треке "Я чувствую себя свободным ", первоначально записанный Крем. Ронсон и Боуи уже исполнили кавер на этот трек вживую 20 лет назад во время гастролей в составе Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. Он также играл на соло-гитаре в написанном Моррисси "I Know It's Gonna Happen Someday".[нужна цитата ]

Его второй и третий сольные альбомы были Играть Don't Worry в 1975 г. и Небеса и Корпус в 1994 году. Последний набор был завершен лишь частично на момент смерти Ронсона и был выпущен посмертно. Среди артистов, участвовавших в создании альбома, были Боуи, Джон Мелленкамп, Джо Эллиотт, Ян Хантер, Крисси Хайнд, и Мартин Чемберс.[нужна цитата ]

Помимо Боуи и Хантера, Ронсон продолжал работать как музыкант, автор песен и продюсер со многими другими исполнителями. Он не ограничивал свое влияние за стойкой звукозаписи только известными исполнителями. Его продюсерские работы появляются на альбомах более малоизвестных исполнителей, таких как Пайолас, Фил Рэмбоу и Los Illegals, Mundanes и итальянская группа Мода. Ронсон произвел "Видимые цели", Сиэтл, Вашингтон группа на их пяти треках 1983 года EP, "Аутичный савант". В 1985 году он спродюсировал и сыграл на четырех песенном EP "Stillwell Avenue" с группой XDAVIS из Нью-Йорка.[нужна цитата ]

Ронсон также был членом Боб Дилан "s"Rolling Thunder Revue " живая музыка,[21] и его можно увидеть как на сцене, так и за кулисами в фильме о туре.[28] Он установил связь с Роджер МакГуинн за это время, что привело к тому, что он продюсировал и внес гитару и аранжировки для сольного альбома МакГинна 1976 года. Кардифф Роуз.[29]

В 1982 году он играл на соло-гитаре в недолгой группе с Хилли Майклс на барабанах и Les Fradkin на бас-гитаре. Одна из их записей этой группы, "Spare Change", появилась на альбоме Фрадкина 2006 года. Возвращаюсь назад. В 1987 году Ронсон появился на записи Плата. Ронсон сыграл ведущую роль в песне группы "Stand in Winter" из альбома. Цена прогресса.[нужна цитата ]

В 1991 году Ронсон продюсировал культовую шведскую группу. Кожаная монахиня альбом, Монахиня Постоянный, добавив бэк-вокал и наложения гитары на несколько треков. В конце производства, во время короткого визита к сестре в Лондон, Ронсону поставили диагноз: рак. В 1992 году он продюсировал альбом Моррисси, Ваш арсенал.[11] В том же году последним громким живым выступлением Ронсона стало его выступление на Концерт памяти Фредди Меркьюри.[11] Он играл на "Все молодые парни "с Боуи и Хантером; и"Герои "с Боуи. Последняя записанная сессия Ронсона была в качестве гостя на фестивале 1993 года. Дикие сердца альбом Земля против Буйных сердец, где он играл гитарное соло на песню "My Baby is a Headfuck".[30] В примечаниях к альбому Earth vs The Wildhearts отдается должное Мику Ронсону за гитару в треке "My Baby Is A Headfuck", а "альбом посвящен Мику Ронсону".

Личная жизнь

Ронсон был женат на Сюзанне Фасси, парикмахере, которая работала у Дэвида Боуи одновременно с Ронсоном.[31][32] У них родилась дочь Лиза, бывшая вокалистка с Тайная история. У Ронсона было два сына: Николас (1971 г.р.) от его девушки Дениз, а также Йоаким (1990 г.р.) от Каролы Вестерлунд.[33][8]

Смерть и наследие

Мемориальный этап Мика Ронсона в 2007 году

Ронсон умер от рак печени 29 апреля 1993 г., 46 лет.[34] 6 мая его похороны прошли в часовне мормонов в Лондоне, так как он вырос в Церковь Иисуса Христа Святых последних дней.[35] В его память была построена Мемориальная сцена Мика Ронсона в Сады Королевы, Халл.[36] В 2015 г. Стив Харли пообещал помочь собрать средства для нового памятника Ронсону.[37] В апреле 2016 года Харли бесплатно играл на Ратуша Халла чтобы помочь начать апелляцию.[38][39]

Новый 8-футовый (2,4 м) памятник скульптуре гитары Ронсону, разработанный студентом Янис Скодинс, был открыт 2 июня 2017 года в Халле. Восточный парк, где Ронсон работал садовником.[40][41] В рамках Халл 2017 Город Культуры В программе мероприятия было создано шоу под названием «Повернись лицом к лицу со странным», чтобы рассказать историю Ронсона, включая аудиозаписи людей, которые выросли вместе с ним в Халле.[42]

Шоу было написано Гарри Бернеттом и Рупертом Кридом, и в нем были представлены аудиоклипы от друзей и семьи, видео, живое повествование и песни в исполнении рок-группы, в которую входил бывший басист Rats Кит «Чед» Чизман на гитаре, Халл- родился Джон Бентли (из Сжать и друг Ронсона) на басу, плюс Джон Кембридж, бывший барабанщик Rats and Hype, который познакомил Ронсона с Боуи на барабанах. В августе 2017 года было шесть аншлаговых выступлений,[43] в Центре свободы на Престон-роуд, недалеко от того места, где Ронсон вырос и похоронен. Был второй показ шоу, в большем Театр Hull Truck, который разыграли еще шесть аншлаговых зрителей в феврале 2018 года, после чего последовали еще десять аншлаговых шоу в апреле и мае 2019 года.[44] В августе 2019 года в Bilton Grange завершили работу над новой фреской, разработанной художниками Лидией Капрани и группой Spray Creative.[45]

Дискография

Соло

Альбомы

Одиночные игры

  • "Люби меня нежно" / "Только после наступления темноты" (1974) - RCA APBO-0212
  • «Резня на Десятой авеню» / «Оставь мое сердце в покое» (1974) - RCA APBO-0291
  • «Билли Портер» / «Семь дней» (1974) - RCA 2482
  • «Билли Портер» / «Резня на Десятой авеню» (1982) - RCA GOLD 546
  • CD-сингл "Don't Look Down" / "Slaughter on Tenth Avenue" / "Billy Porter" / "Love Me Tender" (1994 - Великобритания № 55) - приписывается Мику Ронсону с Джо Эллиоттом[5]

С Дэвидом Боуи

С Лу Ридом

  • Трансформатор (1972) - соло-гитара, фортепиано, блокфлейта, струнные аранжировки, производство

С The Pure Prairie League

  • Bustin 'Out (1972) - гитара, бэк-вокал, струнные аранжировки

С Mott The Hoople

С Яном Хантером

С Бобом Диланом

С Далбелло

С Элтоном Джоном

  • Tumbleweed Connection (Ракета 1995 года и переиздание Меркурия 2001 года)


С Роджером Си Реалом

С участием Пайолас

В популярной культуре

Полнометражный биографический документальный фильм 2017 года под названием Рядом с Боуи: история Мика Ронсона [46][47] был направлен Джон Брюэр производства Cardinal Releasing. Фильм был выпущен ограниченным тиражом в кинотеатрах и позже был выпущен на DVD.

Рекомендации

  1. ^ Салевич, Крис (3 мая 1993 г.). "Некролог: Мик Ронсон". Независимый. Получено 16 января 2016.
  2. ^ Мур, Джон (25 апреля 2013 г.). "Мик Ронсон: помощник и звездный человек". Хранитель. Получено 28 октября 2016.
  3. ^ Уокер, Ник (13 октября 1997 г.). "Затуманенное зрение у Биба". Независимый.
  4. ^ Винер, Джон (11 мая 1987 г.). "Beatles Buy-Out". Новая Республика.
  5. ^ а б c Робертс, Дэвид (2006). Британские хит-синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон, Великобритания: Книга рекордов Гиннеса ограничена. п. 469. ISBN  1-904994-10-5.
  6. ^ "100 величайших гитаристов: выбор Дэвида Фрике: Мик Ронсон". Катящийся камень. Архивировано из оригинал 27 июня 2015 г.. Получено 26 января 2016.
  7. ^ "100 величайших гитаристов: Мик Ронсон". Катящийся камень. Получено 14 июн 2013.
  8. ^ а б "О Мике". Магги Ронсон. Получено 10 августа 2016.
  9. ^ Ронсон, Мик. "Мик Ронсон, Ян Хантер и Дэвид Боуи". Выступление и интервью после. YouTube. Получено 30 июля 2010.
  10. ^ "Джефф Эпплби - Биография", "Просто кайф".
  11. ^ а б c d е ж грамм час я j Сильный, Мартин С. (2000). Дискография The Great Rock (5-е изд.). Эдинбург, Великобритания: Mojo Books. С. 825–26. ISBN  1-84195-017-3.
  12. ^ «О проекте». Передние мастера. Получено 14 июн 2013.
  13. ^ Томас, Стивен (30 октября 1970 г.). "Tumbleweed Connection - Элтон Джон: песни, обзоры, кредиты, награды". Вся музыка. Получено 14 июн 2013.
  14. ^ Странный и Гилли 2009, п. 55.
  15. ^ Странный и Гилли 2009, п. 57.
  16. ^ "Дискография". Такер Циммерман. Архивировано из оригинал 21 октября 2013 г.. Получено 14 июн 2013.
  17. ^ Странный и Гилли 2009, п. 68.
  18. ^ Тейлор, Стив (2004). От А до Х альтернативной музыки (1-е изд.). Лондон, Великобритания: Xfm. п. 45. ISBN  0-8264-8217-1.
  19. ^ Робертс, Дэвид (1998). Гиннес Рокопедия (1-е изд.). Лондон, Великобритания: Guinness Publishing Ltd. стр.248. ISBN  0-85112-072-5.
  20. ^ "Pin Ups - Дэвид Боуи: Кредиты". Вся музыка. Получено 14 июн 2013.
  21. ^ а б c Робертс, Дэвид (1998). Гиннес Рокопедия (1-е изд.). Лондон, Великобритания: Guinness Publishing Ltd., стр.57–58. ISBN  0-85112-072-5.
  22. ^ Дэвид Карри, изд. (1985), Дэвид Боуи: Интервью в Starzone, Омнибус Пресс, ISBN  0711906858
  23. ^ Харви, Майкл. "Зигги-компаньон из звездной пыли - Марсианские пауки (1/2)". 5years.com. Получено 14 июн 2013.
  24. ^ "День, когда Дэвид Боуи внезапно уволил Зигги Стардаста". Окончательный классический рок. Получено 10 апреля 2018.
  25. ^ Тоблер, Джон (1992). NME Rock 'N' Roll: годы (1-е изд.). Лондон, Великобритания: Reed International Books Ltd. стр. 271. CN 5585.
  26. ^ Робертс, Дэвид (2006). Британские хит-синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон, Великобритания: Книга рекордов Гиннеса. п. 263. ISBN  1-904994-10-5.
  27. ^ "РЕЗУЛЬТАТЫ ОПРОСА ЧИТАТЕЛЕЙ CREEM MAGAZINE 1974". Авторские права на концепцию Джулиан Уайт. 1995–2010 гг.. Получено 23 ноября 2010.
  28. ^ Тоблер, Джон (1992). NME Rock 'N' Roll: годы (1-е изд.). Лондон, Великобритания: Reed International Books Ltd. стр. 282. CN 5585.
  29. ^ Робертс, Дэвид (1998). Гиннес Рокопедия (1-е изд.). Лондон, Великобритания: Guinness Publishing Ltd. стр.70. ISBN  0-85112-072-5.
  30. ^ "The Story Behind the Song: My Baby Is A Headfuck by The Wildhearts". loudersound.com. Классический рок. 1 сентября 2017 г.. Получено 26 марта 2019.
  31. ^ Боулз, Мэг; Ронсон, Сюзанна (1 февраля 2017 г.). "Радио-час" Мотылек: уход, любовь и возвращение домой ". Мотылек, Общественная радиостанция (PRX). Получено 4 февраля 2017.
  32. ^ Боулз, Мэг; Ронсон, Сюзанна (7 февраля 2017 г.). "Радио-час" Мотылек: уход, любовь и возвращение домой ". Общественное радио Чикаго и Мотылек. Получено 4 февраля 2017.
  33. ^ "The Ziggy Stardust Companion - Guitar Legends - Мик Ронсон, 1993 Коллекционер пластинок". 5years.com. Архивировано из оригинал 7 декабря 2017 г.. Получено 4 февраля 2017.
  34. ^ "Почему Халл должен уважать моего Мика". Hull Daily Mail. Архивировано из оригинал 25 октября 2015 г.. Получено 15 января 2016.
  35. ^ "Другая звезда глэм-рока мормонизма". Timesandseasons.org. Получено 14 июн 2013.
  36. ^ «Новый облик Квинс Гарденс в Халле? Генеральный план реконструкции в преддверии празднования Города культуры 2017 года». Hull Daily Mail. Архивировано из оригинал 6 октября 2014 г.. Получено 2 октября 2014.
  37. ^ «Стив Харли призывает Халла поддержать новый мемориал Мика Ронсона». Hull Daily Mail. 21 декабря 2015. Архивировано с оригинал 27 декабря 2015 г.. Получено 10 августа 2016.
  38. ^ "Harley отыграет бесплатное выступление Hull для фонда Мика Ронсона". Teamrock.com. 22 декабря 2015 г.. Получено 10 августа 2016.
  39. ^ "Официальный сайт Мика Ронсона". Mickronson.co.uk. Получено 10 августа 2016.
  40. ^ "Мик Ронсон: представлена ​​скульптура гитариста" Пауки с Марса ". Новости BBC. BBC. 2 июня 2017 г.. Получено 4 июн 2017.
  41. ^ «Открыта скульптура Мика Ронсона, созданная студентом Халл-колледжа». hull-college.ac.uk. Получено 14 октября 2017.
  42. ^ «Повернись лицом к лицу со странным - Мик Ронсон, рассказ о Халле». Халл, Город культуры Великобритании, 2017. Получено 10 апреля 2018.
  43. ^ «Обзор: Повернись и сразись со странным - Мик Ронсон, паук из корпуса». Йоркшир Пост. Получено 10 апреля 2018.
  44. ^ "Повернись и сразись со странным". Театр Hull Truck. Получено 10 апреля 2018.
  45. ^ «Восхищение, когда огромная фреска с изображением легендарного Мика Ронсона Халла появляется в Bilton Grange». Hull Daily Mail. Получено 31 августа 2019.
  46. ^ "Рядом с Боуи: История Мика Ронсона". imdb.com. Получено 31 октября 2018 - через www.imdb.com.
  47. ^ Рядом с Боуи: история Мика Ронсона (2017) Трейлер # 1 на YouTube

Источники

  • Странный; Джилли (2009). Мик Ронсон - Паук с платиновыми волосами. Издательство Джона Блейка. ISBN  978-1-784-18952-5.

внешняя ссылка