Фараон Сандерс - Pharoah Sanders

Фараон Сандерс
Фараон Сандерс
	Сандерс в декабре 2006 года
Исходная информация
Имя при рождении	Фаррелл Сандерс
Родившийся	13 октября 1940 г. (возраст 80); Литл-Рок, Арканзас, НАС.
Жанры	Свободный джаз, авангардный джаз, мировой фьюжн
Род занятий	Музыкант, композитор, руководитель оркестра
Инструменты	Саксофон
Активные годы	1964 – настоящее время
Этикетки	Дуглас, Это, Импульс!, Страта Восток

Фараон Сандерс (родился Фаррелл Сандерс, 13 октября 1940 г.) - американец джаз саксофонист. Членом Джон Колтрейн группы середины 1960-х, Сандерс известен своими раздувание, гармонической и мультифонической техники на саксофон, а также его использование "листы звука ". Он выпустил более 30 альбомов как лидер и активно сотрудничал с Леон Томас, Элис Колтрейн и Тисиджи Муньос, среди прочего. Саксофонист Орнетт Коулман описал его как "вероятно лучший тенор игрок в мире ".^[1]

Музыку Сандерса называют «духовным джазом» из-за его вдохновения в религиозных концепциях, таких как Карма и Таухид, и его богатая медитативная эстетика.^[2] Этот стиль рассматривается как продолжение работы Колтрейна над такими альбомами, как Высшая любовь.^[3] В результате Сандерс считается учеником Колтрейна или, как Альберт Эйлер сказал: «Трейн был Отцом, Фараон был Сыном, Я - Святой Дух».^[4]

Ранние годы

Фараон Сандерс родился 13 октября 1940 года в г. Литл-Рок, Арканзас. Его мать работала поваром в школьной столовой, а отец работал в городе Литл-Рок. Единственный ребенок, Сандерс начал свою музыкальную карьеру, аккомпанируя церковным гимнам на кларнете. Его первые художественные достижения были в изобразительном искусстве, но когда он был в Средняя школа Сципиона Джонса в Норт-Литл-Рок Сандерс начал играть на тенор-саксофоне. Директор группы, Джимми Кэннон, также был саксофонистом и познакомил Сандерса с джазом. Когда Кэннон ушел, Сандерс, еще будучи студентом, стал руководителем группы, пока не удалось найти постоянного директора.

В конце 1950-х Сандерс часто пробирался в афро-американские клубы в центре Литл-Рока, чтобы поиграть с проходившими артистами. В то время Литл-Рок был частью гастрольного маршрута по Мемфису, Теннесси, и Хот-Спрингс для R&B и джазовых музыкантов. Сандерс обнаружил, что его ограничивают сегрегация штата и стандарты R&B и джаза, которые доминировали на музыкальной сцене Литл-Рока.

После окончания средней школы в 1959 году Сандерс переехал в Окленд, штат Калифорния, и жил с родственниками. Он непродолжительное время учился в колледже Окленда и изучал искусство и музыку. Оказавшись вне Джим Кроу Юг, Сандерс мог играть как в черных, так и в белых клубах. Его связь с Арканзасом оставалась с ним в районе залива под прозвищем «Литл-Рок». Также в это время он познакомился и подружился с Джоном Колтрейном.

Карьера

Фароа Сандерс в 1981 году.

Сандерс выступает в Jazz Cafe в Лондоне, Англия, 2008 год.

Сандерс с Уильямом Хендерсоном в 2008 году.

1960-е

Фароа Сандерс начал свою профессиональную карьеру, играя тенор-саксофон в Окленд, Калифорния. Он переехал в Нью-Йорк в 1961 году после игры с ритм и блюз группы. Sun Ra's Биограф написал, что Сандерс часто был бездомным, и Ра дал ему место для жизни, одежду и призвал его использовать имя «Фараон».^[5] В 1965 году он стал участником группы Джона Колтрейна, когда Колтрейн начал применять авангардный джаз из Альберт Эйлер,^[6] Сун Ра и Сесил Тейлор. Сандерс впервые записал с Колтрейном на Вознесение (записано в июне 1965 года), затем на их двухтенорном альбоме Медитации (записан в ноябре 1965 г.). После этого Сандерс присоединился к последнему квинтету Колтрейна, обычно играя долго, диссонирующий соло. Более поздний стиль Колтрейна находился под влиянием Сандерса.

Хотя голос Сандерса развивался иначе, чем у Джона Колтрейна, на Сандерса повлияло их сотрудничество. Духовные элементы, такие как пение в Ом позже появится во многих собственных работах Сандерса. Сандерс также будет производить много бесплатный джаз, модифицированный из солоцентрической концепции Колтрейна. В 1968 г. участвовал в Майкл Мантлер и Карла Блей с Объединение оркестров джазовых композиторов альбом Оркестр джазовых композиторов, с участием Сесил Тейлор, Дон Черри, Ларри Кориелл и Гато Барбьери.

Первый альбом Pharoah, Первый Фараон, не то, что он ожидал. Музыканты, играющие с ним, были гораздо более прямолинейными, чем Сандерс, из-за чего соло, исполняемые другими музыкантами, были немного неуместными. Начиная с 1966 года Сандерс подписал контракт с Impulse! и записал Таухид в том же году. Его годы с Impulse! привлек внимание поклонников джаза, критиков и музыкантов, в том числе Джона Колтрейна, Орнетт Коулман и Альберта Эйлера.

1970-е и 1980-е годы

В 1970-х Сандерс продолжал производить свои собственные записи, а также продолжал работать с такими музыкантами, как Элис Колтрейн На ней Путешествие в Сатчидананда альбом. Большинство бестселлеров Сандерса были созданы в конце 1960-х - начале 1970-х годов для Импульсные записи, включая 30-минутную волну фри-джаза "У Создателя есть Мастер-план "из альбома Карма. В этой композиции участвовал вокалист Леон Томас уникальный йодлинг "умбо вети",^[7] и ключевой музыкальный партнер Сандерса, пианист Лонни Листон Смит, который работал с Сандерсом с 1969 по 1971 год. Среди других участников его группы в этот период - басист Сесил Макби, на таких альбомах, как Драгоценности мысли, Изифо Зам, Глухонемой слепой и Темби.

Хотя поддерживается Афроамериканец радио, бренд фри-джаза Сандерса стал менее популярным. Из экспериментов с африканскими ритмами на альбоме 1971 года Черное единство (с басистом Стэнли Кларк ) и далее он начал разнообразить свое звучание. В конце 1970-х и 1980-х Сандерс исследовал различные музыкальные стили, включая R&B (Любовь найдет свой путь), модальный джаз, и хард-боп. Сандерс покинул Impulse! в 1973 и перенаправил свои композиции обратно на более ранние джазовые конвенции. Он продолжал изучать музыку разных культур и совершенствовать свои композиции. Однако он обнаружил, что перемещается от лейбла к лейблу. Он нашел постоянный дом с небольшим лейблом под названием Это в 1987 году, который был продан Свидетельство в 1991 году. Однако Сандерс продолжал разочаровываться в звукозаписывающих компаниях большую часть 1990-х. Также в это время он отправился в Африку по программе культурного обмена для Государственного департамента США.

1990-е

В 1992 году Сандерс появился на переиздании (Эд Келли и Фароа Сандерс) для лейбла Evidence записи, которую он завершил для Theresa Records в 1979 году и озаглавил Эд Келли и друг. Версия 1992 года содержит дополнительные треки с участием ученика Фараона. Роберт Стюарт. В 1994 году Сандерс отправился в Марокко записывать Билл Ласвелл -продюсированный альбом Транс семи цветов с Гнава музыкант Махмуд Гуиния. В том же году он появился на Red Hot Организация альбом Украденные моменты: Red Hot + Cool на треке "This is Madness" с Умар Бин Хасан и Абиодун Оеволе и на бонус-треке «У создателя есть мастер-план (Trip Hop Remix)». Альбом был назван "Альбомом года" по версии журнала Время. Также он сотрудничал с барабанщиком - композитором. Франклин Кирмайер на альбоме Кирмайера Дочь Соломона, также выпущенный на лейбле Evidence (переизданный с 3 ранее неизданными треками на лейбле Dot Time в 2019 году).

Возвращение Сандерса на крупный лейбл произошло в 1995 году, когда Verve Records выпустили Сообщение из дома, с последующим Спасите наших детей (1998). Но снова отвращение Сандерса к звукозаписывающему бизнесу побудило его покинуть лейбл. Сандерс работал с Ласвеллом, Jah Wobble, и другие на альбомах Сообщение из дома (1996) и Спасите наших детей (1999). В 1999 году он жаловался в интервью, что, несмотря на его родословную, ему трудно найти работу.^[8] В 1997 году он был показан на нескольких Тисиджи Муньос альбомы также включая Рашид Али.

2000-е годы, чтобы представить

В 2000-х годах возрождение интереса к джазу заставило Сандерса играть на фестивалях, включая фестиваль 2004 года. Bluesfest Байрон-Бей, 2007 год Мельбурнский джазовый фестиваль и 2008 Фестиваль Big Chill, концерты и выпуск альбомов. У него много последователей в Япония, а в 2003 году записал с группой Сон Ходок. В 2000 году Сандерс выпустил Спиртные напитки и в 2003 году концертный альбом под названием У Создателя есть генеральный план. Он был награжден стипендией NEA Jazz Masters Fellowship на 2016 год и был удостоен чести на концерте памяти в Вашингтоне 4 апреля 2016 года.^[9]

25 июня 2019 г. Журнал The New York Times перечислил Фараона Сандерса среди сотен художников, чьи материалы были уничтожены 2008 Универсальный огонь.^[10]

Дискография

Как лидер

Заголовок	Год записи	Год выпуска	Этикетка
Первый Фараон (также выпущен как Фараон и Квинтет Pharoah Sanders)	1964	1965	ESP-диск
Таухид	1966	1967	Импульс!
Карма	1969	1969	Импульс!
Драгоценности мысли	1969	1969	Импульс!
Глухонемой Слепой (Суммун Букмун Умюн)	1970	1970	Импульс!
Темби	1970-1971	1971	Импульс!
Черное единство	1971	1971	Импульс!
Живи на востоке	1971	1972	Импульс!
Мудрость через музыку	1972	1972	Импульс!
Изифо Зам (Мои подарки)	1969	1973	Страта-Восток
Деревня фараонов	1971-1973	1973	Импульс!
Любовь во всех нас	1973	1973	Импульс!
Высота	1973	1974	Импульс!
Фараон	1976	1977	Индия Навигация
Любовь найдет свой путь	1977	1977	Ость
Путешествие к Единому	1979	1980	Это
За пределами мечты	1978	1981	Ость
Радуйтесь	1981	1981	Это
Pharoah Sanders Live ...	1981	1982	Это
Сердце - это мелодия	1982	1983	Это
Шукуру	1981	1985	Это
Африка	1987	1987	Вне времени
О, Господи, позволь мне не делать ничего плохого	1987	1987	Доктор Джаз
Молитва перед рассветом	1987	1987	Это
Дитя Луны	1989	1989	Вне времени
Добро пожаловать в любовь	1990	1991	Вне времени
Полумесяц с любовью	1992	1992	Свидетельство /Венера
Баллады с любовью	1992	1994	Венера
Транс семи цветов	1994	1994	Аксиома
Найма	1992	1995	Свидетельство
Сообщение из дома	1996	1996	Verve
Спасите наших детей	1997	1999	Verve
Спиртные напитки	2000	2000	Мета
У Создателя есть генеральный план	2003	2003	Венера
С сердцебиением	2003	2003	Evolver Records
В начале 1963-1964 гг. (Сборник на 4 компакт-дисках)	1963-1964	2012	ESP-диск
Живите в Париже (1975) (потерянные записи ORTF)	1975	2020	Трансверсальные диски