Клавикорд - Clavichord - Wikipedia

Клавикорд
Hillclavichord.jpg
Клавикорд без ретрета 1977 года Кейт Хилл, соч. 44 (Оп.28 переработанная)
Клавишный инструмент
Классификация Хорнбостеля – Сакса314.122-4-8
(Простой хордофон с клавиатура озвученные по касательной)
РазвитыйНачало 14 века

В клавикорд западноевропейский струнный прямоугольный клавишный инструмент[1] это использовалось в основном в Позднее средневековье, сквозь эпоха Возрождения, Барокко и Классический эпох.[2]Исторически сложилось так, что он в основном использовался как инструмент для тренировок и как вспомогательный инструмент для композиции, будучи недостаточно громким для больших выступлений.[2] Звук клавикорда достигается за счет ударов по медным или железным струнам маленькими металлическими лезвиями, называемыми касательными. Вибрации передаются через мост (-ы) на деку.[1]

Имя

Название происходит от латинский слово ключицы, что означает «ключ» (связанный с более распространенными клавус, что означает «гвоздь, стержень и т. д.») и хорда (от греческого χορδή), что означает «струна, особенно музыкального инструмента». Аналогичное название используется и в других европейских языках (нем. клавикордио, клавикордо; Пт. клавикорд; Зародыш. Клавичорд; Лат. ключица; Порт. Clavicórdio; Sp. клавикордио). Многие языки также имеют другое название, производное от латинского. манус, что означает «рука» (нем. маникордо; Пт. маникорд, маникорд; Sp. Manicordio, манукордио). Другие названия относятся к монохорд -подобный характер полностью ладного клавикорда (It. Монакордо или же монокордо; Sp. Монакордио). Итальянский также использовал Сордино, ссылка на его тихий звук (Сордино обычно обозначает немого).[3]

История и использование

Ладной клавикорд "Лепанте",[4] Musée de la Musique, Париж

Клавикорд был изобретен в начале четырнадцатого века.[5][6] В 1404 г. немецкое стихотворение "Der Minne Regeln"упоминает термины ключица (термин, используемый в основном для клавесин ) и клавикордий, обозначив их как лучшие инструменты для сопровождения мелодий.

Одно из самых ранних упоминаний клавикорда в Англии встречается в расходах личного кошелька Елизаветы Йоркской, королевы Генриха VII, в записи, датированной августом 1502 года:

Элемент. Тот же день, Хью Денис за деньги, доставленные им незнакомцу, который дал королеве жалованье в виде клавикордов. В коронах его награда iiii libres.[7]

Клавикорд был очень популярен с 16 по 18 век, но в основном процветал в немецкоязычных странах. Скандинавия, а Пиренейский полуостров во второй половине этого периода. К 1850 году он вышел из употребления. В конце 1890-х годов Арнольд Долметч возродили конструкцию клавикорда и Вайолет Гордон-Вудхаус, среди прочего, способствовал популяризации инструмента. Хотя большинство инструментов, построенных до 1730-х годов, были небольшими (четыре октавы, четыре фута в длину), новейшие инструменты были построены до семи футов в длину с шестью октавным диапазоном.[1]

До появления электронного усиления в двадцатом веке было невозможно использовать тихий клавикорд в чем-либо, кроме маленькой комнаты. Однако в период расцвета клавикордов домашние музыкальные вечера составляли большую часть музыкального опыта людей. В домашних условиях клавикорд был идеальным инструментом для сольной клавишной музыки и инструментального сопровождения.[нужна цитата ]

Сегодня на клавикордах играют в основном любители ренессанса, барокко и классической музыки. Они привлекают множество заинтересованных покупателей и производятся по всему миру. В настоящее время существует множество обществ клавикордов по всему миру, и за последние 70 лет было сделано около 400 записей этого инструмента. Ведущие современные представители инструмента включили Кристофер Хогвуд и Терстон Дарт.

Современная музыка

Клавикорды также привлекли внимание в других жанрах музыки в виде Клавинет, который по сути представляет собой электрический клавикорд, который использует магнитный датчик для генерации сигнала для усиления. Стиви Уандер использует клавинет во многих своих песнях, таких как "Суеверие " и "Возвышенность ". Клавинет играет через инструментальный усилитель с гитарой педали эффектов часто ассоциируется с напуганный, дискотека - пропитанный роком 1970-х.

Гай Сигсуорт играл на клавикорде в современной обстановке с Бьорк, особенно на студийной записи "Все полно любви Бьорк также широко использовала и даже сама играла на этом инструменте в песне My Juvenile из своего альбома 2007 года. Вольта.

Тори Амос использует инструмент на "Little Amsterdam" из альбома Мальчики для Пеле и на песню "Smokey Joe" из ее альбома 2007 года. Американская кукла отряд. Амос также показал, что она использовала Клавинет на ее записи 2004 года "Not David Bowie", выпущенной как часть ее альбома 2006 года. бокс-сет, Фортепиано: Сборник.

В 1976 г. Оскар Петерсон играл (с Джо Пассом на акустической гитаре) песни из Порги и Бесс на клавикорде. Кейт Джарретт также записал альбом под названием Книга путей (1986), в котором он играет серию импровизаций на клавикордах. Битлз ' "Ни для кого "(1966) особенности Пол Маккартни игра на клавикорде. Рик Уэйкман играет на клавинете в треке "The Battle" из альбома Путешествие к центру Земли.

Структура и действие

Принципиальная схема клавикордового механизма: A / B. Ключи. 1А / 1Б. Касательные. 2А / 2Б. Кейлеверс. 3. Строка. 4. Дека. 5. Штифт перемычки рядом со штифтом сцепного устройства. 6. Демпфирующий войлок рядом с колышком. (Обратите внимание, что этот эскиз является упрощением. В реальном инструменте струны проходят перпендикулярно клавишным рычагам. Другими словами, струны проходят в инструменте вдоль.)[8]
Деталь клавикорда на Museu de la Música de Barcelona

В клавикорде струны проходят поперек прицепная рейка с левой стороны к настройкам с правой стороны. Ближе к правому концу они проходят по изогнутому деревянному мосту. Действие простое: клавиши представляют собой рычаги с небольшой латунной касательной, небольшой кусок металла, похожий по форме и размеру на головку отвертки с плоским лезвием на дальнем конце. Струны, которые обычно сделаны из латуни или комбинации латуни и железа, обычно расположены парами, как лютня или мандолина. Когда клавиша нажата, касательная ударяет по струнам выше, заставляя их звучать аналогично струнам. стучать техника игры на гитаре. В отличие от фортепиано, касательная не отскакивает от струны; скорее, он остается в контакте со струной, пока удерживается клавиша, действуя как орех и как инициатор звука. Громкость ноты можно изменить, ударив сильнее или мягче, а на высоту звука также можно повлиять, изменив силу касательной к струне (известную как Бебунг ). Когда клавиша отпускается, касательная теряет контакт со струной, и вибрация струны глушится полосками демпфирующей ткани.

Действие клавикорда уникально среди всех клавишных инструментов тем, что одна часть действия одновременно инициирует звуковую вибрацию и в то же время определяет конечную точку вибрирующей струны и, следовательно, ее высоту. Из-за этого тесного контакта между рукой игрока и производством звука клавикорд считается самым близким из клавишных инструментов. Несмотря на свои многочисленные (серьезные) ограничения, включая чрезвычайно низкую громкость, он обладает значительной выразительной способностью, игрок может управлять атакой, продолжительностью и громкостью и даже обеспечивать некоторые тонкие эффекты увеличения тона и типа вибрато, уникального для клавикорд.

Раздражение

Большой пятиоктавный неретретированный клавикорд Поля Мауриси, после J.A. Hass
Клавикорд на ладони, копия неподписанного инструмента, сохраненная в Намюр, Бельгия. То, как одна и та же пара строк используется для нескольких нот, хорошо видно на полноразмерном изображении.

Поскольку струна колеблется от моста только до касательной, несколько клавиш с несколькими касательными могут быть назначены одной и той же струне. Это называется беспокойство. Ранние клавикорды часто имели много нот на каждой струне, даже доходя до того, как монохорд - инструмент только с одной струной, хотя большинство клавикордов были трех- или двударными. Поскольку на каждой струне одновременно может воспроизводиться только одна нота, паттерн лада обычно выбирается таким образом, чтобы ноты редко слышались вместе (например, C и C♯) разделяют пару строк. Преимущества этой системы по сравнению с инструментами без протяжки (см. Ниже) включают относительную простоту настройка (примерно вдвое меньше струн, чтобы держать их в гармонии), большей громкости (хотя все еще недостаточно для использования в камерная музыка ) и более четкий и прямой звук. Из минусов: темперамент нельзя было переустановить без загиба касательных; и игра требовала дальнейшего совершенствования чувствительности, поскольку ноты, разделяющие одну струну, сыгранную в быстрой последовательности, должны были быть немного разделены, чтобы избежать неприятного глушения звука, потенциально мешающего легато линия.

Некоторые клавикорды построены с одной парой струн для каждой ноты. Первое известное упоминание об одном было сделано Иоганн Спет в 1693 году, а самый ранний из существующих клавикордов с подписью и датой был построен в 1716 году Иоганном Михаэлем Хайницем. Такие инструменты называются необработанный тогда как инструменты, использующие одни и те же струны для нескольких нот, называются раздраженный. Среди преимуществ неназванных инструментов - гибкость в настройке (темперамент может быть легко изменен) и способность играть любую музыку в точности так, как она написана, без учета «плохих» нот. К недостаткам можно отнести меньшую громкость, хотя многие или большинство инструментов с необработанными инструментами имеют тенденцию быть значительно больше, чем инструменты с ладонями; и много больше струн, чтобы держать их в гармонии. Инструменты без ладони имеют более сладкий, менее резкий звук из-за большей нагрузки на бридж из-за большего количества струн, хотя большие шведские клавикорды конца XIX века, как правило, являются самыми громкими из всех исторических клавикордов. .

Педальный клавикорд

J. Verscheure Reynvaan: гравюра педального клавикорда восемнадцатого века
Основная статья: Педальный клавикорд

Хотя клавикорды обычно были отдельными ручными инструментами, их можно было сложить один на другой, чтобы получить несколько клавиатур. С добавлением педальный клавикорд, который включал педальная клавиатура для нижних нот клавикорд может использоваться для отработки репертуара органа. Чаще всего добавление педальной клавиатуры включало только соединение клавиш педалборда с нижними нотами на ручном клавикорде с помощью струны, чтобы нижние ноты на ручном инструменте могли управляться ногами. В эпоху органы трубы, в которых использовались мехи с механическим приводом, для работы которых требовалось несколько человек, а церкви обогревались только во время церковных служб, органисты использовали педальные клавесины и педальные клавикорды в качестве тренировочных инструментов (см. также: педальное пианино ).[9] Есть предположение, что некоторые произведения, написанные для органа, могли быть предназначены для педального клавикорда. Интересный случай привел Спирстра (2004) который Баха «Восемь маленьких прелюдий и фуг», теперь считающийся ложным, может быть подлинным. Клавиатурное письмо кажется неподходящим для органа, но Спирстра утверждает, что они идиоматичны для педального клавикорда. Как Спирстра и Уильямс (2003) также отметим, что компас клавишных частей Баха шесть трио-сонат для органа (BWV 525–530) редко опускаются ниже тенора C, поэтому на них можно было играть на клавикорде с одной ручной педалью, перемещая левую руку на октаву вниз, что было обычной практикой в ​​18 веке.

Репертуар

Большая часть музыкального репертуара написана для клавесин и орган примерно с 1400–1800 гг. можно играть на клавикорде; однако он не имеет достаточной громкости (без усиления) для исполнения камерной музыки, за возможным исключением аккомпанемента к флейте в стиле барокко, магнитофону или одиночному певцу. И. С. Баха сын Карл Филипп Эмануэль Бах был большим сторонником этого инструмента, и большинство его немецких современников считали его центральным клавишным инструментом для исполнения, обучения, сочинения и практики. Фреттинг на клавикорде создает новые проблемы для некоторого репертуара, но ученые предполагают, что эти проблемы не являются непреодолимыми для Баха. Хорошо темперированный клавир (Loucks (1992) ). Среди недавних записей клавикордов: Кристофер Хогвуд (Тайный Бах, Тайный Гендель, и Тайный Моцарт), открывайте новые горизонты. В своих заметках на обложке Хогвуд указал, что эти композиторы обычно играли на клавикордах в уединении своих домов. В Англии композитор Герберт Хауэллс (1892–1983) написал два значительных сборника пьес для клавикорда (Ламберт клавикорд и Клавикорд Хауэллса), и Стивен Доджсон (1924–2013) написал две сюиты для клавикордов.

Смотрите также

  • Аудио a.svg Портал классической музыки

Рекомендации

Цитаты

  1. ^ а б c Грэм Ховард (декабрь 2017 г.). "История клавикордов". Пианино Великобритании. Получено 7 июня, 2019.
  2. ^ а б Роберт Келли (декабрь 1998 г.). «Техника игры на клавикорде и практика исполнения: аннотированная библиография». Получено 7 июня, 2019.
  3. ^ Все эти переводы появляются на: Рипин, Эдвин М .; и другие. (2001). «Клавикорд». In Root, Дин Л. (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove. Издательство Оксфордского университета.‎
  4. ^ Запись в каталоге В архиве 2014-04-19 в Wayback Machine для клавикорда Лепанте, Cité de la Musique, Париж (на французском)
  5. ^ Браучли 1998
  6. ^ Джинсы 1951
  7. ^ Бринсмид, Эдгар. История Pianoforte, Лондон, 1879. С. 90–91.
  8. ^ Браучли 1998, стр. 1–10. Введение в эту книгу содержит гораздо более подробные и точные схемы, обозначенные техническими названиями различных частей клавикорда.
  9. ^ Использование педального клавикорда в качестве практического инструмента обсуждается Фридрих Конрад Грипенкерль в предисловии 1844 года к тому I первого издания полного собрания сочинений для органа И.С. Бах; видеть Рименшнайдер 1950.

Общие источники

дальнейшее чтение

  • Кипнис, Игорь (2007). Клавесин и клавикорд: энциклопедия. Рутледж. ISBN  978-0415937658.
  • Коттик, Эдвард Л. (1997). Ранние клавишные инструменты в европейских музеях. Издательство Индианского университета. ISBN  0-253-33239-7.

внешняя ссылка