Оскар Петерсон - Oscar Peterson

Для моряка ВМС США и получателя Почетной медали см. Оскар В. Петерсон. Об американском резчике ловушек для рыбы см. Оскар В. Петерсон.
Оскар Петерсон
CC CQ OOnt
В «Джазе в филармонии» с Норманом Гранцем (1950-е)
Исходная информация
Имя при рожденииОскар Эммануэль Петерсон
Родившийся(1925-08-15)15 августа 1925 г.
Монреаль, Квебек, Канада
Умер23 декабря 2007 г.(2007-12-23) (82 года)
Миссиссауга, Онтарио, Канада
ЖанрыДжаз, классический
Род занятийМузыкант, композитор
ИнструментыФортепиано
Активные годы1945–2007
ЭтикеткиRCA Victor, Меркурий, MPS, Пабло, Telarc, Verve
Связанные актыЛуи Армстронг, Граф Бэйси, Рэй Браун, Кларк Терри, Рой Элдридж, Херб Эллис, Элла Фицджеральд, Диззи Гиллеспи, Норман Гранц, Бенни Грин, Коулман Хокинс, Барни Кессель, Милт Джексон, Нильс-Хеннинг Орстед Педерсен, Джо Пасс, Бен Вебстер, Ульф Вакениус Мартин Дрю
Интернет сайтОскарпетерсон.com

Оскар Эммануэль Петерсон, CC CQ OOnt (15 августа 1925 - 23 декабря 2007) был канадцем. джаз пианист, виртуоз и композитор. Его называли "Махараджа клавиатуры »автора Дюк Эллингтон, просто "О.П." его друзья, и неофициально в джазовом сообществе как «Король внутреннего свинга».[1][2] Он выпустил более 200 записей, выиграл восемь премия Грэмми, получил множество других наград и наград. Он считается одним из величайших джазовых пианистов,[3] и отыграл тысячи концертов по всему миру за более чем 60-летнюю карьеру.

биография

Ранние годы

Петерсон родился в Монреаль, Квебек, иммигрантам из Вест-Индии; его отец работал носильщиком в Канадская тихоокеанская железная дорога.[4][5] Петерсон вырос по соседству с Маленькая Бургундия в Монреаль. Именно в этом преимущественно чернить районе, где он познакомился с джазовой культурой.[6] В пятилетнем возрасте Петерсон начал оттачивать свои навыки игры на трубе и фортепиано, но вскоре туберкулез когда ему было семь лет, он помешал ему снова сыграть на трубе, поэтому он сосредоточил все свое внимание на фортепиано. Его отец, Дэниел Петерсон, трубач-любитель и пианист, был одним из его первых учителей музыки, а его сестра Ромашка учил его классическому фортепиано. Петерсон настойчиво практиковал гаммы и классическую музыку. этюды.

В детстве Петерсон учился у пианиста венгерского происхождения Пола де Марки, ученика Иштван Томан, который сам был учеником Ференц Лист, поэтому его раннее обучение было преимущественно основано на классическом фортепиано. Но его пленил традиционный джаз и бугги-вугги и узнал несколько регтайм шт. Его называли Коричневый бомбардировщик Буги-вуги ».[7]

В возрасте девяти лет Петерсон играл на пианино со степенью контроля, которая впечатлила профессиональных музыкантов. В течение многих лет его обучение игре на фортепиано включало от четырех до шести часов ежедневных занятий. Только в более поздние годы он сократил свою практику до одного или двух часов в день. В 1940 году в возрасте четырнадцати лет он выиграл национальный музыкальный конкурс, организованный Канадская радиовещательная корпорация. После этой победы он выбыл из Средняя школа Монреаля, где он играл в группе с Мэйнард Фергюсон.[8] Он стал профессиональным пианистом, снимаясь в еженедельных радиошоу и выступая в отелях и мюзик-холлах. В подростковом возрасте он был членом оркестра Джонни Холмса. С 1945 по 1949 год он работал в трио и записывался для Victor Records. Он тяготел к буги-вуги и качался с особой любовью к Нат Кинг Коул и Тедди Уилсон.[9] К 20 годам он заработал репутацию технически блестящего и мелодически изобретательного пианиста.[10]

Оскар Петерсон в 20 лет в больнице Гамильтона в 1945 году.

Дуэты, трио и квартеты

В такси по дороге к Монреаль: аэропорт, Норман Гранц слышал радиопередачу из местного клуба. Он был так впечатлен, что сказал водителю отвезти его в клуб, чтобы он мог встретиться с пианистом. В 1949 году он представил Петерсона в Нью-Йорке на Джаз в филармонии концерт в Карнеги-холле.[7] Он оставался менеджером Петерсона большую часть своей карьеры. Это были больше, чем управленческие отношения; Петерсон похвалил Гранца за то, что он защищал его и других черных джазовых музыкантов на сегрегационистском юге 1950-х и 1960-х годов. В документальном видео Музыка в ключе ОскараПетерсон рассказывает, как Гранц выступил против вооруженного оружием южного полицейского, который хотел помешать троице использовать такси «только для белых».[11]

В 1950 году Петерсон работал в дуэте с контрабасистом. Рэй Браун. Два года спустя к ним добавился гитарист Барни Кессель. потом Херб Эллис вмешался после того, как Кессель устал от гастролей. Трио оставалось вместе с 1953 по 1958 год, часто гастролируя с Джазом в филармонии.[9]

Петерсон также работал в дуэте с Сэм Джонс, Нильс-Хеннинг Орстед Педерсен, Джо Пасс, Ирвинг Эшби,[12] Граф Бэйси,[13] и Херби Хэнкок.[14]

Он считал трио с Брауном и Эллисом «самой стимулирующей» и продуктивной площадкой для публичных выступлений и студийных записей. В начале 1950-х он начал выступать с Брауном и барабанщиком Чарли Смитом в составе трио Оскара Петерсона. Вскоре после этого Смита заменил гитарист Ирвинг Эшби, который был участником Nat King Cole Trio. Эшби, который был свинг-гитаристом, вскоре был заменен Кесселем.[15] Их последняя запись, В городе с трио Оскара Петерсона, записанный вживую в Town Tavern в Торонто, запечатлел удивительную степень эмоционального, а также музыкального взаимопонимания между тремя музыкантами.[16]

Когда Эллис ушел в 1958 году, они наняли барабанщика. Эд Тигпен потому что они чувствовали, что ни один гитарист не может сравниться с Эллисом.[9] Браун и Тигпен работали с Петерсоном над его альбомами Ночной поезд и Люкс «Канадиана». Оба ушли в 1965 году, и их заменили басист Сэм Джонс и барабанщик. Луи Хейс (а позже барабанщик Бобби Дарем ). Трио выступало вместе до 1970 года. В 1969 году Петерсон записал Движения и эмоции с оркестровыми аранжировками "Вчерашний день " и "Элеанор Ригби " к Битлз. Осенью 1970 года трио Петерсона выпустило альбом Тристеза на фортепиано. Джонс и Дарем уехали в 1970 году.

Джо Пасс и Оскар Петерсон в театре Истман в Рочестере, Нью-Йорк, 1977 год.

В 1970-х Петерсон сформировал трио с гитаристом Джо Пассом и басистом. Нильс-Хеннинг Орстед Педерсен. Это трио повторило успех трио 1950-х годов с Брауном и Эллисом и дало признанные выступления на фестивалях. Их альбом Трио выиграл премию Грэмми 1974 года за лучшее джазовое исполнение группы. 22 апреля 1978 года Петерсон выступил в антракте для оркестра. Евровидение 1978 это транслировалось в прямом эфире из Дворец конгрессов в Париже. В 1974 году он добавил британского барабанщика. Мартин Дрю. Этот квартет много гастролировал и записывался по всему миру. Пасс сказал в интервью 1976 года: «Единственные парни, которых я слышал, которые приблизились к полному владению своими инструментами, это Арт Татум и Петерсон».[17]

Петерсон был открыт для экспериментального сотрудничества с джазовыми музыкантами, такими как саксофонист. Бен Вебстер, трубач Кларк Терри, и вибрафонист Милт Джексон. В 1961 году трио Петерсона с Джексоном записали альбом. Очень высокий. Его сольные записи были редкостью, пока Исключительно для моих друзей (MPS ), серия альбомов, ставших его ответом таким пианистам, как Билл Эванс и Маккой Тайнер. Он записывался для Пабло под руководством Нормана Гранца после основания лейбла в 1973 году. саундтрек для триллера 1978 года Молчаливый партнер.[18] В 1980-х он играл в дуэте с пианистом Херби Хэнкоком. В конце 1980-х и 1990-х, после инсульта, он выступал и делал записи со своим протеже. Бенни Грин. В 1990-х и 2000-х он записал несколько альбомов в сопровождении комбо для Telarc.

Плохое здоровье и более поздние годы

Надгробие Оскара Петерсона в англиканской церкви Святого Петра в Миссиссаге

Петерсон с юности болел артритом, и в более поздние годы ему было трудно застегивать рубашку. Он никогда не был стройным, его вес увеличился до 125 кг (276 фунтов), что ограничивало его подвижность. В начале 1990-х ему сделали операцию по замене тазобедренного сустава.[19] Хотя операция прошла успешно, его подвижность все еще была ограничена. В 1993 году инсульт ослабил его левую сторону и отстранил от работы на два года. В том же году новый премьер-министр Жан Кретьен, его друг и поклонник, предложил ему должность Вице-губернатор Онтарио. По словам Кретьена, Петерсон отказался от работы из-за плохого состояния здоровья, связанного с инсультом.[20]

Хотя он восстановил некоторую ловкость левой руки, его игра на фортепиано уменьшилась, а его стиль основывался в основном на правой руке. В 1995 году он вернулся к эпизодическим публичным выступлениям и записался для Telarc. В 1997 году получил Премия Грэмми за заслуги в жизни и награда Международного зала джазовой славы. Его друг, канадский политик и пианист-любитель. Боб Рэй, сказал: «Одноручный Оскар лучше, чем кто-либо с двумя руками».[21]

В 2003 году Петерсон записал DVD. Ночь в Вене за Verve с Нильсом-Хеннингом Эрстедом Педерсеном, Ульф Вакениус и Мартин Дрю. Он продолжал гастролировать по США и Европе, но не чаще одного месяца в году, с отдыхом между концертами.

В 2007 году его здоровье ухудшилось. Он отказался от своих планов выступить на джазовом фестивале в Торонто и на концерте всех звезд в Карнеги-холле, который должен был быть дан в его честь. Петерсон умер 23 декабря 2007 года от почечной недостаточности в своем доме в Миссиссоге, Онтарио.[22][23]

Личная жизнь

Петерсон был женат четыре раза.[24][25] Он курил сигареты и трубку и часто пытался избавиться от этой привычки, но каждый раз, когда он останавливался, набирал вес. Он любил готовить и всю жизнь оставался крупным.[26]

Композитор и педагог

Петерсон в 1977 году

Петерсон преподавал фортепиано и импровизацию в Канаде, в основном в Торонто. Вместе с товарищами он основал и возглавлял Высшую школу современной музыки в Торонто в течение пяти лет в течение 1960-х годов, но она закрылась, потому что гастроли вызвали его и его товарищей, и для этого не было государственного финансирования.[27] Позже он был наставником Йоркский университет джазовая программа и был ректором университета несколько лет в начале 1990-х.[28][29] Опубликовал для практики джазовые фортепианные этюды. Он попросил своих учеников изучать музыку Иоганн Себастьян Бах, особенно Хорошо темперированный клавир, то Вариации Гольдберга, и Искусство фуги, считая эти фортепианные пьесы необходимыми для каждого серьезного пианиста. Среди его учеников были пианисты. Бенни Грин и Оливер Джонс.[30]

Петерсон и Татум

На него повлияли Тедди Уилсон, Нат Кинг Коул, Джеймс П. Джонсон, и Арт Татум, с которым многие сравнивали Петерсона в более поздние годы.[31] После того, как его отец сыграл пластинку Татума "Тряпка тигра ", он был напуган и разочарован, бросив играть на пианино на несколько недель." Татум напугал меня до смерти ", - сказал он, и" никогда больше не был дерзким "в отношении своих навыков игры на фортепиано.[32] Татум был образцом музыкальности Петерсона в 1940-х и 1950-х годах. Татум и Петерсон стали хорошими друзьями, хотя Петерсон всегда стеснялся сравнения с Татумом и редко играл на пианино в его присутствии.

Петерсон также приписал своей сестре - учительнице фортепиано в Монреале, которая также преподавала несколько других канадских джазовых музыкантов, - то, что она была важным учителем и повлияла на его карьеру. Под опекой своей сестры Петерсон расширил свое обучение классическому фортепиано и расширил свой диапазон, овладев основами классического пианизма от гамм до прелюдий и фуг. Иоганн Себастьян Бах.[33]

Опираясь на пианизм и эстетику Татума, Петерсон также впитал музыкальные влияния Татума, особенно из фортепианных концертов Сергей Рахманинов. Гармонизации Рахманинова, а также прямые цитаты от его 2-й фортепианный концерт, разбросаны по многим записям Петерсона, включая его работу с наиболее известной формулировкой трио Оскара Петерсона с басистом Рэй Браун и гитарист Херб Эллис. В течение 1960-х и 1970-х годов Петерсон сделал множество записей трио, в которых подчеркивается его фортепианная игра; они больше раскрывают его эклектичный стиль, вбирая в себя влияния различных жанров джаза, популярной и классической музыки.

По словам пианиста и педагога Марка Эйзенмана, Петерсон лучше всего играл в роли аккомпаниатора певцу. Элла Фицджеральд и трубач Рой Элдридж.[34]

Награды и награды

премия Грэмми

  • 1975 Лучшее джазовое исполнение группы Трио
  • Лучшее джазовое исполнение солиста 1977 года Гиганты
  • Лучшее инструментальное джазовое исполнение 1978 года, солист Оскар Петерсон Джем - Монтрё '77
  • Лучшее инструментальное джазовое исполнение в 1979 году, солист Оскар Петерсон и Короли труб - Турниры
  • Лучшее инструментальное джазовое исполнение в 1990 году, группа Жить в Blue Note
  • Лучшее инструментальное джазовое исполнение (1990), солист Легендарное трио Оскара Петерсона в концертном зале Blue Note
  • 1991 Лучшее инструментальное джазовое исполнение, группа Субботняя ночь в Blue Note
  • 1997 Премия за заслуги перед солистом-инструменталом за заслуги перед жизнью

Другие награды

Статуя Оскара Петерсона был открыт королевой Елизаветой II в Национальном центре искусств в Оттаве в июне 2010 года.

Инструменты

  • Bösendorfer пианино - 1990-е и 2000-е, некоторые выступления начиная с 70-х.
  • Ямаха - Acoustic and Disklavier - 1998-2006 в Канаде (гастроли и запись)
  • Steinway & Sons Модель A (в настоящее время проживает в Village Studios в Лос-Анджелесе) - большинство выступлений с 1940-х по 1980-е, некоторые записи.
  • Болдуин пианино - некоторые выступления в США, некоторые записи.
  • К. Бехштейн Пианофортефабрик пианино - некоторые выступления и записи в Европе.
  • Петроф пианино - некоторые выступления в Европе.
  • Клавикорд - в альбоме Порги и Бесс с Джо Пасс
  • Fender Rhodes электрическое пианино - несколько записей.
  • Синтезатор - несколько записей.
  • Орган Хаммонда - несколько живых выступлений и несколько записей.
  • Вокал - несколько живых выступлений и несколько записей.

Дискография

Дальнейшая информация: Дискография Оскара Петерсона

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Замечания Херби Хэнкока, Куинси Джонса и Боба Рэя, Дань Оскара Петерсона - просто лучшее. Концерты по запросу. CBC Radio Two (12 января 2008 г.). Проверено 13 января, 2008.
  2. ^ Северо, Ричард (20 октября 2010 г.). "Оскар Петерсон: 1925-2007 / Пианист-виртуоз - среди гигантов джазового мира". Хроники Сан-Франциско.
  3. ^ Скотт Яноу. "Биография Оскара Петерсона". Вся музыка. Получено 28 января, 2007.. С типичной скромностью Петерсон приветствовал Арт Татум как величайший джазовый пианист, заявивший: «И он был и остается моим музыкальным Богом, и для меня большая честь оставаться одним из его скромно развитых учеников». Журнал, Оскар Петерсон, 7 марта 2004 г .; Jazz Professional, 1962 год, «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2011-06-29. Получено 2011-07-14.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  4. ^ «Некрологи: Оскар Петерсон». Дейли Телеграф. Лондон. 26 декабря 2007 г.. Получено 6 февраля, 2011.
  5. ^ Мишело, Пабли. "Джаз д’Оскара Петерсона". L'Encre Noir, 8 февраля 2017 г.
  6. ^ "Маленькая Бургундия". Университет Макгилла. Получено 25 декабря, 2007.
  7. ^ а б Дж. Д. Консидайн (26 декабря 2007 г.). «Король клавиш сделал джаз удовольствием». Глобус и почта. Торонто. Архивировано из оригинал 26 декабря 2007 г.. Получено 12 января, 2008.
  8. ^ Мэйнард Фергюсон (некролог) от 26 августа 2006 г. Дейли Телеграф онлайн, по состоянию на 30 декабря 2017 г.
  9. ^ а б c Яноу, Скотт. "Оскар Петерсон". Вся музыка. Получено 14 августа 2018.
  10. ^ Джон Чилтон (5 августа 2002 г.). Рой Элдридж, Маленький джазовый гигант. Bloomsbury Academic. ISBN  978-0-8264-5692-2.
  11. ^ Посмотреть видео, 2004 г.
  12. ^ Доббинс, Билл; Кернфельд, Барри (2003). "Петерсон, Оскар". Дои:10.1093 / gmo / 9781561592630.article.j352400. Получено 2018-01-15.
  13. ^ Knauer, Вольфрам (2013). "Бэйси, граф". Дои:10.1093 / gmo / 9781561592630.article.a2240170. Получено 2018-01-15.
  14. ^ Король, Бетти Найгаард. "Оскар Петерсон". Канадская энциклопедия. Получено 2018-01-15.
  15. ^ «Взгляд на карьеру Оскара Петерсона». oscarpeterson.com. Архивировано из оригинал 28 апреля 2007 г.. Получено 23 мая, 2007.
  16. ^ Нат Хентофф. Соредактор, Джазовый обзор.
  17. ^ Белый, Хай (2016). 25 великих джазовых соло для фортепиано: Транскрипции * Уроки * Биографии * Фото. Хэл Леонард. п. 96. ISBN  978-1-4950-6530-9. OCLC  974891066.
  18. ^ Янов, Скотт (2000). Бибоп. Миллер Фриман. стр. 333–. ISBN  978-0-87930-608-3. Получено 14 августа 2018.
  19. ^ "Петерсон, Оскар". Энциклопедия популярной музыки MusicWeb. Архивировано из оригинал 22 мая 2006 г.. Получено 25 декабря, 2007.
  20. ^ Александр Панетта. «Кретьен называет Петерсона« самым известным канадцем », говорит, что Мандела был тронут его встречей». КАНОЭ. Канадская пресса. Архивировано из оригинал 26 декабря 2007 г.. Получено 26 декабря, 2007.
  21. ^ "Дань Оскару Петерсону - просто лучшее". Концерты по запросу. CBC Radio Two. 12 января 2008 г. Архивировано с оригинал 15 января 2008 г.. Получено 13 января, 2008.
  22. ^ «Умер великий канадский джаз Оскар Петерсон». CBC News. 24 декабря 2007 г.. Получено 24 декабря, 2007.
  23. ^ Левин, Дуг (27 декабря 2007 г.). "Мир джаза оплакивает Оскара Петерсона". Новости VOA. Голос Америки. Архивировано из оригинал 29 января 2009 г.. Получено 27 декабря, 2008.
  24. ^ Голос, Стив (26 декабря 2007 г.). «Оскар Петерсон: пианист-виртуоз, доминирующий в джазовом фортепиано во второй половине 20 века». Независимый. Получено 15 августа 2018.
  25. ^ «Биография Оскара Петерсона - Вызов Татума Диском, Основанная школа в Торонто, Пострадавший от инсульта, Избранные произведения». Biography.jrank.org. Получено 20 января 2018.
  26. ^ Баттен, Джек (11 сентября 2012 г.). Оскар Петерсон: Человек и его джаз. Тундра. п.82. ISBN  9781770493629. Получено 20 января 2018 - через Интернет-архив.
  27. ^ Аль Леви (21 ноября 2004 г.). "Оскар Петерсон". alevy.com. Получено 2008-01-12.
  28. ^ "'Я не думаю, что мы когда-нибудь увидим еще одного Оскара Петерсона: Оливер Джонс ». CBC Новости. 11 января 2008 г.. Получено 12 января, 2008.
  29. ^ «YFile» Рон Уэстрей назначен председателем Оскара Петерсона ». Yfile-archive.news.yorku.ca. 24 сентября 2009 г.. Получено 14 августа 2018.
  30. ^ «Несколько известных джазовых музыкантов в честь Оскара Петерсона на бесплатном концерте». Канадская пресса. 12 января 2008 г. Архивировано с оригинал 31 декабря 2007 г.. Получено 12 января, 2008.
  31. ^ "Оскар Петерсон | Био". Архивировано из оригинал 26 декабря 2007 г.
  32. ^ Дон Хекман (25 декабря 2007 г.). «Оскар Петерсон, 82 года; пианист поразил мир джаза техникой, творчеством». Лос-Анджелес Таймс. Архивировано из оригинал 28 декабря 2007 г.. Получено 12 января, 2008.
  33. ^ Уильям Р. Каннингем и Сильвия Суини, В ключе Оскара, Национальный совет по кинематографии Канады, 1992.
  34. ^ Пехота Шсанте (26 декабря 2007 г.). "Оскар Петерсон, 82: Джазовый гигант". Звезда Торонто. Получено 12 января, 2008.
  35. ^ а б «Оскар Петерсон: пианист из Монреаля - неофициальный посол Канады». Concordia.ca. Получено 14 августа 2018.
  36. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2019-10-25. Получено 2019-11-21.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  37. ^ "Концертный зал Оскара Петерсона". Университет Конкордия. Получено 28 января, 2007.
  38. ^ "2008 SOCAN Awards". Socan.ca. Архивировано из оригинал 7 октября 2016 г.. Получено 20 января 2018.
  39. ^ «Легендарный джазовый пианист получает высшую награду города», Миссиссауга - Отдел новостей, 8 сентября 2003 г.
  40. ^ "Новости | Университет Торонто". Utoronto.ca. Архивировано из оригинал 10 мая 2008 г.
  41. ^ ""Празднуйте джаз »- Официальное открытие государственной школы имени Оскара Петерсона». Школьный совет округа Йорк. Архивировано из оригинал 27 апреля 2009 г.. Получено 3 ноября, 2009.
  42. ^ Мартин Кнельман (29 июня 2010 г.). «Кнельман: пианино Оскара Петерсона живет в Оттаве». Торонто Стар. Получено 15 августа 2015.
  43. ^ «Скульптура Оскара Петерсона ждет руки королевы». CBC Новости. 16 июня 2010 г.. Получено 29 сентября, 2010.
  44. ^ «Почетная грамота». Archives.concordia.ca. Получено 2016-04-11.
  45. ^ Король, Бетти Найгаард. "Оскар Петерсон". Канадская энциклопедия. Получено 2017-02-28.

внешняя ссылка

Академические офисы
Предшествует
Ларри Кларк		 Канцлер из Йоркский университет
1991–1994		Преемник
Арден Хейнс