Майк Батт - Mike Batt

Майк Батт
Батт в 1971 году
Батт в 1971 году
Исходная информация
Имя при рожденииМайкл Филип Батт
Родившийся (1949-02-06) 6 февраля 1949 г. (71 год)
Саутгемптон, Хэмпшир, Англия
Жанры
Род занятий
  • Автор-исполнитель
  • музыкант
  • продюсер
  • аранжировщик
  • директор
  • дирижер
Инструменты
  • Вокал
  • гитара
  • пианино
  • клавиатуры
Активные годы1969 – настоящее время
Этикетки
Связанные акты
Интернет сайтwww.mikebatt.com

Майкл Филип Батт, LVO (родился 6 февраля 1949 г.) - английский певец и автор песен, музыкант, аранжировщик, продюсер, режиссер, дирижер и бывший заместитель председателя Британская фонографическая промышленность. Достигнув значительного международного успеха в качестве сольного исполнителя, он особенно известен в Великобритании благодаря созданию Wombles поп-группа, написавшая множество хитов, в том числе заняла первое место в чартахЯркие глаза "и открывая Кэти Мелуа. Он также дирижировал многими великими оркестрами мира, включая Лондонский симфонический оркестр, Королевский филармонический оркестр, Лондонский филармонический оркестр, Сиднейский симфонический оркестр и Штутгартский филармонический оркестр в классических и популярных записях и выступлениях.

Ранняя жизнь и карьера

Майкл Филип Батт родился 6 февраля 1949 года в г. Саутгемптон, Англия. Он присутствовал Школа Питера Симондса, Винчестер. Его блог ссылается на его роль кадета роты старшего сержанта в школе.[1]

Батт начал свою карьеру в поп-музыке в возрасте восемнадцати лет, когда он ответил на рекламу, размещенную Рэй Уильямс в Новый Музыкальный Экспресс от имени Liberty Records. Изначально Бэтт подписал контракт с Liberty как автор песен и исполнитель, но стал главой A&R для лейбла всего несколько месяцев спустя, в возрасте девятнадцати лет. Он подписал и произвел Тони (TS) Макфи Сурки и выпустили свой первый альбом, Царапины на поверхности. Он продюсировал, написал в соавторстве и играл на фортепиано на Хапшаш и цветное пальто второй альбом, Western Flier. Также в 1969 году Батт выпустил в качестве продюсера / исполнителя сингл Liberty, его кавер-версию песни Битлз ' "Ваша мать должна знать ". Он аранжировал струны и медь для группы. Семья дебютный альбом Музыка в кукольном домике но его кредит аранжировщика не был указан на упаковке альбома.[2]

1970-е годы

В начале 1970-х, в возрасте 23 лет, женат, имеет детей и потратив 11000 фунтов стерлингов (цена небольшого домика) на запись половины тяжелого рок-оркестрового альбома, который так и не был выпущен и который чуть не обанкротил его, продюсеры спросили Батта. новой детской телепрограммы написать музыкальную тему. Вместо того чтобы получить гонорар в размере 200 фунтов стерлингов, Батт попросил права персонажей на музыкальное производство.[3] Выбор произвел свои первые хиты как певец / автор песен / продюсер Wombles в 1974 году. В результате сотрудничества было выпущено восемь хит-синглов.[4] и четыре золото альбомы.

К тому времени, финансово успешный, Батт начал работать с разными артистами в качестве автора песен / продюсера, наиболее успешно с Стили Спан и их самый успешный сингл и альбом Все вокруг моей шляпы в 1975 г.[5] Также в 1975 году, в конце лета, он поступил в Таблица одиночных игр Великобритании с единственным хитом под его собственным именем (зачисленный «Майк Батт с новым изданием») с песней «Summertime City» - использовался в качестве музыкальной темы для Приморский специальный, сериал BBC Television, записанный на различных морских курортах Великобритании, достиг четвертой строчки.[6]

Батт произведен Элки Брукс 'версия "Сиреневое вино "в 1978 году. Песня стала хитом в Великобритании и по всей Европе. Он написал песню"Яркие глаза "для анимационной версии фильма Watership Down. Записан Арт Гарфанкель, он занял первое место в хит-параде Великобритании и занял первое место в шести странах.[7]Батт также написал музыку к фильму Караваны выпущен в 1978 году.

1980-е

Сольные альбомы Батта как певца включали Шизофония и Сюита Таро (1979, Epic Records ) (как с Лондонский симфонический оркестр ). Из этих альбомов вышли европейские хиты «Railway Hotel», «Lady of the Dawn» и «Поездка в Агадир". Последний рассказывает историю Марокканцы борьба с Французская колониальная держава. Он работал над этими записями с такими коллегами-исполнителями, как Колин Бланстон и Роджер Чепмен как певцы на Сюита Таро. Версия "Введения (Путешествие дурака)" из Сюита Таро был использован в качестве темы для Сидней, Радиостанция Австралии, Тройной М, с момента его первой трансляции в 1980 году до 1990-х годов. В течение мая 2010 года эта тематическая мелодия, по-прежнему основанная на главном центральном риффе из "Introduction (The Journey of a Fool)", была перезаписана Слэш, бывший Guns N 'Roses гитарист, как новая тема по случаю 30-летия Triple M в Сиднее. Он был выпущен в эфир в конце июня 2010 года.

В 1980 году он выпустил свой следующий сольный альбом под названием Волны (включая европейский хит "The Winds of Change"), записанный в Wisseloord Studios в Hilversum, Голландия. В том же году он отправился со своей семьей на борт своей лодки, Braemar, в конечном итоге в Австралия через два с половиной года путешествия по Франции, Вест-Индии, Южной Америке, Центральной Америке, Мексике, Лос-Анджелес, Гавайи и Фиджи.[8]

В 1981 году во время морского путешествия Лос-Анджелес-Сидней ему было поручено написать произведение к 50-летию Австралийская радиовещательная корпорация ставшее музыкальной фантастикой, Ноль Ноль.[9] Бэтт разработал проект, был одним из режиссеров (с Джоном Истуэем) и снялся в студийной постановке фильма "Zero Zero", снятого на студии Gore Hill в Сиднее и транслировавшегося на канале Channel 4 в Великобритании в течение недели после запуска вещания канала в 1982 году. Альбом с участием Бэтта с Сиднейским симфоническим оркестром был выпущен на Epic как сольный альбом Майка Бэтта. Шоу представляло собой сочетание музыки, пантомимы, танцев, актерского мастерства и анимации, рассказывающее историю молодого человека в далеком далеком будущем, где любовь была искоренена генетически. Персонаж Батта «Номер 17» влюбляется и отправляется в центр эмоциональной дезактивации под названием «Zero Zero». Сингл "Love Makes You Crazy" был выпущен Sony на Epic Records.

Вернувшись в Великобританию в 1983 году, Бэтт написал, спродюсировал и аранжировал еще три Топ десять хиты "Пожалуйста, не влюбляйся" (для Клифф Ричард ), "Зимняя сказка " (за Дэвид Эссекс, тексты песен написаны в соавторстве с Тим Райс ) и "Я чувствую себя Бадди Холли " (за Элвин Стардаст ). В том же году он помог написать тексты песен для Аббакадабра.[3] В 1983 году он написал и продюсировал "Балерина (Примадонна) ", который, записанный Стив Харли, дошла до нет. 51 в Великобритании.[10]

Он написал в соавторстве с Эндрю Ллойд Уэббер заглавная песня "Призрак оперы "продюсирование и аранжировка хит-сингла Стива Харли и Сара Брайтман таков зарождение шоу. Его тексты позже были частично заменены лирикой Ричард Стилгоу. Аранжировка Бэтта песни и запись бэк-вокала все еще находятся в сценической версии.

Альбом Охота на Снарка, на основе Льюис Кэрролл стихотворение, было записано в 1984 году, и в нем участвовали такие звезды, как Арт Гарфанкел (Мясник), сэр Джон Гилгуд (Рассказчик), Джон Хёрт (Рассказчик), Роджер Далтри (Барристер), Клифф Ричард (Беллман), Денис Уильямс (Бивер) , Джулиан Леннон (Бейкер) и Капитан Сенсибл (Бильярдный маркер), а также инструментальный вклад Джорджа Харрисона и Стефана Граппелли. Однако альбом не был выпущен в то время после спора с Sony Music, которой Батт сдал в аренду самофинансируемые мастера. Тем не менее, Батт продолжил промо-концерт в Королевском Альберт-Холле в 1987 году, который он снял за свой счет и который был показан по телевидению BBC 2. На концерте Батт дирижирует Лондонским симфоническим оркестром с солистами Билли Коннолли (вместо Клиффа Ричарда) в роли Беллмана, Роджером Долтри в роли адвоката, Денис Уильямс в роли Бобра, Джулианом Ленноном в роли Бейкера, Капитаном Сенсиблом в роли бильярдного маркера, Джастином Хейвордом. (вместо Арта Гарфанкеля) в роли Мясника, Джон Хёрт в роли Рассказчика и Мидж Юр в эпизодической роли Банкира, играющего гитарные соло.

Между тем, в конце 1980-х Батт также продюсировал, организовывал и проводил Джастин Хейворд альбом с Лондонский филармонический оркестр озаглавленный Классический синий и музыка для Камень грез, ITV 52-серийный мультсериал, снова с Лондонский филармонический оркестр. Для саундтрека Dreamstone исполнилось несколько звезд; особенно Билли Коннолли, Оззи Осборн, бывший чемпион Великобритании по боксу в тяжелом весе Франк Бруно (все они выступили в "Военной песне Урпней"), Бонни Тайлер (который спел дуэтом с Баттом "Into the Sunset". Она не использовалась в шоу, но должна была стать официальной песней о любви Dreamstone). Джо Браун исполнила "The Vile Brothers Mountain Band" вместе с Гэри Глиттер. Батт исполнил заглавную песню из цикла "Better Than A Dream". Серия эпизодов 52 х 30 минут была завершена и транслировалась в 1990 году.

1990-е

В январе 1990 года Батт был назначен совместным музыкальным директором Мельбурнского летнего музыкального фестиваля с Государственным оркестром Виктории. Среди классических концертов и других программ, которые он проводил, курировал и исполнял во время этого визита в Австралию, он запрограммировал дебютный костюмированный концерт более полной версии "Охоты на Снарка" с рассказом Майкла Паркинсона и Беллмана в исполнении Кита Мичелла. . Во время второго визита в том же году (на этот раз в Сидней) он воспользовался возможностью, чтобы смонтировать более амбициозную версию полностью расширенной партитуры шоу в Государственном театре в Сиднее с участием известных австралийских звезд, таких как Кэмерон Даддо, Джеки Лав, Джон Инглиш, Джон Уотерс и Дэрил Сомерс. Опробовав шоу в Австралии, Батт перешел к поиску финансирования и созданию театра для постановки шоу в лондонском Вест-Энде, а затем сделал это в Театре принца Эдуарда на Олд Комптон-стрит, который открылся 24 октября 1991 года.

Спектакль был спроектирован и поставлен Баттом, и в нем снялись Филип Кваст в роли Беллмана, Дэвида МакКаллума в роли Льюиса Кэрролла и Кенни Эверетта в роли Бильярдного маркера. На сцене присутствовал живой оркестр из 50 человек, по-разному скрытый жалюзи и сетками, на которые декорации полностью проецировались с более чем 200 проекторов и включали 12000 вручную подготовленных слайдов, часто перемещающихся в быстрой последовательности для создания анимации. Эта визуальная техника была разработана Баттом за годы, прошедшие с момента выпуска его первого сольного альбома "Schizophonia", и использовалась в его телепродукции "Zero Zero" 1982 года. Революционная визуальная презентация шоу (критик Шеридан Морли писал в International Herald Tribune «дизайн шоу произведет революцию в театральном дизайне на долгие годы») не спасло его от критики со стороны критиков, которые обычно отмечали, что визуальные эффекты Бэтта были впечатляющими, а музыка не впечатляла.

Шоу продержалось в «Принце Эдуарде» всего семь недель. С момента закрытия пьесы было много споров. Студент театрального факультета Эндрю Лоретто даже написал докторскую диссертацию на тему «Снарк и критики».

В 1995 году он записал сольный альбом для Sony Германия, Арабески. Затем Батту было поручено написать официальный гимн для инаугурации Тоннель под Ла-Маншем к Королева под названием «Когда флаги летают вместе». Это было выполнено для Королевы и Президент Миттеран, наряду со многими высокопоставленными политиками, оркестром королевских инженеров в исполнении Роберта Мидмора.

Батт составил и продюсировал альбом, разошедшийся четырьмя миллионами продаж. Скрипач, который запустил классический скрипач Ванесса-Мэй (EMI Classics, 1995), из которых двадцать лучших синглов его аранжировки J.S. Бах "Токката и фуга" сняли.[11]

В 1997 году Батт выпустил альбом для сопрано Анна Мария Кауфманн, с Королевский филармонический оркестр; оригинальный драматический песенный цикл под названием Во всем виновата луна, из которого его песня "Running with a Dream" была взята в качестве темы для Сборная Германии по футболу на Чемпионат мира 1998 года.[3]

Также в 1998 году Батт продюсировал, аранжировал и дирижировал альбомом, Филармания с Королевской филармонией и приглашенными певцами Джоуи Темпест, Роджер Долтри, Марк Алмонд, Бонни Тайлер, Статус-кво, Хьюи Льюис, Ким Уайлд, Джастин Хейворд и другие. Позже в том же году Бэтт перезапустил поп-группу The Wombles с двумя хитами, «Remember You’re A Womble» (под номером 13) и «The Wombling Song» (под номером 27).[4] В 2000 году сотрудничал с Рой Вуд для сингла, который объединил новые версии предыдущих рождественских хитов Wizzard и The Wombles, выпущенные как «I Wish It Could Be a Wombling Merry Christmas» - британский номер 22).[4] В 1997 году, в год годовщины золотой свадьбы королевы и принца Филиппа, военные поручили ему сочинить пьесу «Королевское золото» для многочисленных оркестров Колдстрима, Уэльса, Ирландии и Гренадерской гвардии вместе со 100 волынщиками. Произведение было исполнено в присутствии королевы и принца Филиппа на Королевском турнире того года. Батт одновременно посвятил пьесу своим родителям, чья годовщина золотой свадьбы пришлась на тот же год.

Позже он сочиняет, аранжирует и дирижирует музыку для 1999 года. Watership Down Сериал с Королевским филармоническим оркестром. Амбициозный альбом саундтреков с участием Стивен Гейтли из (Boyzone ), Пол Каррак из (Майк и механика ), Керис Мэтьюз из (Кататония ) и RPO был записан, но из-за разногласий с лейблом так и не был выпущен осмысленно и впоследствии приобретен Баттом для своего лейбла Dramatico несколько лет спустя. Его оркестровая сюита "Watership Down" была создана и записана RPO в это время и выпущена на Dramatico, который был выпущен в наборе из 2 компакт-дисков с саундтреком к Караваны.

Также для выпуска 1999 г. XTC альбом Яблоко Венера Том 1, он написал оркестровые аранжировки для треков "Green Man" и "I Can't Own Her".

2000-е, 2010-е и текущая работа

После создания и создания женского струнного квартета Связь и выпустив их первый сингл, он затем создал классическую кроссоверную группу из восьми человек, Планеты. Их альбом Классическое граффити был выпущен в феврале 2002 года. В день выпуска он сразу занял первое место в британском чарте классической музыки и оставался там в течение трех месяцев.

Он основал свой собственный лейбл Драматико в 2000 году, работая с небольшой группой художников, в том числе Кэти Мелуа, Карла Бруни,[3] Марианна Фейтфулл, Каро Изумруд, Гуррумул, и Сара Бласко.[12] С 2005 года Dramatico стал одним из ведущих британских инди-лейблы. Батт обнаружен Кэти Мелуа в 2002 году во время поиска нового художника, с которым можно было бы работать. Альбом Мелуа Отменить поиск (содержит шесть песен Батта, включая "Самое близкое к сумасшествию ") был выпущен на Dramatico в ноябре 2003 года.

После шести недель на первом месте в Чарт альбомов Великобритании, он был продан шесть раз платиновым, тиражом более 1,8 миллиона копий, в Великобритании и тиражом 3 миллиона копий, что сделало Мелуа самой продаваемой певицей Великобритании 2004 года. Ее второй альбом, По кусочкам (включая песню Батта "Девять миллионов велосипедов ") был выпущен в сентябре 2005 года и продано 3,5 миллиона копий в Европе, заняв первое место в Великобритании, Нидерландах, Норвегии, Дании, Исландии и достигнув пяти первых позиций в чартах восьми других стран. На тот момент Мелуа была по официальным данным Британской фонографической индустрии, стала крупнейшей в мире художницей-исполнительницей женских альбомов в этом году. [13]

В 2008 году Батт выступил и выпустил, Сказка автора песен, сборник его хитов, недавно записанный с Королевским филармоническим оркестром, Генри Спинетти, Рэй Купер, Крис Спеддинг, Митч Далтон и Тим Харрис. Альбом достиг 24 позиции в чарте альбомов Великобритании. В 2011 году его звукозаписывающий лейбл Dramatico выпустил альбом Caro Emerald "Deleted Scenes From The Cutting Room Floor", достигнув более 400 000 продаж в Великобритании и подготовив почву для выпуска "The Shocking Miss Emerald" того же исполнителя в 2013 году. Этот альбом сразу занял первое место в чартах Великобритании.

Мелуа ушла из лейбла Batt (Dramatico) и записывающего лейбла в январе 2014 года после десятилетнего контракта, в течение которого она записала шесть альбомов для Dramatico. С 2014 года Батт направляет свою организацию Dramatico в сторону более театрального / теле / ​​кино, хотя и концентрируется на проектах, в основе которых лежит его музыка.

Он входил в советы директоров многих отраслевых организаций, включая The Performing Right Society, Британскую академию авторов песен, композиторов и авторов (BASCA) и Британскую фонографическую индустрию (BPI), будучи заместителем председателя BPI с 2007 года.[14] до ноября 2015 года. Он был членом Общества выдающихся авторов песен (SODS) с 1976 года. Его награды включают пять Ivor Novello Awards выпущен Британской академией авторов песен, композиторов и авторов согласно их записям.

Батт был назначен Лейтенант Королевского Викторианского Ордена (LVO) в День Рождения 2013 года за заслуги перед королевским домом.[15]

В августе 2014 года Батт был одним из 200 общественных деятелей, подписавших письмо Хранитель выражая надежду, что Шотландия проголосует за то, чтобы остаться в составе Соединенного Королевства в сентябре референдум по этому вопросу.[16]

В 2018 году продюсировал и аранжировал Ястребиный ветер альбом Дорога к утопии, состоящий в основном из новых версий их песен 1970-х годов с участием Эрик Клэптон. Он аранжировал и дирижировал серией концертов песен Hawkwind с участием группы и оркестра в октябре и ноябре 2018 года.[17]

В сентябре 2018 года классический лейбл GUILD выпустил запись 'Holst: The Planets Suite for Large Orchestra' в исполнении Королевского филармонического оркестра под управлением Батта. Релиз приурочен к столетию со дня первого исполнения композиции.[18]

В июле 2019 года Батт был создан Спутником Ливерпульский институт исполнительских искусств соучредителем Полом Маккартни. [19]

Его приключенческий фантастический роман Хроники Долины Не будь таким смешным издается London Street Books [20]

Дискография

MBO - оркестр Майка Бэтта (1970–1972)
  • 1970: Batt Tracks
  • 1971: Портрет The Rolling Stones
  • 1971: Портрет Элтона Джона
  • 1971: Портрет Саймона и Гарфанкеля
  • 1971: Портрет Боба Дилана
  • 1972: Портрет Кота Стивенса
  • 1972: Портрет Джорджа Харрисона
  • 1974: Портрет Майка Батта (Сэмплер 1971–1972)
Уомблз (1973–1978)
  • 1973: Песни о вомблинге
  • 1974: Помните, что вы Womble
  • 1974: Продолжайте Wombling
  • 1975: Супервомблинг
  • 1978: Wombling Free (Саундтрек)
Майк Батт (с 1973 года)
  • 1973: Йога для здоровья
  • 1973: Муг в кино
  • 1974: Ye Olde Moog
  • 1977: Шизофония
  • 1979: Сюита Таро
  • 1980: Волны
  • 1981: Шесть дней в Берлине
  • 1988: Песни о любви и войне
  • 1995: Арабески
Сборники / переиздания
  • 1992: The Winds of Change: Mike Batt Greatest Hits
  • 1999: Поездка в Агадир - лучший (1977–1983)
  • 2008: Сказка автора песен
  • 2008: Сказка автора песен (Специальное издание с DVD)
  • 2009: Волны / Шесть дней в Берлине
  • 2009: Песни о любви / Арабески
  • 2009: Шизофония / Сюита Таро
  • 2009: Ноль Ноль (Специальное издание с DVD)
  • 2009: Охота на Снарка (Специальное издание с DVD)
  • 2009: Караваны / Оркестровая сюита Watership Down
  • 2009: Камень грез / Быстрое движение глаз
  • 2009: Сказка автора песен /Малыш из Ориноко
  • 2015: Классическая сказка - Сборник некоторых выпущенных и неизданных классических композиций
  • 2020: Предпоследний сборник - Сборник из 34 выпущенных и 2 новых записей
Мюзиклы
  • 1982: Ноль Ноль (с Сиднейским симфоническим оркестром)
  • 1987: Охота на Снарка (с друзьями и Лондонским симфоническим оркестром)
Саундтреки
  • 1978: Wombling Free
  • 1978: Караваны (с Лондонским филармоническим оркестром) - Для одноименный фильм
  • 1985: Танец дракона (Тема Дракон)
  • 1990: Камень грез (с друзьями и Лондонским филармоническим оркестром) - Для одноименный мультсериал
  • 1997: Держите аспидистру в полете (с Лондонским филармоническим оркестром) - Для одноименный фильм
    • Известный как Веселая война (в США и Новой Зеландии)
  • 2000: Watership Down (с друзьями и Королевским филармоническим оркестром) - Для одноименный мультсериал

Майк Бэтт постановки

Рекомендации

Примечания

Биография цитируется из разных источников, в основном из Бэтта. Официальный веб-сайт

  1. ^ «Официальный сайт». Майк Батт. Архивировано из оригинал 3 марта 2012 г.. Получено 30 декабря 2011.
  2. ^ «Кредиты». Вся музыка. Получено 18 июля 2020.
  3. ^ а б c d Маккормик, Нил (16 апреля 2008 г.). «Майк Батт: он не может забыть, что он Уомбл». Дейли Телеграф. Лондон. Получено 15 апреля 2009.
  4. ^ а б c Робертс, Дэвид (2006). Британские хит-синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон: Книга рекордов Гиннеса. п. 608. ISBN  1-904994-10-5.
  5. ^ Робертс, Дэвид (2006). Британские хит-синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон: Книга рекордов Гиннеса. п. 527. ISBN  1-904994-10-5.
  6. ^ Робертс, Дэвид (2006). Британские хит-синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон: Книга рекордов Гиннеса. п. 45. ISBN  1-904994-10-5.
  7. ^ Робертс, Дэвид (2006). Британские хит-синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон: Книга рекордов Гиннеса. п. 222. ISBN  1-904994-10-5.
  8. ^ «Сказки о неожиданном». Telegraph.co.uk.
  9. ^ "Майк Батт - Ноль ноль". Mikebatt.com. Архивировано из оригинал 17 марта 2012 г.. Получено 22 сентября 2014.
  10. ^ "Компания официальных графиков - Балерина (Прима Донна) Стив Харли и поиск мятежников кокни". Официальная графическая компания. 6 мая 2013 г.
  11. ^ Робертс, Дэвид (2006). Британские хит-синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон: Книга рекордов Гиннеса. п. 581. ISBN  1-904994-10-5.
  12. ^ "Драматико Энтертейнмент Лтд. США". Dramatico.com. Архивировано из оригинал 23 января 2013 г.. Получено 19 февраля 2013.
  13. ^ Картер, Мэнди (1 августа 2006 г.). «Интервью: Кэти Мелуа». Моя деревня. Архивировано из оригинал 5 декабря 2010 г.
  14. ^ "Batt In, Redmond Out At BPI". Billboard.com. 30 марта 2007 г.
  15. ^ «№ 60534». Лондонская газета (Добавка). 15 июня 2013. с. 3.
  16. ^ «Открытое письмо знаменитостей в Шотландию - полный текст и список подписавших лиц». Хранитель. 7 августа 2014 г.. Получено 26 августа 2014.
  17. ^ «Ястребиный ветер: дорога к утопии». Cherry Red Records. Получено 11 июля 2018.
  18. ^ «ХОЛСТ - ПЛАНЕТЫ». Guildmusic.com. Получено 18 июля 2020.
  19. ^ "Новости LIPA". Lipa.ac.uk. Получено 18 июля 2020.
  20. ^ «Хроники Долины не так смешно». Londonstreetbooks.com. Получено 18 июля 2020.

внешняя ссылка