Ситар - Sitar

Эта статья о музыкальном инструменте из Южной Азии. Для персидского классического инструмента см. Сетар. Для использования в других целях см. Ситар (значения).
Ситар
Sitar3.jpg
Струнный инструмент
Классификация
Классификация Хорнбостеля – Сакса321.321
(Композитный хордофон звучал с плектр )
Развитый13 век
Связанные инструменты

В ситар (Английский: /ˈsɪтɑːr/ или же /sɪˈтɑːr/; सितार, Пенджаби: ਸਿਤਾਰ, ситара выраженный[sɪˈtaːr]) это щипковый струнный инструмент, происходящие из Индийский субконтинент, используется в Классическая музыка хиндустани. Инструмент был изобретен в средневековая Индия и процветала в 16-17 веках и достигла своего нынешнего вида в Индии 18 века.

Широко используемый на всем Индийском субконтиненте, ситар стал широко известен во всем мире благодаря работам Рави Шанкар, начиная с конца 1950-х - начала 1960-х годов.[1] В 1960-х годах возникла недолговечная тенденция к использованию ситар в западной популярной музыке, при этом инструмент появляется на дорожках такими полосами, как Битлз, Двери, Катящиеся камни, Metallica и другие.

История

Вина является предшественником Sitar.[2] Говорят, что ситар был изобретен или, скорее, разработан из Вина к Амир Хусров, знаменитый Суфий изобретатель, поэт и пионер Хьял, Тарана и Каввали, в тринадцатом веке.[3][4][неудачная проверка ] Название Ситар происходит из Персидский си + деготь, буквально означающее «тридцать струн».[5] Однако у этого музыкального инструмента может быть до 21 струны.

Генеральный план

Анатомия ситар

Ситар может иметь 18, 19, 20 или 21 струну. Шесть или семь из них представляют собой струны, которые проходят через изогнутые, приподнятые лады, а остальные симпатические струны (tarb, также известный как таариф или же Тарафдаар), которые проходят под ладами и резонируют с сыгранными струнами. Эти строки обычно используются, чтобы задать настроение рага в самом начале презентации. Лады, известные как Парда или же таат,[6] подвижны, что позволяет производить точную настройку. Сыгранные струны переходят к настроечным колышкам на головке инструмента или рядом с ним, в то время как симпатические струны, которые имеют множество разной длины, проходят через небольшие отверстия в грифе, чтобы взаимодействовать с меньшими настроечными колышками, которые проходят по шее инструмента.

В инструменте два мосты: большой мост (Badaa Goraa) для струнных и дрона, а также малого бриджа (Чота Гораа) для симпатических струн. Его тембр обусловлен взаимодействием струн с широким наклонным мостом. Когда струна реверберирует, ее длина слегка изменяется, когда ее край касается моста, способствуя созданию обертоны и придавая звуку характерный тон. Поддержание этого специфического тона за счет формирования моста называется Джавари. Многие музыканты полагаются на производителей инструментов, чтобы отрегулировать это.

Материалы, используемые в строительстве, включают древесина тикового дерева или же тун дерево (Cedrela toona ), который представляет собой разновидность красного дерева, для шеи и лицевой панели (Табли), и тыквы из калебаса для резонирующих камер. Мосты инструмента сделаны из оленьего рога, черного дерева или, в редких случаях, из верблюжьей кости. Синтетический материал также стал обычным явлением.

Строительные стили

Существует два популярных современных стиля игры на ситаре: полностью оформленный «инструментальный стиль» (иногда называемый «стилем Рави Шанкара») и стиль «гаяки».

Крупный план работы пером на ситаре в стиле Рави Шанкара.

Ситар инструментального стиля чаще всего делается из выдержанных Toon Wood, но иногда из бирманского тика. Он часто снабжен вторым резонатором, маленькой тумбой (тыквенной или похожей на тыкву деревянной копией) на шее. Этот стиль обычно полностью декорирован, с резьбой в цветочек или виноградом и целлулоид инкрустации с цветным (часто коричневым или красным) и черным цветочным орнаментом или арабесками. Обычно у него тринадцать симпатических струн. Говорят, что лучшие ситары из тикового дерева Бирмы сделаны из тик это было приправлено поколениями. Поэтому производители приборов ищут старую Бирму. тик который использовался в старом колониальном стиле виллы как весь багажник столбцы за их особую конструкцию ситар. Источники очень старые выдержанная древесина являются строго охраняемой коммерческой тайной, а иногда и загадкой.

Настройки расположения тарафовой нити и колышка и их общее количество

Существуют различные дополнительные подстили и кросс-миксы стилей в ситарах в соответствии с предпочтениями клиентов. Самое главное, что есть некоторые различия в предпочтениях позиционирования симпатических (тараф) шпильки (см. фото).

Среди всех стилей ситаров есть стили учеников, модели для начинающих, полупрофессиональные стили, профессиональные модели, мастер-модели и так далее. Цены часто определяются именем производителя, а не только внешним видом или используемыми материалами. Некоторые ситары некоторых производителей продаются по очень высокой коллекционной цене. Наиболее известные из них старше Рихи Рам (Дели) и старше Хирен Рой (Калькутта) ситары в зависимости от того, какой мастер построил инструмент.

Тюнинг ситар

Настройка зависит от школы или стиля ситариста, традиций и личных предпочтений каждого исполнителя. Основная струна почти всегда настроена на идеальную четверть. над тоник, вторая струна настраивается на тоник. Тоник в индийской системе сольфеджио называется aja, ḍaaj, или сокращенная форма са, или же khaaj, диалектный вариант ḍaaj, а не как вад, а идеальная квинта, на которую настроены одна или несколько струн дронов, называется панкам, нет самвад.

(Последние три в верхней октаве). Плеер должен перенастраиваться для каждого рага. Струны настраиваются колки, а основные струны для игры могут быть точно настроены, сдвинув бусинку с резьбой на каждой струне чуть ниже моста.

Черный черное дерево дерево Джавари

В одной или нескольких наиболее распространенных строчках (используемых, в частности, Рави Шанкаром, называемых ситаром «Кхарадж Панчам») играбельные струны натянуты следующим образом:

  • Чикари струны: Sa (высокие), Sa (средние) и Pa.
  • Харадж (басовые) струны: Sa (низкие) и Pa ​​(низкие).
  • Jod и Baaj струны, Sa и Ma.

В этих настройках много стилистических различий, и, как и у большинства индийских струнных инструментов, настройки по умолчанию отсутствуют. В основном настройки различаются в зависимости от школы обучения (гхарана ) и пьесу, которую нужно сыграть.

Играет

Инструмент балансируется между левой ногой и правым коленом игрока. Руки двигаются свободно, не неся вес инструмента.[нужна цитата ] Игрок дергает за веревку металлической киркой или плектр называется мизрааб. Большой палец остается закрепленным на верхней части грифа, прямо над основной тыквой. Обычно для аппликатуры используются только указательный и средний пальцы, хотя некоторые игроки иногда используют и третий. Специализированная техника под названием "исправлять "включает в себя натягивание струны основной мелодии на нижнюю часть изогнутых ладов ситара, с помощью которой ситарист может достичь семи полутон диапазон микротональный ноты (однако, из-за подвижных ладов ситара, иногда лад может быть уже настроен на микротон, и никакого изгиба не потребуется). Опытные игроки привносят харизму с помощью особых техник, таких как Кан, Кринтан, Мурки, Замзама и т. Д. Они также используют специальные Мизраб Бол-ы, как в Мисрабани.[7] и создать Chhand-s четные в нечетных Tal-s как Jhoomra.[требуется разъяснение ]

Влияние мировой музыки

Рави Шанкар в 1988 г.

В конце 1950-х - начале 1960-х гг. Рави Шанкар вместе со своим табла-плеером Алла Раха, начал дальнейшее введение индийской классической музыки в западную культуру.

Ситар нашел применение в западной популярной музыке, когда, руководствуясь Дэвид Кросби защищает Шанкара,[8] Джордж Харрисон играл на Битлз 'песни "Норвежский лес (Эта птица прилетела) ", "Я тоже тебя люблю " и "Внутри тебя без тебя ", записанный между 1965 и 1967 годами. Связь Битлз с этим инструментом помогла популяризировать индийскую классическую музыку среди западной молодежи.[9][10] особенно после того, как Харрисон начал получать опеку от Шанкара и его протеже. Шамбху Дас в 1966 г.[11] В том же году Брайан Джонс из катящиеся камни использовал ситар на "Покрась в Черное "(и будет использовать его на более поздних треках Stones, таких как Уличный боец »), А другой английский гитарист Дэйв Мейсон, играл на Трафик хиты 1967 года "Бумажное Солнце " и "Дырка в моей обуви ".[12] Эти и другие примеры отметили тенденцию с участием инструмента в популярных песнях который Шанкар позже описал как «великий взрыв ситара».[13][14] Говоря с KRLA Beat в июле 1967 года он сказал: «Многие люди, особенно молодые люди, начали слушать ситар с тех пор, как Джордж Харрисон, один из Битлз, стал моим учеником ... Теперь это« в моде »».[15]

Однако перед любым из этих примеров перегибы '1965 сингл "Увидеть моих друзей "представлял собой низко настроенную дрон-гитару, которую многие ошибочно принимали за ситар.[1] Группа Кросби, Byrds, аналогичным образом включили элементы индийской музыки,[8] используя в своих песнях только западные инструменты "Высота в восемь миль " и "Почему »в 1965 году.[16]

Звезды электрический ситар

Лед Зеппелин с Джимми Пейдж рассказал о своей любви к индийской музыке, сказав: «Я поехал в Индию после того, как вернулся из тура с Yardbirds в конце шестидесятых, просто чтобы услышать музыку из первых рук. Скажем так: у меня был ситар до Джорджа. Харрисон получил свое. Я бы не сказал, что играл на нем так же хорошо, как он, хотя ... "[17] Считаются восточно-индийские весы, использованные на треке «Friends» (Led Zep III) «Kashmir» (Physical Graffiti).[кем? ] прекрасные примеры влияния ситара в рок-музыке.[нужна цитата ] Двери широко использовали индийские и ближневосточные гаммы в своих психоделических саундскейпах.[нужна цитата ] Робби Кригер гитарная партия на "Конец "находился под сильным влиянием индийских раг и обладает мелодическими и ритмическими качествами, которые напоминают ситар или вина.[18] Fleetwood Mac "s"Золотая пыль женщина "также есть инструмент. Во многих популярных выступлениях Электрический ситар Гитарный инструмент с твердым корпусом, сильно отличающийся от традиционного индийского акустического инструмента. Денни Диас играл на электрическом ситаре на Сделай это снова (песня Steely Dan), вводный трек Стили Дэн с Не могу купить острые ощущения альбом [19]

Прогрессивный металл Группа The HAARP Machine использует ситар в качестве фона для некоторых своих песен. Психоделическая музыка группы часто использовали новые методы записи и эффекты и опирались на незападные источники, такие как раги и гудки индийской музыки. Электрический чернослив появлялся в первых объявлениях о Vox Педаль вау вау, который рекламировал способность эффекта заставлять электрогитару звучать как ситар. Сегодня это самый популярный инструмент в Северной Индии, Пакистане и Бангладеш, а также символ их музыки и культуры.[20]

Ситар гараны

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б Жюльен Темпл (18.07.2011). "BBC Four - Дэйв Дэвис: Kinkdom Come". Bbc.co.uk. Получено 2012-06-15.
  2. ^ Александр Рефсум Йенсениус, Майкл Дж. Лайонс. Читатель NIME: Пятнадцать лет новых интерфейсов для музыкального выражения. Springer. п. 148.
  3. ^ Капур, Субодх (2002), Индийская энциклопедия, п. 2988, г. ISBN  9788177552676
  4. ^ Джеймс Сэдлер Гамильтон (1994). Ситар-музыка в Калькутте: этномузыкологическое исследование. Motilal Banarsidass. п. 50. ISBN  9788120812109. Из-за отсутствия какого-либо упоминания о ситаре в сочинениях Амира Хусрова (1285-1351) или его современников маловероятно, что в то время существовал какой-либо музыкальный инструмент с таким названием.
  5. ^ Sitar - определение и многое другое из бесплатного словаря Merriam-Webster. Merriam-webster.com (31 августа 2012 г.). Проверено 17 июля 2013.
  6. ^ Сангит Махабхарати (2011). "Thāṭ (Инструментальный)". Оксфордская энциклопедия музыки Индии. ISBN  9780199797721. Получено 5 сентября 2018.
  7. ^ Рагини Триведи, Композиции для ситары в Ome Swarlipi, ISBN  978-0-557-70596-2, 2010.
  8. ^ а б Галло, Фил (12 декабря 2012 г.). "Влияние Рави Шанкара на поп-музыку: признательность". billboard.com. Получено 22 августа 2015.
  9. ^ Лавеццоли, Питер (2006). Расцвет индийской музыки на Западе. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Continuum. С. 172–73, 180. ISBN  0-8264-2819-3.
  10. ^ Мировая музыка: The Rough Guide (Том 2: Латинская и Северная Америка, Карибский бассейн, Индия, Азия и Тихий океан) (2000). Лондон: Грубые гиды / Пингвин. п. 109. ISBN  1-85828-636-0.
  11. ^ Эверетт, Уолтер (1999). Битлз как музыканты: револьвер в антологии. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 71. ISBN  0-19-512941-5.
  12. ^ Лавеццоли, Питер (2006). Расцвет индийской музыки на Западе. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Continuum. С. 174–75, 180. ISBN  0-8264-2819-3.
  13. ^ Шанкар, Рави (2007). Моя музыка, моя жизнь. Сан-Рафаэль, Калифорния: Издательство Мандала. п. 100. ISBN  978-1-60109-005-8.
  14. ^ Лавеццоли, Питер (2006). Расцвет индийской музыки на Западе. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Continuum. п. 65. ISBN  0-8264-2819-3.
  15. ^ Сотрудники ХРЛА (29 июля 1967 г.). "'Моя музыка не для наркоманов - Шанкар » (PDF). KRLA Beat. п. 18. Получено 19 августа 2015.
  16. ^ Лавеццоли, Питер (2006). Расцвет индийской музыки на Западе. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Continuum. С. 155–56. ISBN  0-8264-2819-3.
  17. ^ Толински, Брэд (2012). Свет и тень: беседы с Джимми Пейджем. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Бродвейские книги. п. 84. ISBN  978-0-307-98575-0.
  18. ^ Лавеццоли, Питер (2006). Расцвет индийской музыки на Западе. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Continuum. п. 158. ISBN  0-8264-2819-3.
  19. ^ Факты о песнях. "Сделай это снова Стили Дэном - Songfacts". www.songfacts.com. Получено 2020-07-01.
  20. ^ "The Electric Prunes - Реклама Vox Wah Wah".

внешняя ссылка