Макс Роуч - Max Roach

Макс Роуч
Плотва в 2000 году
Плотва в 2000 году
Исходная информация
Имя при рожденииМаксвелл Лемюэль Роуч
Родился(1924-01-10)10 января 1924 г. (оспаривается)
Округ Паскуотанк, Северная Каролина, США
Умер16 августа 2007 г.(2007-08-16) (83 года)
Нью-Йорк, Нью-Йорк
ЖанрыДжаз, бибоп
Род занятий
ИнструментыБарабаны, перкуссия, фортепиано
Активные годы1944–2002
ЭтикеткиКапитолий, Импульс!
Связанные действия

Максвелл Лемюэль Роуч (10 января 1924 - 16 августа 2007) был американцем джазовый барабанщик и композитор. Пионер бибоп, он работал во многих других музыкальных стилях и обычно считается одним из самых важных барабанщиков в истории.[1][2] Он работал со многими известными джазовыми музыкантами, в том числе Коулман Хокинс, Диззи Гиллеспи, Чарли Паркер, Майлз Дэвис, Duke Ellington, Телониус Монах, Аббатство Линкольн, Дина Вашингтон, Чарльз Мингус, Билли Экстайн, Стэн Гетц, Сонни Роллинз, Эрик Долфи, и Букер Литтл. Он был введен в должность DownBeat Зал славы 1980 г. и Современный барабанщик Зал славы 1992 года.[3]

Роуч также был одним из руководителей новаторского квинтет вместе с трубачом Клиффорд Браун и ансамбль ударных M'Boom. Он сделал множество музыкальных заявлений, касающихся Движение за гражданские права.

биография

Ранняя жизнь и карьера

Макс Роуч родился у Альфонса и Кресси Роуч в городке Ньюленд, Округ Паскуотанк, Северная Каролина, который граничит с южной окраиной Большое мрачное болото. Городок Ньюленд иногда ошибочно принимают за город Ньюленд в Округ Эйвери, Северная Каролина. Хотя его свидетельство о рождении дата его рождения - 10 января 1924 г., Роуч цитирует Фил Шаап, сказав, что его семья считает, что он действительно родился 8 января 1925 года.[4]

Семья Роуча переехала в Бедфорд-Стуйвесант окрестности Бруклин, Нью-Йорк, когда ему было четыре года. Он вырос в музыкальном доме со своим певец госпел мама. Он начал играть горн в парадах в молодом возрасте. В 10 лет он уже играл на барабанах в некоторых госпел-группах.

В 1942 году, когда 18-летний молодой человек недавно окончил Средняя школа для мальчиков, его призвали заменить Сонни Грир с Duke Ellington Оркестр выступает в Paramount Theater в Манхэттен. Он начинает идти в джазовые клубы на 52-я улица и на 78-й улице & Бродвей для «Taproom» Джорджи Джея, где он играл с одноклассником Сесил Пейн.[5] Его первая профессиональная запись состоялась в декабре 1943 года при поддержке Коулман Хокинс.[6]

Он был одним из первых барабанщиков, вместе с Кенни Кларк, играть в бибоп стиль. Роуч выступал в группах под управлением Диззи Гиллеспи, Чарли Паркер, Телониус Монах, Коулман Хокинс, Бад Пауэлл, и Майлз Дэвис. Он играл на многих самых важных записях Паркера, в том числе на Savoy Records Ноябрьская сессия 1945 года, ставшая поворотным пунктом в записи джаза. Его ранний щетка работа с трио Пауэлла, особенно в быстром темпе, получила высокую оценку.[7]

Роуч питал интерес и уважение к Афро-карибская музыка и отправился в Гаити в конце 1940-х учиться у традиционного барабанщика Ти Роро.[8]

Макс Роуч, Three Deuces, Нью-Йорк, ок. Октябрь 1947 г. Фото автора Уильям П. Готтлиб.

1950-е годы

Роуч изучил классическая перкуссия на Манхэттенская музыкальная школа с 1950 по 1953 год, работая над Бакалавр музыки степень. Школа наградила его Почетный доктор в 1990 г.

В 1952 году Роуч стал соучредителем Дебютные отчеты с басистом Чарльз Мингус. Лейбл выпустил запись концерта 15 мая 1953 года, который был объявлен «величайшим концертом в истории», который получил название Джаз в Massey Hall с участием Паркера, Гиллеспи, Пауэлла, Мингуса и Роуча. Также на этом лейбле был выпущен новаторский бас-энд-барабан. свободная импровизация, Перкуссия Обсуждение.[9]

В 1954 году Плотва и трубач Клиффорд Браун сформировал квинтет, в котором также участвовал тенор-саксофонист Гарольд Лэнд, пианист Ричи Пауэлл (брат Бада Пауэлла) и басист Джордж Морроу. Лэнд покинул квинтет в следующем году и был заменен на Сонни Роллинз. Группа была ярким примером хард-боп стиль также играет Арт Блейки и Гораций Сильвер. Браун и Пауэлл погибли в автокатастрофе на Пенсильвания Тернпайк в июне 1956 года. Первый альбом Roach, записанный после их смерти, был Макс Роуч +4. После смерти Брауна и Пауэлла Роуч продолжал возглавлять группу аналогичной конфигурации с Кенни Дорхэм (и позже Букер Литтл ) на трубе, Джордж Коулман на теноре и пианист Рэй Брайант. Роуч расширил стандартную форму хард-бопа, используя 3/4 вальс ритмы и модальность в 1957 году с его альбомом Джаз в 3/4 Time. В этот период Роуч записал серию других альбомов для EmArcy Records с участием братьев Стэнли и Томми Террентин.[10]

В 1955 году играл на ударных у вокалиста. Дина Вашингтон на нескольких живых выступлениях и записях. Он появился с Вашингтоном в Джазовый фестиваль в Ньюпорте в 1958 г. снят, и на живой студийной записи 1954 г. Дина Джемс, считается одним из лучших и самых недооцененных вокальный джаз альбомы своего жанра.[11]

1960–1970 годы

В 1960 году сочинил и записал альбом. Мы настаиваем! (с субтитрами Люкс «Свобода сейчас» Макса Роуча), с вокалом его тогдашней жены Аббатство Линкольн и слова Оскар Браун мл., будучи приглашенным принять участие в праздновании 100-летия Авраам Линкольн с Прокламация об освобождении. В 1962 году он записал альбом Денежные джунгли, сотрудничество с Mingus и Duke Ellington. Это обычно считается одним из лучших альбомов трио, когда-либо записанных.[12]

В 1970-х годах Roach сформировала M'Boom, ударный оркестр. Каждый участник сочиняет для ансамбля и играет на нескольких ударных инструментах. Персонал включал Фреда Кинга, Джо Чемберс, Уоррен Смит, Фредди Уэйтс, Рой Брукс, Омар Клей, Рэй Мантилья, Франсиско Мора и Фонтан Эли.[13]

Давно участвовал в джазовое образование, в 1972 году Роуч был принят на факультет Массачусетский университет в Амхерсте канцлером Рэндольф Бромери.[14] Он преподавал в университете до середины 1990-х годов.[15]

1980–1990 годы

Keystone Korner, Сан-Франциско, 1979

В начале 1980-х Роуч начал давать сольные концерты, демонстрируя, что несколько ударных инструментов в исполнении одного музыканта могут удовлетворить требования сольного исполнения и полностью удовлетворить публику. На этих сольных концертах он создал запоминающиеся композиции, а на японском джазовом лейбле была выпущена сольная пластинка. Baystate. Один из его сольных концертов доступен на видео, в котором также есть запись даты записи для Чаттахучи Красныйс его рабочим квартетом, Одеан Папа, Сесил Бриджуотер, и Кэлвин Хилл.

Роуч также записал серию дуэтов. Исходя из стиля, которым он был наиболее известен, большая часть музыки на этих записях - это свободная импровизация, созданная с помощью Сесил Тейлор, Энтони Брэкстон, Арчи Шепп, и Абдулла Ибрагим. Роуч создал дуэты с другими исполнителями, в том числе: записанный дуэт с речью "У меня есть мечта "выступление Мартин Лютер Кинг младший.; дуэт с видео художник Кит Фицджеральд, который импровизировал видеоизображения, а Роуч создавал музыку; дуэт с его давним другом и соратником Гиллеспи; и запись дуэта с Мал Уолдрон.

В течение 1980-х Роуч также писал музыку для театра, в том числе пьесы Сэм Шепард. Он был композитором и музыкальный руководитель для фестиваля пьес Шепарда, который называется "ShepardSets", в Клуб экспериментального театра La MaMa в 1984 году. В рамках фестиваля были представлены постановки Наживка для болотного зверя, Город Ангела, и Самоубийство в B Flat.[16] В 1985 году Джордж Ференц поставил «Макс Роуч вживую в La MaMa: мультимедийное сотрудничество».[17]

Роуч находил новые контексты для выступления, создавая уникальные музыкальные ансамбли. Одной из таких групп был «Двойной квартет», в котором регулярно выступал квартет с тем же составом, что и выше, за исключением того, что Хилла заменил Тайрон Браун. Этот квартет присоединился к "The Uptown String Quartet" во главе с его дочерью Максин Роуч и с Дайан Монро, Лезой Терри и Эйлин Фолсон.

Еще одним ансамблем был "So What Brass Quintet", группа, состоящая из пяти медных инструменталистов и Роуча, без хордовый инструмент и никакого басиста. Большая часть выступления состояла из дуэтов барабанов и валторн. Ансамбль состоял из двух труб, тромбона, валторна, и туба. Включенный персонал Сесил Бриджуотер, Фрэнк Гордон, Эдди Хендерсон, Род МакГаха, Стив Турре, Delfeayo Marsalis, Роберт Стюарт, Тони Андервуд, Маршалл Сили, Марк Тейлор и Деннис Джетер.

Не желая расширять музыку, которой он уже был известен, Роуч провел 80-е и 90-е годы в поисках новых форм музыкального выражения и исполнения. Он выполнил концерт с Бостонский симфонический оркестр. Он писал и выступал с госпел-хором Уолтера Уайта и John Motley Singers. Он также выступал с танцевальными коллективами, в том числе с Американский театр танца Элвина Эйли, то Дайан Макинтайр Танцевальная компания и Билл Т. Джонс / Танцевальная труппа Арни Зейна. Он удивил своих поклонников выступлением в хип-хоп концерт с участием Fab Five Фредди и нью-йоркские танцоры брейка. Роуч выразил понимание того, что между работой этих молодых чернокожих художников и искусством, которым он занимался всю свою жизнь, существует сильное родство.[2]

Хотя Роуч играл со многими типами ансамблей, он всегда продолжал играть джаз. Выступал с Пекинским трио, с пианистом. Джон Джанг и эрху игрок Jeibing Chen. Его последняя запись, Дружба, был с трубачом Кларк Терри. Эти двое были давними друзьями и сотрудниками в дуэте и квартете. Финальное выступление Роуча было на праздновании 50-летия оригинального Massey Hall концерт, с сольным исполнением Роуча на хай-хет.[18]

В 1994 году Роуч появился на порыв барабанщик Нил Пирт с Горение для приятеля, исполнение "Барабан также вальсирует" части 1 и 2 на Том 1 2-томного альбом дани во время записи All-Star 1994 года.[19]

Смерть

Могила Макса Роуча

В начале 2000-х Роуч стал менее активным из-за наступления гидроцефалия -связанные с осложнениями.

Роуч умер от осложнений, связанных с Болезнь Альцгеймера и слабоумие в Манхэттене ранним утром 16 августа 2007 года.[20] У него остались пятеро детей: сыновья Дэрил и Рауль, а также дочери Максин, Айо и Дара. более 1900 человек посетили его похороны в Риверсайд Церковь 24 августа 2007 года. Похоронен в Кладбище Вудлон в Бронкс.

В похоронах Роуча, тогда ...Вице-губернатор Нью-Йорка Дэвид Патерсон сравнил мужество музыканта с мужеством Поль Робсон, Харриет Табман, и Малькольм Икс, заявив, что «никто никогда не писал ничего плохого о музыке Макса Роуча или его ауре до 1960 года, когда он и Чарли Мингус протестовали против практики Джазовый фестиваль в Ньюпорте."[21]

Личная жизнь

Двое детей, сын Дэрил Кейт и дочь Максин, родились от первого брака Роуча с Милдред Роуч в 1949 году. В 1956 году он познакомился с певицей Барбарой Джей (Джонсон) и у них родился еще один сын, Рауль Джорду. В период с 1961 по 1970 год Роуч был женат на певице. Аббатство Линкольн, который выступал на нескольких своих альбомах. В 1971 году у Роуча и его третьей жены Януса Адамса Роуча родились дочери-близнецы Айоделе Ниеела и Дара Рашида.[нужна цитата ]

У него было четверо внуков: Кайл Максвелл Роуч, Кадар Элайджа Роуч, Макс Самико Хиндс и Скай София Шеффилд.

25 июня 2019 г. Журнал The New York Times включил Макса Роуча в число сотен художников, чьи материалы были уничтожены 2008 Универсальный огонь.[22]

Стиль

Роуч начинал как традиционный хват игрок, но использовал подобранный захват а также его карьера прогрессировала.[23]

Наиболее значительные инновации Роуча произошли в 1940-х годах, когда он и Кенни Кларк разработал новую концепцию музыкального времени. Путем воспроизведения покадрового импульса стандартного времени 4/4 на кататься на тарелке вместо ударов басовый барабан, Роуч и Кларк разработали гибкий, плавный ритмический рисунок, который позволил солистам играть свободно. Это также позволило барабанщику расставить драматические акценты на барабан, удар тарелки, и другие компоненты набора ловушек.

Сопоставляя свою ритмическую атаку с мелодией мелодия, Roach придал барабанам обретенную тонкость выражения. Он часто смещал динамический акцент с одной части своего ударная установка к другому в рамках одной фразы, создавая ощущение тонального цвета и ритмического удивления.[1] Роуч сказал об уникальном положении барабанщика: «Ни в каком другом обществе нет одного человека, играющего всеми четырьмя конечностями».[24]

Хотя сегодня это обычное дело, когда Кларк и Роуч представили эту концепцию в 1940-х годах, она была революционной. «Когда в 1945 году Savoy выпустила первые пластинки Макса Роуча с Чарли Паркером», - писал историк джаза Берт Коралл в своей книге. Оксфордский компаньон для джаза, "барабанщики испытали трепет, недоумение и даже страх". Один из тех барабанщиков, Стэн Леви, подытожил важность Роуча: «Я понял, что из-за него игра на барабанах больше не была просто временем, это была музыка».[1]

В 1966 году со своим альбомом Барабаны без ограничений (который включает несколько треков, полностью состоящих из барабанных соло), он продемонстрировал, что барабаны могут быть сольным инструментом, способным играть тему, вариации и ритмически связанные фразы. Роуч описал свой подход к музыке как «создание организованного звука».[13] Трек «Барабан также вальсирует» часто цитировал Джон Бонэм в его Моби Дик барабанное соло и другие барабанщики, в том числе Нил Пирт и Стив Смит.[25][26] Билл Бруфорд исполнил кавер трека на альбом 1985 года Флаги.

Почести

Плотва получил Грант MacArthur Genius Grant в 1988 году и упоминается как командующий Орден искусств и литературы во Франции в 1989 году.[27] Он дважды был награжден французской Grand Prix du Disque был избран в Зал славы Международного общества ударных искусств и DownBeat Зал славы и был награжден Гарвардским мастером джаза. Его чествовали Аарон Дэвис Холл и получил восемь почетные докторские степени, включая степени, присвоенные Колледж Медгар Эверс, CUNY, то Болонский университет, и Колумбийский университет, в дополнение к его альма матер, то Манхэттенская музыкальная школа.[28]

В 1986 г. Лондон район Ламбет названный парк в Brixton после Роуча.[29][30] Роуч смог официально открыть парк, когда посетил Лондон в марте того же года по приглашению Совет Большого Лондона.[31] Во время той поездки он выступил на концерте в Королевский Альберт Холл вместе с Ганский мастер-барабанщик Ghanaba и другие.[32][33]

Роуч провел свои последние годы, живя в Милл-Бэзин. Восход солнца помогал жить дома в Бруклине и был удостоен воззвания Бруклина о его музыкальных достижениях. президент района Марти Марковиц.[34] Плотва был введен в должность Зал славы музыки Северной Каролины в 2009.[35]

Дискография

Как лидер

Сборники

В качестве соруководителя

С участием Клиффорд Браун

С участием M'Boom

Как сайдман

С участием Чет Бейкер

С участием Дон Байас

  • Савойская джем-вечеринка (1946)

С участием Джимми Кливленд

С участием Аль Кон

С участием Майлз Дэвис

С Джоном Деннисом

  • Новые фортепианные выражения (1955)

С участием Кенни Дорхэм

С участием Билли Экстайн

  • Метроном All Stars (1953)

С участием Duke Ellington

С участием Мэйнард Фергюсон

С участием Стэн Гетц

С участием Диззи Гиллеспи

С участием Бенни Голсон

С участием Джонни Гриффин

С участием Слайд Хэмптон

С участием Коулман Хокинс

С участием Джо Холидей

  • Мамбо Джаз (1953)

С участием J.J. Джонсон

С участием Тад Джонс

С участием Аббатство Линкольн

С участием Букер Литтл

С участием Говард МакГи

  • Секстет МакГи – Наварро (1950)

С участием Жиль Мелле

С участием Чарльз Мингус

С участием Телониус Монах

С участием Херби Николс

С участием Чарли Паркер

С участием Оскар Петтифорд

С участием Бад Пауэлл

С участием Сонни Роллинз

С участием Джордж Рассел

С участием А. К. Салим

С участием Хейзел Скотт

  • Расслабленное фортепианное настроение (1955)

С участием Сонни Ститт

С участием Стэнли Террентайн

С участием Томми Террентин

  • Томми Террентин (1960)

С участием Джордж Уоллингтон

  • Поездка и септет Джорджа Уоллингтона (1951)

С участием Дина Вашингтон

С участием Рэнди Уэстон

С участием Джо Уайлдер

  • Музыка Джорджа Гершвина: Я пою о тебе (1956)

использованная литература

  1. ^ а б c Шудель, Мэтт (16 августа 2007 г.). "Джазовый музыкант Макс Роуч умер в возрасте 83 лет". Вашингтон Пост. Получено 12 мая, 2010.
  2. ^ а б «Легендарный джазовый барабанщик Макс Роуч умер в возрасте 83 лет». Рекламный щит. Получено Двадцать первое марта, 2011.
  3. ^ "Архив опросов читателей современного барабанщика, 1979–2014 гг.". Современный барабанщик. Получено 10 августа, 2015.
  4. ^ Журнал MADISON: «Макс Роуч и Джеймс Вудс». В архиве 29 сентября 2007 г. Wayback Machine
  5. ^ Гитлер Ира (1985). Swing to Bop: устная история перехода в джаз 1940-х годов. Oxford University Press. п. 77. ISBN  9780195364118. Получено Двадцать первое марта, 2011.
  6. ^ "Дискография Макса Роуча". Джаз Дискотека. Получено 28 августа, 2018.
  7. ^ Харрис, Барри; Вайс, Майкл (1994). Полный Бад Пауэлл на Verve (вкладыши, буклет). Verve Records. п. 106.
  8. ^ Хейдон, Джеффри; Маркс, Деннис (1985). «Сядь и послушай: история Макса Роуча». Праздник афроамериканской музыки. Издательство века. п. 99.
  9. ^ "History Explorer> Хронология истории джаза> 1952 - 1961". Исторический обозреватель. Архивировано из оригинал 27 мая 2008 г.. Получено Двадцать первое марта, 2011.
  10. ^ "История джаза. Часть 6: Хард-боп". Jazzitude. 11 апреля 2007 г. Архивировано с оригинал 19 мая 2011 г.. Получено Двадцать первое марта, 2011.
  11. ^ «Весна радости». Хип-джаз. Архивировано из оригинал 28 сентября 2007 г.. Получено 26 октября, 2011.
  12. ^ "Голубая записка Дьюка Эллингтона Денежные джунгли, запись 1962 года". Чернильные пятна (журнал). В архиве 4 июня 2008 г. Wayback Machine
  13. ^ а б "Биография Макса Роуча". Все о джазе. Архивировано из оригинал 29 февраля 2008 г.. Получено 23 апреля, 2008.
  14. ^ Массачусетский университет, «Рэндольф В. Бромери, чемпион по разнообразию, дюбуа и джазу в должности канцлера Университета Массачусетса в Амхерсте, умер в возрасте 87 лет», 27 февраля 2013 г.
  15. ^ Палпини, Кристин (17 августа 2007 г.). «Джаз великолепен, умер профессор UMass Макс Роуч». Бюллетень Амхерста.
  16. ^ Цифровые коллекции архивов La MaMa. «Специальное мероприятие:« ShepardSets: фестиваль пьес Сэма Шепарда »(1984)». Проверено 29 августа 2018 года.
  17. ^ Цифровые коллекции архивов La MaMa. «Производство: 'Max Roach Live at La MaMa: мультимедийное сотрудничество' (1985)». Проверено 29 августа 2018 года.
  18. ^ «Дружба». Все о джазе. 25 июля 2003 г.. Получено Двадцать первое марта, 2011.
  19. ^ "Пятничные газеты". Бичвуд Репортер. 27 августа 2007 г. Архивировано с оригинал 22 февраля 2011 г.. Получено Двадцать первое марта, 2011.
  20. ^ Keepnews, Питер (16 августа 2007 г.). "Макс Роуч, мастер современного джаза, умер в возрасте 83 лет". Нью-Йорк Таймс. Получено 17 августа, 2007.
  21. ^ Патерсон, Дэвид (13 марта 2008 г.). "Дэвид Патерсон призывает Пола Робсона, Харриет Табман, Малкольма Икса в память о джазовой легенде Максе Роуче (стенограмма хвалебной речи)". Демократия сейчас. Получено 18 марта, 2008.
  22. ^ Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни художников, чьи записи были уничтожены в огне UMG». Нью-Йорк Таймс. Получено 28 июн 2019.
  23. ^ «Легендарный джазовый барабанщик Макс Роуч умер в возрасте 83 лет». Современный барабанщик. 21 сентября 2012 г.. Получено 15 октября, 2016.
  24. ^ Неделя, 31 августа 2007 г., стр. 32.
  25. ^ "Стэнтон Мур о влиянии Джона Бонэма". Барабан Журнал. 29 апреля 2013 г.. Получено 15 октября, 2016.
  26. ^ "Макс Роуч: устанавливая стандарты и поднимая планки". Современный барабанщик. 10 декабря 2009 г.. Получено 17 октября, 2016.
  27. ^ Церемония награждения (видео) В (Французский), 1989.
  28. ^ «Университет присуждет 8 почетных степеней по окончании обучения 16 мая». Рекорд Колумбийского университета. 9 апреля 2001 г.. Получено 16 августа, 2007.
  29. ^ «Макс Роуч Парк». Все о джазе. 28 октября 2006 г.. Получено Двадцать первое марта, 2011.
  30. ^ "Лондонский боро Ламбет | Макс Роуч Парк". Lambeth.gov.uk. Получено 3 ноября, 2015.
  31. ^ Вал Вильмер, Письмо в Хранитель, 8 сентября 2007 г. "Именно по инициативе тогдашнего члена совета по делам труда Шэрон Аткин совет Ламбета в 1986 году назвал 27 участков в этом районе в знак признательности за вклад лиц африканского происхождения ... Открытие парка Брикстон совпало с открытием парка Роуча. Визит в Лондон, спонсируемый GLC, с радостью предоставил ему возможность присутствовать на открытии в компании Аткина и его старого друга, барабанщика Кена Гордона, дяди Мойра Стюарт."
  32. ^ "Интервью с Акьяабой Аддаи-Себо", СМИ каждого поколения.
  33. ^ Джон Ласк, "Кофи Ганаба: барабанщик, основавший афро-джаз", Независимый, 9 марта 2009 г.
  34. ^ "Президент Бруклинского района". Бруклин-США. Архивировано из оригинал 1 октября 2006 г.. Получено Двадцать первое марта, 2011.
  35. ^ "Призывники 2009 г.". Зал славы музыки Северной Каролины. Получено 10 сентября, 2012.

внешние ссылки

Архивы на
РасположениеБиблиотека Конгресса
ИсточникБумаги Макса Роуча, 1880-2012 гг.
Как использовать архивные материалы