Музыка кинематографической вселенной Marvel - Music of the Marvel Cinematic Universe
В музыка Кинематографическая вселенная Marvel (MCU) это музыка из фильмов и телевидения сочинены разными композиторами для фильмы и телесериал этой франшизы. Рамин Джавади предоставил первую музыку MCU со своей оригинальной партитурой для Железный человек в 2008. Алан Сильвестри был первым композитором, который работал над несколькими фильмами MCU после того, как он перешел от озвучивания Капитан Америка: Первый мститель (2011) на Марвел Мстители (2012), а Брайан Тайлер был первым композитором, который сослался на работу другого композитора MCU, когда он процитировал «Марш Капитана Америки» Сильвестри в своей партитуре для Тор: Темный Мир (2013). Сильвестри является автором четырех фильмов MCU, больше всего для любого композитора во франшизе, в дополнение к его вкладам, воспроизведенным в семи других фильмах.
Оригинальная музыка также написана для Марвел Ваншоты серии короткометражных фильмов и другие связанные проекты MCU, включая фанфары на двоих Студия Marvel логотипы, составленные Тайлером и Майкл Джаккино, соответственно. Кроме того, оригинальные песни были созданы специально для использования во франшизе, включая "Дорогу завтра, сегодня " к Ричард М. Шерман и "Человек в звездах " к Алан Менкен и Дэвид Циппель, оба из которых были воспроизведены в нескольких проектах MCU. Музыка для каждого фильма и телесериала MCU получила релизы альбомов, а также было выпущено несколько сборников песен, использованных в фильмах.
Критический отклик на музыку MCU был неоднозначным, с акцентом на отсутствие запоминающихся, узнаваемых тем, сравнимых с другими крупными медиа-франшизами, и на отсутствие преемственности между произведениями. Несмотря на это, некоторые критики высоко оценили индивидуальную работу некоторых более традиционных композиторов, таких как Сильвестри, а также усилия Тайлера в попытке установить постоянный тон для франшизы и некоторую тематическую преемственность между его партитурой и работами Сильвестри. Людвиг Йоранссон набрал Черная пантера (2018) выиграл Академическая награда за Лучшая оригинальная музыка и награда Грэмми за Лучший саундтрек для визуальных медиа, а песня "King's Dead "из альбома саундтреков к фильму получил премию Грэмми за Лучшее рэп-исполнение.
Фильмы
Железный человек
Рамин Джавади был поклонником персонажа Железный человек в детстве, говоря, что ему всегда нравились супергерои, «у которых на самом деле нет никаких суперсил». После Железный человек директор Джон Фавро предыдущий соавтор Джон Дебни не смог поставить музыку к фильму,[1] Джавади сам искал эту роль.[2] Съемки на Железный человек уже были завершены к тому времени, когда Джавади присоединился к производству,[3] и вместо того, чтобы ждать, пока он сможет увидеть законченный фильм, как обычно, Джавади начал «играть с идеями», как только увидел первый трейлер.[2] Из-за нехватки времени и окончательного монтажа фильма, изменяющегося до «последней минуты», Джавади помог с аранжировками и дополнительными подсказками от Ханс Циммер и Производство дистанционного управления.[2] Ярость против машины гитарист Том Морелло, кто делает эпизодическая роль в фильме участвовал в игре на гитаре.[4]
У Фавро было ясное видение тяжелая музыка и гитары для проекта,[2] говоря, что Тони Старк был больше похож на рок-звезду, чем на традиционный супергерой, и "есть Человек-паук, Бэтмен и все эти фильмы о супергероях. Этот фильм о супергероях особенный. Я хочу сделать что-то совершенно другое, вместо того, чтобы идти по оркестровому пути. Я хочу больше играть рок-н-ролл ».[3] Впоследствии Джавади написал большую часть партитуры для фильма на гитаре, прежде чем аранжировал ее для оркестра. Джавади написал несколько тем для персонажа Тони Старка, отражающих его разные настроения и взгляды, и все они были вдохновлены Роберт Дауни-младший. производительность. Другие темы фильма «не столько основаны на персонажах, сколько на сюжетах, которые проведут вас через фильм».[2] Музыканты Джон О'Брайен и Рик Бостон, частые сотрудники с Фавро, предоставили большая группа -стиль расположение музыкальной темы "Железный человек" из мультфильма 1966 года. Marvel Super Heroes для сцены, где Старк посещает казино.[5]
Невероятный Халк
Директор Луи Летерье первый выбор для композитора на Невероятный Халк был Крейг Армстронг, когда-то аранжировщик Массированная атака, группа, которую любил Летерье, и с которой он сотрудничал над фильмом 2005 года Развязанный; этот выбор удивил Marvel, у которого часто режиссеры просили Джон Уильямс или же Дэнни Эльфман, и студия колебалась из-за отсутствия у Армстронга опыта написания боевиков. Летерье слушал предыдущую музыку Армстронга во время планирования и монтажа фильма.[6] и музыкальный редактор Питер Майлз использовали работы Армстронга и подобную музыку других в фильме темп. Армстронг решил не слушать температуру и не смотреть Анг Ли с Халк, прежде чем сочинить партитуру, которую он начал у себя дома в Глазго, Шотландия, прежде чем переехать в Remote Control в Лос-Анджелесе, чтобы быть ближе к производству. Счет был записан за четыре дня, что привело к тому, что в течение дня оставалось мало времени для корректировок, что вынудило Армстронга «создать очень конкретные демонстрации», которые были «полностью точными» для Мэтта Данкли. оркестровать. Летерье предпочитал оркестровое звучание электронике, «потому что он не хотел, чтобы работа звучала так быстро, как устаревшая», хотя Армстронг действительно улучшил электронным способом многие оркестровые записи. Кроме того, «примерно половина партитуры» включает различные этнические инструменты в исполнении Пит Локетт.[7]
Когда Армстронг впервые начал работать в Глазго, он сделал это с тремя последовательностями, которые он назвал «ключами к открытию» партитуры: Мерзость и Халк драка на аллее, "сложная из-за своей хореографии"; Брюс Баннер и Бетти Росс «воссоединение», «романтический элемент партитуры»; и Халка и Бетти в пещере, которая «сочетает в себе тему Халка и когда Халк и Бетти вместе, поэтому тема Брюса и Бетти полностью отличалась от моей музыки для Халка и Бетти». Что касается темы Халка, Армстронг сравнил ее с основной темой Уильямса. Челюсти, с «простыми обозначениями», которые «резюмировали всю концепцию». В теме присутствует бас Примечание C, со строкой глиссандос вверх на октаву, а затем обратно к исходной ноте. Среди других тем - тема Брюса Бэннера «Когда он один и ищет лекарство»; две темы для Мерзости, темная для солдата Эмиля Блонски и более агрессивная, когда он сам становится монстром (последняя сочетается с темой Халка, когда этот персонаж сражается); любовная тема Баннера и Бетти Росс; и научная тема, «когда они пытаются взломать коды Халка». Джо Харнелл "Одинокий мужчина" 1978 года. Невероятный Халк телесериал кратко цитируется в реплике «Брюс идет домой», где Армстронг сам играет на пианино.[7]
Железный Человек 2
Для продолжения Железный человекДебни вернулся к работе с Фавро, заменив Джавади на посту композитора.[8] Дебни назвал свой счет за Железный Человек 2 «Во многом отличается от последней партитуры. В этой партитуре используется много гитары и более современные элементы, но она намного больше и темнее по тону и размеру».[9] Он описал свою музыку как "Лед Зеппелин с оркестром »,[10] и пояснил, что «у этих двух партитур общая родословная [рок-н-ролла и электрогитары], но в целом они разные. Это разные партитуры с разными результатами».[1] Дебни не находился под влиянием ПЕРЕМЕННЫЙ ТОК саундтрек к фильму, чувствуя, что «песни и партитура играют в фильме две совершенно разные роли», и, в отличие от предыдущей партитуры, он использовал большой хор для некоторых наиболее драматических моментов фильма. Морелло вернулся, чтобы снова сыграть на гитаре для фильма, на этот раз сотрудничая с Дебни, чтобы написать часть самой музыки, причем сначала Дебни сочинял партитуру, а затем работал с Морелло над гитарными партиями и «текстурами».[9]
Дебни позвонила Железный Человек 2 «странно, что не так много мест, где можно было бы сыграть настоящую тему супергероев. Тони Старк невероятно крут, даже как Железный Человек, поэтому с музыкальной точки зрения мы не могли сформулировать полноценную тему супергероев. Человеческая тема по дизайну слышна только в нескольких местах. Я надеюсь, что в будущих фильмах Железный человек сможет агрессивно сыграть свою полномасштабную тему ».[1] Например, Дебни записал несколько различных версий музыки для сцен, где Старк надевает костюм Железного человека, в каждой из которых «отдельные части темы раскрыты или опущены». То, что было в конечном итоге выбрано, было менее тематическим. Это было что-то вроде грува с небольшим количеством валторны. Возможно, это был правильный выбор, но это было трудное решение. Было трудно найти в фильме те области, где мы могли бы пусть Тони будет супергероем ". Он продолжил: «Были моменты, когда я хотел разыграть сцену в целом или сделать из нее любовную сцену, но мы никогда не могли туда попасть», например, в конце фильма, где «Тони наконец-то целует Пеппер ... У меня было несколько версий, которые были действительно великолепны и пышны, но они просто не подходили. Это другой фильм, потому что они целуются, а потом внезапно настроение падает. Это просто характер этого персонажа. " Дебни чувствовал, что этот процесс привел к тому, что партитуру «разбавили и немного размяли» от того, что он изначально планировал. Однако Дебни иначе относился к своей музыке для злодея, Иван Ванко, который он охарактеризовал как личную «радость». Он сказал, что Фавро «дал мне прекрасную возможность попасть в [вступительную] сцену и узнать обстоятельства [Ванко] и сыграть искренне грустную музыку для него и его отношений с его отцом. Джон дал мне возможность трансформироваться это и превратить это во что-то действительно мрачное и искривленное. Для меня это была самая удовлетворительная часть музыки и фильма ».[10] В теме Ванко хор пел на русском языке, чтобы «уловить темную русскую душу» персонажа.[9]
Тор
Директор Кеннет Брана часто пишущий соавтор Патрик Дойл называется Тор "самый коммерчески значимый фильм, который я снял с Франкенштейн ", и отметил, что"Студия Marvel иметь бренд в Тор. Их, как и меня, интересовал сильный тематический материал, который отражал бы суть этого бренда. Брана и Дойл хотели, чтобы музыка была современной, в то время как Дойл также стремился, чтобы музыка содержала сильную мелодию. на который [Брана] отвечает в моей работе. Он, как и я, был заинтересован в том, чтобы великие образы никоим образом не были гиперболизированы и чтобы существовал баланс между игрой с образами и против них ». Асгард и Земли в музыкальном плане, Дойл использовал «более широкие оркестровые штрихи и более плотную оркестровку», чтобы изобразить величие и красоту Асгарда, и более «современную, электронную и перкуссионную» музыку для сцен Земли, включая популярные тогда остинато техника "симфоническим способом, когда это необходимо".[11]
Дойл черпал вдохновение для партитуры из своей собственной кельтская фон, который он описал как "очень переплетенный" с Норвежская мифология который Тор основан на произведениях Рихард Вагнер. Он обнаружил, что главная задача музыки состоит в том, чтобы составить «тему супергероя» для главного персонажа и вторую главную тему, представляющую Асгард, последний из которых Дойл хотел «произвести как старинную народную песню из кельтского мира». Он отметил, что тема Асгарда развивается на протяжении всего фильма, чтобы также представить путешествия, действия и сражения. Из других тем, которые он сочинил для фильма, Дойл также отметил тему для Йотунхейм, другой мир, который побывал в фильме. Говоря о конкретных инструментах для персонажа Тора, Дойл в шутку заметил, что пикколо было бы неуместно, и что персонаж с такой яркой индивидуальностью и физическими способностями требовал «немного более прочного набора музыкальных инструментов: рожков, медных духовых, медленных струнных и т. д.» Чтобы представить тоску персонажа по дому после изгнания из Асгарда на Землю, Дойл использовал английский рожок, что, по его мнению, также отражало пафос и благородство Тора.[11]
Капитан Америка: Первый мститель
К февралю 2011 года Marvel выбрала Алан Сильвестри дать оценку Капитан Америка: Первый мститель после составления «культовых партитур» для Назад в будущее и Форрест Гамп, по сравнению с рядом других композиторов, включая Майкл Джаккино, Джон Пауэлл, и Генри Джекман.[12][13] Затем Сильвестри встретился с директором Джо Джонстон чтобы найти фильм, и у него было семь с половиной недель, чтобы написать музыку. Джонстон хотел полную оркестровую партитуру, чтобы «учесть движение» между двумя жанрами фильма: исторической пьесой и футуристическим научно-фантастическим фильмом о высоких технологиях. Сильвестри отметил уместность того факта, что его стиль музыки, который он описывает как «романтически героический», часто описывается другими как «патриотический», а также его склонность использовать духовые инструменты, которые могут «соревноваться в звуке и давать музыка какое-то присутствие там, где его может и не быть », что необходимо во время боевых сцен в фильме.[14]
Во время первой встречи Сильвестри с Джонстоном последний выразил свое стремление к центральной теме. По этому поводу Сильвестри сказал: «Наличие какой-то музыкальной подписи для персонажа или какого-то аспекта фильма действительно скрепляет партитуру. Тема заставляет музыку ощущаться как одно целое». По этой центральной теме фанфары Капитан Америка, Сильвестри не обращал внимания на какие-либо прошлые музыкальные композиции из фильмов, вместо этого обращаясь к «определенным видам элементов, которые со временем связаны с таким героическим заявлением», например, ударные элементы, интервалы и медные инструменты Аарон Копленд "s"Фанфары для простого человека Он отметил, что «Капитан Америка» - это «очень смелая и напыщенная идея, поэтому вам не нужно ее раздувать. Но это не значит, что вы также должны преуменьшать значение этих элементов », добавив, что он чувствовал, что Капитан Америка стал более конкретным персонажем, просто столкнувшись с« действительно плохим парнем »в Красный Череп аналогично Люк Скайуокер развития при наличии Дарт Вейдер. Что касается самого Красного Черепа, Сильвестри старался серьезно отнестись к персонажу и «сыграть с ним как с плохим», но позволил проявить больше сострадания к персонажу, когда он говорит о своем мучительном прошлом.[14] Он также представил тему для Тессеракта, источника энергии Красного Черепа.[15]
Мстители
В ноябре 2011 года Marvel объявил, что Сильвестри вернется, чтобы сочинить музыку для кроссовер фильм Марвел Мстители. Сильвестри счел полезным уже быть частью «процесса Marvel», что дало ему «представление о том, как Marvel относится к своим персонажам, заботится о них и немного о том, как выглядит этот процесс постпродакшена Marvel».[16] Директор Джосс Уидон предпочел «олдскульный ... старомодный» саундтрек использованию уже существующих песен, что, по его мнению, делает «момент [становится] о песне». Он назвал Сильвестри «буквой, идеально подходящей для этого фильма, потому что он может вызвать повышенные эмоции ... но он также может быть необычайно специфичным для реплики и персонажа, что мне нравится».[17] Сильвестри не хотел, чтобы в счете было такое же «военное» звучание, как у Капитан Америка: Первые Мстители's, как говорит Старк в фильме «Мы не солдаты». Однако Уидон хотел, чтобы аспекты фильма напоминали Военный фильм, и "бывают случаи, когда [ Мстители ] абсолютно функционируют как это военизированное подразделение », поэтому Сильвестри кое-где добавил« военную приправу ». И Уэдон, и Сильвестри хотели, чтобы музыка развивалась на протяжении всего фильма, чтобы достичь кульминации в финальной битве. Сильвестри использует простую гитарную пьесу, чтобы дать публике отдохнуть с "полным звуковым перерывом" по сравнению с тем, что было раньше в фильме. Затем он возвращается к полному оркестру в конце фильма. Для эпизода, в котором злодей Локи атакует, пока играет струнный квартет Франц Шуберт с Струнный квартет № 13 ля минор, редакторы уже наложили на этот фрагмент временный трек, когда Локи «начинает заниматься своим делом». Сильвестри расширил это для финального саундтрека, сделав переход от экранного квартета к тому, чтобы весь оркестр играл ту же пьесу, когда начинается бой.[18]
Когда я писал музыку для фильма с таким большим составом актеров, Сильвестри сказал: «Я работал над фильмами, в которых было много звезд, и, конечно же, работал над фильмами, в которых были персонажи равного веса с точки зрения их уровня важности и важности. профиль в фильме, но этот несколько крайний в этом отношении, потому что у каждого из этих персонажей есть свой собственный мир ... фильм действительно о соединении этих персонажей, что подразумевает, что существует сущность, называемая Мстителями, которая на самом деле должен представлять их всех вместе ".[16] Позже, уточняя это, Сильвестри сказал: «Мы знали, что если бы у нас была тема для каждого персонажа в этом фильме, музыка стала бы очень неуклюжей и навязчивой. Так что я держался подальше от всего этого». Вместо этого Марвел и Уидон хотели центральную, определяемую тему «Мстителей» для фильма, которую Сильвестри хотел иметь героический аспект и грандиозность, но также быть «созданной из этой сцены, когда все они собираются для последней великой битвы. .. Интересно, что это как «большой момент; музыки - то, что они ничего не делают. Они стоят там, что позволило мне отойти от идеи, что это момент действия».[18] Сильвестри в конечном итоге использовал некоторые другие темы в партитуре: он разработал мотив для Локи, как главного злодея фильма, «низкая зловещая последовательность аккордов, [используемая], когда его присутствие либо очевидно, либо подразумевается»; он повторил свою тему Капитана Америки, потому что, когда этот персонаж «появляется, или когда он находится в середине сцены боя ... но не использует его полностью», поскольку «небольшая часть его темы проходит долгий-долгий путь», и его тема Tesseract, в том числе над начальными логотипами фильма; и в середине работы Сильвестри над партитурой Уидон увидел несколько завершенных сцен с участием Черная вдова и «хотела исследовать музыку, которая была для нее немного более тематической», поэтому Сильвестри представил «одинокую, щипкую тему с Восточноевропейский аромат ", чтобы определить характер.[15][18][19] Для других главных персонажей Сильвестри использовал инструменты, чтобы различать сцены, например, Железный Человек «всегда имеет более современный ритмический компонент в большей части своей музыки».[15]
Железный человек 3
С Железный человек 3 с пост-Мстители Тони Старк, Marvel и новый режиссер Шейн Блэк хотел отойти от рок-саунда предыдущего Железный человек фильмы[20] и в сторону "музыки, перекликающейся с классикой истории фильмов о супергероях",[21] для чего они подошли Брайан Тайлер, фанат Marvel, чья предыдущая музыка часто использовалась студией для временных партитур для других фильмов. Тайлер заявил, что Marvel интересовался им из-за его более тематических работ от подобных Величайшая игра, в которую когда-либо играли, Аннаполис, и Раздел, а не его "современную" музыку в стиле боевик, например, для Быстрый и яростный фильмы и Битва: Лос-Анджелес, и хотел, чтобы он сочетал энергию последнего с чувством первого. В дополнение к классическому оркестру Тайлер записал металлические звуки, такие как удары по наковальням, чтобы добавить к партитуре элемент «железа». Как дань предыдущему Железный человек композитор использовал гитары, Тайлер добавил примеры исполнения оркестра Black Sabbath -подобно риффы на протяжении всего фильма.[20]
Marvel специально попросил Тайлера создать новую и иную, «действительно узнаваемую» тему для Железного человека, чтобы представить его «серьезную» новую роль в MCU как «законного супергероя», которую Тайлер охарактеризовал как тематическую. перезагрузка. Чтобы создать более крупный звук, чем предыдущий Железный человек партитуры, Тайлер взял на себя влияние работ Джона Уильямса, Алекс Норт, и Джон Барри, среди прочего. Тайлер сочинил новую тему для фортепиано, но всегда хотел, чтобы она была «маршем и гимном» с большим количеством духовых инструментов. Тайлер также использовал ту же тему, что и на арфе, чтобы представить печальное эмоциональное состояние Старка после того, как он оказался без костюма Железного человека.[20] и создал аранжировку "дикого стиля 1960-х" для основных названий фильма, напомнившую Тайлеру типичный полицейский сериал той эпохи.[21][22] Для Extremis технологии, Тайлер хотел мотив с магическим качеством, так как он чувствовал, что это технология настолько футуристическая, что она кажется волшебной, и поэтому он смотрел на реплику Уильямса "Колодец душ" из В поисках утраченного ковчега для вдохновения, придавая мотиву духовное ощущение. Идея духовности распространяется и на Мандарин тема; Тайлер отметил двусмысленность персонажа с точки зрения этнической принадлежности и культуры, и то, как он появляется в фильме как «универсальный террорист», а также его роль фанатичного, «квазирелигиозного лидера», сравнимого с Джим Джонс.[20] Тема в конечном итоге объединяет религиозную музыку из разных культур, в том числе Монашеский, Готические и христианские песнопения и хоры, а также звуки Ближнего Востока и Азии. бансури и базантар.[20][22]
Тор: Темный Мир
Брана предпочла не возвращаться к продолжению сериала. Тор,[23] и был заменен на посту директора Алан Тейлор.[24] К августу 2012 года Дойл обсуждал возможное возвращение для написания музыки к фильму с Тейлором,[25] однако первым выбором Тейлора в качестве композитора был Картер Беруэлл,[26] кто подписался на Тор: Темный Мир к апрелю 2013 г.[27] Месяц спустя Беруэлл покинул фильм в результате, по словам Marvel, «творческого раскола».[28] и Тайлер подписал контракт, чтобы заменить его в июне.[29] Президент Marvel Studios Кевин Файги позже объяснил, что Marvel одобрила выбор Тейлора на основе сотрудничества Беруэлла с Братья Коэн, но студия в конечном итоге сочла, что Беруэлл не подходит для фильма, и ей пришлось как можно скорее принять решение о замене композитора из-за относительно короткого времени, оставшегося на пост-продакшн фильма; Файги признал, что если бы было «время для проб и ошибок, все могло бы сработать». Компания Marvel выбрала Тайлера на замену Беруэллу на основании положительного опыта, над которым компания работала с ним. Железный человек 3.[26]
О дифференциации его оценок за Железный человек 3 и Темный мирТайлер сказал, что они находятся на противоположных концах «спектра супергероев», и поэтому, хотя он использовал полные оркестры для обоих, «фактическое написание нот, гармоний и всего остального было другим».[30] Позже он пояснил, что «ощущение Тора сильно отличается от Железного человека. Однако они живут в одной вселенной. Для меня это как-то Индиана Джонс появился на Предприятие, или что-то."[31] Тайлер описал Темный мир как «научная фантастика и классическая средневековая война»,[30] и видел это как нечто среднее между Звездные войны и Властелин колец - «Есть космические корабли и лазеры ... но внутри они носят плащи, сражаются на мечах и ездят на лошадях ... эти элементы не так много присутствовали в первом. Так что требовалось что-то другое. Думаю, моя оценка за Тор: Темный Мир было бы неуместно в первом фильме, и наоборот ».[32] Азам Али, который сотрудничал с Тайлером над Дети Дюны, и Тори Летцлер - признанные вокалисты для партитуры; Тайлер чувствовал, что их вклад внес в саундтрек "что-то эмоциональное".[33][34]
Вместо того, чтобы заставлять Тайлера повторять темы Дойла из первого фильма, Marvel хотела, чтобы Тайлер создал новую, пост-Мстители Тема Тора, как он сделал для Тони Старка в Железный человек 3.[20][32] Тайлер охарактеризовал свою новую тему как зрелую, царственную и эпическую, и отметил, что романтические элементы персонажа Джейн Фостер стать «своего рода меланхолией» для продолжения, «потому что она эта смертная, в которую он влюбился, и которая не может быть дальше от его стороны железнодорожных путей».[32] Тема Тора выросла из более «театрализованной» темы, которая представляет Асгард в фильме.[35] в котором чувствуется гораздо больше обжитости, чем в первом фильме. Тайлер также представил новую тему для пост-Мстители Локи, чтобы отразить его все более сложную личность и сюжетную линию,[22] играл на арфе, чтобы сыграть против ожиданий.[36] Несмотря на то, что не повторял темы Дойла, Тайлер старался отдать дань уважения своему общему стилю и звуку из первого фильма в более тихие моменты, такие как сцены диалога.[22] Он также цитирует тему Капитана Америки Сильвестри, когда этот персонаж появляется в короткой эпизодической роли.[22][37]
Капитан Америка: Зимний солдат
Когда Генри Джекман пытался забить Капитан Америка: Первый мститель, он написал «полноценную традиционную симфоническую музыку в стиле Американа» в качестве доказательства концепции Marvel, к которой он хотел вернуться, когда Marvel попросил его написать сиквел, Капитан Америка: Зимний солдат. Он чувствовал, что Сильвестри использовал тот же стиль с большим эффектом в первом фильме, но обнаружил, что второй фильм «не мог быть более другим, а музыка не подходила, поэтому мне пришлось переписать ее».[13] Джекман сказал о своей работе над фильмом: «Это 50% производства и все приемы, которым я научился за годы работы в звукозаписывающей индустрии, но в нем также есть своего рода инъекция симфонической, тематической, героической музыки, которая все виды сливаются. в одно музыкальное и, надеюсь, связное произведение ».[38] Он описал фильм как «эстетически более близкий к чему-то вроде Темный рыцарь: восстание чем это сказать Ричард Доннер с Супермен, или традиционный ностальгический фильм о супергероях ".[13] Некоторые работы Сильвестри из первого фильма прослеживаются в начале продолжения, которое, по словам Джекмана, «напоминает всем, где мы остановились. Этот персонаж вот-вот окажется в совершенно другой среде, так что это хороший способ связать эти два фильмы вместе ".[39] Джекман воспроизводит тему Капитана Америки Сильвестри из Первый мститель в начале фильма.[40]
Джекман впервые создал три музыкальных произведения для режиссеров. Энтони и Джо Руссо: современная тема Капитана Америки; сюита для Зимнего солдата продолжительностью от шести до семи минут; и трек, представляющий Гидра.[38][41] Что касается Капитана Америки, Джекман изо всех сил пытался сбалансировать наличие «достаточно темы, чтобы у вас было что-то героическое, за что можно цепляться, но не настолько, чтобы это становилось ностальгическим и неуместным», и заявил, что в третьем акте «чем мелодичнее, тем чем лиричнее, тем больше [начинает] проявляться тематический элемент ". Единственная записка, которую Файги дал Джекману по поводу музыки, заключалась в том, что он просил его принять «те моменты, которые являются эмоциональными, историческими или ностальгическими», например, когда персонаж посещает свой собственный Смитсоновский институт экспонат. Для них Джекман черпал вдохновение из работ Аарона Копленда.[41] Джекман описал Зимний солдат как «механизированного, жестокого, безжалостного, нигилистического зверя, который просто уничтожает все на своем пути», поэтому подходить к персонажу по-вагнеровски было бы «неуместно ... вместо этого [я решил] принять его и начать использовать все эти другие уловки Я научился работать в звукозаписывающей индустрии и записывать драм-н-бэйс ».[13] В сюите «Зимний солдат» «струнные проявляются только в последнюю минуту. Это жестоко - в нем есть крики и стук, это антиутопия и дисфункциональность. Намного ближе к современной электронике, чем к чему-либо оркестровому».[13][38] Джекман провел десять дней, просто обрабатывая записи вокала, чтобы придать теме ощущение «мучительных, растянутых во времени человеческих криков кого-то, кто был настолько обработан, что одновременно стал механизированным, но вы все еще можете слышать там человека». Он также попытался придать пьесе дугу, где человеческие элементы «раскрываются ближе к концу фильма», когда Капитан Америка и аудитория приходят, чтобы узнать, кто такой Зимний Солдат, и позаботиться о нем.[42] Когда Джекман сыграл сюиту для режиссеров, им понравился уникальный звук музыки, не относящийся к фильму, и они попросили Джекмана не дезинфицировать и не разбавлять ее для фильма. Джо сказал: «Я действительно хочу услышать это в фильме, а не только 20% от «нем.[38] Что касается Гидры, Джекман хотел отойти от «вагнеровской симфонической злодейской музыки» из первого фильма и «придумать зловещую тональность, которая не была похожа на мухахахаха главного злодея из-за зловещей природы нео-злодеяний». фашист в фильме современен, заслуживает доверия и политически современен ».[41] Джекман также вводит мотив для Сокол.[43]
стражи Галактики
Как и в предыдущих фильмах, режиссер Джеймс Ганн привел своего композитора Тайлер Бейтс на стражи Галактики на стадии подготовки к съемкам, чтобы Бейтс мог заранее написать музыку для Ганна.[44] Ганн предоставил Бейтсу такие материалы, как «предвидео», чтобы использовать их при написании музыки,[45] а затем «во время боевых сцен и драматических моментов мы выкрикиваем музыку на съемочной площадке, чтобы актеры, съемочная группа и камера могли двигаться в гармонии с музыкой. В фильмах о музыке часто вспоминают, но не для нас».[44] Затем Бейтс переписал большую часть партитуры после монтажа фильма. Бейтс счел музыку «самой требовательной» и объяснил, что «по крайней мере половина реплик в фильме содержит более 500 звуковых дорожек», состоящих из нескольких оркестровых пассов, хоров, наложений и других инструментов.[45] Работая со всеми песнями, которые Ганн вставил в саундтрек к фильму, Бейтс сказал: «Музыка - это буквально другая личность в фильме, у нее другая функция, чем у песен. Она существует больше, а не только для того, чтобы быть движущей силой в фильме. последовательности действий и создать некоторые комедийные моменты, но на самом деле подчеркнуть эмоциональную глубину персонажей ».[46]
Бейтс сказал об использовании тем и мотивов в партитуре: «Очень немногие фильмы, которые снимаются в наши дни, достаточно фантастичны, чтобы выдержать огромные, смелые узнаваемые темы. Даже в большинстве фильмов комиксов они имеют тенденцию быть пропитанными реализм, который был бы нарушен или прерван очень эмоциональными, мелодичными темами, и кажется, что многое из того, что происходит в этих фильмах, является движущим и несколько холодным эмоционально ». Он чувствовал, что стражи Галактики не вписывались в эту модель и «беззастенчиво принимали лейтмотивы множества космических персонажей», которые в ней появляются.[47] Бейтс описал создание новой основной темы для франшизы Marvel как «самый полезный аспект участия в таком фильме».[46] Ганн попросил «что-нибудь классное, что запомнилось бы четырехлетнему ребенку», и Бейтс придумал тему «лапания на электрогитаре».[47] Злодей Ронан Тема полностью цитируется в фильме только один раз, поскольку Бейтс и Ганн хотели, чтобы он был более серьезным и пугающим, что, по их мнению, могло бы подорваться громкой мелодичной темой.[48] Его присутствие обычно представлено тонами, «полными медных нот» и синтезаторы.[47][48] У Бейтса есть "какие-то губчатые синтезаторы, пульсирующие" в мотиве Groot, который он разработал на стадии подготовки к производству. Бейтс сказал, что он бы добавил в музыку больше этих электронных элементов, если бы не «лихорадочный рабочий процесс» над фильмом.[46]
Мстители: Эра Ультрона
Забив оба Железный человек 3 и Тор: Темный Мир, По слухам, в течение нескольких месяцев Брайан Тайлер забивал Мстители продолжение Мстители: Эра Ультрона, прежде чем официально подписать контракт с фильмом в марте 2014 года.[49] Он сказал, что его шаблон для фильма меняет правила игры, например, за Звездные войны, Супермен, и В поисках утраченного ковчега, чувствуя, что «вы должны создать ностальгию и сделать это заранее, чтобы вы могли понять это».[50] В феврале 2015 года выяснилось, что Дэнни Эльфман написал дополнительную музыку к партитуре.[51] в конечном итоге получение кредита соавтора.[52] О работе с Эльфманом Тайлер сказал: «Фильм представляет собой такой большой холст, что есть части, которые действительно выигрывают от его голоса. Но кроме того, все должно было соединяться вместе и плавно соединяться, и это было то, над чем мы действительно работали. трудно делать. "[53] Тайлер и Эльфман стремились аналогичным образом оркестровать, записывать и микшировать свою музыку.[54] Тайлер писал гораздо более спокойную и эмоциональную музыку для Эра Альтрона «чем вы могли подумать ... во втором фильме вы можете пойти глубже, потому что в первом вам действительно нужно настроить всех». Он попрощался с Халком с Черной вдовой, Ртуть жертва, и время, проведенное в Соколиный глаз Вот колхоз как тому примеры.[55]
Тайлер заявил, что его обычный подход к получению франшизы у другого композитора - это «попытаться взять то, что было передо мной, а также продвинуться вперед».[53] Итак, хотя Тайлер «был действительно женат» на идее воспроизвести тему Мстителей Сильвестри из первого фильма сиквела, и хотел сохранить соответствие «языку того, что сделал Алан в фильме». Мстители",[55] вместо этого он начал с сочинения собственной «классической эпической» сюиты для фильма. Под названием «Восстаньте вместе» Тайлер сказал, что это «гораздо больше о зрелище и марше, и в нем есть легкий милитаристский аспект. Я стараюсь держаться подальше от этого, но я чувствовал, что это в сочетании с хором заставит их почувствовать больше, чем жизнь. И, конечно же, это когда они «поднимаются вместе», поэтому вам нужно иметь с ними эту объединяющую героическую тему ».[53] Затем Эльфман взял тему Сильвестри и «включил» ее в новый материал для сиквела, чтобы получилась «своего рода гибридная» тема для фильма.[56] Тайлер также воспроизвел свои собственные темы Железного человека и Тора в партитуре, а также предыдущий материал о Капитане Америка, «чтобы создать похожую музыкальную вселенную»,[50] особенно после того, как пост-Мстители сольные фильмы "подстава" Эра Альтрона.[55]
Тайлер написал несколько других новых тем для фильма, чтобы представить главного злодея. Альтрон; отношения, которые развиваются между Черной вдовой и Халком; и новый мститель Зрение.[55] Тайлер хотел, чтобы тема Альтрона казалась «почти героической», поскольку Альтрон думает, что он спасает мир, «но достаточно диссонирующей и хитрой», чтобы отразить, что «он не совсем прав» и все еще является злодеем. Мелодия простая, поэтому ее легко запомнить, но начинается плоский by one note to make the theme sound slightly "off", is played on two pianos with one of them out of tune, and when the main phrase is repeated the last note is played "ahead by a beat" the second time; "not only out of tune, but out of time." The theme also features an artificially distorted guitar to give it a machine-like tone.[57] Tyler described the Black Widow/Hulk relationship as an "unrequited romance and this kind of sad situation" with "the curse of the Hulk being a barrier between [the two characters] and what they really want. And so that melody, that had to be almost like a lullaby, but broken."[55] Tyler wrote the "lullaby" to be understated, and it is often played on piano or cello.[54] For the Vision's theme, Tyler "wanted to go for something that was underneath and delicate, and had kind of a wispy nature to it, in a sense—and almost towards the romantic".[53] He tried to reflect the character's role as a мессианский figure of sorts, and Ultron's intended redemption for Earth,[54] and said, "you don’t really know what side he’s on. You have this guy who’s literally two minutes old and is born in this movie with this knowledge of humanity. It’s Machiavellian in a way." The theme is an adagio that is "not your typical bombast, look how muscley this guy is; it’s more of a mystery."[58] To represent the character's youth and questions about himself, it features string glissandos that constantly change between chords during his introduction, and often momentarily settle on uncertain notes and sounds.[54] Tyler constantly instructed the orchestra to play quieter, "trying to say more with less for Vision".[53] The music for the visions that the Алая Ведьма gives the Avengers pays homage to scores from the 1950s, with Tyler using a "randomly played" вибрафон and strings such as a harp to create a "dreaminess" and "hypnotic effect".[54]
Человек-муравей
Стивен Прайс был объявлен композитором для Человек-муравей режиссером Edgar Wright, who he had previously worked with, in February 2014,[59] but they both left the film that March.[60] В январе 2015 г. Кристоф Бек was hired to score the film, having previously worked with the new director, Пейтон Рид.[61] Beck and Reed began experimenting with "high concept" electronic music to create a "glitched out, digital, electronic, skittery score" that could represent the insect and technology aspects of the film, but it was ultimately "too weird and quirky ... almost weird for its own sake". Feige asked that they instead take "the classic symphonic approach with big themes and bold brass",[62] which Beck did with the unique twist of "a sneaky sense of fun since it is, after all, not only a superhero movie, but also a heist comedy."[63] That heist genre gave Beck "a little latitude to use a rhythm section and something a little bit more funky and jazzy and groovy that I wouldn’t otherwise have been able to get away with."[62]
Beck composed two main themes for the film: the Ant-Man superhero theme and a theme for family. In addition to using the traditional brass for the Ant-Man theme, Beck used an alto flute and violas, which he felt had "a little bit of the sound world of the heist movie and the spy movie, the old Джеймс Бонд sound." For a sequence where Ant-Man surfs down a water pipe on a raft made of ants, Beck began arranging the theme as a "regular action cue" but found it "a little too intense for the scene". Reed wanted it to have more of a sense of fun, and Beck eventually wrote a piece evoking the "classic guitar surf music", but with the orchestra rather than a guitar. The family theme represents the film's two father-daughter relationships, between Скотт Лэнг and his daughter Cassie, and between Хэнк Пим и его дочь Хоуп ван Дайн.[62] Beck also intended for it to "signify the emergence of Hope as something of a hero herself". Additionally, the villainous Желтая куртка has "a more traditional theme, presented in traditional fashion, but augmented with processed electronics to convey the crazed and obsessed nature of the character". Of the many ant species featured in the film, Reed and Beck felt that the муравьи-пули deserved their "own identity"; since the species is primarily indigenous to South America, Beck used ancient Aztec drums and tribal flutes to give them a "regional flavor".[64] For a scene where Ant-Man infiltrates the Avengers compound, Beck quotes Silvestri's Avengers theme and Jackman's Falcon motif from Зимний солдат.[43][64]
Капитан Америка: Гражданская война
The Russo brothers confirmed in August 2014 that Jackman would return to score Капитан Америка: Гражданская война.[65] In July 2015, Jackman noted the industrial elements of his Winter Soldier suite from the previous film was an indication of what the new score would sound like, but did caution that "it's just a jumping off point since the Russos are looking for something new—similar with a twist."[66] Once Jackman read the script for the film, he realized that the "movie tonally was so different to the second one ... it’s sort of half Captain America, half an Мстители film in a way" and so Jackman ultimately wrote a much more symphonic and orchestral score than he did for Зимний солдат. This culminates in the final fight between Captain America, Winter Soldier, and Iron Man, the music for which Jackman described as "somewhat operatic and ... almost classical in its style ... some of the harmony and the orchestration really does get quite classical."[67]
Concerning the central conflict of the film, Jackman found that he was in "constant danger of tipping it too much" and pushing the audience to one side or the other, so he composed a new main theme for the film to represent that Civil War, which he called "a generic theme to balance everything out",[68] and "a narrative theme toward which all the characters can gravitate. It wrapped them all up and it helped to bind the movie together rather than do endless disparate themes."[69] The second major theme in the film is a thriller theme, that appears whenever the central mystery surrounding several character's pasts and Земо 's plan is teased or explored. It consists of a flute motif tied to the Winter Soldier's Russian handlers and a rising adagio that represents Zemo's twisted determination, and was inspired by the works of Джерри Голдсмит.[70] Of the character themes from previous films that Jackman did use, "where appropriate",[69] he evolved them to fit the tone and style of the new score. Captain America's theme could not be too prominent or heroic, as that would suggest that he was the hero of the film when the Russos were trying to create an ambiguity surrounding the main conflict—this does change throughout the film though, becoming more heroic when Captain America "turns out to be right all along". For the Winter Soldier, Jackman took a "rising string rhyme" that was buried underneath "the chaos and the industrial stuff" in the end of the character's suite from Зимний солдат, and developed that into a much more symphonic theme for the character, in keeping with his much more human portrayal in this film.[70][71]
Jackman also wrote motifs for the major characters introduced in the film: Человек-паук, Черная пантера, and Zemo.[67] Spider-Man's motif has a small arc to match that character's few appearances, being introduced very gently as the "somewhat confused, slightly tender" Peter Parker first appears, followed by "the seed of his heroism" when he is recruited for the Avengers, and finally a "full-blown version" plays when he fights alongside the other heroes.[72] For Black Panther, Jackman used a combination of African woodwind instruments whenever the character talks about his ancestors, while muted trombones "brought his character into the grandeur of the symphony orchestra, but there’s a slightly vengeful, serrated sound to muted trombones if you pick the right kind of mood". Zemo's personal theme was performed on "a lot of these rather unusual tuned bells" that gave him an "otherly sound", as well as a cimbalon to represent his Eastern European roots.[67]
Доктор Стрэндж
Having known Kevin Feige for some time, Michael Giacchino spent years working with him on potentially scoring one of Marvel's films. When he heard of development on Доктор Стрэндж, Giacchino was particularly interested in working on the film, feeling that it would have more of an независимый фильм feel than other Marvel films. He contacted Feige, "and that ball just rolled very quickly downhill, and I was on" the film.[73] Giacchino revealed his involvement with Доктор Стрэндж в мае 2016 г.[74] Директор Скотт Дерриксон called the score "magic in the literal sense of the word" and said that Giacchino "is doing what good scorers do, which is he is not just creating music that supports the images, he's adding a third thing to the movie. It becomes something new with his music in there that it didn't have with temp music."[75]
For the score, Giacchino felt no pressure to align his music with the style or tone of previous MCU films, and "in fact they encouraged me to go in my direction, so there were never any handcuffs put on me." In regards to the title character, Giacchino felt the key "was getting inside of him—not worrying so much about the magic stuff, more just thinking about who he was as a person, what he lost and then how that loss affected him. For me it's a very sad story, and a lot of the music has this very melancholy feel to it."[73] To particularly differentiate the score, and help create a "mystical mood", Giacchino used a клавесин и электрический ситар.[76]
Стражи Галактики Том. 2
Bates was confirmed to be returning for the second Опекуны фильм Стражи Галактики Том. 2, в августе 2015 г.[77] and began composing by that December for Gunn to once again film to.[78] On using this technique again on the sequel, Bates said, "We’ve gone even further down that road ... I would rather establish the DNA of our music prior to post-production when everything’s so frenetic so that we can work on themes and establish melodies that are original to the film."[58] Bates reprises his theme for the Опекуны.
Человек-паук: Возвращение домой
Продвигая Доктор Стрэндж in early November 2016, Feige accidentally revealed that Giacchino would be returning to compose the score for Человек-паук: Возвращение домой. Giacchino soon confirmed this himself.[79] Giacchino reprises Silvestri's Мстители тема.
Тор: Рагнарок
By August 2016, Марк Мазерсбо was set to score the в третьих Тор фильм.[80] Mothersbaugh reprises Патрик Дойл 's themes from Тор и Брайан Тайлер 's themes from Тор: Темный Мир и Мстители: Эра Ультрона, а также Джо Харнелл 's "The Lonely Man" theme from Невероятный Халк серии.
Черная пантера
Wanting to put a "personal stamp" on Черная пантера and differentiate it from other MCU films, director Райан Куглер looked to bring back several of his previous collaborators to work on the film, including composer Людвиг Йоранссон, с которым он работал Станция Фрутвейл и Creed.[81]
Мстители: Война Бесконечности
Silvestri announced in June 2016 that he would be returning to score Мстители: Война Бесконечности.[82] Initially, Silvestri had reservations about writing the film's score, feeling it would be difficult to collaborate with two directors and work towards a single vision. During their first meeting, Silvestri discussed reprising themes from characters throughout the series; having last worked on Мстители in 2012, many characters had received new themes and motifs since then. Ultimately, Silvestri and the Russo brothers opted not to reprise most of these themes, feeling it would make the score too distracting. Nevertheless, Silvestri reprised Göransson's theme for Черная пантера when the Avengers head to Wakanda,[83] and went on to reprise numerous character themes in Эндшпиль, including those for Captain America, Ant-Man, Doctor Strange and Captain Marvel.
Despite not reprising many themes, Silvestri does bring back several of his own original motifs. Perhaps the most notable is his Avengers theme, which was used extensively in the film's marketing. The theme is reused sparingly in the film, typically during major moments such as Captain America's return in "Help Arrives" and Thor's arrival in Wakanda in "Forge". Silvestri also reprised his theme for the Tesseract, which was used numerous times in Капитан Америка: Первый мститель и Мстители. В Бесконечная война, the Tesseract motif is repurposed into a theme for the Infinity Stones in general. Silvestri initially considered making separate themes for each stone, but repurposed the original theme instead. The theme returns numerous times in the score, such as in "No More Surprises", "Family Affairs", "A Small Price" and "Morning After". A brief statement of Silvestri's original Captain America theme is reprised at the end of "Field Trip".
Silvestri introduced several new themes for the film's score, most notably a theme for Thanos. Rather than create a bombastic, evil theme for Thanos, Silvestri instead composed a dark, brooding theme that's first introduced in "Travel Delays", and is woven through the rest of the score as a texture to establish Thanos's threat. The theme also bears slight semblance, perhaps in its instrumentation, to Loki's theme from Мстители.[84]
Человек-муравей и Оса
In June 2017, Reed confirmed that Beck would be returning to score Человек-муравей и Оса.[85]
Капитан Марвел
В июне 2018 г. Пинар Топрак announced that she would score Капитан Марвел, the first female composer for the MCU.[86] Toprak reprises Silvestri's Мстители тема.
Мстители: Финал
Silvestri announced in June 2016 that he would be returning to score Мстители: Финал.[82] В score for Эндшпиль would become the first Мстители film to reprise the established themes for Doctor Strange, Captain Marvel, and Ant-Man. "More Problems", a track from Пинар Топрак с Капитан Марвел score, was reprised for when Danvers destroys Thanos's ship. As he did with Бесконечная война, Silvestri reprised the Infinity Stones motif in "The How Works", "So Many Stairs", "In Plain Sight" and "Gotta Get Out". The thematic material in "No More Surprises" from Бесконечная война is reprised in "I Figured It Out" to depict the relationship between Tony and Morgan Stark. Silvestri reused significant parts of Бесконечная война tracks "A Small Price", "Even For You" and "Morning After" in Эндшпиль tracks "Destiny Fulfilled", "Not Good" and "Gotta Get Out", respectively, to mirror Gamora and Black Widow's sacrifices. A dramatic variant of "Porch", the violin piece from the end of Бесконечная война, plays as Thor leaves Thanos's homestead to depict how Thanos's victory remains.[87]
In addition, Silvestri reprises various themes from Мстители также. Parts of "A Promise" are repurposed in "One Shot". The ending of "Don't Take My Stuff" is repurposed in "I Can't Risk This", when Future Cap fights Past Cap. Black Widow's motif, which debuted in tracks such as "Red Ledger", "Interrogation" and "A Little Help", is briefly reprised for the opening of "I Was Made For This" as the team mourns Black Widow. In addition, the opening of "I Was Made For This" is repurposed from "They Called It"; the motif first played when the Avengers mourned Фил Коулсон, and returns when they mourn Black Widow. The ending of "I Got A Ride" is reprised in "Portals"; the track traditionally plays during a long take of the Avengers fighting. Parts of "Seeing, Not Believing" are reprised during the final battle in the track "Get This Thing Started". "The One", which plays when Iron Man takes the Infinity Stones, reprises the theme from "One Way Trip" when Iron Man releases the nuke in space. Another portion of "One Way Trip" is reused when Thanos's army disintegrates.
Silvestri reworked numerous tracks from Капитан Америка: Первый мститель. The "Captain America Main Titles" are reprised in "Perfectly Not Confusing", when Tony returns Cap's shield. Parts of "Invasion" are reprised in "I Can't Risk This" and "Tunnel Scape". The ending of "Factory Inferno" plays when Cap grabs Mjolnir, and the first half of "Motorcycle Mayhem" plays when Cap wields Mjolnir against Thanos; both reprises are contained in the track "Worth It". Silvestri also reprised "This Is My Choice" when Cap passes on his shield and mantle to Sam Wilson.[88]
Человек-паук: Вдали от дома
In October 2018, Giacchino was confirmed to return to score Человек-паук: Вдали от дома.[89] As he did with Человек-паук: Возвращение домой, Giacchino reprises Silvestri's Avengers theme twice in the score. He also reprises the Возвращение домой Spider-Man theme, which has been modified to sound more heroic and represent his growth as a hero.[90] Giacchino also reprised his Iron Man theme during a conversation between Peter and Mysterio. This marks the second time that an Iron Man theme has been reprised in an MCU film – the first was in Мстители: Эра Ультрона, when Brian Tyler reprised his Железный человек 3 тема.[91]
Giacchino wrote new themes for S.H.I.E.L.D. (which bears slight semblance to the Avengers theme), Mysterio, and the romance between Peter and MJ. Mysterio's theme bears semblance to the Doctor Strange theme, which Giacchino also wrote. The instrumentation of the theme is also similar.[92] The theme is reprised many times in the score in a heroic context, but eventually becomes more bombastic and malevolent after Mysterio's intentions unfold.
Черная вдова
К маю 2020 г. Лорн Балф was scoring Черная вдова, replacing the original composer Alexandre Desplat.[93][94]
Вечные
Рамин Джавади is set to compose the score for Вечные, marking his second time scoring an MCU film, after Железный человек.[95]
Короткие фильмы
Marvel's first two Марвел Один выстрел короткие фильмы, Консультант и A Funny Thing Happened on the Way to Thor's Hammer, were both scored by DJ Пол Окенфолд.[96]
Пункт 47
The third One-Shot, Пункт 47, had a bigger scope and budget than the previous shorts. Marvel approached Christopher Lennertz to provide a "big and fun and funny" score; Lennertz described the One-Shots as "a little quirkier than the movies, in terms of making sure that they’re fast and they usually have a little bit more of a comedic bent to it". Lennertz' score for the short is "rock-based", with a lot of electronics and guitars. For the opening bank robbery, "We had a big twangy low guitar theme, almost like a Джек Уайт kind of a thing on guitar". At the end of the short, when money 'rains down', Lennertz paid homage to Эннио Морриконе with vocals in a "classic spoofy" way.[97]
Агент Картер
Lennertz, who returned to score the One-Shot, and D'Esposito, the director, wanted a more traditional, orchestral score for Агент Картер,[97] with D'Esposito wanting to balance the period setting and modern Marvel superhero feel. D'Esposito referenced Джонни Риверс ' "Секретный агент человек ", "even though it was in the 60's" as inspiration. Lennertz felt D'Esposito "did a terrific job getting that [feeling with the One-Shot] and reaching that" while having "a Джеймс Бонд secret agent sentiment to it too."[98] To create the score, Lennertz "put together a big band, combined it with an orchestra, and added modern electronic and dub-step elements", to represent the 40s setting, the Marvel feeling, and the advanced technology, respectively.[97]
Слава королю
С Слава королю serving as a spin-off/sequel to Железный человек 3, many crew members from the film worked on the short alongside returning actor Бен Кингсли, including composer Brian Tyler.[99] He described his music for Слава королю—which features a title sequence inspired by Доктор Нет, Шарада, и Железная обезьяна, а также другие эксплуатационные фильмы "ranging from obscure Kung Fu to funky Italian Horror"—as "retro vibed".[100][101]
Телесериал
Агенты щита.
For Marvel's first television series set in the MCU, the Whedon-created Агенты щита., frequent genre television series composer Медведь МакКрири signed on to compose the score. "The series centers on the behind-the-scenes people, their heroism and their quirks," McCreary explained, "As such, the music I wrote is heroic and, at times, quirky and offbeat." McCreary spoke at length with Whedon "about the challenge of creating a score that is big enough in its orchestral presence that it feels cinematic and feels at home in the Marvel Cinematic Universe. It also must capture the intimate human characteristics that define this series. In editorial, it became clear that simply tracking in typical big 'superhero movie' music wasn’t going to work. So Joss helped guide me to find a sound that lives a little in both worlds."[102] McCreary worked with several soloists throughout the series, including Оинго Боинго гитарист Стив Бартек;[103] vocalist Raya Yarbrough;[104] композитор Jeremy Zuckerman играя gu zheng за "Девушка в цветочном платье ";[105] и виолончелист Eric Buyers for when "the cellist" character Одри performs in "Единственный свет во тьме ".[106]
In addition to his orchestral music for the series, McCreary intertwined "these intricate symphonic layers ... with complex synthesizer programming, giving the score a modern edge."[103] He described this programming as "clean", with "warm, round tones, built from simple sine waves with rudimentary reverb, delay and filters added for personality." С второй сезон, McCreary permanently expanded the brass section and "thinned out" the woodwinds section to give the orchestra "more weight in the lower frequencies", matching the darker look and tone of the season. He also cut back on his use of electric guitar, which was often used for Скай before she became an official agent; McCreary felt that "a common instrument that stood out from the epic orchestral texture associated with our true S.H.I.E.L.D. agents" had felt more natural for the then "lovable hacker, a relatable outsider from our world". He also evolved his synthesizer use, making them "mangled under heavy distortion, mutilated beneath waves of noise".[107] После введения В людях, McCreary expanded the sound of the score "in a big way" for the третий сезон, adding larger percussion, and many more trombones than previously, which required the recording space to be reconfigured.[108] За "Мавет ", McCreary used a 90-piece orchestra rather than the series' typical 50 or 70 players.[109]
McCreary saw his main theme for the series, which also represents the central team of agents, as primarily being a theme for Фил Коулсон.[103][110] McCreary noted that "in one of the movies that would be inappropriate. You wouldn't do that for Coulson when Thor or Captain America are in the same story. But here Coulson is the hero ... It's all about him."[110] McCreary initially wrote the theme in F major, "giving it a very triumphant sound", with one instance in пилот diminishing it to F minor. Исполнительный продюсер Джед Уидон "astutely pointed out that the minor version was more satisfying than the major version", and so McCreary 'tweaked' the theme permanently into F minor.[103] ABC and Marvel allowed McCreary to use a full symphonic orchestra for every episode, and so there is "a full section of brass that's pounding out his theme when he comes out in his heroic moments." McCreary had to work harder than usual to make the theme heard, given that the show does not have a traditional последовательность заголовков.[110] To accompany the main theme, McCreary wrote an ostinato "that doesn’t draw as much attention to itself as a full-blown melody. I use this catchy little riff to build up steam before sweeping statements of the Main Theme."[103]
Майк Петерсон 's theme is most commonly performed on a solo electric guitar—McCreary felt that "the image of a single guitar player trying to hold his own against a 90-piece orchestra is a nice metaphor for how Mike must feel"—which is "consumed by distorted synthesizers and low brass" whenever the darker or more unstable sides of the character's superpowers are shown. McCreary also introduced a theme for the mysterious Centipede group in the pilot. "To imply the centipede-nature of the theme," McCreary "used ten notes, divided into two groups of 5. Played on delicate bells and de-tuned piano, the percussive nature of the notes evokes two rows of tiny insect feet crawling across a string."[103] This theme also comes to represent the group's leader, the Clairvoyant.[111] The emotional bond between the central characters is represented by "The Agents" theme, a much more intimate and accessible idea than the main theme. McCreary described the theme as unfolding "essentially like a pop-song, with a simple A-B-A-A structure".[112] The Skye theme is most clearly heard in emotional moments dealing with that character's backstory, but also appears in many other variations, including brief, romantic statements to highlight her early relationship with Grant Ward.[113] Fitz and Simmons' theme is " less melodic than the other themes, and more motivic. It’s essentially an ostinato that rolls over itself again and again, evolving into subtly different variations with each turn through the pattern. This musically emulates their speaking pattern, where they are constantly stumbling over one another and saying the same thing in slightly different ways."[114] "Концентратор " introduces the audience (and Skye) to "Big S.H.I.E.L.D.", as opposed to Coulson's small team, which McCreary gave its own, more militaristic theme.[115] Тема для Джон Гарретт has two parts, an ostinato and a melody, and "represents his adventurous personality, designed to be fun, bouncy and as far away from ominous as possible".[111]
Эпизод "Поверните, поверните, поверните " reveals to the series' characters that Hydra has infiltrated S.H.I.E.L.D. For much of the episode, they believe that Agent Виктория Хэнд, who was introduced in "The Hub", is a Hydra agent, and so the Big S.H.I.E.L.D. theme functions as the series' Hydra theme. Once John Garrett is revealed to be the traitor, and the Clairvoyant, the Centipede became the new Hydra theme, though McCreary continued to use his Garrett theme rather than outright replace it with the Hydra theme as Билл Пакстон 's "performance after being revealed as the Clairvoyant is even more fun and energetic. So, his theme still fits him perfectly, it just shows us a different side of his personality."[114] With the second season came new Hydra characters, and their new MacGuffin, то Обелиск, for which McCreary wanted to use a Hydra theme. Feeling that his previous themes had become too complicated during the first season, and were too tied to that season's narrative, McCreary composed a new Hydra theme, which "in true bad-guy-theme fashion ... is constructed from distantly related minor chords, and contains lots of close intervals."[107]
McCreary created his own theme for the Tesseract, "an ominous melodic line that shifts between two distantly related minor chords",[112] and for Asgard, "like an old fanfare, a melody that capture[s] the majesty of Asgardian nobility" though it is generally performed as a "smaller version" since the series is still "rooted in reality".[116] Однако когда Пегги Картер makes guest appearances on the series through flashbacks, McCreary quotes Christopher Lennertz's Агент Картер тема. McCreary said on this, "I was excited for the opportunity to incorporate his music into my S.H.I.E.L.D. score, because it further cements the Marvel [Cinematic] Universe together as a coherent whole ... Chris was thrilled and sent me his scores for reference."[107]
Агент Картер
In June 2014, after a television series extension of the One-Shot Агент Картер was ordered by ABC, the short's composer Christopher Lennertz talked about the possibility of him being involved with the series saying Louis D'Esposito, the One-Shot director also involved with the series, wanted Lennertz involved,[117] before officially signing on to compose for the series that September.[118] On his music for the series, Lennertz said, "I get to mix a lot of things that don’t often get to go together in terms of period, music, jazz, trumpet, mixed with orchestra, mixed with electronics and brushes on a drum set and things." He researched "what was going on between '46 and 1950 and what it was that would be part of that era ... I knew Граф Бэйси. я знал Гленн Миллер, all those things were happening at the time, but then we also figured out that it was sort of changing from big band to smaller jazz ensembles." This led to Lennertz focusing a lot on trumpets for Пегги Картер 's sound, "which makes a lot of sense because it’s also very sneaky, and it lends itself to espionage and that kind of thing".[119] Lennertz introduced a folk choral piece performed by a Russian men's choir during "Железный потолок ".[120]
Сорвиголова
Джон Паэзано sought out the composer role for the first Marvel/Netflix серии, Сорвиголова, after he had previously worked with шоураннер Стивен С. ДеНайт on a proof of concept. After successfully auditioning for the job, Paesano joined the series several weeks into post-production, and had to provide around 25–30 minutes of music per episode. He averaged "around an episode every four or five days". DeKnight "had a very clear vision of what he wanted. He wanted to really keep the show grounded and he wanted to make it feel real and not so fantastical like some of the other Marvel properties were. He wanted music you could feel and not necessarily hear. We cut the score to be minimalistic." Один раз Сорвиголова gets his superhero costume at the end of the первый сезон, "the music starts to change color and we start to get more in to that Marvel universe."[121] Due to his schedule and the style of the score, Paesano ultimately used mostly electronic sounds and music, but did try to add acoustic instruments, such as cellos, where possible to have more of a hybrid sound, often using these in non-traditional ways.[122] Instead of more traditional percussion, Paesano used a low pulse throughout the series, emulating a heartbeat since the titular character often listens to people's heartbeats with his heightened senses.[121] Paesano took inspiration from Джеймс Ньютон Ховард с Майкл Клейтон score for the series' lawyer-oriented scenes.[123]
On returning for the series' второй сезон, with new showrunners Дуглас Петри and Marco Ramirez (who had worked with DeKnight on the first season), Paesano felt that the two "really were true to what we were trying to do" with the first season, but the score still changed to reflect the new elements of season two "that we had to acknowledge. Obviously we have two characters being introduced, we have the Каратель и Электра, and they both have their own backstories, their own interactions with Matt Murdock, so there are way more branches in this season than there were last season ... we just had to broaden the score to handle some of these different stories." Paesano continued, "even though there are these new stories, it’s still in the same Hell’s Kitchen atmosphere that we’re creating. So there’s definitely differences, but it’s not like we all of the sudden went into John Williams territory ... it’s definitely a very grounded show but it definitely jumps up a couple levels." Paesano worked closely with the series' sound design team, spotting episodes with them to coordinate where "we were going to hit what" and "maintain that definable aspect of New York" and its sound.[124]
For his audition, Paesano created a demo which included a simple piano motif. Though this material would usually not be used in the final score, in this instance Paesano took the motif and converted it into a main theme for the series, which becomes the theme for Daredevil in the show.[121] The final theme was co-composed by Braden Kimball.[125] The first episode ends with a montage that the editors originally temped with a song, but DeKnight wanted to use original music instead. Paesano subsequently wrote a more "songish" version of the main theme for the sequence, with a basic verse-chorus-verse structure, and instrumentation such as guitars and a drum kit to retain the feel and energy of the originally chosen song.[122] Besides the main theme, Paesano tended to focus more on "a feel and a tone and a sound" rather than Звездные войны-style motifs and "heavy, thematic, melodic elements".[126] The approach for villain Уилсон Фиск was to juxtapose "this big bullish threatening character" with "light and sparse and elegant" classical music. For when his "evil twisted side" shows through, Paesano "took classical pieces of music and I twisted them up and played them backwards or redid some of the harmony or put them through distortion and created a classical vibe but really mangled and twisted".[127] За Палка, Paesano used a cello bow on the neck of the cello, a technique called col legno, to replicate the sound of the blind man's cane.[122] Paesano described his "themes" for Punisher and Elektra in the second season as "angry" and "mystical" sounding, respectively.[126]
Джессика Джонс
At a San Diego Comic-Con panel in 2015, Шон Каллери revealed that he would be composing the score for Джессика Джонс.[128] The series' showrunner, Мелисса Розенберг, asked for Callery based on his work for Родина, which she felt sounded like it could serve Джессика Джонс Что ж. However, Callery's music for the latter ultimately became "something so completely and wonderfully different" once he started exploring the tone and "color" of Джессика Джонс. Callery found that the more intimate and organic his music, the more it "clicked with the series".[129] To match the series' psychological thriller and neo-noir tone, Callery used a "smaller ensemble, it's almost like a jazz score, but there's some very weird, gooey sound design elements that kind of come in". Callery was influenced by the style and works of Билл Эванс for the score. Rosenberg often asked Callery to have the music "do less",[130] such as when he scored a fight sequence as a big, percussive superhero scene, and Rosenberg felt that even then the series should feel intimate; she suggested Callery just use a regular drum kit for the fights instead.[129] Callery's assistant Jamie Forsyth also contributed to the music for the series.[129][131]
Callery did not begin composing the series' main theme until after reading two or three scripts, and did not see the opening graphics until after the second episode, at which point he had "a framework for a theme that [he] hoped would work". At this time, Callery said he started "fooling around" with ideas for the theme, and eventually settled on one that he felt had a "sneaky and fun" quality, adding, Jessica Jones "has dry humor, a real edge to her. But there was something to this character that had a little whisker of playfulness in there, like a cat or something." After creating the theme, Callery expanded it, adding a "fun" rhythmic quality, and eventually fully orchestrating it to include a piano, which he played himself, as well as instruments such as the acoustic bass, and additional sound design. Regarding the electric guitar's entrance, Callery pointed out that it got "bigger there because as I looked at the graphics, the lights got a little more strobe-y. So that's when I decided the electric guitar might be a kind of neat add there so that the whole piece will arc a little more."[132]
Jessica Jones has several personal themes that Callery "wove throughout the series", which he found to be most effective when played on solo instruments—"Whether they were guitar or solo piano, we always found that when the textures and the orchestration were minimal, soloistic, and expressive it just hit the right tone." One theme for the character represents "a light inside of her that is untouched by the cruelties that have befallen her. Я не стал говорить, что это счастливая тема, но она касается ее нетронутого чистого «я», которому она может доверять и которое действительно принадлежит ей; это один из сострадания и заботы ». Другой больше соответствует ее внешнему виду и характеру, которые Каллери описал как жесткую и стойкую и« что-то, чем она полностью владеет ». Килгрейв, которого не видели в некоторых ранних эпизодах сериала, Каллери "должен был предложить свое присутствие, фактически не видя его. Поэтому сначала у него был угрюмый тон, который в конечном итоге начал переходить в более темную тему", когда персонаж физически появляется и начинает играть большую роль в сериале.[133]
Люк Кейдж
В апреле 2016 года шоураннер Чео Ходари Кокер сообщил, что Адриан Юнг и Али Шахид Мухаммад сочиняли музыку для Люк Кейдж, с "атмосферой хип-хопа 90-х".[134] Кокер связалась с Юнгем и Мухаммедом по отдельности, спросив, не хотели бы они работать вместе над сериалом, не зная, что пара уже работает вместе над альбомом.[135] Юнг и Мухаммед сочинили музыку так, как будто они создавали 13 альбомов, по одному для каждой серии.[136] с музыкой, вдохновленной Ву-Танг Клан, Эннио Морриконе, и группа Мухаммеда Племя под названием Квест.[137] Мухаммед чувствовал, что музыка была «о том, чтобы заложить основу хип-хопа и сделать так, чтобы эти барабаны были такими же мощными, как день»,[138] в то время как Юнг сказал: «Мы хотели сделать что-то великое. Не только для чернокожих или меньшинств, а просто что-то великое, основанное на нашей культуре».[137] Дуэт сочинил около двадцати минут музыки для каждой серии, составив партитуру всего сезона за девять месяцев.[135]
Юнг и Мухаммед изучили все звуки Гарлема, включая хип-хоп, джаз, блюз и психоделический рок, чтобы дать каждому персонажу «свою тему и свое собственное звучание», которые все еще представляли культуру. Что касается Люка Кейджа, Кокер отметил, что он - персонаж, который понимает корни современной культуры и понимает, откуда зародился современный Гарлем и хип-хоп чувства, поэтому Юнг и Мухаммед обратились к истокам современного хип-хопа в поисках своего звука.[139] Для более драматичных или эмоциональных моментов Кейджа вокалистка Лорен Оден использовалась как «что-то вроде внутреннего голоса [Кейджа]». Для персонажа Diamondback, использовалась оперная певица Брук де Роза, с которой Юнг часто работал раньше. Отразить характер Cottonmouth статус в сериале как музыкант, играющий в основном Fender Rhodes, композиторы «почти исключительно используют для него клавиатуру Fender Rhodes. Вот кто он». Самым сложным для композиторов стал четвертый эпизод, в котором есть воспоминания о тюремном заключении Кейджа. Они чувствовали, что временная музыка в эпизоде была «повсюду, и она не казалась связной», и не были уверены, можно ли проиллюстрировать идею заключенного в тюрьму черного человека, использующего музыку «старого рабского блюзового типа», чтобы соответствовать а "Бернард Херрманн –Альфред Хичкок -type scary vibe ", или придерживаться" чистого хип-хопа, материала 90-х ". Юнг сказал, что было" какое-то напряженное мышление, но это не обязательно было трудно реализовать, как только мы это выясним ".[140]
Железный кулак
Тревор Моррис выяснилось, что они сочиняют музыку для первого сезона Железный кулак в конце октября 2016 г.[141] Продюсеры сериала хотели получить «современное» звучание, поэтому Моррис сосредоточился на синтезаторных звуках и установил правило, что традиционные оркестровые инструменты, такие как струнные и валторны, не будут использоваться в сериале. Он сказал, что, «убрав тех сильных нападающих со стола, вы сможете найти уникальный способ решения этих проблем. Этот звук сейчас очень моден, и я считаю его великолепным». Некоторые звуки синтезатора были предназначены для обозначения iPod детства главного героя, на котором он слушает музыку 1990-х годов. Что касается азиатских влияний на музыку, Моррис попытался использовать несколько инструментов для представления азиатской культуры, особенно для сцен, происходящих в додзё или с участием кунг-фу, но «продюсерам это не понравилось. Они посчитали это слишком традиционным». В конце концов, он использовал несколько японских флейт на протяжении всего шоу, но после этого он сильно пострадал в цифровом виде.[142] Роберт Лайдекер заменил Морриса на посту композитора во втором сезоне.[143]
Защитники
В феврале 2017 года было объявлено, что Паэзано возвращается, чтобы сочинить музыку для мини-сериала. Защитники.[144]
В людях
В 2017 году Комик-Кон в Сан-Диего, Леб объявил Шона Каллери композитором для В людях.[145]
Каратель
В апреле 2017 года Тайлер Бейтс был объявлен композитором для Каратель.[146]
Беглецы
В мае 2017 г. Сиддхартха Кхосла был нанят сочинить музыку для Беглецы.[147]
Плащ и кинжал
Марк Ишем объявил в мае 2017 года, что сочинит музыку для Плащ и кинжал.[148]
WandaVision
В январе 2020 года Кристоф Бек объявил, что забьет WandaVision.[149]
Что, если...?
К октябрю 2020 г. Лаура Карпман был настроен сочинять для сериала.[150]
Другой
Фанфары от Marvel Studios
После того, как Marvel Entertainment была куплена Компания Уолта Диснея и Marvel Studios стала «собственной структурой», без участия других компаний, работающих с ними в качестве дистрибьюторских компаний, студия заказала новый логотип производства для своих фильмов и телесериалов, начиная с Тор: Темный Мир, первый фильм с исключительно логотипом Marvel. Файги объяснил, что «мы не хотели заново изобретать колесо [из предыдущего логотипа], но мы хотели, чтобы оно было больше, ощущалось более существенным, [и], как и все великие логотипы студий, вам нужны фанфары, и у нас никогда не было такого раньше ". Поэтому Marvel заказала Брайан Тайлер, который только что забил Железный человек 3 и Темный мир для них - сочинить новую «зрелищную» фанфару, сопровождающую логотип.[151]
Приближаясь к фанфарам, Тайлер смотрел не только на фильмы, но и на «Марвел в целом ... Человек-факел через "комиксы".[152] Поскольку «у слушателя или зрителя было очень мало времени, чтобы по-настоящему отточить то, что есть в музыкальном плане», Тайлеру «нужно было что-то, что можно было бы воспроизвести немного проще, как мелодию. Затем вся оркестровка - вы знаете, я написал у этих струнных линий, которые на самом деле, есть своего рода фантастический, более сложный характер. Это просто поддерживает мелодию, которая больше свисток. »Marvel согласился с этим подходом и работал с Тайлером, чтобы отточить оркестровку;« по мере работы над графикой мы действительно хотели поразить небольшие моменты ярким мерцанием и сделать их более конкретными. »Основная мелодия осталась неизменной по сравнению с первоначальной композицией Тайлера. .[53]
В июле 2016 года Marvel представила новый логотип, ориентированный на киностудию и показывающий изображения из MCU, а не Marvel в целом и его историю в комиксах. В дополнение к новому логотипу, впервые увиденному на Доктор Стрэндж, Майкл Джаккино, композитор Доктор Стрэндж, сочинила новую фанфары Marvel Studios.[153] За Человек-паук: Возвращение домой, фанфары, представленные Доктор Стрэндж был заменен на "Тема из "Человека-паука" (оригинальный телесериал) ", Версия Джаккино темы из Мультсериал 1967 года.[154]
Студия Marvel: Сборка Вселенной
Тайлер снова написал музыку для Marvel Studios в марте 2014 года, предоставив музыку для телевизионного специального выпуска. Студия Marvel: Сборка Вселенной.[49]
Мини-чудо
В феврале 2016 г. вышел рекламный ролик Кока-Кола мини-банки с участием Человека-муравья и Халка в эфир Суперкубок 50. Он был создан в партнерстве с Marvel и снят братьями Руссо.[155][156] Объявление было оценено Человек-муравей композитор Кристоф Бек и Джефф Морроу, которые предоставили дополнительный материал для Человек-муравей.[64][157]
Оригинальные песни
«Дорогу завтрашнему дню, сегодня»
Железный Человек 2 представляет Stark Expo 1974 года, основанный на 1964 Нью-Йоркская всемирная выставка.[158] Ричард М. Шерман, который написал много песен Диснея со своим братом Роберт, написал оригинальную песню «Дорогу для завтрашнего дня, сегодня», которая станет темой вселенной для Stark Expo. Шерман описал Говард Старк, персонаж, создавший выставку, как «нечто среднее между Уолт Дисней и Говард Хьюз ", отметив, что Дисней сам участвовал в создании Всемирной выставки 1964 года. Он продолжил:" Создатели фильма хотели, чтобы песня в стиле Диснея стала главной песней выставки Stark Expo ", признав, что песня была вдохновлена его собственной"Завтра будет великая большая красивая ", который был написан для Карусель прогресса аттракцион, который Дисней создал для Всемирной выставки.[159] "Уступи завтра, сегодня" снова звучит в Капитан Америка: Первый мститель, когда появляется более ранняя версия Stark Expo, где Шерман отмечает репрессии, «другой стиль, та же песня».[158][159] Исполнение, которое звучит в Captain America: The First Avenger, снова звучит как инструментальная версия в финальных титрах Мстители: Финал.
"Человек в звездах"
Капитан Америка: Первый мститель включает монтаж главного персонажа и линия припева гастролировал по США, исполняя песенно-танцевальный номер под патриотическую песню "Star Spangled Man".[160] Песню к фильму написал Алан Менкен и автор текстов Дэвид Циппель, и записано Голоса метро.[161] Менкен также хотел предоставить музыку для фильма, но не смог из-за конфликтов расписания, поэтому они написали песню до начала фильма. основная фотография (процесс, который Менкен использовал бы в анимационном фильме), и надеялся, что он будет соответствовать музыке Алана Сильвестри. Менкен сказал, что песня "кричала" Ирвинг Берлин, в смысле "Это армия, мистер Джонс " или же "Боже, храни америку ". Это должно быть патриотично и весело. Цель заключалась в том, чтобы придумать оркестровку, которая ощущалась бы аутентичной для 40-х годов, USO [опыт]."[160] Кристофер Леннерц дирижировал новую аранжировку песни для первого сезона Агент Картер, где он используется в качестве музыкальной темы радиодрамы 1940-х годов о Капитане Америка.[119]
"Тема из Клетка тепла 1985"
За Слава королю, Дрю Пирс создал вымышленный CBS 1980-е телевизионный пилот названный Клетка тепла (в ролях Бена Кингсли Тревор Слэттери персонаж),[162] и Файги призвала его «уйти. Вся цель Тревора - уйти с рельсов». Впоследствии Файги и Марвел предложили Пирсу создать для пилота полную последовательность заголовков.[99] Любовь Файги к саундтрекам к фильмам "началась, когда у меня был небольшой магнитофон, и я записывал темы на магнитофон. Саймон и Саймон и Команда и воспроизвести его, и это все Майк Пост ",[162] поэтому Пирс связался с Постом по поводу использования одной из своих старых тем для эпизода. Потому что Пост продал права на все написанные им темы и посчитал, что ни одна из них не подходит под "русский язык". Магнум П. «Тон, к которому в любом случае стремился Пирс, он предложил написать новую тему специально для проекта. Пост записал музыкальную тему на том же оборудовании, которое он использовал для тем своего культового сериала 1980-х.[99]
"Watcha Gonna Do (это зависит от вас)"
В Агент Картер эпизод "Маленькая песня и танец "начинается с последовательности сна, которая начинается в черно-белом цвете, а затем переходит в цветную" истинно Волшебник страны Оз мода "на Бродвей танцевальный номер в стиле оригинальной песни композитора Кристофера Леннерца и автора текстов Дэвида Циппеля в сотрудничестве с исполнительными продюсерами сериала Тарой Баттерс и Мишель Фазекас.[163][164] Песня под названием «Watcha Gonna Do (It's Up to You)» была исполнена актерами. Энвер Гьокай и Хейли Этвелл.[164] О работе с Zippel Леннерц сказал: «Было очень здорово работать над песней с Дэвидом. Его музыкальный стиль хорошо сочетался с джазовым музыкальным тоном, к которому мы стремились, особенно в этом эпизоде».[165]
"Пуленепробиваемая любовь"
Первый сезон Люк Кейдж видит Метод Человек появиться в качестве гостя в серии "Монолог Хаоса ",[166] в котором он становится свидетелем героизма главного героя. Затем артист записывает оригинальную рэп-песню в эпизоде "Bulletproof Love", которую исполняет сам.[167] Фактический трек был аранжирован композиторами сериала, Адрианом Юнгем и Али Шахидом Мухаммедом для Method Man, и включает большую часть социально-политических комментариев, которые шоураннер Чео Ходари Кокер хотел передать на протяжении всего сериала. В эпизоде это сопровождается монтажом "черных мужчин, идущих по улицам в фирменной пуленепробиваемой толстовке Кейджа".[166][167]
"Стражи Инферно"
Стражи Галактики Том. 2 в титрах фильма есть оригинальная песня. В соавторстве с сценаристом и режиссером фильма. Джеймс Ганн и партитура композитору Тайлер Бейтс, это означало "своего рода Опекуны взять Меко дискотека Звездные войны тема ["Тема Звездных войн / Группа Cantina "]."[168] Дэвид Хассельхофф был выбран вокалистом, потому что он один из Питер Куилл героями детства, и Ганн был поклонником Хассельхоффа, когда снялся в Рыцарь всадник.[168][169]
"Я хочу твоего Cray Cray"
В воспоминаниях второго сезона сериала Джессика Джонс, бывшая детская звезда Триш Уокер показано, что у нее была короткая карьера поп-звезды, во время которой она выпустила песню под названием «I Want Your Cray Cray». В исполнении Рэйчел Тейлор, который изображает Уокера в сериале, и Канди Маркс, песня была описана как "достаточно захватывающая" Тейлор, которая отметила, что последовательность объясняет, почему Уокер "идет в нескольких разных направлениях ... Ее заставили почувствовать в ее жизни, что ее не уважали. Она была [наркоманкой]. Это эмоционально многое объясняет о том, что такое второй сезон ».[170][171]
Релизы
Саундтреки к фильмам
Саундтреки к телевидению
Виниловые релизы
В июле 2016 г. Люк Кейдж Шоураннер Чео Ходари Кокер рассказал о планах по созданию винилового саундтрека к сериалу, который будет продюсировать композиторы Адриан Юнг и Али Шахид Мухаммед.[172] Виниловый релиз был выпущен Mondo 7 октября 2016 года, напечатан на желтом виниле и украшен коллекционными рисунками Мэтью Вудсона.[173][174] 8 октября Mondo объявила, что весь ее первоначальный тираж релиза уже распродан, а поставки новых заказов начнутся в конце ноября.[175]
7 ноября выйдет винил с саундтреками к Сорвиголова первый сезон и Джессика Джонс Первый сезон был объявлен Mondo на красном и фиолетовом виниле соответственно. Каждый выпуск был ограничен тиражом 3000 копий, также сопровождался коллекционными произведениями искусства Вудсона и был доступен 9 ноября как в Интернете, так и в Кинотеатр Аламо Драфхаус в Бруклин, Нью-Йорк. Последний является «первым кинотеатром в сети Alamo Drafthouse, который включает постоянную стойку для пластинок в баре театра, где избранные виниловые пластинки Mondo будут доступны в тот же день, когда они будут выпущены в Интернете». Чтобы отпраздновать выпуск новых саундтреков, Mondo провела 9 ноября мероприятие в баре House of Wax в Бруклине, продав копии всех трех альбомов живому диджею Younge.[176] Кроме того, 10 ноября Mondo выпустила плакаты с произведениями искусства Вудсона. трафаретная печать «со слоем точечного лака, чтобы оживить различные элементы иллюстрации».[177]
Mondo выпустила Железный кулак Саундтрек первого сезона на зеленом и черном виниле 18 августа 2017 года. Релиз снова включал оригинальное искусство Вудсона, которое было дополнительно выпущено в качестве плаката.[178]
В преддверии выпуска Мстители: Финал, Mondo объявили, что они будут выпускать виниловые копии для саундтреков всех фильмов MCU, выпущенных до этого момента, а также Эндшпиль. Первый выпущенный винил был для Человек-муравей и Оса 24 апреля 2019 года с коллекционными произведениями искусства, разработанными Phantom City Creative, и 14 ранее неиздававшимися бонус-треками, за которыми следует Черная пантера и Тор: Рагнарок.[179]
Одиночные игры
| Заголовок | Дата выпуска в США | Длина | Художник (ы) | Этикетка |
|---|---|---|---|---|
| "Жить, чтобы расти " | 17 апреля 2012 г. | 4:40 | Звук сада | Голливудские отчеты Marvel Music |
| "Watcha Gonna Do (это зависит от вас) " | 18 марта 2016 г. | 3:51 | Энвер Гьокай и Хейли Этвелл | |
| "Пуленепробиваемая любовь " | 30 сентября 2016 г. | 2:12 | Адриан Юнг, Али Шахид Мухаммад и Метод Человек | |
| "Все звезды " | 4 января 2018 г. | 3:56 | Кендрик Ламар и SZA | Interscope Records Top Dawg Entertainment Aftermath Entertainment |
| "King's Dead " | 11 января 2018 г. | 3:50 | Джей Рок, Кендрик Ламар, Будущее, и Джеймс Блейк | |
| "Помолись за меня " | 2 февраля 2018 г. | 3:31 | Кендрик Ламар и Выходные |
Сборники альбомов
| Заголовок | Дата выпуска в США | Длина | Этикетка |
|---|---|---|---|
| AC / DC: Железный человек 2 | 19 апреля 2010 г. | 60:15 | Columbia Records |
| Avengers Assemble (Музыка из фильма и вдохновленная им) | 1 мая 2012 г. | 48:20 | Голливудские отчеты Marvel Music |
| Железный человек 3: Падение героев (Музыка, вдохновленная фильмом) | 30 апреля 2013 г. | 44:36 | |
| Стражи Галактики: Потрясающий микс Vol. 1 (Оригинальный саундтрек к фильму) | 29 июля 2014 г. | 44:34 | |
| Стражи Галактики Том. 2: Awesome Mix Vol. 2 (Оригинальный саундтрек к фильму) | 21 апреля 2017 г. | 51:59 | |
| Runaways (Оригинальный саундтрек) | 12 января 2018 г. | ||
| Черная Пантера: Альбом | 9 февраля 2018 г. | 49:12 | Interscope Records Top Dawg Entertainment Aftermath Entertainment |
| Cloak & Dagger (саундтрек из оригинального телесериала) | 8 июня 2018 г. | Голливудские отчеты Marvel Music |
AC / DC: Железный человек 2
Режиссер Джон Фавро использовал песни из Тяжелый рок группа ПЕРЕМЕННЫЙ ТОК во-первых Железный человек фильм, и был вдохновлен концертом AC / DC, чтобы представить Железного человека в продолжении во время концертного мероприятия. Фавро сказал о группе: «Что забавно в них, так это то, что они были настоящим хэви-металом, когда я учился в старшей школе. Они были настолько реальными, насколько это было возможно. Они заставили некоторых людей нервничать - люди сомневались, были ли они Дьяволопоклонники или нет. А теперь, в эти дни, они ставят одно и то же шоу ... и во всем этом есть чувство юмора ... сейчас для меня даже звучит странная мягкость в музыке, хотя в то время она был настолько резким, насколько это возможно. Он прославляет незрелость и молодость "так же, как и персонаж Тони Старка.[180] В январе 2010 года Marvel объявила, что музыка AC / DC будет широко представлена в Железный Человек 2 в сотрудничестве с Columbia Records, которая выпустила альбом саундтреков к фильму, включающий 15 классических песен AC / DC.[181]
Стражи Галактики: Потрясающий микс Vol. 1
В феврале 2014 года режиссер Джеймс Ганн сообщил, что стражи Галактики будет включать песни 1960-х и 1970-х годов, такие как "Зацикленный на чувстве ", на микстейп в главном герое Питер Куилл с Walkman, который помогает ему оставаться на связи с Землей, домом и семьей, которую он потерял.[182] Выбирая песни, Ганн читал Рекламный щит чарты для всех лучших хитов 1970-х, скачивание «нескольких сотен» песен, которые были «полузнакомыми - те, которые вы узнали, но, возможно, не смогли бы назвать их в голове» и создание плейлиста для всех песен что тонально подошло бы к фильму. Затем Ганн выбрал песни для фильма, послушав плейлист и «вдохновившись создать сцену вокруг песни» или имея «сцену, в которой нужна музыка, и я слушал плейлист, визуализируя различные песни, выясняя, какие будет работать лучше всего ". Многие из выбранных песен были сыграны на съемочной площадке, чтобы «помочь актерам и операторам найти идеальную композицию для кадра». Дэвид Боуи "s"Moonage Daydream "единственная песня, выбранная и добавленная во время пост-продакшена.[183] В добавок к Awesome Mix Vol. 1 альбом, Hollywood Records выпустил кассетную версию саундтрека 28 ноября 2014 года как эксклюзив для День музыкального магазина участников. Кассета была первой из Музыкальная группа Диснея с 2003 года.[184]
Стражи Галактики Том. 2: Awesome Mix Vol. 2
Ганн сказал, что чувствовал "небольшое давление" при создании Awesome Mix Vol. 2 микстейп для Стражи Галактики Том. 2 «потому что многим понравился [саундтрек к первому фильму], и мы стали платиновыми и все такое. Но мне кажется, что саундтрек во втором фильме лучше»,[185] все песни выбраны и встроены в сценарий к июню 2015 года.[186] В январе 2016 года Ганн сообщил, что он выбрал дополнительную песню Боуи для показа в фильме, но вырезал оригинальную сцену, в которой она была показана. Включение Боуи сделало бы Боуи единственным артистом, который будет представлен на обоих микстейпах. После смерти Боуи в том же месяце Ганн надеялся найти способ включить выбранную песню в другое место в фильме как «справедливый и подходящий» способ почтить его память, поскольку Боуи был одним из кумиров Ганна.[187] Ганн охарактеризовал саундтрек как «более разнообразный», чем у первого Опекуны, в котором было «несколько песен, которые, возможно, вы слышали, но не знали названия песни - вы не знали имени певца. В этой у нас есть несколько действительно невероятно известных песен, а затем несколько песен, которые люди никогда не слышали ".[188]
Черная Пантера: Альбом
Кендрик Ламар подготовил саундтрек к фильму, а также Top Dawg Entertainment основатель Энтони Тиффит. Это был первый саундтрек MCU, который «объединил несколько оригинальных записей, созданных специально для фильма».[189] Черная Пантера: Альбом был выпущен 9 февраля 2018 года.[190]
Прием
Диаграммы и сертификаты
AC / DC: Железный человек 2 дебютировал на Рекламный щит 200 диаграмма под номером четыре.[191] 14 февраля 2012 года альбом был сертифицированный Gold посредством RIAA, для продажи более 500 000 экземпляров.[192] В августе 2014 г. Стражи Галактики: Потрясающий микс Vol. 1 достигли вершины Рекламный щит 200 на второй неделе выпуска, став первым альбомом саундтреков в истории, полностью состоящим из ранее выпущенных песен и возглавляющих этот чарт.[193] Через восемь недель после его выпуска в сентябре 2014 г. Awesome Mix Vol. 1 получил золотой сертификат RIAA,[194] а в январе 2015 года он стал платиновым за продажу более 1 миллиона копий.[195] Awesome Mix Vol. 1 также занял первое место в рейтинге Рекламный щит Лучшие саундтреки,[196] Рекламный щит Лучшие рок-альбомы и Рекламный щит Чарты лучших цифровых альбомов.
Критический ответ
Анализ
В октябре 2014 года Джон Коггин оглянулся на музыку кинематографической вселенной Marvel на Дайджест международной политики. Он чувствовал, что музыка была серьезным недостатком общей вселенной, особенно по сравнению с другими крупными франшизами, такими как Звездные войны и Властелин колец, из-за отсутствия «сильных фанфар» на героев фильмов и отсутствия преемственности между разными саундтреками. Он чувствовал, что Патрик Дойл Тор был лучшим с точки зрения «тематической силы и единства», в то время как другие фильмы не раскрывали свои собственные музыкальные темы запоминающимся образом и находили «замечательным» то, что Брайан Тайлер полностью отбросил все темы Дойла. Коггин закончил свою статью, отметив, что MCU «все еще молод», и «со временем Marvel может и должна разработать более смелые темы для своих отдельных героев. Это должно установить некоторую тематическую преемственность между фильмами».[283] Эммет Ашер-Перрин, пишет для Tor.com, далее обсудили вопрос о музыкальной преемственности. Она указала, что преемственность между фильмами является таким важным аспектом MCU для Marvel, и поэтому смутила, что «к их саундтрекам не применялась такая же последовательность». Приведя многочисленные примеры других франшиз, вспоминающих тематический материал с большим эффектом, Ашер-Перрин высказал мнение, что отсутствие преемственности в оценках не только «отталкивает», но и является упущенной возможностью для Marvel и целостности франшизы.[284]
Кристиан Клемменсон из Filmtracks.com согласился с тем, что музыкальные композиции к фильмам Marvel «всегда пытались сформировать какую-либо целостную идентичность». Он чувствовал, что Сильвестри был самым успешным композитором в создании незабываемых тем, и видел работы Тайлера для Железный человек 3 и Тор: Темный Мир столь же сильна в создании подходящего тона для франшизы, «сочетая мужественность ожиданий от студии блокбастера Ганса Циммера с ритмическим чутьем Джерри Голдсмита, которое действительно (до сих пор) работает».[243] Клемменсон критиковал работу Тайлера над Темный мир за его «необъяснимую» замену тем Дойла его собственными «родовыми»,[225] и впоследствии высоко оценил усилия композитора над Мстители: Эра Ультрона чтобы сохранить звук, который он ранее установил, повторно используя предыдущие темы Сильвестри, а также его собственные. Он также подчеркнул, как Дэнни Эльфман адаптировал и развил тему Мстителей Сильвестри для этого фильма, «вместо того, чтобы просто подстроить ее под срыгивание». Несмотря на эту похвалу, Клемменсон в конечном итоге только назвал Эра Альтрона Оценка "функциональна", и он чувствовал, что то, как музыка была отредактирована и использована в фильме, было "абсолютным беспорядком", проблема, которую он видел со многими партитурами MCU.[243]
В Flickering Myth Саймон Коламб ответил на описание оценок Тайлера за Железный человек 3 и Тор: Темный Мир как "хорошо" с авторской статьей под названием "Незабываемый саундтрек к фильмам Marvel". Он утверждал, что музыка к фильмам является таким «основным элементом», что музыка заслуживает большей критики, чем пренебрежительное «хорошо»; он чувствовал, что все оценки MCU были «постоянно ниже номинала ... саундтреки всегда казались нечеткими, запутанными и непоследовательными». Он также коснулся отсутствия преемственности, сокрушаясь об упущенной возможности «использовать темы и музыку для создания последовательной гармоничной атмосферы».[286] / Фильм Джейкоб Холл сосредоточился на качестве музыки MCU, описав ее как «музыкальный эквивалент ванильного пудинга. Ни в одном фильме MCU нет идентифицируемой музыки, и это досадно». Холл надеялся, что наем Майкла Джаккино, которого он назвал «одним из самых талантливых и знаменитых композиторов современной музыки для кино и телевидения», и повторный прием на работу Сильвестри, который, по его мнению, составил единственную запоминающуюся и узнаваемую тему с его творчеством » Капитан Америка Марш »во время шоу Marvel's Третья фаза набор фильмов изменит эту тенденцию, особенно в надежде, что Джаккино «привнесет столь необходимую магию в MCU».[285][287]
В сентябре 2016 года YouTube-канал Every Frame a Painting, анализирующий фильмы и процесс создания фильмов, разместил видео-эссе, в котором обсуждалась музыка MCU. В видеоролике также подчеркивается отсутствие запоминаемости для широкой аудитории по сравнению с такими франшизами, как Звездные войны и Джеймс Бонд, и предлагает несколько причин, почему это так: тенденция к музыке быть фоновым шумом или «спрятаться» за другими звуками, такими как закадровый голос; насколько он точно отражает события на экране, поэтому не выделяется и не удивляет публику; и как она часто похожа на другую музыку, в которой видео обвиняет временный процесс и режиссеров, редактирующих фильм под временную музыку перед тем, как пригласить композитора, или просить композиторов имитировать временные треки. Говоря, что музыка неплохая, просто «мягкая и безобидная», в видео говорится, что Marvel могла бы улучшить свою музыку, просто взяв на себя больше рисков, например, сделав больший акцент на музыке без каких-либо других звуковых эффектов или не совпадая с ней. визуальные эффекты - например, проигрывание «эмоциональной» музыки во время «юмористической» сцены, чтобы оказать большее влияние на глубинные чувства персонажей, чем на их поверхностные действия.[288]
Похвалы
Рекомендации
- ^ а б c Ларсон, Рэндалл (22 июля 2010 г.). «О супергероях и хищниках: Джон Дебни возвращается в научную фантастику». Cinefantastique. Архивировано из оригинал 13 июня 2016 г.. Получено 13 июня, 2016.
- ^ а б c d е "Рамин Джавади: композитор Железного человека". Комик. 6 апреля 2008 г. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ а б Уидон, Пол (17 октября 2013 г.). «Рамин Джавади в сериале« Игра престолов »,« Железный человек »,« Тихоокеанский рубеж »». Логово компьютерщиков. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ "RAGE AGAINST THE MACHINE Железный человек из гитариста Faces"'". BlabberMouth.net. 6 мая 2008 г. В архиве из оригинала 10 марта 2014 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ Бостон, Рик. "Тема Железного человека Джона О'Брайена и Рика Бостона". Рик Бостон Художник Музыкант. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ Коппл, Руди (9 июля 2008 г.). «Режиссер Луи Летерье - Открывая разум». Музыка из фильмов. Архивировано из оригинал 9 июля 2008 г.. Получено 9 июля, 2008.
- ^ а б Коппл, Руди (9 июля 2008 г.). «Невероятный Халк - Скрытые секреты доктора Брюса Бэннера». Музыка из фильмов. Архивировано из оригинал 9 июля 2008 г.. Получено 9 июля, 2008.
- ^ Марнелл, Блэр (8 февраля 2010 г.). "'Джон Фавро сообщает, что в Лондоне записывается музыка Iron Man 2 ». MTV. Архивировано из оригинал 10 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ а б c Шоу, Зак (18 марта 2010 г.). "Железный человек 2 Композитор Джон Дебни говорит о музыке к фильму, работая с Томом Морелло". Metal Insider. Архивировано из оригинал 10 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ а б "ScoreKeeper беседует с композитором Джоном Дебни о ХИЩНИКАХ, ЖЕЛЕЗНОМ ЧЕЛОВЕКЕ 2, МАЧЕТЕ и многом другом !!!". Разве это не крутые новости. 10 сентября 2010 г. В архиве с оригинала 13 июня 2016 г.. Получено 13 июня, 2016.
- ^ а б Швайгер, Даниэль (3 мая 2011 г.). «Интервью с композитором Патриком Дойлом». Журнал Музыка Кино. Архивировано из оригинал 10 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ Читвуд, Адам (28 февраля 2011 г.). "Композитор Алан Сильвестри нажал на кнопку" КАПИТАН АМЕРИКА: ПЕРВЫЙ МСТИТЕЛЬ ". Коллайдер. Архивировано из оригинал 10 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ а б c d е "Генри Джекман об озвучивании" Капитана Америки: Зимний солдат ". CBC Music. 17 марта 2014 г. Архивировано с оригинал 12 июня 2016 г.. Получено 12 июня, 2016.
- ^ а б Швайгер, Даниэль (14 июля 2011 г.). «Интервью с композитором Аланом Сильвестри». Журнал Музыка Кино. Архивировано из оригинал 10 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ а б c Патчи, Мэтт. "'Композитор "Мстителей" Алан Сильвестри: объединяя героев вместе с музыкой - ЭКСКЛЮЗИВ ". Hollywood.com. В архиве с оригинала 13 июня 2016 г.. Получено 13 июня, 2016.
- ^ а б Стром, Марк (16 ноября 2011 г.). «Алан Сильвестри забьет« Мстителей »Marvel». Marvel.com. Архивировано из оригинал 17 ноября 2011 г.. Получено 17 ноября, 2011.
- ^ Вайнтрауб, Стив (5 апреля 2012 г.). «Джосс Уидон рассказывает о Хижине в лесу, Мстителях, его писательском процессе, Comic-Con, коллекционировании и многом другом». Коллайдер. В архиве из оригинала от 6 апреля 2012 г.. Получено 6 апреля, 2012.
- ^ а б c Швайгер, Даниэль (3 июня 2012 г.). «Интервью: композитор THE AVENGERS Алан Сильвестри собирает Мстителей». Задание X. В архиве из оригинала от 9 июня 2012 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ "Мстители - Оригинальная партитура". Soundtrack.net. В архиве с оригинала 10 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ а б c d е ж Даниэль Швайгер (29 апреля 2013 г.). "Аудио: На счету с Брайаном Тайлером". Журнал Музыка Кино (Подкаст). Получено 12 июня, 2016.
- ^ а б «Marvel Music / Hollywood Records представит саундтрек к фильму« Железный человек 3 »от Marvel, который будет доступен 30 апреля» (Пресс-релиз). Movie Motion. 4 апреля 2013 г. Архивировано с оригинал 27 ноября 2013 г.. Получено 12 июня, 2016.
- ^ а б c d е Tracksounds (16 декабря 2013 г.). Интервью: Брайан Тайлер (Тор: Темный мир). YouTube. Получено 12 июня, 2016.
- ^ Галлоуэй, Стивен (1 марта 2015 г.). "'Режиссер "Золушки" Кеннет Брана о кастинге своей принцессы, работе с Marvel и фильме "Шекспир его мечты". Голливудский репортер. В архиве из оригинала 2 марта 2015 г.. Получено 2 марта, 2015.
- ^ Беллони, Мэтью (24 декабря 2011 г.). "'Режиссер Игры престолов Алан Тейлор выбран для фильма «Тор 2»'". Голливудский репортер. В архиве с оригинала 26 декабря 2011 г.. Получено 26 декабря, 2011.
- ^ «ScoreKeeper болтает обо всем по-шотландски с 'Brave' композитором Патриком Дойлом !!». Разве это не крутые новости. 29 августа 2012 г. В архиве с оригинала 30 августа 2012 г.. Получено 30 августа, 2012.
- ^ а б Литтелтон, Оливер. Интервью: Кевин Файги о «Тор: Темный мир», увольнении Картера Бервелла и возвращении «Людей Икс» и «Человека-паука»'". IndieWire. В архиве с оригинала 12 июня 2016 г.. Получено 12 июня, 2016.
- ^ "Картер Беруэлл забьет" Тор: Темный мир "'". Фильм Музыкальный репортер. 19 апреля 2013 г. В архиве из оригинала от 23 апреля 2013 г.. Получено 23 апреля, 2013.
- ^ Ямато, Джен (28 мая 2013 г.). "Композитор Картер Беруэлл покидает" Тор: Темный мир "Marvel'". Крайний срок Голливуд. В архиве из оригинала 19 сентября 2013 г.. Получено 28 мая, 2013.
- ^ "Брайан Тайлер забьет" Тор: Темный мир "'". Фильм Музыкальный репортер. 18 июня 2013 г. В архиве с оригинала 18 июня 2013 г.. Получено 18 июня, 2013.
- ^ а б «10 вопросов Брайану Тайлеру». Broadcast Music, Inc. 20 декабря 2013 г. В архиве из оригинала 24 февраля 2014 г.. Получено 24 февраля, 2014.
- ^ Шефер, Сэнди (20 июня 2013 г.). "Брайан Тайлер рассказывает об оценке" Тор: Темный мир "и" Черепашки-ниндзя "'". Screen Rant. В архиве с оригинала от 23 июня 2013 г.. Получено 31 октября, 2013.
- ^ а б c Розен, Кристофер (11 сентября 2013 г.). "Как Брайан Тайлер написал музыку к фильму" Тор: Темный мир "'". The Huffington Post. В архиве с оригинала 12 июня 2016 г.. Получено 12 июня, 2016.
- ^ Али, Азам (6 сентября 2013 г.). "Теперь, когда все сделано ..." Facebook. Получено 7 сентября, 2013.
- ^ Брайан Тайлер (25 июля 2016 г.). Брайан Тайлер дирижирует Тор: Темный мир (концерт в Лондоне). YouTube. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Marvel Entertainment (24 февраля 2014 г.). Marvel's Thor: The Dark World - полнометражный клип на Blu-ray 2. YouTube. Получено 12 июня, 2016.
- ^ Ньюман, Мелинда (12 августа 2014 г.). «Интервью: композитор Брайан Тайлер о сериалах TMNT, Expendables 3 и Avengers: The Age of Ultron". HitFix. В архиве с оригинала 14 июня 2016 г.. Получено 14 июня, 2016.
- ^ "'«Тор: Темный мир»: где он спас день и где оставил нам желать большего ». IndieWire. В архиве с оригинала 12 июня 2016 г.. Получено 12 июня, 2016.
- ^ а б c d Варманн, Амон (14 февраля 2014 г.). "Интервью HeyUGuys: Генри Джекман о подсчете очков" Капитан Америка: Зимний солдат ". HeyUGuys.co.uk. В архиве из оригинала 16 февраля 2014 г.. Получено 16 февраля, 2014.
- ^ МакКью, Мишель (14 апреля 2014 г.). "Интервью - WAMG беседует с КАПИТАНОМ АМЕРИКОЙ: ЗИМНИЙ СОЛДАТ Композитор Генри Джекман". Мы фанаты кино. В архиве с оригинала 12 июня 2016 г.. Получено 12 июня, 2016.
- ^ «Капитан Америка: Зимний солдат (2014)». Soundtrack.net. Получено 2 апреля, 2014.
- ^ а б c Робертс, Шейла (1 апреля 2014 г.). «Композитор Генри Джекман говорит о КАПИТАНЕ АМЕРИКА: ЗИМНИЙ СОЛДАТ, его влияние, WRECK-IT RALPH 2, ИНТЕРВЬЮ и многое другое». Коллайдер. В архиве с оригинала 12 июня 2016 г.. Получено 12 июня, 2016.
- ^ Бурлингейм, Русс (19 августа 2014 г.). «Капитан Америка: Зимний солдат. Композитор Генри Джекман рассказывает о разработке тем и о моральной суперсиле Кэпа». ComicBook.com. В архиве с оригинала 12 июня 2016 г.. Получено 12 июня, 2016.
- ^ а б Скиретта, Питер (22 июля 2015 г.). "Пасхальные яйца Человека-муравья: полное руководство по ссылкам, мелочам, камеям и многому другому". / Фильм. В архиве с оригинала 13 июня 2016 г.. Получено 13 июня, 2016.
- ^ а б Шефер, Сэнди (22 августа 2013 г.). "Джеймс Ганн о подходе композитора Тайлера Бейтса" Стражи Галактики ". ScreenRant. В архиве с оригинала 22 августа 2013 г.. Получено 10 июля, 2014.
- ^ а б Ньюман, Мелинда (1 августа 2014 г.). «Интервью: Тайлер Бейтс о« облегчении »завершения счета« Стражи Галактики »». HitFix. В архиве с оригинала 13 июня 2016 г.. Получено 10 июля, 2014.
- ^ а б c МакКью, Мишель (28 июля 2014 г.). "Интервью - WAMG беседует с композитором Тайлером Бейтсом" Хранители галактики ". Мы фанаты кино. В архиве с оригинала 13 июня 2016 г.. Получено 10 июля, 2014.
- ^ а б c Труит, Брайан (22 июля 2014 г.). "Тайлер Бейтс сочиняет музыку для мюзикла Marvel" Галактика ".'". USA Today. В архиве с оригинала 13 июня 2016 г.. Получено 13 июня, 2016.
- ^ а б Кристофер Коулман. «Интервью: Тайлер Бейтс (Стражи Галактики)». Звуки (Подкаст). В архиве с оригинала 13 июня 2016 г.. Получено 13 июня, 2016.
- ^ а б "Брайан Тайлер забьет" Мстители: Эра Альтрона "'". Фильм Музыкальный репортер. 19 марта 2014 г. В архиве с оригинала 19 марта 2014 г.. Получено 19 марта, 2014.
- ^ а б Грейзер, Марк (24 июля 2014 г.). "'"Звездные войны", "Супермен" вдохновляют новую музыку "Мстителей". Разнообразие. В архиве с оригинала 25 июля 2014 г.. Получено 24 июля, 2014.
- ^ Дэнни Эльфман сочинит дополнительную музыку для 'Avengers: Age of Ultron'". Фильм Музыкальный репортер. 24 февраля 2015 года. В архиве из оригинала 24 февраля 2015 г.. Получено 24 февраля, 2015.
- ^ Стром, Марк (15 апреля 2015 г.). "Оригинальный саундтрек к фильму Marvel" Мстители: Эра Альтрона "в цифровом формате доступен 28 апреля". Marvel.com. В архиве с оригинала 13 июня 2016 г.. Получено 14 июня, 2016.
- ^ а б c d е ж Ланц, Мишель; Роу, Майк (2 мая 2015 г.). "'«Мстители: Эра Альтрона», композитор «Форсаж 7» Брайан Тайлер объясняет секреты культовых тем ». KPCC. В архиве с оригинала 14 июня 2016 г.. Получено 14 июня, 2016.
- ^ а б c d е Даниэль Швайгер (20 апреля 2015 г.). "Аудио: На счету с Брайаном Тайлером". Журнал Музыка Кино (Подкаст). Получено 14 июня, 2016.
- ^ а б c d е Найлз, Джон (12 июня 2015 г.). «Композитор Брайан Тайлер говорит о музыкальных композициях из« Неистовой 7 »и« Мстители: Эра Альтрона », музыке из франшизных фильмов и многом другом [ЭКСКЛЮЗИВНЫЕ ВОПРОСЫ И ОТВЕТЫ]». Music Times. В архиве с оригинала 14 июня 2016 г.. Получено 14 июня, 2016.
- ^ 891 ABC Аделаида (12 марта 2015 г.). "891 ABC Аделаида Дэнни Эльфман" (Подкаст). SoundCloud. Событие происходит в 0:09:13. Архивировано из оригинал 13 марта 2015 г.. Получено 13 марта, 2015.
- ^ Hrishikesh Hirway (28 мая 2015 г.). «Эпизод 39: Брайан Тайлер - Мстители: Эра Альтрона» (Подкаст). Песня Exploder. В архиве с оригинала 14 июня 2016 г.. Получено 14 июня, 2016.
- ^ а б Рэтклифф, Эми (5 апреля 2016 г.). "Мстители, Стражи и Композиторы Железного человека обсуждают создание музыки супергероев". Ботаник. В архиве с оригинала 14 июня 2016 г.. Получено 14 июня, 2016.
- ^ Голдберг, Мэтт (16 февраля 2014 г.). «Билл Поуп займется кинематографией для ANT-MAN; композитор GRAVITY Стивен Прайс напишет партитуру». Коллайдер. В архиве из оригинала 17 февраля 2014 г.. Получено 16 февраля, 2014.
- ^ «Дерби, режиссер ANT-MAN, снова сужается до двух новых финалистов!». Разве это не крутые новости. 6 июня 2014 г. В архиве с оригинала 15 июня 2014 г.. Получено 15 июня, 2014.
- ^ "Кристоф Бек забьет" Человек-муравей "от Marvel Studios. Фильм Музыкальный репортер. 6 января 2015 года. В архиве с оригинала 7 января 2015 г.. Получено 7 января, 2015.
- ^ а б c Робертс, Шейла (18 июля 2015 г.). "Композитор Кристоф Бек говорит о муравьеде, сестрах и фильме" Арахис ". Коллайдер. В архиве с оригинала 14 июня 2016 г.. Получено 14 июня, 2016.
- ^ МакКью, Мишель (16 июня 2015 г.). "Композитор Кристоф Бек говорит о партитуре для ANT-MAN". WeAreMovieGeeks.com. В архиве с оригинала от 20 июня 2015 г.. Получено 20 июня, 2015.
- ^ а б c Швайгер, Даниэль (14 июля 2015 г.). "Interview with Christophe Beck". Журнал Музыка Кино. В архиве с оригинала 14 июня 2016 г.. Получено 14 июня, 2016.
- ^ Burlingame, Russ (August 25, 2014). "Exclusive: Captain America 3 Directors Talk Villains And Who Is Returning". Comicbook.com. В архиве с оригинала 26 августа 2014 г.. Получено 26 августа, 2014.
- ^ Almalvez, Lawrence (July 21, 2015). "'Pixels': Hear Tracks From the Soundtrack Early (Exclusive)". Голливудский репортер. В архиве с оригинала 22 июля 2015 г.. Получено 22 июля, 2015.
- ^ а б c Roberts, Shelia (May 10, 2016). "'Captain America: Civil War' Composer Henry Jackman on the Process of Scoring a Marvel Movie". Коллайдер. В архиве из оригинала 11 мая 2016 г.. Получено 11 мая, 2016.
- ^ Лам, Стив. "Interview With "Captain America: Civil War" Composer Henry Jackman". Bam!Smack!Pow!. В архиве из оригинала 13 мая 2016 г.. Получено 15 июня, 2016.
- ^ а б Minow, Nell. "Interview: Henry Jackman, Composer for "Captain America: Civil War"". beliefnet. Архивировано из оригинал 15 июня 2016 г.. Получено 15 июня, 2016.
- ^ а б The Music of Captain America: Civil War with Composer Henry Jackman. SoundWorks Collection. Получено 15 июня, 2016.
- ^ Morales, Wilson (May 19, 2016). "Composer Henry Jackman On The Music For Captain America Civil War". blackfilm.com. В архиве с оригинала 15 июня 2016 г.. Получено 15 июня, 2016.
- ^ "Settling the Score: Music of Captain America: Civil War". D23. 10 мая 2016 года. В архиве с оригинала 15 июня 2016 г.. Получено 15 июня, 2016.
- ^ а б Bond, Jeff (December 18, 2016). "'Rogue One' Composer on Filling John Williams' Shoes, Pleasing Marvel Franchise Fans". Голливудский репортер. В архиве из оригинала 22 апреля 2017 г.. Получено 22 апреля, 2017.
- ^ Майкл Джаккино [@@m_giacchino] (May 5, 2016). "Вот-вот что получится ... действительно СТРАННО. @Scottderrickson @Marvel" (Твитнуть). В архиве из оригинала 6 мая 2016 г.. Получено 5 мая, 2016 - через Twitter.
- ^ Футч, Хейли (27 июля 2016 г.). "'Доктор Стрэндж »: Скотт Дерриксон говорит, что Бенедикт Камбербэтч убивает его с помощью тестовой аудитории». Коллайдер. В архиве с оригинала 28 июля 2016 г.. Получено 28 июля, 2016.
- ^ Burlingame, John (January 4, 2017). "Michael Giacchino Caps a Busy Year With 'Rogue One' Score". Разнообразие. В архиве из оригинала 22 апреля 2017 г.. Получено 22 апреля, 2017.
- ^ Cabin, Chris (August 20, 2015). "'Guardians of the Galaxy 2′: Tyler Bates Will Return to Score Sequel". Коллайдер. В архиве с оригинала 20 августа 2015 г.. Получено 20 августа, 2015.
- ^ Damore, Meagan (December 4, 2015). "James Gunn Pushes For More Gamora Merchandise, Talks "Guardians Vol 2"". Ресурсы по комиксам. В архиве с оригинала 5 декабря 2015 г.. Получено 4 декабря, 2015.
- ^ Elderkin, Beth (November 6, 2016). "Michael Giacchino Confirms He's Scoring Spider-Man: Homecoming". io9. В архиве с оригинала 6 ноября 2016 г.. Получено 7 ноября, 2016.
- ^ Gonzalez, Umberto (August 22, 2016). "'Thor: Ragnarok': Devo's Mark Mothersbaugh to Compose Score (Exclusive)". TheWrap. В архиве с оригинала 22 августа 2016 г.. Получено 22 августа, 2016.
- ^ Buchanan, Kyle (April 18, 2017). "You're Not Ready for Black Panther's Stunning New Spin on Superhero Movies". Гриф. В архиве с оригинала 18 апреля 2017 г.. Получено 18 апреля, 2017.
- ^ а б Бурлингейм, Русс (6 июня 2016 г.). "Композитор Мстителей Алан Сильвестри возвращается в Войну Бесконечности". Comicbook.com. В архиве с оригинала 7 июня 2016 г.. Получено 6 июня, 2016.
- ^ Reynolds, Jeremy. "Here's why the music in Marvel superhero movies is so forgettable". post-gazette.com. Pittsburgh Post-Gazette.
- ^ Burton, Bryon. "'Avengers: Infinity War' Composer Had Tough Time With One Scene in Particular". hollywoodreporter.com. Голливудский репортер.
- ^ Reed, Peyton [@MrPeytonReed] (June 23, 2017). "Is christophe beck coming back? Oh yes!" (Твитнуть). В архиве с оригинала 24 июня 2017 г.. Получено 24 июня, 2017 - через Twitter.
- ^ Burton, Byron (June 14, 2018). "'Капитан Марвел нанимает Пинар Топрак композитором ». Голливудский репортер. В архиве с оригинала 15 июня 2018 г.. Получено 14 июня, 2018.
- ^ https://www.soundtrackdreams.com/2018/04/soundtrack-review-avengers-infinity-war-alan-slivestri-2018/
- ^ Prickett, Calvin. "Avengers: Endgame – 6 Key Tracks From The Film's Staggering Soundtrack". moviemarker.com. Movie Marker.
- ^ "Michael Giacchino to Return for 'Spider-Man: Far From Home'". Музыкальный репортер фильмов. 10 октября 2018 г. В архиве from the original on October 11, 2018. Получено 10 октября, 2018.
- ^ https://comicbook.com/marvel/2019/06/23/spider-man-far-from-home-score-michael-giacchino-score/
- ^ https://www.youtube.com/watch?v=PDwxCFe-u9k
- ^ https://collider.com/spider-man-far-from-home-soundtrack-michael-giacchino/
- ^ "Lorne Balfe Scoring Marvel's 'Black Widow'". Музыкальный репортер фильмов. 31 марта 2020 г. В архиве с оригинала 31 марта 2020 г.. Получено 31 марта, 2020.
- ^ Ehrlich, David (May 21, 2020). "Alexandre Desplat on Wes Anderson's Amazing 'French Dispatch' and del Toro's Musical 'Pinocchio'". IndieWire. В архиве с оригинала 22 мая 2020 г.. Получено 22 мая, 2020.
- ^ "Рамин Джавади". GSA Music. В архиве с оригинала 16 октября 2020 г.. Получено 16 октября, 2020.
- ^ Стром, Марк (2 августа 2011 г.). «Кадры Marvel: Расширение кинематографической вселенной». Marvel.com. В архиве из оригинала 29 апреля 2014 г.. Получено 26 сентября, 2011.
- ^ а б c Larson, Randall (July 13, 2014). "Soundtrax: Episode 2014-4". BuySoundtrax. В архиве с оригинала 13 июня 2016 г.. Получено 14 июня, 2016.
- ^ Андерсон, Кайл (24 сентября 2014 г.). "Луи Д'Эспозито из Marvel говорит с агентом Картером". Nerdist. Архивировано из оригинал 27 ноября 2014 г.. Получено 27 ноября, 2014.
- ^ а б c Галлахер, Брайан. "Marvel Previews Marvel One-Shot: All Hail the King". Сеть фильмов. В архиве с оригинала 13 июня 2016 г.. Получено 13 июня, 2016.
- ^ Брайан Тайлер [@@BrianTylerMusic] (February 10, 2014). "Check out my retro vibed score in "All Hail The King" from @Marvel w/ Sir Ben Kingsley reprising his IronMan 3 role!" (Твитнуть). В архиве с оригинала 13 июня 2016 г.. Получено 14 июня, 2016 - через Twitter.
- ^ "Да здравствует король". Восприятие. В архиве с оригинала 13 июня 2016 г.. Получено 14 июня, 2016.
- ^ Boucher, Geoff (July 15, 2013). "'Agents of SHIELD': Clark Gregg's 'commanding presence' calls the tune for composer Bear McCreary". Entertainment Weekly. В архиве из оригинала 10 сентября 2014 г.. Получено 15 июля, 2013.
- ^ а б c d е ж McCreary, Bear (September 24, 2013). "Agents of S.H.I.E.L.D. – Pilot". В архиве с оригинала 3 августа 2014 г.. Получено 3 августа, 2014.
- ^ Медведь МакКрири (7 января 2014 г.). Агенты щита. – The Magical Place. YouTube. Получено 22 июня, 2016.
- ^ McCreary, Bear (October 22, 2013). "Agents of S.H.I.E.L.D. – The Girl in the Flower Dress". В архиве из оригинала 10 сентября 2014 г.. Получено 10 сентября, 2014.
- ^ McCreary, Bear (April 23, 2014). "Agents of S.H.I.E.L.D. – The Cellist". BearMcCreary.com. В архиве с оригинала 5 октября 2015 г.. Получено 5 октября, 2015.
- ^ а б c McCreary, Bear (September 24, 2014). "Agents of S.H.I.E.L.D. – Season 2 Begins". В архиве из оригинала 27 сентября 2014 г.. Получено 27 сентября, 2014.
- ^ McCreary, Bear (September 28, 2015). "Agents of S.H.I.E.L.D. – Season 3 Begins". В архиве с оригинала 2 октября 2015 г.. Получено Второе октября, 2015.
- ^ McCreary, Bear (December 9, 2015). "Agents of S.H.I.E.L.D. – Maveth". BearMcCreay.com. В архиве с оригинала от 24 января 2016 г.. Получено 24 января, 2016.
- ^ а б c Kates, Rachael (July 30, 2013). "Bear McCreary on composing for Marvel's Agents Of S.H.I.E.L.D., The Walking Dead & more..." Логово компьютерщиков. В архиве с оригинала 3 августа 2014 г.. Получено 3 августа, 2014.
- ^ а б МакКрири, Медведь (9 апреля 2014 г.). "Агенты Щ.И.Т. - поворот, поворот, поворот". BearMcCreary.com. В архиве с оригинала 22 июня 2016 г.. Получено 22 июня, 2016.
- ^ а б McCreary, Bear (October 1, 2013). "Agents of S.H.I.E.L.D. – 0–8–4". В архиве из оригинала 1 сентября 2014 г.. Получено 8 июля, 2014.
- ^ McCreary, Bear (October 8, 2013). "Agents of S.H.I.E.L.D. – The Asset". В архиве из оригинала 3 сентября 2014 г.. Получено 3 сентября, 2014.
- ^ а б McCreary, Bear (November 6, 2013). "Agents of S.H.I.E.L.D. – FZZT". В архиве из оригинала 14 сентября 2014 г.. Получено 14 сентября, 2014.
- ^ McCreary, Bear (November 13, 2013). "Agents of S.H.I.E.L.D. – The Hub". В архиве из оригинала 15 сентября 2014 г.. Получено 15 сентября, 2014.
- ^ McCreary, Bear (November 19, 2013). "Agents of S.H.I.E.L.D. – The Well". BearMcCreary.com. В архиве с оригинала 25 октября 2014 г.. Получено 25 октября, 2014.
- ^ Бурлингейм, Русс (21 июня 2014 г.). "Композитор агента Картера, скорее всего, отправился в сериал". Comicbook.com. В архиве из оригинала 27 сентября 2014 г.. Получено 27 сентября, 2014.
- ^ «Кристофер Леннерц сыграет в сериале Marvel« Агент Картер »». Фильм Музыкальный репортер. 4 сентября 2014 г. В архиве из оригинала 27 сентября 2014 г.. Получено 27 сентября, 2014.
- ^ а б Хьювер, Скотт (23 февраля 2015 г.). "'Агент Картер, композитор Кристофер Леннерц, о Big Music & Peggy's Bravado'". Ресурсы по комиксам. В архиве из оригинала 24 февраля 2015 г.. Получено 23 февраля, 2015.
- ^ Д'Алессандро, Энтони (21 мая 2015 г.). "'Композитор агента Картера Кристофер Леннерц о создании своей чудесной шпионской музыки ». Крайний срок Голливуд. В архиве с оригинала 6 октября 2015 г.. Получено 6 октября, 2015.
- ^ а б c Weedon, Paul (April 28, 2015). "Interview: John Paesano". Фильмы на воске. Архивировано из оригинал 1 мая 2015 г.. Получено 1 мая, 2015.
- ^ а б c "Sci Fi Fidelity Bonus: Daredevil Season 2" (Подкаст). Sci Fi Fidelity. 17 марта 2016 г. В архиве с оригинала 22 июня 2016 г.. Получено 22 июня, 2016.
- ^ Rozeman, Mark (April 6, 2016). "Devil's in the Details: Daredevil Composer John Paesano on Scoring Hell's Kitchen". Вставить. В архиве с оригинала 22 июня 2016 г.. Получено 22 июня, 2016.
- ^ Пейдж, Обри (22 марта 2016 г.). "'Сезон Сорвиголовы 2: Композитор Джон Пэзано о создании темы Карателя ». Коллайдер. В архиве с оригинала 23 марта 2016 г.. Получено 1 июня, 2016.
- ^ "DAREDEVIL Music from the Original Series". Apple Inc. 27 апреля 2015 года. В архиве из оригинала 1 мая 2015 г.. Получено 1 мая, 2015.
- ^ а б NeverWanderer (March 21, 2016). "Interview: 'Daredevil' Season 2 Composer John Paesano". Вундеркинды Рока. В архиве с оригинала 22 июня 2016 г.. Получено 22 июня, 2016.
- ^ SCNS Live (March 18, 2016). Interview with Composer John Paesano Composer for Daredevil. YouTube. Получено 22 июня, 2016.
- ^ "Sean Callery to Score Marvel's 'Jessica Jones'". Музыкальный репортер фильмов. 10 июля 2015 г. Архивировано с оригинал 14 сентября 2015 г.. Получено 14 сентября, 2015.
- ^ а б c GoldDerby (May 24, 2016). Composer Sean Callery talks "Homeland," "Jessica Jones," "24," and more. YouTube. Получено 22 июня, 2016.
- ^ Marvel Entertainment (13 декабря 2015 г.). Sean Callery on Composing the Score – Marvel's Jessica Jones Red Carpet. YouTube. Получено 22 июня, 2016.
- ^ Couto, Anthony (June 6, 2016). "Comic Reel: Wan Hypes "Aquaman" Villains; Marvel Releases "Jessica Jones" Soundtrack". Ресурсы по комиксам. В архиве из оригинала 6 июня 2016 г.. Получено 6 июня, 2016.
- ^ Composing Music for ‘Homeland’ and ‘Jessica Jones’. Разнообразие. В архиве с оригинала от 1 апреля 2016 г.. Получено 31 марта, 2016.
- ^ Larson, Randall (April 11, 2016). "Soundtrax: Episode 2016-3". Buysoundtrax. В архиве с оригинала 29 августа 2016 г.. Получено 10 июля, 2016.
- ^ Nolfi, Joey (April 13, 2016). "Luke Cage producer compares Netflix's new Marvel series to The Wire". Entertainment Weekly. В архиве из оригинала 13 апреля 2016 г.. Получено 13 апреля, 2016.
- ^ а б Josephs, Brian (October 3, 2016). "Вопросы и ответы: Али Шахид Мухаммед и Адриан Йунг о создании саундтрека Люка Кейджа, вдохновленного Гарлемом и вдохновленного Ву-Таном". ВРАЩЕНИЕ. В архиве с оригинала 19 октября 2016 г.. Получено 19 октября, 2016.
- ^ Мэтьюз, Лиам (31 августа 2016 г.). «Погрузитесь в музыку Люка Кейджа из Marvel». Телепрограмма. В архиве с оригинала 1 сентября 2016 г.. Получено 1 сентября, 2016.
- ^ а б Хан, Энджи (31 августа 2016 г.). "'Художник Люка Кейджа исследует влияние хип-хопа шоу с помощью Method Man и A $ AP Ferg ". / Фильм. В архиве с оригинала 1 сентября 2016 г.. Получено 1 сентября, 2016.
- ^ Гросингер, Мэтт (31 августа 2016 г.). «Музыка Люка Кейджа станет идеальным хип-хопом». Ботаник. В архиве с оригинала 1 сентября 2016 г.. Получено 1 сентября, 2016.
- ^ Ян Фриман. Композиторы на прокат: Али Шахид Мухаммад и Адриан Юнг выступают с докладами Люку Кейджу, на который он способен. Городской Daily. Получено 19 октября, 2016.
- ^ Джайлз, Мэтью (4 октября 2016 г.). "Музыканты Люка Кейджа о создании" вневременного "звука и отсутствии возможностей для черных композиторов". Гриф. В архиве с оригинала 19 октября 2016 г.. Получено 19 октября, 2016.
- ^ "Тревор Моррис забьет" Железный кулак "сериала Marvel Netflix'". Фильм Музыкальный репортер. 27 октября 2016 г. В архиве с оригинала 27 октября 2016 г.
- ^ Мойе, Кларенс (22 марта 2017 г.). "'Железный кулак, композитор «Изумрудный город» Тревор Моррис сочиняет музыку из желтого кирпича ». Награды Ежедневно. В архиве из оригинала 22 апреля 2017 г.. Получено 22 апреля, 2017.
- ^ «Выпускник Роберт Лайдекер забивает второй сезон« Железного кулака »"". Музыкальная школа USC Thornton. 11 сентября 2018. В архиве из оригинала 4 октября 2018 г.. Получено 4 октября, 2018.
- ^ «Джон Паэзано забьет гол в сериале Marvel Netflix« Защитники »'". Фильм Музыкальный репортер. 6 февраля 2017 года. В архиве из оригинала 7 февраля 2017 г.. Получено 7 февраля, 2017.
- ^ «Шон Каллери забьет« Нелюдей »Marvel'". Фильм Музыкальный репортер. 21 июля 2017 года. В архиве с оригинала 21 июля 2017 г.. Получено 21 июля, 2017.
- ^ «Тайлер Бейтс забьет серию Marvel Netflix« Каратель »'". Фильм Музыкальный репортер. 21 апреля 2017 года. В архиве из оригинала 22 апреля 2017 г.. Получено 22 апреля, 2017.
- ^ "Сиддхартха Кхосла забьет" Беглецов Марвел "'". Фильм Музыкальный репортер. 12 мая 2017 года. В архиве из оригинала 13 мая 2017 г.. Получено 13 мая, 2017.
- ^ "Марк Ишам забьет" Cloak & Dagger "Freeform's Marvel Series'". Фильм Музыкальный репортер. 12 мая 2017 года. В архиве из оригинала 13 мая 2017 г.. Получено 13 мая, 2017.
- ^ Уоркман, Роберт (21 января 2020 г.). "Композитор Человека-муравья Кристоф Бек забьет партитуру WandaVision". SuperheroHype!. В архиве с оригинала 22 января 2020 г.. Получено 21 января, 2020.
- ^ "Отчет Variety о воздействии на женщин в Лос-Анджелесе в 2020 году - Лаура Карпман". Разнообразие. 28 октября 2020 г.. Получено 28 октября, 2020.
- ^ «Представляем новый логотип Marvel Studios». Marvel.com. 12 ноября 2013 г. Архивировано с оригинал 12 июня 2016 г.. Получено 13 ноября, 2013.
- ^ Перри, Спенсер (8 ноября 2013 г.). «Эксклюзивное интервью: Тор: Композитор Темного мира Брайан Тайлер». SuperHeroHype.com. В архиве с оригинала 12 июня 2016 г.. Получено 12 июня, 2016.
- ^ Голдберг, Мэтт (24 июля 2016 г.). «Смотрите: Marvel Studios представляет новый логотип с фанфарами Майкла Джаккино». Коллайдер. В архиве с оригинала 25 июля 2016 г.. Получено 30 июля, 2016.
- ^ Дайс, Эндрю (8 июля 2017 г.). "Человек-паук: пасхальные яйца возвращения домой и секреты Marvel". Screen Rant. В архиве из оригинала от 8 июля 2017 г.. Получено 8 июля, 2017.
- ^ Шульц, Э. (7 февраля 2016 г.). «Стратегия, лежащая в основе рекламы Marvel Super Bowl от Coke». Возраст объявления. В архиве из оригинала 8 февраля 2016 г.. Получено 8 февраля, 2016.
- ^ "Мини-чудо". Фотографии Luma. Архивировано из оригинал 9 февраля 2016 г.. Получено 8 февраля, 2016.
- ^ Варманн, Амон (8 февраля 2016 г.). «Человек-муравей и Халк дерутся из-за Coca-Cola в рекламе Суперкубка». Игры Радар. В архиве с оригинала 14 июня 2016 г.. Получено 14 июня, 2016.
- ^ а б Марнелл, Блэр (23 апреля 2010 г.). Джон Фавро объясняет историю Старк Экспо в «Железном человеке 2»'". MTV. В архиве из оригинала от 8 июня 2016 г.. Получено 8 июня, 2016.
- ^ а б Эпштейн, Джеффри (10 мая 2010 г.). «Ричард Шерман - чудо». D23. В архиве из оригинала 14 мая 2010 г.. Получено 8 июня, 2016.
- ^ а б Ньюман, Мелинда (21 июля 2011 г.). Интервью: Оскароносный композитор Алан Менкен говорит о Капитане Америке.'". HitFix. В архиве из оригинала от 8 июня 2016 г.. Получено 8 июня, 2016.
- ^ «Алан Менкен создает музыкальную тему CAPTAIN AMERICA для CAPTAIN AMERICA: FIRST AVENGER?!?!?!?!». Разве это не крутые новости. 13 июля 2011 г. В архиве из оригинала от 8 июня 2016 г.. Получено 8 июня, 2016.
- ^ а б Кэмпбелл, Джози (25 февраля 2016 г.). "Пирс, Кингсли обсуждают" Слава королю ", поделитесь новыми кадрами" Зимнего солдата ". Ресурсы по комиксам. В архиве с оригинала 13 июня 2016 г.. Получено 13 июня, 2016.
- ^ Абрамс, Натали (24 декабря 2015 г.). «Агент Картер: Линдси Фонсека вернется за мечтательным кроссовером DWTS». Entertainment Weekly. В архиве с оригинала 24 декабря 2015 г.. Получено 24 декабря, 2015.
- ^ а б "'Whatcha Gonna Do (It's up to you) »из« Агент Картер »вышел». Музыкальный репортер фильмов. 18 марта 2016 г. В архиве из оригинала от 8 июня 2016 г.. Получено 8 июня, 2016.
- ^ «Композитор Кристофер Леннерц сотрудничает с Тони Виннером Дэвидом Зиппелем над оригинальной песней« Агент Марвел Картер »». Marvel.com. 24 февраля 2016 г. В архиве с оригинала 13 июня 2016 г.. Получено 13 июня, 2016.
- ^ а б Шварц, Терри (30 сентября 2016 г.). "Люк Кейдж. Эпизод 12 от Marvel: Обзор" Монолог хаоса ". IGN. В архиве с оригинала 30 сентября 2016 г.. Получено 19 октября, 2016.
- ^ а б Фицпатрик, Кевин (2 октября 2016 г.). "'Люк Кейдж выпустил трек "Bulletproof Love" Method Man ". Разрушение экрана. В архиве с оригинала 18 октября 2016 г.. Получено 19 октября, 2016.
- ^ а б Хиатт, Брайан (19 апреля 2017 г.). "Изнутри саундтрека к фильму" Стражи Галактики, том 2 "". Катящийся камень. В архиве с оригинала 19 апреля 2017 г.. Получено 19 апреля, 2017.
- ^ Сеймайер, Зак (19 апреля 2017 г.). ЭКСКЛЮЗИВ: Дэвид Хассельхофф исполнил песню "Guardians of the Galaxy Vol. 2", трек: "Это больше похоже на рэп"'". Развлечения сегодня вечером. В архиве из оригинала 21 апреля 2017 г.. Получено 21 апреля, 2017.
- ^ filmmusicreporter (15 марта 2018 г.). «Будет выпущен альбом саундтреков для второго сезона« Джессики Джонс »». Фильм Музыкальный репортер. В архиве из оригинала 16 марта 2018 г.. Получено 17 марта, 2018.
- ^ Виглер, Джош (12 марта 2018 г.). "'Звезда Джессики Джонс в мощном финале 2-го сезона: «Она действительно хочет спасти мир»"". Голливудский репортер. В архиве из оригинала 16 марта 2018 г.. Получено 17 марта, 2018.
- ^ Линкольн, Росс А. (27 июля 2016 г.). "'Шоураннер Люка Кейджа о съемках шоу Netflix: «Я не хотел говорить о Гарлеме и говорить о Гарлеме, не видя Гарлема» - TCA ». Крайний срок Голливуд. В архиве из оригинала 29 июля 2016 г.. Получено 28 июля, 2016.
- ^ Осборн, Алекс (6 октября 2016 г.). "Саундтрек Люка Кейджа на желтом виниле от Mondo". IGN. В архиве с оригинала 7 октября 2016 г.. Получено 6 октября, 2016.
- ^ "Оригинальный саундтрек Marvel's LUKE CAGE 2XLP". Mondo. 6 октября 2016 г. В архиве с оригинала 9 ноября 2016 г.. Получено 10 ноября, 2016.
- ^ MONDO [@@ MondoNews] (8 октября 2016 г.). «Ух ты! Из-за спроса на @LukeCage мы прошли предварительный прессинг! Заказы, размещенные после этого твита, будут отправлены в конце ноября» (Твитнуть). В архиве с оригинала 1 ноября 2016 г.. Получено 1 ноября, 2016 - через Twitter.
- ^ "Оригинальные саундтреки DAREDEVIL и JESSICA JONES!". Mondo. 7 ноября 2016 г. В архиве с оригинала 10 ноября 2016 г.. Получено 10 ноября, 2016.
- ^ "Новый выпуск плаката: ДАРЕДИВАЛ, ДЖЕССИКА ДЖОНС и ЛЮК КЕЙДЖ, Мэттью Вудсон". Mondo. 9 ноября 2016 г. В архиве с оригинала 10 ноября 2016 г.. Получено 10 ноября, 2016.
- ^ «Новый релиз: LP и плакат с саундтреком IRON FIST!». Mondo. 17 августа 2017 года. В архиве с оригинала 21 октября 2017 г.. Получено 22 октября, 2017.
- ^ Романо, Ник. «Эксклюзив: саундтреки к фильмам Marvel в виниловой обработке Mondo». EW.com. Entertainment Weekly.
- ^ Баучер, Джефф (19 апреля 2010 г.). "'"Железный человек 2" захватывает дух с AC / DC ". Комплекс Героя. В архиве из оригинала от 8 июня 2016 г.. Получено 8 июня, 2016.
- ^ Саундтрек к фильму "AC / DC Powers Up Iron Man 2". Marvel.com. 26 января 2010 г. В архиве из оригинала от 8 июня 2016 г.. Получено 8 июня, 2016.
- ^ Ашерст, Сэм (19 февраля 2014 г.). "Стражи Галактики: Разбор трейлера Джеймса Ганна: Walkman Звездного Лорда". Всего Фильм. В архиве из оригинала 19 февраля 2014 г.. Получено 19 февраля, 2014.
- ^ Зюскинд, Алекс (8 августа 2014 г.). "Режиссер Джеймс Ганн о том, как он выбирал музыку в" Стражах Галактики ". Гриф. Нью-Йорк. Архивировано из оригинал 19 сентября 2014 г.. Получено 19 сентября, 2014.
- ^ Колфилд, Кит (20 октября 2014 г.). «Эксклюзив: саундтрек к фильму« Стражи »будет выпущен на кассете». Рекламный щит. В архиве из оригинала 21 октября 2014 г.. Получено Двадцать первое октября, 2014.
- ^ Кроссан, Эшли (14 апреля 2015 г.). "'Режиссер «Стражей Галактики» Джеймс Ганн сказал, что саундтрек сиквела «лучше». Развлечения сегодня вечером. В архиве из оригинала 16 апреля 2015 г.. Получено 15 апреля, 2015.
- ^ Киз, Роб (3 июня 2015 г.). "'В Стражах Галактики 2 'персонажей меньше, один новый ". Screen Rant. В архиве из оригинала 4 июня 2015 г.. Получено 4 июня, 2015.
- ^ Каждый, Макс (11 января 2016 г.). "Джеймс Ганн говорит, что Дэвид Боуи рассматривался для Guardians 2". ComingSoon.net. В архиве с оригинала 11 января 2016 г.. Получено 11 января, 2016.
- ^ Питерс, Меган (12 декабря 2016 г.). Саундтрек "Стражи Галактики, том 2", по мнению Джеймса Ганна, более разнообразен ". Comicbook.com. В архиве с оригинала 13 декабря 2016 г.. Получено 13 декабря, 2016.
- ^ Содомский, Сэм (4 января 2018 г.). «Кендрик Ламар продюсирует, курирует саундтрек к фильму« Черная пантера »». Вилы. В архиве с оригинала 5 января 2018 г.. Получено 5 января, 2018.
- ^ "Все, что мы знаем о фильме о супергероях Marvel" Черная пантера "'". USA Today. 15 января 2018. В архиве с оригинала 15 января 2018 г.. Получено 15 января, 2018.
- ^ а б "" Железный человек 2 "AC / DC в номинации" Любимый саундтрек "на AMERICAN MUSIC AWARDS". BlabberMouth.net. 12 октября 2010 г. В архиве с оригинала 30 июля 2016 г.. Получено 30 июля, 2016.
- ^ «AC / DC: золотой сертификат Iron Man 2 в США» BlabberMouth.net. 15 февраля 2012 г. В архиве с оригинала 30 июля 2016 г.. Получено 30 июля, 2016.
- ^ Гилман, Грег (13 августа 2014 г.). "'"Стражи Галактики" стали первым саундтреком в истории без новых песен, занявшим первое место ". Обертка. В архиве с оригинала 14 августа 2014 г.. Получено 13 августа, 2014.
- ^ "Marvel's Guardians of the Galaxy Awesome Mix Vol. 1 теперь имеет золотой сертификат". Marvel.com. 25 сентября 2014 г. В архиве с оригинала 30 июля 2016 г.. Получено 30 июля, 2016.
- ^ "Саундтрек Marvel's Guardians of the Galaxy Awesome Mix Vol. 1 является платиновым". Marvel.com. 15 января 2015 года. В архиве с оригинала 30 июля 2016 г.. Получено 30 июля, 2016.
- ^ Грейн, Пол. «Chart Watch: дань уважения Джей Джей Кейлу, саундтрек к фильму« Галактика »». Yahoo!. Получено 7 августа, 2014.
- ^ Монгер, Джеймс Кристофер. "Железный человек [саундтрек к фильму]". Вся музыка. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Клемменсен, Кристиан (25 мая 2008 г.). "Железный человек". Filmtracks.com. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Саутхолл, Джеймс. "Железный человек". Фильм Волна. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Клемменсен, Кристиан (3 июля 2008 г.). "Невероятный Халк". Filmtracks.com. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Монгер, Джеймс Кристофер. «Железный человек 2». Вся музыка. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Клемменсен, Кристиан (14 июля 2010 г.). «Железный человек 2». Filmtracks.com. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Саутхолл, Джеймс (4 августа 2010 г.). «Железный человек 2». Фильм Волна. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (20 июля 2010 г.). «Обзор саундтрека: Железный человек 2». Саундтрек Компьютерщик. В архиве с оригинала 2 января 2015 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Монгер, Джеймс Кристофер. "Тор". Вся музыка. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Савас, Кая (3 мая 2011 г.). "Тор Патрика Дойла (Обзор)". Фильм.Музыка.Медиа. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Клемменсен, Кристиан (6 мая 2011 г.). "Тор". Filmtracks.com. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Саутхолл, Джеймс (5 мая 2011 г.). "Тор". Фильм Волна. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Мандутяну, Михня (2 октября 2014 г.). «Обзор саундтрека: Тор (Патрик Дойл, 2011)». Саундтрек Dreams. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (25 апреля 2011 г.). «Обзор саундтрека: Тор». Саундтрек Geek. В архиве с оригинала 26 октября 2015 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Монгер, Джеймс Кристофер. "Капитан Америка: Первый мститель [Оригинальная партитура]". Вся музыка. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Клемменсен, Кристиан (26 июля 2011 г.). «Капитан Америка: Первый мститель». Filmtracks.com. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Саутхолл, Джеймс (6 августа 2011 г.). "Капитан Америка". Фильм Волна. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Мандутяну, Михня (6 декабря 2014 г.). «Обзор саундтрека: Капитан Америка (Алан Сильвестри - 2011)». Саундтрек Dreams. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (19 июля 2011 г.). «Обзор саундтрека: Капитан Америка - Первый мститель». Саундтрек Geek. В архиве из оригинала 3 мая 2015 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Савас, Кая (7 мая 2012 г.). «Мстители» Алана Сильвестри (обзор) ». Фильм.Музыка.Медиа. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Клемменсен, Кристиан (6 мая 2012 г.). "Мстители". Filmtracks.com. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Саутхолл, Джеймс (29 июля 2012 г.). "Мстители". Фильм Волна. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Мандутану, Михня (7 декабря 2014 г.). «Обзор саундтрека: Мстители (Алан Сильвестри - 2012)». Саундтрек Dreams. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (23 апреля 2012 г.). «Обзор саундтрека: Мстители (2012)». Саундтрек Компьютерщик. Архивировано из оригинал 2 мая 2012 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Воротник, мат. "Железный человек 3 [саундтрек к фильму]". Вся музыка. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Савас, Кая (6 апреля 2013 г.). «Железный человек 3» Брайана Тайлера (Обзор) ». Фильм.Музыка.Медиа. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Клемменсен, Кристиан (19 мая 2013 г.). "Железный человек 3". Filmtracks.com. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (24 апреля 2013 г.). «Обзор саундтрека: Железный человек 3 (2013)». Саундтрек Компьютерщик. В архиве с оригинала 10 ноября 2013 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ а б Клемменсен, Кристиан (28 декабря 2013 г.). "Тор: Темный Мир". Filmtracks.com. В архиве с оригинала 30 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Саутхолл, Джеймс (7 ноября 2013 г.). "Тор: Темный Мир". Фильм Волна. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Мандутяну, Михня (2 октября 2014 г.). «Обзор саундтрека: Тор - темный мир (Брайан Тайлер, 2013)». Саундтрек Dreams. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (9 декабря 2013 г.). «Обзор саундтрека: Тор Темный мир (2013)». Саундтрек Компьютерщик. В архиве с оригинала 11 ноября 2014 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Савас, Кая (9 апреля 2014 г.). «Капитан Америка: Зимний солдат Генри Джекмана (Обзор)». Фильм.Музыка.Медиа. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Клемменсен, Кристиан (13 апреля 2014 г.). "Капитан Америка: Зимний солдат". Filmtracks.com. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Саутхолл, Джеймс (20 марта 2014 г.). "Капитан Америка: Зимний солдат". Фильм Волна. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Мандутяну, Михня (31 декабря 2014 г.). «Обзор саундтрека: Капитан Америка - Зимний солдат (Генри Джекман - 2014)». Саундтрек Dreams. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (19 марта 2014 г.). «Обзор саундтрека: Капитан Америка - Зимний солдат (2014)». Саундтрек Компьютерщик. Архивировано из оригинал 19 апреля 2014 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Эрлевин, Стивен Томас. "Стражи Галактики [саундтрек к фильму]". Вся музыка. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Савас, Кая (16 июля 2014 г.). "Стражи Галактики Тайлера Бейтса (Обзор)". Фильм.Музыка.Медиа. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Клемменсен, Кристиан (19 октября 2014 г.). "Стражи Галактики". Filmtracks.com. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Саутхолл, Джеймс (29 июля 2014 г.). "Стражи Галактики". Фильм Волна. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (29 июля 2014 г.). «Обзор саундтрека: Стражи Галактики». Саундтрек Компьютерщик. В архиве с оригинала 22 ноября 2014 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Майр, Лев (13 мая 2015 г.). "Сорвиголова" Джона Пэзано (Рецензия) ". Фильм.Музыка.Медиа. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Мандутяну, Михня (11 мая 2015 г.). «Обзор саундтрека: Сорвиголова (Джон Паесано - 2015)». Саундтрек Dreams. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (15 мая 2015 г.). «Обзор саундтрека: Сорвиголова (2015)». Саундтрек Компьютерщик. В архиве из оригинала 8 мая 2015 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Савас, Кая (20 апреля 2015 г.). «Мстители: Эра Альтрона, Брайан Тайлер / Дэнни Эльфман (Обзор)». Фильм.Музыка.Медиа. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ а б c d Клемменсен, Кристиан (8 июня 2015 г.). "Мстители: Эра Ультрона". Filmtracks.com. В архиве с оригинала 30 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Саутхолл, Джеймс (27 апреля 2015 г.). "Мстители: Эра Ультрона". Фильм Волна. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Мандутяну, Михня (21 апреля 2015 г.). «Обзор саундтрека: Мстители - Эра Альтрона (Брайан Тайлер и Дэнни Эльфман - 2015)». Саундтрек Dreams. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (22 апреля 2015 г.). «Обзор саундтрека: Мстители: Эра Альтрона». Саундтрек Компьютерщик. В архиве с оригинала 25 апреля 2015 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Монгер, Тимоти. "Человек-муравей [саундтрек к фильму]". Вся музыка. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Савас, Кая (23 июля 2015 г.). "Человек-муравей Кристофа Бека (Рецензия)". Фильм.Музыка.Медиа. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Клемменсен, Кристиан (18 октября 2015 г.). "Человек-муравей". Filmtracks.com. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Саутхолл, Джеймс (6 августа 2015 г.). "Человек-муравей". Фильм Волна. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Мандутяну, Михня (18 июля 2015 г.). «Обзор саундтрека: Человек-муравей (Кристоф Бек - 2015)». Саундтрек Dreams. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (17 июля 2015 г.). «Обзор саундтрека: Человек-муравей». Саундтрек Компьютерщик. В архиве с оригинала от 20 июля 2015 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Савас, Кая (15 сентября 2015 г.). "Агенты Щ.И.Т.а. Беар МакКрири (Обзор)". Фильм.Музыка.Медиа. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Мандутяну, Михня. «Обзор саундтрека: Marvel's Agents of S.H.I.E.L.D. (Bear McCreary - 2015)». Саундтрек Dreams. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (6 сентября 2015 г.). «Обзор саундтрека: Marvel's Agents Of S.H.I.E.L.D.» Саундтрек Geek. В архиве из оригинала 10 сентября 2015 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Мандутяну, Михня. «Обзор саундтрека: Агент Марвел Картер (Кристофер Леннерц - 2015)». Саундтрек Dreams. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (16 декабря 2015 г.). «Обзор саундтрека: агент Марвел Картер, сезон 1». Саундтрек Компьютерщик. В архиве с оригинала 20 декабря 2015 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Донельсон, Марси. «Капитан Америка: Гражданская война [саундтрек к фильму]». Вся музыка. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Савас, Кая (10 мая 2016 г.). «Капитан Америка: Гражданская война Генри Джекмана (Обзор)». Фильм.Музыка.Медиа. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Клемменсен, Кристиан (7 мая 2016 г.). «Капитан Америка: Гражданская война». Filmtracks.com. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Саутхолл, Джеймс (5 мая 2016 г.). «Капитан Америка: Гражданская война». Фильм Волна. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Мандутяну, Михня. «Обзор саундтрека: Капитан Америка: Гражданская война (Генри Джекман - 2016)». Саундтрек Dreams. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (23 мая 2016 г.). «Обзор саундтрека: Гражданская война Капитана Америки». Саундтрек Компьютерщик. В архиве из оригинала 27 мая 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Мандутяну, Михня. «Обзор саундтрека: Джессика Джонс из Marvel (Шон Каллери, 2016)». Саундтрек Dreams. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (4 июля 2016 г.). «Обзор саундтрека: Джессика Джонс». Саундтрек Компьютерщик. В архиве с оригинала 7 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Майр, Лев (25 июля 2016 г.). "Сорвиголова: Сезон 2 Джона Паесано (Обзор)". Фильм.Музыка.Медиа. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Мандутяну, Михня. «Обзор саундтрека: Сорвиголова (2 сезон) (Джон Паесано - 2016)». Саундтрек Dreams. В архиве с оригинала 31 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Тилльнес, Йорн (15 июля 2016 г.). «Обзор саундтрека: Сезон Сорвиголовы 2». Саундтрек Компьютерщик. В архиве из оригинала 17 июля 2016 г.. Получено 31 июля, 2016.
- ^ Савас, Кая (4 ноября 2016 г.). «Доктор Стрэндж Майкла Джаккино». Фильм.Музыка.Медиа. В архиве из оригинала 22 апреля 2017 г.. Получено 22 апреля, 2017.
- ^ Клемменсен, Кристиан (20 января 2017 г.). "Доктор Стрэндж". Filmtracks.com. В архиве из оригинала 22 апреля 2017 г.. Получено 22 апреля, 2017.
- ^ Саутхолл, Джеймс (24 октября 2016 г.). "Доктор Стрэндж". Фильм Волна. В архиве из оригинала 22 апреля 2017 г.. Получено 22 апреля, 2017.
- ^ Мандутяну, Михня. «Обзор саундтрека: Доктор Стрэндж (Майкл Джаккино - 2016)». Саундтрек Dreams. В архиве из оригинала 22 апреля 2017 г.. Получено 22 апреля, 2017.
- ^ Тилльнес, Йорн (20 октября 2016 г.). «Обзор саундтрека: Доктор Стрэндж». Саундтрек Компьютерщик. В архиве с оригинала 23 октября 2016 г.. Получено 22 апреля, 2017.
- ^ Тилльнес, Йорн (12 мая 2017 г.). «Обзор саундтрека: Железный кулак». Саундтрек Компьютерщик. В архиве из оригинала 6 июня 2017 г.. Получено 27 августа, 2017.
- ^ Савас, Кая (21 апреля 2017 г.). "Стражи Галактики, Том 2 Тайлера Бейтса (Обзор)". Фильм.Музыка.Медиа. В архиве с оригинала 27 августа 2017 г.. Получено 27 августа, 2017.
- ^ Клемменсен, Кристиан (30 июня 2017 г.). "Стражи Галактики: Том 2". Filmtracks.com. В архиве с оригинала 27 августа 2017 г.. Получено 27 августа, 2017.
- ^ Саутхолл, Джеймс (28 апреля 2017 г.). "Стражи Галактики. Том 2". Фильм Волна. В архиве с оригинала 27 августа 2017 г.. Получено 27 августа, 2017.
- ^ Мандутяну, Михня. «Обзор саундтрека: Стражи галактики, том 2 (Тайлер Бейтс - 2017)». Саундтрек Dreams. В архиве с оригинала 27 августа 2017 г.. Получено 27 августа, 2017.
- ^ Тилльнес, Йорн (8 мая 2017 г.). «Обзор саундтрека: Стражи Галактики, том 2». Саундтрек Компьютерщик. В архиве с оригинала 10 мая 2017 г.. Получено 27 августа, 2017.
- ^ Савас, Корай (11 июля 2017 г.). "Человек-паук: Возвращение домой Майкла Джаккино (обзор)". Фильм.Музыка.Медиа. В архиве с оригинала 27 августа 2017 г.. Получено 27 августа, 2017.
- ^ Саутхолл, Джеймс (2 июля 2017 г.). "Человек-паук: Возвращение домой". Фильм Волна. В архиве с оригинала 27 августа 2017 г.. Получено 27 августа, 2017.
- ^ Тилльнес, Йорн (25 июля 2017 г.). «Обзор саундтрека: Возвращение Человека-паука». Саундтрек Компьютерщик. В архиве с оригинала 27 августа 2017 г.. Получено 27 августа, 2017.
- ^ Коггин, Джон (30 октября 2014 г.). «Патрик Дойл: величайший композитор из фильмов Marvel». Дайджест международной политики. В архиве с оригинала 30 июля 2016 г.. Получено 30 июля, 2016.
- ^ Ашер-Перрин, Эммет (10 марта 2015 г.). «Фильмы Marvel должны улучшить саундтрек». Tor.com. В архиве с оригинала 30 июля 2016 г.. Получено 30 июля, 2016.
- ^ а б Холл, Джейкоб (7 июня 2016 г.). "Алан Сильвестри вернется, чтобы забить" Мстители: Война бесконечности "'". / Фильм. В архиве с оригинала 30 июля 2016 г.. Получено 30 июля, 2016.
- ^ Коламб, Саймон (23 марта 2014 г.). «Незабываемый саундтрек к фильмам Marvel». Мерцающий миф. В архиве с оригинала 30 июля 2016 г.. Получено 30 июля, 2016.
- ^ Холл, Джейкоб (6 мая 2016 г.). "'Доктор Стрэндж вызывает композитора Майкла Джаккино ». / Фильм. В архиве с оригинала 30 июля 2016 г.. Получено 30 июля, 2016.
- ^ Каждый кадр - картина (12 сентября 2016 г.). Симфоническая вселенная Marvel. YouTube. Получено 13 сентября, 2016.
- ^ Клемменсен, Кристиан. "2008". Filmtracks.com. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ Килдей, Грегг (25 февраля 2009 г.). "'Кнопка 'среди номинантов Golden Reel ". Голливудский репортер. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ Сейджас, Кейси (12 апреля 2008 г.). "'"Темный рыцарь", "Железный человек" - номинанты на премию Грэмми ". MTV. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ «ASCAP награждает лучших композиторов и авторов песен для кино и телевидения на 24-м ежегодном праздновании награды». ASCAP. 12 мая 2009 года. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ "Награды". Рамин Джавади. В архиве из оригинала 13 сентября 2016 г.. Получено 13 сентября, 2016.
- ^ Томас, Аманда Криг (17 февраля 2011 г.). «Музыка в медиа / Гильдия музыкальных супервайзеров провела первый бранч». Tadpole Audio. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ "ASCAP награждает лучших композиторов кино и телевидения на 26-м ежегодном праздновании награды". ASCAP. 23 июня 2011 г. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ Чаголлан, Стив (16 августа 2011 г.). «Композиторы получают номинации WSA». Разнообразие. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ «HMMA объявляет номинантов 2011 года в категории« Музыка во всех визуальных медиа »». Marketwired. 18 октября 2011 г. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ Кнегст, Питер (27 декабря 2011 г.). "'Награды кинокритиков Phoenix Film Critics Awards "Художник". IndieWire. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ Клемменсен, Кристиан. "2011". Filmtracks.com. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ Адамс, Райан (10 декабря 2011 г.). "Номинанты Общества кинокритиков Хьюстона". Награды Ежедневно. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ «Награды 2011 года». Ассоциация кинокритиков Джорджии. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ «2011: Год художника». Премия Ассоциации онлайн-кино и телевидения. Архивировано из оригинал 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ «Бранч 2-го ежегодного награждения Гильдии музыки». музыка apm. 7 февраля 2012 г. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ «Номинации на премию IFMCA 2011». Музыкальные критики фильмов. 9 февраля 2012 г. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ Галло, Фил (17 мая 2012 г.). «Backbeat: Рольфе Кент удостоен награды BMI Film and TV Awards за карьерные достижения». Рекламный щит. Прометей Глобал Медиа. В архиве из оригинала 1 июля 2014 г.. Получено 9 декабря, 2012.
- ^ «ASCAP награждает лучших композиторов из кино и телевидения на 27-м ежегодном праздновании награды». ASCAP. 28 июня 2012 г. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ «Номинации на 38-ю ежегодную премию Saturn Awards». Премия Сатурна. Академия научной фантастики, фэнтези и фильмов ужасов. 29 февраля 2012 г. Архивировано с оригинал 29 февраля 2012 г.. Получено 29 февраля, 2012.
- ^ «Клифф Мартинес и лучшие композиторы, удостоенные награды BMI Film & TV Awards 2013». ИМТ. 16 мая 2013 года. В архиве из оригинала 28 февраля 2014 г.. Получено 23 февраля, 2014.
- ^ Клемменсен, Кристиан. "2013". Filmtracks.com. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ Джонс, Никара (17 февраля 2014 г.). «Награды MPSE Golden Reel Awards:« Капитан Филлипс »,« Гравитация »,« Великий Гэтсби »выиграли награды Sound Editors Awards». Разнообразие. В архиве из оригинала 3 мая 2016 г.. Получено 3 мая, 2016.
- ^ «Номинации на премию IFMCA 2013». Музыкальные критики фильмов. 6 февраля 2014 г. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ «Венди и Лиза, Стивен Прайс, Беар МакКрири и Дэйв Портер получили высшие награды на церемонии вручения наград ASCAP Film & TV Music Awards 2014». ASCAP. 26 июня 2014 г. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ Джонс, Никара (25 февраля 2014 г.). "'Гравитация, "Хоббит: Пустошь Смауга". Ведущие номинации на премию Сатурн ". Разнообразие. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ Роджерс, Натаниэль (4 ноября 2014 г.). «Будет ли премия« Голливудская музыка в медиа »что-нибудь рассказать нам об Оскаре?». Опыт фильма. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ Файнберг, Скотт (5 ноября 2014 г.). «Награда« Голливудская музыка в СМИ »: выступает Грегг Александр, Фетед Глен Кэмпбелл». Голливудский репортер. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ «American Music Awards 2014: Полный список победителей и номинантов». Лос-Анджелес Таймс. 13 октября 2014 г. В архиве с оригинала 30 июля 2016 г.. Получено 30 июля, 2016.
- ^ "61-я награда MPSE Golden Reel Awards (телевидение)". Архивировано из оригинал 3 декабря 2014 г.. Получено 4 декабря, 2014.
- ^ «Победители ежегодной премии StLFCA 2014». Ассоциация кинокритиков Сент-Луиса. 15 декабря 2014 г. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ «Пятая ежегодная награда Гильдии музыкальных супервайзеров». Гильдия музыкальных контролеров. 21 января 2015 года. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ Макнари, Дэйв (14 июля 2015 г.). «Звуковые редакторы кинофильмов объявляют номинантов на премию« Золотой ролик »». Разнообразие. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ Вейвода, Джим (3 марта 2015 г.). «Капитан Америка: Зимний солдат возглавляет 41-ю ежегодную номинацию фильмов на премию Сатурн». IGN. В архиве из оригинала 7 марта 2015 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ "Оскароносный композитор Александр Деспла удостоен награды BMI 2015 Film / TV Awards". ИМТ. 14 мая 2016 года. В архиве с оригинала 13 июня 2016 г.. Получено 13 июня, 2016.
- ^ Кавано, Патрик (5 декабря 2014 г.). "Awesome Mix Vol. 1 сертифицирован премией Грэмми". Marvel.com. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ Файнберг, Скотт (20 октября 2015 г.). «Награда« Голливудская музыка в СМИ »: Сэм Смит, Леди Гага, Брайан Уилсон среди номинантов (эксклюзив)». Голливудский репортер. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 9 июня, 2016.
- ^ Клемменсен, Кристиан. "2015". Filmtracks.com. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ «Композитор Крейг Армстронг удостоен премии ASCAP Henry Mancini Award на церемонии вручения наград ASCAP Screen Music Awards 2016». ASCAP. 25 марта 2016 г. В архиве из оригинала от 9 июня 2016 г.. Получено 10 июня, 2016.
- ^ "Композитор Джеймс Ньютон Ховард удостоен звания иконы BMI на церемонии вручения премии Film / TV Awards 2016". ИМТ. 12 мая 2016 года. В архиве с оригинала 12 июня 2016 г.. Получено 12 июня, 2016.
- ^ Ловетт, Джейми (11 сентября 2016 г.). «Джессика Джонс из Marvel получает премию Эмми в области творческих искусств». ComicBook.com. В архиве из оригинала 13 сентября 2016 г.. Получено 13 сентября, 2016.
- ^ Гордость, Рэй (2 ноября 2016 г.). «Седьмая ежегодная премия Hollywood Music In Media Awards объявляет номинантов в области кино, телевидения и видеоигр». Новости города кино. В архиве из оригинала 4 ноября 2016 г.. Получено 5 ноября, 2016.
- ^ Клемменсен, Кристиан. "2016". Filmtracks.com. В архиве с оригинала 18 апреля 2017 г.. Получено 18 апреля, 2017.
- ^ Тэпли, Кристофер (27 января 2017 г.). "'Прибытие, «Изгой-один», «Мир Дикого Запада» возглавляют номинации на редактирование звука MPSE ». Разнообразие. В архиве с оригинала 28 января 2017 г.. Получено 28 января, 2017.
- ^ Джон (23 февраля 2017 г.). «Победители премии IFMCA 2016». Музыкальные критики фильмов. В архиве с оригинала 26 августа 2017 г.. Получено 27 августа, 2017.
- ^ Леви, Дэни (9 февраля 2017 г.). "'Прибытие: "La La Land" среди номинантов музыкальных кинокритиков ". Музыкальные критики фильмов. В архиве с оригинала 27 августа 2017 г.. Получено 27 августа, 2017.
- ^ Макнари, Дэйв (2 марта 2017 г.). «Номинации на премию Saturn Awards 2017:« Изгой-один »,« Ходячие мертвецы »ведущие». Разнообразие. В архиве из оригинала 3 марта 2017 г.. Получено 2 марта, 2017.
- ^ "Премия Screen Music Awards 2017". ASCAP. 16 мая 2017 года. В архиве с оригинала 26 августа 2017 г.. Получено 27 августа, 2017.
- ^ "Рекламный щит Номинации на Music Awards 2018: полный список ". Рекламный щит. 17 апреля 2018 г. В архиве с оригинала 21 апреля 2018 г.. Получено 19 апреля, 2018.
- ^ Рамос, Дино-Рэй; Н'Дука, Аманда (26 июня 2018 г.). «Награды BET:« Черная пантера », Тиффани Хаддиш, Чедвик Боузман получили высшие награды - полный список победителей». Крайний срок Голливуд. В архиве с оригинала 26 июня 2018 г.. Получено 26 июня, 2018.
- ^ Макнари, Дэйв (15 марта 2018 г.). "'Черная Пантера, номинация на премию "Ходячие мертвецы" за Сатурн ". Разнообразие. В архиве с оригинала 15 марта 2018 г.. Получено 15 марта, 2018.
- ^ Коэн, Джесс (13 июня 2018 г.). «Премия Teen Choice Awards 2018: Мстители: Война бесконечности, Черная пантера и Ривердейл среди лучших номинантов». E! В сети. В архиве с оригинала 13 июня 2018 г.. Получено 13 июня, 2018.
- ^ Браунинг, Жюстин (20 августа 2018 г.). «MTV VMA 2018: см. Полный список победителей». Entertainment Weekly. В архиве с оригинала 21 августа 2018 г.. Получено 21 августа, 2018.
- ^ Мерфи, Сара (1 августа 2018 г.). «Вот полный список номинантов iHeartRadio MMVA 2018». Воскликните!. Получено 9 августа, 2018.
- ^ Нордайк, Кимберли (9 октября 2018 г.). «American Music Awards: Тейлор Свифт становится Артисткой года, устанавливает новый рекорд». Голливудский репортер. Получено 9 октября, 2018.
- ^ Брос, Робин (17 октября 2018 г.). "Йоханн Йоханнссон - композитор постуумного кино ван Хет Яар". Де Морген. Получено 17 октября, 2018.
- ^ «Победители премии Hollywood Music in Media 2018». HMMA. 15 ноября 2018 г.. Получено 15 ноября, 2018.
- ^ Н'Дука, Аманда (11 декабря 2018 г.). "'"Черная пантера" названа лучшим фильмом Ассоциации афроамериканских кинокритиков ". Крайний срок Голливуд. Получено 11 декабря, 2018.
- ^ Персонал WAFCA (1 декабря 2018 г.). "'Рома испытывает любовь к кинокритикам округа Колумбия ». Вашингтонская ассоциация кинокритиков. Получено 1 декабря, 2018.
- ^ Фондер Хаар, Пит (17 декабря 2018 г.). «Общество кинокритиков Хьюстона объявляет номинации на премию 2018». Хьюстон Пресс. Получено 17 декабря, 2018.
- ^ Петски, Дениз (26 декабря 2018 г.). "'«Фаворит» лидирует в номинациях Общества кинокритиков онлайн с 8; "Roma" и "Beale Street" Follow ". Крайний срок Голливуд. Получено 26 декабря, 2018.
- ^ Сотрудники АПИ (29 ноября 2018 г.). «Победители 2018». Международная Академия Прессы. Архивировано из оригинал 29 ноября 2018 г.. Получено 29 ноября, 2018.
- ^ «Номинации на« Золотой глобус »: полный список». Разнообразие. 6 декабря 2018 г.. Получено 6 декабря, 2018.
- ^ Награды "Выбор критиков", изд. (14 декабря 2018 г.). «Выбор критиков». В архиве с оригинала 10 декабря 2018 г.. Получено 2 января, 2019.
- ^ Тэпли, Кристофер (3 февраля 2019 г.). "'Фаворитка, Черная пантера, миссис Майзель среди победителей Гильдии арт-директоров ». Разнообразие. Получено 3 февраля, 2019.
- ^ «Победители 19-й ежегодной премии Black Reel Awards». Награды Black Reel. 9 февраля 2018 г.. Получено 9 февраля, 2019.
- ^ Зюскинд, Алекс (7 декабря 2018 г.). «Номинации на« Золотой глобус »: полный список». Entertainment Weekly. Получено 7 декабря, 2018.
- ^ «ОБЪЯВЛЕНЫ НОМИНАТЫ НА 9-ю ЕЖЕГОДНУЮ Премию GMS». 13 января 2019 г.,. Получено 13 января, 2019.
- ^ «Номинации на премию IFMCA 2018». Международная ассоциация киномузыкальных критиков. 7 февраля 2019 г.,. Получено 7 февраля, 2019.
- ^ «Обладатели Оскара 2019: полный список». Разнообразие. 23 февраля 2019 г.,. Получено 23 февраля, 2019.
- ^ «Шон Мендес и The Weeknd возглавляют номинации Juno 2019». CBC Television. 29 января 2019. В архиве с оригинала на 31 января 2019 г.. Получено 31 января, 2019.
- ^ Хипс, Патрик (13 февраля 2019 г.). «Номинанты на премию NAACP Image Awards:« Черная пантера »,« Бил-стрит », Netflix, топ-лист HBO». Крайний срок Голливуд. Получено 13 февраля, 2019.
Категория