Семиструнная гитара - Seven-string guitar

Бразильская семиструнная гитара
7-струнная гитара Soulezza

В семиструнная гитара добавляет одну дополнительную строку к более распространенной шестиструнная гитара, обычно используется для расширения диапазона низких частот (обычно нижнего B) или также для расширения диапазона высоких частот.

Дополнительная струна добавляется одним из двух различных способов: путем увеличения ширины грифа так, чтобы дополнительная струна могла звучать левой рукой; или, оставив гриф без изменений и добавив «плавающую» басовую струну. В последнем случае дополнительная басовая струна лежит рядом с существующими басовыми струнами, но свободна от грифа так же, как и струна. Archlute и Теорбо. Такие невозвратные басовые струны исторически назывались диапазонами или бурдонами.

Некоторые типы семиструнных гитар специфичны для определенных культур, например, русский и бразильские гитары.

История

История семиструнной гитары насчитывает более 230 лет. Вовремя эпоха Возрождения периода (ок. 1400–1600 гг. н. э.) европейская гитара обычно имела четыре курсы, каждая из которых имеет две струны, и пара струн в каждом курсе настроена на унисон. К серединеБарокко периода (ок. 1600–1750), в нем чаще всего было пять курсов (все еще двуструнных) и использовались различные строи, некоторые из них повторно въезжающий. К началу восемнадцатого века стали обычным делом шесть двуструнных курсов.

До этого момента большинство струнных инструментов были натянуты на струны из живота. Примерно в 1800 году качественные струны из металлической проволоки стали широко доступны. Эти новые струны были более прочными, лучше настраивались и, что самое главное, производили громче звук, чем традиционные струны кишечника. По мере того, как использование металлических струн получило более широкое распространение, их большая мощность побудила мастеров экспериментировать с однострунными струнами на своих инструментах, и за относительно короткое время современная практика использования шести одинарных струн стала сначала распространенной, а затем стандартной. .

Изменяющееся количество курсов в этих ранних гитарах может также иллюстрировать постоянное желание со стороны музыкантов расширить диапазон инструмента, развитие, подобное тому, что происходило с лютней в прежние дни. Вполне вероятно, что все эти факторы способствовали развитию семиструнной гитары, которая существует с тех пор. Семиструнная гитара никогда не была так широко распространена в Европе, как шестиструнный инструмент, но ряд композиторов действительно создали значительный объем работ для семиструнной гитары. Французский гитарист Наполеон Косте (1805–1883) сочинял сочинения специально для семиструнной гитары. Итальянский гитарист Марио Маккаферри (1899–1993) был известным сторонником басовых струн (диапазонов или бурдонов), а также сочинял музыку для этого инструмента.[1] Напротив, в России семиструнная гитара стала широко популярной, и вокруг ее использования возникли целые школы игры. Несмотря на некоторые короткие неудачи в середине 20-го века, во время которых шестиструнные инструменты приобрели известность, семиструнная русская гитара остается популярной в России по сей день.[2]В Новом Свете гитара séptima или же гитара сетима- с четырнадцатью струнами, натянутыми на семь двойных струн - известен в Мексике по крайней мере с 1776 года (Антонио Варгас).[3] Эти инструменты все еще используются в Мексике, хотя современный шестиструнный инструмент стал гораздо более распространенным. Семиструнные инструменты по-прежнему популярны в некоторых частях Южной Америки, особенно в Бразилии, где они стали важным инструментом в мире. чоро музыка 19 века, которая в настоящее время (2015 г.) переживает возрождение.[4]

Маэстро Алекс Грегори ложно утверждает, что изобрел 7-струнную гитару в 1987 году, когда он обратился к Гибсону и Фендеру с просьбой изготовить для него 7-струнную гитару. Он сделал множество ложных заявлений в отношении 7-струнной гитары и не считается надежным источником информации, даже относительно своей собственной серии 7-струнной подписи, выпущенной Fender в ограниченном количестве. Он часто приукрашивает происходящие события во всех аспектах его постановки.

Акустические конструкции

русский

"Гитарист" В.А. Тропинин (1823)

В Русская гитара или же цыганская гитара семиструнная акустическая гитара, настроенная на открыть настройку G (DGBDGBD),[5] которые появились или были разработаны в начале 19 века в Россия, возможно, как развитие циттерн, то кобза и Торбан. В России известна как семиструнная гитара (семиструнная гитара) или ласково как семиструнка (семиструнка).

Его изобретение было популяризировано Андрей Сихра, который также написал методику игры на гитаре, а также более тысячи композиций, семьдесят пять из которых были переизданы в 1840-х годах Стелловский, а затем снова в 1880-е гг. Gutheil. Некоторые из них были снова опубликованы в Советский союз в 1926 году. Андрей Сихра в своих обозначениях отмечает цифрами от 1 до 4, где большим пальцем ласкать 7-ю струну. Еще один способ, которым Андрей Сихра воспользовался нововведением этой гитары, - это естественные гармоники. Поскольку три струны настроены на ре, гармоники можно было играть синхронно.[6]

Ранние инструменты использовали кишку, а позже шелковые струны; редко провод. В 20-м веке в этих инструментах обычно использовались нейлоновые струны, как и в западных классических гитарах, хотя к последней трети века «классические» и «цыганские» версии с металлическими струнами были в изобилии. Какой бы материал ни использовался для струнной игры, на русской гитаре традиционно играют без медиатора, используя пальцы для игры или игры. Происхождение 7-струнной струны, скорее всего, произошло от популярной в конце 18 века английской гитары. Добавленная струна создала дополнительное измерение для басовых нот, а также открыла возможности для аккордов. На седьмую струну также, вероятно, повлияли арфа поскольку он предназначен для игры с арпеджио.[7] Также случается, что открытая настройка D была на четверть ниже шестиструнной.[8] Открытая настройка струны D на этой гитаре была удобна для многих русских народных песен и танцев, которые обычно были в мажорной тональности. Наряду с дополнительными возможностями интервалов появились новые техники, которые ранее не применялись в гитарах с шестью струнами.

Русская версия семиструнной гитары использовалась профессионалами из-за ее большой гибкости и звука, но также была популярна среди любителей для аккомпанемента (особенно Русские барды ) из-за относительной простоты некоторых основных аккордов и легкости игры переменный бас линий. Хотя этот тип гитары очень популярен в России и Украине, он только недавно вызывал интерес за пределами своей традиционной родины.

Самая ранняя музыка для семиструнной гитары была издана в Санкт-Петербурге, Россия, 15 декабря 1798 года. Школа принадлежала Игнац Франтишек Хельд (1766, Тршебеховице-под-Оребем, Богемия – 1816, Брест-Литовск, Россия ).

Стандартная настройка для русской гитары: D2 G2 B2 D3 G3 B3 D4 с очень распространенным "классическим" вариантом C2 G2 B2 D3 G3 B3 D4.

Другие настройки включают:

  • G-C-E-G-C-E-G («Большая гитара»)
  • F-B-D-F-B-D-F (1/3 гитара)
  • Э-А-Б-Д-Г-Б-Д
  • Э-Г-Б-Д-Г-Б-Д
  • D-G-C-D-G-B-D
  • B-F-B-E-A-D-F
  • A-E-A-D-G-B-E
  • A-D-G-C-F-A-D

Бразильский

Бразильская семиструнная гитара (португальский: violão de sete cordas) - акустическая гитара, используемая в основном в чоро и самба. Она была представлена ​​в Бразилии в конце 19 века как гитара со стальными струнами. Стиль контрапункта «байшария» и техника аккомпанемента развивались на протяжении всего ХХ века, особенно Dino 7 Cordas и Рафаэль Рабелло. В начале 80-х гитарист Луис Отавио Брага сделали версию с нейлоновыми струнами, и это стало нормой для большинства современных хоро-музыкантов, таких как Яманду Коста.

Бразильская семиструнная гитара обычно настраивается как классическая гитара, но с дополнительным C ниже нижнего E следующим образом: C2 E2 A2 D3 G3 B3 E4; хотя некоторые музыканты настраивают C до B, в результате получается: B1 E2 A2 D3 G3 B3 E4.

Классический

Семиструнные гитаристы играют в традиционном и современном «классическом» репертуаре. По сути, эти инструменты представляют собой классические гитары с нейлоновыми струнами и одной дополнительной (обычно) басовой струной, и настройка обычно бывает такой: B1 E2 A2 D3 G3 B3 E4. Поклонники этого инструмента создали много новых аранжировок, традиционно для шестиструнных пьес для классической гитары, и седьмая струна может быть перенастроена, например, на C или D, чтобы приспособиться к этим аранжировкам. Использование этого инструмента в мире классической музыки, наряду с другими инструментами с расширенным диапазоном, имеющими 8, 9, 10, 11 или более струн, стало достаточно распространенным, поэтому несколько известных производителей струн теперь производят и маркируют наборы струн специально для семиструнной классической музыки. гитары (La Bella; Pyramid; d'Aquisto и т. д.). Например, Наполеон Кост аранжировал одно из произведений Франца Шуберта с вокальным сопровождением, несмотря на то, что гитары в то время были обычно для сольного исполнения.[9]

Мексиканский (гитара séptima)

Есть гитара из семи частей с двухструнной гитарой, всего 14 струн, известной как гитара séptima. На этом инструменте до сих пор играют в Мексике, хотя это стало редкостью.

Электрические конструкции

Семиструнная электрогитара Ibanez RG7321BK

Электрогитары с полупустым и полым корпусом

в Соединенные Штаты, джазовый гитарист Джордж Ван Эпс у него была семиструнная гитара, построенная для него фирмой Epiphone Guitars в конце 1930-х годов, и подпись Gretsch семиструнный в конце 60-х - начале 70-х годов. Фирменная гитара Van Eps может стать первой семиструнной электрогитарой, выпускаемой на регулярной основе. Ван Эпс настроил свою 7-ю струну на A.

Несколько других начали использовать семиструнные гитары после Ван Эпса, в том числе Баки Пиццарелли, Говард Олден, Рон Эшете, Ченс Рассел и Джон Пиццарелли, сын Баки Пиццарелли.[10] Ленни Бро также использовал семь струнных инструментов, но в то время как все остальные игроки использовали инструменты с добавленной басовой струной, Бро имел по крайней мере один инструмент, в котором седьмая струна была добавленной. тройной струна, настроенная на «А» над высокой струной «Е» (A4). В то время, когда он начал использовать струну с высокой А, ни одна струна промышленного производства не могла выдержать такую ​​высокую настройку, поэтому Бро заменил ее на кусок мононити соответствующей толщины. Год спустя достижения в области материаловедения позволили компании La Bella начать производство нестандартных струн для высоких А. Бро.[11]

Семиструнный полуакустический гитары archtop использовались джаз-гитаристом Ральф Патт после того, как он начал исследовать настройка мажорной трети в 1964 г.[12][13][14] Настройка Патта - это регулярная настройка, в том смысле, что все интервалы между его последовательными открытые струны находятся основные трети; напротив, стандартная настройка гитары одна мажорная треть среди четырех четверти.[15] Настройка мажорной трети имеет меньший объем, чем стандартная настройка гитары,[15][16] и поэтому Патт начал использовать семиструнные гитары, которые позволили настройке мажорной трети иметь диапазон E-e 'стандартной настройки. Он впервые экспериментировал с гитарой Mango с широким грифом 1920-х годов, которую он модифицировал, чтобы иметь семь струн в 1963 году.[17] В 1967 году он купил семиструнный инструмент Хосе Рубио.[16]

Первые семиструнные электрогитары были построены в стилях «полого тела» или «полуполотого» арктопа, где гитара имеет центральную резонирующую камеру или центральный блок с резонансными камерами по бокам. Это придало гитаре темную древесность, дыхание и богатство, которые ассоциируются с традиционным «джазовым» тоном, но также сделало ее склонной к обратной связи на большой громкости, что затрудняет игру на рок-гитаре.

Электрогитары с твердым корпусом

В начале тридцатых годов Национальная корпорация струнных инструментов предложили семиструнные версии своих цельнокорпусных гитар из стали.

А твердое тело семиструнная электрогитара была задумана гитаристом Ленни Бро и построен мастером Кирком Сандом,[11] дебютировал в 1983 году НАММ соглашение с использованием высокой струны A (а не низкой A-струны Eps).[18] В 1987 г. Крыло подписали соглашение с Алексом Грегори на производство Stratocaster гитара с высокой струной. Изготовлено небольшое количество опытных образцов. Однако в серийное производство установка так и не была запущена. Он сделал множество ложных заявлений в отношении 7-струнной гитары и не считается надежным источником информации, даже относительно своей собственной серии 7-струнной подписи, выпущенной Fender в ограниченном количестве. Он часто приукрашивает происходящие события во всех аспектах его постановки. [19]

Первой серийно выпускаемой семиструнной стал Ибанез UV7 как фирменная модель для Стив Вай. Он также использовался Джон Петруччи, Пляж Реб и Korn среди других.[20] Вай был привлечен к этой идее во многом по тем же причинам, что и семиструнные исполнители классической и джазовой музыки - расширенный диапазон, предлагаемый дополнительной струной. После начальных экспериментов с высоким A был добавлен низкий B, так как высокий A оказался слишком склонным к поломке. (Кирк Сэнд и Ленни Бро решили проблему с разрывной высокой струной, сократив длину длина шкалы до 22,75 дюйма, Ibanez Вая - 25,5 дюйма). Вай начал гастролировать с Белая змея с семиструнным прототипом, а затем использовал гитары для своего выпуска 1990 года Страсть и война.

Семиструнная гитара стала известна, когда группа Korn показал гитары Ibanez Universe на их 1994 дебютный альбом. В 1990-е гг. Производители 7-струнных Крыло дочерняя компания Squier и Гибсон дочерняя компания Epiphone.

В это время многие гитаристы познакомились с расширенным диапазоном, предлагаемым семиструнной гитарой. Это было несколько компенсировано растущим предубеждением о том, что семиструнная гитара была "ню-метал "инструмент, пригодный только для тяжелых риффов. Это было иронично, поскольку гитаристы Korn Манки и Голова помню, как в свое время им говорили, что семиструнную гитару нельзя использовать для риффов, поскольку это гитара для техничных гитаристов.[21]

В 1990-х годах несколько других гитаристов хэви-метала начали использовать семиструнные инструменты (особенно Джон Петруччи, Трей Азагтот, и Эрик Рутан ), видя возможность расстроенного риффа при сохранении полного верхнего диапазона гитары для соло. Однако семиструнная гитара не смогла по-настоящему завоевать популярность на этом этапе своего развития, и модель Universe была на короткое время прекращена в 1995 году. Мэтт Беллами из Муза использовал специальный красный семиструнный Мэнсон, чтобы сыграть только одну песню "Citizen Erased" с настройкой AADDGBE (изначально песня была записана на расстроенной шестиструнной системе). Однако позже он начал использовать новые семиструнные инструменты Мэнсона для исполнения новых песен «Supremacy», «Survival» и «Liquid State» на альбоме Muse 2012 года. 2-й Закон альбом тур. Дино Казарес использует нестандартные семиструнные гитары Ibanez; Кристиан Олде Вольберс имеет свою подпись Джексон семиструнная гитара, Джефф Лумис есть модель подписи, сделанная Schecter и Стивен Карпентер имеет несколько собственных моделей, выпущенных ESP.

Гибридные конструкции

В начале 2000-х гг. Роджер МакГуинн (известен своими навыками игры в двенадцатиструнная гитара и за его долгую связь с The Byrds ) работал с К. Ф. Мартин и компания разработать семиструнный народная гитара. Гитара Макгуинна (в настоящее время продаваемая Мартином) настроена так же, как и стандартная фолк-гитара со стальными струнами, но третья струна (G) дополнена струной с высокой октавой. Многие из известных гитарных соло МакГуинна используют струну G двенадцатиструнной гитары для исполнения основной мелодии, и поэтому семиструнная гитара Martin была разработана для достижения этого расширенного диапазона игры без необходимости дублировать все шесть струн гитары.

В 2010, Гитары Inox создал микс бразильских Виола кайпира и русский семиструнка (семиструнка). Этот инструмент имеет 2 басовые струны (как 6-ю и 7-ю струны полуструнки) и пять струн высоких частот (как Viola caipira) и используется в открытой настройке (GDGDGBD) как слайд-гитара.

Тюнинг

Пакет Эрни Болл струны электрогитары для 7-струнных гитар.

Сегодняшняя семиструнная гитара часто настраивается с нижним си на добавленной седьмой струне (B1 – E2 – A2 – D3 – G3 – B3 – E4), но существуют и другие общие настройки. Много джаза[22] и металлисты настраиваются на упал тюнинг (A1 – E2 – A2 – D3 – G3 – B3 – E4) для улучшения басовых линий и более простых мощных аккордов. Исполнители чоро обычно настраивают седьмую струну на полтона вверх, на C: C2-E2-A2-D3-G3-B3-E4. Приведенные выше общие русские гитарные строи все еще широко используются. И игроки, которые предпочитают добавленную тройной струна (вместо добавленной басовой струны) обычно настраивается: E2 – A2 – D3 – G3 – B3 – E4 – A4.

Использует

Семиструнные гитары используются в различных музыкальных стилях, включая классический, джаз, рок, прогрессив-рок и хэви-метал. Семиструнный инструмент хорошо работает в настройке диапазона, так как его самая низкая нота, B1, хорошо сочетается с B0, обычно используемым для самой низкой ноты баса с пятью и более струнами. И гитара, и бас также могут сбрасывать мелодию, используя самую низкую ноту A1 и A0 соответственно (с басом это расширяет диапазон до самой низкой ноты на стандартном фортепиано).

Известные игроки

Джаз

Классический

Камень

Металл

Чернить

Почерневшая смерть

Смерть

Джент

Рок

Народный

Готика

Тяжелый

Промышленное

Металкор / Дэткор

Nu

Мощность

Прогрессивный

Трэш

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Монтелеоне, Джон. «Памяти Марио Маккаферри». Гильдия американских мастеров. Получено 20 апреля 2018.
  2. ^ Смит, Джеральд Стэнтон (1984). Песни на семь струн: русская гитарная поэзия и советская "массовая песня". Блумингтон: Издательство Индианского университета. ISBN  978-0-25335-391-7.
  3. ^ Контрерас Ариас, Хуан Гильермо (1988). Atlas Cultural de México: Música (на испанском). Мексика: Secretaría de Educación Pública. ISBN  968-406-121-8.
  4. ^ Мэй, Адам Джон (сентябрь 2013 г.). Семиструнная гитара в Бразилии: традиции, методы и инновации (PDF) (М.Мус ). Мельбурнская консерватория музыки. Получено 20 апреля 2018.
  5. ^ Кейси (2003)
  6. ^ "Андрей Сыхра: Вариации на тему русской народной песни:" Из всех цветов я любил Розу лучше всех "для русской семиструнной гитары". Гитара и лютня Issues.com. 22 февраля 2008 г.. Получено 20 апреля 2018.
  7. ^ "Lutherie guitare François Gregoire - Réparations". lutheriefg-reparations.blogspot.com.[мертвая ссылка ]
  8. ^ Тимофеев, О .; Баццотти, М. "Семиструнная гитара в русской культуре XIX века". Просто классическая гитара. Получено 20 апреля 2018.
  9. ^ "Наполеон Кост (1805-1883)". Naxos Records. Получено 20 апреля 2018.
  10. ^ "Биография". Официальный веб-сайт Джона Пиццарелли. Получено 20 апреля 2018.
  11. ^ а б Фергюсон, Джим (ноябрь 1984). "Вспомнил Ленни Бро". Гитарист. Архивировано из оригинал на 2008-07-03. Получено 19 июн 2014.
  12. ^ Griewank (2010 г.), п. 1)
  13. ^ Киркеби, Оле (1 марта 2012 г.). "Настройка мажорной трети". M3guitar.com. цитируется Сетхарес (2011) и (Griewank 2010, п. 1). Архивировано из оригинал 11 апреля 2015 г.. Получено 10 июн 2012.
  14. ^ Патт, Ральф (14 апреля 2008 г.). «Главный 3-й тюнинг». RalphPatt.com. цитируется Сетхарес (2011) и Griewank (2010 г.), п. 1). Получено 10 июн 2012.
  15. ^ а б Сетхарес (2001), стр.52–67 ) и Сетхарес (2011)
  16. ^ а б Петерсон (2002), п. 37)
  17. ^ Петерсон (2002), п. 36)
  18. ^ Дрейк, Гайла (17 августа 2010 г.). "Профиль строителя: Kirk Sand Guitars". Премьер-гитара. Получено 20 апреля 2018.
  19. ^ Дюшоссуар, А. (1995). Fender Stratocaster (Пересмотренная ред.). Милуоки: Хэл Леонард Корпорейшн. п. 34. ISBN  978-0-79354-735-7.
  20. ^ Салливан, Л. (1990). «Что нового в гитарах». Школа гитары. Нью-Йорк. п. 15.
  21. ^ kornfan02 (7 января 2007 г.). "Munky & Head on Ibanez 7th Heaven". YouTube. Получено 20 апреля 2018.
  22. ^ «Боб Бенедетто: пионер современной 7-струнной джазовой гитары». Чистая гитара. 13 июня 2013. Архивировано с оригинал 20 октября 2013 г.
  23. ^ https://adamsmale-jazz.com/
  24. ^ "Биография Дайан Хубка" (PDF). dianehubka.com. Получено 20 апреля 2018.
  25. ^ https://jazztimes.com/features/columns/ron-jackson-guitarist-seven-strings/
  26. ^ "Эд Лауб". Все о джазовых музыкантах. Получено 20 апреля 2018.
  27. ^ Алиса З. (апрель 2007 г.). «Интервью с Отаргосом». Водоворот. № 53. Получено 20 апреля 2018.
  28. ^ "Храм Ваала". Facebook. Получено 20 апреля 2018.
  29. ^ "О группе". Нет Dawn.com. Архивировано из оригинал 15 октября 2012 г.. Получено 20 апреля 2018.

Рекомендации