Verismo - Verismo

Для использования в других целях см. Verismo (значения).
Джакомо Пуччини, один из композиторов, наиболее тесно связанных с веризм.

В опера, веризм (Итальянский для "реализм", от веро, что означает «истинный») была пост-романтической оперной традицией, связанной с итальянскими композиторами, такими как Пьетро Масканьи, Руджеро Леонкавалло, Умберто Джордано, Франческо Чилеа и Джакомо Пуччини.Verismo как оперный жанр возник в Одноименное итальянское литературное движение. Это, в свою очередь, было связано с международным литературным движением натурализм как практикуется Эмиль Золя и другие. Нравиться натурализм, то веризм литературное движение стремилось изобразить мир с большей реализм. При этом итальянский веризм такие авторы, как Джованни Верга писал о предметах, таких как жизнь бедных, которые обычно не рассматривались как подходящие для литературы.

Рассказ Верги под названием Cavalleria Rusticana [Это ] (Итальянский для «Деревенского рыцарства»), затем развившаяся в пьесу того же автора, стала источником того, что обычно считается первым веризм опера: Cavalleria Rusticana Масканьи, премьера которого состоялась 17 мая 1890 года в Театре Костанци в Риме. Так начался оперный жанр веризм произвел несколько известных работ, таких как Pagliacci, премьера которого состоялась 21 мая 1892 года в Миланском театре Даль Верме, и пьесы Пуччини Тоска (премьера в Teatro Costanzi в Риме 14 января 1900 года.) Этот жанр достиг своего пика в начале 1900-х годов и продлился до 1920-х годов.[1]

Что касается сюжета, обычно «[v] erismo-оперы сосредоточены не на богах, мифологических персонажах или королях и королевах, а на средних современных мужчине и женщине и их проблемах, обычно сексуального, романтического или жестокого характера».[2] Однако три из небольшой горстки веризм оперы, исполняемые до сих пор, посвящены историческим сюжетам: Пуччини Тоска, Джордано Андреа Шенье и Цилеи Адриана Лекуврёр. «В музыкальном плане композиторы Verismo сознательно стремились объединить основную драму оперы с ее музыкой». Эти композиторы отказались от «речитативной и сценарной структуры» более ранней итальянской оперы. Вместо этого оперы были «полностью составлены» с несколькими перерывами в плавно интегрированном спетом тексте.[3] Пока веризм оперы могут содержать арии, которые можно петь как отдельные пьесы, они обычно написаны так, чтобы возникать естественным образом из их драматического окружения, и их структура изменчива, поскольку основана на тексте, который обычно не следует обычному строфическому формату.

Самые известные композиторы, создавшие произведения в веризм стиля были Джакомо Пуччини, Пьетро Масканьи, Руджеро Леонкавалло, Умберто Джордано и Франческо Чилеа. Однако было много других веристи: Франко Альфано, Альфредо Каталани, Гюстав Шарпантье (Луиза ), Эжен д'Альбер (Tiefland ), Игнатц Вагальтер (Der Teufelsweg и Югенд), Альберто Франкетти, Франко Леони, Жюль Массне (La Navarraise ), Личинио Рефице, Спиридон Самарас, Эрманно Вольф-Феррари (Я gioielli della Madonna ), и Риккардо Зандонаи.[4]

Период, термин веризм может вызвать недоумение. Помимо обозначения опер, написанных в реалистичном стиле, этот термин также может использоваться в более широком смысле для обозначения всего произведения композиторов Giovane Scuola («молодая школа»), поколение композиторов, которые работали в Италии в период, когда веризм стиль был создан.[5][6] Один автор (Алан Маллах) предложил термин «плебейская опера» для обозначения опер, которые соответствуют современному и реалистичному предмету, для которого этот термин веризм изначально был придуман. В то же время Маллах ставит под сомнение ценность использования такого термина, как веризм, который якобы описывает тему и стиль произведений, просто чтобы определить музыкально-драматический результат целого поколения.[7] Для большинства композиторов, связанных с веризм, традиционно реалистические сюжеты составили лишь некоторые из их опер. Например, Масканьи написал пасторальную комедию (Ламико Фриц ), работа символиста, установленная в Японии (Ирис ) и парочка средневековых романсов (Изабо и Parisina ). Эти работы далеко не типичны веризм предмета, но они написаны в том же общем музыкальном стиле, что и его более типичные реалистические предметы. Кроме того, среди музыковедов существуют разногласия относительно того, какие оперы веризм оперы, а какие нет. (Неитальянские оперы обычно исключаются). Джордано Андреа Шенье, Цилеи Адриана Лекуврёр, Масканьи Cavalleria Rusticana, Леонкавалло Pagliacci,[7] и Пуччини Тоска и Il tabarro[8] оперы, в которых термин веризм применяется практически без споров. Этот термин иногда также применяется к болезни Пуччини. Мадам Баттерфляй и La fanciulla del West.[9] Потому что всего четыре веризм произведения не Пуччини продолжают регулярно появляться на сцене (вышеупомянутые Cavalleria Rusticana, Pagliacci, Андреа Шенье и Адриана Лекуврёр), Вклад Пуччини имел непреходящее значение для жанра.

Некоторые авторы пытались проследить происхождение веризм опера на произведения, предшествовавшие Cavalleria rusticana, такие как Жорж Бизе с Кармен, или же Джузеппе Верди с Травиата.[2] Модест Мусоргский с Борис Годунов не следует игнорировать как предшественник веризмособенно из-за сосредоточенности Мусоргского на крестьянах, а также на князьях и другой аристократии и церковных деятелях, а также из-за его преднамеренного соотнесения естественных речевых флексий либретто с ритмами исполняемой музыки, в отличие от, например, использования Чайковским стихов Пушкина как либретто.

Verismo певцы

В веризм в оперном стиле использовалась музыка, которая демонстрировала признаки более декламационного пения, в отличие от традиционных принципов элегантности 19 века. бельканто пение, которое предшествовало движению, которое было основано исключительно на отметках в письменной музыке авторов, предшествовавших этой «эпохе». Оперные певцы адаптировались к требованиям «нового» стиля. Самые крайние представители веризм вокалистка пела обычно громко, акцентируя внимание на страстном аспекте музыки. Они `` усиливали '' тембр своих голосов, использовали большую массу голосовых складок на своих верхних нотах и ​​часто использовали заметные вибрато чтобы подчеркнуть эмоциональность их пылких интерпретаций (это своего рода правильная техника пения «светотени», обещавшая большую долговечность голоса, которую до сих пор использовали многие предыдущие певцы).

Некоторые выдающиеся практики веризм пение во время существования итальянского движения (с 1890 по 1930 год), включая сопрано Евгения Бурцио, Лина Бруна Раса и Бьянка Скаччиати, теноры Аурелиано Пертиле, Сезар Веццани и Амадео Басси, и баритоны Марио Саммарко и Эухенио Хиральдони. Их метод пения можно семплировать на многих 78 оборотах в минуту. граммофон записи.

Великие мировые оперные звезды начала ХХ века Энрико Карузо, Роза Понсель и Титта Руффо разработаны вокальные техники, в которых гармонично сочетаются фундаментальные заповеди бельканто с более «современным», прямым способом спелого пения при исполнении веризм музыка и их пример до сих пор влияют на оперных исполнителей (см. Скотт).

Смотрите также

Примечания и ссылки

  1. ^ "Verismo" в Стэнли Сэди (ред.) Словарь музыки и музыкантов New Grove, Лондон: Macmillan / Нью-Йорк: Grove, 1980, т. 19, стр. 670, г. ISBN  1-56159-174-2
  2. ^ а б Шоелл, Уильям (2006). Опера ХХ века. Джефферсон Северная Каролина: McFarland and Co., Inc. ISBN  978-0-7864-2465-8.
  3. ^ Путеводитель по оперным путешествиям: Опера в кинотеатрах - сезон 2014–2015 гг.. Издательство Opera Journeys. 2014. с. 33.
  4. ^ "Verismo" в Стэнли Сэди (ред.) Словарь музыки и музыкантов New Grove, Лондон: Macmillan / Нью-Йорк: Grove, 1980, т. 19, стр. 671–72, ISBN  1-56159-174-2
  5. ^ Маллач, Алан (2007). Осень итальянской оперы: от веризма к модернизму, 1890–1915 гг.. Ливан, Нью-Гэмпшир: издательство Северо-Восточного университета. стр. 42 и след.
  6. ^ "Cio 'che prepara e pensa Umberto Giordano". La Stampa. 6 февраля 1905 г.. Verismo композитор Умберто Джордано сказал интервьюеру в 1905 году: «Значение этих слов (веро и веризм) необходимо дать определение раз и навсегда »(« Bisognerebbe adunque Definire una buona volta il valore di questi vocaboli ».)
  7. ^ а б Маллач, Алан (2007). Осень итальянской оперы: от веризма к модернизму, 1890–1915 гг.. Ливан, Нью-Гэмпшир: издательство Северо-Восточного университета. стр. 42 и след.
  8. ^ Фишер, под редакцией Бертона Д. (2003). Il Trittico Пуччини. Майами: паб Opera Journeys. ISBN  0-9771455-6-5.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  9. ^ Карнер, Моско (1985). Джакомо Пуччини, Тоска (Перепечатано под ред.). Кембридж [Кембриджшир]: Издательство Кембриджского университета. п.6. ISBN  0-521-22824-7.