Музыка Bubblegum - Bubblegum music - Wikipedia

Жевательная резинка
Другие именаBubblegum pop
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеКонец 1960-х, США.[1]
Производные формы
Другие темы

Жевательная резинка (также называемый жевательная резинка поп) является поп-музыка с оптимистичным звуком, который считается одноразовым, изобретенным или предназначенным для детей и подростков.[10] Этот термин также относится к поджанру поп-музыки, зародившемуся в Соединенных Штатах в конце 1960-х годов и возникшему из гараж рок, новинки песни, а Звук здания Brill, и что также было определено его целевой демографической группой детей и подростков. Архивы 'Хит 1969 года "Сахар, сахар "был показательным примером, который привел к мультфильм рок, недолговечный тренд Субботнее утро мультфильм серии, которые широко представлены поп рок песни в духе жевательной резинки.

Продюсеры Джерри Касенец и Джеффри Кац заявили, что придумали «жевательную резинку», заявив, что, когда они обсуждали свою целевую аудиторию, они решили, что это «подростки, маленькие дети. А в то время мы жевали жевательную резинку, и мой партнер и я смотрели на нее и смеяться и говорить: «Ах, это как музыка жевательной резинки».[3] Затем этот термин популяризировал их начальник, Buddah Records руководитель лейбла Нил Богарт.

Большинство выступлений жевательной резинки были одноразовые чудеса (заметные исключения включены Семья Куропаток и Томми Роу ), и звук оставался значительной коммерческой силой до начала 1970-х годов. Комментаторы часто спорят о масштабах жанра и по-разному приводят доводы в пользу исключения или включения танцевальная поп, дискотека, подросток поп, мужские группы, и особенно обезьяны. В 1970-х годах оригинальный звук жевательной резинки оказал определяющее влияние на панк-рок, новая волна, и мелодичный металл.

Определения

Иногда используется как уничижительный,[3] дескриптор «жевательная резинка» имеет несколько различных применений.[10] Книга 2001 года Музыка Bubblegum - это голая правда Правила в сторону подросток поп или же мужские группы как по своей сути жевательная резинка и определяет этот термин как:

  1. "эпоха классической жевательной резинки 1967–1972 гг."
  2. "одноразовая поп-музыка"
  3. «поп-музыка придумана и продана, чтобы понравиться подросткам»
  4. "поп-музыка, производимая на конвейере, управляемая продюсерами и с использованием безликих певцов"
  5. «поп-музыка с нематериальным, приподнятым звуком жевательной резинки».[10]

Артисты, как правило, выступали синглами, в песнях обычно использовались припевы, на вид детские темы и надуманная невинность, иногда в сочетании с скрытым подтекстом сексуальности. двусмысленность.[3] Сравнение жевательной резинки с пауэр поп, Mojo Писатель Доун Иден сказала: «Пауэр-поп нацелен на ваше сердце и ваши ноги. Жевательная резинка нацелена на любую часть вашего тела, которую она может получить, если вы покупаете эту чертову пластинку».[3] Музыкальный критик Лестер Бэнгс описал этот стиль как «основное звучание рок-н-ролла - без гнева, страха, насилия и аномии».[11]

Есть споры о том, какие художники подходят к жанру, особенно в таких случаях, как обезьяны.[3] По мнению историка музыки Билла Пицонка: «Все, что действительно делает пластинку жевательной резинкой, - это просто надуманная невинность, которая каким-то образом выходит за рамки этого. [...] Это должно звучать так, как будто они это имеют в виду».[3] Музыкальный критик Дэвид Смей утверждал, что дискотека это просто жевательная резинка под другим названием, и, поскольку жевательная резинка - это «танцевальная музыка для девочек до подросткового возраста», объем жанра должен включать танцевальная поп и такие связанные фигуры, как Сток Эйткен Уотерман и Кайли Миноуг, однако, «Не вся танцевальная поп-музыка предназначена для детей и не должна рассматриваться как одноразовая больше, чем жевательная резинка».[5]

Прекурсоры

По словам историка музыки Карла Каферелли, «можно было бы подумать практически о каждой милой новинке, от док-роковых частушек, таких как« How Much Is That Doggie In The Window », до запредельных скрепок рок-эры, таких как« Iko Iko », как о законном предшественник откровенно эфемерных тем жевательной резинки ".[3] Далее он перечислил такие «важные предшественники», как «Я Генрих VIII, я " (Отшельники Германа, 1965), "Снупи против. Красный Барон " (Королевские гвардейцы, 1966), "Дзынь-дзынь! Ведьма мертва " (Пятое сословие, 1967), и "Зеленый бубен " (Лимонный колыбель, 1967).[3]

Первоначальный коммерческий пик (1968–1972)

Bubblegum обычно связывают с успехом песен 1968 года "Саймон говорит " посредством 1910 Компания Fruitgum и "Вкусный Вкусный Вкусный " к Огайо Экспресс.[3] Продюсеры Джерри Касенец и Джеффри Кац заявили, что придумали «жевательную резинку» для этой музыки, заявив, что, когда они обсуждали свою целевую аудиторию, они решили, что это «подростки, маленькие дети. А в то время мы жевали жевательную резинку, и мой партнер и я привыкли посмотрите на это, посмейтесь и скажите: «А, это как музыка жевательной резинки».[3] Срок был схвачен Buddah Records руководитель лейбла Нил Богарт, как добавил Пицонка: «Касенец и Кац действительно кристаллизовали [сцену], когда сами придумали этот термин и эту милую небольшую аналогию. И Нил Богарт, будучи маркетологом, которым он был, просто запихал это людям в глотку. действительно момент, когда жевательная резинка стала популярной ".[3]

Архивы ' "Сахар сахар "стал самым продаваемым хитом 1969 года и вдохновил целую волну художников принять стиль жевательной резинки.[11] Успех песни привел к появлению "мультяшного рока", недолговечной тенденции сериала мультфильмов субботним утром, в котором много говорится поп рок песни в духе жевательной резинки. Однако ни одна из этих песен не попадала в поп-чарты при выпуске синглов, за исключением Банановые расколы музыкальная тема "Песня Tra La La (Один банан, два банана) ", которому удалось преодолеть пик номер 96 на Рекламный щит 100 лучших.[3] В 1968 году The Lemon Pipers получили хит №1 "Зеленый бубен".[12]

Хиты 70-х и влияние

Большинство выступлений жевательной резинки были одно чудо (заметные исключения включены Семья Куропаток и Томми Роу ), и этот жанр оставался значительной коммерческой силой до начала 1970-х годов.[13] Bubblegum не удалось сохранить свое присутствие в чартах после начала 1970-х годов отчасти из-за изменения тенденций в отрасли. Такие продюсеры, как Касенец и Кац, впоследствии пошли разными музыкальными направлениями.[3] Писать в Музыка Bubblegum - это голая правда, Чак Эдди предположил, что жевательная резинка превратилась в «скорее отношение, чем жанр» в 1970-е годы.[14] В Великобритании жевательная резинка стала популярной в начале 1970-х годов и к концу десятилетия перестала пользоваться популярностью.[11] В 2010 году автор и музыкант Боб Стэнли резюмировано:

В то время как среди детей станет популярной более конфронтационная музыка - например, некоторые из более ярких рейв-гимнов - детская музыка стала синонимом новизны, такой как Боб-строитель и Мистер блобби до взрывного роста детской музыки, подпитываемого возможностями перекрестной рекламы, предлагаемыми множеством детских телеканалов, возглавляемых Wiggles и Disney stable.[11]

Многие музыканты, выросшие в этом жанре, позже включили в свою работу влияние жевательной резинки.[13] Несмотря на то, что музыкальные критики редко признают это, обычно отвергая этот жанр, простая структура песен, оптимистичный темп и запоминающиеся зацепки попали в цель. панк-рок.[15] В Ramones были самыми известными панк-группами, находившимися под влиянием жевательной резинки, приняв мультяшных персонажей, а затем исполняя два стандарта жевательной резинки »Little Bit O 'Soul " и "Индийский дающий ".[11] Пицонка заявил о наследии жевательной резинки:

Bubblegum действительно заложил более глубокий фундамент, чем кто-либо может себе представить. Да, он отвечает за Возьми это и Новые дети в районе, но он также отвечает за Ramones. Многие из мелодичный металл тоже выходит из этого. Жевательная резинка была основана на мелодии; все дело в песне. Все дело в том, чтобы передать сообщение за две с половиной минуты. [...] И это было прекрасным противоядием от всего, что происходило [в конце 1960-х].[3]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б Кларк, Дональд (1990). Энциклопедия популярной музыки Penguin. Книги пингвинов. п. 173. ISBN  978-0-14-051147-5.
  2. ^ а б c Пероне, Джеймс Э. (2018). Слушайте поп! Изучение музыкального жанра. ABC-CLIO. п. 56. ISBN  978-1-4408-6377-6.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п Кафарелли, Карл (25 апреля 1997 г.). "Неформальная история музыки жевательной резинки". Золотая жила № 437. С. 16–76.
  4. ^ а б Купер и Смей 2001, п. 3.
  5. ^ а б c Купер и Смей 2001, п. 271.
  6. ^ "Глэм-рок". Вся музыка.
  7. ^ Купер и Смей 2001, п. 248.
  8. ^ Купер и Смей 2001, п. 246.
  9. ^ "Тви-поп". Вся музыка.
  10. ^ а б c Купер и Смей 2001, п. 1.
  11. ^ а б c d е Стэнли, Боб (2 декабря 2010 г.). "Жевательная резинка: все молодые парни". Хранитель.
  12. ^ Лимонный колыбель: больше, чем зеленый бубен Проверено 17 декабря 2020 г.}}
  13. ^ а б нет данных (нет данных). «Поп / Рок» Поп / Рок »Жвачка». Вся музыка. Получено 27 мая, 2020.
  14. ^ Купер и Смей 2001, п. 252.
  15. ^ Купер и Смей 2001 С. 27, 165, 246.

Источники

внешняя ссылка