Кинг-Конг (фильм 1933 года) - King Kong (1933 film)

Кинг конг
Kingkongposter.jpg
Афиша театрального релиза
Режиссер
Произведено
  • Мериан С. Купер
  • Эрнест Б. Шёдсак
Сценарий от
Рассказ
В главных ролях
Музыка отМакс Штайнер
Кинематография
ОтредактированоТед Чизман
Производство
Компания
РаспространяетсяРадио Картинки
Дата выхода
  • 2 марта 1933 г. (1933-03-02) (Нью-Йорк )
  • 24 марта 1933 г. (1933-03-24) (Лос-Анджелес )
  • 7 апреля 1933 г. (1933-04-07) (Соединенные Штаты)
[1]
Продолжительность
100 минут
104 минуты увертюра )[2]
СтранаСоединенные Штаты
Языканглийский
Бюджет$672,254.75[3]
Театральная касса5,3 миллиона долларов[3]

Кинг конг американец 1933 года предварительный код монстр приключение романтический фильм[4] Режиссер и продюсер Мериан С. Купер и Эрнест Б. Шёдсак. По сценарию Джеймс Эшмор Крилман и Рут Роуз был разработан на основе идеи Купера и Эдгар Уоллес. Это звезды Фэй Рэй, Брюс Кэбот и Роберт Армстронг, и открылся в Нью-Йорке 2 марта 1933 года и получил восторженные отзывы. Он был оценен Гнилые помидоры как четвертый величайший фильм ужасов всех времен[5] и сорок шестой величайший фильм всех времен.[6]

В фильме рассказывается история огромного, горилла -подобное существо окрестили Kong который погибает при попытке завладеть красивой молодой женщиной (Рэй). Кинг конг содержит покадровая анимация к Уиллис О'Брайен и музыку Макс Штайнер. В 1991 году он был признан "культурно, исторически и эстетически значимым" Библиотека Конгресса и выбран для сохранения в Национальный реестр фильмов.[7][8] Вскоре последовало продолжение Сын Конга (также выпущен в 1933 г.), с еще несколько фильмов в последующие десятилетия, в том числе два ремейка, сделанные в 1976 и 2005 соответственно, а перезагрузка в 2017 году.

участок

В Нью-Йоркская гавань, режиссер Карл Денхэм, известный фильмами о дикой природе в отдаленных и экзотических местах, чартерный корабль капитана Энглхорна, Рискдля своего нового проекта. Однако он не может обеспечить актрису женской роли, которую он не хотел раскрывать. Ищу на улицах Нью-Йорк, он находит Энн Дэрроу и обещает ей приключение на всю жизнь. Экипаж садится на борт Риск и отправляется в путь, во время которого первый помощник капитана Джек Дрисколл влюбляется в Энн.

Денхэм показывает команде, что на самом деле их пункт назначения - Остров Черепа, неизведанная территория, о которой он узнал от капитана норвежского корабля, спасшего некоторых уроженцев острова от каноэ, хотя они умерли, не дойдя до земли. Он намекает на чудовищное существо по имени Kong, по слухам, обитает на острове. Команда прибывает и бросает якорь в море. Они сталкиваются с местной деревней, отделенной от остальной части острова древней каменной стеной с огромными деревянными воротами. Они становятся свидетелями того, как группа туземцев готовится предположительно принести в жертву молодую женщину, которую называют «невестой Конга», заключив ее по другую сторону стены. Злоумышленников замечают, и местный вождь останавливает церемонию. Когда он видит Энн, он предлагает обменять шесть женщин из своего племени на «золотую женщину». Они дают ему отпор и возвращаются в Риск.

Той ночью туземцы похищают Энн с корабля и проводят ее через стенные ворота к алтарю, где ее предлагают Кинг конг, огромный горилла -подобное существо. Конг несет перепуганную Энн в пустыню, когда Денхэм, Джек и несколько добровольцев входят в джунгли в надежде спасти ее. Они попали в засаду другого гигантского существа, Стегозавр (на Острове Черепа, динозавры все еще существуют), которую им удается победить. После встречи с хищником Бронтозавр и сам Конг, Джек и Денхэм - единственные выжившие.

А тиранозавр Рекс нападает на Энн и Конга, но Конг убивает его в битве. Тем временем Джек продолжает следовать за ними, а Денхэм возвращается в деревню за другими мужчинами. По прибытии в логово Конга, Энн угрожает змея. Эласмозавр, который также убивает Конг. Пока Конг отвлекается, убивает Птеранодон который пытался улететь с Энн, Джек достигает ее, и они спускаются по виноградной лозе, свисающей с уступа утеса. Когда Конг замечает и начинает тянуть их обратно, они падают невредимыми. Они бегут через джунгли и возвращаются в деревню, где ждут Денхэм, Энглхорн и оставшиеся в живых члены экипажа. Конг, следуя за ним, выламывает ворота, несмотря на то, что их закрывает огромный луч, и команда, и туземцы пытаются подтолкнуть их ближе, и безжалостно бушуют по деревне. Оншор, Денхэм, теперь решивший вернуть Конга живым, сбивает его без сознания с помощью газовой бомбы.

Закованного в цепи, Конга доставляют в Нью-Йорк и представляют публике бродвейского театра как «Кинг-Конг, восьмое чудо света». Энн и Джека выводят на сцену, чтобы они присоединились к нему в окружении группы фотокорреспондентов. Конг, полагая, что последовавшая фотосъемка со вспышкой является нападением, вырывается. Публика в ужасе убегает. Энн уносит в гостиничный номер на верхнем этаже, но Конг, взбираясь по зданию, вскоре находит ее. Его рука разбивает окно гостиничного номера, отталкивает Джека в сторону и снова похищает Энн. Конг неистовствует по городу, пока Энн кричит в его объятиях. Он разбивает переполненный поезд, а затем поднимается по Эмпайр Стейт Билдинг. На вершине его атакуют четыре самолета. Конг уничтожает одного из них, но, в конце концов, не выдерживает их стрельбы. Он смотрит на Энн в последний раз, прежде чем упасть насмерть. Джек поднимается на лифте на самый верх здания и воссоединяется с Энн. Денхэм прибывает и проталкивается через толпу, окружающую труп Конга на улице. Когда полицейский замечает, что его схватили самолеты, Денхэм говорит ему: «Нет, это были не самолеты. Это Красавица убила Зверя».

Бросать

Fay Wray - фотостудия для рекламы
Армстронг фигурирует в трейлер за Экс-миссис. Брэдфорд (1936)
  • Фэй Рэй в роли Энн Дэрроу: американская актриса канадского происхождения Фэй Рэй играла эпизодические роли в Голливуде, пока не сыграла главную роль в Эрих фон Штрогейм немой фильм, Свадебный марш (1928). Она встретила Kong содиректоры Купер и Шёдсак в роли Этна Юстаса в Четыре пера (1929). Купер сыграл ее в роли Евы Троубридж в Самая опасная игра (1932).[9] После утверждения Правлением РКО Kong Во время теста Купер решил, что блондинка будет контрастировать с темной шкурой гориллы. Дороти Джордан, Джин Харлоу, и Джинджер Роджерс были рассмотрены, но роль в конце концов досталась Рэю, который носил в фильме светлый парик и был вдохновлен больше энтузиазмом Купера, чем сценарием, чтобы принять роль. Согласно ее автобиографии, С другой стороныРэй вспоминает, что Купер сказал ей, что планировал сыграть с ней главную роль напротив «самого высокого и самого темного актера в Голливуде». Она предположила, что он имел в виду Кларк Гейбл пока он не показал ей фотографию Конга, поднимающегося на Эмпайр-стейт-билдинг.[9] К 50-летию фильма в 1983 году один нью-йоркский театр провел в своем вестибюле конкурс, похожий на крик Фэй Рэй.[10] и 10 августа 2004 г., через два дня после смерти Рэя, огни Эмпайр Стейт Билдинг потускнели на 15 минут в ее памяти.[11]
  • Роберт Армстронг в качестве Карл Денхэм: Мичиган родной и ветеран Бродвей и немое кино характерный актер Роберт Армстронг сыграл брата-алкоголика Рэя в Самая опасная игра и во время съемок стал членом внутреннего круга Купер-Шодсак. Он играл роль Денхэма, когда Kong был брошен.[9] Романтический ракурс фильма (а не его джунгли или животный ракурс) был разыграен после того, как фильмы о животных не имели хороших кассовых сборов в первые месяцы 1933 года. Один из экспонентов показал рекламный кадр Рэя, упавшего в обморок на руках Армстронга, с подписью: Их сердца остановились ... Ибо там стоял Конг! Сегодняшняя история любви, охватывающая все века! ". Хотя романтический сюжет фильма принадлежит Кэботу и Рэю, для рекламы была выбрана признанная звезда Армстронг, а не неизвестный Кэбот.[12] Несколько месяцев спустя Армстронг снова сыграл Карла Денхэма в Kongс продолжение Сын Конга (1933).[13]
  • Брюс Кэбот в качестве Джон «Джек» Дрисколл: Нью-Мексико уроженец Жак де Бужак был подписан Селзником в качестве контрактного игрока, получив имя Брюс Кэбот, и встретил Купера во время прослушивания для Самая опасная игра. Он почти вышел из своего Kong прослушивание (ошибочно полагая, что он пробовал дублер за Джоэл МакКри ), но убедился в обратном и получил роль Джека Дрисколла, свою первую главную роль.[14] Он был неопытным актером и описал свое участие в Kong как стоять в нужном месте, делать то, что ему говорят, и получать зарплату.[15]
  • Фрэнк Райхер в роли капитана Энглхорна
  • Сэм Харди как Чарльз Вестон
  • Благородный Джонсон как коренной вождь
  • Стив Клементе как король-чародей
  • Виктор Вонг как Чарли
  • Эверетт Браун как уроженец в Обезьяна Костюм (в титрах)

Джеймс Флавин играл второго помощника Бриггса, а также множество каскадеров и маленьких игроков в качестве экипажа корабля. Этта МакДэниел сыграла мать ребенка, которого она спасает от неистовства Конга. Сандра Шоу сыграла нью-йоркскую женщину, Конг падает на улицу с выступа отеля.[16] Мериан С. Купер сыграла пилота самолета, а Шёдсак - пулеметчика в неизвестных ролях в заключительных сценах фильма.[17] Джеймс Дайм играл члена экипажа корабля[18]

Фон

Сочлененный скелет Бронтозавр использован в фильме.

Перед Кинг конг поступили в производство, существовала давняя традиция фильмов о джунглях, и, будь то драматические или документальные фильмы, такие фильмы (например, Совершенно безумный ) обычно придерживался повествовательной модели, которая следовала за исследователем или ученым в джунгли, чтобы проверить теорию, только чтобы обнаружить некую чудовищную аберрацию в подлеске. В этих фильмах научные знания можно было ниспровергнуть в любой момент, и именно это придавало жанру жизненную силу, привлекательность и стойкость.[19]

В начале 20 века немногие зоопарки имели примат экспонаты, поэтому был большой спрос на приматов на пленку. На рубеже 20-го века Братья Люмьер отправил кинодокументалистов в места, которые жители Запада никогда не видели, и Жорж Мельес использованный трюк фотография в фильмах фантазии, которые прообразили это в Кинг конг. Фильмы о джунглях были запущены в США с Звери в джунглях (1913), и популярность фильма породила похожие картины, такие как Тарзан обезьян (1918).[19] Потерянный мир (1925), вошедший в историю кино со спецэффектами Уиллис О'Брайен и команда, которая позже будет работать над Кинг конг.[20] Кинг конг режиссер Эрнест Б. Шёдсак имел раньше обезьяна опыт режиссуры Чанг: Драма пустыни (1927), также с Мериан С. Купер, и Ранго (1931), оба из которых заметно изображали обезьян в аутентичных условиях джунглей. Используя эту тенденцию, Congo Pictures выпустила мистификация документальный фильм Ингаги (1930), рекламируя фильм как «подлинный неоспоримый целлулоидный документ, показывающий жертвоприношение живой женщины мамонтовым гориллам». Ингаги теперь часто признается расовым эксплуатационная пленка поскольку на нем неявно изображены чернокожие женщины, занимающиеся сексом с гориллами, и детеныши, которые выглядели скорее обезьянами, чем людьми.[21] Фильм сразу же стал хитом и, по некоторым оценкам, стал одним из самых кассовых фильмов 1930-х годов с ценой более 4 миллионов долларов. Хотя Купер никогда не перечислял Ингаги среди его влияний на Кинг конг, издавна считалось, что РКО зажгла Kong из-за нижнего примера Ингаги и формула, согласно которой «гориллы плюс сексуальные женщины в опасности - это огромная прибыль».[22]

Разработка

Концепция

Мериан С. Купер увлечение гориллами началось с его детского чтения Поль Дю Шайю с Исследования и приключения в Экваториальной Африке (1861 г.) и в 1929 г. продолжил изучение племени бабуины в Африке во время съемок Четыре пера. После чтения В. Дуглас Бёрден с Ящерицы-драконы Комодо, он разработал сценарий, в котором африканские гориллы сражаются Комодские драконы перерезание с искусственными дублерами для совместных снимков. Затем он сузил драматические персонажи одной свирепой горилле, сражающейся с ящерицами (а не группе), и включал одинокую женщину в экспедицию, чтобы успокоить тех критиков, которые оскорбляли его за пренебрежение романтикой в ​​его фильмах. Дальше будет удаленный остров, и горилла будет зрелищной смертью в Нью-Йорке.[23]

Купер представил свою концепцию Paramount Studios в первые годы Великая депрессия но руководители уклонились от проекта, по которому съемочные группы отправлялись на дорогостоящие съемки в Африку и Комодо. В 1931 г. Дэвид О. Селзник привел Купера в RKO в качестве своего исполнительного помощника и пообещал ему снимать собственные фильмы. Купер сразу начал разработку Самая опасная игра, и нанял Эрнест Б. Шёдсак направлять. Была построена огромная сцена в джунглях с участием Роберта Армстронга и Фэй Рэй в роли звезд. Как только фильм был запущен, Купер обратил свое внимание на бесконтрольную высокобюджетную фантазию студии: Творчество, проект с остановить движение аниматор Уиллис О'Брайен о группе путешественников, потерпевших кораблекрушение на острове динозавры.[24]

Когда Купер показывал остановку движения О'Брайена Творчество отснятый материал, он не был впечатлен, но понял, что мог бы экономно сделать свою картину гориллы, отказавшись от драконов Комодо и сделав дорогостоящие съемки в локациях для анимированных динозавров О'Брайена и существующего в студии набора джунглей. Это было в то время, когда Купер, вероятно, изобразил свою гориллу в образе гиганта по имени Конг и планировал заставить его умереть в Эмпайр Стейт Билдинг. Правление RKO отнеслось к проекту с осторожностью, но дало свое одобрение после того, как Купер организовал презентацию с участием Рэя, Армстронга и Кэбота, а также модельных динозавров О'Брайена. В качестве исполнительного директора Купер приказал Творчество производство отложили, и заставили свою команду работать над Kong.[25]

Сценарий

Купер назначил недавно нанятого сценариста RKO и известного британского сценариста детективов и приключений. Эдгар Уоллес работа по написанию сценария и романа, основанных на его фантазии о гориллах. Купер понимал коммерческую привлекательность работы Уоллеса и планировал рекламировать фильм как «основанный на романе Эдгара Уоллеса». Уоллес посовещался с Купером и О'Брайеном (которые, среди прочего, участвовали в создании сцены «Платье Анны») и приступил к работе 1 января 1932 года. Он закончил черновой вариант под названием Зверь 5 января 1932 года. Купер считал, что проект требует значительной доработки, но Уоллес умер 10 февраля 1932 года, сразу после того, как начали исправлять.[19][26] Несмотря на то, что Купер не использовал ни один черновик в финальной постановке помимо ранее согласованного плана сюжета, Купер отдал должное Уоллесу, как и обещал, как продюсер.

Купер позвонил Джеймс Эшмор Крилман (кто работал над сценарием Самая опасная игра в то время), и двое мужчин работали вместе над несколькими проектами под названием Восьмое чудо. Некоторые детали из черновика Уоллеса были опущены, например, его лодка с беглыми осужденными. Персонаж Уоллеса Дэнби ​​Денхэм, крупный охотник, стал режиссером Карлом Денхэмом. Его Ширли стала Энн Дэрроу, а ее заключенный-любовник Джон стал Джеком Дрисколлом. Точка зрения «красавица и чудовище» была впервые разработана в это время. Побег Конга был переключен с Madison Square Garden к Янки Стадион и (наконец) в бродвейский театр. Милые моменты с участием гориллы в драфте Уоллеса были вырезаны, потому что Купер хотел Конга сильно и жестко, полагая, что его падение будет еще более ужасным и трагичным.[26]

Ограничения по времени вынудили Крилмана временно отказаться от Восьмое чудо и посвятить свое время Игра сценарий. Штатный писатель РКО Гораций Маккой был приглашен для работы с Купером, и именно он ввел в сюжет жителей острова, гигантскую стену и жертвенных девушек. Леон Гордон также участвовал в написании сценария в минимальном качестве; и он, и Маккой остались без титров в законченном фильме.[10] Когда Крилман вернулся к сценарию на постоянной основе, он возненавидел «мифические элементы» Маккоя, полагая, что в сценарии уже было слишком много чрезмерных концепций, но Купер настаивал на их сохранении. Глава RKO Селзник и его руководители хотели, чтобы Конг был представлен раньше в фильме (полагая, что зрителям станет скучно ждать его появления), но Купер убедил их, что напряженное напряжение сделает появление Конга еще более захватывающим.[27]

Купер чувствовал, что окончательный вариант Крилмана был медленным, слишком полным цветочных диалогов, отягощенным длинными сценами изложения,[27] и написано в масштабе, который было бы непомерно дорого снимать.[28] Писатель Рут Роуз (Жена Шодсака) была привлечена для переписывания сценария, и, хотя она никогда не писала сценарий, она взялась за задание, полностью понимая стиль Купера, оптимизируя сценарий и усиливая действие. Вместо того, чтобы объяснять, как, например, Конг будет доставлен в Нью-Йорк, она просто перешла с острова в театр. Она включила автобиографические элементы в сценарий: Купер отразился в персонаже Денхема, ее муж Шодсак - в жестком, но нежном персонаже Дрисколла, а сама - в борющейся актрисе Энн Дэрроу. Роуз также переписала диалог и создала вступительную сцену фильма, в которой Денхэм встречает Энн на улицах Нью-Йорка. Купер был в восторге от сценария Роуз, одобрив недавно переименованный Kong для производства.[29] Купер и Шодсак решили совместно руководить сценами, но их стили были разными (Купер был медлительным и скрупулезным, Шодсак живым), и в конце концов они согласились работать отдельно: Купер курировал миниатюрную работу О'Брайена и руководил последовательностями спецэффектов, а Шодсак руководил сцены диалога.[30]

Производство

Модели

Два Западные равнинные гориллы в Зоопарк Уэно демонстрируя выступающий живот и ягодицы. Kong моделисты обтекали туловище арматуры, чтобы минимизировать комичные и неудобные аспекты телосложения гориллы.

После того, как правление РКО одобрило производство тестовой катушки, Марсель Дельгадо сконструировал Конга (или «Гигантскую ужасную гориллу», как его тогда называли) по эскизам и указаниям Купера и О'Брайена в масштабе один дюйм, равный одному футу, чтобы имитировать гориллу ростом 18 футов.[31] Было построено четыре модели: две шарнирные 18-дюймовые модели из алюминия, поролона, латекса и кроличьего меха (которые можно поворачивать во время съемок), одна шарнирная 24-дюймовая модель из тех же материалов для сцен в Нью-Йорке и небольшая модель свинец и мех для кульминационного кадра об обрушении Эмпайр-стейт-билдинг.[нужна цитата ] Сохранились по крайней мере две арматуры - одна считается оригинальной, сделанной для тестовых материалов - и принадлежит Питер Джексон и Боб Бернс.[32] В 2009 году один был продан за 121 000 фунтов стерлингов (200 000 долларов США) на Кристи В Лондоне.[33]

Торс Конга был обтекаемым, чтобы исключить комичный вид выступающего живота и ягодиц реальной гориллы. Его губы, брови и нос были сделаны из резины, глаза - из стекла, а мимика контролировалась тонкими изгибаемыми проводами, продетыми через отверстия, просверленные в его алюминиевом черепе. Во время съемок резиновая кожа Конга быстро высыхала под студийным светом, поэтому приходилось часто менять ее и полностью восстанавливать черты лица.[34]

В остановка движения анимированный Кинг-Конг на вершине Эмпайр Стейт Билдинг и сражаясь с Curtiss F8C Helldiver самолет

Дельгадо, Э. Б. Гибсон и Фред Риз сделали огромный бюст головы, шеи и верхней части груди Конга из дерева, ткани, резины и медвежьей шкуры.[35] Внутри конструкции трое мужчин управляли металлическими рычагами, петлями и воздушным компрессором для управления ртом и мимикой. Его клыки были 10 дюймов в длину, а глазные яблоки - 12 дюймов в диаметре. Бюст перенесли со съемочной площадки на площадку на платформе. Его масштаб не соответствовал ни одной из моделей, и, если бы его полностью осознали, Конг был бы ростом от тридцати до сорока футов.[36]

Две версии правой руки и руки Конга были сделаны из стали, губчатой ​​резины, резины и медвежьей шкуры.[37] Первая рука не была шарнирно закреплена на кране и управлялась захватами для сцены, в которой Конг хватается за Дрисколл в пещере. На другой руке и руке были шарнирные пальцы, они были закреплены на рычаге, чтобы поднять ее, и использовались в нескольких сценах, в которых Конг схватил Энн. Несочлененная нога была сделана из материалов, похожих на руки, закреплена на подъемном кране и использовалась для топтания жертв Конга.[38]

Динозавры были созданы Дельгадо так же, как и Конг, и основаны на Чарльз Р. Найт фрески в Американский музей естественной истории в Нью-Йорке. Вся арматура изготовлена ​​в механическом цехе РКО. Использованные материалы: хлопок, поролон, латексная пленка и жидкий латекс. Футбольные пузыри помещались внутрь некоторых моделей для имитации дыхания.[нужна цитата ] Использовалась шкала один дюйм - один фут, а длина моделей варьировалась от 18 дюймов до 3 футов. Некоторые модели изначально были построены для Творчество а иногда строили две или три модели отдельных видов. Продолжительное воздействие студийного света нанесло ущерб латексной обшивке, поэтому Джон Серасоли вырезал деревянные дубликаты каждой модели для использования в качестве замены для тестовых съемок и составов. Он вырезал из дерева модели Энн, Дрисколла и других человеческих персонажей. Модели Рискстроились железнодорожные вагоны и военные самолеты.[40]

Спецэффекты

Рекламное изображение, на котором Конг сражается и убивает Тиранозавр.

Кинг конг хорошо известен новаторским использованием специальных эффектов, таких как покадровая анимация, матовая покраска, обратная проекция и миниатюры, все из которых были задуманы за десятилетия до цифровой эры.[41]

Многочисленные доисторические существа, населяющие Остров Черепа были воплощены в жизнь с помощью покадровой анимации Уиллисом О'Брайеном и его помощником-аниматором Баззом Гибсоном.[42] Сцены покадровой анимации были кропотливыми и трудными для выполнения и завершения после того, как команда спецэффектов поняла, что они не могут остановиться, потому что из-за этого движения существ будут казаться непоследовательными, а освещение не будет иметь такой же интенсивности в течение многих дней. потребовалось полностью оживить законченную последовательность. Устройство, называемое датчиком поверхности, использовалось для отслеживания производительности покадровой анимации. Знаменитая битва между Конгом и Тиранозавр на завершение ушло семь недель. Протеже О'Брайена, Рэй Харрихаузен, который позже работал с ним в нескольких фильмах, заявил, что вторая жена О'Брайена заметила, что в Конге было так много ее мужа.

Фон Острова Черепа, увиденный, когда команда Venture впервые прибыла, был нарисован на стекле матовыми художниками Генри Хиллинком, Марио Ларринага и Байроном К. Краббе. Затем сцена была скомбинирована с отдельными элементами птиц и проецировалась сзади позади корабля и актеров. Фон сцен в джунглях (миниатюрный набор) также был нарисован на нескольких слоях стекла, чтобы передать иллюзию глубокой и густой листвы джунглей.[43]

Самой сложной задачей для команды спецэффектов было заставить кадры живого действия взаимодействовать с отдельно снятой покадровой анимацией, чтобы взаимодействие между людьми и существами острова казалось правдоподобным. Самый простой из этих эффектов был достигнут путем экспонирования части кадра, а затем снова пропускания того же фрагмента пленки через камеру, экспонируя другую часть кадра с другим изображением. Самые сложные кадры, в которых актеры живого действия взаимодействовали с покадровой анимацией, были получены с помощью двух разных методов, процесса Даннинга и процесса Уильямса, чтобы создать эффект движущейся подложки.[44] В Процесс напоминания, изобретенная кинематографистом Кэрроллом Х. Даннингом, использовала синий и желтый свет, которые фильтровались и фотографировались в черно-белую пленку. Для эффектов такого типа использовалась двойная упаковка камеры. С его помощью команда спецэффектов могла одновременно комбинировать две полосы разной пленки, создавая окончательный составной снимок в камере.[45] Он использовался в кульминационной сцене, где один из самолетов Curtiss Helldiver, атакующих Конга, падает с вершины Эмпайр-стейт-билдинг, и в сцене, где туземцы бегут по переднему плану, в то время как Конг сражается с другими туземцами у стены.

С другой стороны, процесс Уильямса, изобретенный кинематографистом Фрэнк Д. Уильямс, не требовала системы цветного освещения и могла использоваться для более широких снимков. Он был использован в сцене, где Конг стряхивает матросов с бревна, а также в сцене, где Конг толкает ворота. В процессе Вильямса не использовались перевязка, а скорее оптический принтер, первое такое устройство, которое синхронизировало проектор с камерой, так что несколько полос пленки можно было объединить в одно составное изображение. Используя оптический принтер, команда спецэффектов могла снимать передний план, покадровую анимацию, кадры живого действия и фон, а также объединять все эти элементы в один снимок, устраняя необходимость в создании эффекты в камере.[46]

Цветной рекламный кадр с живыми актерами и остановка анимации движения.

Другой метод, который использовался для объединения живых актеров и покадровой анимации, - это проекция на задний экран. У актера будет полупрозрачный экран позади него, где проектор будет проецировать отснятый материал на заднюю часть полупрозрачного экрана.[47] Полупрозрачный экран был разработан Сидни Сондерсом и Фред Джекман, получивший Оскар за особые достижения. Он использовался в известной сцене, где Конг и Тиранозавр сражайтесь, пока Энн наблюдает за ней из ветвей ближайшего дерева. Сначала была снята покадровая анимация. Затем Фэй Рэй провела двадцать два часа, сидя на фальшивом дереве, разыгрывая свое наблюдение за битвой, которое проецировалось на полупрозрачный экран, в то время как камера снимала ее свидетелем спроектированной битвы в покадровой анимации. Она болела несколько дней после съемок. Тот же процесс использовался и для сцены, где моряки с предприятия убивают Стегозавр.

О'Брайен и его команда по спецэффектам также разработали способ использования обратной проекции в миниатюрных декорациях. В миниатюру был встроен крошечный экран, на который затем проецировались кадры живых выступлений.[47] Вентилятор использовался для предотвращения таяния или возгорания проецируемого материала. Эта миниатюрная обратная проекция использовалась в сцене, где Конг пытается схватить Дрисколла, который прячется в пещере. Сцена, где Конг помещает Энн на верхушку дерева, сменилась с марионетки в руке Конга на спроецированный кадр с сидящей Энн.

Сцена, где Конг сражается со змеиным рептилия в его логове, вероятно, было самым значительным достижением спецэффектов в фильме из-за того, как все элементы в последовательности работают вместе одновременно.Сцена была создана с помощью миниатюрного набора, покадровой анимации для Конга, фоновых матовых картин, реальной воды, камней на переднем плане с пузырящейся грязью, дыма и двух миниатюрных проекций Дрисколла и Энн на заднем экране.

На протяжении многих лет в некоторых СМИ утверждалось, что в некоторых сценах Конга играл актер в костюм гориллы.[48][49] Однако историки кино в целом согласны с тем, что все сцены с участием Конга были созданы с помощью анимированных моделей.[50][51]

Живые сцены

Кинг конг снимался в несколько этапов в течение восьми месяцев. У некоторых актеров было так много времени между своими Kong периоды, когда они смогли полностью завершить работу над другими фильмами. Кабот завершен Дом у дороги и Рэй появились в фильмах ужасов Доктор Икс (1932) и Тайна музея восковых фигур (1933). По ее оценкам, она работала десять недель над Kong за восемь месяцев производства.[нужна цитата ]

В мае и июне 1932 года Купер поставил первый боевик. Kong сцены в джунглях, созданные для Самая опасная игра. Некоторые из этих сцен были включены в тестовую катушку, позже выставленную для доски RKO. Сценарий все еще находился на доработке, когда снимались сцены в джунглях, а большая часть диалогов была импровизирована. Набор джунглей должен был быть нанесен после Игра была завершена, поэтому Купер в это время снимал все остальные сцены джунглей. В последнем кадре сцены Дрисколл и Энн мчатся через джунгли в безопасное место после побега из логова Конга.[нужна цитата ]

В июле 1932 года родная деревня была готова, пока Шодсак и его команда снимали установочные кадры в гавани Нью-Йорка. Curtiss F8C-5 / O2C-1 Helldiver Взлет и полет боевых самолетов были сняты на аэродроме ВМС США на Лонг-Айленде. Виды Нью-Йорка были сняты из Эмпайр-стейт-билдинг для фона в финальных сценах, а архитектурные планы швартовной мачты были переданы владельцам здания для создания макета на голливудской звуковой сцене.[52]

Кинг-Конг рассматривает Энн на ветке дерева

В августе 1932 года сцена высадки на остров и сцена с газовой бомбой были сняты к югу от Лос-Анджелеса на пляже в Сан-Педро, Калифорния. Все сцены из родной деревни были затем сняты на RKO-Pathé лот в Culver City с местными хижинами, переработанными из Райская птица (1932). Великая стена в островных сценах была подарком от DeMille с Король королей (1927) и украшены массивными воротами, гонгом и примитивной резьбой. Сцена, когда Анну проводят через ворота к жертвенному алтарю, снималась ночью с использованием сотен статистов и 350 ламп для освещения. На подъемном кране была установлена ​​камера, которая следовала за Энн к алтарю. Пожарная служба города Калвер была наготове из-за опасений, что декорации могут загореться от множества местных факелов, использованных в сцене. Стена и ворота были разрушены в 1939 г. Унесенные ветром'сожжение последовательности Атланты. Сотни статистов снова были использованы для неистовства Конга в родной деревне, а съемки завершились отдельными эпизодами хаоса и паники местных жителей.

Между тем, сцена, изображающая женщину из Нью-Йорка, которую бросили насмерть из окна отеля, была снята на звуковой сцене с помощью шарнирной руки. В то же время сцена, изображающая игроков в покер, удивленных лицом Конга, выглядывающим из окна, была снята с использованием «большой головы», хотя сцену в конечном итоге сняли.[53] Когда съемки были завершены, был назначен перерыв, чтобы закончить строительство декораций и дать сценаристу Рут Роуз время закончить сценарий.

В сентябре-октябре 1932 года Шодсак вернулся на звуковую сцену после завершения съемок родной деревни в Калвер-Сити. Палубы и каюты Риск были построены, и затем были сняты все живые сцены на борту корабля. Были сняты сцены Нью-Йорка, в том числе сцена, где Денхэм забирает Энн с улицы, и сцену в закусочной. После завершения внутренних сцен Шодсак вернулся в Сан-Педро и провел день на бродяжном пароходе, чтобы снять сцену, когда Дрисколл бьет Энн, и различные атмосферные сцены в гавани. В Shrine Auditorium в Лос-Анджелесе был арендован на один день для съемок сцен, в которых Конг изображен в цепях, и сцен за кулисами театра после его побега.[54] Основные фотографии завершились в конце октября 1932 года съемками кульминационного момента, когда Дрисколл спасает Энн на вершине Эмпайр-стейт-билдинг. Работа Шодсака была завершена, и он отправился в Сирию, чтобы снимать уличные сцены для Аравия, проект, который так и не был завершен.[55]

В декабре 1932 г. - январе 1933 г. актеров снова вызвали для съемок ряда кадров с оптическими эффектами, которые в основном были проекциями на задний экран.[нужна цитата ] Технические проблемы, присущие процессу, усложняли съемку и делали ее трудоемкой. Рэй провел большую часть двадцати двух часов, сидя на искусственном дереве, чтобы стать свидетелем битвы между Конгом и Тиранозавр. После этого она болела несколько дней. Многие сцены с участием Рэя в шарнирной руке были сняты в это время.[нужна цитата ] В декабре Купер повторно снял сцену, в которой жительница Нью-Йорка падает насмерть. Двойники были сняты для водных сцен, изображающих побег Дрисколла и Энн из Конга. Часть декораций в джунглях была реконструирована, чтобы заснять, как Денхэм цепляется рукавом за ветку во время сцены преследования. Первоначально Денхэм прятался за кусты, чтобы избежать опасности, но позже это сочли трусливым, и сцену пересняли. Финальная сцена изначально была поставлена ​​на крыше Эмпайр-стейт-билдинг, но Купер был недоволен и переснял сцену с Конгом, лежащим мертвым на улице в окружении толпы.[нужна цитата ] Окончательная отрицательная стоимость Кинг-Конга составила 672 254,75 долларов, что на 270 000 долларов больше первоначального прогнозируемого бюджета.[56]

Послепроизводственный этап

Мюррей Спивак обеспечил звуковые эффекты для фильма. Рев Конга был создан путем смешивания записанных рычаний зоопарка. львы и тигры, впоследствии медленно воспроизводились в обратном направлении. Сам Спивак обеспечил «любовное ворчание» Конга, ворча в мегафон и проигрывая его на медленной скорости. Следуя шагам огромной обезьяны, Спивак топал по заполненному гравием ящику с поршнями, обернутыми пеной, прикрепленными к его собственным ногам, в то время как звуки его грудных ударов были записаны Спиваком, ударившим своего помощника (у которого за спиной был микрофон). грудь с голенью. Спивак издавал шипение и карканье динозавров. воздушный компрессор для первого и его собственный вокал для второго. Звуки Тираннозавра были дополнительно смешаны с пума кричит. Крики птиц использовались для птеранодона. Спивак также обеспечил многочисленные крики различных моряков. Сама Фэй Рэй исполнила все крики своего персонажа за один сеанс записи.[57][58]

Из бюджетных соображений RKO решило не писать оригинальную музыку к фильму, а поручило композитору Макс Штайнер просто повторно использовать музыку из других фильмов. Купер считал, что фильм заслуживает оригинальной музыки, и заплатил Штайнеру 50 000 долларов за его создание. Штайнер закончил партитуру за шесть недель и записал ее с оркестром из 46 человек. Позже студия возместила Куперу.[59] Этот саундтрек не был похож ни на один из предыдущих и ознаменовал собой существенное изменение в истории киномузыки. Кинг конг'Музыкальная партитура была первой полнометражной музыкальной партитурой, написанной для американского "звукового фильма", первым крупным голливудским фильмом, в котором была тематическая партитура, а не фоновая музыка, первым, в котором использовался оркестр из 46 человек, и первым быть записанным на трех отдельных треках (звуковые эффекты, диалоги и музыка). Штайнер использовал ряд новых методов озвучивания фильмов, например, опираясь на оперные условности для использования лейтмотивы.[60] На протяжении многих лет музыка Штайнера записывалась несколькими звукозаписывающими компаниями, а оригинальный саундтрек к фильму был выпущен на компакт-диске.[61]

Релиз

Трейлер к переизданию 1938 г. Кинг конг (1:31)
Китайский театр Граумана, куда Кинг конг состоялась мировая премьера

Театральный

Кинг конг открыта на 6200 мест Radio City Music Hall в Нью-Йорке и 3700-местный РКО Рокси через улицу в четверг, 2 марта 1933 года. Фильму предшествовала постановка под названием Ритмы джунглей. Толпа выстраивалась вокруг квартала в день открытия, билеты стоили от 0,35 до 0,75 доллара, и в первые четыре дня все десять шоу в день были распроданы, что стало рекордным показателем. запись посещаемости для мероприятия в помещении. За четыре дня фильм собрал 89 931 доллар.[62][63]

Официальная мировая премьера фильма состоялась 23 марта 1933 года в г. Китайский театр Граумана в Голливуде. «Большой бюст» был установлен на переднем дворе театра, и фильму предшествовало семнадцатактное шоу. Танец священной обезьяны в исполнении труппы афроамериканских танцоров Highpoint. Kong Присутствовали актеры и съемочная группа, и Рэй подумал, что ее экранные крики отвлекают и чрезмерны. Фильм открылся по всей стране 10 апреля 1933 года и по всему миру в день Пасхи в Лондон, Англия.[62][64] Переиздавался в 1938, 1942, 1946, 1952 и 1956 годах.[63] последний после успешной телетрансляции на ВОР-ТВ.[65]

Цензура и реставрации

В Код производства Более строгие правила приличия были введены в действие в Голливуде после его премьеры в 1933 году, и фильм подвергся все большей цензуре, а некоторые сцены были либо обрезаны, либо полностью удалены. Эти сцены были следующими: A Бронтозавр терзая членов экипажа в воде, загоняя одного из них на дерево и убивая его; Конг раздевает Энн Дэрроу и нюхает его пальцы; Конг кусает и наступает на туземцев, когда нападает на деревню; Конг кусает репортера в Нью-Йорке; Конг принял спящую женщину за Энн и бросил ее насмерть, осознав свою ошибку. Дополнительная сцена, изображающая гигантских насекомых, пауков, ящерицу и существо с щупальцами, пожирающее членов экипажа, сброшенных Конгом с бревна на дно каньона внизу, была сочтена RKO слишком ужасной даже по стандартам до Кодекса, и, таким образом, сцена была Студия прошла самоцензуру перед оригинальным выпуском. Несмотря на поиски, отснятый материал теперь считается «утерянным навсегда», поскольку осталось лишь несколько кадров и предварительных чертежей.[66][67] После переиздания 1956 года фильм был продан телевидению (первый эфир был показан 5 марта 1956 года).[68]

RKO не сохраняла копии негатива фильма и не выпускала отпечатки с вырезанными кадрами, а кат-сцены долгие годы считались утерянными. В 1969 году в Филадельфии был обнаружен 16-миллиметровый оттиск, включающий кадры, подвергнутые цензуре. К фильму были добавлены кат-сцены, восстановившие его первоначальную театральную продолжительность в 100 минут. Эта версия была переиздана на дома искусства к Янус Фильмы в 1970 г.[66] В течение следующих двух десятилетий универсальные студии проведена дальнейшая фотохимическая реставрация на Кинг конг. Это было основано на печати выпуска 1942 года с отсутствующими цензурными надрезами, взятыми из печати 1937 года, которая «содержала тяжелые вертикальные царапины от проекции».[69] На оригинальном печатном издании, размещенном в Великобритании в 1980-х годах, были обнаружены кат-сцены лучшего качества. После 6-летнего поиска лучших сохранившихся материалов по всему миру, была проведена дальнейшая полностью цифровая реставрация с использованием Разрешение 4K сканирование был завершен Ворнер Браззерс. в 2005 году.[70] Эта реставрация также имела 4-минутный увертюра добавлен, доведя общее время работы до 104 минут. Кинг конг Также, несколько спорно, раскрашенный в конце 1980-х для телевидения.[71]

Домашние СМИ

В 1984 г. Кинг конг был одним из первых фильмов, выпущенных на LaserDisc посредством Коллекция критериев, и был самый первый фильм иметь аудиокомментарий трек включен.[72] Аудиокомментарий Criterion подготовил историк кино. Рон Хейвер; в 1985 году Изображение Развлечения выпустила еще один LaserDisc, на этот раз с комментариями историка кино и продюсера саундтреков Пола Манделла. Комментарий Хейвера был полностью сохранен на FilmStruck потоковый сервис. Кинг конг имел многочисленные VHS и LaserDisc выпуски различного качества до получения официального студийного выпуска на DVD. Среди них Тернер Издание, посвященное 60-летию, в 1993 году с передней обложкой, на которой был звуковой эффект рычания Конга, когда его прижимали к груди. В него также вошли цветная версия фильма и 25-минутный документальный фильм, Красавица убила чудовище (1992). Документальный фильм также доступен на двух разных британских Кинг конг DVD, а цветная версия доступна на DVD в Великобритании и Италии.[73] Домашнее видео Warner переиздал черно-белую версию на VHS с 25-минутным документальным фильмом, включенным под Warner Bros. Classics лейбл в 1999 году.

В 2005 году Ворнер Браззерс выпустили цифровую реставрацию Кинг конг в американском DVD Special Edition с 2 дисками, совпадающем с театральным выпуском Питер Джексон с переделывать. В нем было множество дополнительных функций, в том числе новый, третий аудиокомментарий автора визуальный эффект художники Рэй Харрихаузен и Кен Ралстон, с архивными отрывками из работ актрисы Фэй Рэй и продюсер / режиссер Мериан С. Купер. В 2006 году компания Warners выпустила идентичные DVD-диски в Австралии и Новой Зеландии, а в 2010 году - диск Blu-ray в дигибуке в США.[74] В 2014 году Blu-ray был переупакован с тремя несвязанными фильмами в 4 любимых фильма: Коллекция колоссальных монстров. В настоящий момент, Универсальный имеет всемирные права на Kong 'выпускает домашнее видео за пределами Северной Америки, Великобритании, Австралии и Новой Зеландии. Все выпуски Universal содержат только более ранние 100-минутные реставрации до 2005 года.[70]

Прием

Театральная касса

Фильм имел кассовые сборы и собрал около 5 миллионов долларов в прокате по всему миру при первом запуске, а первые выходные оценивались в 90 000 долларов. Поступления упали на 50% во вторую неделю после выхода фильма из-за национальных "банковский выходной" позвонил президенту Франклин Д. Рузвельт Первые дни в офисе.[75] Во время первого показа фильма он принес прибыль в размере 650 000 долларов.[3] Сообщается, что до переиздания в 1952 году фильм проката по всему миру составил 2 847 000 долларов, включая 1 070 000 долларов в США и Канаде, а прибыль - 1 310 000 долларов.[3] После переиздания 1952 г. Разнообразие По оценкам, фильм собрал дополнительно 1,6 миллиона долларов в Соединенных Штатах и ​​Канаде, в результате чего общая сумма проката внутри страны (США и Канада) достигла 3,9 миллиона долларов.[76] Прибыль от переиздания 1952 года была оценена студией в 2,5 миллиона долларов.[3]

Критический ответ

На Гнилые помидоры, фильм имеет рейтинг одобрения 98% на основе 56 отзывов, с средневзвешенное рейтинг 9/10. Критический консенсус сайта гласит: "Кинг конг исследует душу монстра - заставляя зрителей кричать и плакать на протяжении всего фильма - во многом благодаря революционным спецэффектам Конга ».[77] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 90 из 100, основанную на 12 критиках, что указывает на «всеобщее признание».[78]

Разнообразие думал, что фильм был мощным приключением.[79] Нью-Йорк Таймс с энтузиазмом рассказали читателям о сюжете и сочли фильм увлекательным приключением.[80] Джон Мошер из Житель Нью-Йорка назвал это «смешным», но написал, что «в этой картине было много сцен, которые, безусловно, отвлекают».[81] В New York World-Telegram сказал, что это был «один из самых лучших экранных триллеров, в котором использованы все самые хитрые трюки с камерой».[82] В Чикаго Трибьюн назвал его «одной из самых оригинальных, захватывающих и гигантских новинок киностудии».[83]

3 февраля 2002 г. Роджер Эберт включены Кинг конг в его "Отличные фильмы "список, пишущий, что" В наше время фильм постарел, как критик Джеймс Берардинелли замечает, и «достижения в области технологий и актерского мастерства устранили аспекты производства». Да, но в самой искусственности некоторых спецэффектов есть жуткость, которой нет в сегодняшних гладких, безупречных, компьютерных изображениях ... Даже с учетом медленного старта, деревянной игры и стены в стену. -стена кричит, в этом есть что-то нестареющее и первозданное Кинг конг это до сих пор работает ".[84]

Обвинение в расизме

В 19-м и начале 20-го века людей африканского происхождения обычно визуально представляли обезьяноподобными, метафора, которая соответствовала расистским стереотипам, подкрепленным появлением научный расизм.[85] Ранние фильмы часто отражали расовую напряженность. Пока Кинг конг часто сравнивают с историей о Красавица и Чудовище, многие киноведы утверждали, что фильм поучительная история о межрасовый роман, в котором «носитель черноты - не человек, а обезьяна».[86][87] Купер и Шодсак отвергли любые аллегорические интерпретации, настаивая в интервью на том, что история фильма не содержит скрытого смысла.[88] В интервью, которое было опубликовано посмертно, Купер на самом деле объяснил более глубокий смысл фильма. Вдохновение для кульминационной сцены пришло, когда «когда он выходил из своего офиса на Манхэттене, он услышал звук мотора самолета. Он рефлекторно поднял глаза, когда солнце сверкнуло в крыльях самолета, летящего очень близко к самому высокому зданию в город ... он понял, что если он поместит гигантскую гориллу на вершину самого высокого здания в мире и сбит ее самым современным оружием, вооруженным самолетом, у него будет история о примитиве, обреченном современной цивилизацией . "[89]

Фильм изначально был запрещен в нацистская Германия, а цензоры описали это как «нападение на нервы немецкого народа» и «нарушение немецкого расового чувства». Однако, по словам доверенного лица Эрнст Ханфштенгль Адольф Гитлер был «очарован» фильмом и смотрел его несколько раз.[90]

Награды и номинации

Kong не получил никаких Оскар номинации. Селзник хотел номинировать О'Брайена и его команду на получение специальной награды за визуальные эффекты, но Академия отказалась. Такой категории не существовало в то время и не будет до 1938 года. Сидни Сондерс и Фред Джекман получил специальную награду за разработку полупрозрачного заднего экрана из ацетата / целлюлозы - единственного Kong-связанная награда.[91]

Наследие

С тех пор фильм получил несколько значительных наград. В 1975 г. Kong был назван одним из 50 лучших американских фильмов по версии журнала Американский институт кино, а в 1991 году фильм был признан "культурно, исторически и эстетически значимым" Библиотека Конгресса и отобран для сохранения в США. Национальный реестр фильмов.[92] [93]В 1998 году AFI поставило этот фильм на 43-е место в списке 100 величайших фильмов всех времен.[94]

Списки Американского института кино

Адаптации

1933 год Кинг конг подражания и части, вдохновленные фильмами и персонажами. Сын Конга, прямое продолжение фильма 1933 года, было выпущено через девять месяцев после выхода первого фильма. В начале 1960-х годов RKO передала японской студии персонажа Кинг-Конга. Тохо и продюсировал два фильма о Кинг-Конге, Кинг Конг против Годзиллы (кроссовер с Годзилла серии ) и Кинг-Конг побеги, оба режиссера Иширо Хонда.

В 1976 году итальянский продюсер Дино Де Лаурентис выпустил свою версию Кинг конг, современный римейк фильма 1933 года, за которым в 1986 году последовал сиквел под названием Кинг-Конг жив. В 2005 году, Универсальные картинки выпустил еще один римейк Кинг конг, режиссер Питер Джексон. Легендарные картинки и Ворнер Браззерс. выпустил фильм о перезагрузке Конга под названием Конг: Остров Черепа в 2017 году режиссером Джордан Фогт-Робертс и является второй частью Legendary's MonsterVerse, который начался с перезагрузки Legendary Годзилла.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б Кинг конг на Каталог Американского института кино
  2. ^ Кинг конг (DVD). Warner Bros. Home Entertainment. 10 мая 2015 года.
  3. ^ а б c d е * Джуэл, Ричард (1994). «Кинопрокат РКО: 1931–1951». Исторический журнал кино, радио и телевидения. 14 (1): 39. Выпуск 1933 года: 1 856 000 долларов; Выпуск 1938 г .: 306 000 долларов; Релиз 1944 года: 685000 долларов
  4. ^ Миллер, Фрэнк (5 января 2015 г.). "Кинг-Конг (1933) Награды и почести". Классические фильмы Тернера. Получено 26 ноября, 2015.
  5. ^ «Лучшие фильмы ужасов - Кинг-Конг (1933)». Гнилые помидоры. Архивировано из оригинал 1 апреля 2010 г.. Получено 3 июля, 2018.
  6. ^ "100 лучших фильмов всех времен - тухлые помидоры". www.rottentomatoes.com. Получено 14 октября, 2016.
  7. ^ Дэниел Иган, (2010). Наследие кино Америки: авторитетное руководство по знаковым фильмам в Национальном реестре фильмов. The Continuum International Publishing Group Inc, Нью-Йорк, стр. 22
  8. ^ Кер, Дэйв. «РЕГИСТР КИНО США ДОБАВЛЯЕТ 25« ЗНАЧИТЕЛЬНЫХ »ФИЛЬМОВ». chicagotribune.com. Получено 20 июля, 2020.
  9. ^ а б c Мортон 31–3
  10. ^ а б Эрб, стр. 31 год
  11. ^ United Press International
  12. ^ Эрб 54–5
  13. ^ Мортон 31–2
  14. ^ Мортон 32
  15. ^ Мортон 49
  16. ^ Голднер, Орвилл; Тернер, Джордж Э. (1975). Создание Кинг-Конга - история классического фильма. Нью-Йорк: Ballantine Books, подразделение Random House. п.165. ISBN  0-8109-4535-5.
  17. ^ Мортон 33
  18. ^ Фриз, Джин Скотт (10 апреля 2014 г.). Голливудские каскадеры, 1910–1970-е: биографический словарь (2-е изд.). McFarland & Company. п. 75. ISBN  9780786476435.
  19. ^ а б c Пири
  20. ^ Мортон 21
  21. ^ Джеральд Пири, 'Недостающие звенья: Истоки Кинг-Конга в джунглях' (1976), представ. Джеральд Пири: обзоры фильмов, интервью, очерки и разное, 2004.
  22. ^ Эриш, Эндрю (8 января 2006 г.). "Незаконнорожденный отец Кинг-Конга". Лос-Анджелес Таймс.
  23. ^ Мортон 17–8
  24. ^ Мортон 18–20
  25. ^ Мортон 22–5
  26. ^ а б Мортон, стр. 25–7
  27. ^ а б Мортон, стр. 28
  28. ^ Гольднер (страница неизвестна)
  29. ^ Мортон, стр. 28–9
  30. ^ Мортон, стр. 29
  31. ^ «Глава 96 - Развлечения и искусство». www.ilocis.org. Получено 26 мая, 2020.
  32. ^ Питер Джексон дал интервью о своей коллекции памятных фильмов YouTube. Проверено 1 февраля 2017 г.
  33. ^ Оригинальная модель King Kong продается за 200к CBS News. Проверено 1 февраля 2017 г.
  34. ^ Мортон 33–5
  35. ^ Кара (28 февраля 2014 г.). «Ужасы на выходные: издание Кинг-Конг». Попкорн Ужас. Получено 26 мая, 2020.
  36. ^ Мортон 35–6
  37. ^ Мортон, Рэй (2005). Кинг-Конг: история иконы кино от Фэй Рэй до Питера Джексона. Хэл Леонард Корпорейшн. ISBN  978-1-55783-669-4.
  38. ^ Мортон 36
  39. ^ Орвилл Голднер, Джордж Э. Тернер (1975). Создание Кинг-Конга: история классического фильма. ISBN  0-498-01510-6. Смотрите также Порождение Острова Черепа (2002). ISBN  1-887664-45-9
  40. ^ Мортон 36–8
  41. ^ Васько, Джанет. (2003). Как работает Голливуд. Калифорния: SAGE Publications Ltd. стр. 53.
  42. ^ Бордвелл, Дэвид, Томпсон, Кристин, Смит, Джефф. (2017). Киноискусство: Введение. Нью-Йорк: Макгроу-Хилл. стр.388.
  43. ^ Гаррихаузен, Рэй. (1983). «Оживление обезьяны». В: Ллойд, Энн. (ред.) Фильмы тридцатых годов. Великобритания: Orbis Publishing Ltd. с.173.
  44. ^ Корриган, Тимоти, Уайт, Патрисия. (2015). Опыт фильма. Нью-Йорк: Бедфорд / Сент. Мартина. С. 120–121.
  45. ^ Гаррихаузен 172–173
  46. ^ Дайсон, Джереми. (1997). Яркая тьма: утраченное искусство фильма ужасов о сверхъестественном. Лондон: Касселл. стр.38.
  47. ^ а б Гаррихаузен 173
  48. ^ «58-летний Чарли Гемора сыграл роль Кинг-Конга». Нью-Йорк Таймс. 20 августа 1961 г. (требуется подписка)
  49. ^ Грин, Боб (27 ноября 1990 г.). "Говорю так долго мистеру Конгу". Чикаго Трибьюн.
  50. ^ Glut, Дональд Ф. (2001). Классика юрского периода: собрание эссе о Сауриане и мезозойских размышлениях. Джефферсон, Северная Каролина: МакФарланд. п.192. ISBN  9780786462469. На протяжении многих лет различные актеры утверждали, что играли Конга в этой сцене [Эмпайр Стейт Билдинг], в том числе практически неизвестный исполнитель по имени Кармен Нигро (AKA Ken Roady), а также известный имитатор гориллы Чарльз Гемора... В случае Нигро иск, похоже, был просто мошенничеством; по мнению Геморы, неточное утверждение, по-видимому, было основано на воспоминании актера о роли гигантской обезьяны в незавершенном Кинг конг пародия под названием Затерянный остров.
  51. ^ Glut, Дональд Ф. (2005). «Его Величество, Кинг Конг - IV». В Вудсе, Пол А. (ред.). Кинг-Конг идет!. Лондон: Plexus. п. 64. ISBN  9780859653626. Купер отрицал какое-либо выступление актера в костюме гориллы в Кинг-Конге ... Возможно, человек-актер использовался в нескольких забытых тестовых кадрах до того, как фильм был запущен в производство, но до сих пор этот вопрос остается загадкой.
  52. ^ Гольднер 173
  53. ^ Гольднер 165
  54. ^ Гольднер 159
  55. ^ Гольднер 185
  56. ^ Кинг конг на Каталог Американского института кино
  57. ^ Мортон 75–6
  58. ^ Шей, Дон. (1982) Cinefex выпуски 7–10 стр. 41
  59. ^ Мортон 76–7
  60. ^ Хелверинг, Дэвид Аллен; Университет Айовы (2007). Функции подчеркивания диалога в американском художественном фильме. С. 21–22. ISBN  978-0-549-23504-0. Получено 28 марта, 2011.
  61. ^ http://www.americanmusicpreservation.com/KingKong1933.htm
  62. ^ а б Мортон 78
  63. ^ а б «Архивная копия». Архивировано из оригинал 26 января 2008 г.. Получено 26 января, 2008.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
  64. ^ "retroCRUSH: Величайший в мире сайт поп-культуры". 27 октября 2007 г. Архивировано с оригинал 27 октября 2007 г.. Получено 27 августа, 2019.
  65. ^ "Закрытая схема" (PDF). Журнал радиовещания: 5. 2 апреля 1956 г.. Получено 25 мая, 2020.
  66. ^ а б Мортон 83–4
  67. ^ Среда, WTM •. "Потерянная сцена из Кинг-Конга 1933 года - Паучья яма". Neatorama. Получено 28 января, 2020.
  68. ^ Райнхо, Мэнни (март 2015). «Этот месяц в истории кино». Классические изображения (477): 26.
  69. ^ Статья в журнале "Миллиметр", 1 января 2006 г. В архиве 21 мая 2013 г. Wayback Machine Дата обращения: 15 марта 2012 г.
  70. ^ а б "Роберт А. Харрис о Кинг-Конге" Дата обращения: 15 марта 2012 г.
  71. ^ "Кинг-Конг: Разные заметки" на TCM Дата обращения: 15 марта 2012 г.
  72. ^ «Если DVD убил кинозвезду, Criterion чтит призрак». The Denver Post. 24 августа 2005 г.. Получено 11 ноября, 2019.
  73. ^ DVDCompare.com: Кинг конг (1933) Дата обращения: 8 апреля 2012 г.
  74. ^ DVDBeaver.com Кинг конг сравнение Дата обращения: 14 июня 2015 г.
  75. ^ Ахамед, Лиакват (2009). Лорды финансов. Книги о пингвинах. п.452. ISBN  9780143116806.
  76. ^ "'Gone 'с 26000000 долларов, по-прежнему возглавляет список лучших за всю историю; Greatest Show Heads '52 ". Разнообразие. 21 января 1953 г. с. 4.
  77. ^ "Кинг конг". Гнилые помидоры. Получено 5 января, 2019.
  78. ^ "Кинг-Конг (1933) Обзоры - Metacritic". Metacritic.com. Metacritic. Получено 21 июня, 2018.
  79. ^ Бигелоу
  80. ^ зал
  81. ^ Мошер, Джон (11 марта 1933 г.). «Современное кино». Житель Нью-Йорка. Нью-Йорк: F-R Publishing Corporation: 56.
  82. ^ «Нью-Йорк Обзоры». Голливудский репортер. Лос-Анджелес: The Wilkerson Daily Corporation: 2, 7 марта 1933 г.
  83. ^ "Monster Ape упаковывает острые ощущения в новом Talkie". Чикаго Трибьюн. Чикаго: Tribune Publishing: Часть 7, с. 8. 23 апреля 1933 г.
  84. ^ Эберт
  85. ^ Грант, Элизабет. (1996). 'А вот и невеста.' В: Грант, Барри Кейт (ред.). Страх перед различиями: пол и фильм ужасов. Остин: Техасский университет Press. Стр.373
  86. ^ Гофф, Филипп Атиба; Эберхардт, Дженнифер Л .; Уильямс, Мелисса Дж .; Джексон, Мэтью Кристиан (2008). «Еще не человек: неявное знание, историческая дегуманизация и современные последствия». Журнал личности и социальной психологии. 94 (2): 293. Дои:10.1037/0022-3514.94.2.292. ISSN  1939-1315. PMID  18211178.
  87. ^ Кун, Аннет. (2007). 'Кинг конг'. В: Кук, Пэм. (ред.) Кино Книга. Лондон: Британский институт кино. П, 41. и Робинсон, Д. (1983). 'Кинг конг'. В: Ллойд А. (ред.) Фильмы тридцатых годов. Орбис Паблишинг Лтд. С.58.
  88. ^ Синтия Мари Эрб (2009). По следам Кинг-Конга: голливудская икона мировой культуры. Издательство государственного университета Уэйна. п. xvii. ISBN  978-0-8143-3430-0.
  89. ^ Хейвер, Рон (декабрь 1976 г.). "Мериан С. Купер: Первый король Конга". Американский журнал фильмов. Нью-Йорк: Американский институт кино. п. 18. Получено 7 июня, 2019.
  90. ^ Германия, SPIEGEL ONLINE, Гамбург. "Hitlers Kino:" Фюрер "- Faible für Garbo oder Dick und Doof". SPIEGEL ONLINE. Получено 27 августа, 2019.
  91. ^ Мортон 81
  92. ^ Иган 22
  93. ^ "Полный список Национального реестра фильмов | Реестр фильмов | Национальный совет по сохранению фильмов | Программы в Библиотеке Конгресса | Библиотека Конгресса". Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия 20540 США. Получено 1 мая, 2020.
  94. ^ Мортон 85

Библиография

внешняя ссылка