Мик Флитвуд - Mick Fleetwood

Мик Флитвуд
Флитвуд выступает с Fleetwood Mac в 2018 году
Флитвуд выступает с Fleetwood Mac в 2018 году
Исходная информация
Имя при рожденииМайкл Джон Келлс Флитвуд
Родившийся (1947-06-24) 24 июня 1947 г. (возраст 73)
Redruth, Корнуолл, Англия
Жанры
Род занятийМузыкант, актер
Инструменты
Активные годы1963 – настоящее время
Этикетки
Связанные акты
Интернет сайтMickfleetwood.com

Майкл Джон Келлс Флитвуд (родился 24 июня 1947 года) - британский музыкант и актер, наиболее известный как барабанщик, соучредитель и де-факто лидер камень группа Fleetwood Mac. Флитвуд, фамилия которого была объединена с фамилией группы басист Джон «Мак» Макви чтобы сформировать название группы, был введен в Зал славы рок-н-ролла в 1998 г.

Рожден в Redruth, Корнуолл, Флитвуд жил в Египте и Норвегии большую часть своих детских лет, когда его отец путешествовал с королевские воздушные силы. Решив следовать своим музыкальным интересам, Флитвуд отправился в Лондон в возрасте 15 лет, в конце концов объединившись с Питер Грин, Джереми Спенсер и Боб Браннинг по велению Грина, чтобы стать первым воплощением Fleetwood Mac. Флитвуд останется единственным участником, который останется с группой, несмотря на постоянно меняющийся состав.

После нескольких выпусков альбомов и смены состава группа переехала в Соединенные Штаты в 1974 году в попытке повысить успех группы. Здесь Флитвуд пригласил Линдси Бэкингем и Стиви Никс присоединиться. Бэкингем и Никс внесли большой вклад в более поздний коммерческий успех Fleetwood Mac, включая знаменитый альбом Слухи, в то время как собственная решимость Флитвуда сохранить группу была важна для ее долголетия.[1][2] Ему также нравилась сольная карьера, он публиковал письменные работы и недолго флиртовал с актерским мастерством винификация, а также открылись рестораны в стиле блюз в Александрия, Вирджиния и Гавайи.[3]

Ранние годы

Майкл Джон Келлс Флитвуд родился в Redruth, Корнуолл, второй ребенок Джона Джозефа Келлс Флитвуд и Бриджит Морин (урожденная Бреретон) Флитвуд.[4][5] Его старшая сестра, актриса Сьюзан Флитвуд умер от рака в 1995 году.[5][6] В раннем детстве Флитвуд и его семья последовали за своим отцом, королевские воздушные силы летчик-истребитель,[7] в Египет. Шесть лет спустя они переехали в Норвегию, где его отца направил НАТО.[4] Там он ходил в школу и свободно говорил по-норвежски.[8][9]

Биограф Кэт Кэрролл описывает молодого Флитвуда как «мечтателя, чуткого юношу», который, хотя и умен, но не преуспел в учебе.[5] Согласно его автобиографии,[8] У Флитвуда было чрезвычайно трудное и тяжелое время в учебе в английских школах-интернатах, которые он посещал.[7] включая Королевскую школу, Шерборн, Глостершир и Школа Винстоунов, также в Глостершире. Он плохо сдавал экзамены, что объяснял его неспособностью запоминать факты.[8] Тем не менее ему нравилось играть в школе, часто в костюмах, и он был компетентным фехтовальщик.[5] При росте 6 футов 6 дюймов он был внушительной фигурой, большую часть жизни носил бороду и длинные волосы. «Мик был очень аристократичным», - вспоминает Кен Кайлат, звукорежиссер на Слухи. «То, как он составлял предложения, было безупречным. Когда он говорил, все останавливались и слушали. Он был тихим и мудрым, и у него было отличное чувство юмора. Он любил смеяться, но он также был прямым стрелком».[10]

Отказавшись от академических занятий, Флитвуд занялся барабанами после того, как его родители, осознав, что он может найти будущее в музыке, купили ему ударную установку "Gigster", когда ему было тринадцать.[7] Его семья поощряла его творческую сторону, так как его отец сочинял стихи и сам был барабанщиком-любителем.[7] Ранняя игра на барабанах Флитвуда была вдохновлена Тони Михан, барабанщик в Клифф Ричард резервная группа, Тени, а для Everly Brothers.[5] При поддержке родителей он бросил школу в 15 лет и в 1963 году переехал в Лондон сделать карьеру барабанщика.[8] Сначала он жил со своей младшей сестрой Салли в Notting Hill.[11] После непродолжительной работы в Свобода в Лондоне он нашел свою первую возможность в музыке.[5]

Карьера

Ранние попытки в Лондоне

Клавишник Питер Барденс жил всего в нескольких шагах от первого дома Флитвуда в Лондоне,[11] и, узнав о близости подходящего барабанщика, Барденс дал Флитвуду свой первый концерт в группе Барденса The Cheynes в июле 1963 года, положив начало музыкальной карьере молодого барабанщика.[11] Это заберет его из Cheynes, с которыми он поддерживал ранние концерты Rolling Stones и Дворовые птицы - к ограничениям в Бо стрит бегунов, где он заменил оригинального барабанщика Найджел Хатчинсон,[12] которые недолго пользовались телевизионной славой на На старт, внимание, марш!.[11] Однако к апрелю 1965 года, когда к группе присоединился Флитвуд, она улетучивалась.[11] К февралю 1966 года Барденс, который покинул группу, призвал Флитвуда присоединиться к его новой группе Peter Bs, которая вскоре расширилась и стала Дробовик Экспресс (с Род Стюарт ). Питер Грин, который был гитаристом в Peter Bs,[11] осталось присоединиться Джон Мэйолл и Bluesbreakers, за которым последовал Флитвуд в апреле 1967 года. В его новой группе уже участвовал Джон Макви.[5] Позже Барденс присоединился к группе Верблюд.

Грин стал благосклонным товарищем по группе, который помог Флитвуду в его ранних экспериментах с ударной установкой.[13] Между тем, в личной жизни Флитвуд вскоре увлекся моделью. Дженни Бойд, сестра которого, Патти Бойд, будет женой обоим Джордж Харрисон и Эрик Клэптон.[5][14][15] Однако он был уволен из Bluesbreakers за неоднократное проявление трезвости во время выступлений.[16] И Флитвуд, и Макви были пьяницами, и их совместные усилия были невыносимы для Мэйолла и группы.[11] Грин, чувствуя себя пойманным в ловушку Bluesbreakers, также ушел в июне 1967 года. Вспомнив «свою любимую ритм-секцию, 'Fleetwood Mac'» - Мика Флитвуда и Джона Макви, - Грин решил пригласить их обоих присоединиться к нему в его новую группу Fleetwood Mac. Хотя МакВи ненадолго заколебался по финансовым причинам, оба присоединились к Грину летом 1967 года, и вскоре на горизонте был подписан контракт.[17]

Fleetwood Mac Питера Грина

Fleetwood с Fleetwood Mac, 18 марта 1970 г.

Первоначальное воплощение Fleetwood Mac дало свой первый концерт в августе 1967 года на седьмом ежегодном мероприятии. Виндзорский фестиваль джаза и блюза, играя блюз в чикагском стиле.[18] Макви, который поначалу колебался, позже был побужден покинуть Bluesbreakers и присоединиться к Fleetwood Mac на постоянной основе, когда первый принял секцию рожков, с которой он был не согласен.[19] Он заменил первоначального басиста, Боб Браннинг. Макви, Флитвуд, Грин и гитарист Джереми Спенсер таким образом образовалась первая фиксированная линейка Fleetwood Mac.[20]

Первый альбом группы, Fleetwood Mac Питера Грина, был выпущен в 1968 году, и группа впервые гастролировала по Соединенным Штатам, хотя Грин не хотел этого делать, опасаясь преступление с применением огнестрельного оружия.[21] По возвращении они записали второй альбом, Мистер замечательный под просто "Fleetwood Mac" с именем Грина опустилось.[22] Приглашенный музыкант на альбоме, Кристин совершенный, сблизились с группой, и она и МакВи поженились в 1968 году. Третий гитарист, Дэнни Кирван, также был добавлен в состав. Несмотря на успех своего третьего альбома, Тогда играй дальше, и ряд хит-синглов, включая "Альбатрос " и "Человек мира ", Сам Грин отошел от группы, пытаясь творчески и все более активно используя ЛСД.[23] Позже он присоединился к христианской религиозной группе.[24]

Сам Флитвуд позже заметил о растущем значении проблем Грина: «Я думаю, что есть определенное доверие к идее о том, что состояние Питера каким-то образом могло быть связано с его неудачной кислотной поездкой в ​​Германии ... Я не думаю, что это принесло ему много пользы ".[25] Он также напомнил в 1995 году, что «Питер практически перестал видеть свет с Fleetwood Mac и мечтал играть напрасно в странных местах - ничего из этого на самом деле не произошло. После своего ухода он сделал несколько интересных альбомов, а затем свернул налево. Он отказался от мейнстрима и предпочел остаться дома. Он больше не играет много, что, безусловно, досадно, потому что он мой наставник и причина того, что Fleetwood Mac стал тем, чем мы стали ».[24]

1970–1973

Флитвуд оставался постоянным присутствием в постоянно меняющемся составе группы после ухода Грина в мае 1970 года, когда Спенсер и Кирван заняли более центральные роли в написании песен группы. В июне 1970 г. Флитвуд и Дженни Бойд были женаты.[26][27] В сентябре 1970 г. выпуск Дом печи увидел состав из Спенсера, Кирвана, Джона Макви и Флитвуда, а Кристин Макви выступила с клавишными и выступила на бэк-вокале.[28] Флитвуд, «социальное существо, ценившее общность и общение», был особенно впечатлен новым жилищным устройством группы: они переехали в большой Эпоха Виктории особняк рядом Хедли, Хэмпшир.[29]

К началу 1971 года, когда Кристин МакВи стала официальным участником группы, Флитвуд и группа сели в самолет, чтобы Сан-Франциско. Спенсер, напуганный недавним Землетрясение в Сан-Фернандо 1971 г., нехотя сел в самолет. Прибыв в Америку, он все больше разочаровывался в группе и безуспешно умолял Флитвуда отменить этот этап тура.[8] Однажды днем ​​он внезапно покинул отель и исчез. Несколько дней спустя было обнаружено, что он присоединился к Family International, затем известный как Дети Бога, религиозная группа началось в 1968 году в Хантингтон-Бич, Калифорния.[30] И снова Флитвуд попытался выступить посредником; однако Спенсер не вернется. После того, как Грина попросили временно вернуться, чтобы помочь завершить тур, группа встретилась с Боб Уэлч кто станет их следующим участником.[31] Их следующий альбом, Будущие игры, был выпущен позже в том же году. Голые деревья пришло годом позже, в 1972 году.[32] Во время последующих туров, направленных на продвижение последнего, Флитвуд снова взял на себя роль посредника: саморазрушительная личность Кирвана и проблемы с алкоголем достигли высшей точки в отказе выйти на сцену перед одним концертом; Сам Флитвуд принял решение уволить участника группы.[33] Более того, в браке Джона и Кристин МакВи появились первые признаки раздора. Флитвуд снова вмешался, чтобы выступить посредником между двумя участниками, отговорив Кристину от решения покинуть группу.[34] В группу добавлен гитарист Боб Уэстон и вокалист Дэйв Уокер, ранее из Савой Браун и праздная гонка. Однако возникшая суматоха негативно повлияла на их следующий альбом. Пингвин, выпущенный в 1973 году и получивший плохие отзывы.[35] Впоследствии Уокера попросили покинуть группу, и следующий альбом Тайна для меня был принят более тепло.[36]

Во время следующего турне группы по США Флитвуд обнаружил, что его жена Бойд закрутила роман с участником группы Вестоном. В то время у Бойда и Флитвуда была одна дочь. Флитвуд, борясь с идеей покинуть группу, позже критиковал свою роль в «пренебрежении» своей семьей ».[37] хотя Кайлат описал Флитвуд в 2012 году как «бабника».[38] В октябре 1973 года Флитвуд приказал Уэстону покинуть Fleetwood Mac.[39][40] Флитвуд и Бойд развелись в конце 1975 года.[41] Флитвуд отправился в Замбия чтобы выздороветь, с Кристин МакВи, которая также страдала от семейных проблем, путешествовала с ним часть пути. Между тем, менеджер Клиффорд Дэвис начал возглавлять отдельную группу музыкантов под названием «Fleetwood Mac», и его растущее судебное преследование оригинальной группы подтолкнуло Флитвуда и его товарищей по группе к тому, чтобы подумать о том, чтобы управлять собой. Флитвуд взял на себя больше управленческой ответственности и взял на себя руководство группой.[42] Тем временем Дэвис провёл «бунтарский» тур с группой под названием Fleetwood Mac, который провалился. Пока бушевала юридическая битва, Флитвуд применил свои навыки в записи проекта, который велся в студии Джорджа Харрисона; Харрисон также внес свой вклад в проект. На пути к свободе, сотрудничество от Элвин Ли и Милон ЛеФевр был выпущен в 1973 году. Также на проекте были Рон Вуд, Стив Уинвуд и Джим Капальди.

Героев найти сложно, Fleetwood Mac, Слухи

Стиви Никс и Линдси Бэкингем на Скажи что ты будешь Тур, 2003 г.

К ноябрю 1974 года, несмотря на судебные иски Дэвиса, Боб Уэлч ушел. Его брак рушился, и он чувствовал, что подошел к концу своего творческого пути с группой.[43] Тем временем Флитвуд планировал выпустить следующий альбом к Героев найти сложно - Уэлч последний раз в группе, которая в Соединенных Штатах занимала 34 строчку в чартах. Флитвуд ходил по магазинам со своими детьми, когда случайная встреча со старым другом заставила его навестить Sound City и продюсер Кейт Олсен. Находясь в студии, Олсен играл сэмплы из альбома под названием Букингем Никс. Флитвуд сразу же «пришел в трепет». Без его ведома оба Линдси Бэкингем и Стиви Никс в то время работали в студии, хотя встречались они только позже.[44] В канун Нового 1974 года Флитвуд связался с Олсеном, чтобы сообщить ему, что их запланированный проект был приостановлен после отъезда Уэлча, однако затем он предложил Никсу и Бэкингему присоединиться к Fleetwood Mac.[45] Группа поела вместе в местном ресторане, прежде чем впервые вместе репетировать в новой студии.[46][47][48] В следующем году вышел новый состав Fleetwood Mac.

Альбом стал прорывом для группы и стал огромным хитом, достигнув №1 в США и разошедшегося тиражом более 5 миллионов копий. Флитвуд и Олсен совместно разработали ряд инноваций в барабанах. «Все дело в« пластиковой блевотине ». Во-первых, для бочки я попросил Мика использовать настоящую кожу, а не пластиковую пластину. Все звуки бас-барабана имели щелчок, стойку и тепло, но малый барабан на всем альбоме представлял собой пластиковую блевотину ».[49] Альбом достиг № 1 в ноябре 1976 года, и в это время Fleetwood Mac стал самоуправляемым, а сам Флитвуд утверждал, что внешний менеджер будет менее склонен удерживать вместе такую ​​группу динамичных личностей.[50] Он выдвинул идею пообещать возместить любые убытки, понесенные промоутерами, в случае их возникновения, в попытке поднять престиж группы и заработать больше контрактов и выступлений. «Самоуправление было правильным решением», - вспоминает фрилансер. Катящийся камень писатель Джон Гриссим. «У Мика Флитвуда были отличные лидерские качества ... у него был большой опыт - девять лет. Они были деловыми, всегда предоставляли продукт и имели подходящих юристов и бухгалтеров для работы. Им не нужно было то, что Ван Моррисон называемые «манипуляторами» ... им просто нужно было взяться за дело и сделать действительно хороший альбом ».[51] Кен Кайлат, звукорежиссер Слухи, согласился с тем, что Флитвуд «обладал превосходной интуицией и чутьем на риск».[52]

Большое деревянное здание с коричневой дверью (изображающая лесных животных, играющих на музыкальных инструментах), расположенное внизу, в центре слева, и большими цифрами «2200», окрашенными в белый цвет над дверью, в центре справа. Асимметричные деревья с висящей листвой обрамляют здание со всех сторон, а на асфальте на переднем плане есть парковочные места и знак для инвалидов.
Слухи был в основном записан в произведениях Саусалито Рекордный завод, деревянное здание с несколькими окнами, расположенное по адресу 2200 Bridgeway.

Как и многие музыканты в период Лос-Анджелес группа начала использовать большое количество кокаин.[53] Флитвуд продолжал вспоминать в своей автобиографии, что «До этого Флитвуд Мак не имел большого опыта работы с этим андским ракетным топливом. Теперь мы обнаружили, что гудок время от времени избавлял от скуки долгих часов в студии с небольшим количеством пищи. "[54] Личные отношения между участниками группы начали обостряться. После шести месяцев безостановочных гастролей в августе 1976 года Макви развелись, положив конец почти восьмилетнему браку.[55][56][57][58] Пара перестала общаться друг с другом и обсуждали только музыкальные вопросы.[59] Бэкингем и Никс также часто ссорились, о чем фанатам рассказали Катящийся камень в апреле 1976 г.[57] Споры дуэта прекратились только тогда, когда они вместе работали над песнями.[60] В то же время Кристин МакВи и Никс сблизились.[61] Тем временем Флитвуд начал поиск нового места для записи и приземлился на Рекордный завод из Саусалито, Калифорния.[62] Гриссим, работающий на Катящийся камень, часто встречался с группой и особенно любил Флитвуда, которого он называл «настоящим профи».[63]

Fleetwood Mac собрался на Record Plant в феврале 1976 года с нанятыми инженеры Кен Кайлат и Ричард Дашут.[64] Большинство участников группы жаловались на студию и хотели записывать у себя дома, но Флитвуд не позволял никаких переездов.[65] Несмотря на его талант удерживать группу, запись Слухи был чреват эмоциональным потрясением из-за развалившихся отношений внутри состава. Кристин Макви и Никс решили жить в двух кондоминиумах недалеко от городской гавани, а мужской контингент остановился в домике студии на прилегающих холмах.[66] Крис Стоун, один из владельцев Рекордного завода, когда группа заклинило, напомнил, что «группа приходила в 7 вечера, устраивала большой пир, вечеринка до 1 или 2 ночи, а затем, когда они были настолько разбиты, что ничего не могли сделать, они начинали запись» .[67] Флитвуд часто играл на своей ударной установке за пределами перегородки студии, чтобы лучше оценить реакцию Кайлата и Дашута на музыку. канавка.[68] После финала освоение на сцене и прослушивая песни подряд, участники группы почувствовали, что записали что-то «довольно мощное».[69]

Слухи имел огромный коммерческий успех и стал вторым рекордом Fleetwood Mac номер один в США. Он оставался на вершине Рекламный щит 200 в течение 31 непоследовательной недели, а также достижение первой позиции в Австралии, Канаде и Новой Зеландии. Альбом сертифицирован платина в Америке и Великобритании в течение нескольких месяцев после выпуска после того, как были отгружены один миллион единиц и 300 000 единиц соответственно.[70] Группа и сопродюсеры Кайлат и Дашут выиграли конкурс 1978 года. Премия Грэмми за альбом года. К марту альбом был продан тиражом более 10 миллионов копий по всему миру, в том числе более восьми миллионов только в США.[71]

Бивень, эксперименты

В ноябре 1977 года у Флитвуда и Никс завязался роман.[72][73][74] Это продолжалось спорадически в течение следующих двух лет во время разрыва отношений Флитвуда с Бойдом, пока пара не решила их прекратить. «Никогда за миллион лет вы не могли бы сказать мне, что [ее роман с Флитвуд] случится», - заявил позже Никс. «Все были в гневе, потому что Мик был женат на замечательной девушке и имел двух замечательных детей. Я был в ужасе. Я любил этих людей. Я любил его семью. Так что ничего не вышло. И это не сработало. Я просто не мог ».[75] Бойд и Флитвуд снова начали жить вместе в 1976 году и временно вступили в повторный брак, чтобы помочь своим детям эмигрировать в Соединенные Штаты.[76] Спустя несколько месяцев они развелись во второй раз. В ноябре 1978 года Флитвуд переехал в Bel Air дома с Сарой Рекор, общей подругой Флитвуда и Никс, которая в то время была замужем за другим музыкальным продюсером.[77] Между тем, Флитвуд начал работу над благотворительным проектом, чтобы заставить Fleetwood Mac совершить поездку по Советский союз, Тем не менее Советско-афганская война позже сделали турне несостоятельным.[78]

Бивень, 12-й студийный альбом Fleetwood Mac, был выпущен в 1979 году. Работа представляла собой более экспериментальное направление, взятое Бэкингемом. Флитвуду недавно поставили диагноз: сахарный диабет после повторяющихся приступов гипогликемия во время нескольких живых выступлений,[79] снова сыграл важную роль в поддержании сплоченности группы. Он успокаивал Бэкингема из-за чувства творческой клаустрофобии и дискомфорта от игры с Никсом. По вопросу о том, что Бэкингем лишил других членов группы творческого контроля над созданием БивеньФлитвуд вспоминает, что его трехдневная беседа с Бэкингемом завершилась тем, что он сказал последнему, что «если все хорошо, то вперед».[80] Хотя природа альбома снова обострила отношения внутри группы, особенно с Джоном Макви, давним блюзовым музыкантом, которому не нравился экспериментальный характер альбома, сам Флитвуд оценил альбом как свой любимый для Fleetwood Mac и ссылался на свободу творчества. выражение, присвоенное каждому члену группы как неотъемлемая часть выживания группы.[81] Альбом был продан тиражом четыре миллиона копий по всему миру, что на прибыль заметно ниже, чем у Слухи. Хотя звукозаписывающие компании обвиняли Бэкингема, Флитвуд связал относительную неудачу альбома с РКО радиосеть, которая воспроизводит альбом целиком до его выпуска, что позволяет производить массовую домашнюю запись.[82]

Позже в том же году Fleetwood Mac отправились в длительный тур, в ходе которого они прошли по Америке, Канаде, Австралии, Новой Зеландии, Японии, Франции, Германии, Швейцарии, Бельгии, Нидерландам и Великобритании. Тур продолжался с октября 1979 по сентябрь 1980 года, состоял из 113 концертов.

Более поздняя карьера

Флитвуд в 2009 году

Флитвуд также руководил рядом побочных проектов. 1981-е годы Посетитель произведено Ричард Дашут, отличающийся тяжелой африканской стилистикой и перезапись "Rattlesnake Shake" с Питером Грином. Песня «Ты не была влюблена» стала хитом в Бразилии из-за «Блестящей мыльной оперы». В 1983 году он основал Mick Fleetwood's Zoo и записал Я не я. В альбом вошли небольшой хит "I Want You Back" и кавер-версия песни пляжные мальчики «Ангел, вернись домой». Более поздняя версия группы представила Бекка Брамлетт на вокале и записи 1991-х Встряхивая клетку. Флитвуд выпущен Что-то большое в 2004 году с Mick Fleetwood Band, и его последний альбом Снова синий!,[83] появившись в октябре 2008 года вместе с Mick Fleetwood Blues Band, гастролировавшими в поддержку группы, перемежались Развязанный тур по Fleetwood Mac.[84]

Он играл на барабанах на многих сольных записях своих товарищей по группе, включая Закон и порядок, где он сыграл на самом большом хите альбома "Беда ". Другие альбомы включают французский поцелуй, Три сердца, Дикое сердце, Кристин МакВи, Попробуй меня, Под кожей, Подарок винтов, и В твоих мечтах. В 2007 году он играл на ударных в песне "God" вместе с Манекен Джека в поп-альбоме Мгновенная карма: кампания Amnesty International по спасению Дарфура, сборник обложек Джон Леннон песни.

В литературе с Флитвудом в соавторстве Fleetwood - Моя жизнь и приключения с Fleetwood Mac с писателем Стивеном Дэвисом, опубликованной в 1990 году. В книге он рассказал о своем опыте с другими музыкантами, включая Эрик Клэптон, Члены катящиеся камни, Лед Зеппелин, а также роман с Стиви Никс и его зависимость к кокаину и его личному банкротству.[8] Прием был смешанным. Роберт Уодделл из Нью-Йорк Таймс охарактеризовал произведение как «веселые, небрежные воспоминания».[54][85] В Лос-Анджелес Таймс's Стив Хохман отметил, что «Флитвуд рассказывает историю, как если бы он сидел в вашей гостиной, что хорошо для интимности рассказа, но плохо для бессвязного, иногда повторяющегося рассказа».[86] Хохман признал, что Флитвуд был «одним из самых ярких персонажей рока».[86]

Флитвуд делает второстепенную карьеру в качестве теле- и киноактера, обычно в небольших ролях. Его роли в этой области включали лидера сопротивления в Бегущий человек и как гость, пришелец в Звездный путь: Следующее поколение эпизод "Охота ". Флитвуд был одним из организаторов конференции 1989 г. BRIT Awards, который содержал множество оплошностей и неровностей. После этой публичной неудачи награды BRIT Awards были предварительно записаны на следующие 18 лет до 2007 года; награды снова транслируются в прямом эфире для британской публики. У Флитвуда и его третьей жены Линн были дочери-близнецы (Руби и Тесса), которые родились в 2002 году.[14][15] Он стал гражданином США 22 ноября 2006 года в Лос-Анджелесе.[8] Флитвуд подала на развод с Линн в 2013 году.[87]

Стиль игры

Видит Бог, если барабаны не те, то песня не выживает.

—Мик Флитвуд[88]

Флитвуд был барабанщиком-самоучкой с раннего детства, после того, как перешел от скучной успеваемости в школе к любви к музыке, которую поощряла его семья, которая купила ему его первую ударную установку.[5] Его первые годы были под сильным влиянием Тони Михан и Everly Brothers и во время своего становления в Лондоне в конце 1960-х, Грин помогал Флитвуду преодолеть приступы «ритмической дислексии» во время живых выступлений, когда Флитвуд запаниковал и потерял ритм.[13] Он часто пел заполненные паузы вместе с песнями, чтобы держать ритм.[89] Грин также привил Флитвуду способность следовать за ведущим гитаристом и предугадывать его, давая ему возможность встретить гитару с барабанным ритмом, а также позволив ему узнать хорошего гитариста, когда он его увидит, что частично приведет его к дальнейшему развитию карьеры. выбирать Линдси Бэкингем.[90]

Барабанщик Fleetwood в 2013 году

Боб Браннинг вспомнил из своего раннего участия в Fleetwood Mac, что Флитвуд был «очень открыт для игры с разными людьми до тех пор, пока ему не пришлось менять свой стиль. Он был и остается совершенно простым барабанщиком, и это работает с много разных стилей. Я не думаю, что [sic] он играл традиционное барабанное соло в своей жизни! "[91] Биограф Кэрролл подчеркивает эту способность как неотъемлемую часть успеха Флитвуд Мака, утверждая, что Флитвуд не был виртуозом, но его дисциплинированная и не отвлекающая манера игры позволила ему собрать группу сильных ведущих личностей, не нарушая их самовыражения.[92]

Кайлат, напротив, называет Флитвуда «по-прежнему одним из самых удивительных барабанщиков, которых я когда-либо встречал. У него была стойка с томами, расположенная задом наперед. Большинство барабанщиков размещают их сверху вниз (по высоте) слева от себя. верно, но Мик предпочел расположить свои средние, высокие и низкие частоты. Я думаю, что, возможно, это помогло ему развить свой уникальный стиль. Он очень сильно бил по барабанам, за исключением бочки. По какой-то причине, когда он играл в хай-хэте, это отвлекал его. Он мог сохранять идеальный ритм своим ударом, но играл его так тихо, что мы могли слышать шумы его рта через его микрофон ».[10]

Оборудование

Флитвуд в 2013 году в окружении своей обширной ударной установки

В 15 лет родители Флитвуда купили ему Ударная установка Rogers, что помогло ему получить свой первый концерт в качестве барабанщика.[93] Во время своего пребывания в Fleetwood Mac он в основном использовал Людвиг барабаны для живых выступлений и Сонор барабаны в студии. Он специально искал барабаны Людвига для их негабаритных бас-барабанов и том-томов.[94] Посредством Туск тур, Флитвуд отказался от обеих ударных установок из своего арсенала в пользу Тама барабаны. Он объяснил свой поворот Тамы предполагаемым ухудшением качества Людвига и неспособностью Сонора произвести басовый барабан, подходящий для большой рамы Флитвуда.[93] С 1990-х годов Флитвуд был одобрен Барабанная мастерская.[95] Его ударная установка для Скажи, что поедешь в тур был сделан из дерева углубленный снизу Великие озера.[96] Все его барабанные корпуса и оборудование покрыты 18-каратным золотом.[94]

Флитвуд играл Paiste тарелки с конца 60-х до начала 90-х годов, предпочитая их выразительность и более высокие частоты Зилджян тарелки.[93] К 1994 году он перестал использовать тарелки Paiste и впоследствии переключился на Zildjian.[97]

Он также использует Ремо пластики, барабанные палочки Easton Ahead 5B Light Rock и Латинская перкуссия.[98] Флитвуд включил в свою барабанную установку множество ударных инструментов, в том числе 40-дюймовый гонг Zildjian, два ряда музыкальная подвеска, и конги.[99][100]

Дискография

С Fleetwood Mac

ГодАльбомнасВеликобританияДополнительная информация
1968Fleetwood Mac (Fleetwood Mac Питера Грина)1984–
1968Мистер замечательный–10Флитвуд изображен на обложке
1969Тогда играй дальше1926Флитвуд написал инструментальную композицию "Fighting For Madge".
1970Дом печи6939Флитвуд стал соавтором "Jewel Eyed Judy", и это был первый альбом без Питера Грина.
1971Будущие игры91–Флитвуд является соавтором "What A Shame"; дебют с Кристин МакВи и Боб Уэлч; проверенный Золото в США
1972Голые деревья70–Проверенный Платина в США; последний с Дэнни Кирван
1973Пингвин49––
1973Тайна для меня68–Проверенный Золото в США; последний альбом, записанный в Англии
1974Героев найти сложно34–Флитвуд изображен на обложке; первый альбом полностью записан в Лос-Анджелесе; последний с Бобом Уэлчем
1975Fleetwood Mac123Флитвуд изображен (с Макви) на обложке; Проверенный 7x Платина в США и Золото в Соединенном Королевстве; сначала с Стиви Никс и Линдси Бэкингем
1977Слухи11Флитвуд является соавтором "The Chain" / фигурирует (вместе с Никсом) на обложке / 8-й самый продаваемый альбом всех времен / сертифицирован 20x Платина в США и 11x Платина в Соединенном Королевстве
1979Бивень41Проверенный 2x Платина в США и Платина в Соединенном Королевстве
1980Жить1431Проверенный Золото в США и Золото в Соединенном Королевстве
1982Мираж15Проверенный 2x Платина в США и Платина в Соединенном Королевстве
1987Танго в ночи71Проверенный 3x Платина в США и 8x Платина в Соединенном Королевстве
1988Величайшие хиты143Проверенный 8x Платина в США и 3x Платина в Соединенном Королевстве
1990За маской181Проверенный Золото в США и Платина в Соединенном Королевстве
1995Время–47Флитвуд является соавтором и исполняет ведущий вокал в "These Strange Times"
1997Танец115Проверенный 5x Платина в США и Золото в Соединенном Королевстве; Пятый самый продаваемый концертный альбом всех времен в США
2003Скажи что ты будешь36Проверенный Золото в США и Золото в Соединенном Королевстве

Сольные альбомы

ГодАльбомнасАвстралия[101]Дополнительная информация
1981Посетитель4380Представлены два римейка Fleetwood Mac - "Rattlesnake Shake" и "Walk A Thin Line".
1983Я не я––Рекламируется как «Зоопарк Мика Флитвуда».
1992Shakin 'the Cage––Объявленный как зоопарк, соавтором каждой песни
2001Тотальная игра на барабанах––
2004Что-то большое––Объявлен как группа Mick Fleetwood Band
2008Снова синий!––с Mick Fleetwood Blues Band подвиг. Рик Вито

Авторские песни для Fleetwood Mac

Хотя Флитвуд не был плодовитым писателем, он был соавтором или написал несколько песен для альбомов Fleetwood Mac.

ГодПесняКанадский рейтинг сингловАмериканский мейнстрим-рок
1969«Борьба за Мэдж» (Мик Флитвуд)
-
-
1970 (1985)"On We Jam" (Флитвуд, Джон Макви, Джереми Спенсер, Дэнни Кирван, Питер Грин )
-
-
1970"Джуди с драгоценными глазами" (Флитвуд, Дж. Макви, Кирван)
-
-
1971"Пурпурная танцовщица" (Флитвуд, Дж. Макви, Кирван)
-
-
1971"What A Shame" (Флитвуд, Дж. Макви, Кирван, Кристин МакВи, Боб Уэлч )
-
-
1975 (2004)«Джем №2» (Флитвуд, Дж. Макви, К. Макви, Линдси Бэкингем )
-
-
1977"Цепь "(Макви, Флитвуд, Бэкингем, Стиви Никс, К. Макви)
51
30
1977 (2004)"Для Дастера (Блюз)" (МакВи, Флитвуд, Бэкингем, К. Макви)
-
-
1977 (2004)"Mic The Screecher" (Флитвуд)
-
-
1990«Люди-ящерицы» (Флитвуд, Пит Барденс )
-
-
1995«Эти странные времена» (Флитвуд, Рэй Кеннеди )
-
-

Фильмография

Фильм

ГодЗаголовокРольПримечания
1987Бегущий человекМикрофон
1995НетерпимостьГельмут Витч
1997Ехидство и предубеждениеПабло Пикассо
1997Мистер МузыкаСаймон ЭкстальТВ фильм
1998The Corrs: Концерт в Королевском Альберт-ХоллеСамСпециальный гость
2001Поджог домаБармен
2011Получить работуБезработный член группы

Телевидение

ГодЗаголовокРольПримечания
1989Премия BRIT AwardsСо-ведущий с Сэм Фокс
1989Звездный путь: Следующее поколениеСановник антеденовЭпизод "Охота "
1989Мудрый пареньДжеймс ЭллиотЭпизод "И оно выходит отсюда"
2013Высшая передачаСамСезон 19 Эпизод 2 "Звезда в машине по разумной цене"
2017Обеды, поездки и погруженияСамСезон 26 Эпизод 14

Смотрите также

Рекомендации

Примечания

  1. ^ Кэрролл (2004) стр. 1–12.
  2. ^ Брэкетт (2007) стр. xvi – xx.
  3. ^ Мэнсфилд, Стефани (19 июля 1994). "МИК ФЛИТВУД СПЯТ ЗДЕСЬ". Вашингтон Пост. ISSN  0190-8286. Получено 26 ноября 2019.
  4. ^ а б 'Сьюзен Флитвуд; Некролог,' Времена (2 октября 1995 г.), стр. 23
  5. ^ а б c d е ж грамм час я Кэрролл (2004) стр. 14–15.
  6. ^ "Биография Сьюзан Флитвуд (1944–1995)". Filmreference.com. 21 сентября 1944 г.. Получено 15 октября 2011.
  7. ^ а б c d Эванс (2011) стр. 21.
  8. ^ а б c d е ж грамм Флитвуд, Мик (1990). Fleetwood – Моя жизнь и приключения с Fleetwood Mac. Sidgwick & Jackson Ltd. ISBN  0-283-06126-X.
  9. ^ Флитвуд (1991) стр. ?
  10. ^ а б Кайя (2012) стр. 38.
  11. ^ а б c d е ж грамм Эванс (2011) стр. 22–23.
  12. ^ Крут, Джеймс (27 марта 2017 г.). «Прощай, продюсер пирогов со свининой, Найджел Хатчинсон, скончался в возрасте 75 лет». Stuff.co.nz. Получено 19 апреля 2017.
  13. ^ а б Кэрролл (2004) стр. 16.
  14. ^ а б «Звездное интервью: легенда блюза Мик Флитвуд приезжает в Кройдон Фэрфилд со своей новой группой». Thisissurreytoday.co.uk. 15 октября 2008 г. Архивировано с оригинал 27 сентября 2013 г.. Получено 20 января 2012.
  15. ^ а б "Fleetwood Mac - дочь Флитвуда выздоравливает после аварии в бассейне". Contactmusic.com. 21 июля 2008 г.
  16. ^ Кэрролл (2004) стр. 19.
  17. ^ Эванс (2011) стр. 24.
  18. ^ Кэрролл (2004), стр. 21.
  19. ^ Кэрролл (2004) стр. 22.
  20. ^ Кэрролл (2004) стр. 23.
  21. ^ Кэрролл (2004) стр. 24.
  22. ^ Кэрролл (2004) стр. 25.
  23. ^ Брэкетт (2007) стр. 35–36.
  24. ^ а б Сейгал, Бадди (2 марта 1995 г.). «Карьера, уравновешенная китами: хотя Мик Флитвуд по-прежнему любит Mac, его блюзовая группа дает ему некоторую свободу». Лос-Анджелес Таймс. Получено 9 сентября 2013.
  25. ^ Брэкетт (2007) стр. 37.
  26. ^ Мартин Адельсон, Лиза Адельсон. "Дженни Бойд". fleetwoodmac.net. Архивировано из оригинал 12 марта 2013 г.. Получено 19 марта 2013.
  27. ^ Дженни Бойд, Холли Джордж-Уоррен (1 мая 1992 г.). Музыканты in Tune. Саймон и Шустер. ISBN  978-0-671-73440-4. Получено 19 марта 2013. Мик Флитвуд Дженни снова вышла замуж в 1976 году.
  28. ^ Дом печи (Примечания к буклету компакт-диска). Fleetwood Mac. Реприза. 1970 г.CS1 maint: другие (связь)
  29. ^ Кэрролл (2004) стр. 32.
  30. ^ Бейт-Халлахми, Бенджамин (1993). Иллюстрированная энциклопедия активных новых религий, сект и культов. Издательская группа Розен. ISBN  978-0-8239-1505-7.
  31. ^ Кэрролл (2004) стр. 33.
  32. ^ Кэрролл (2004) стр. 34–35.
  33. ^ Кэрролл (2004) стр. 35–36.
  34. ^ Кэрролл (2004) стр. 35.
  35. ^ Кэрролл (2004) стр. 37.
  36. ^ Кэрролл (2004) стр. 38–39.
  37. ^ Кэрролл (2004) стр. 39–40.
  38. ^ Кайя (2012) стр. 32.
  39. ^ Кэрролл (2004) стр. 40.
  40. ^ Кэрролл (2004) стр. 109, 121–122.
  41. ^ Брэкетт (2007) стр. 83.
  42. ^ Кэрролл (2004) стр. 40–41.
  43. ^ "Сессия вопросов и ответов Боба Уэлча, ноябрь 1999 г.". Пингвин: все, что есть Fleetwood Mac. Архивировано из оригинал 27 сентября 2011 г.. Получено 30 августа 2011.
  44. ^ Кэрролл (2004) стр. 64–65.
  45. ^ Кэрролл (2004) стр. 66–67.
  46. ^ Кэрролл (2004) стр. 67.
  47. ^ "Линдси Бэкингем". Fleetwoodmac.net. Получено 7 августа 2012.
  48. ^ "За ремастерингом музыки: Fleetwood Mac". VH1. Получено 7 августа 2012.
  49. ^ Кэрролл (2004) стр. 72.
  50. ^ Кэрролл (2004) стр. 73–74.
  51. ^ Кэрролл (2005) стр. 79–80.
  52. ^ Кайя (2012) стр. 4.
  53. ^ Кэрролл (2004) стр. 82–86.
  54. ^ а б Уодделл, Роберт. "FLEETWOOD: Моя жизнь и приключения во Fleetwood Mac - обзор". Нью-Йорк Таймс. Получено 9 сентября 2013.
  55. ^ [1][мертвая ссылка ]
  56. ^ "Кристин МакВи". www.fleetwoodmac.net. Архивировано из оригинал 1 сентября 2016 г.. Получено 4 апреля 2019.
  57. ^ а б Кэрролл (2004) стр. 109.
  58. ^ Кроу, Кэмерон (24 марта 1977 г.). «Истинные жизненные признания Fleetwood Mac». Катящийся камень (235).
  59. ^ Классические альбомы, c. 09: 15–11: 50
  60. ^ Классические альбомы, c. 05: 20–05: 30
  61. ^ Кэрролл (2004) стр. 91.
  62. ^ Кэрролл (2004) стр. 99.
  63. ^ Кэрролл (2004) стр. 105.
  64. ^ Бускин, Ричард (август 2007 г.). "Классические треки: Fleetwood Mac" Идите своим путем'". Звук на звуке. Получено 30 декабря 2009.
  65. ^ Классические альбомы, c. 11: 50–12: 30
  66. ^ Классические альбомы, c. 31: 30–32: 55
  67. ^ Верна, Поль (8 ноября 1997 г.). «Завод Bay Area отмечает 25-летие». Рекламный щит. п. 45.
  68. ^ Флитвуд Мак (2001). Распространение слухов (DVD-Audio (Слухи)). Ворнер Браззерс.
  69. ^ Классические альбомы, c. 50: 30–51: 50
  70. ^ «RIAA: золото и платина». Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки. Архивировано из оригинал 26 июня 2007 г.. Получено 18 мая 2009. Примечание. Требуется поиск пользователя.
  71. ^ Warner Bros. Records (25 февраля 1978 г.). «Слухи [данные]». Рекламный щит. п. SW-15.
  72. ^ Кэрролл (2004) стр. 175.
  73. ^ Шруерс, Фред (30 октября 1997 г.). "Снова в цепной банде". Катящийся камень. Получено 2 июн 2010.
  74. ^ «Хронология Fleetwood Mac на 1970-е годы». fleetwoodmac-uk.com. Получено 3 июн 2010.
  75. ^ "UnCut Magazine - Five Go Mad". Bla.fleetwoodmac.net. Получено 14 октября 2012.
  76. ^ Кэрролл (2004) стр. 151.
  77. ^ Стиви Никс: «Любовь для меня мимолетна ... в моей жизни как путешественницы.'". Независимый. 26 июня 2011 г.. Получено 9 сентября 2013.
  78. ^ Кэрролл (2004) стр. 178–179.
  79. ^ Мартин Э. Адельсон. "Мик Флитвуд". Fleetwoodmac.net. Архивировано из оригинал 25 марта 2010 г.. Получено 15 октября 2011.
  80. ^ Кэрролл (2004) стр. 180.
  81. ^ Кэрролл (2004) стр. 189–192.
  82. ^ Флитвуд (1991) стр. 219.
  83. ^ Пресс-релиз Blue Again Сан-Франциско Business Times, 12 февраля 2009 г.
  84. ^ NPR интервью Мика Флитвуда 28 марта 2009 г.
  85. ^ "Fleetwood Mac". Катящийся камень. Получено 9 сентября 2013.
  86. ^ а б Хохман, Стив. ""ФЛИТВУД: МОЯ ЖИЗНЬ И ПРИКЛЮЧЕНИЯ В ФЛИТВУД МАК "Мик Флитвуд со Стивеном Дэвисом Уильям Морроу и компания". Лос-Анджелес Таймс. Получено 9 сентября 2013.
  87. ^ «Мик Флитвуд, жена рассталась через 17 лет». Usatoday.com. Получено 13 февраля 2015.
  88. ^ Кайя (2012) стр. 23.
  89. ^ Кайя (2012) стр. 38–39.
  90. ^ Кэрролл (2004) стр. 17.
  91. ^ Кэрролл (2004) стр. 18.
  92. ^ Кэрролл (2004) стр. 18–19.
  93. ^ а б c Фланс, Робин. "Мик Флитвуд - Сила Fleetwood Mac". Современный барабанщик. Получено 30 сентября 2018.
  94. ^ а б Флитвуд, Мик. "Мик Флитвуд идет своим путем: Говорящие барабаны: Часть первая". выражать. Получено 5 октября 2018.
  95. ^ "Настройки художника". Барабанная мастерская. Получено 1 ноября 2015.
  96. ^ "Интервью в Guitar Center". Gc.guitarcenter.com. Архивировано из оригинал 4 ноября 2007 г.. Получено 1 ноября 2015.
  97. ^ «Художники: Мик Флитвуд». Зилджян. Получено 4 октября 2018.
  98. ^ "За маской". Aln3.albumlinernotes.com. Получено 1 ноября 2015.
  99. ^ Моргенштерн, Ганс. "Fleetwood Mac продолжает шоу-тур в Майами". Майами Нью Таймс. Получено 5 октября 2018.
  100. ^ Будофски, Адам. «Воспроизведение: Мик Флитвуд». FleetwoodMac.uk. Современный барабанщик. Получено 5 октября 2018.
  101. ^ Кент, Дэвид (1993). Австралийская книга карт 1970–1992 гг. (иллюстрированный ред.). St Ives, N.S.W .: Австралийский картографический справочник. п. 114. ISBN  0-646-11917-6.

Библиография

Интернет

Письменные источники

внешняя ссылка