Савойский театр - Savoy Theatre

Савойский театр
1881 Savoy Theatre.jpg
Оригинальный фасад театра Савой, 1881 г.
Savoy Theatre is located in Central London
Savoy Theatre
Савойский театр
Расположение в центре Лондона
АдресСавойский суд, Strand
Лондон, WC2
Координаты51 ° 30′36 ″ с.ш. 0 ° 07′15 ″ з.д. / 51,5101 ° с.ш.0,1209 ° з. / 51.5101; -0.1209Координаты: 51 ° 30′36 ″ с.ш. 0 ° 07′15 ″ з.д. / 51,5101 ° с.ш.0,1209 ° з. / 51.5101; -0.1209
Общественный транспортЛондонское метро Чаринг-Кросс; Набережная
Национальная железная дорога Чаринг-Кросс
ВладелецТеатр Амбассадор
ОператорТеатр Амбассадор
ТипТеатр Вест-Энда
Емкостьc. 1150 на 3 уровнях
Строительство
Открыт10 октября 1881 г.; 139 лет назад (1881-10-10)
Перестроен
  • 1929 (Фрэнк А. Тагвелл)
  • 1993 (Уильям Уитфилд)
АрхитекторК. Дж. Фиппс
Интернет сайт
www.theavoytheatre.com

В Савойский театр это Театр Вест-Энда в Strand в Город Вестминстер, Лондон, Англия. Театр открылся 10 октября 1881 года и был построен Ричард Д'Ойли Карт на месте старого Савойский дворец как витрина для популярной серии комические оперы из Гилберт и Салливан, который стал известен как Савойские оперы как результат.

Театр был первым общественным зданием в мире, полностью освещенным электричеством. Много лет театр Савой был домом Оперная труппа D'Oyly Carte, которым более века продолжала управлять семья Карт. Сын Ричарда Руперт Д'Ойли Карт перестроили и модернизировали театр в 1929 году, а в 1993 году его снова перестроили после пожара. Это класс II * памятник архитектуры.

В добавление к Микадо и другие известные премьеры Гилберта и Салливана, в театре состоялись такие премьеры, как первое публичное представление в Англии Оскар Уальд с Саломея (1931) и Ноэль Кауард с Блаженный дух (1941). В последние годы он представил оперу, Шекспир и другие немузыкальные пьесы, и мюзиклы.

История сайта

В Дом Савойи была правящей семьей Савой произошел от Гумберт I, граф Сабаудия (или «Мориен»), который стал графом в 1032 году. Название Сабаудия превратилось в «Савойя» (или «Савойя»). Граф Петр (или же Пирс или же Пьеро) Савойский (ум. 1268) был дядей по материнской линии Элеонора Прованса, королева-супруга Генрих III Англии, и поехал с ней в Лондон.[1]

Савойский дворец

Король Генрих сделал Петра Граф Ричмонд и в 1246 году дал ему землю между Strand и Темза где Петр построил Савойский дворец в 1263 году. После смерти Петра Савойя была передана Эдмунд, первый граф Ланкастер от его матери, королевы Элеоноры. Это место унаследовала правнучка Эдмунда Бланш. Ее муж, Джон Гонт, первый герцог Ланкастер, построил великолепный дворец, который сгорел дотла Уот Тайлер последователей в Крестьянское восстание 1381 г. Ричард II был еще ребенком, а его дядя Джон Гонт был держателем трона и, следовательно, главной целью повстанцев.[1]

Примерно в 1505 г. Генрих VII спланировал большую больницу для "pouer, nedie people", оставив в своем завещании деньги и инструкции для нее. Больница была построена на руинах дворца и получила лицензию в 1512 году. На рисунках видно, что это было великолепное здание с общежитием, столовой и тремя часовнями. Больница Генриха VII просуществовала два столетия, но страдала от плохого управления. Историк шестнадцатого века Джон Стоу отметил, что больница используется не по назначению «бездельниками, бродягами и проститутками». В 1702 г. больница была распущена, а здания больницы использовались по назначению. Часть старого дворца в восемнадцатом веке использовалась под военную тюрьму. В девятнадцатом веке старые больничные здания были снесены и построены новые.[1]

В 1864 году пожар сжег все, кроме каменных стен и Савойская часовня, и собственность оставалась пустой, пока Ричард Д'Ойли Карт купил его в 1880 году, чтобы построить театр Савой специально для постановки Гилберт и Салливан оперы, которые он ставил.[2] Новый театр был построен быстро, и в отчетах отмечается, что он «располагался на месте, которое, хотя и было богатым историческими ассоциациями, но также было богато запахом»: фабрика ароматов Риммела была рядом, как и Знаменитый магазин рыбного соуса Берджесса. "[3]

Театр Ричарда Д'Ойли Карт

Оригинальный интерьер театра Савой, 1881 г.

Карт купил участок, тогда известный как «Здания Бофорта», в начале 1880 года за 11 000 фунтов стерлингов, но начал планировать свой театр за несколько лет до этого. В 1877 году он обручился Уолтер Эмден, архитектор, чья работа включает Гаррик и Герцог Йоркский театры.[4] Перед завершением покупки участка городские власти заверили Карт, что откроют новую улицу на южной стороне участка, при условии, что он оплатит половину стоимости. Он заплатил свою половину в марте 1880 года, но чиновники вызвали длительные задержки. Карт сказал Времена, «Я бьюсь по сетям бюрократии».[5] Наконец, в июне он получил необходимое согласие. В то же время он столкнулся с другим препятствием: Эмден внезапно пересмотрел свою оценку стоимости строительства в сторону увеличения с 12 000 до 18 000 фунтов стерлингов. Carte уволил Эмдена, который успешно предъявил иск на 1790 фунтов за услуги и 3000 фунтов за незаконное увольнение.[4]

Дизайн театра был отдан К. Дж. Фиппс. Строителями выступили Патман и Фотерингем. Планы были составлены и выполнены быстро и эффективно. Тем не менее объявленную дату открытия пришлось несколько раз переносить, пока не завершались инновационные электромонтажные работы.[4] Наконец, «Савой» открылся 10 октября 1881 года.[6] Одно время Карт намеревался назвать его Театром Бофорта,[7] но он объявил в письме The Daily Telegraph в 1881 году: «В поместье Савой раньше был театр. Я использовал древнее название как подходящее название для нынешнего».[4] Внешний вид здания выполнен из красного кирпича и портлендского камня.[8] Внутреннее убранство, выполненное Коллинсоном и Локком, было «в манере Итальянский ренессанс «с преобладанием белого, бледно-желтого и золотого, включая золотой атласный занавес (вместо обычного печатного акта), красные ложи и темно-синие сиденья.[9] Там не было ни херувимов, ни божеств, ни мифических существ, знакомых по убранству конкурирующих театров. Карт не хотел ничего, что могло бы показаться его целевой аудитории из среднего класса слишком яркой или яркой.[8]

Программа 1896 года с Савойской герб

В ночь открытия Фиппс принял вызов на занавес вместе с Гилберт, Салливан и карт.[4] Времена прокомментировал: «Прекрасный вид на сцену можно получить с любого места в доме».[9] Были предусмотрены выходы со всех четырех сторон театра, и были использованы огнестойкие материалы для обеспечения максимальной безопасности.[9] Было три яруса с четырьмя уровнями: партер и яма, балкон, круг, амфитеатр и галерея наверху. Общая количество сидячих мест было 1292.[10] В авансцена арка была 30 футов (9,1 м) в высоту и 30 футов (9,1 м) в ширину, а сцена была глубиной 27 футов (8,2 м) от авансцены до задней стены.[11] Изначально главный вход в театр располагался на Набережная. Участок, на котором он был построен, крутой, простирается от Стрэнда до набережной по улице Бофорт. После того, как Карт построил Савой Отель В 1889 году вход в театр был перенесен на его нынешнее место во внутреннем дворе отеля у Стрэнда.[12]

Мемориальная доска с изображением Савойи как первого общественного здания, полностью освещенного электричеством

Savoy был ультрасовременным театром и первым общественным зданием в мире, которое полностью освещалось электричеством.[9][13] В 1881 г. Сэр Джозеф Свон, изобретатель лампа накаливания, поставил около 1200 ламп накаливания Swan, а свет был приведен в действие генератором мощностью 120 лошадиных сил (89 кВт) на открытой местности рядом с театром.[9][14] Карт объяснил, почему он ввел электрический свет: «Самыми большими недостатками в получении удовольствия от театральных представлений, несомненно, являются зловонный воздух и жар, которые пронизывают все театры. Как всем известно, каждый газовая горелка потребляет столько же кислорода, сколько многие люди, и вызывает сильный жар у окружающих. Лампы накаливания не потребляют кислород и не вызывают ощутимого тепла ».[15] Первый генератор оказался слишком маленьким, чтобы запитать все здание, и хотя весь фасад был освещен электричеством, сцена была освещена газом до 28 декабря 1881 года. На этом выступлении Карт вышел на сцену и разбил горящую лампочку перед концертом. аудитории, чтобы продемонстрировать безопасность новой технологии. Времена описал электрическое освещение как визуально превосходящее газовое.[16] Газовые фонари устанавливались как резервные, но пользоваться ими приходилось редко.[4] Времена пришел к выводу, что театр «превосходно приспособлен для своих целей, его акустические характеристики превосходны, и все разумные требования комфорта и вкуса соблюдены».[17] Карт и его менеджер, Джордж Эдвардс (позже известный как менеджер Театр Гейети ), представил несколько нововведений, в том числе пронумерованные места для сидения, буклеты с бесплатными программами, виски хорошего качества в барах, систему «очереди» для ямы и галереи (американская идея) и политику отказа от чаевых за гардероб или другие услуги.[3][18] Ежедневные расходы в театре составляли примерно половину возможных поступлений от продажи билетов.[13][19]

Программа 1881 г. Терпение

Работа, открывшая новый театр, принадлежит Гилберту и Салливану. комическая опера Терпение, который работал с апреля 1881 г. на меньшей Комическая опера.[3] В «Савойе» состоялась премьера последних восьми комических опер Гилберта и Салливана: Иоланта (1882), Принцесса ида (1884), Микадо (1885), Ruddigore (1887), Йомены гвардии (1888) Гондольеры (1889), Утопия, Limited (1893), и Великий князь (1896 г.), а срок Савойская опера стал ассоциироваться со всеми их совместными работами. После разрыва партнерства Гилберта и Салливана Карт, а позже и его вдова, Хелен (и ее менеджер с 1901 по 1903 год, Уильям Грит ), поставил в театре другие комические оперы Артур Салливан и другие, особенно Иван Кэрилл, Сидней Гранди, Василий Худ и Эдвард Герман.[20] Однако савойские оперы 1890-х годов были гораздо менее успешными, чем оперы времен расцвета Гилберта и Салливана. После производства Картой Вождь закончился в марте 1895 г., в театре ненадолго состоялся Оперная труппа Карла Росы а затем закрылся до конца 1895 года, когда «Карт» возобновил постановки в театре. Салливан умер в 1900 году, а Ричард Д'Ойли Карт умер в 1901 году.[21]

Театр Савой закрылся в 1903 году и был вновь открыт под руководством Джона Ли и Эдвард Лорилар с февраля 1904 г. (с мюзикла, Птицы любви) до декабря 1906 г.[7] Оперная труппа D'Oyly Carte вернулась в «Савойю» для проведения репертуарных сезонов с 1906 по 1909 год. К. Х. Уоркман взял на себя руководство театром. Он поставил, среди прочего, последнюю оперу Гилберта с музыкой Германа, Падшие феи в 1909–10, в котором было проведено всего 51 спектакль.[22] Он также произвел Два веселых монарха и Орфей и Эвридика в 1910 году, последний из которых снялся Мари Брема и Виола Дерево в главных ролях.[23] Оперная труппа D'Oyly Carte не играла в театре с 1909 по 1929 год.[24] вместо этого гастролировал по Великобритании и играл лондонские сезоны в других театрах; другие произведения проходили на сцене Савойи. Джордж Огастес Ричардсон руководил театром с ноября 1911 по февраль 1915 года.[7] Микадо рекорд по продолжительности производства «Савойи» был побит комедией Пэдди - следующая лучшая вещь к Гертруда Пейдж, сыгравшая с апреля 1920 года 867 спектаклей.[25]

Театр Руперта Д'Ойли Карт

В 1915 году сын Ричарда Д'Ойли Карта, Руперт Д'Ойли Карт взял на себя управление театром.[7] После службы на флоте во время Первой мировой войны Carte решила первоклассно вернуть оперную труппу D'Oyly Carte в Лондон. Он начал монтировать сезоны обновленных и обновленных постановок Гилберта и Салливана сначала в Театр принца в 1919 г.[3] Дж. Б. Фэган адаптация Остров сокровищ впервые сыграл в декабре 1922 года в театре Савой с Артур Буршье как Лонг Джон Сильвер.[26] Он был настолько популярен, что возрождался каждое Рождество до начала Второй мировой войны.[27]

1926 г. костюм для Микадо

3 июня 1929 года компания Carte закрыла театр Савой, и интерьер был полностью перестроен по проекту Фрэнка А. Тагвелла с тщательно продуманным декором. Василий Ионид. Потолок был раскрашен под апрельское небо; стены, полупрозрачное золото на серебре; ряды партеров были обильно обиты разными цветами, а занавески повторяли тона сидений. Ионид сказал, что взял цветовую схему с грядки цинний в Гайд-парк.[3] Перепланировали всю площадь помещения: старые гардеробы и бар в задней части театра перенесли в сторону, и вместо 18 лож теперь была только одна. Новый зал состоял из двух ярусов, оставшихся от трех: партер, платье и верхний круг. Вместимость старого дома, первоначально составлявшего 1292 человека, к 1912 году уменьшилась до 986 ​​человек.[28] а в новом театре почти полностью восстановлена ​​вместимость - 1200 мест.[29] Новая сцена имела ширину 29,3 фута и глубину 29,5 фута.[7]

Театр открылся 21 октября 1929 г. новой постановкой Гондольеры разработано Чарльз Рикеттс и проводится Малькольм Сарджент.[30] В единственной ложе сидела леди Гилберт, вдова либреттиста.[3] Сезоны Гилберта и Салливана в театре «Савой» проходили в 1929–30, 1932–33, 1951, 1954, 1961–62, 1975, 2000, 2001, 2002 и 2003 годах. Ноэль Кауард с Блаженный дух (1941 год, в котором было проведено 1997 спектаклей подряд, что стало новым рекордом для немюзикловых театральных постановок), Роберт Морли в Человек, пришедший на обед, и несколько комедий Уильям Дуглас-Хоум в главных ролях, среди прочего, Ральф Ричардсон, Пегги Эшкрофт, и Джон Миллс. Долгожданное первое публичное выступление в Англии Оскар Уальд с Саломея играл в театре в 1931 году.[31]

После смерти Руперта Д'Ойли Карт в 1948 году его дочь, Бриджит Д'Ойли Карт Он стал преемником оперной труппы D'Oyly Carte и стал директором, а затем президентом группы отелей Savoy Hotel, которая контролировала театр. В управление театром в 1948 г. Сэр Хью Вонтнер, председатель гостиничной группы Savoy.[7] Театру присвоена оценка II степени *. памятник архитектуры в 1973 г.[32] Оперная труппа D'Oyly Carte закрылась в 1982 году, а Дама Бриджит умерла бездетной в 1985 году, положив конец семейной линии. Вонтнер продолжал занимать пост председателя театра до своей смерти в 1992 году.[33]

1990 пожар и восстановленный театр

Savoy theatre refurbishment.
Театр "Савой" был отремонтирован в начале 1990-х годов.

Во время ремонта театра в феврале 1990 года в здании произошел пожар, за исключением сцены и кулис. Предложение построить новый театр в стиле конца 20-го века было отклонено страховщиками Savoy и государственным органом English Heritage, осуществляющим надзор за памятниками архитектуры. Было решено отреставрировать здание максимально точно по проектам 1929 года.[34] Рабочие проекты Тагвелла и Ионидеса были сохранены, что позволило провести точную реставрацию театра под руководством архитектора сэра Уильяма Уитфилда, сэра Хью Вонтнера и менеджера театра Кевина Чаппла.[35] Он вновь открылся 19 июля 1993 года с королевского гала-концерта, на котором был показан специально заказанный балет. Люкс "Савой", к Уэйн Сон на музыку Салливана.[36] В настоящее время театр вмещает 1158 человек. Во время ремонта над театром был надстроен дополнительный этаж, который включает оздоровительный клуб для отеля и бассейн над сценой. Вновь открытый театр был местом проведения Чемпионат мира по шахматам в 1993 году выиграл Гарри Каспаров.[37]

В 1993 году Ноэль Кауард Относительные значения, сыгранный в театре, где в 1951 году состоялась премьера тиража из 477 спектаклей.[38] Том Стоппард с Травести, с Энтони Шер был следующий, а в 1994 г. Она меня любит играл с Рути Хеншолл и Джон Гордон Синклер. За ними последовали Терри Джонсон с Мертвый смешно; Алан Эйкборн с Сообщающиеся двери (который перешел в театр в 1996 г.), с Анджела Торн; Дж. Б. Пристли с Когда мы женаты, с Рассвет французский, Элисон Стедман, и Лео МакКерн; и Бен Трэверс ' Грабеж, с Грифф Рис Джонс и Кевин МакНалли. В 1997 году группа во главе с Сэр Стивен Уэйли-Коэн передали управление театром The Savoy Group. Последующие постановки включали Саймон Кэллоу в Как важно быть Оскаром; Зоомагазин мальчики на концерте; Ян Ричардсон в Пинеро с Магистрат; Эдвард Фокс в Заявление об отставке; то Королевская шекспировская компания производство Ричард III, с Роберт Линдси; и труса Сенная лихорадка, с Джеральдин МакЭван в 1999 году.

Театр Савой и вход в отель в 2003 году

В 2000 году кратко воссозданная оперная труппа D'Oyly Carte поставила H.M.S. Сарафан в театре. Дональд Сазерленд затем снялся в Загадочные вариации, за которым последовал второй сезон D'Oyly Carte, Пираты Пензанса.[39] В 2002 году сезон Вернуться на Запретную планету последовали постановки D'Oyly Carte Иоланта, Йомены гвардии и Микадо, а затем возрождение Ясмина Реза с Жизнь x 3. В 2003 году компания возродилась. Сарафан, с последующим Беа Артур в Савойе, Джон Стейнбек с О мышах и людях, Питер Пэн и Пираты. За ними последовали Женитьба Фигаро и Севильский цирюльник в исполнении труппы The Savoy Opera в 2004 году. Следующими были сезоны Лорна Люфт в главной роли Песни, которым научила меня мама и новый мюзикл сальса Убийственные инстинкты. Труса Блаженный дух возрожден в 2004–05 гг.[39]

Группа отелей Savoy, включая театр, была продана в 2004 году компании Quinlan Private, которая, в свою очередь, продала театр в 2005 году Ambassador Theater Group (ATG) и Tulbart Group (продала отель Savoy Prince Аль-Валид бин Талал ).[40][41] С тех пор постановка была в основном возрождением и переносом современных мюзиклов; основные постановки включали The Rat Pack: Прямой эфир из Лас-Вегаса и новая музыкальная театральная версия Порги и Бесс, режиссер Тревор Нанн (оба в 2006 г.), скрипач на крыше (2007–08),[42] Карусель (2008–09),[43] Блондинка в законе (2010–12),[44] Будь как будет (2013–14),[45] Грязные гнилые негодяи (2014–15),[46] Цыганский (2015),[47] Смешная девчонка (2016),[48] Девушки мечты (2016–19)[49] и 9 до 5: мюзикл (2019 – март 2020),[50] когда британские театры закрылись из-за COVID-19 пандемия.[51]

В декабре 2013 года ATG приобрела в единоличное владение Savoy.[52]

Примечания

  1. ^ а б c "Савойя", British History Online, University of London, получено 15 апреля 2015 г.
  2. ^ Эйджер, стр. 193
  3. ^ а б c d е ж Беттани, ненумерованная страница (в книге нет номеров страниц)
  4. ^ а б c d е ж «100 лет электрификации», Савойя, Том XX, вып. 2, D'Oyly Carte Opera Trust, сентябрь 1981 г., стр. 4–6
  5. ^ Карт, Ричард Д'Ойли. «Строительные трудности», Времена, 22 мая 1880 г., стр. 6
  6. ^ Роллинз и Уиттс, стр. 8
  7. ^ а б c d е ж Говард, стр. 214
  8. ^ а б Ост, стр. 59
  9. ^ а б c d е "Театр Савой", Времена, 3 октября 1881 г.
  10. ^ 18 приватных лож (72 места); 150 киосков, 250 ям, 160 балконов, 160 кругов и 500 (максимум) амфитеатра и галереи. "Театр Савой", Времена, 3 октября 1881 г.
  11. ^ Кто есть кто в театре, 1912, с. 297. Chapple, p. 11, и Ховард, стр. 214, дают размеры 60 футов в ширину и 52 фута в глубину, но эти измерения включали пространство крыла и стыковочный узел в задней части.
  12. ^ Гудман, стр. 27
  13. ^ а б Берджесс, Майкл. "Ричард Д'Ойли Карт", Савойя, Январь 1975 г., стр. 7–11.
  14. ^ Хендерсон, Тони. «Сказка о трагедии за триумфом Джозефа Свона», Журнал, 28 сентября 2011 г., по состоянию на 11 декабря 2016 г.
  15. ^ Бейли, с. 215
  16. ^ "Театр Савой", Времена, 28 декабря 1881 г., стр. 4
  17. ^ "Театр Савой", Времена, 11 октября 1881 г.
  18. ^ Уилсон и Ллойд, стр. 29
  19. ^ Темно-серый, стр. 85
  20. ^ Роллинз и Виттс, стр. 16–19.
  21. ^ Уилсон и Ллойд, стр. 52
  22. ^ Роллинз и Уиттс, стр. 22
  23. ^ Ношение, т. 1, стр. 24
  24. ^ Роллинз и Виттс, стр. 22–154.
  25. ^ Гей, стр. 1536
  26. ^ «Лондонская жизнь - комментарий» Западная Австралия 31 января 1923 г., стр. 10
  27. ^ Чепмен, стр. 32
  28. ^ Кто есть кто в театре, 1912, с. 297. План рассадки в этом издании показывает только 8 коробок вместо 18 оригинальных и уменьшенное количество мест в Дрессе (156) и Верхнем круге (127) (как они к тому времени назывались).
  29. ^ "Открытие" Савойи ", Времена, 21 октября 1929 г.
  30. ^ Сезон 1929–30 Руперта Д'Ойли Карт в архиве G&S
  31. ^ Эллис, Саманта. "Саломе, театр" Савой ", октябрь 1931 г.", 26 марта 2003 г., по состоянию на 22 февраля 2013 г.
  32. ^ Историческая Англия. «Сорт II * (1236724)». Список национального наследия Англии. Получено 13 мая 2009.
  33. ^ Времена, некролог Хью Вонтнера, 27 ноября 1992 г.
  34. ^ Молодой, Джон. «Королевский гала знаменует возрождение театра D'Oyly Carte». Времена, 20 июля 1993 г., стр. 6
  35. ^ Некролог Кевина Чапла, Сцена, 8 января 2008 г., по состоянию на 30 ноября 2011 г.
  36. ^ Церковь, Майкл. «Возвышенный объект», Наблюдатель, 30 мая 1993 г., стр. 55 (требуется подписка)
  37. ^ Кин, Раймонд и Ян Мюррей. «Каспаров завоевывает титул чемпиона мира после того, как Шорт согласился на ничью», Времена, 20 октября 1993 г., стр. 10
  38. ^ Гей, стр. 1537
  39. ^ а б Информация с сайта Театральной труппы «Амбассадор»
  40. ^ Уолш, Доминик. "Savoy Group меняет название после сделки", Времена, 25 января 2005 г.
  41. ^ Боуден, Том. "Занавес поднимается над новым владельцем театра" Савой ", Времена, 13 октября 2005 г .; Волк, Том. "Театр Савой (sic) продан Амбассадору", 13 октября 2005 г., по состоянию на 7 июля 2013 г.
  42. ^ скрипач на крыше, This is Theater, по состоянию на 15 апреля 2015 г.
  43. ^ "Карусель публикует извещения о закрытии в Савойе, 20 июня". WhatsOnStage, 9 июня 2009 г. Проверено 28 декабря 2010 г.
  44. ^ "Блондинка в законе Сегодня вечером заканчивается бег по Вест-Энду ", BroadwayWorld.com, 7 апреля 2012 г.
  45. ^ О'Бойл, Клэр. «Пусть это будет наверху вашего списка», Воскресное зеркало, 24 февраля 2013 г.
  46. ^ Максвелл, Доминик. «Комическая жизнерадостность и дерзкая постановка восполняют недостаток яркости», Времена, 3 апреля 2014 г.
  47. ^ "Пятизвездочное возвращение Gypsy в лондонский Вест-Энд", BBC News, 16 апреля 2015 г.
  48. ^ "Викторию Вуд вспомнили на открытии" Веселой девочки ", BBC News, 21 апреля 2016 г.
  49. ^ «Король Лев помог Dreamgirls переехать в Вест-Энд», BBC News, 15 декабря 2016 г.
  50. ^ "Долли Партон" 9 до 5 Мюзикл приближается к Вест-Энду ", Официальный Лондонский Театр, 18 сентября 2018 г.
  51. ^ «Закрытие кинотеатров для замедления распространения коронавируса». Театр Великобритании. 16 марта 2020 г.. Получено 28 апреля 2020.
  52. ^ Шентон, Марк. «Театральная группа« Амбассадор »Великобритании приобретает полную собственность театров Вест-Энда Savoy и Playhouse» В архиве 7 апреля 2014 г. Wayback Machine, Playbill.com, 3 декабря 2013 г.

Рекомендации

  • Эйджер, Майкл (2002). Гилберт и Салливан - двойная биография. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-514769-8.
  • Аллен, Реджинальд (1975). Первая ночь Гилберта и Салливана (столетняя ред.). Лондон: Чаппелл. ISBN  978-0-903443-10-4.
  • Бейли, Лесли (1956). Книга Гилберта и Салливана (четвертое изд.). Лондон: Касселл. OCLC  21934871.
  • Беттани, Клеменс (1975). Столетие D'Oyly Carte 1875–1975. Лондон: D'Oyly Carte Opera Trust. OCLC  3511414.
  • Чепмен, Дон (2009). Оксфордский театр: высокая и низкая драма в университетском городке. Хэтфилд: Университет Хартфордшира Press. ISBN  978-1-902806-86-0.
  • Чаппл, Кевин; Джейн Торн (1993). Отраженный свет: история театра Савой. Лондон: Дьюинтерс. OCLC  80573775.
  • Темный, Сидни; Роуленд Грей (1923). В. С. Гилберт: его жизнь и письма. Лондон: Метуэн. OCLC  3389751.
  • Эрл, Джон; Майкл Селл (2000). Путеводитель по британским театрам 1750–1950 гг.. Лондон: Theatres Trust. ISBN  978-0-7136-5688-6.
  • Гей, Фреда (1967). Кто есть кто в театре (четырнадцатое изд.). Лондон: сэр Исаак Питман и сыновья. OCLC  5997224.
  • Гудман, Эндрю (1988). Лондон Гилберта и Салливана. Танбридж-Уэллс и Нью-Йорк: Spellmount (Великобритания) и Hippocrene (США). ISBN  978-0-87052-441-7.
  • Ховард, Диана (1970). Лондонские театры и мюзик-холлы 1850–1950 гг.. Старый Уокинг: Библиотечная ассоциация и Gresham Press. ISBN  978-0-85365-471-1.
  • Ост, Регина (2009). Гилберт и Салливан: класс и савойская традиция, 1875–1896 гг.. Фарнхем, Великобритания и Берлингтон, США: Ashgate. ISBN  978-0-7546-6412-3.
  • Паркер, Джон (1912). Кто есть кто в театре (первое изд.). Лондон: сэр Исаак Питман и сыновья. OCLC  320573141.
  • Роллинз, Кирилл; Р. Джон Уиттс (1962). Оперная труппа D'Oyly Carte в операх Гилберта и Салливана: отчеты о постановках, 1875–1961. Лондон: Майкл Джозеф. OCLC  504581419.
  • Ношение, J P. Лондонская сцена, 1910–1919: календарь игроков и пьес. Нью-Джерси: Scarecrow Press. ISBN  978-0-8108-1596-4.
  • Уилсон, Робин; Фредерик Ллойд (1984). Гилберт и Салливан - Годы D'Oyly Carte. Лондон-Йорк: Вайденфельд и Николсон. ISBN  978-0-297-78505-7.

внешняя ссылка