Лирический театр, Лондон - Lyric Theatre, London - Wikipedia

Лирический театр
LyricLondon.JPG
Лирический театр в апреле 2007 г.
АдресShaftesbury Avenue
Лондон, W1
объединенное Королевство
Общественный транспортЛондонское метро Пикадилли
ВладелецТеатры Nimax
ОбозначениеII степень
ТипТеатр Вест-Энда
Емкость915[1] на четырех уровнях
(Первоначально 1306)
ПроизводствоШесть
Строительство
Открыт17 декабря 1888 г.; 131 год назад (1888-12-17)
АрхитекторК. Дж. Фиппс
Интернет сайт
http://www.nimaxtheatres.com/lyric-theatre/

В Лирический театр это Театр Вест-Энда в Shaftesbury Avenue в Город Вестминстер. Он был построен для продюсера Генри Лесли, который профинансировал его из прибыли от хита легкой оперы. Дороти, который он перенес из первоначального места, чтобы открыть новый театр 17 декабря 1888 года.

При Лесли и его ранних преемниках дом специализировался на музыкальном театре, и эта традиция периодически сохранялась на протяжении всего существования театра. Музыкальные постановки за первые четыре десятилетия существования театра включали The Mountebanks (1892), Его Превосходительство (1894), Герцогиня Данциг (1903), Шоколадный солдатик (1910) и Сиреневое время (1922). Более поздние музыкальные шоу включали Ирма Ла Дус (1958), Роберт и Элизабет (1964), Джон, Пол, Джордж, Ринго ... и Берт (1974), Братья по крови (1983), Пять парней по имени Мо (1990) и Триллер - Live (2009).

В Lyric поставлено много немузыкальных постановок, начиная с Шекспир к О'Нил и Стриндберг, а также новые произведения Ноэль Кауард, Теренс Раттиган, Алан Эйкборн, Алан Беннетт и другие. В первые годы в театре появлялись звезды: Мари Темпест, Джонстон Форбс-Робертсон, Элеонора Дузе, Эллен Терри и Таллула Бэнкхед, а в середине 20 века Альфред Лант и Линн Фонтанн, Лоуренс Оливье, Ральф Ричардсон и Вивьен Ли. В последнее время Алек Гиннесс, Джоан Плорайт, Гленда Джексон, Джон Малкович, Вуди Харрельсон и Иэн МакКеллен снялись.

История

В обзоре лондонских театров в 2017 г. Майкл Ковени отмечает, что 1880-е годы ознаменовали начало «строительного бума ... который свидетельствует об истинном создании Уэст-Энд ".[2] Lyric был одним из двенадцати новых или полностью перестроенных театров того десятилетия.[n 1] Это был второй театр, построенный на Шафтсбери-авеню, и самый старый из сохранившихся.[n 2] Он был заказан продюсером Генри Лесли с прибылью от Альфред Селье и Б. С. Стивенсон ударить, Дороти; Говорят, что Лесли заработал на шоу 100000 фунтов стерлингов.[16] Архитектор был К. Дж. Фиппс, который также разработал Савой, Лицей и Ее Величества театры.[17]

Театр состоит из четырех этажей и изначально вмещал 1306 человек, а позже сократился до 900 человек.[18] В современном описании нового театра говорится: «Фасад выполнен в стиле ренессанс из красного кирпича и портлендского камня, разделен в центре и двумя крыльями, каждое из которых увенчано высоким фронтоном с углубленными аркадами» и «Каркас авансцены. изготовлен из коричневого и белого алебастра: стены стойл и ямы облицованы панелями из ореха и платана, украшены красивой резной лепкой ".[19] Театр сохранил многие из своих оригинальных черт, в том числе оригинальный фасад дома 1767 года, включенный в заднюю часть здания, бывший дом и музей Сэр Уильям Хантер.[n 3]

Театр открылся 17 декабря 1888 года 817-м спектаклем. Дороти, переведенный из Театр принца Уэльского.[21] Произведение отмечено звездой Мари Темпест в главной роли, с Эми Огард, Флоренс Перри и Хайден Гроб.[22] В короткой речи после спектакля Лесли сказал аудитории, что надеется «следовать плану Парижского фестиваля». Опера-Комик в создании произведений отечественных композиторов ».[22] Дороти последовал в апреле 1889 г. Дорис, того же автора и композитора, который не смог повторить рекордный успех своего предшественника и закрылся после скромного пробега в 202 выступления.[23] Третье предложение Лесли, Красный гусар к Генри Поттинджер Стивенс и Эдвард Соломон с ноября 1889 года состоялось 175 представлений, после чего Лесли отказался от Lyric. Гораций Седжер стал лицензиатом, менеджером и единственным арендатором, получая тогда огромную арендную плату в 6500 фунтов стерлингов в год.[24]

1890-е годы

1898 Лирический плакат

Седжер добился раннего успеха с его постановкой Эдмон Одран с La cigale, в английской адаптации автора Ф. К. Бернанд с дополнительной музыкой Иван Кэрилл; С октября 1890 года в нем было проведено 423 спектакля.[25] Не считая короткого сезона знаменитой итальянской актрисы Элеонора Дузе в ее первом появлении в Великобритании,[26] Седжер продолжил музыкальными произведениями: The Mountebanks к В. С. Гилберт и Альфред Селье (1892),[27] Incognita (1892), адаптация Чарльз Лекок с Le coeur et la main;[28] Волшебный опал (1893) по Артур Ло и Исаак Альбенис;[29] Золотая паутина (1893) Стивенсона, Фредерик Кордер и Артур Горинг Томас;[30] и Маленький Христофор Колумб (1893) по Г. Р. Симс, Сесил Роли и Кэрил.[31] Некоторые из них имели успех у критиков и артистов, но в целом они потеряли деньги, и Седжер обанкротился.[32]

В 1894 г. Джордж Эдвардс произведено Его Превосходительство, комическая опера с либретто Гилберта и музыкой Ф. Осмонд Карр. Он закрылся после 162 выступлений, жертва грипп эпидемия, которая держала публику подальше от театров.[33] Уильям Грит затем взял театр, представив Знак Креста, написано и снято Уилсон Барретт. Эта пьеса о римском патриции, обращенном в христианство любовью к христианской девушке, привела к лирике людей, которые никогда раньше не ходили в театр.[18] С января 1896 года в нем было проведено 435 представлений.[34] Привет и Барретт последовали за этим последним Дочери Вавилона, в главных ролях Мод Джеффрис; среди младших членов огромного состава был молодой Констанс Кольер.[35] В 1897 и 1898 годах две французские актрисы играли сезоны в Lyric, сначала Габриэль Режан а потом Сара Бернхардт.[23] За остаток 1890-х годов вернулись музыкальные произведения: Маленькая мисс никто к Гарри Грэм с музыкой Артура Э. Годфри и Лэндон Рональд (1898), L'amour mouille к Луи Варни (1899), и самый успешный, Флородора (1899), в главной роли Иви Грин, в котором было представлено 455 выступлений, а также стал хитом в Нью-Йорке.[23][36]

1900–1914

Джонстон Форбс-Робертсон в качестве Гамлет

В 1902 г. Джонстон Форбс-Робертсон снимался в сезоне; его репертуар включал Отелло и Гамлет, с Гертруда Эллиотт как его партнерша.[23] Его Гамлет описывался в прессе как «самое изысканное и прекрасное воплощение Гамлета, удостоенное нашего поколения».[37] и «откровение».[38] Макс Бирбом сказал: «Он впервые показывает нам Гамлета как вполне определенное и понятное существо».[39]

Музыкальная комедия вернулся в Lyric в конце сезона Форбс-Робертсон, с Медаль и горничная (1903), автор Оуэн Холл и Сидни Джонс, с Ада Рив и Рут Винсент, и Герцогиня Данциг (1903), автор Генри Гамильтон и Кэрилл, с Эви Грин и Кортис Паундс.[40] Разговор о городе (1904) Сеймура Хикса и нескольких композиторов, в главных ролях Агнес Фрейзер, ее муж Уолтер Пассмор, и Генри Литтон.[41] За этим последовало Голубая луна, с музыкой Говард Талбот и Пауль Рубенс, в котором Флоренс Смитсон дебютировала в Лондоне.[42] С 1906 по 1910 год Льюис Уоллер был основан на лирике, в спектаклях от Шекспира до романтической костюмированной драмы и классической комедии в Соперники с Кейт Катлер как Лидия и Лотти Венн в качестве Миссис Малапроп.[43]

В 1910 году Lyric представил Шоколадный солдатик, музыкальная версия Бернард Шоу с Оружие и мужчина, с музыкой Оскар Штраус; Шоу ненавидел эту пьесу и назвал ее «деградацией достойной комедии в грязный фарс»,[44] но публике он понравился, и на нем было разыграно 500 представлений.[25][42] Филип Майкл Фарадей, сопродюсер этого успеха, стал единственным директором Lyric в 1911 году и представил Nightbirds (адаптация Die Fledermaus, 1912), Пять Франкфортеров (описана как "Венская банковская комедия", 1912 г.), Девушка в такси (1912), Девушка, которая не сделала (1913), и Мамзель Тралала (1914).[42][45]

1914–1929

Round-faced white man, clean shaven with unruly dark hair and round spectacles
Кортис Паундс как Шуберт в Сиреневое время, 1922

Эдвард Энгельбах сменил Уильяма Грита в качестве арендатора в 1914 году. Какое-то время музыкальные постановки на Lyric не показывались, преобладала немузыкальная драма, в том числе На суде, необычный мелодрама которая открывалась концом истории и работала в обратном направлении к началу.[46] У него было 174 выступления удовлетворительно.[47] Романтика, в главных ролях Дорис Кин и Оуэн Нарес, переведенный из Театр герцога Йоркского в Lyric, где он завершил свой тираж из 1049 выступлений.[47][48] Затем Кин снялся в комедии Роксана (1918); отзывы были отличными. В 1919 году она сыграла Джульетту напротив Ромео своего мужа. Бэзил Сидней; на этот раз отзывы были ужасными. Медсестра, которую играет Эллен Терри, был замечен как спасительная изящество постановки.[49]

Музыкальная комедия вернула себе место в Lyric в начале 1920-х годов. Кружился в счастье (1922), музыкальный фарс на музыку Роберт Штольц и слова Гарри Грэм провел 244 спектакля;[47] Сиреневое время, во главе с Кортис Паундс Франц Шуберт, открылся в декабре 1922 года и провел 626 спектаклей.[47][50] Уличный певец, к Фредерик Лонсдейл, с музыкой Гарольд Фрейзер-Симсон, в главных ролях Филлис Дэйр и Гарри Велчман, с июня 1924 года пробежала 360 спектаклей.[47]

Немузыкальные пьесы доминировали в программах Lyric до конца 1920-х годов. Театральные историки Мандер и Митченсон пишут, что в 1926 и 1927 годах с театром стали тесно ассоциироваться два имени: «Три пьесы Эйвери Хопвуд имел выдающиеся пробеги: Лучшие людинаписано совместно с Дэвидом Греем (1926), 309 спектаклей; Золотоискатели (1926), 180 спектаклей; и Эдемский сад (1927), 232 спектакля ».[47] В последних двух фигурировала актриса. Таллула Бэнкхед, а затем значительный кассовый сбор среди "яркие молодые вещи "1920-х. Она снова появилась в Лирике в Ее картонный любовник (1928) и Давайте будем геями (1929).[47]

1930–1945

С 1930 по Вторая мировая война «Лирик» поставил череду немюзиклов. Те из начала 1930-х годов включали Юджин О'Нил шесть часов Странная интерлюдия (1931);[51] Доди Смит с Осенний крокус (1931), с Фэй Комптон, Мартита Хант и Джессика Тэнди, в котором было проведено 317 спектаклей;[52] Дж. Б. Пристли с Опасный угол (1932) с Флора Робсон;[53] Роуз Франкен с Другой язык (1932) с Эдна Бест и Герберт Маршалл; и Рэйчел Кротерс с Когда дамы встречаются (1933).[47]

middle-aged white couple, he clean shaven with slicked back hair, she with medium-length dark hair, one arm resting on his shoulder
Альфред Лант и Линн Фонтанн (1950)

В 1933 году Томас Босток стал владельцем театра и отремонтировал его.[47] В следующем году Альфред Лант и его жена Линн Фонтанн имел успех с Роберт Э. Шервуд с Воссоединение в Вене, в котором они выступали на Бродвее в 1931–1932 годах.[47] Среди других постановок середины 1930-х гг. Сидни Кингсли с Люди в белом (1934) и Ноэль Кауард производство Королевский театр к Эдна Фербер и Джордж С. Кауфман (1934), (замечен на Бродвее в 1927 году под названием Королевская семья ) в главных ролях Мэдж Титерадж и молодые Лоуренс Оливье и возвращение Мари Темпест в театр спустя почти полвека.[54] В 1935 году Шервуд Товарич (на основе Жак Деваль Французская пьеса 1933 года) насчитала 414 спектаклей.[55]

Пристли Пчелы на лодочной палубе (1936), режиссер и в главной роли Ральф Ричардсон и Оливье не увенчались успехом;[56] Мориса Колборна Карл Король (1936) дела обстоят лучше; Гвен Ффрангкон-Дэвис и Барри Джонс снялся.[55] В 1936 г. Эдуард VIII снял давний запрет на сценические образы своей прабабушки, Королева Виктория, и Лоуренс Хаусман с Виктория Регина, который до этого момента можно было увидеть только в частном исполнении, получил свою первую публичную постановку с Памела Стэнли в главной роли и пробежала 337 спектаклей.[55]

Лунты вернулись в 1938 году с передачей своей бродвейской постановки Амфитрион 38, С. Н. Берман экранизация французского оригинала Жан Жираду; за этим последовало Чарльз Морган с Мигающий поток, в котором было проведено 201 выступление с Годфри Тирл и Маргарет Роулингс.[55] Годы войны были скудным периодом для Lyric, когда было всего несколько серьезных выпусков, таких как Мускатное дерево к Марджери Шарп, в главных ролях Ивонн Арно, где в 1941–42 годах было дано 269 спектаклей. В 1943 году театр перешел под контроль Принц Литтлер.[55] Лунцы вернулись в Теренс Раттиган с Любовь в праздности в 1944 г.[55]

1946–1970

slim, middle-aged white woman, elegantly dressed, seated in high-backed armchair. A vase of flowers is in the foreground.
Вивьен Ли снялась в 1956 году в Пузырь Южного моря

После войны у Lyric было много значительных тиражей, начиная с Раттигана. Мальчик Уинслоу (476 спектаклей) с мая 1946 года. Комедия XVIII века. Стратагема Бо возродился в 1949 г., в главной роли Джон Клементс и Кей Хэммонд и провел большинство из 532 выступлений в Lyric. В августе 1950 г. Маленькая Хижина открыт, в главной роли Роберт Морли, Джоан Тецель и Дэвид Томлинсон. Эта легкая комедия Нэнси Митфорд, адаптирован из La petite hutte к Андре Руссен до сентября 1953 года состоялся 1261 спектакль. Секретарь к Т. С. Элиот (1953), успешно перенесенная из Эдинбургский фестиваль.[57] В апреле 1954 г. начался еще один длительный забег (433 выступления). Бегемот танцы, еще один сюжет Руссена, адаптированный Морли в главной роли.[55][58] В 1955 г. были хорошие пробеги с Мои три ангела, адаптация Альберт Хассон комедия La Cuisine des anges, а в 1956 году с романтической комедией Труса Пузырь Южного моря, в главных ролях Вивьен Ли (276 спектаклей).[59]

Два мюзикла занимали театр с декабря 1956 года по 1960-е годы; первый был Захвати мне гондолу, с Джоан Хил, Денис Куилли, и Джейн Уэнам, в котором было проведено 673 выступления.[n 4] Второй был Ирма ла Дус, в главных ролях Элизабет Сил и Кит Мичелл, открывшийся в июле 1958 года и рассчитанный на 1512 представлений, закрылся в марте 1962 года.[61]

После Ирма ла Дус у Lyric был ряд сравнительно недолговечных постановок. С марта 1962 г. по ноябрь 1963 г. открыто и закрыто шесть спектаклей. После этого инсценировка Крылья голубя, с участием Венди Хиллер и Сюзанна Йорк сделал хорошо, перейдя в Театр Хеймаркет выполнить 323 спектакля.[62] Следующим давно работавшим в театре произведением было Роберт и Элизабет, мюзикл о побеге Роберт Браунинг и Элизабет Барретт, в котором с октября 1964 по январь 1967 было показано 948 спектаклей.[63] О, Кларенс, на основе П. Г. Вудхаус с Blandings рассказы (1968) снялись Нонтон Уэйн как лорд Эмсворт.[64] Нил Саймон с Люкс Plaza, в главных ролях Пол Роджерс и Розмари Харрис, работала с февраля по ноябрь 1969 г.[65]

1970-е годы

Lyric начала десятилетие с Битва Shrivings к Питер Шаффер (1970), описанный рецензентом как «самый большой провал в его карьере»;[66] это снялось Джон Гилгуд как целомудренный философ-вегетарианец.[67] Алан Эйкборн комедия Как любит другая половина открылся 5 августа 1970 года и провел 869 спектаклей.[68] В 1972–73 гг. Дебора Керр появился в На следующий день после ярмарки, адаптация рассказа Томас Харди, который длился семь месяцев, а затем закрылся, чтобы позволить звезде открыть спектакль в США.[69]

bald white man of mature years looking benevolently towards the camera
Алек Гиннесс, 1973

Алек Гиннесс сыграл главную роль доктора Викстида, «медицинского философа и тайного развратника», в Алан Беннетт комедия 1973 года Habeas Corpus.[70] Спектакль продлился в 1974 году и Роберт Харди занял пост Уикстида с февраля до конца выступления в августе после 543 выступлений.[68][71] За производством последовал импорт из Everyman Theater, Ливерпуль, которые прошли на Lyric 418 представлений:[72] Вилли Рассел с Битлз музыкальный Джон, Пол, Джордж, Ринго ... и Берт, с актерским составом, в основном новым для Вест-Энда, включая Энтони Шер, Бернард Хилл, Тревор Ив и Барбара Диксон.[73] В 1975 году Lyric поставил первую крупную лондонскую постановку Гарольд Пинтер с День Рождения с каких Времена назвал «его знаменитым провалом» на премьере в 1958 году.[74]

В 1975–76 гг. Х. М. Теннент представил сезон комедий режиссера Линдси Андерсон. Компания во главе с Джоан Плорайт, с Джон Моффатт, Питер МакЭнери и Хелен Миррен, дал Чехова Чайка в репертуаре с Кровать перед вчерашним днем, новая пьеса 89-летнего Бен Трэверс, автор Фарсы Альдвича 1920-1930-х гг.[75] Спектакль Трэверс проходил с 1976 по 1977 год, всего было показано 497 спектаклей.[76][77] На смену ему пришла постановка Андерсона Уильям Дуглас-Хоум комедия Зимородок, в главных ролях Селия Джонсон и Ральф Ричардсон.[78] Пьеса играла с аншлагами в течение шести месяцев, по истечении которых она закрылась, потому что Джонсон не хотела продлевать свой контракт, а Ричардсон отказалась играть против любой другой ведущей леди.[79] В 1978 году Плаурайт вернулся в Lyric, снявшись с Колин Блейкли и Патрисия Хейс в Франко Дзеффирелли производство Эдуардо Де Филиппо с Филумена.[80] В конце десятилетия Джессика Тэнди и ее муж Хьюм Кронин появился в двуручный Джин Игра к Дональд Л. Коберн (1979).[81]

1980-е и 1990-е годы

oval plaque with the words
Табличка на внешней стороне Лирика

Ричард Бриерс и Пол Эддингтон снялся в комедии Средний возраст в начале 1980 г .;[82] Родни Бьюз и Фрэнсис Мэтьюз вступил во владение в июне, прежде чем спектакль переехал в Театр Аполлона. Эйкборна Шаги - «лучший фарс в городе» по версии Ударить кулаком - открылся в Lyric в сентябре и продлится до июня 1981 года.[83] В августе Джон Стендинг и Эстель Колер снялся в редком возрождении в Вест-Энде трех Ноэль Кауард пьесы из Сегодня в 8.30.[84] В 1982 году Бриерс и Питер Иган у Шоу Оружие и мужчина последовали Гленда Джексон и Джорджина Хейл в новой пьесе, Саммит Конференция,[85] который длился с апреля по октябрь.[86] Еще один мюзикл Вилли Рассела, Братья по крови, дебютировал в Лондоне на Lyric, проходившем с апреля по октябрь 1983 г., выиграв Премия Лоуренса Оливье за ​​лучший новый мюзикл а позже в этом десятилетии началось долгое возрождение Вест-Энда.[87][88] Затем театр вернулся к немузыкальной драме с Хью Уайтмор с Пакет лжи с Джуди Денч и Майкл Уильямс в главных ролях; он работал почти год.[89]

Возрождение Джо Ортон с Добыча в 1984 попал в заголовки газет, когда звезда, Леонард Росситер скончался в гримерке во время спектакля.[90] Бег продолжился с Динсдейл Ланден в роли.[91] В 1985 году было кратковременное возвращение в музыкальный театр со сценической адаптацией Лернер и Лоу фильм Джиджи.[92] Эйкборн и Рассел снова были на счету, с первым Хор неодобрения (1986) и немузыкальная комедия последнего Посошок (1987).[93] В 1988–89 гг. Брайан Рикс представил и сыграл главную роль в возрождении Уайтхоллский фарс Сухая гнильчерез тридцать лет после первоначального лондонского пробега.[94]

Фасад театра отреставрировали в 1994 году.[18] Оглядываясь назад на прошлые концерты, на сайте Lyric в 2020 году было выделено одиннадцать постановок 1990-х годов. Первые четыре были Сжечь это, в главных ролях Джон Малкович (1990); Кэмерон Макинтош производство Пять парней по имени Мо, который работал с 1990 по 1995 год; музыкальное возрождение Не плохое поведение (1995); и Лео МакКерн в Выбор Хобсона от Чичестерский фестиваль.[95] В 1995 году в театре состоялось необычное шоу, получившее название «Австралийская танцевальная сенсация. Нажмите Собаки".[95] Персонажи Вудхауза вернулись в Lyric в Дживс, Эйкборном и Эндрю Ллойд Уэббер, играл в 1996 году.[95] Сиан Филлипс снялась в роли Марлен Дитрих в Пэм Самоцветы играет с музыкой Марлен режиссер Шон Матиас в 1997 г.[95] Последовали три передачи из других театров: Энтони Шер в Королевская шекспировская компания с Сирано де Бержерак (1997); Патрик Марбер с Ближе от Национальный театр; и Крекеры с животными от Королевская биржа, Манчестер. Последнее шоу 1990-х годов, перечисленное на сайте Lyric, - это шоу Эйкборна. Комический потенциал (1999).[95]

2000–2020

Street scene with front of theatre, showing a banner for Thriller – Live
Лирик в 2011 году

В 2000-е годы театр дважды переходил из рук в руки. Его купил Ллойд Уэббер. Действительно полезная группа в 2000 г., а в 2005 г. приобретена в составе Театры Nimax.[95] Включены постановки 2000-х годов Фанни Берни сатирический Грузинский играть в Загруженный день, с Стефани Бичем и Сара Кроу (2000). В том же году последовала сценическая адаптация фильма Коварда 1945 года. Краткая встреча с Дженни Сигроув и Кристофер Казенов а затем возрождение Юджин О'Нил драма Путешествие долгого дня в ночь, в главных ролях Джессика Лэнг.[95] В следующем году была еще одна постановка Coward: Тельма Холт представил первую полномасштабную постановку пьесы 1926 г. Полумонд. Позже в 2001 году Lyric представил Барбара Кук Поет в основном Сондхейм и Брендан Фрейзер в Кот на раскаленной оловянной крыше.[95]

2002 год - школьная комедия "Веселые клюшки". Дейзи снимает это пробежал три месяца,[96] Иэн МакКеллен и Фрэнсис де ла Тур снялся в возрождении Стриндберг с Танец смерти в 2003 г.[97] Билл Кенрайт представлен Ночь Игуаны в главных ролях Вуди Харрельсон, Клэр Хиггинс и Дженни Сигроув в 2005 году.[95] В 2006 году Фил Макинтайр поставил новый спектакль. Меньше Кармел Морган, в главной роли Рассвет французский и Элисон Мойет.[95]

Возрождение мюзикла Кабаре в 2007 г. снялся Джеймс Дрейфус а потом Джулиан Клэри как MC.[98] Триллер - Live, а Майкл Джексон дань уважения, открытая в Lyric в январе 2009 года и, несмотря на то, что Времена «примерно так же захватывающе, как миска холодного заварного крема»,[99] и по Дейли Телеграф как, отчасти, "житийная болтовня",[100] все еще работал, когда лондонские театры закрылись в марте 2020 года из-за COVID-19 пандемия.[95]

Театр вновь открылся 5 декабря 2020 года. социально дистанцированный постановка мюзикла Шесть запланирован до 18 апреля 2021 года.[101]

Примечания, ссылки и источники

Примечания

  1. ^ Новые театры были Комедия (1881);[3] Савой (1881);[4] Новинка (1882);[5] Авеню (1882);[6] Империя (1884);[7] принц Уэльский (1884);[8] Терри (1887);[9] Shaftesbury;[10] и Лирик (1888).[11] Полностью перестроены три театра: Принцессы (1880);[12] Альгамбра (1882);[13] и Strand (1882).[14]
  2. ^ Первый, Shaftesbury, бомбили во время Вторая мировая война.[15]
  3. ^ Лирика была Перечислен класс II к Английское наследие в сентябре 1960 г.[20]
  4. ^ Шоу длилось недолго Королевский театр, Виндзор а затем Лирический театр, Хаммерсмит перед тем, как переехать в Lyric для его пробега в Вест-Энде.[60]

Рекомендации

  1. ^ «Лирический театр». nimaxtheatres.com. В архиве из оригинала 7 июля 2013 г.. Получено 2 июля 2013.
  2. ^ Ковени, стр. 11
  3. ^ Мандер и Митченсон (1963), стр. 47
  4. ^ Ковени, стр. 263
  5. ^ Мандер и Митченсон (1976), стр. 96
  6. ^ Ковени, стр. 165
  7. ^ Мандер и Митченсон (1976), стр. 30
  8. ^ Ковени, стр. 80
  9. ^ Мандер и Митченсон (1976), стр. 215
  10. ^ Мандер и Митченсон (1976), стр. 207
  11. ^ Мандер и Митченсон (1963), стр. 110
  12. ^ Мандер и Митченсон (1976), стр. 135
  13. ^ Мандер и Митченсон (1976), стр. 12
  14. ^ Мандер и Митченсон (1976), стр. 153
  15. ^ Мандер и Митченсон (1976), стр. 214
  16. ^ Мандер и Митченсон, стр. 111
  17. ^ Магуайр, Хью. «Фиппс, Чарльз Джон (1835–1897), архитектор» В архиве 15 июля 2020 в Wayback Machine, Оксфордский национальный биографический словарь, 2004. Проверено 15 июля 2020 г. (подписка или Членство в публичной библиотеке Великобритании требуется)
  18. ^ а б c Берган, стр. 91–94.
  19. ^ Цитируется в Mander and Mitchenson (1963), стр. 111
  20. ^ Детали списка "Английское наследие" по состоянию на 28 апреля 2007 г.
  21. ^ "Лирический театр", Эра, 15 декабря 1888 г., стр. 10
  22. ^ а б "Лондонские театры", Эра, 22 декабря 1888 г., стр. 14
  23. ^ а б c d Мандер и Митченсон (1963), стр. 112
  24. ^ Шеппард, Ф. Х. У. (ред.). "Шафтсбери авеню" В архиве 17 декабря 2019 в Wayback Machine, Обзор Лондона: Тома 31 и 32, Сент-Джеймс Вестминстер, Часть 2, (1963), стр. 68–84. Британская история в Интернете. Дата обращения 12 июля 2020.
  25. ^ а б Гей, стр. 1530
  26. ^ «Синьора Дузе в Лирическом театре», Западная Австралия, 14 августа 1893 г., стр. 6
  27. ^ Стедман, стр. 285
  28. ^ Gänzl and Lamb, p. 394
  29. ^ Кларк, стр. 85
  30. ^ "Золотая паутина", Эра, 11 февраля 1893 г., стр. 7
  31. ^ "Маленький Христофор Колумб", Ежедневные новости, 11 октября 1893 г., стр. 6
  32. ^ "Дела Горация Седжера", Эра, 14 июня 1896 г., стр. 6
  33. ^ Стедман, стр. 302–303.
  34. ^ Гей, стр. 1538
  35. ^ "Лондонские театры", Эра, 13 февраля 1897 г., стр. 11
  36. ^ Gänzl and Lamb, p. 86
  37. ^ "Стагеленд", Кларион, 11 июля 1902 г., стр. 3
  38. ^ "Игровые домики", The Illustrated London News, 12 июля 1902 г., стр. 48
  39. ^ Бирбом, Макс. "Гамлет и гедонисты", Субботний обзор, 12 июля 1902 г., стр. 43 год
  40. ^ "Живописная программа", Играть в иллюстрации, Сентябрь 1903 г., стр. xii
  41. ^ "Разговоры о городе", Играть в иллюстрации, Ноябрь 1904 г., стр. 105, 108 и 113.
  42. ^ а б c Мандер и Митченсон (1963), стр. 113
  43. ^ «Драма месяца», Иллюстрированный зритель и общество, Апрель 1910 г., стр. 3
  44. ^ Холройд, стр. 306
  45. ^ "Театры", Времена, 29 апреля 1912 г., стр. 12; и 12 февраля 1915 г., стр. 3
  46. ^ Крум-Джонсон, А. "Драма во время войны", Обзор обзоров, Август 1915 г., стр. 165
  47. ^ а б c d е ж грамм час я j Мандер и Митченсон (1963), стр. 114
  48. ^ Гей, стр. 1537
  49. ^ «Ромео и Джульетта в лирике», Атенеум, 25 апреля 1919 г., стр. 234–234; "Джульетта Дорис Кин", Нью-Йорк Таймс, 18 мая 1919 г., стр. 2; «Ромео и Джульетта возродились», Графический, 19 апреля 1919 г., стр. 28; и "Ромео и Джульетта", The Pall Mall Gazette, 14 апреля 1919 г., стр. 9
  50. ^ Гей, стр. 1534
  51. ^ «Лирический театр», г. Времена, 4 февраля 1931 г., стр. 10
  52. ^ «Лирический театр», г. Времена, 7 апреля 1931 г., стр. 8; and Gaye, p. 1528
  53. ^ «Опасный уголок», Времена, 13 августа 1932 г., стр. 6
  54. ^ «Лирический театр», г. Времена, 24 октября 1934 г., стр. 12
  55. ^ а б c d е ж грамм Мандер и Митченсон (1963), стр. 115
  56. ^ Миллер, стр. 59
  57. ^ «Лирический театр», г. Времена, 17 сентября 1953 г., стр. 2; и "Театры", Времена, 14 апреля 1954 г., стр. 2
  58. ^ «Лирический театр», г. Времена, 8 апреля 1954 г., стр. 10
  59. ^ Мандер и Митченсон (2000), стр. 407–408.
  60. ^ Гей, стр. 1532; и Кукман, Энтони. «Премиум блондинки в любовной лотерее», Tatler, 12 декабря 1956 г., стр. 646
  61. ^ Гей, стр. 1533; и "Театры", Времена, 3 марта 1962 г., стр. 2
  62. ^ Герберт, стр. 249
  63. ^ Герберт, стр. 248
  64. ^ «Новая постановка на Бландингсе», Времена, 5 августа 1968 г.
  65. ^ Уордл, Ирвинг. «Удовлетворенная потребность», Времена, 19 февраля 1969 г., стр. 11; и "Театры", Времена, 1 ноября 1969 г., стр. 22
  66. ^ Уордл, Ирвинг. "Роковой недостаток Питера Шаффера" В архиве 15 июля 2020 в Wayback Machine, Экономист, 15 июня 2016
  67. ^ Уордл, Ирвинг. «Философ мира», Времена, 6 февраля 1970 г., стр. 13
  68. ^ а б Герберт, стр. 246
  69. ^ «День после ярмарки, который закончится в мае», Времена, 16 февраля 1973 г., стр. 13.
  70. ^ Уордл, Ирвинг. "Хабеас Корпус", Времена, 11 мая 1973 г., стр. 11
  71. ^ "Театры", Хранитель, 10 августа 1974 г., стр. 6; и Герберт, стр. 247
  72. ^ Герберт, стр. 247
  73. ^ Уордл, Ирвинг. «Джон, Пол, Джордж, Ринго… и Берт», Времена, 16 августа 1974 г .; и "Театры", Времена, 16 августа 1975 г., стр. 6
  74. ^ Уордл, Ирвинг. "День рождения", Времена, 9 января 1975 г., стр. 12
  75. ^ Льюсен Чарльз. "Непростой вызов Чехова", Времена, 29 октября 1975 г., стр. 13; и Уордл, Ирвинг. "Кровать перед вчерашним днем", Времена, 10 декабря 1975 г. с. 8
  76. ^ "Театры", Времена, 25 апреля 1977 г., стр. 9
  77. ^ Герберт, стр. 245
  78. ^ Шайе, Нед. "Затейливая шутка", Времена, 5 мая 1977 г., стр. 11
  79. ^ Миллер, стр. 282
  80. ^ Уордл, Ирвинг. "Филумена", Времена, 3 ноября 1977 г., стр. 17
  81. ^ Хеппл, Питер. "Play Reviews", Сцена, 9 августа 1979 г., стр. 13
  82. ^ "Театры", Времена, 3 января 1980 г., стр. 9
  83. ^ Уордл, Ирвинг. "Делая шаги", Времена, 3 сентября 1980 г., стр. 3; "Театры", Времена, 26 сентября 1980 г., стр. 22; и "Театры", Времена, 26 мая 1981 г., стр. 21 год
  84. ^ Уордл, Ирвинг. «Сегодня в 8.30», Времена, 12 августа 1981 г., стр. 11
  85. ^ "Театры", Времена, 15 марта 1982 г., стр. 7
  86. ^ "Театры", Времена, 29 октября 1982 г., стр. 23
  87. ^ Ларкин, Колин (ред.). «Братья по крови (мюзикл)», Энциклопедия популярной музыки, Oxford University Press, 2006. Проверено 13 июля 2020 г. (требуется подписка)[мертвая ссылка ]
  88. ^ «11 апреля 1983 года: братья проливают первую кровь», OfficialLondonTheatre.com, 23 апреля 2008 г. Дата обращения: 17 июля 2020 г.
  89. ^ Кабачник, стр. 216–217.
  90. ^ "Дань Росситер", Наблюдатель, 7 октября 1984 г., стр. 2; и "Леонард Росситер", Сцена, 11 октября 1984 г., стр. 17
  91. ^ "Официальный гид по лондонскому театру", Наблюдатель, 14 октября 1984 г., стр. 22
  92. ^ Уордл, Ирвинг. "Театр", Времена, 18 сентября 1985 г., стр. 15
  93. ^ Уордл, Ирвинг. "Бдительный восторг", Времена, 13 июня 1986 г., стр. 19; и «Рюкзак не радует», Времена, 22 октября 1987 г., стр. 19
  94. ^ Уордл, Ирвинг. "Рикс снова в ржавом возрождении", Времена, 29 сентября 1988 г., стр. 20
  95. ^ а б c d е ж грамм час я j k "История лирического театра" В архиве 14 июля 2020 в Wayback Machine, Лирический театр. Дата обращения 14 июля 2020.
  96. ^ Соловей, Бенедикт. «Веселое возвращение в век, которого никогда не было», Времена, 30 апреля 2002 г., стр. 17; и "Театры", Времена, 2002, с. 25
  97. ^ Соловей, Бенедикт. «Любовь и ненависть в маленьком аду», Времена, 5 марта 2003 г., стр. 19
  98. ^ Льюис, Джон. «Комендант лагеря», Времена, 8 октября 2007 г., стр. 2/12
  99. ^ Пафид, Пит. "Первая ночь", Времена, 23 января 2009 г., стр. 34
  100. ^ Спенсер, Чарльз. "Театр", Дейли Телеграф 23 января 2009 г., стр. 31 год
  101. ^ Макфи, Райан (5 декабря 2020 г.). "Шесть Возобновляет выступления в лондонском Вест-Энде 5 декабря ». Афиша. Получено 6 декабря 2020.

Источники

  • Берган, Рональд (1990). Великие театры Лондона: иллюстрированный компаньон. Лондон: Прион. ISBN  978-1-85375-057-1.
  • Кларк, Уолтер Аарон (2002). Исаак Альбенис: Портрет романтика. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-925052-3.
  • Ковени, Майкл (2017). Лондонские театры. Лондон: Фрэнсис Линкольн. ISBN  978-1-78101-235-2.
  • Гэнцль, Курт; Эндрю Лэмб (1988). Книга Музыкального театра Генцля. Лондон: Бодли-Хед. OCLC  966051934.
  • Гэй, Фреда (редактор) (1967). Кто есть кто в театре (четырнадцатое изд.). Лондон: сэр Исаак Питман и сыновья. OCLC  5997224.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  • Герберт, Ян (редактор) (1977). Кто есть кто в театре, том 2 (семнадцатое изд.). Лондон и Детройт: издательство Pitman Publishing и Gale Research. ISBN  978-0-8103-0234-1.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (связь)
  • Холройд, Майкл (1990). Бернард Шоу, Том 1: 1856–1898: В поисках любви. Лондон: Пингвин. ISBN  978-0-14-012441-5.
  • Кабачник, Амнон (2010). Кровь на сцене, 1925–1950. Лэнхэм: Scarecrow Press. ISBN  978-0-8108-6963-9.
  • Мандер, Раймонд; Джо Митченсон (1963). Театры Лондона. Лондон: Руперт Харт-Дэвис. OCLC  1151457675.
  • Мандер, Раймонд; Джо Митченсон (1974). Затерянные театры Лондона (второе изд.). Лондон: Руперт Харт-Дэвис. OCLC  41974.
  • Мандер, Раймонд; Джо Митченсон (2000) [1957]. Барри Дэй и Шеридан Морли (издание 2000 г.) (ред.). Театральный товарищ труса (второе изд.). Лондон: Книги Оберона. ISBN  978-1-84002-054-0.
  • Миллер, Джон (1995). Ральф Ричардсон: официальная биография. Лондон: Сиджвик и Джексон. ISBN  978-0-283-06237-7.
  • Стедман, Джейн В. (1996). В. С. Гилберт, классический викторианский театр и его театр. Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-816174-5.

внешняя ссылка

Координаты: 51 ° 30′40 ″ с.ш. 0 ° 08′02 ″ з.д. / 51,511111 ° с.ш.0,133889 ° з.д. / 51.511111; -0.133889