Ута Хаген - Uta Hagen

Ута Хаген
Робсон Хаген Отелло.jpg
Хаген с Поль Робсон в 1943 г.
Театральная Гильдия изготовление Отелло
Родившийся
Ута Тира Хаген

(1919-06-12)12 июня 1919 г.
Гёттинген, Германия
Умер14 января 2004 г.(2004-01-14) (84 года)
Деревня Гринвич, Манхэттен, Нью-Йорк, НАС.
ОбразованиеСредняя школа Висконсинского университета
Род занятийАктриса
Активные годы1937–2001
Супруг (а)
​
​
(м. 1938; div. 1948)​

​
​
(м. 1957; умер в 1990 г.)​
Дети1

Ута Тира Хаген (12 июня 1919 - 14 января 2004) была немецко-американская актриса и театральный деятель. Она сыграла Марту на бродвейской премьере фильма 1962 года. Кто боится Вирджинии Вульф? к Эдвард Олби, который назвал ее «глубоко правдивой актрисой». Потому что Хаген был на Голливудский черный список отчасти из-за ее связи с Поль Робсон, ее возможности для съемок сократились, и она сосредоточила свою карьеру на театре Нью-Йорка.

Позже она стала очень влиятельным преподавателем актерского мастерства в Нью-Йоркском университете. Герберт Бергхоф Студия и автор бестселлеров актерских текстов, Уважение к действию, с Хаскелем Франкелем,[1] и Вызов для актера. Ее наиболее значительный вклад в театральная педагогика были серией "предметных упражнений", основанных на работе Константин Станиславский и Евгений Вахтангов.

Она была избрана в Зал славы американского театра в 1981 г.[2] Она дважды выиграла Премия Тони за лучшую женскую роль в пьесе и получил Специальная премия Тони за заслуги в 1999 году.

Жизнь и карьера

Ранние годы

Рожден в Гёттинген, Германия,[3] дочь Тиры А. (урожденной Лейснер), оперной певицы, и Оскар Хаген,[4] историк искусства и музыкант, Хаген и ее семья эмигрировали в Соединенные Штаты в 1924 году. Хотя судоходные документы указывают на то, что он занял должность в Корнелл Университет,[5] его новая должность фактически была в Университет Висконсина-Мэдисона.[6] Ута выросла в Мэдисон, Висконсин. Она появлялась в постановках Средняя школа Висконсинского университета и в летних постановках Wisconsin Players. Она кратко изучала актерское мастерство в Королевская академия драматического искусства в 1936 г.[7] Проведя один семестр в Университете Висконсин-Мэдисон, где ее отец был главой отдела истории искусств, она уехала в Нью-Йорк в 1937 году.[8] Ее первая профессиональная роль была противоположностью Офелии. Ева Ле Гальен в главной роли Гамлет в Деннис, Массачусетс, в 1936 г.[3]

Карьера

Вначале Хаген был брошен на роль Офелии актрисой-менеджером. Ева Ле Гальен. После этого Хаген стал играть ведущую роль. инженю роль Нины в бродвейской постановке Антон Чехов с Чайка который показал Альфред Лант и Линн Фонтанн. Это был 1938 год; Хагену было всего 18 лет.[3] Этот опыт оставил неизгладимый след в молодой актрисе, как она позже подумала: «Моей следующей работой была Нина. Чайка, [ее бродвейский лук] с Лантами, на Бродвее. Это тоже звучит невероятно. Они оказали огромное влияние на мою жизнь. «Она восхищалась» их страстью к театру и их дисциплиной. Это было 24 часа в сутки, и я никогда этого не забывал - никогда! "[9] Нью-Йорк Таймс' критик Брукс Аткинсон приветствовал ее Нину как «воплощенную грацию и стремление».[10]

Она играла Джордж Бернард Шоу с Святая Жанна (1951) на Бродвее, и Дездемона в постановке, которая гастролировала и играла Бродвей, с участием Поль Робсон как шекспировский Отелло и ее тогдашний муж Хосе Феррер как Яго. Она взяла на себя роль Бланш Дюбуа в Трамвай под названием "Желание" для национального тура, которым руководил не Элиа Казан кто руководил бродвейской постановкой, но Гарольд Клерман. Когда в 1947 году Хаген впервые поработала с Клерманом, она пережила откровение. Уважение к действию, она считала свои открытия с Клерман трамплином для того, что она позже исследует со своим мужем. Герберт Бергхоф: "как найти настоящую технику игры, как заставить персонажа течь сквозь меня". Она играла Бланш (на гастролях и на Бродвее) как минимум с четырьмя разными Стэнли Ковальски, включая Энтони Куинн и Марлон Брандо. Благодаря интервью с ней и современной критике, отчет показывает, что Бланш Хагена переориентировала симпатии публики на Бланш, а не на Стэнли (к которому склонялась постановка Брандо / Казан). Прежде всего известная своими сценическими ролями, Хаген выиграла свой первый Тони Премия в 1951 году за роль самоотверженной жены Джорджи в Клиффорд Одетс ' Деревенская девушка. Она снова выиграла в 1963 году за роль Марты в фильме «Я ношу брюки в этой семье, потому что кому-то досталось». Эдвард Олби с Кто боится Вирджинии Вульф?. (Оригинальная запись этого шоу была сделана.) В 1981 году она была избрана в Зал славы американского театра а в 1999 году получил "Особую премию Тони за заслуги перед жизнью".

Хаген считал период с 1938 по 1947 год «переходным годом в моей карьере, в течение которого я потерял свой путь и любовь к актерскому мастерству, пока я, наконец, не вернул ее, чтобы начать настоящую жизнь в театре».[10]

Хотя она снималась в некоторых фильмах, из-за Голливудский черный список у нее был более ограниченный выход в кино и на телевидении, не дебютировав в кино до 1972 года. Позже она прокомментировала, что попала в черный список, «этот факт сохранил меня в чистоте».[3]

Она была номинирована на Дневная премия Эмми как "Лучшая актриса второго плана в драматическом сериале" за ее выступление на телевидении сериал Одна жизнь, чтобы жить.

Она преподавала в HB Студия, известный Нью-Йорк Школа актерского мастерства на вымощенной булыжником улице в тени деревьев в Вест-Виллидж. Она начала там в 1947 году и вышла замуж за его соучредителя, Герберт Бергхоф 25 января 1957 года. Позже Хаген вернулась на сцену, получив признание за ведущие роли в Профессия миссис Уоррен (1985), Сборник рассказов, и Миссис Кляйн. После смерти Бергхофа в 1990 году она стала председателем школы.[нужна цитата ]

Хаген был влиятельным учителем актерского мастерства, который учил, среди прочего, Мэтью Бродерик, Кристин Лахти, Аманда Пит, Джейсон Робардс, Сигурни Уивер, Кэти Финнеран, Лайза Миннелли, Вупи Голдберг, Джек Леммон, Чарльз Нельсон Рейли, Ману Тупоу, Дебби Аллен, Гершель Сэвидж, Джордж Сигал, Джон Стюарт, и Аль Пачино. Она была голосовым тренером Джуди Гарланд, обучающая немецкому акценту, для картины Решение в Нюрнберге.[нужна цитата ] Игра Гарланд принесла ей Академическая награда номинация.

Она также написала Уважение к действию (1973) и Вызов для актера (1991), которые выступают за реалистичное действие (в отличие от заранее определенного «формалистического» действия). В ее способе реализма актер использует свою психику, чтобы найти идентификацию с ролью, «веря, что в результате возникнет форма.[11] В Уважение к действию, Хаген зачисленный директор Гарольд Клерман с поворотом в ее взглядах на актерское мастерство:

В 1947 году я работал в пьесе под руководством Гарольда Клермана. Он открыл для меня новый мир профессионального театра. Он забрал мои «фокусы». Он не навязывал актерам ни прочтения строк, ни жестов, ни позиций. Сначала я сильно ошибался, потому что в течение многих лет я привык использовать определенные внешние направления в качестве материала для создания маски для моего персонажа, маски, за которой я прятался на протяжении всего выступления. Г-н Клурман отказался принять маску. Он потребовал МЕНЯ в роли. Моя любовь к актерскому мастерству медленно пробудилась, когда я начал заниматься странной новой техникой развития персонажа. Мне не разрешалось начинать с заранее заданной формы или беспокоиться о ней. Меня уверили, что форма получится в результате той работы, которую мы выполняли.

Позже Хаген "отмежевывается" от своей первой книги, Уважение к действию.[9] В Вызов для актера, она переосмыслила термин, который первоначально назвала «замещением», эзотерической техникой для алхимии элементов жизни актера с его / ее работой персонажа, вместо этого назвав это «переносом». Хотя Хаген написала, что актер должен отождествлять персонажа, которого он играет, с чувствами и обстоятельствами своей собственной жизни, она также дает понять, что:

Мысли и чувства приостанавливаются в вакууме, если только они не побуждают и не подпитывают выбранные действия, и именно действия персонажей раскрывают персонажа в пьесе.

Уважение к действию используется в качестве учебника для многих актерских классов в колледжах. Она также написала поваренную книгу 1976 года, Любовь к кулинарии. В 2002 г. она была удостоена награды Национальная медаль искусств Президентом Джордж Буш на церемонии, состоявшейся в белый дом.

В 2001 году Хаген согласился сниматься, давая мастер-классы в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Торонто и Чикаго. Карен Людвиг и Пенни дю Пон, выпустившая видео под названием Актерский класс Уты Хаген, набор из двух частей, в котором запечатлены ее мастер-классы.[нужна цитата ] Ролик тщательно изучен и сейчас преподается во многих актерских классах.[12][неудачная проверка ]

Харви Корман говорит об обучении у нее во время его Архив американского телевидения интервью 2004 г.[13] Дэвид Хайд Пирс работал с Хагеном в пьесе Ричарда Альфьери Шесть уроков танцев за шесть недель, на Театр Геффена в 2001.[14] Хайд Пирс выступила на своем мемориале 2004 года на Манхэттене. Величественный театр.[15]

Студенты Уты Хаген

Джин Уайлдер, Роберт Де Ниро, Дэниел Де Велдон, Тони Голдвин, Фэй Данауэй, Лаура Эстерман, Кэрол Розенфельд, Хэл Холбрук, Хэл Холден, Сэнди Деннис, Гриффин Данн, Джеффри Эссманн, Делейни Хиббитс, Марк Дюрсо, Роберт Лупоне, Даниэль Гнад, Барбара Фелдон, Товах Фельдшух, Кэти Финнеран, Констанс Форд, Виктор Гарбер, Рита Гарднер, Чарльз Нельсон Рейли, Ли Грант, Чарльз Гродин, Эйлин Хекарт, Дебора Хедвалл, Уильям Хики, Джеральд Хикен, Энн Джексон, Харви Корман,[13] Джеральдин Пейдж, Джейсон Робардс-младший, Мэтью Бродерик, Кори Паркер,[16] Вупи Голдберг, Аманда Пит, Джек Леммон, Тед Брунетти,[17] Линдси Кроуз, Фриц Уивер, Кевин Сассман, Рошель Оливер и Рене Наполи.[18]

Личная жизнь

Ута Хаген была замужем за Хосе Феррер с 1938 по 1948 гг.[3] У них был один ребенок, их дочь Летиция (родилась 15 октября 1940 года). Они развелись отчасти из-за давно скрываемого романа Хагена с Поль Робсон, ее партнерша по фильму Отелло. Хаген женился Герберт Бергхоф 25 января 1957 года, союз, который просуществовал до его смерти в 1990 году. Хаген умер в Деревня Гринвич в 2004 году после инсульта в 2001 году.[3]

Работа

Награды и номинации

Приводились слова Хагена: «Награды на самом деле мало что значат».[22]

Цитаты

  • «Время от времени есть вещи, которые заставляют меня говорить:« Это то, чем занимается театр ». Это должно быть человеческое событие на сцене, а такое случается не очень часто».[23]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Хаген, Ута (1973) [1960]. Уважение к действию. Нью-Йорк: Wiley Publishing, Inc. ISBN  978-0-02547-390-4.
  2. ^ «Избран в Зал славы театра». Нью-Йорк Таймс. 3 марта 1981 г.. Получено 14 ноября 2013.
  3. ^ а б c d е ж "Ута Хаген, 84 года; Тони Виннер, учитель в знаменитой школе актерского мастерства". Лос-Анджелес Таймс. 16 января 2004 г. с. 164. Получено 7 марта 2019 - через Newspapers.com. открытый доступ
  4. ^ Текущий биографический ежегодник. Компания H. W. Wilson. 1964 г.. Получено 14 ноября 2013 - через Google Книги.
  5. ^ Порт Нью-Йорка, список пассажиров S.S. Luetzow, 4 сентября 1924 г., л. 41.
  6. ^ «Доктор Оскар Хаген расскажет об искусстве». Корнелл Дейли Сан. 21 марта 1930 г.. Получено 4 апреля 2019.
  7. ^ Порт Нью-Йорка, список пассажиров S.S. Westernland, 24 декабря 1936 г., л. 165.
  8. ^ Майлз, С. А. (осень 2000 г.). "Леди Непобедимая". Обзор Wisconsin Academy. 46 (4): 19–23. Получено 28 февраля 2019.
  9. ^ а б Бакли, Майкл (18 января 2004 г.). «От сцены к экранам: беседа с Терезой Ребек; воспоминания об Уте Хаген». Афиша. Архивировано из оригинал 20 октября 2012 г.. Получено 30 марта 2011.
  10. ^ а б Гуссов, Мел (15 января 2004 г.). «Ута Хаген, бродвейская звезда, завоевавшая титул Тони и учитель актеров, умерла в возрасте 84 лет». Нью-Йорк Таймс.
  11. ^ Хаген, Ута, 1991. Вызов для актера. Нью-Йорк: Scribner's. ISBN  0-684-19040-0
  12. ^ "Мастерские". Колорадская школа актерского мастерства. Архивировано из оригинал 1 сентября 2015 г.. Получено 8 ноября 2015.
  13. ^ а б "Харви Корман". Архив американского телевидения. 20 апреля 2004 г.. Получено 18 июн 2012.
  14. ^ Оксман, Стивен (10 июня 2001 г.). Обзор: «Шесть уроков танцев за шесть недель»'". Разнообразие. Получено 29 сентября 2016.
  15. ^ «Мемориал Ута Хаген». Нью-Йорк Таймс. 20 марта 2004 г.. Получено 18 июн 2012.
  16. ^ Мигдал, Сильван (27 января 2004 г.). «Ута Хаген, легендарный актер и педагог, умерла в 84 года». Житель. Получено 28 февраля 2019.
  17. ^ "Дома". Студия Теда Брунетти. Получено 28 февраля 2019.
  18. ^ "Факты об Ута Тайра Хаген". YourDictionary.com. Получено 28 февраля 2019.
  19. ^ "Премия Тони 1951 года". Infoplease.com. Получено 14 ноября 2013.
  20. ^ "Знакомьтесь, Ута Хаген". HB Студия. Архивировано из оригинал 11 июля 2010 г.. Получено 28 февраля 2019.
  21. ^ Книга членов, 1780–2010: Глава H (PDF). Американская академия искусств и наук. Получено 25 июля 2014.
  22. ^ "Цитаты Ута Хаген". BrainyQuote. Получено 14 ноября 2013.
  23. ^ "Цитаты Уты Хаген". BrainyQuote. Получено 14 ноября 2013.

внешняя ссылка