Дэйв Холланд - Dave Holland

Дэйв Холланд
Дэйв Холланд
	Дэйв Холланд из Bach Dancing & Dynamite Society, Залив Хаф-Мун, Калифорния, c. Март 1987 г.
Исходная информация
Родившийся	1 октября 1946 г. (возраст 74); Вулверхэмптон, Стаффордшир, Англия
Жанры	Джаз, авангард, джазовый фьюжн
Род занятий	Музыкант, композитор, руководитель оркестра
Инструменты	Контрабас, виолончель, бас-гитара
Активные годы	1964 – настоящее время
Этикетки	ECM, Dare2
Связанные акты	Майлз Дэвис, Чик Кориа, Круг, Энтони Брэкстон, Кенни Уиллер, Шлюз, Стив Коулман, Крис Поттер, Пэт Метени
Интернет сайт	www.daveholland.com

Дэйв Холланд (родился 1 октября 1946 г.) - англичанин джаз контрабасист, композитор и руководитель оркестра, который выступал и записывался на протяжении пяти десятилетий.^[1] Он прожил в США более 40 лет.^[2]

Его творчество варьируется от пьес для сольного исполнения до биг-бэнда. Холланд управляет собственным независимым лейблом Dare2, который он основал в 2005 году. Свою музыкальную философию он объяснил, цитируя коллег-джазовых исполнителей. Сэм Риверс: «Сэм сказал:« Не упускай ничего - играй все »».

Холланд играл с некоторыми из величайших джазовых музыкантов и участвовал в нескольких классических сессиях записи.

биография

Рожден в Вулверхэмптон, Англия,^[3]^[4] Холланд сам научился играть на струнных инструментах, начиная с четырех часов вечера. укулеле, затем перешел на гитару, а затем на бас-гитару.^[1] Он бросил школу в 15 лет, чтобы продолжить свою карьеру в поп-группе, но вскоре переключился на джаз. Увидев проблему Down Beat куда Рэй Браун выиграл опрос критиков на звание лучшего басиста, Холланд пошел в музыкальный магазин и купил пару пластинок с участием пианиста Брауна. Оскар Петерсон. Он также купил два Лерой Виннегар альбомы (Лерой идет! и Лерой снова идет), потому что басист был изображен со своим инструментом на обложке. Через неделю Холланд сменил бас-гитару на контрабас и начал практиковаться с записями. Помимо Брауна и Виннегара, Холланда привлекали басисты. Чарльз Мингус и Джимми Гаррисон.

После переезда в Лондон в 1964 году Холланд играл на контрабасе в небольших залах и учился у Джеймса Эдварда Мерретта, главного басиста оркестра. Филармонический оркестр а позже Симфонический оркестр BBC. Меррет научил его читать с листа, а затем порекомендовал ему обратиться в Школа музыки и драмы Гилдхолл.^[1] Голландия получила стипендию на очное обучение на трехлетнюю программу. В 20 лет Холланд держал плотный график в школе, студиях и Джаз-клуб Ронни Скотта, Главный джаз-клуб Лондона, где он часто играл в группах, которые поддерживали таких гастролирующих американских джазовых саксофонистов, как Коулман Хокинс, Бен Вебстер и Джо Хендерсон.^[1] Он также связался с другими британскими джазовыми музыкантами, включая гитариста. Джон Маклафлин, саксофонист Эван Паркер, тростник Джон Сурман Пианист из Лондона, уроженец Южной Африки. Крис МакГрегор, и барабанщик Джон Стивенс, и выступил на альбоме Spontaneous Music Ensemble 1968 г. Кариобин. Он также начал рабочие отношения с канадским английским трубачом. Кенни Уиллер так продолжалось до смерти Уиллера в 2014 году.

С Майлзом Дэвисом

В 1968 г. Майлз Дэвис и Филли Джо Джонс слышал его в джаз-клубе Ронни Скотта, играя в комбо, открывающем для Билла Эванса Трио.^[1] Джонс сказал Холланду, что Дэвис хотел, чтобы он присоединился к его группе (заменив Рон Картер ). Дэвис покинул Великобританию до того, как Голландия смогла связаться с ним напрямую, а две недели спустя Голландия получила трехдневное уведомление о том, чтобы вылететь в Нью-Йорк для помолвки. Граф Бэйси ночной клуб. Он прибыл накануне вечером, остановившись у Джек ДеДжонетт, предыдущее знакомство. На следующий день Херби Хэнкок взял его в клуб, и начались его два года с Дэвисом. Это также был последний концерт Хэнкока в качестве пианиста Дэвиса, поскольку он уехал впоследствии на медовый месяц в Бразилию и был заменен на Чик Кориа когда он не мог вернуться на помолвку из-за болезни. Первые записи Холланда с Дэвисом были в сентябре 1968 года, и он появляется на половине альбома. Filles de Kilimanjaro (с Дэвисом, Корией, Уэйн Шортер и Тони Уильямс ).^[1]

Холланд был членом ритм-секции Дэвиса летом 1970 года; он появляется в альбомах Тихо и Сукиное пиво.^[1] В первый год своего пребывания в команде Дэвиса Холланд играл преимущественно вертикальный бас. К концу 1969 года он играл на электробас-гитаре (часто лечился педаль вау-вау и другие электронные эффекты) с большей частотой, поскольку Дэвис отошел от акустического джаза.

Холланд также был членом рабочей группы Дэвиса в то время, в отличие от многих музыкантов, которые появлялись только на студийных записях трубачей. Так называемый «потерянный квинтет» Дэвиса, Шортера, Кориа, Холланда и ДеДжонетт был активен в 1969 году, но никогда не делал студийных записей в качестве квинтета. Запись 1970 года с концертом этой группы плюс перкуссионист Airto Moreira, Концерт в Fillmore East, 7 марта 1970 г .: примерно в то время, выпущен в 2001 году. Стив Гроссман заменил Шортер в начале 1970 г .; Кейт Джарретт присоединился к группе в качестве второго клавишника после этого, и Гэри Бартц заменил Гроссмана летом 1970 года. К концу лета ритм и блюз бас гитарист Майкл Хендерсон заменил Голландию.

ECM и 1970-е годы

Покинув группу Дэвиса, Холланд ненадолго присоединился к авангардной джазовой группе. Круг, с Корией, Барри Альтшул и тростниковый игрок Энтони Брэкстон.^[1] Это положило начало многолетней ассоциации с ECM звукозаписывающий лейбл. После записи нескольких альбомов Circle распались, когда ушел Кориа.^[1] 1972 год - запись Конференция птиц, с Сэмом Риверсом, Альтшулом и Брэкстоном - первая запись Голландии в качестве лидера и начало долгих музыкальных отношений с Риверсом.^[1] Название альбома взято из эпической поэмы персидского суфистского писателя, состоящей из 4500 строк. Фарид ад-Дин Аттар.

Холланд работал в качестве лидера и помощника со многими другими джазовыми исполнителями в 1970-х годах. 15 июня 1972 года он играл с Телониус Монах на Village Vanguard который был одним из последних концертов Монка.^[5] Холланд записал несколько важных альбомов с Энтони Брэкстоном между 1972 и 1976 годами, в том числе Нью-Йорк, осень 1974 года. (1974) и Пять пьес (1975) - которые были выпущены Ариста Рекордс.^[6]Холланд также записал дуэты с саксофонистом Сэмом Риверсом и другим басистом Барре Филлипсом, а также сольный басовый альбом. Изумрудные слезы.^[1] Также в 1970-х он выступал с исполнителями, в том числе Стэн Гетц и Шлюз трио с Джон Аберкромби и ДеЖонетт.^[1] Трио Gateway выпустило два влиятельных современных джазовых альбома в 1975 и 1977 годах и реформировалось в 1994 году для записи, которая дала еще два альбома. В качестве сайдмена Холланд также появлялся на рок- и поп-записях, работая с певцом. Бонни Райтт на ее альбоме 1972 года Брось это.

1980-е годы

Холланд сформировал свой первый рабочий квинтет в 1983 году и в течение следующих четырех лет выпустил Прыгаю в, Семена времени, и Лезвие бритвы с участием альт-саксофониста Стив Коулман, трубач Уиллер и тромбонист Джулиан Пристер (или же Робин Юбэнкс ).^[1] Впоследствии он сформировал трио Дэйва Холланда (с Колманом и ДеДжонетт) для альбома 1988 года. В трех экземплярах и вместе с Коулманом, электрогитаристом Кевин Юбэнкс и барабанщик Марвин «Смитти» Смит за Расширения.^[1] Он также записал Жизненный цикл, альбом произведений на виолончели соло.

Басист также продолжал сотрудничать со своими сверстниками, часто связываясь с фигурами из предыдущих поколений икон джаза. В 1989 году Голландия объединилась с барабанщиком. Билли Хиггинс и пианист Хэнк Джонс записать Оракул, и присоединился к барабанщику Рой Хейнс и гитарист Пэт Метени в 1989 г. для записи Вопрос и ответ.

1990-е и 2000-е годы

В течение 1990-х годов Голландия возобновила сотрудничество, начатое в 1970-х, с Джо Хендерсон, присоединившись к тенор-саксофонисту на Так близко (так далеко), дань уважения Майлзу Дэвису и Порги и Бесс. Голландия также воссоединилась с вокалистом Бетти Картер, гастроли и запись концертного альбома Накорми огонь (1993). Сотрудник выпускника Дэвиса Херби Хэнкок пригласил Голландию в тур с ним в 1992 году, после чего записал Новый Стандарт. Холланд снова присоединился к группе Хэнкока в 1996 году. Он также участвовал в сессиях для Река: Письма Джони, победитель 2008 г. награда Грэмми за Альбом года.

Как лидер, Холланд сформировал свой третий квартет и выпустил Мечта старейшин (1995), который представил вибрафониста Стив Нельсон в его ансамбли. Холланд сформировал квинтет, в который вошли тенор-саксофонист. Крис Поттер, тромбонист Робин Юбэнкс и, более недавнее добавление, барабанщик Нейт Смит. Их записи включают Точки зрения, Основная Директива, Не для ничего, Расширенная игра: вживую в Birdland и Критическая масса. Помимо выпуска четырех альбомов квинтетов на ECM, Холланд представил свой Big Band, который выпустил Что происходит вокруг в 2002 году. Альбом получил Голландию первую премию «Грэмми» в категории «Лучший альбом большого джазового ансамбля». Вторая запись Big Band, Через некоторое время (2005), снова получил Грэмми в категории «Лучший альбом большого джазового ансамбля»; он был выпущен на голландском лейбле Dare2, который он основал в том же году.

В 2009 году Холланд был соучредителем звездной группы под названием Overtone Quartet. В состав группы входили Холланд на басу, Крис Поттер на тенор-саксофоне, Джейсон Моран на фортепиано, и Эрик Харланд на барабанах. Группа много гастролировала по США и Европе.

Награды и отличия

Он выиграл опрос критиков в Down Beat журнал «Музыкант года», «Биг-бэнд года» и «Акустический басист года» (он также получил звание лучшего басиста в опросе 2006 г.). Ассоциация джазовых журналистов удостоила его звания музыканта и акустического басиста года. Он был лауреатом премии Майлза Дэвиса в Монреальский джазовый фестиваль.

В Национальный фонд искусств назвал Голландию одним из пяти стипендиатов Jazz Masters в 2017 году; Премия присуждается артистам за их жизненные достижения и исключительный вклад в развитие джаза.^[7]

Голландия получила почетные докторские степени от Консерватория Новой Англии В Бостоне, где он занимал постоянную должность преподавателя в 1987–88 годах и где с 2005 года посещает художника по месту жительства; Музыкальный колледж Беркли, Бостон; и Бирмингемская консерватория, в Англии. Его также назвали членом Гилдхоллской школы музыки и драмы (Лондон). С 1982 по 1989 год Холланд был художественным руководителем Летняя джазовая мастерская в Банфе сквозь Школа изящных искусств Банфа в Альберте, Канада. Кроме того, он проводил семинары и мастер-классы по всему миру в университетах и музыкальных школах и является президентом британского Национального молодежного джазового коллектива.