Альберт Кинг - Albert King

О других людях по имени Альберт Кинг см. Альберт Кинг (значения).

Альберт Кинг
Король в 1978 году
Король в 1978 году
Исходная информация
Имя при рожденииАльберт Нельсон
Родившийся(1923-04-25)25 апреля 1923 г.
Indianola, Миссисипи, США
Умер21 декабря 1992 г.(1992-12-21) (69 лет)
Мемфис, Теннесси
Жанры
Род занятий
  • Музыкант
  • автор песен
  • режиссер
Инструменты
  • Гитара
  • барабаны
  • вокал
Активные годы1949–1992
Этикетки
Связанные акты

Альберт Нельсон (25 апреля 1923 - 21 декабря 1992), известный по его Сценический псевдоним Альберт Кинг, был американцем блюз гитарист и певец, игра которого оказала влияние на многих других блюзовых гитаристов. Он, пожалуй, наиболее известен благодаря популярному и влиятельному альбому. Родился под дурным знаком (1967) и его заглавный трек. Он, Би Би Кинг, и Фредди Кинг, все не связанные между собой, были известны как «Короли Блюза».[1] Левша Кинг был известен своим «глубоким драматическим звучанием, которое широко имитировали как блюзовые, так и рок-гитаристы».[2]

Когда-то его прозвали «Бархатным бульдозером» из-за его плавного пения и большого размера - он был выше среднего, согласно источникам, 6 футов 4 дюйма (1,93 м) или 6 футов 7 дюймов (2,01 м), и весил 250 фунтов ( 110 кг), а также потому, что в начале своей карьеры он водил бульдозер на одной из рабочих мест.[3][4]

Кинг был введен в должность Зал славы блюза в 1983 г. был посмертно введен в должность Зал славы рок-н-ролла в 2013 году. В 2011 году он занял 13-е место в рейтинге Катящийся камень 100 величайших гитаристов всех времен.[5]

Ранние годы

Альберт Кинг родился на хлопковой плантации в Индианола, Миссисипи. В детстве пел в церкви с семьей. Евангелие группа, в которой его отец играл на гитаре. Один из 13 детей, он вырос, собирая хлопок на плантациях недалеко от Форрест-Сити, Арканзас, куда семья переехала, когда ему было восемь лет.[2]

Личность Кинга давно вызвала путаницу. В интервью он заявил, что родился в Индианоле 25 апреля 1923 (или 1924 года) и был сводным братом Би Би Кинг (уроженец Индианы), но документация говорит об обратном. Кинг заявил, что всякий раз, когда он выступал в Club Ebony в Индианоле, это событие отмечалось как возвращение на родину, и он сослался на тот факт, что отца Би Би звали Альбертом Кингом.[2] Однако, когда он подал заявку на карточку социального обеспечения в 1942 году, он назвал место своего рождения «Абоден» (скорее всего, Абердин, штат Миссисипи ) и подписал свое имя как Альберт Нельсон, указав своего отца как Уилл Нельсон.[2] Музыканты также знали его как Альберта Нельсона в 1940-х и начале 1950-х годов.

Он начал использовать имя Альберт Кинг в 1953 году как попытку ассоциироваться с Би Би Кингом; он был объявлен как «брат Би Би Кинга».[2] Он также использовал то же прозвище, что и Би Би Кинг, "Blues Boy", и назвал свою гитару Люси (гитара Би Би Кинга была названа Люсиль).[2] BB King позже сказал: «Он называл свою гитару« Люси »и какое-то время ходил вокруг, говоря, что он мой брат. Это беспокоило меня, пока я не узнал его и не понял, что он был прав; он не был моим братом по крови. , но он точно был моим братом в блюзе ".[6]

По словам Кинга, его отец покинул семью, когда Альберту было пять, а когда ему было восемь, он переехал со своей матерью Мэри Блевинс и двумя сестрами в район недалеко от Форрест-Сити, штат Арканзас.[4] Он сказал, что его семья также жила в Аркола, Миссисипи, в течение времени. Свою первую гитару он сделал из коробки для сигар, куска куста и проволоки для метлы. Позже он купил настоящую гитару за 1,25 доллара.[4] Как левша, самостоятельно обучающийся игре на гитаре, он перевернул свою гитару вверх ногами. Он собирал хлопок, водил бульдозер, работал на стройке и занимался другой работой, пока не смог заработать себе на жизнь как музыкант.[2]

Карьера

Кинг начал свою профессиональную деятельность в качестве музыканта с группой Groove Boys в г. Оцеола, Арканзас.[3] За это время он познакомился с работами многих блюзовых исполнителей Delta, в том числе Элмор Джеймс и Роберт Найтхок.[1]

В 1953 году он переехал на север в Гэри, Индиана где он кратко играл на барабанах в Джимми Рид группы и на нескольких ранних записях Рида.[7] В Гэри он записал свой первый сингл ("Bad Luck Blues" при поддержке "Be On Your Merry Way") для Parrot Records.[8] Пластинка была продана несколькими копиями, но не оказала существенного влияния, и Parrot не запрашивал никаких последующих записей и не подписывал с King долгосрочный контракт.[3] В 1954 году он вернулся в Оцеолу и снова присоединился к Groove Boys на два года.

В 1956 году он переехал в Бруклин, Иллинойс, прямо через реку от Сент-Луиса, и сформировали новую группу.[9] Он стал популярным аттракционом в ночном клубе Сент-Луиса наряду с Айк Тернер с Короли ритма и Чак Берри.[10] Он подписался на Маленький Милтон с Бобина этикетка в 1959 г.,[11] выпустил несколько синглов, но ни один из них не попал в чарты. Однако он привлек внимание King Records который выпустил сингл "Не бросай свою любовь на меня так сильно "в ноябре 1961 года. В записи с участием музыканта Айка Тернера, играющего на фортепиано, она стала первым хитом Кинга. Рекламный щит R&B диаграмма.[12] Песня вошла в его первый альбом Большой блюз в 1962 году. Кинг покинул Боббин в конце 1962 года и записал одну сессию для King Records. В 1963 году он подписал контракт с лейблом Coun-Tree джазового исполнителя Лео Гудена и поставил для них две записи, но они не попали в чарты.[13]

Не имея очевидных карьерных перспектив, кроме гастролей по клубным маршрутам на Юге и Среднем Западе, Кинг переехал Мемфис, где он подписался с Stax звукозаписывающий лейбл.[3] Произведено Эл Джексон младший, Король с Букер Т. и MG записаны десятки влиятельных сторон, таких как "Торцовочная пила " и "Проходят годы ".[14] В 1967 году Stax выпустил альбом Родился под дурным знаком, сборник синглов King, записанных на Stax.[3] В заглавная композиция этого альбома (написано Букер Т. Джонс и Уильям Белл ) стала самой известной песней Кинга и была исполнена несколькими исполнителями (в том числе Крем, Пол Роджерс, Гомер Симпсон, и Джими Хендрикс ). Песни были написаны скудно и чисто, с сохранением традиционного блюзового звучания, в то же время свежим и полностью современным. Ключом к успеху Кинга на Stax было придание его песням оптимистичного, гладкого R&B ощущения, которое делало песни более привлекательными и подходящими для радио, чем медленное, сентиментальное традиционное блюзовое звучание.

Король в Fillmore East, Октябрь 1968 года, со своей гитарой Gibson Flying V. Фото: Грант Гулдон

В 1967 году Кинг выступал в театре Айка Тернера. Манхэттенский клуб в Ист-Сент-Луис когда промоутер Билл Грэм предложил ему 1600 долларов за три вечера в Fillmore West в Сан-Франциско.[15][16] Он выпустил альбом Live Wire / Blues Power с одного из концертов.[7]

В 1969 году Кинг выступил вживую с Симфонический оркестр Сент-Луиса. В том же году он выпустил альбом Прошли годы. В 1970 году он выпустил Элвис Пресли трибьют-альбом, Альберт Кинг творит дела короля. Это был сборник хитов Пресли 1950-х годов, переработанных и переосмысленных в музыкальном стиле Кинга, хотя критики сочли, что результаты были неоднозначными.

6 июня 1970 года Кинг присоединился к Двери на сцене в Тихоокеанский Колизей в Ванкувере, Канада. Записи этого выступления были выпущены в 2010 году компанией Rhino Records как Жить в Ванкувере 1970.[17]

В 1971 году он выпустил альбом Люблю радость который, в частности, включает кавер на хит Rolling Stones "Хонки Тонк Женщины. "Чтобы сохранить свою популярность, Кинг с радостью принял новое звучание фанк. В 1972 году он записал «Я сыграю для тебя блюз» с аккомпанементом от Бар-Кайс, Мемфисские рога, и Движение (Исаак Хейс бэк-группа).[7] Он записал еще один альбом с Bar-Kays, Я хочу получить фанки (1974). Он также снялся в камео на Альберт Брукс комедийный альбом, Куплена звезда (1975).[18]

В 1975 году карьера Кинга пошла на спад, когда Stax Records объявили о банкротстве, после чего он перешел на небольшой лейбл Utopia. Его следующие два альбома, Альберт и Грузовик любви (1976), превратилась в обычную поп-музыку 1970-х. Его третий альбом для Utopia, Король Альберт (1977), будучи несколько более приглушенным, все же не хватало какого-либо выдающегося материала, а гитара Кинга отошла на второй план по сравнению с фоновыми инструментами. Клара МакДэниел объединились с Кингом в Клубе Неда Лава. Это привело к ее гастролям с Кингом в Глубокий Юг в 1970-е гг.[19][20] Когда МакДэниэл вернулся домой, она управляла флотом такси Кинга. Последняя запись, которую Кинг сделал для Утопии, была Живой блюз в 1977 году из выступления на Джазовый фестиваль в Монтрё. Трек «As the Years Go Passing By» примечателен его дуэтом с ирландским гитаристом. Рори Галлахер.[21]

В 1978 году Кинг перешел на новый лейбл Tomato Records, для которого записал альбом. Новый Орлеан Хит. Лейбл соединил его с продюсером R&B Аллен Туссен, который создал множество хитов в этом жанре в 1960-х и 1970-х годах, но был новичком в работе с блюзовыми исполнителями. Альбом представлял собой смесь новых песен (включая собственную "Туссена")Убирайся из моей жизни, женщина ") и перезаписи старого материала, такого как" Born Under a Bad Sign ".

Кинг взял четырехлетний перерыв в записи после разочаровывающих продаж его альбомов в конце 1970-х. В этот период он вернулся к своим корням как блюзовый исполнитель и отказался от любых аранжировок, кроме 12-тактовой гитары, баса, ударных и фортепиано. В 1983 году он выпустил концертный альбом для Fantasy Records, Сан-Франциско '83, который был номинирован на награда Грэмми.[22] В том же году он записал студийный телевизионный сеанс продолжительностью более часа для канала CHCH Television в Канаде, в котором участвовала многообещающая сенсация блюза. Стиви Рэй Вон; Впоследствии он был выпущен как аудиоальбом, а затем как аудиоальбом плюс DVD под названием В сессии.

В 1984 году Кинг выпустил альбом, Я в телефонной будке, детка, который был номинирован на премию Грэмми.[22] В альбом вошли переделка "Truckload of Lovin '" и две старые песни Элмор Джеймс, "Пыль мою метлу " и "Небо плачет ".

Проблемы со здоровьем заставили Кинга задуматься о выходе на пенсию в 1980-х, но он продолжал регулярно гастролировать и выступать на блюзовых фестивалях, используя индивидуальные настройки. Экскурсионный автобус Greyhound с надписью «Я сыграю для тебя блюз» сбоку.[3] Его последний альбом, красный дом (назван в честь Джими Хендрикс песня) вышла в 1991 году.

На момент смерти он планировал тур с Би Би Кингом и Бобби "Блю" Блэнд.[10] Блэнд сказал Ассошиэйтед Пресс «Когда мы втроем работали над одним пакетом, никогда не было никакой ревности. Один просто подталкивал других».[23]

Смерть

Кинг умер от сердечного приступа 21 декабря 1992 года в своем доме в Мемфисе.[10] Его последний концерт прошел в Лос-Анджелесе двумя днями ранее. Его устроили похоронную процессию с Мемфис Хорнс играет "Когда Святые идут маршем "и был похоронен на кладбище Paradise Gardens в Эдмондсон, Арканзас, недалеко от дома его детства.[24]

Кинга пережила его жена Глендл; две дочери, Эвелин Смит и Глория Рэндольф; сын Дональд Рэндольф; сестра Элви Уэллс; 8 внуков и 10 правнуков.[10]

Артистизм

Инструменты

Король в Чикаго, 1981

Первым инструментом Кинга был Диддли лук. Затем он построил себе коробка для сигар гитара, и в конце концов он купил Гильдия акустическая гитара. Инструмент, с которым он обычно ассоциируется, - 1958 года. Гибсон Флаинг V. В 1974 году он начал использовать Flying V, созданный Дэном Эрлевином, а после 1980 года он также играл на Flying V, построенном Брэдли Прокопоу.[25] После 1987 года Альберт играл на кастомном Archtop Flying V,[26] построенный Томом Холмсом по заказу Билли Гиббонс, он был подарен Кингу на его 64-летие. Эта гитара была недавно продана компанией Gruhn's guitar.[27] неизвестному коллекционеру.

Кинг был левшой, но обычно играл на правой перевернутой гитаре. Он использовал каплю открытая настройка, возможно, более одного, поскольку отчеты различаются: (C # -G # -B-E-G # -C #) или открытый ми-минор (C-B-E-G-B-E) или открытый F (C-F-C-F-A-D).[28] Он никогда не использовал шестую струну.[25] Стив Кроппер (который играл на ритм-гитаре на многих сессиях King's Stax), рассказал Гитарист журнал, что Кинг настроил свою гитару на C-B-E-F # -B-E (от низкого к высокому).[29] Художник Дэн Эрлевин сказал, что Кинг настроен на C-F-C-F-A-D с помощью тонких струн (0,009 дюйма, 0,012 дюйма, 0,024 дюйма, 0,028 дюйма, 0,038 дюйма, 0,050 дюйма). Струны более легкого калибра и меньшее натяжение струны при падении строя были факторами в технике сгибания струн Кинга.

Для усиления King использовал твердотельный Акустический усилитель с корпусом динамика, содержащим два 15-дюймовых динамика и рупор («который мог или не мог работать»). Позже в своей карьере он также использовал MXR, фаза 90.[25]

Влияние

Кинг оказал влияние на других гитаристов, в том числе Джими Хендрикс, Мик Тейлор, Дерек Тракс, Уоррен Хейнс, Майк Блумфилд и Джо Уолш (в Джеймс Банда гитарист выступил на похоронах Кинга). Он также оказал влияние на своих современников. Альберт Коллинз и Отис Раш. Его часто цитировали Стиви Рэй Вон как оказал на него наибольшее влияние. Эрик Клэптон сказал, что его работа над 1967 Крем ударить "Странное варево "и на протяжении всего альбома Дизраэли Гирс был вдохновлен Кингом.[23]

Похвалы

За свою карьеру Кинг был номинирован на две премии Грэмми. В 1983 году он был номинирован на лучший традиционный блюзовый альбом за Сан-Франциско '83 а в следующем году он также был номинирован на Я в телефонной будке, детка.[22]

В 1983 году Кинг был введен в должность Зал славы блюза.[2]

Кинг получил звезду на Аллея славы Сент-Луиса в 1993 г.[30]

В 2011 году Кинг был удостоен отметки на Миссисипи Блюз Трейл в его родном городе Индианола.[2][31]

Кинг был введен в должность Зал славы рок-н-ролла в 2013.[32] На церемонии вступления в должность Гэри Кларк мл. исполнила "Oh, Pretty Woman" Кинга, а затем к нему присоединился Джон Майер и Букер Т. Джонс исполнить Кинг «Рожденный под дурным знаком».[33]

Кинг был введен в должность Мемфисский музыкальный зал славы в 2013.[4]

Дискография

Основная статья: Дискография Альберта Кинга

Студийные альбомы

Видеосъемка

Рекомендации

  1. ^ а б «Альберт Кинг (1923–1992)». Энциклопедия Арканзаса. Получено 24 февраля, 2019.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я «Альберт Кинг, Индианола». Миссисипи Блюз Trail.org. Получено 31 августа, 2015.
  3. ^ а б c d е ж Рассел, Тони (1997). Блюз: от Роберта Джонсона до Роберта Крея. Дубай: Carlton Books. С. 72–73. ISBN  1-85868-255-X.
  4. ^ а б c d "Альберт Кинг | Зал славы музыки Мемфиса". memphismusichalloffame.com. Получено 19 октября, 2019.
  5. ^ "100 величайших гитаристов". Катящийся камень. 18 декабря 2015 года.
  6. ^ Милвард, Джон (2013). Перекресток: как блюз сформировал рок-н-ролл (и рок спас блюз). Бостон: издательство Северо-Восточного университета. ISBN  9781555538231. OCLC  842909512.
  7. ^ а б c "Альберт Кинг | Биография и история". Вся музыка.
  8. ^ Палмер, Роберт (1981). Глубокий блюз. Книги о пингвинах. п.245. ISBN  978-0-14-006223-6.
  9. ^ "Бруклинские легенды". Histarch.illinois.edu. 21 декабря 1992 г.. Получено 12 марта, 2017.
  10. ^ а б c d Уотрус, Питер (23 декабря 1992 г.). «Альберт Кинг, мастер блюза, умер в возрасте 69 лет». Нью-Йорк Таймс.
  11. ^ "Лучшие блюзовые музыканты из Сент-Луиса всех времен". www.stlmag.com. 1 июня 2012 г.
  12. ^ Обрехт, Яс (2000). Rollin 'and Tumblin': послевоенные блюз-гитаристы. Хэл Леонард. стр.349. ISBN  0879306130.
  13. ^ Богданов, Владимир; Вудстра, Крис; Эрлевин, Стивен Томас (2003). Вся музыкальный гид по блюзу: полное руководство по блюзу (3-е изд.). Хэл Леонард Корпорейшн. п. 306. ISBN  0879307366.
  14. ^ Палмер, Роберт (1981). Глубокий блюз. Книги о пингвинах. п.246. ISBN  978-0-14-006223-6.
  15. ^ "В честь великих: большая мутная дань уважения Альберту Кингу и Томми Бэнкхеду". KDHX.
  16. ^ "Альберт Кинг". Stax Records.
  17. ^ Валиш, Франк (4 января 2011 г.). "Живите в Ванкувере 1970". undertheradarmag.com.
  18. ^ Эсс, Рэмси (27 марта 2015 г.). "Путеводитель по труднодоступным комедийным альбомам Альберта Брукса". Гриф.
  19. ^ Орел, Боб; ЛеБлан, Эрик С. (2013). Блюз: региональный опыт. Санта-Барбара, Калифорния: Praeger. С. 253–54. ISBN  978-0313344237.
  20. ^ Комара, Эдвард, изд. (2006). Энциклопедия блюза. п. 669. ISBN  978-0415926997.
  21. ^ Гитары, Джулиан Пайпер (14 октября 2015 г.). «Рори Галлахер: волшебство, скромность и Мадди Уотерс». MusicRadar.
  22. ^ а б c "Альберт Кинг". Премия Грэмми Академии звукозаписи.
  23. ^ а б Фолкарт, Берт А. (23 декабря 1992 г.). "Альберт Кинг; влиятельный блюзовый гитарист". Лос-Анджелес Таймс.
  24. ^ "Могила Альберта Кинга | Arkansas.com". www.arkansas.com.
  25. ^ а б c Гресс, Джесси (май 2011 г.). «Десять вещей, которые нужно сделать, чтобы играть, как Альберт Кинг». Гитарист.
  26. ^ 75 Кашмир (29 сентября 2007 г.), BB King SRV Альберт Кинг Пол Баттерфилд - Небо плачет, получено 27 ноября, 2018
  27. ^ Premier Guitar (12 июня 2018 г.), Топоры и артефакты - Том Холмс THC Flying V Альберта Кинга, получено 27 ноября, 2018
  28. ^ "Как Gibson Flying V Legend Альберт Кинг подарил Джими Хендриксу и Стиви Рэю Вогану изгибы". Gibson.com. 20 апреля 2010 г. Архивировано с оригинал 31 марта 2016 г.. Получено 12 марта, 2017.
  29. ^ Гресс, Джесси (1 февраля 2000 г.). "Сольная транскрипция поперечной пилы". Исследование дальнего света. Архивировано из оригинал 4 мая 2016 г.. Получено 27 марта, 2016.
  30. ^ "Альберт Кинг | Аллея славы". Аллея славы Сент-Луиса.
  31. ^ "Альберт Кинг получает маркер на тропе блюза Миссисипи". WAPT. 13 декабря 2011 г.
  32. ^ Маршалл, Мэтт (18 апреля 2013 г.). «Альберт Кинг будет введен в Зал славы рок-н-ролла». Americanbluesscene.com. Архивировано из оригинал 15 декабря 2012 г.. Получено 13 марта, 2015.
  33. ^ «Интервью с Джоном Майером, посвященное призывнику Зала славы 2013 Альберту Кингу». Зал славы рок-н-ролла. 12 апреля 2013 г.

Источники

  • Боуман, Роб (1997). Соулсвилл, США: История Stax Records. Книги Ширмера. ISBN  0-8256-7227-9.
  • Гордон, Роберт (2001). Это пришло из Мемфиса. Нью-Йорк: Атрия. ISBN  978-0743410458
  • Гуралник, Питер. (1986). Sweet Soul Music: ритм-энд-блюз и южная мечта свободы. Нью-Йорк: Харпер Коллинз. (Back Bay Books, издание 1999 г .: ISBN  978-0316332736)

внешняя ссылка