Кэрол Кэй - Carol Kaye

Кэрол Кэй
Имя при рожденииКэрол Смит
Родившийся (1935-03-24) 24 марта 1935 г. (возраст 85)
Эверетт, Вашингтон, НАС.
Род занятийСессионный музыкант, учитель
ИнструментыБас-гитара, гитара, банджо
Активные годы1949 – настоящее время
Интернет сайтwww.carolkaye.com

Кэрол Кэй (урожденная Смит,[1] родился 24 марта 1935 г.)[2] американский музыкант. Она одна из самых плодовитых записанных бас-гитаристы в рок- и поп-музыке, сыграв около 10 000 записей за более чем 50-летнюю карьеру.[3]

Кэй начала играть на гитаре в раннем подростковом возрасте и через некоторое время в качестве учителя игры на гитаре начала регулярно выступать на гитаре. Лос-Анджелес джаз и биг-бэнд. Она начала сессионная работа в 1957 г., и через связь в Gold Star Studios начал работать на производителей Фил Спектор и Брайан Уилсон. После того, как басистка не пришла на сессию в 1963 году, она переключилась на этот инструмент, быстро зарекомендовав себя как одна из самых востребованных сессионных музыкантов 1960-х годов, сыгравшая множество хитов. Она начала играть саундтреки к фильмам в конце 1960-х, особенно для Куинси Джонс и Лало Шифрин, и начали выпускать серию обучающих книг, таких как Как играть на бас-гитаре. К концу 1970-х Кэй стала менее активной, но продолжила свою карьеру и получила похвалу от других музыкантов.

На пике своей многолетней сессионной работы она стала частью группы музыкантов из Лос-Анджелеса, которые носили множество неофициальных имен, но с тех пор стали известны как "Разрушительная команда ". Ее работа с группой привела к ее выдающейся роли в одноименный документальный фильм 2008 года.

Ранние годы

Кэй родилась в Эверетт, Вашингтон профессиональным музыкантам Клайду и Дот Смит.[4] Ее отец был джазовым тромбонистом, игравшим в больших оркестрах. В 1942 году он продал пианино, чтобы профинансировать переезд в Уилмингтон, Калифорния.[1][2] Позже она сказала, что ее отец был жесток по отношению к ней, и она уговорила свою мать расстаться с ним, но музыка была единственной вещью, которая могла объединить семью.[1]

В 13 лет Кай получила гитару со стальными струнами от своей матери и в следующем году начала профессионально преподавать.[1][4] Она начала играть в джаз-клубах поблизости. Лос-Анджелес.[1] В 1950-е годы Кэй играл бибоп джазовая гитара с несколькими группами на Лос-Анджелес клубная сеть, включая группу Боба Нила, Джек Шелдон поддержка Ленни Брюс, Тедди Эдвардс и Билли Хиггинс.[4] Она играла с Оркестр Генри Бусса в середине 1950-х и гастролировал с ними по США.[5]

Карьера

Поп-сессии

В 1957 году Кэй давала концерт в Beverly Cavern, Голливуд, когда продюсер Роберт «Шишки» Блэквелл пригласил ее на запись для Сэм Кук расположение "Лето Она поняла, что может заработать значительно больше денег на сессионной работе, чем на игре в джаз-клубах, поэтому решила заняться этим как полноценную карьеру.[1] В 1958 году она играла на акустической ритм-гитаре на Ричи Валенс ' "Ла Бамба ", записано в Gold Star Studios, Голливуд.[2] Через Gold Star она начала работать с продюсером. Фил Спектор, играя на электрогитаре Боб Б. Сокс и синие джинсы ' "Zip-a-Dee-Doo-Dah " и Кристаллы ' "Затем он поцеловал меня ", и акустическая гитара на Праведные братья ' "Вы потеряли это чувство любви ".[2] Вместе с несколькими другими музыкантами, включая барабанщика Хэл Блейн и гитарист Глен Кэмпбелл, ее работа со Спектором привлекла внимание других звукозаписывающих продюсеров, и она оказалась востребованной как постоянный сессионный музыкант.[6]

В 1963 году, когда басист не явился на сессию в Capitol Records в Голливуде ее попросили заменить на инструменте.[7] Она быстро обнаружила, что предпочитает играть на басу, и обнаружила, что это ключевой компонент минусовки, позволяющий ей играть более изобретательно, чем относительно более простые гитарные партии, которые она играла до этого.[2] С прагматической точки зрения было легче носить с собой один бас на сессиях, чем переключаться между тремя или четырьмя гитарами в зависимости от песни.[8] После басиста Рэй Полман оставив студийную работу, чтобы стать музыкальным руководителем, Кэй стал самым востребованным сессионным басистом в Лос-Анджелесе.[9]

Кэй продолжал играть на гитаре во многих других хитах 1960-х и 1970-х, включая двенадцатиструнная электрогитара на нескольких Сонни и Шер песни.[10] Еще она играла на двенадцати струнах на Фрэнк Заппа альбом Урод![2] В то время для женщин было необычно быть опытными сессионными игроками; Тем не менее, Кайе помнила, что сессии в целом были добродушными и объединялись музыкой.[2]

Кай была единственной постоянной участницей Разрушительная команда (хотя она сказала, что группа никогда не была известна под этим именем, которое позже было изобретено Хэлом Блейном), группа студийных музыкантов, которые играли на большом количестве хитовых пластинок из Лос-Анджелеса в 1960-х годах.[1][11] На протяжении десятилетия, в то время как общественность была неизвестна, Кэй играл на бас-гитаре на значительном количестве записей, появившихся на Рекламный щит Горячий 100. Согласно Нью-Йорк Таймс, она сыграла на 10 000 сессий звукозаписи.[12] Она появлялась на сессиях Фрэнк Синатра, Саймон и Гарфанкель, Стиви Уандер, Барбра Стрейзанд, Супремы, Искушения, то Четыре вершины и Обезьяны.[13] Она играла на бас-гитаре Нэнси Синатра "s"Эти ботинки созданы для ходьбы ", пока Чак Бергхофер играл на контрабасе.[14] Она также представила знакомство с другим сессионным игроком. Глен Кэмпбелл хит "Уичито Lineman ".[15] Позже Кэй сказала, что в 1960-х годах она иногда играла по три или четыре сессии в день, и была рада, что многие из них создали хитовые записи.[14]

Благодаря своей работе со Спектором Кэй привлекла внимание Пляжные мальчики ' Брайан Уилсон, который использовал ее на нескольких сеансах, включая альбомы Пляжные мальчики сегодня, Летние дни (и летние ночи !!), Звуки домашних животных и Улыбка.[2] В отличие от других сессий, где она могла свободно разрабатывать свои собственные партии баса, Уилсон всегда приходила с очень конкретным представлением о том, что ей следует играть.[2] К Звуки домашних животныхУилсон просил музыкантов, таких как Кэй, сыграть гораздо больше дублей, чем на обычных сессиях, часто занимая более десяти проходов песни, а сессии тянулись до самой ночи.[16] Кей часто приписывают игру на пляжные мальчики ' "Хорошие колебания " Один,[17] но список сеансов, составленный Крейгом Словински для Улыбки В примечаниях к вкладышу в коробке говорится, что, хотя она сыграла несколько сессий для песни, ни одна из этих записей не была окончательно отредактирована в том виде, в каком она была выпущена на сингле.[18] Брайан Уилсон вспоминает Кея как одного из сессионных музыкантов, нанятых для многих сессий, посвященных этой песне: «Басовая партия была важна для общего звучания. Я хотел, чтобы Кэрол Кэй играла не столько в Motown, сколько в Beach Boys-Phil Спектор рифф ».[19]

Саундтреки, уроки и последующие работы

К 1969 году Кэй был измотан и разочаровался в сессионной работе, заявив, что музыка «стала звучать как картон». В то же время многие новые рок-группы не одобряли использование сессионных музыкантов, предпочитая играть на инструментах самостоятельно. Она решила внести изменения, и ее карьера превратилась из игры преимущественно в поп-музыку к исполнению в основном саундтреков, а также к написанию и преподаванию. Она написала Как играть на бас-гитаре, первая в серии учебных пособий и обучающих видеокурсов.[1] Ее саундтреки с этого времени включали в себя игры на темы M.A.S.H. и Вал.[1] Кэй уже исполнила несколько саундтреков и тесно сотрудничала с Лало Шифрин, играя на тему Задание невыполнимо и саундтрек для Буллит.[2] После этого она регулярно сотрудничала с Куинси Джонс, позже сказал, что он «написал одни из самых красивых тем, которые я когда-либо слышал в своей жизни».[2]

В начале 1970-х она гастролировала с Джо Пасс и Hampton Hawes, и продолжал проводить сеансы.[2] В 1973 году она сыграла на Барбра Стрейзанд сингл "Те, кем мы были ", который был снят вживую, и продюсер отругал его. Марвин Хэмлиш для импровизации басовых партий.[14] В 1976 году она попала в автомобильную аварию и наполовину ушла из музыки. Она продолжала время от времени играть, появляясь на J.J. Кейл альбом 1981 г. Оттенки.[2]

В 1994 году Кэй перенесла операцию по исправлению травм, полученных в результате аварии, и возобновила воспроизведение и запись.[2] В сотрудничестве с Fender она выпустила более легкую версию Precision Bass, которая уменьшила нагрузку на ее спину и сделала игру более комфортной.[20] В 1997 году она снова сотрудничала с Брайаном Уилсоном, играя на альбоме его дочерей, Уилсоны, а в 2006 г. Фрэнк Блэк попросил ее сыграть на его альбоме Быстрый Человек Raider Man вместе с другими стойкими стойкими, барабанщиком Джим Келтнер.[2] Она была показана в фильме 2008 года. Разрушительная команда вместе с другими студийными музыкантами. В одном из сегментов интервью она сказала, что верила, что на пике своей сессионной активности зарабатывает больше денег, чем президент США.[21]

Стиль и оснащение

Основным инструментом Кея в 1960-х годах был Прецизионные басы Fender, хотя она также использовала Данэлектро бас при случае. В 1970-е годы она иногда использовала Гибсон Риппер Бас, а в 21 веке она использовала Ибанез Бас SRX700.[4][2] Она использует плоская рана струны с высокое действие и предпочитал использовать гитарные усилители в студии при игре на басу, в том числе Fender Super Reverb и Versatone Пан-О-Флекс.[2] Кэй в основном использует медиатор, или плектр как на гитаре, так и на басу, вместо того, чтобы перебирать струны пальцами.[20] Она положила кусок чувствовал себя между струнами за мостом на ее басу, чтобы улучшить звук и уменьшить нежелательные обертоны и полутона. Позже она сказала: «За 25 центов можно получить лучший звук в городе».[2]

Кэй предпочитал играть мелодичные и синкопированные партии на басу, а не просто покрывать простую партию. В студии ей особенно нравилось использовать верхний регистр на басу, а в стойке контрабас будет использоваться для покрытия нижнего уровня.[2]

Наследие

Кэй заслужил признание критиков как один из лучших сессионных басистов всех времен. Майкл Моленда, пишет Бас-гитарист журнал, сказал, что Кэй могла слушать других музыкантов и мгновенно выработать запоминающуюся басовую партию, которая подошла бы к песне, например, ее дополнения к Сонни и Шер "s"Ритм продолжается ". Пол Маккартни сказал, что его бас играет на Битлз ' Группа одиноких сердец сержанта Пеппера был вдохновлен ее работой над Звуки домашних животных.[1] Элисон Рихтер, пишет в Бас-гитара Журнал назвал Кэй «Первой леди» бас-гитариста, добавив, что «ее стиль и влияние заложены в вашей музыкальной ДНК».[22]

Сольная басовая партия Кэй в постановке Спектора "Река глубокая, гора высокая ", была ключевой частью создания песни" Wall of Sound ". Запись сейчас находится в Зал славы Грэмми.[23] Куинси Джонс сказал в своей автобиографии 2001 года Q что «... женщинам нравится ... басистка Fender Кэрол Кэй ... может сделать что угодно и бросить мужчин в пыль».[24] Брайан Уилсон сказал, что игра Кая на сессиях "Good Vibrations" была ключевой частью аранжировки, которую он хотел. «Кэрол сыграла на бас-гитаре медиатором, который очень хорошо щелкнул. Это сработало очень хорошо. Это дало тяжелый звук».[19] Доктор Джон сказал, что Кэй "возлюбленная, а также классный басист".[4]

Несмотря на то, что Кэй восхищались как один из великих студийных деятелей, она никогда не ожидала, что о ней будут помнить. Во время сессий большинство музыкантов думали, что поп-музыка не продлится дольше десяти лет, и она удивлена, что люди до сих пор слушают треки, на которых она играла.[1] Хотя хитовый сериал Amazon Чудесная миссис Мейзел отдал дань уважения Кэй и ее карьере с персонажем Кэрол Кин, представленной в третьем сезоне и играемой Лиза Вейл Кэй описал персонажа как «не имеющего ничего общего со мной или моей историей. Они взяли несколько вещей из моей книги и создали персонажа, который даже не является мной».[25][26][27] В 2020 г. Катящийся камень Журнал поставил Кайе на пятое место в списке 50 величайших басистов всех времен.[28]

Личная жизнь

Кэй была воспитана Баптист, но практиковал иудаизм в начале 1960-х гг.[8] Она была замужем трижды, имеет двоих детей.[29][30]

Избранная дискография

Кэй сыграла на сотнях коммерческих записей и саундтреков. Этот список представляет лишь небольшую часть ее записанных выступлений.[31][32]

Архивные записи

  • California Creamin - Кэрол Кэй Гитары (1965) CD
  • Лучшие дни (1971) CD

Документальный

Рекомендации

Цитаты

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k Райли, Фиби (16 апреля 2016 г.). "Пляжная девушка за пляжными мальчиками". New York Magazine. Получено 9 августа, 2018.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s Мерфи, Билл (10 августа 2012 г.). «Забытые герои: Кэрол Кэй». Премьер-гитара. Получено 9 августа, 2018.
  3. ^ Музыкальный колледж Беркли (18 октября 2000 г.). "Беркли приветствует легендарного студийного басиста Кэрол Кэй". Архивировано из оригинал 10 сентября 2006 г.. Получено 13 марта, 2007. Кэй - самый записываемый басист всех времен, с 10 000 сессий за четыре десятилетия.
  4. ^ а б c d е "Биография". Кэрол Кэй (официальный сайт). Получено 13 августа, 2018.
  5. ^ Хартман 2012, п. 38.
  6. ^ Хартман 2012, п. 54.
  7. ^ Чепмен, Чарльз (7 октября 2010 г.). Интервью с великими джазовыми музыкантами ... и многое другое!. Публикации Мел Бэй. п. 34. ISBN  978-1-60974-367-3.
  8. ^ а б Хартман 2012, п. 143.
  9. ^ Хартман 2012, п. 144.
  10. ^ "Гитарные хиты". Кэрол Кэй (официальный сайт). Получено 14 сентября, 2017.
  11. ^ Хартман 2012, п. 5.
  12. ^ "ИЗВЕСТНОСТЬ В ИНТЕРНЕТЕ: Эта работающая мама играла на бас-гитаре в лучшую сторону". Нью-Йорк Таймс. 7 июня 2000 г.. Получено 14 августа, 2013.
  13. ^ Бенарде, Скотт (2003). Звезды Давида: Еврейские истории рок-н-ролла. UPNE. п. 23. ISBN  978-1-584-65303-5.
  14. ^ а б c «Кэрол Кэй: 10 моих лучших записей всех времен». Музыкальный радар. 26 октября 2011 г.. Получено 9 августа, 2018.
  15. ^ Хартман 2012, п. 196.
  16. ^ Хартман 2012, pp. 145,154.
  17. ^ Хоппер, Джессика (18 февраля 2010 г.). "Туз баса: Кэрол Кэй". LA Weekly. Получено Двадцать первое марта, 2014.
  18. ^ Словински, Крейг (2011). Улыбки (буклет). Пляжные мальчики. Калифорния: Capitol Records.
  19. ^ а б Пиннок, Том (8 июня 2012 г.). "Создание… хороших вибраций пляжных мальчиков". Необрезанный. Time Inc., Великобритания. Получено 13 августа, 2018.
  20. ^ а б Стюард и Гаррат 1984, п. 115.
  21. ^ Лейдон, Джо (12 марта 2015 г.). »Обзор фильма:« Команда разрушителей »'". Разнообразие. Получено 11 августа, 2018.
  22. ^ Рихтер, Элисон (7 декабря 2015 г.). "Первая леди: Кэрол Кэй". Журнал бас-гитары. Получено 7 марта, 2018.
  23. ^ "6 известных музыкантов, о которых вы никогда не слышали". Тон глухой. 21 мая 2014 г.. Получено 13 августа, 2018.
  24. ^ Джонс, Куинси (2001). В: автобиография Куинси Джонса. Doubleday. п.126. ISBN  0-385-48896-3.
  25. ^ "'Актриса Девочек Гилмор неузнаваема в "Чудесной миссис Мейзел"'". TODAY.com. Получено 10 декабря, 2019.
  26. ^ Кранц, Лорен (12 декабря 2019 г.). «Басист в« Великолепной миссис Мейзел »вдохновлен революционным реальным музыкантом Кэрол Кэй». Esquire. Нью-Йорк, NY. Получено 18 декабря, 2019.
  27. ^ Бейли-Милладо, Роб (2 января 2020 г.). "Легенда бас-гитары Кэрол Кэй назвала" миссис Мейзел "клеветой'". Почта Нью-Йорка. Нью-Йорк, NY. Получено 2 января, 2020.
  28. ^ Бернштейн, Джонатан (1 июля 2020 г.). "50 величайших басистов всех времен". Катящийся камень. Получено 7 июля, 2020.
  29. ^ Хартман 2012, стр. 38, 143.
  30. ^ "Лучшие альбомы". Рекламный щит: 70. 30 октября 1976 г.. Получено 16 августа, 2018.
  31. ^ "Кэрол Кэй: Кредиты". Вся музыка. Получено 13 августа, 2018.
  32. ^ "Басовые хиты". Кэрол Кэй (официальный сайт). Получено 13 августа, 2018.
  33. ^ Ричи Валенс, «Ричи Валенс в Come On. Поехали »Del-Fi Records, примечания на обложке компакт-диска

Источники

внешняя ссылка