Брайан Уилсон - Brian Wilson

О других людях по имени Брайан Уилсон см. Брайан Уилсон (значения).

Брайан Уилсон
Уилсон выступает с Beach Boys в 2012 году
Уилсон выступает с Beach Boys в 2012 году
Исходная информация
Имя при рожденииБрайан Дуглас Уилсон
Родился (1942-06-20) 20 июня 1942 г. (возраст 78)
Инглвуд, Калифорния, США
ПроисхождениеХоторн, Калифорния, США
Жанры
Род занятий
  • Музыкант
  • певец
  • автор песен
  • продюсер
Инструменты
  • Вокал
  • клавиатуры
  • бас
Активные годы1961 – настоящее время
Этикетки
Связанные действия
Интернет сайтBrianwilson.com

Брайан Дуглас Уилсон (родился 20 июня 1942 г.) - американский музыкант, певец, автор песен и продюсер, соучредитель пляжные мальчики. После подписания с Capitol Records в 1962 году Уилсон написал или соавтор более двух десятков Топ 40 хиты для группы.[1] В дополнение к его неортодоксальному подходы к эстрадной композиции и владение техникой звукозаписи, Уилсон известен своей вечной борьбой с психическое заболевание. Он часто называют гением[2] и широко признан одним из самых новаторский и значительный авторы песен конца ХХ века.[3]

The Beach Boys были основаны Уилсоном и его братьями. Деннис и Карл, их двоюродный брат Майк Лав, и друг Аль Джардин. Брайан, выросший под влиянием 1950-х годов рок-н-ролл и джаз вокальные группы, изначально выступавшие в качестве авторов песен, продюсера, со-ведущего вокалиста, басиста, клавишника и фактического лидера. В 1964 году он перенес нервный срыв и прекратили гастроли с группой, что привело к более личной работе, такой как Звуки домашних животных (1966) и незаконченный Улыбка. По мере того, как его психическое здоровье ухудшалось, его вклад в группу уменьшался, и в течение следующего десятилетия он был известен своим затворническим образом жизни и злоупотребление алкоголем или наркотиками.[4] После того, как в 1992 году суд был исключен из-под опеки психолога Юджин Лэнди Уилсон начал получать обычное лечение. С конца 1990-х он постоянно записывается и выступает как сольный исполнитель.

Уилсон был первым поп Художник, которому приписывают написание, аранжировку, продюсирование и исполнение собственного материала. Он считается крупным новатором в области музыкальное производство, главный создатель Калифорнийский звук, один из первых музыкальный продюсер авторы и одним из первых рок-продюсеров, использовать студию как собственный инструмент. Необычный творческий контроль, который Capitol дал ему над его собственными записями, фактически создал прецедент, позволивший другим группам и артистам выступать в качестве собственных продюсеров или сопродюсеров. Успех Уилсона также привел к увеличению числа калифорнийских продюсеров-единомышленников, которые помогли вытеснить Нью-Йорк как центр популярных записей. Дух времени начала 1960-х обычно ассоциируется с его ранними песнями, и он оказал большое влияние на ретроспективно названные "солнечный поп " и Цветочная сила музыка, которая продолжалась.

В последующие годы Уилсон оказал влияние на дух панк-рок и считался "крестным отцом" эпохи инди-музыканты кто был вдохновлен его мелодической чувствительностью, камерная поп оркестровки и записи исследований. Его почести включают в себя введение в 1988 г. Зал славы рок-н-ролла класс и победа премия Грэмми для Брайан Уилсон дарит улыбку (2004) и Улыбка сессий (2011). В списках, опубликованных Катящийся камень, Уилсон занял 52-е место в рейтинге «100 величайших певцов всех времен» в 2008 году.[5] и 12 за "100 величайших авторов песен всех времен «в 2015 году.[6] В 2012 году музыкальное издание NME поставил Уилсона на 8 место в своем списке «50 величайших продюсеров всех времен», уточнив, что «мало кто задумывается о том, насколько новаторскими были студийные методы Брайана Уилсона в середине 60-х».[7] Его жизнь была драматизирована в 2014 году. биографический фильм Любовь и милосердие.

биография

1942–1962: Ранние годы и выступления

Фотография из выпускного ежегодника Уилсона, 1960 год.

Брайан Дуглас Уилсон родился 20 июня 1942 года в больнице Сентинела в г. Инглвуд, Калифорния, старший сын Одри Невы (урожденная Кортоф) и Мерри Уилсон, музыкант и машинист.[8] Его два младших брата были Деннис и Карл. У него голландские, английские, немецкие, ирландские и шведские корни.[9] Когда ему было два года,[10] семья переехала из Инглвуда на 3701 West 119th Street в соседнем Хоторн, Калифорния.[11] Говоря о необычных музыкальных способностях Уилсона до его первого дня рождения, его отец сказал, что, будучи младенцем, он мог повторять мелодию из «Когда кессоны катятся вместе» после того, как отец спел всего несколько стихов. Марри Уилсон сказал: «Он был очень умным и быстрым. Я просто влюбился в него».[12] Примерно в два года Уилсон услышал Джордж Гершвин с Рапсодия в синем, что оказало на него огромное эмоциональное воздействие.[13] Несколько лет спустя у него обнаружилось снижение слуха на правое ухо. Точная причина этой потери слуха неясна, хотя теории варьируются от того, что он просто частично родился. глухой его отец ударил по голове или виноват соседский хулиган.[14]

Отец Уилсона, несовершеннолетний музыкант и автор песен, разными способами поощрял своих детей в музыкальной сфере. В раннем возрасте Уилсону дали шестинедельные уроки игры на «игрушечном аккордеоне», а в семь и восемь лет он пел соло в церкви с хором позади него.[15] Брайан был защитник в его средней школе футбольная команда в Хоторнская средняя школа. Он также играл в бейсбол и бегал по пересеченной местности в старшем классе.[16] Он пел с разными учениками на школьных мероприятиях, а также со своей семьей и друзьями дома, обучая двух своих братьев партиям гармонии, которые затем будут практиковать все трое. Он также одержимо играл на пианино после школы, разбирая гармонии Четыре первокурсника слушая короткие отрывки их песен на фонограф, а затем по нотам воссоздайте смешанные звуки на клавиатуре.[17] Он получил Волленсак магнитофон в свой 16-й день рождения, что позволило ему поэкспериментировать с записью песен и ранним групповым вокалом.[18]

Одно из первых публичных выступлений Уилсона было на осенней художественной программе в его средней школе. Он нанял своего двоюродного брата и частого певца. Майк Лав и, чтобы заманить Карла в группу, назвал вновь сформированное членство «Карл и страсти». В спектакле прозвучали мелодии Дион и Бельмонты и «Четыре первокурсника» («Это голубой мир»), последний из которых оказался сложным для ансамбля. Мероприятие было примечательно тем впечатлением, которое произвело на другого музыканта и однокурсника Уилсона среди публики той ночью. Аль Джардин. Несколько лет спустя Джардин присоединится к трем братьям Уилсон и Майку Лаву в «Beach Boys».[19]

Я впервые почувствовал, что у меня хороший голос, когда мне было семнадцать или восемнадцать, и я мог хорошо подпевать пластинкам Четыре первокурсника. Подпевая эти записи, я научился петь фальцетом.

—Брайан Уилсон, 2013 г.[20]

Уилсон поступил на факультет психологии в Колледж Эль Камино в Лос-Анджелесе в сентябре 1960 года, одновременно продолжая свое музыкальное обучение в общественный колледж также.[21] В какой-то момент в 1961 году он написал свою первую полностью оригинальную мелодию, вольно основанную на версии "Дион и Бельмонтс".Когда вы желаете звезды ". Песня стала известна как"Девушка-серфер ". Хотя раннее демо песни было записано в феврале 1962 года на World-Pacific Studios, оно не было перезаписано и выпущено до 1963 года, когда оно вошло в десятку лучших.[22]

Уилсон, братья Карл и Деннис, двоюродный брат Майк Лав и их друг Эл Джардин впервые выступили в качестве музыкальной группы летом 1961 года, первоначально под названием Pendletones. После того, как Деннис подтолкнул Денниса к написанию песни о повальном увлечении местными водными видами спорта, Уилсон и Майк Лав вместе создали то, что стало первым синглом для группы ".Серфинг В выходные, посвященные Дню труда 1961 года, Уилсон воспользовался тем, что его родители были в Мехико на несколько дней, а мальчики использовали оставшиеся у родителей деньги на неотложную помощь, чтобы арендовать усилитель, микрофон и бас-гитару. После того, как мальчики репетировали в течение двух дней в музыкальной комнате Уилсонов, его родители вернулись домой из поездки. В конечном итоге впечатленный, Марри Уилсон объявил себя менеджером группы, и группа приступила к серьезным репетициям перед полноценной студийной сессией.[23]

Уилсон (второй слева) выступает с Beach Boys в Пендлтон наряды в местной средней школе в конце 1962 года

Записано Хайтом и Дориндой Морган и выпущено на маленьком Candix Records лейбл "Surfin '" стал местным хитом Лос-Анджелеса и достиг семидесяти пятой строчки в национальном рейтинге. Рекламный щит графики продаж.[24] Позже Деннис описал, как его старший брат впервые услышал их песню по радио, как три брата Уилсон и Дэвид Маркс ехал на Ford 1957 года Уилсона под дождем: «Ничто никогда не сможет превзойти выражение лица Брайана, никогда ... это был моментом на все времена ".[25][26] Однако Пендлтонов больше не было. Без ведома и разрешения группы Candix Records сменили название на Beach Boys.[27] Уилсон и его коллеги по группе после выступления Айк и Тина Тернер, отыграли свой первый крупный концерт в Ричи Валенс Мемориальный танец в канун Нового года, 1961. За три дня до этого отец Уилсона купил ему электробас и усилитель. Уилсон научился играть на инструменте за это короткое время, а Эл Джардин перешел на ритм-гитару. На сцене Уилсон исполнил многие ведущие вокальные партии и часто гармонировал с группой в фальцетом.[нужна цитата ]

В поисках следующего сингла для своего радиохита Уилсон и Майк Лав написали: "Surfin 'Safari ", и были предприняты попытки записать полезный дубль на World Pacific, включая наложения, 8 февраля 1962 года вместе с несколькими другими мелодиями, включая раннюю версию" Surfer Girl ". Лишь несколько дней спустя группа разочаровалась в финансовом положении. перспективы и возражая против добавления некоторых Пухлая проверка песни в концертный сетлист Beach Boys, Эл Джардин внезапно покинул группу, но вскоре после этого вернулся.[28] Когда у Candix Records возникли проблемы с деньгами и они продали мастер-записи Beach Boys другому лейблу, отец Уилсона разорвал контракт. Когда "Surfin '" исчез из чартов, Уилсон, который наладил сотрудничество в области написания песен с Гэри Ашер, создал несколько новых песен, в том числе песню об автомобиле ",409 ", который помог им написать Ашер. Уилсон и Beach Boys записали новые треки на Западные рекордеры включая обновленные "Surfin 'Safari" и "409". Эти песни убедили Capitol Records выпустить демо как сингл; они стали двусторонний национальный хит.[29]

1962–1964: успех и рекордные продюсеры

Уилсон играет на бас-гитаре с Beach Boys, 1964 год.

Запись первого альбома группы проходила в г. Студии в подвале Капитолия в знаменитое здание башни в августе 1962 года, но рано Уилсон лоббировал другое место, чтобы вырезать следы Beach Boys. Большие залы были построены для записи выступлений больших оркестров и ансамблей 1950-х годов, а не маленьких рок-групп. По настоянию Уилсона Capitol согласился позволить Beach Boys оплачивать свои собственные внешние записи, на которые Capitol будет владеть всеми правами. Взамен группа получит более высокий гонорар за продажу своих пластинок. Кроме того, во время записи своего первого LP Уилсон боролся за право отвечать за производство и выиграл его - хотя этот факт не был подтвержден в заявке на продюсирование обложек альбома.[30]

В январе 1963 года Beach Boys записали свой первый сингл в десятке лучших (заняв третье место в США) "Серфинг в США. ", которые начали свою долгую серию очень успешных записей в голливудском United Western Recorders на Бульвар Сансет. Именно во время сессий для этого сингла Уилсон принял решение с того момента использовать двойное отслеживание на вокале группы, что дает более глубокий и резонансный звук.[31] В Серфинг в США. альбом был также большим хитом в Соединенных Штатах, достигнув второго места в национальных чартах продаж к началу июля 1963 года. The Beach Boys стали записывающейся и гастрольной группой высшего ранга.[8]

Впервые Уилсон был официально признан продюсером Beach Boys Девушка-серфер альбом, записанный в июне и июле 1963 года и выпущенный в сентябре того же года. Эта пластинка достигла седьмой строчки в национальных чартах, включая синглы, входившие в топ-15 хитов. Чувствуя, что песни о серфинге стали ограничивать, Уилсон решил создать набор в основном ориентированных на автомобили мелодий для четвертого альбома Beach Boys. Little Deuce Coupe, который был выпущен в октябре 1963 года, всего через три недели после Девушка-серфер LP. Уход гитариста Дэвида Маркса из группы в том же месяце означал, что Уилсон был вынужден возобновить гастроли с Beach Boys, что на время уменьшило его доступность в студии звукозаписи.[32]

На протяжении большей части десятилетия Уилсон пытался зарекомендовать себя как продюсер, работая с разными артистами. 20 июля 1963 г. "Surf City ", которую он написал в соавторстве с Ян Берри из Ян и Дин, была его первой композицией, которая достигла вершины хит-парадов США. Полученный успех порадовал Уилсона, но возмутил и Марри, и Capitol Records. Марри зашел так далеко, что приказал своему старшему сыну прекратить любое будущее сотрудничество с Яном и Дином. Другая работа Уилсона, не связанная с Beach Boy в этот период, включала треки Кастеллы, Донна Лорен, Шэрон Мари, Таймеры и Выжившие. Самая заметная группа, к которой Вильсон присоединился бы в эту эпоху, была бы меды, которую Уилсон задумывал как женскую копию Beach Boys, и как попытку конкурировать с Фил Спектор женские группы, такие как кристаллы и Ронеты.[33] Он продолжал жонглировать между записью с Beach Boys и продюсированием записей для других артистов, но с меньшим успехом у последних - за исключением Яна и Дина.[34]

1964–1967: артистический рост

Отставка от гастролей и смена сцены

Строгий график выступлений Beach Boys все больше обременял Уилсона, и после панической атаки на борту рейса из Лос-Анджелеса в Хьюстон 23 декабря 1964 года,[35] он перестал выступать с группой вживую, чтобы сосредоточиться исключительно на написании песен[36] и студийное производство.[35] Уилсон объяснил в 1971 году: «Я чувствовал, что у меня нет выбора. Я был подавлен морально и эмоционально, потому что я бегал, прыгал на самолетах из одного города в другой на одной ночи, а также продюсировал, писал, аранжировал, пел, планировал. , обучение - до такой степени, что у меня не было спокойствия и не было возможности сесть и подумать или даже отдохнуть ».[37] Глен Кэмпбелл был приглашен в качестве временного заместителя для живых выступлений,[38] перед Брюс Джонстон заменил его. В качестве благодарности Уилсон спродюсировал сингл Кэмпбелла "Думаю, я тупой ".[39]

У меня было то, что я считаю очень религиозный опыт. я взял ЛСД, полную дозу ЛСД, а позже, в другой раз, я принял меньшую дозу. И я многому научился, например, терпению, пониманию. Я не могу научить вас или рассказать, что я узнал, взяв его. Но я считаю это очень религиозным опытом.

- Брайан Уилсон, 1966 г.[40]

В декабре того же года Уилсон познакомился с каннабис нерешительно его другом Лорреном Даро (ранее Лорен Шварц), помощником в Агентство Уильяма Морриса.[41] Привлеченный способностью препарата снимать стресс и вдохновлять на творчество, Уилсон завершил предстоящий проект Beach Boys. Сегодня! к концу января 1965 года и быстро приступили к работе над своим следующим, Летние дни. Где-то в апреле Уилсон впервые испытал кислотное путешествие, что оказало глубокое влияние на его музыкальные и духовные представления.[40] Опять же, Даро не решался предоставить Уилсону лекарства, к которым, по его мнению, он не был готов, но рассказал, что его дозировка составляла «сто двадцать пять». микрофоны чистого Оусли, "и что" у него было полное смерть эго. Это было прекрасно ".[42] Музыка для "калифорнийские девчонки "пришла из этого первого опыта LSD, композиция, которая позже была выпущена как сингл №3 в чартах.[43]

Уилсон продолжал экспериментировать с психотропы на ближайшие несколько лет.[44] Он зациклился на психоделия, утверждая, что придумал сленг «психоделик»,[45] и предвидя это "психоделическая музыка закроет лицо мира и раскрасит всю популярную музыкальную сцену ».[46] Через неделю после своего первого приема ЛСД Уилсон начал страдать от слуховые галлюцинации, которые сохранялись на протяжении всей его жизни.[47] В интервью 1966 года он назвал оставшуюся часть 1965 года эпохой, когда он научился «многому, например, терпению [и] пониманию», а в интервью 1977 года он назвал 1965 год «параноидальным годом на год». .[48]

Звуки домашних животных, "гениальное" продвижение, и Улыбка

Основные статьи: Звуки домашних животных и Улыбка (альбом Beach Boys)
Уилсон в 1966 году

В конце 1965 года Уилсон начал работу над материалом для нового проекта, Звуки домашних животных. Он сформировал временное товарищество по написанию песен с лириком. Тони Ашер, которого Уилсону предложил общий друг Даро.[49] Уилсон, который записал инструменты для альбома с разрушительная команда, затем собрал Beach Boys для записи вокала наложения после возвращения из тура по Японии. Услышав, что Уилсон впервые создал в 1965 году,[35] группа, особенно Майк Лав, несколько критически относился к музыке своего лидера,[38] и выразили недовольство.[35] В то время Уилсон все еще имел значительный контроль в группе, и, по словам Уилсона, они в конечном итоге преодолели свою первоначальную негативную реакцию, поскольку его вновь созданная музыка начала почти завершаться.[35] Альбом был выпущен 16 мая 1966 года и, несмотря на скромные показатели продаж в то время, с тех пор получил признание критиков и часто упоминается среди величайших альбомов всех времен. Хотя пластинка была выпущена под названием группы, Звуки домашних животных возможно рассматривается как сольный альбом Брайана Уилсона. Уилсон даже поигрался с этой идеей, выпустив "Кэролайн, нет "как сольный сингл в марте 1966 года, он достиг 32-й строчки в Рекламный щит графики.[50][неудачная проверка ]

В течение Звуки домашних животных сессий, Уилсон работал над другой песней, которую не включили в запись, так как он чувствовал, что она недостаточно завершена. Песня "Хорошие колебания "установил новый стандарт для музыкантов и того, что может быть достигнуто в студии звукозаписи. Записанная на нескольких сессиях и во многих студиях, песня в конечном итоге стоила 50 000 долларов (что эквивалентно 394 000 долларов в 2019 году) для записи в течение шести месяцев.[51] В октябре 1966 года он был выпущен как сингл, что сделало Beach Boys их третьим хитом номер один в США после "Я обойду " и "Помогите мне, Ронда Было продано более миллиона копий.

Когда-нибудь после Звуки домашних животных был освобожден, пресс-агент Битлз Дерек Тейлор начал работать публицистом в Beach Boys. Постепенно он осознал репутацию Уилсона как гения среди друзей-музыкантов - убеждение, которое в то время не было широко распространено.[52] Мотивированный музыкальными заслугами Уилсона, Тейлор ответил кампанией, которая восстановит устаревший серфинг-имидж группы, и был первым, кто назвал Уилсона гением.[52][53] По словам Ван Дайка Паркс, это «сильно смутило Брайана».[53]

Ко времени всеобщего успеха "Good Vibrations" Уилсон уже работал над своим следующим проектом: Улыбка, который Уилсон назвал «подростковой симфонией Богу». "Good Vibrations" были записаны в модульном стиле, с отдельно записанными секциями, индивидуально отслеживаемыми и соединенными вместе, и концепция Уилсона для нового альбома была более похожей, представляя отход от стандартных живых выступлений, записанных на пленку, типичных для студийных записей. время. Познакомившись с Ван Дайк Парки на вечеринке в саду в Терри Мельчер Дома Уилсону понравилось «дальновидное красноречие» Паркса, и он начал работать с ним осенью 1966 года.[54] После того, как Уилсон установил в своей гостиной песочницу и палатку, пара тесно сотрудничала в нескольких проектах. Улыбка треки. Конфликт внутри группы и растущие личные проблемы Уилсона поставили проект в окончательный беспорядок. Первоначально запланированный к выпуску в январе 1967 года, дата релиза постоянно откладывалась, пока пресс-служба Дерек Тейлор объявил о своей отмене в мае 1967 года.[нужна цитата ]

1967–1975: падение карьеры

Домашняя студия, институционализация и меньшее участие группы

Мы вышли из этого темпа производства, потому что я был готов умереть. Я так старался. Итак, внезапно я решил больше не пытаться, и не пытаться делать такие великие дела, такие большие музыкальные вещи. И нам было так весело. В Смайлик улыбка эпоха была настолько велика, что это было невероятно. Лично и духовно все было здорово. Чувства паранойи у меня не было.

- Брайан Уилсон, январь 1968 г.[55]

К 1967 году жизнь Уилсона оказалась на грани серьезного упадка. После отмены Улыбка, Beach Boys переехали в студию, расположенную в гостиной нового особняка Уилсона в Bel Air (когда-то дом Эдгар Райс Берроуз[нужна цитата ]),[56] где группа в основном записывалась до 1972 года. Это было воспринято некоторыми комментаторами как "момент, когда Beach Boys впервые начали ускользать от авангарда к ностальгии".[35][57] С середины до конца 1967 года Уилсон руководил созданием только нескольких сильно оркестрованных песен, сохраняющих преемственность с его творчеством. Звуки домашних животных и Улыбка работа, например "Не могу ждать слишком долго " и "Время побыть одному ". Интерес Уилсона к Beach Boys начал убывать. Карл объяснил:" Когда мы сделали Дикий мед, Брайан попросил меня принять более активное участие в записи. Он хотел перерыва. Он был уставшим. Он делал это слишком долго ".[58]

Все еще психологически потрясены отменой Улыбка и скорое рождение его первенца Карни Уилсон в 1968 году, на фоне надвигавшейся финансовой несостоятельности Beach Boys, креативное руководство Уилсона в группе становилось все более слабым; дополнительно, кокаин начал дополнять регулярное употребление Уилсоном амфетаминов, марихуаны и психоделиков.[59] Вскоре после отказа от замысловатой аранжировки "Ol 'Man River" Керна и Хаммерштейна по инициативе Майка Лава,[60] Уилсон вошел в психиатрическая больница на короткий промежуток времени. Биограф Питер Эймс Карлин высказал предположение, что Уилсон признал себя и, возможно, получил ряд курсов лечения, начиная от разговорные методы лечения дозам Литий и электросудорожная терапия во время этого пребывания.[61]

В его отсутствие 1969-е гг. 20/20 состоял в основном из ключевых Улыбка берет ("Cabinessence " и "Наша молитва ") вместе с давно прорастающим" Time to Get Alone ". Заглавный трек альбома, авторство Уилсона / Лав"Сделай это снова ", был беззастенчивым возвратом к ранним серф-хитам группы, и летом 1968 года стал международным хитом, достигнув 20-го места в чартах США и 1-го места в Великобритании и Австралии, а также неплохих результатов в других странах. фазе, Уилсон также сотрудничал со своим отцом (зачисленным под псевдонимом Реджи Данбар) в "Вырваться ", последний сингл группы для Capitol Records в соответствии с их первоначальным контрактом; хотя и относительно неудачный в США (достиг 63 места в Рекламный щит), песня достигла 6-го места в британском чарте синглов.[нужна цитата ]

Вскоре после этого на пресс-конференции, якобы созванной для продвижения "Break Away" в европейских СМИ, Уилсон намекнул, что "мы всем должны деньги. И если мы не выберемся из себя и не получим в ближайшее время хитовый рекорд, мы будем в хуже беды ... Я всегда говорил: «Будьте честны со своими фанатами». Я не понимаю, почему я должен лгать и говорить, что все хорошо, когда это не так ». Эти зажигательные замечания в конечном итоге помешали долгим переговорам по контракту с Deutsche Grammophon.[62] Хотя продажа Мерри Уилсоном Море мелодий издательская компания (включая большинство произведений Уилсона) A&M Records 'издательское подразделение за 700000 долларов в коммерческом надире группы в 1969 году возобновило давнюю враждебность[63] Между отцом и сыном младший Уилсон заменил Майка Лава во время северо-западного турне 1970 года, когда Лав выздоравливала после болезни. Он также возобновил сочинение и запись с Beach Boys в быстром темпе; семь из двенадцати новых песен на альбоме 1970 года Подсолнечник были написаны или в соавторстве с Уилсоном. Тем не менее, альбом (ретроспективно оцениваемый как «пожалуй, самый сильный альбом, который они выпустили послеЗвуки домашних животных" от Вилы )[64] коммерческий провал в США, достигнув 151 строчки за четыре недели. Рекламный щит чарты останутся в октябре 1970 года. После расторжения контракта с Capitol в 1969 году новый контракт группы с тогдашним au courant Reprise Records (при посредничестве Ван Дайка Паркс, работавшего в то время руководителем компании по мультимедиа) оговорили активное участие Уилсона с группой во всех альбомах,[65] фактор, который в ближайшие годы станет для группы серьезными проблемами.

Ленты для спальни, американская весна и сияющий редис

Даже в те годы, когда он якобы находился в уединении, Брайан все время спускался вниз, этот здоровенный парень в халате. И мы пошли по местам. Брайан и я входили в его Мерседес и поехать в сияющий редис, или мы пошли бы в Редондо Бич и пообщаться со своими школьными друзьями или поищи Кэрол Маунтин. Брайан был для меня таким же нормальным человеком, как и все остальные.

—Стэнли Шапиро[66]

Где-то в 1969 году Уилсон открыл недолговечный магазин здоровой пищи называется Сияющий редис.[37] Магазин закрылся в 1971 году из-за убыточных расходов на продукцию и общего отсутствия у Уилсона деловой хватки.[67] В сообщениях той эпохи Уилсон описывается как «все более замкнутый, задумчивый, отшельник ...а иногда его можно увидеть на заднем сиденье какого-нибудь лимузина, путешествующего по Голливуду, затуманенного и небритого, плотно прижавшегося к себе ".[68] Это мнение оспаривал автор текстов и близкий друг Стэнли Шапиро.[69] Тем не менее репутация Уилсона пострадала из-за его предполагаемой эксцентричности, и он быстро стал известен как бывший коммерсант, которого опасались звукозаписывающие компании.[69] Когда Шапиро убедил Уилсона переписать и перезаписать несколько песен Beach Boys, чтобы вернуть себе наследие, он связался с другим автором песен. Тандын Алмер (которого Уилсон позже охарактеризовал как своего «лучшего друга»)[70] для поддержки. Затем трио потратило месяц на переработку фрагментов песен Beach Boys. Друзья альбом.[71] Когда Шапиро передал демо-записи A&M Records руководителей, они сочли продукт благоприятным еще до того, как узнали об участии Уилсона и Алмера, и наложили вето на эту идею.[72][nb 1] Уилсон прокомментировал в 1976 году:

После того, как на вас навешивают ярлык гения, вы должны продолжать это, иначе ваше имя станет грязью. Я жертва звукозаписывающей индустрии. Я не думал, что я гений. Я думал, что у меня есть талант. Но я не думал, что я гений.[58]

В конце 1960-х - начале 1970-х годов Уилсон накопил множество домашних демо-записей, которые позже стали неофициально известны как "Ленты для спальни ".[74] Большинство этих записей остаются неизданными и не услышанными публикой. Некоторые из материалов были описаны как «шизофрения на пленке» и «глубоко личные песни мягкого гуманизма и странных экспериментов, которые отразились на его тогда еще хрупком эмоциональном состоянии».[74] Архивист Beach Boys Алан Бойд заметил: «Большая часть музыки, которую Брайан создавал в этот период, была полна синкопированные упражнения и контрапункты наложенный поверх дрожащих восьмых нот и скачкообразных перемешать канавки. Намеки на это раньше можно найти в тегах "Калифорнийские девушки".Было бы хорошо 'и во всем Улыбка, но в 70-х он приобретает почти безумный оттенок ».[74] Дочь Вильсона Венди вспоминает: «Там, где другие люди могли бы побегать, чтобы снять стресс, он подходил к пианино и писал 5-минутную песню».[75] Ее сестра Карни рассказывала: «Мои воспоминания о нем - это то, что он бродит из комнаты в комнату ... что нибудь. Я всегда хотел знать, о чем он думает, понимаете? Кто знает, о чем он думал в своей голове? ... Мы привыкли к тому, чем была вся среда. Это было очень музыкально; всегда было пианино. Либо играла «Рапсодия в синем», либо ... »Будь моей детка "… Я имею в виду… каждое утро я просыпался, чтобы бум бум бум бум! Бум-бум-бум-бум! Каждый день."[75]

Во время работы в Radiant Radish Уилсон познакомился с журналистом и радиоведущим. Джек Рили, который будет управлять Beach Boys и выступать в качестве главного автора текстов Уилсона в течение следующих нескольких лет.[78] Уилсон играл и пел большую часть 1971 года. Лови волну альбом - самое высокое место в американском чарте альбомов (29 место) с 1967 года - и написал или соавтор четырех из десяти песен альбома, включая заглавную. Однако только одна полностью сформированная оригинальная песня Уилсона появилась во время номинальных сессий записи альбома, панихида "Один день из жизни дерева ".[79] По словам инженера Стивен Деспер совокупно пагубные последствия употребления кокаина и табака Уилсоном начали серьезно влиять на его голосовой регистр во время Лови волну сеансы.[80]

The Beach Boys выступают в начале 1970-х без Уилсона

В конце 1971 - начале 1972 года он работал над альбомом для Американская весна под названием весна, новое сотрудничество между бывшими медами Мэрилин Уилсон и Дайан Ровелл. Он принимал активное участие в домашних записях с сопродюсером Дэвидом Сэндлером и звукорежиссером Стивеном Деспером и проделал значительную работу над более чем половиной треков. Как и в случае с большей частью его работ той эпохи, его вклады «текли и росли».[81] Согласно с Дэн Пик из Америка, Уилсон "судился как Безумный Король как [давний друг] Дэнни Хаттон суетился, как его придворный шут "во время помолвки восходящего оркестра в Виски a Go Go в феврале 1972 г.[82] Одновременно он написал три из восьми песен на Beach Boys ' Карл и страсти - «Так круто» (1972).

Позже в том же году он неохотно согласился сопровождать группу в Нидерланды, где они обосновались для записи. Голландия. Хотя физически он присутствовал, он часто поддавался своим порокам (в первую очередь гашишу и крепкий сидр ) и редко участвовал, ограничиваясь работой над "Funky Pretty" (сотрудничество с Майком Лавом и Джеком Рили); однострочное вступление к пьесе Эла Джардина "Калифорнийская сага: Калифорния "; и Гора Вернон и Фервей (Сказка), сюита, ​​музыкально вдохновленная Рэнди Ньюман с Уплыть это было немедленно отклонено группой. Однако Карл Уилсон в конечном итоге капитулировал и заверил, что сюита будет выпущена как бонусный EP с альбомом.[83] Когда Reprise отверг сам альбом, песня "Плыви, моряк "- сотрудничество с Van Dyke Parks, датируемое 1971 годом, которое расширилось, чтобы охватить дополнительные лирические вклады, запрошенные Уилсоном на вечеринках, организованных Хаттоном, - было вставлено по инициативе Паркса и выпущено в качестве ведущего сингла.[84] Он быстро собрал значительное количество FM радио play, стал второстепенным хитом в чартах и ​​вошел в концертные сеты группы как основной концертный продукт.

В 1973 году Ян Берри (под псевдонимом JAN) выпустил сингл "Разве ты просто не знаешь это ", дуэт с участием Уилсона.[85]

Затворный период

Я нюхал кокаин, чего не следовало употреблять. Это сбило меня с толку и отключило от музыки. Я просто помню, как читал журналы. Я бы сказал: "Дайте мне Плейбой! Дай мне Пентхаус!

—Брайан Уилсон, 2004 г.[86]

После смерти своего отца в июне 1973 года Уилсон уединился в каюте шофера своего дома, где он проводил время во сне. питьевой, употребления наркотиков, переедания и выставок саморазрушительное поведение.[87] Он попытался съехать на своем автомобиле со скалы, а в другой раз потребовал, чтобы его столкнули и похоронили в могиле, которую он вырыл на заднем дворе.[74] В этот период его голос значительно ухудшился в результате массового употребления кокаина и постоянного цепное курение.[88] Позже Уилсон сказал, что в середине 1970-х он был озабочен «употреблением наркотиков и тусовками с Дэнни Хаттоном» (чей дом стал центром общественной жизни Уилсона).[89] Джон Себастьян часто появлялся в доме Уилсона в Бель-Эйр «поиграть» и позже вспоминал, что «это было не совсем мрачно».[90] Хотя все чаще затворнический днем Уилсон провел много ночей в доме Хаттона, братаясь с Голливудский вампир коллеги, такие как Элис Купер и Игги Поп, которые были взаимно сбиты с толку продолжительным пением народной песни под руководством Уилсона "Короткий хлеб "; среди других посетителей дома Хаттона были вампиры. Гарри Нильссон, Джон Леннон, Ринго Старр, и Кейт Мун.[69] Микки Доленц вспоминает, как принимал ЛСД вместе с Уилсоном, Ленноном и Нильссоном, когда Уилсон «снова и снова играл только одну ноту на фортепиано».[91] Несколько раз Мэрилин Уилсон отправляла своих друзей перелезть через забор Хаттона и забрать ее мужа.[89]

Джимми Уэбб сообщил о присутствии Уилсона на заседании Нильссона 2 августа 1974 г. "Salmon Falls "; он держал в глубине студии, играя"Да Ду Рон Рон "случайно на B3 орган.[92] Позже в том же месяце он был сфотографирован на вечеринке по случаю 28-летия Муна (состоявшейся 28 августа в Отель Beverly Wilshire ) в только халате. Где-то в 1974 году Уилсон прервал выступление джазового музыканта. Ларри Кориелл в Трубадур прыгнув на сцену и запевая "Бе-Боп-А-Лула ", снова в тапочках и халате.[93]

Летом 1974 года сборник лучших хитов эпохи Capitol Records Бесконечное лето достигла номера 1 на Рекламный щит диаграммы, подтверждающие актуальность Beach Boys в популярном воображении. Однако запись сессий для нового альбома под руководством Уилсона и Джеймс Уильям Герсио в Ранчо Карибу и в студии группы в Санта-Монике той осенью было записано лишь небольшое количество базовых треков, включая аранжировку на банджо "Боевой гимн республики "; "Все нормально ", быстрое сотрудничество с Майком Лавом; баллада"Добрый Тимин "; и Деннис Уилсон"River Song ".[94] В конце концов Уилсон переключил свое внимание на "Дитя зимы ", рождественский сингл, написанный в соавторстве с Стефан Калинич; выпущенный с опозданием для праздничного рынка 23 декабря, он не попал в чарты.[95]

Несмотря на то, что Уилсон все еще находится в контракте с Warner Brothers Records, он подписал контракт с Брюсом Джонстоном и Терри Мельчер 'Equinox Records в начале 1975 года. Вместе они основали сплоченную супергруппу, известную как Калифорния Музыка, в котором они участвовали вместе с музыкантами из Лос-Анджелеса. Гэри Ашер, Курт Ботчер, и некоторые другие.[87] Этот контракт был аннулирован руководством Beach Boys, которое восприняло его как попытку Уилсона облегчить бремя его растущих расходов на наркотики, и потребовали, чтобы Уилсон сосредоточил свои усилия на Beach Boys, хотя он очень хотел сбежать. из группы.[87] Идея California Music сразу же распалась.[87]

1975–1992: интервенции Лэнди

Дальнейшая информация: Юджин Лэнди § Отношения с Брайаном Уилсоном
[Лэнди] был таким артистом ... Вы не могли его остановить. Для него он был звездой истории ... Он был полон себя ... Он делал так много других вещей, что вы подумали, что все это могло быть мошенничеством. Тем не менее, один из способов удержать человека от употребления наркотиков - это поставить охрану, чтобы он не принимал наркотики. Это называется тюрьмой, но это было в его доме.

—Дэвид Фелтон[96]

Первое лечение

Мэрилин и семья Уилсона были встревожены продолжающимся ухудшением состояния Уилсона и не хотели платить ему зарплату в качестве активного партнера в турне Beach Boys, договоренность, которая сохранялась в течение десяти лет. Они прибегли к услугам радикального терапевта. Юджин Лэнди в октябре 1975 г.[97] Лэнди диагностировал Уилсона как параноидальный шизофреник (диагноз позже сняли); под опекой Лэнди Уилсон стал более стабильным и социально вовлеченным, его производительность снова возросла.[98] Слоган "Брайан вернулся!" стал основным рекламным инструментом нового альбома Beach Boys. 15 больших, выпущенный к пятнадцатилетию группы. Пластинка, состоящая из смеси традиционных поп-каверов с недавно написанным оригинальным материалом, была выпущена в 1976 году; несмотря на прохладные отзывы, он достиг восьмой строчки в рейтинге Рекламный щит диаграмма альбома. Уилсон вернулся к регулярным выступлениям с группой, чередуя фортепиано и бас, и выступил сольно на концерте. Субботняя ночная жизнь в ноябре 1976 г .; к огорчению других Beach Boys, продюсера Лорн Майклс оговорено эксклюзивное исполнение от Уилсона.[99]

Уилсон в 15 больших сессия, около 1976 г.

Многие отмечали поведение Уилсона в это время как странное и отталкивающее, а роль Лэнди описывалась так:неэтичный "и показной.[96] Часто Уилсон просил наркотики в середине интервью.[100][101][102] В течение этого периода Уилсон находился под постоянным наблюдением телохранителей, на что он был возмущен.[101] Катящийся камень редактор Дэвид Фелтон описал причудливые обмены между Уилсоном и Лэнди в «Исцелении брата Брайана», профиле возрождающейся группы, опубликованном журналом в ноябре 1976 года; Среди них был отчет о том, что медицинский персонал Лэнди пообещал Уилсону чизбургер в обмен на написание новой песни.[100]

Уилсон выразил горячее желание покинуть Beach Boys и записать сольный альбом, но ему помешали конфликты, которые он породил между ним и группой, что привело его к замечанию: «Иногда я чувствую себя товаром на фондовой бирже». Он также был тверд в том, что хотел записать еще одну работу наравне с достижениями Звуки домашних животных.[101] В апреле 1977 года вышел полностью оригинальный альбом Уилсона, Люблю тебя, был выпущен под прозвищем Beach Boys, хотя вклад группы в написание песен был минимальным. Уилсон описал это как попытку избавиться от психической нестабильности, вызванной периодом бездействия.[103] Люблю тебя с тех пор цитируется как ранняя работа синтипоп.[104] В альбоме есть веселые тексты (поочередно вызывающие Джонни Карсон, Фил Спектор, и подростковые интересы) и строгий инструментарий (с участием Муг бас линии и стробированная реверберация -питанные барабанные узоры, отражающие современную работу Дэвид Боуи и Тони Висконти ).[нужна цитата ] Несмотря на то что Люблю тебя только достигла номера 53 на Рекламный щит диаграмму, многие критики, в том числе панк-рок путеводная звезда Патти Смит (писать для Хит-парад ) и Роберт Кристгау из Деревенский голос.[105][106]

Уилсон находился под опекой Лэнди в течение четырнадцати месяцев до декабря 1976 года, когда терапевт был уволен из-за спора относительно его ежемесячной платы.[107] В течение следующих нескольких лет Уилсон колебался между периодами относительной стабильности (часто присоединяясь к гастролирующей группе по игре на фортепиано, басу и вокале, а также сочиняя или соавтором восьми из двенадцати треков на плохо воспринятых треках 1978 года. M.I.U. Альбом ) и возрождения его пристрастий. В течение этого периода Уилсон и его жена Мэрилин развелись в 1979 году из-за того, что его беспорядочное поведение повлияло на их семью.[108] Он неоднократно регистрировался в больницах и выходил из них, и его продолжали мучить постоянные перепады настроения. В какой-то момент он бродил один на несколько дней и был замечен в баре для геев, играющим на пианино, чтобы выпить.[109][110] В течение короткого периода в 1978 году он жил бродягой в Бальбоа Парк, Сан Диего пока полицейские не забрали его Больница Альварадо для алкогольное отравление.[110][111][112] Роль Уилсона в группе, а также коммерческие перспективы Beach Boys снова начали уменьшаться. К 1982 году у него была задолженность по налогам на десятки тысяч долларов.[113]

Вторая обработка

После передозировки Уилсоном комбинации алкоголя, кокаина и других психоактивных веществ он снова нанял Лэнди. Благодаря этим усилиям Лэнди была предпринята более радикальная программа, чтобы попытаться восстановить здоровье Уилсона.[107] Это включало его удаление из Beach Boys 5 ноября 1982 года по приказу Карла Уилсона, Майка Лава и Эла Джардина.[113] в дополнение к изоляции его от семьи и друзей на Гавайях, а также к соблюдению строгой диеты и режима здоровья.[114] По словам Кэролайн Уильямс, Уилсон отказался от встречи с Лэнди: «Они сказали ему, что единственный способ, которым он снова может стать Beach Boy, и единственный способ высвободить его деньги на турне 1982 года, - это если он согласится на встречу с доктором. Лэнди. Брайан начал кричать, что ему не нравится доктор Лэнди и что [Лэнди] в последний раз брал с него 20 000 долларов в месяц. Он был готов встретиться с кем угодно, чтобы сбросить вес, но он не хотел видеть Лэнди. . И они сказали: «Нет, вы должны увидеть доктора Лэнди. Это единственный способ».[113] Лэнди описал программу, которую он дал Уилсону в Справочник по инновационной психотерапии:

Успех круглосуточной терапии зависит от того, насколько терапевтическая команда может контролировать каждый аспект жизни пациента. ... [Цель состоит в том, чтобы] полностью нарушить неприкосновенность частной жизни [жизни] пациента, получив полный контроль над каждым аспектом его физического, личного, социального и сексуального окружения.[115]

Уилсон выступает с Beach Boys в 1983 году.

В сочетании с длительными сеансами экстремального консультирования эта терапия была успешной в возвращении Уилсона к физическому здоровью, похудев с 311 фунтов (141 кг) до 185 фунтов (84 кг).[116] По мере того, как выздоровление Уилсона укреплялось, он вернулся в Beach Boys для Живая помощь в 1985 году и участвовал в записи Стив Левин -продюсированный альбом Пляжные мальчики. Уилсон перестал регулярно работать с Beach Boys после выпуска альбома, в основном из-за контроля, который осуществлял Лэнди. В конце концов, терапевтическая техника Лэнди создала Свенгали -подобная среда для Уилсона, контролирующая каждое движение в своей жизни, включая его музыкальное направление.[117] В середине 1980-х Лэнди заявил: «Я влияю на все мышление [Брайана]. Я практически член группы ... [Мы] партнеры по жизни».[118] Позже Уилсон ответил на обвинения так: «Люди говорят, что доктор Лэнди управляет моей жизнью, но правда в том, что я главный».[119]

В период с 1983 по 1986 год Лэнди взимал около 430 000 долларов в год. Когда он потребовал больше денег, Карл Уилсон был вынужден отдать четверть гонорара Вильсона за публикацию.[107] В 1988 году Уилсон сказал, что «доктор Лэнди не любит, когда я слишком много общаюсь со своей семьей. Он считает это нездоровым». Лэнди ответил на обвинения в том, что он слишком сильно контролировал автора песен: «У него в машине есть автомобильный телефон. Если он хочет кому-то позвонить, он звонит кому-то ... Он может пойти куда угодно, самостоятельно, в любое время, когда захочет. . " Что касается отношений Уилсона с Beach Boys в то время, Уилсон добавил: «Хотя мы остаемся вместе как группа, как люди, мы далеки от друзей. Однажды мы вместе давали интервью, и интервьюер спросил Карла, что это такое. был между ним и мной. Он говорит: "Ну, Брайан и мне не нужно разговаривать друг с другом. Мы просто Beach Boys, но нам не нужно быть друзьями". И это правда. Хотя всякий раз, когда я думаю о нем, я чувствую себя гнилым ».[120]

Дебютный сольный альбом
Основная статья: Брайан Уилсон (альбом)

Уилсон подписал контракт с Отчеты отца босс лейбла Сеймур Штайн и работал с Энди Пейли, Русь Тительман и подруга Лэнди на новом материале. Старый друг и соавтор Гэри Ашер был ключевым участником ранних демо-работ над альбомом, хотя позже Лэнди удалил его из проекта. После нескольких лет зарождения Уилсон выпустил свой дебютный сольный альбом. Брайан Уилсон. Его работе могло помешать влияние Лэнди, поскольку Лэнди настаивал на контроле над каждым аспектом написания и записи Уилсона, и его лирическое влияние значительно.[нужна цитата ]

Несмотря на критический успех его дебютного сольного альбома, ходили слухи, что Уилсон либо Инсульт или был навсегда инвалидом из-за чрезмерного употребления наркотиков.[122] Уилсону, которому прописали огромное количество психотропные препараты сотрудниками Лэнди с 1983 г. поздняя дискинезия,[123] неврологическое состояние, характеризующееся непроизвольными повторяющимися движениями, которое развивается примерно у 20 процентов пациентов, получавших антипсихотический препараты в течение длительного периода времени.[124] Во время записи Брайан Уилсон В альбоме инженеры наблюдали то, что казалось «каждым лекарством на поверхности земли», имея в виду аптечку, которую Лэнди использовал для хранения рецептурных лекарств Уилсона.[125] Лэнди отделился от Уилсона в 1989 году, однако они остались деловыми партнерами.[126] Второй сольный альбом Уилсона под руководством Лэнди, Сладкое безумие, был отклонен Сиром в 1990 году.[нужна цитата ]

Якобы мемуары, Было бы хорошо: моя собственная история, был опубликован в 1991 году. В книге, авторство которой все еще обсуждается, Уилсон рассказал о своих проблемных отношениях со своим жестоким отцом Мерри, своих личных спорах с Beach Boys и потерянных годах психического заболевания.[127] Незаконное использование Лэнди психотропных препаратов на Уилсоне и его влияние на финансовые дела Уилсона были законно прекращены его братом Карлом и другими членами семьи Уилсона после двухлетней борьбы за консерваторство в Лос-Анджелесе. Плохое поведение Лэнди привело к потере его лицензии на практику в Калифорнии,[128] а также постановление суда об удалении и запретительном судебном приказе от Уилсона.[107][129]

1990–2010 годы: гастроли и возрождение соло

Брайан Уилсон в студии, Западный Лос-Анджелес, 1990 год.

Коллаборации и незавершенные проекты

Дальнейшая информация: Энди Пейли сеансы

В 1995 году Уилсон выпустил два альбома одновременно. Первый был саундтрек к Дон был документальный фильм Я просто не был создан для этих времен, который состоял из новых версий нескольких Beach Boys и сольных песен. Секунда, Апельсиновый Ящик, увидел Уилсона в качестве ведущего вокалиста на альбоме, спродюсированном, аранжированном и написанном Ван Дайк Парки. Я просто не был создан для этих времен включает Уилсона, впервые выступающего со своими уже взрослыми дочерьми, Венди и Карни группы Уилсон Филлипс и парки Ван Дайк. В начале 1990-х он также работал над некоторыми треками с пауэр поп группа Медуза, которые остаются неизданными.[130] Роджер Мэннинг рассказал анекдот во время этих сессий, в котором Уилсон засыпал за фортепиано, но продолжал играть.[131] Позже в том же десятилетии Уилсон и его дочери Карни и Венди выпустят совместный альбом под названием Уилсоны (1997). Также примерно в это время Уилсон пел бэк-вокал на Белинда Карлайл "s"Калифорния ".

Пропустив 27-й студийный альбом Beach Boys Лето в раю Уилсон вернулся в Beach Boys для спорадические записи и живые выступления с начала до середины 1990-х.[132] Сообщается, что, работая с коллегами Энди Пейли и Доном Уэсом, сессии были непродолжительными. Также обсуждалось, что Уилсон и Beach Boys будут работать с Шон О'Хаган из Высокие ламы на альбоме-камбэке Уилсона и Beach Boys.[133] Все проекты рухнули, и вместо этого Уилсон был вовлечен в альбом 1996 года Beach Boys. Звезды и полосы Vol. 1: групповое сотрудничество, поддержка артистов кантри, исполняющих ведущий вокал по стандартам Beach Boys.

В 1998 году Уилсон объединился с чикагским продюсером. Джо Томас для альбома Воображение. После этого он прошел обширную подготовку по вокалу, чтобы улучшить свой голос, научился справляться со своим боязнь сцены, и впервые за десятилетия начали стабильно выступать вживую. Это привело к тому, что Уилсон успешно выполнил всю Звуки домашних животных альбом живут в США, Великобритании и Европе. В 1999 году Уилсон подал иск против Томаса, требуя возмещения убытков и заявления, которое позволило ему работать над своим следующим альбомом без участия Томаса.[134] Иск был предъявлен после того, как Томас якобы начал повышать свой профиль в отрасли и неправомерно обогащать себя за счет связи с Уилсоном. Томас ответил иском, сославшись на то, что Мелинда Уилсон «замышляла интриги и манипулировала» им и Уилсоном. Дело было урегулировано во внесудебном порядке.[135] Третий сольный альбом Уилсона Gettin 'в моей голове (2004) показал сотрудничество с Элтон Джон, Пол Маккартни, Эрик Клэптон и брат Карл, умерший от рак легких в феврале 1998 г.

Брайан Уилсон дарит улыбку

Основная статья: Брайан Уилсон дарит улыбку
Брайан Уилсон дарит улыбку в Королевский фестивальный зал в Лондон 21 февраля 2004 г.

С его психическим здоровьем на поправку, Уилсон решил вернуться к прерванной Улыбка проект 1967 года. При поддержке музыканта и давнего фаната. Дариан Саханаджа из Wondermints и автора текстов Van Dyke Parks, Уилсон переосмыслил сессионный материал в нечто, что могло бы работать в живом контексте. Его работа была наконец представлена ​​на концерте 20 февраля 2004 года, через 37 лет после ее создания, хотя позже он заявил, что конечный продукт существенно отличался от того, что предполагалось изначально. Уилсон дебютировал в своей интерпретации 2004 года Улыбка на Королевский фестивальный зал в Лондоне, а затем гастролировал по Великобритании. После экскурсии Брайан Уилсон дарит улыбку был записан и выпущен в сентябре 2004 года. Релиз хит номер 13 на Рекламный щит диаграмма. На 47-я премия Грэмми в 2005 году Уилсон получил свою первую премию Грэмми за трек "Корова миссис О'Лири "как лучший рок-инструментал. В 2004 году Уилсон продвинул Брайан Уилсон дарит улыбку с туром по Австралии, Новой Зеландии и Европе.[нужна цитата ]

В феврале 2005 года Уилсон сыграла эпизодическую роль в телесериале. Дак Доджерс в 24½ веке так как Даффи Дак Советник по духовному серфингу.[136] 26 июня 2005 г. Уилсон выступил в Фестиваль Гластонбери в Англия к критическому успеху.[137] 2 июля 2005 года Уилсон выступил для Live 8 концерт в Берлин, Германия. В сентябре 2005 года Уилсон организовал благотворительную акцию в помощь жертвам ураган Катрина, при этом люди, которые пожертвовали 100 долларов или больше, получали личный телефонный звонок от Уилсона. По данным сайта, было собрано более 250 тысяч долларов.[138] В ноябре 2005 года бывший товарищ по группе Майк Лав подал в суд на Уилсона за "бесстыдное присвоение ... песен, сходства и торговой марки Beach Boys, а также самого альбома" Smile "" Лав "в целях продвижения Улыбка.[139] В конечном итоге иск был отклонен на том основании, что он был безосновательным.[140]

В декабре 2005 года Уилсон выпустил Чего я действительно хочу на Рождество для Ариста Рекордс. Релиз хит номер 200 на Рекламный щит график, хотя продажи были скромными. Ремейк Уилсона «Deck the Halls» неожиданно стал хитом Top 10 Adult Contemporary. Он появился в праздничном эпизоде ​​2005 года Экстремальный макияж: домашнее издание, исполняющий "Deck the Halls" для детей с пигментная ксеродермия (гиперчувствительность к солнечному свету) при Мир Уолта Диснея.[нужна цитата ]

К 40-летию Звуки домашних животных В ноябре 2006 года Уилсон отправился в краткое турне.[141] пляжный парень Аль Джардин сопровождал Уилсона в туре.[142]

Это счастливое старое солнце и воссоединение Beach Boys

Основная статья: That Lucky Old Sun (альбом)

Уилсон выпущен Это счастливое старое солнце в сентябре 2008 года. Произведение дебютировало в серии сентябрьских концертов 2007 года в лондонском Королевский фестивальный зал, а в январе 2008 г. в Сиднее Государственный театр будучи хедлайнером Сиднейский фестиваль.[143] Уилсон описал пьесу как «состоящую из пяти« кругов »с вкраплениями устной речи».[144] Его выпуску предшествовала серия концертов в США и Великобритании. 30 сентября 2008 г. в Сиэтле Свет на чердаке Records выпущенный Мир должен наступить, сотрудничество между Уилсоном и Стефан Калинич, первоначально записанный в 1969 году, но позже утерянный в шкафу Калинича.[145]

Примерно в это же время Уилсон объявил, что разрабатывает еще один концептуальный альбом под названием Остров удовольствий: рок-фантазия. Соответственно: «Речь идет о парнях, которые отправились в поход, и они нашли место под названием« Остров удовольствий ». И они встретили самых разных цыпочек, и они прокатились, и - это просто концепция. Я еще не разработал ее. думаю, людям это понравится - это может быть лучшее, что я когда-либо делал ».[146] Альбом так и не появился, и в течение нескольких лет Уилсон постоянно утверждал в интервью, что хочет, чтобы его «следующий альбом» был более рок-ориентированным.

Летом 2009 года Уилсон подписал контракт с Disney на выпуск двух альбомов после того, как к нему обратились с просьбой записать альбом его интерпретаций песен Гершвина и оценить незаконченные фортепианные пьесы Гершвина для возможного расширения в готовые песни. После тщательной оценки огромного количества фрагментов Гершвина Уилсон выбрал два для завершения. Брайан Уилсон переосмыслил Гершвина был выпущен в августе 2010 года на лейбле Disney's Pearl.[147] Брайан Уилсон переосмыслил Гершвина занял первое место в рейтинге Рекламный щит Jazz Chart, и к августу 2011 года было продано 53000 копий.[148] Второй альбом Уилсона для Диснея был В ключе Диснея, собрание Дисней песни из фильма, который вышел 25 октября 2011 года.[148] Уилсон внес свой вклад в возрождение Бадди Холли "Listen to Me" к трибьют-альбому, Слушай меня: Бадди Холли, выпущен 6 сентября 2011 г. Прогноз Verve. Катящийся камень оценил версию Уилсона как «великолепную», в которой «… ангельские гармонии и нежная музыкальная инструментария».[149]

Уилсон выступает с Beach Boys во время выступления их краткое воссоединение 2012 года

Официальный релиз оригинала Beach Boys, частично завершенный Улыбка записи были под наблюдением Уилсона для компиляции, названной Улыбка сессий, выпущен 31 октября 2011 г.[150]

В октябре 2011 года Джардин сообщил, что Beach Boys воссоединятся в 2012 году и проведут 50 концертов в Америке и 50–60 концертов за границей.[151] The Beach Boys выпустили свой новый альбом, Вот почему Бог создал радио, 5 июня 2012 года. заглавный трек был выпущен в качестве первого сингла в апреле 2012 года. Новый альбом дебютировал под номером 3 на Рекламный щит чарты, который стал их самым высоким дебютным альбомом на сегодняшний день.[152] После воссоединения, проведенного годом позже, было объявлено, что Уилсон больше не будет гастролировать с группой, поскольку Майк Лав вернул состав в его пред-Anniversary Tour конфигурацию с ним и Брюсом Джонстоном в качестве единственных участников.[153]

2013 – настоящее время

6 июня 2013 года сайт Уилсона объявил, что он записывает и самостоятельно продюсирует новый материал с гитаристом. Джефф Бек, сессионный музыкант / продюсер Дон был, а также его товарищи по пляжу Аль Джардин, Дэвид Маркс и Блонди Чаплин.[154] 20 июня веб-сайт объявил, что материал может быть разделен на три альбома: один из новых поп-песен, другой из преимущественно инструментальных треков с Беком, а третий из переплетенных треков, получивших название «сюита», который первоначально начинал формироваться как заключительные четыре трека. из Вот почему Бог создал радио.[155] В январе 2014 года Уилсон подтвердил, что он не писал никакого нового материала с Беком, что Бек был просто приглашенным музыкантом в песнях, которые он написал, и ничего, что дуэт записал вместе, не появится в его грядущем альбоме.[156][157]

Премьера в сентябре 2014 г. Международный кинофестиваль в Торонто, Уилсон присутствовал на первом показе Любовь и милосердие, а биографический фильм его жизни направил Билл Похлад.[158]7 октября 2014 г. BBC выпустила недавно записанную версию "Только Бог знает "с появлением гостя Уилсона, Брайан Мэй, Элтон Джон, Джейк Багг, Стиви Уандер, Лорд, и многие другие. Он был записан в честь запуска BBC Music.[159] Неделю спустя Уилсон был приглашенным вокалистом группы Эмиль Хейни не замужем "Разваливается ".[160] Обложка фильма Пола Маккартни "Страсть к путешествиям "был предоставлен Уилсоном для трибьют-альбома Искусство Маккартни, выпущенный в ноябре 2014 года.[161]Почти через два года после начала записи Уилсон выпустил свой одиннадцатый сольный альбом, Нет давления на пирсе, 7 апреля 2015 года. В альбоме из тринадцати треков (также было выпущено роскошное издание, содержащее три бонусных трека) много приглашенных гостей, в том числе Эл Джардин, Дэвид Маркс и Блонди Чаплин, а также Весело с Нейт Рюсс, Она и он с Зои Дешанель и M Уорд, Столицы ' Себу Симонян, вместе с Кейси Масгрейвс и Питер Холленс.[162] Ранее в январе 2015 года Уилсон записал вокал в Мини-особняки ' не замужем "Любые эмоции "из альбома Великие претенденты.[163] 17 сентября 2015 года Уилсон объявил, что сыграет благотворительный концерт 4 ноября в рамках нового партнерства с Campaign to Change Direction. Вырученные от концерта средства пошли на бесплатное оказание психиатрических услуг ветеранам.[164]

К 50-летию Звуки домашних животных, Уилсон приступил к Мировой тур к 50-летию Pet Sounds в апреле 2016 года. Это было его последнее выступление на альбоме.[165] Автобиография под названием Я Брайан Уилсон, в соавторстве с ghostwriter Бен Гринман, был опубликован в октябре 2016 года.[166] В том же месяце Уилсон анонсировал новый альбом, Чувствительная музыка для чувствительных людей, состоящий из оригиналов и рок-н-ролл каверы на песни.[167] Он назвал это «рабочим названием» и сказал, что запись альбома начнется в декабре 2016 года.[168] В 2019 году Уилсон продолжил гастролировать с другими бывшими Beach Boys Элом Джардином и Блонди Чаплином и его группой.

В мае 2019 года Уилсон объявил о совместном турне с зомби под названием "Something Great From '68", в котором Уилсон исполняет отрывки из Друзья и Лови волну.[169]

Музыкальность

Основная статья: Музыкальность Брайана Уилсона
Дальнейшая информация: The Beach Boys § Музыкальный стиль и развитие
Визуальное представление мелодии и структуры аккордов "God Only Knows"

Понимание Уилсоном теория музыки был самоучкой.[170] Первым инструментом, которым он научился играть, была игрушка. аккордеон[171] прежде чем быстро перейти к фортепиано, а затем к бас-гитаре.[172] С раннего возраста Уилсон демонстрировал исключительные способности к изучение музыки на слух на клавиатуре.[173] По словам басиста Кэрол Кэй, "Он сделал еще один шаг на басу. Он увидел в нем неотъемлемую часть симфонического оркестра. Он использовал бас в качестве основы для хита. Очень немногие люди могут писать для баса, но его сочинение было красивым. Есть много джаза. музыканты, которые восхищаются им за это ".[90]

Работа продюсера звукозаписи Фил Спектор, которые популяризировали Стена звука, было главной навязчивой идеей Уилсона.[38] В 1960-е годы Уилсон считал Спектора «единственным наиболее влиятельным продюсером. Он вне времени. Он делает важную веху, когда идет в студию».[174] Позже Уилсон размышлял: «Я не мог по-настоящему мыслить как продюсер до того момента, когда я действительно познакомился с работами Фила Спектора. Именно тогда я начал проектировать этот опыт так, чтобы он стал записью, а не просто песней».[175] Работу Уилсона иногда называют авангардный поп.[176][177] Критик Майкл Хэнн цитирует "необычайный наплыв авангард творчество с 1965 по 1967 год ».[178] По мнению писателя Ричард Гольдштейн: «[Уилсон] так и не реализовал весь свой композиторский потенциал. В свете электроника и минимализм, вы можете видеть, насколько продвинутыми были его идеи, но они остаются вспышками вдохновения из разума, который не мог мобилизоваться в единое целое. Это была самая большая рок-трагедия шестидесятых ».[179]

Уилсон считает, что после того, как он впервые принял ЛСД в 1965 году: «Это немного расширило мой кругозор, чтобы я мог писать лучшие песни ... [Хотя] оно того стоило, я бы не стал принимать его снова».[180] Он сказал, что «это нелегко для меня. Так много всего напугало меня в моей жизни - у меня есть страхи, много всего. Я имею в виду, мальчик, только все записи, которые меня напугали. Так много записей просто потрясла мой мир, чувак. Он тяжелый ".[181] Он назвал "Во что верит дурак "(1978) песня, которую он считает" устрашающей записью "[181] и когда-то считал, что Прокол Харум "s"Более белый оттенок бледного "(1967) был его похоронный марш.[182] Он отрицал это Битлз когда-либо влияли на него, только то, что они вдохновляли его.[183] Элис Купер сообщил, что Уилсон когда-то считал традиционным стандартом "Короткий хлеб «быть величайшей из когда-либо написанных песен, как он цитирует Уилсона для объяснения:« Я не знаю, это просто лучшая песня из когда-либо написанных ».[184]

Личная жизнь

Отношения

С конца 1964 по 1979 год Уилсон был женат на Мэрилин Ровелл. Вместе у них родились две дочери Карни и Венди. Оба добились собственного музыкального успеха в начале 1990-х в качестве двух третей певческой группы. Уилсон Филлипс. В 1995 году Уилсон женился Мелинда Кэй Ледбеттер,[185] Продавщица автомобилей и бывшая модель, с которой он познакомился в 1986 году.[181] Они встречались три года назад Лэнди, его психотерапевт, убедила его прекратить отношения. Уилсон и Ледбеттер воссоединились в 1992 году и поженились в 1995 году.[181] По состоянию на 1999 г.Мелинда работала менеджером Брайана, и, по ее словам, это «в основном ведение переговоров, и это то, что я делал каждый божий день, продавая машины».[181]

Духовность

Дальнейшая информация: The Beach Boys § Духовность

В 1999 году, когда его спросили, был ли он религиозным человеком, Уилсон ответил: «Я верю в Фила Спектора».[186] позже пояснив, что, хотя у него были духовные убеждения, он не следовал какой-либо конкретной религии,[187] также добавив, что он верил, что «музыка - это голос Бога».[188] На вопрос Хранитель в 2004 году, если он верил в жизнь после смерти, Уилсон ответил: «Не верю».[189]

Здоровье

Уилсону поставлен диагноз: шизоаффективный с мягким маниакальная депрессия.[190] Он регулярно испытывает слуховые галлюцинации которые представляют себя в виде бестелесных голосов.[191][192] По его словам, у него начались галлюцинации в 1965 году, вскоре после того, как он начал употреблять психоделические препараты.[102][131][193] В 1984 году ему поставили диагноз: параноидальный шизофреник, врачи обнаружили доказательства повреждение мозга вызвано чрезмерным и постоянным употреблением наркотиков.[38] Диагноз параноидальной шизофрении, первоначально поставленный Лэнди, позже был отменен.[98] В последующие годы психическое состояние Уилсона улучшилось, хотя его борьба со слуховыми галлюцинациями не исчезла. Он считает, что отношения с женой позволили ему возобновить карьеру музыканта. По его собственным словам, он сказал, что ему следовало провести начало 2000-х годов «в психиатрической больнице под сильным седативным действием» из-за стресса, связанного с его состоянием, однако: «Дела начали немного улучшаться, но я не всегда в позитивном, счастливом месте ".[191]

Уилсон выполняет "Хорошие колебания "в Вашингтоне, округ Колумбия, в 2017 г.

Некоторые интервьюеры говорили, что у Уилсона было трудно брать интервью, и он редко давал длинные ответы.[194] Согласно с Салон писатель Питер Гилстрап: «Известно, что он также встает, протягивает руку и выпаливает:« Спасибо! » задолго до того, как истечет отведенное время. А иногда он просто устает и отключается. Однако все это не из-за плохого отношения ".[195] Он признается, что у него плохая память, и в интервью иногда лжет, чтобы «проверить» людей.[196] Дэвид Оппенгейм, который брал интервью у Уилсона в 1966 году, вспоминает, что «мы пытались поговорить с ним, но не получили от него многого. Один парень сказал:« Он не говорит ». Он был странным и казался еще страннее ".[197] В 2017 г. Шарлотта Обсервер'Теодон Джейнс предположил, что, хотя прошлые попытки Уилсона бороться с психическими заболеваниями широко задокументированы, он все еще «чувствует себя достаточно хорошо, чтобы написать книгу [Я Брайан Уилсон] ... и озаглавить [] чрезвычайно амбициозный концертный тур, так что, по-видимому, он способен сказать людям, которые работают на него, что он не подходит для интервью, если это не так ».[198]

В 2016 году Катящийся камень В интервью Уилсон ответил на вопрос об уходе на пенсию: «На пенсию? О, чувак. На пенсию нельзя. Если бы я ушел на пенсию, я бы не знал, что мне делать со своим временем. Что бы я делал? «Не хочу, чтобы мне было 74 года? Я лучше поеду в путь, буду давать концерты и летать на самолетах».[199] Действительно ли он согласен на свое полурегулярное гастрольное расписание с 2000-х годов, остается предметом споров среди фанатов.[200] Джинджер Блейк, друг семьи, бывший член Хони, в 1999 году охарактеризовала Уилсона как «самодовольного и практически сдавшегося».[201] В 2016 году Майк Лав задался вопросом, действительно ли напечатанные заявления Уилсона в прессе были произнесены им, и предположил, что он «не отвечает за свою жизнь, как и я моя ... Но я не люблю оказывать чрезмерное давление. на него ... потому что я знаю, что у него много проблем ".[202][nb 2]

Наследие и влияние

Культурное влияние

Основная статья: Культурное влияние Beach Boys
Формально-гармоническая структура "Хороших вибраций". Песня считается практически всеми популярными музыкальными критиками как одна из самых важных композиций и записей эпохи рока.[203]

Уилсон считается одним из самых новаторских и значительных авторов песен конца 20 века.[3] и его работа считается важной инновацией в области музыкального производства.[204] Согласно с Эрик Дэвис, "Мало того, что [он] написал саундтрек к началу 60-х, но Брайан выпустил деликатный и радостный арт-поп уникальный в истории музыки и предвосхищающий мягкость, столь важную для калифорнийской поп-музыки 70-х ".[205] А.В. Клуб написал, что Уилсон был среди «студийных крыс ... [которые] задали темп тому, как поп-музыка может и должна звучать в Цветочная сила эпоха: одновременно мечтательная и задумчивая ».[206] Шон О'Хаган из Верховных лам назвал Уилсона важным пионером экспериментальная поп-музыка.[207] Когда Уилсон начал включать квазисимфонические текстуры в свои работы, многие люди начали доверять ему за продвижение середины 1960-х годов. арт-поп движение.[208] Карлин писал, что Уилсон был предшественником «нового типа арт-рок который сочетал бы трансцендентные возможности искусства с общедоступностью поп-музыки ".[209] Он также считается самым известным музыкант-аутсайдер.[210][211] Автор Ирвин Чусид отметил Уилсона как ироничный пример этого жанра из-за его прошлого коммерческого успеха, но считает, что история мучений, злоупотребления психоактивными веществами и «непонятного» материала Уилсона - вот что «удостоверяет» его статус аутсайдера.[210]

Он был первым поп-артистом, которому приписывают сочинение, аранжировку, продюсирование и исполнение собственного материала.[212] Как один из первых музыкальный продюсер авторы, Уилсон (вместе с Джордж Мартин ) популяризировал идею студии звукозаписи как инструмента композиции.[213] используя записи как плодородную творческую почву сами по себе, практика, о которой не слышали в его время, а позже была сокращена как «игра в студии».[214] Всего в 21 год, когда он получил свободу производить свои собственные записи с полной творческой автономией, он вызвал взрыв калифорнийских продюсеров-единомышленников, вытеснив Нью-Йорк в качестве центра популярных записей.[215] и стал первым рок-продюсером, который использовал студию как отдельный инструмент.[216] Таким образом, The Beach Boys были одной из первых рок-групп, взявших на себя управление студией.[217]

Музыкальные продюсеры после середины 1960-х годов опирались на влияние Уилсона, создавая прецедент, который позволял группам и артистам входить в студию звукозаписи и выступать в качестве продюсеров либо автономно, либо совместно с другими единомышленниками.[213] Атлантический океан's Джейсон Гуриэль кредиты Звуки домашних животных с изобретением современного поп-альбома Уилсон «проложил путь для авторов ... предвосхищая рост продюсера ... [и] современную эру поп-музыки, которая ставит продюсера выше артиста и стирает грань между развлечения и искусство ... Каждый раз, когда группа или музыкант исчезает в студии, чтобы придумать загадку размером с альбом, призрак Уилсона парит рядом ... [он был] первым, кто превратил альбом в событие ».[218] В конце 1960-х Уилсон также начал тенденцию к «проектной» записи, когда артист записывает сам, вместо того, чтобы идти в уже существующую студию.[213]

В последующие годы Уилсон оказал влияние на дух панк-рок[219] и считался "крестным отцом" эпохи инди-музыканты кто был вдохновлен его мелодической чувствительностью, камерная поп оркестровки и записи исследований.[220] В списках, опубликованных Катящийся камень, Уилсон занял 52-е место в рейтинге «100 величайших певцов всех времен» в 2008 году.[5] и 12 за "100 величайших авторов песен всех времен «в 2015 году.[6] В 2012 году музыкальное издание NME поставил Уилсона на 8 место в своем списке «50 величайших продюсеров всех времен», уточнив, что «мало кто задумывается о том, насколько новаторскими были студийные методы Брайана Уилсона в середине 60-х».[7] Его жизнь была драматизирована в 2014 году. биографический фильм Любовь и милосердие.

Награды и отличия

Памятник на месте дома детства Уилсонов, который в настоящее время считается исторической достопримечательностью штата Калифорния.

В популярной культуре

Уилсон - герой документальных фильмов Я просто не был создан для этих времен (1995) и Прекрасный мечтатель: Брайан Уилсон и история улыбки (2005). Он также является темой нескольких трибьют-альбомы.

Новый, «окончательный» документальный фильм о Уилсоне близится к завершению, по словам Разнообразие журнал.[234] Под названием Брайан Уилсон: Долгожданный путь, будущий документальный фильм режиссера Брента Уилсона (не имеет отношения)[235] и премьера состоится в 2020 году Кинофестиваль Tribeca.[236]

Любовь и милосердие

Основная статья: Любовь и милосердие (фильм)

В 2014 году жизнь Уилсона была инсценирована в байопике. Любовь и милосердие, режиссер Билл Похлад. Это звезды Джон Кьюсак изображая Уилсона в 1980-х и Пол Дано изображая Уилсона в 1960-х годах. Коллеги по фильму Пол Джаматти так как Юджин Лэнди и Элизабет Бэнкс как вторая жена Уилсона, Мелинда Ледбеттер.

Дискография

Основная статья: Дискография Брайана Уилсона
Смотрите также: Дискография The Beach Boys и Список песен, записанных Брайаном Уилсоном

Студийные альбомы

Фильмография

Этот список неполный; вы можете помочь добавление недостающих предметов с участием надежные источники.
Фильм
ГодзаглавиеРоль
2018Эхо в каньонесам
2014Любовь и милосердиесам (архив)
1993Терменвокс: электронная одиссеясам
1987Возвращение Бруносам
1965Дядя обезьянысам (с Beach Boys)
1965Девушки на пляжесам (с Beach Boys)
Телевидение
ГодзаглавиеРоль
2006Сказки о крысином финкеThe Surfite (голос)
2005Дак Доджерссам (голос)
1988Аншлагсам (с Beach Boys)
1988Новый Предоставь БобруГ-н Хоторн
1967Внутри поп: рок-революциясам

Заметки

  1. ^ Сообщается, что к началу 1972 года тесная дружба Уилсона с Алмером ухудшилась из-за множества факторов, включая предполагаемую связь между Алмером и Мэрилин Уилсон и предполагаемая кража записывающего оборудования из домашней студии Уилсона.[73]
  2. ^ В 2011 году, после разговора с некоторыми знакомыми Уилсона, биограф Джон Стеббинс предположил, что «работа в студии и особенно гастроли - это не его выбор. Его кураторы, менеджеры и жена настаивают на том, чтобы он работал. Когда вы смотрите за занавес, все это немного похоже на Лэнди». Хотя Уилсон часто говорит, что ему нравится гастролировать, Стеббинс пишет о «недавнем интервью [в котором его спросили], что ему больше всего не понравилось в туре, Брайан ответил, что это были выступления на сцене ... Услышав, как Брайан сказал это, его «куратор» быстро напомнил Брайану фальшивой улыбкой, что он любит выступать ».[200]

использованная литература

  1. ^ Бадман 2004 С. 34–150.
  2. ^ Уилсон, Карл (9 июня 2015 г.). "Брайан Уилсон из The Beach Boys: американский Моцарт?". BBC.
  3. ^ а б О'Шей, Тим (6 октября 2015 г.). «Разговор с Брайаном Уилсоном». Новости Буффало.
  4. ^ Карлин 2006 С. 198, 277.
  5. ^ а б "100 величайших певцов всех времен". Катящийся камень. Ноябрь 2008. с. 52. Получено 26 декабря, 2013.
  6. ^ а б "100 величайших авторов песен всех времен". Катящийся камень. Август 2015 г.
  7. ^ а б "50 величайших продюсеров всех времен". Nme.com. 2012. с. 5. Получено 23 сентября, 2020.
  8. ^ а б Гейнс 1986, п. 40.
  9. ^ Майкл Томас Меггисон. "# 71 Королевское происхождение, известные родственники и печатные источники: непосредственное происхождение Новой Англии и королевское происхождение пляжных мальчиков". Американские предки. Историческое генеалогическое общество Новой Англии. Архивировано из оригинал 23 августа 2014 г.
  10. ^ Лист 1978, п. 14.
  11. ^ Стеббинс и Маркс 2007, п. 14.
  12. ^ Карлин 2006, п. 11.
  13. ^ Карлин 2006, п. 10.
  14. ^ Карлин 2006, п. 12.
  15. ^ Лист 1978 С. 15–17.
  16. ^ Карлин 2006, п. 15.
  17. ^ Стеббинс и Маркс 2007, п. 18.
  18. ^ Бадман 2004, п. 14.
  19. ^ Карлин 2006, п. 24.
  20. ^ Шарп, Кен (4 сентября 2013 г.). "Брайан Уилсон, Майк Лав и Эл Джардин из Beach Boys - Интервью (часть 1)". Журнал Rock Cellar. Архивировано из оригинал 8 сентября 2013 г.. Получено 5 сентября, 2013.
  21. ^ Бадман 2004, п. 15.
  22. ^ Ламберт 2007 С. 27–31.
  23. ^ Карлин 2006 С. 28–29.
  24. ^ Карлин 2006 С. 30–31.
  25. ^ "Биография Beach Boys | Зал славы и музей рок-н-ролла". Rockhall.com. 15 апреля 2013 г.. Получено 7 апреля, 2015.
  26. ^ «Деннис Уилсон: цитаты». Danaddington.com. Получено 7 апреля, 2015.
  27. ^ Бадман 2004 С. 16–17.
  28. ^ Бадман 2004, п. 20.
  29. ^ Бадман 2004 С. 22–23.
  30. ^ Бадман 2004, п. 26.
  31. ^ Бадман 2004, п. 32.
  32. ^ Бадман 2004 С. 39–42.
  33. ^ а б Виннис, Роб. "Примечания к вкладышу Pet Projects".
  34. ^ Хаймс, Джеффри. "Музыка прибоя" (PDF). learnrock.org. Рок-н-ролл: американская история. Архивировано из оригинал (PDF) 25 ноября 2015 года.
  35. ^ а б c d е ж Свекла, Грег (21 июля 2000 г.). "Обзор: Звуки домашних животных: пятнадцать минут с Брайаном Уилсоном". Ник Барбаро. Получено 29 августа, 2009.
  36. ^ Денселоу, Робин. "Особенность: Езда на волне". Хранитель (1 сентября 1976 г.). п. 8.
  37. ^ а б Нолан, Том (28 октября 1971). "Пляжные парни: Калифорнийская сага". Катящийся камень. № 94. Архивировано с оригинал 18 июля 2012 г.. Получено 25 августа, 2017.
  38. ^ а б c d О'Хаган, Шон. "Особенность: Собственная история мальчика". Обзор, Наблюдатель (6 января 2002 г.). С. 1–3.
  39. ^ Бадман 2004, п. 86.
  40. ^ а б Бадман 2004, п. 136.
  41. ^ Бадман 2004, п. 87.
  42. ^ Карлин 2006 С. 174–175.
  43. ^ Баучер, Джефф (12 августа 2007 г.). "'California Girls "The Beach Boys". Лос-Анджелес Таймс. стр. F-4. Получено 17 августа, 2008.
  44. ^ Карлин 2006, п. 276.
  45. ^ Сигел 1967.
  46. ^ Парки, Ван Дайк (12 января 2006 г.). "В ОТВЕТЕ НА: Утерянную симфонию поп-музыки из номера от 22 сентября 2005 г.". Нью-Йоркское обозрение книг. nybooks.com.
  47. ^ «Брайан Уилсон - сильное интервью». Способность. 2006. Получено 10 февраля, 2014.
  48. ^ Лист 1978, п. 67.
  49. ^ Бадман 2004, п. 194.
  50. ^ "Обзор: Звуки домашних животных, Таблицы и награды, Billboard Singles". Корпорация Macrovision. Получено 28 августа, 2009.
  51. ^ О'Хаган, Шон. "Особенность: Ореховые производители". G2 (16 декабря 1999 г.). п. 10.
  52. ^ а б Кент 2009, п. 27.
  53. ^ а б Приоре 2005 С. 63–64.
  54. ^ Ходжкинсон, Уилл. "Особенность: Неизвестный серфер". Пятница Обзор (10 декабря 1999 г.). Guardian Media Group. С. 16–17.
  55. ^ Хайвотер, Джеймак (1968). Рок и другие четырехбуквенные слова; музыка электрического поколения. Нью-Йорк: Bantam Books. ISBN  0552043346.
  56. ^ https://people.com/archive/cover-story-the-beach-boys-hang-15-vol-6-no-8/
  57. ^ Джонатан Перри Стерн (2012). Воспоминания биполярного экс-ортопеда. Издательство Дорранс. п. 106 Проверено 12 апреля 2018 года.
  58. ^ а б "Пляжные парни". Музыкальные избранные. Vol. 1 шт. 2. 1976.
  59. ^ Карлин 2006, п. 139.
  60. ^ Карлин 2006, с. 139, 141.
  61. ^ Карлин 2006, п. 141.
  62. ^ Карлин 2006, п. 149.
  63. ^ Карлин 2006, п. 169.
  64. ^ "The Beach Boys: Обзор альбома Sunflower / Surf's Up". pitchfork.com. Получено 8 июля, 2017.
  65. ^ Карлин 2006, п. 150.
  66. ^ Карлин 2006 С. 171–172.
  67. ^ Хинд, Джон (23 августа 2008 г.). «Вот что я знаю - Брайан Уилсон, музыкант, 66 лет, Лондон». Наблюдатель. Получено 28 июня, 2013.
  68. ^ Кон 1970 С. 103–104.
  69. ^ а б c Карлин 2006, п. 172.
  70. ^ «С Днем Рождения, Брайан Уилсон !: Дополнительное интервью с человеком на все времена». carlindustries.com. Получено 8 июля, 2017.
  71. ^ Карлин 2006 С. 172–173.
  72. ^ Карлин 2006, п. 173.
  73. ^ Гейнс 1986, п. 250.
  74. ^ а б c d Чидестер, Брайан (30 января 2014 г.). "Ленты секретной спальни Брайана Уилсона". LA Weekly. Получено 1 февраля, 2014.
  75. ^ а б Я просто не был создан для этого времени
  76. ^ «ГИГС70». Esquarterly.com. 17 апреля 1971 г.
  77. ^ Бадман 2004, п. 288.
  78. ^ "Подсолнух / Surf's Up". Albumlinernotes.com. Получено 8 августа, 2019.
  79. ^ «ГИГС71». Esquarterly.com. Получено 7 апреля, 2015.
  80. ^ Карлин 2006, п. 160.
  81. ^ Карлин 2006, п. 176.
  82. ^ Карлин 2006, п. 168.
  83. ^ Карлин 2006, п. 182.
  84. ^ Карлин 2006, п. 184.
  85. ^ "Дискография 1970-х". jananddean-janberry.com. Архивировано из оригинал 23 ноября 2014 г.. Получено 5 октября, 2014.
  86. ^ Браун, Итан (15 августа 2005 г.). "Реальный аналог: Брайан Уилсон". New York Mag.
  87. ^ а б c d Карлин 2006, п. 198.
  88. ^ Карлин 2006, п. 180.
  89. ^ а б Гейнс 1986, п. 265.
  90. ^ а б Диллон 2012, п.[страница нужна ].
  91. ^ Доленц, Микки; Бего, Марк (2004). Я верующий. Нью-Йорк: Cooper Square Press. С. 177–178. ISBN  978-0-81541-284-7.
  92. ^ Шиптон, Алин (2013). Нильссон: Жизнь певца-автора песен. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 189. ISBN  978-0-19975-657-5.
  93. ^ "Спина Брайана". Newsweek. 19 июля 1976 г. с. 79. Архивировано с оригинал 26 июля 2014 г.. Получено 16 июля, 2014.
  94. ^ Карлин 2006 С. 194–195.
  95. ^ Карлин 2006, п. 195.
  96. ^ а б Брайан Уилсон - автор песен - 1969–1982 - следующий этап (2012)
  97. ^ Карлин 2006 С. 198–199.
  98. ^ а б Карлин 2006, п. 200.
  99. ^ Карлин 2006, п. 215.
  100. ^ а б Фелтон, Дэвид (4 ноября 1976 г.). "Исцеление брата Брайана". Катящийся камень.
  101. ^ а б c Ренсин, Дэвид (декабрь 1976 г.). «Разговор с Брайаном Уилсоном». Oui. Получено 16 июля, 2014.
  102. ^ а б Петридис, Алексис (24 июня 2011 г.). «Удивительный гений Брайана Уилсона». Хранитель. Получено 30 июня, 2013.
  103. ^ Снайдер, Патрик (10 марта 1977 г.). «Брайан Уилсон прибывает из Нигерии». Катящийся камень. Получено 13 сентября, 2013.
  104. ^ "Биография Beach Boys". Apple Inc. Получено 1 июля, 2012.
  105. ^ "CG: Пляжные парни". Роберт Кристгау.
  106. ^ "Рецензия Патти Смит на" Пляжные парни, тебя любят "'". 2 сентября 2016 г.
  107. ^ а б c d "Некролог Юджина Лэнди". Архивировано из оригинал 25 февраля 2008 г.. Получено 16 апреля, 2006.
  108. ^ Карлин, Питер Эймс (1998). «Любовь и милосердие». люди. Vol. 50 шт. 1. С. 69–73.
  109. ^ Карлин 2006, п. 228.
  110. ^ а б Гейнс 1986, п. 318.
  111. ^ Сэнфорд, Джей Аллен (18 сентября 2007 г.). "Пляжного мальчика Брайана Уилсона арестовали в парке Бальбоа". Читатель Сан-Диего.
  112. ^ Сэнфорд, Джей Аллен (26 июня 2011 г.). "Будет ли фильм Брайана Уилсона изображать бюст бродяг в парке Бальбоа 1978 года?". Читатель Сан-Диего.
  113. ^ а б c Гольдберг, Майкл (7 июня 1984 г.). "Деннис Уилсон: Пляжный мальчик, который вылетел за борт". Катящийся камень.
  114. ^ Карлин 2006 С. 243–244.
  115. ^ Карлин 2006, п. 243.
  116. ^ «Брайан Уилсон о Beach Boys, Гершвин и его предстоящий биографический фильм». IFC. 16 ноября 2011 г.. Получено 28 августа, 2013.
  117. ^ Карлин 2006 С. 254–258.
  118. ^ Карлин 2006 С. 244, 256.
  119. ^ Карлин 2006, п. 257.
  120. ^ Белый, Тимоти (26 июня 1988 г.). "НАЗАД СНИЗУ". Нью-Йорк Таймс.
  121. ^ Лист, Дэвид (2000). Брайан Уилсон (CD Liner). Брайан Уилсон. Rhino Records.
  122. ^ Карлин 2006, п. 271.
  123. ^ Карлин 2006 С. 271, 280.
  124. ^ Sweet, R.A., Mulsant, B.H., Gupta, B., Rifai, A.H., Pasternak, R.E., et al. (1995). Продолжительность лечения нейролептиками и распространенность поздней дискинезии в пожилом возрасте. Архивы общей психиатрии, 52, 478–486.
  125. ^ Карлин 2006, п. 272.
  126. ^ Карлин 2006 С. 269, 272.
  127. ^ Карлин 2006 С. 270, 272–273.
  128. ^ "Свенгали Брайана Уилсона подрезало крылья". люди. Vol. 31 нет. 15. 17 апреля 1989 г.
  129. ^ "Странная жизнь Брайана". Newsweek.com. Получено 7 апреля, 2015.
  130. ^ Митчелл, Джастин (9 июля 1993 г.). "Rocky Mountain News". Новости Скалистых гор. Получено 30 июня, 2013.
  131. ^ а б Кондран, Эд (17 июля 2013 г.). "Они обходят". Atlantic City Weekly. Получено 12 апреля, 2018.
  132. ^ "Назад на пляж". Развлекательная программа. 31 марта 1995 г.. Получено 30 июня, 2013.
  133. ^ Страттон, Джефф (26 октября 2000 г.). "Пропускная способность". Porward Palm Beach New Times. Получено 30 июня, 2013.
  134. ^ "Плохие вибрации: Брайан Уилсон подает в суд на сотрудника". Катящийся камень. 24 августа 1999 г.
  135. ^ «Брайан Уилсон урегулировал иск с бывшим партнером». Катящийся камень. 18 июля 2000 г.
  136. ^ "Дак Доджерс: Серфинг по звездам / Самурай Кря". TV.com. 10 августа 2006 г.. Получено 14 сентября, 2011.
  137. ^ Быхавский, Адам (26 июня 2005 г.). «Брайан Уилсон побеждает в Glasto Sunshine». NME.
  138. ^ «Сделайте пожертвование на помощь при урагане, и Брайан Уилсон передаст привет». USA Today. 24 сентября 2005 г.. Получено 14 сентября, 2011.
  139. ^ "Майк Лав подает в суд на Брайана Уилсона из-за улыбки"'". Рекламный щит. 5 ноября 2005 г.. Получено 30 марта, 2015.
  140. ^ "Является ли Beach Boy Майком Лав самым большим злодеем в музыке?". WCBSFM. 4 октября 2012 г. Архивировано с оригинал 2 апреля 2015 г.. Получено 30 марта, 2015.
  141. ^ "Два Beach Boys воссоединятся - Listen Up". USA Today. 24 сентября 2010 г. Архивировано с оригинал 20 декабря 2008 г.
  142. ^ «Разве не было бы хорошо не суетиться из-за значимости или совершенства?». Нью-Йорк Таймс. 23 ноября 2006 г.. Получено 30 марта, 2015.
  143. ^ «Брайан Уилсон возглавит Сиднейский фестиваль». Sydney Morning Herald. 12 сентября 2007 г.. Получено 14 сентября, 2011.
  144. ^ «Брайан Уилсон на премьере нового творения в Лондоне». Необрезанный. Архивировано из оригинал 11 февраля 2007 г.. Получено 14 сентября, 2011.
  145. ^ Брайан Дж. Барр (7 октября 2008 г.). "LP Стивена Джона Калинича с Брайаном Уилсоном спасен". Seattle Weekly. Архивировано из оригинал 11 октября 2008 г.. Получено 13 октября, 2008.
  146. ^ Джонс, Дилан (2012). Биографический словарь популярной музыки: от Адель до Зигги, настоящие рок и поп-музыка от А до Я. ISBN  978-1-25003-188-4.
  147. ^ "'Брайан Уилсон переосмыслил фильм Гершвина, который должен выйти из Диснея 17 августа ». Brian Wilson Productions. 14 апреля 2010 г. Архивировано с оригинал 30 марта 2010 г.. Получено 28 июня, 2010.
  148. ^ а б Мэнсфилд, Брайан (17 августа 2011 г.). "Брайан Уилсон поет" В ключе Диснея "'". USA Today.
  149. ^ Перпетуя, Мэтью (19 августа 2011 г.). "Эксклюзивная загрузка: Брайан Уилсон покрывает Бадди Холли". Катящийся камень. Получено 14 сентября, 2011.
  150. ^ Уорд, Эд (1 ноября 2011 г.). "Сеансы улыбки: окно в пляжных парней". энергетический ядерный реактор. Получено 30 апреля, 2012.
  151. ^ Графф, Гэри (27 июля 2011 г.). "Майк Лав: Beach Boys планируют новый альбом к 50-летию". Рекламный щит.
  152. ^ Доверие, Гэри (14 июня 2012 г.). "Beach Boys побили Beatles по рекорду Billboard 200". Рекламный щит. Получено 26 июня, 2012.
  153. ^ С любовью, Майк (5 октября 2012 г.). "Майк Лав устанавливает рекорд по увольнению Брайана Уилсона'". Лос-Анджелес Таймс.
  154. ^ «Брайан Уилсон возвращается в музыкальную группу Capitol; в настоящее время записывает и самостоятельно продюсирует новый сольный студийный альбом». BrianWilson.com. 6 июня 2013 г.. Получено Двадцать третье мая, 2014.
  155. ^ "Rolling Stone: Брайан Уилсон вместе с Джеффом Беком планирует выпуск новых пластинок". BrianWilson.com. 20 июня 2013 г.. Получено 8 августа, 2013.
  156. ^ "'Это перестало работать »: для Брайана Уилсона из группы Beach Boys речь идет о новой музыке, а не о медитации». Что-то другое!. 28 января 2014 г.. Получено Двадцать третье мая, 2014.
  157. ^ Фесье, Брюс (28 августа 2014 г.). "Брайан Уилсон из Beach Boys говорит о Робине Уильямсе". Солнце пустыни. Получено 28 августа, 2014.
  158. ^ Бернс, Энди (8 сентября 2014 г.). «TIFF 2014: обзор любви и милосердия». Бифф Бам Поп!. Получено 8 сентября, 2014.
  159. ^ Ханн, Майкл (7 октября 2014 г.). "BBC представляет звездную версию" God Only Knows "через 17 лет после Perfect Day". Хранитель.
  160. ^ Эмиль Хейни и Эндрю Вятт и Брайан Уилсон - Falling Apart"". Голуби и самолеты. 13 октября 2014 г.
  161. ^ "Брайан Уилсон," Wanderlust ": что-то еще!. Somethingelsereviews.com. 1 октября 2014 г.
  162. ^ Манро, Скотт (30 января 2015 г.). «Брайан Уилсон не чувствует давления». Классический рок. Получено 30 января, 2015.
  163. ^ Мюррей, Ник (13 января 2015 г.). "Посмотрите видео Колина Хэнкса Lose It в Mini-Mansions" Any Emotions ". Катящийся камень.
  164. ^ Грин, Энди (17 сентября 2015 г.). «Брайан Уилсон сотрудничает с организацией по охране психического здоровья, книжное пособие». Катящийся камень.
  165. ^ Монро, Джаз (25 января 2016 г.). «Брайан Уилсон объявляет о мировом турне, о последних выступлениях звуков домашних животных». Вилы.
  166. ^ Бхаттачарья, Санджив (15 июня 2016 г.). «Брайан Уилсон: что я узнал». Esquire.
  167. ^ Слейт, Джефф (11 октября 2016 г.). «Как Брайан Уилсон находил вдохновение в художниках, работающих рядом с ним». Esquire.
  168. ^ Расти, Кори (11 октября, 2016). «Брайан Уилсон говорит о психических заболеваниях, наркотиках и жизни после пляжных мальчиков». Катящийся камень.
  169. ^ "Брайан Уилсон из Beach Boys, The Zombies объявляют о совместном туре" Something Great From '68 ". Liveforlivemusic.com. 7 мая, 2019. Получено 8 августа, 2019.
  170. ^ Уильямс 2000, п. 112.
  171. ^ Бадман 2004, п. 11.
  172. ^ Загер 2011 С. 215–216.
  173. ^ Ламберт 2007, стр.2, 8.
  174. ^ Греватт, Рон (19 марта 1966 г.). "Взрыв пляжных мальчиков". Создатель мелодий.
  175. ^ Лист 1978, п. 73.
  176. ^ Туп, Дэвид (1995). Океан звука: эфирный разговор, окружающий звук и воображаемые миры. Лондон: Змеиный хвост. п.114. ISBN  9781852423827.
  177. ^ Диллон, Марк (14 июня 2012 г.). "Бесконечное лето Beach Boys". Национальная почта.
  178. ^ Ханн, Майкл (30 сентября 2012 г.). "Пляжные парни - обзор". Хранитель.
  179. ^ Гольдштейн, Ричард (26 апреля 2015 г.). "Я получил кайф с Beach Boys:" Если я переживу это, я обещаю никогда больше не принимать наркотики"". Салон.
  180. ^ Мор, Ян (22 июня 2015 г.). Брайан Уилсон из Beach Boys говорит, что ЛСД расширил его кругозор'". Страница шестая.
  181. ^ а б c d е Хорошо, Джейсон (8 июля 1999 г.). "Летние планы Брайана Уилсона". Катящийся камень.
  182. ^ Камер, Гейсберт (9 июля 2004 г.). "Алтийд бэнг" (на голландском).
  183. ^ Меттлер, Майк (13 мая 2015 г.). «Брайан Уилсон не чувствует давления при создании своих прекрасных по звучанию карманных симфоний». Звуковой бард.
  184. ^ Newsdesk (5 июля 2011 г.). «Элис Купер слишком боялся спорить с Брайаном Уилсоном». Music News.com.
  185. ^ Холдшип, Билл (август 1995 г.). "Затерянные в музыке" (PDF). MOJO. Архивировано из оригинал (PDF) 30 июня 1998 г.
  186. ^ Валания, Джонатон (август – сентябрь 1999 г.). "Кисло-сладкая симфония". Магнит.
  187. ^ Якас, Бен (27 октября 2011 г.). «Наши десять минут с легендой Beach Boys Брайаном Уилсоном». Архивировано из оригинал 25 июля 2015 г.
  188. ^ Лист, Дэвид (1990). Вечеринка / Stack-O-Tracks (CD Liner). Пляжные мальчики. Capitol Records.
  189. ^ Гринстрит, Розанна (23 июля 2004 г.). "Интервью". Хранитель.
  190. ^ Карлин 2006, п. 280.
  191. ^ а б Freedom du Lac, J. (2 декабря 2007 г.). "Это было не так весело, весело, весело". Вашингтон Пост. Получено 30 июня, 2013.
  192. ^ Чет Купер; Джиллиан Фридман. «Брайан Уилсон - сильное интервью». Журнал Способностей.
  193. ^ "Брайан Уилсон:" ЛСД трахнул мой мозг"". NME. 25 июня 2011 г.. Получено 30 июня, 2013.
  194. ^ Мехр, Боб (18 июля 2016 г.). «Тур Брайана Уилсона отмечает непреходящую силу 'Pet Sounds' спустя 50 лет». Коммерческое обращение.
  195. ^ Гилстрап, Питер (3 июня 2015 г.). «В комнате Брайана Уилсона: знаменитый Beach Boy рассказывает о психическом заболевании, лекарствах, манипуляциях и фильме о своей жизни». Салон.
  196. ^ Браун, Хелен (10 октября 2016 г.). «Плохие вибрации: где все пошло не так с Beach Boys?». Дейли Телеграф.
  197. ^ Гейнс 1986, п. 170.
  198. ^ Джейнс, Теодон (17 сентября 2016 г.). «Я уловил плохие вибрации из этого интервью с Beach Boy Брайаном Уилсоном». Шарлотта Обсервер.
  199. ^ Расти, Кори (11 октября, 2016). «Брайан Уилсон говорит о психических заболеваниях, наркотиках и жизни после пляжных мальчиков». Катящийся камень. Получено 2 июля, 2019.
  200. ^ а б Стеббинс 2011, п.[страница нужна ].
  201. ^ Невилл, Морган (директор) (1999). Брайан Уилсон: сказка пляжного мальчика (Видео). Событие происходит в 1:28:34.
  202. ^ Фесье, Брюс (17 ноября 2016 г.). «Beach Boys стремятся преодолеть разлад с новой волной любви». Солнце пустыни.
  203. ^ Московиц 2015, п. 44.
  204. ^ Мурфилд 2010, п. 16.
  205. ^ Дэвис, Эрик (9 ноября 1990 г.). «Смотри! Слушай! Вибрируй! УЛЫБКА! Аполлоническое мерцание пляжных парней». LA Weekly. Архивировано из оригинал 4 декабря 2014 г.. Получено 14 января, 2014.
  206. ^ Мюррей, Ноэль (7 апреля 2011 г.). "Саншайн Поп". А.В. Клуб.
  207. ^ Педерсон, Эрик (1997). «Что миру нужно сейчас: новая легкая музыка». Вариант. № 77. С. 62–67.
  208. ^ Холден, Стивен (28 февраля 1999 г.). «МУЗЫКА; они записывают, но артисты ли они?». Нью-Йорк Таймс. Получено 17 июля, 2013.
  209. ^ Карлин, Питер Эймс (25 марта 2001 г.). "МУЗЫКА; рок-утопист, все еще преследующий американскую мечту". Нью-Йорк Таймс.
  210. ^ а б Чусид 2000, п. XV.
  211. ^ Вивинетто, Джина (19 июля 2003 г.). «Биполярный поэт». Санкт-Петербург Таймс.
  212. ^ Калфатович, Мартин Р. (2001). Браун, Рэй Бродус; Браун, Пэт (ред.). Путеводитель по популярной культуре США. Популярная пресса. п. 70. ISBN  978-0-87972-821-2.
  213. ^ а б c Эдмондсон 2013, п. 890.
  214. ^ Сеймур, Кори (5 июня 2015 г.). "Любовь и милосердие оправдывают блеск Брайана Уилсона". Vogue.
  215. ^ Ховард 2004, п. 54.
  216. ^ Коган и Кларк 2003, п. 33.
  217. ^ Миллер 1992, п. 193.
  218. ^ Гуриэль, Джейсон (16 мая 2016 г.). "Как Pet Sounds изобрели современный поп-альбом". Атлантический океан.
  219. ^ Шуп, Брэд (14 апреля 2015 г.). "Как Брайан Уилсон помог породить панк". Stereogum.
  220. ^ Лис, Райан (5 августа 2016 г.). "Завтра никогда не узнает: как трилогия 1966 года о звуках домашних животных, блондинка на блондинке и револьвер изменили все". Stereogum.
  221. ^ Библиотека CNN (10 декабря 2015 г.). "Быстрые факты о Брайане Уилсоне". CNN.
  222. ^ Макдермотт, Триша (14 февраля 2005 г.). «Лауреаты премии Грэмми 2005 года». CBS Новости. Получено 12 апреля, 2018.
  223. ^ Алисса Туми и Розмари Бреннан (10 февраля 2013 г.). «Лауреаты премии« Грэмми 2013 »: полный список». E!. Получено 12 апреля, 2013.
  224. ^ "Индуктивный исследователь - Пляжные парни". В Зал славы рок-н-ролла.
  225. ^ "Биографические данные Брайана Уилсона". Кеннеди-центр. 20 июня 1942 года. Архивировано с оригинал 9 января 2010 г.. Получено 14 сентября, 2011.
  226. ^ Брандл, Ларс (11 сентября 2006 г.). "Зал славы Великобритании введен в должность Уилсона, Цеппелина". Рекламный щит. Получено 12 апреля, 2018.
  227. ^ "Северо-восточный голос: Дополнение к выпуску 2003 г.". Северо-восточный голос. Северо-Восточный университет - Отдел маркетинга и коммуникаций: документ 72. 2003 г. Архивировано из оригинал 15 декабря 2014 г.. Получено 3 января, 2014.
  228. ^ «BMI играет« The Game of Love »как песню года на 52-й ежегодной премии в области поп-музыки». bmi.com. Получено 15 сентября, 2010.
  229. ^ Селвин, Джоэл (31 мая 2005 г.). «Для Beach Boys веселье, веселье, веселье началось в скромном Хоторне». SF ворота. Получено 17 октября, 2016.
  230. ^ «Премия MusiCares« Человек года »и ежегодный благотворительный вечер». Grammy.com. Академия звукозаписи. Получено 22 июля, 2017.
  231. ^ Мецлер, Наташа (2 декабря 2007 г.). "Кеннеди Центр отличия за 5". Вашингтон Пост. Ассошиэйтед Пресс. Получено 12 апреля, 2018.
  232. ^ «Премия Гершвина». Выпускники UCLA. Архивировано из оригинал 12 мая 2015 г.. Получено 7 апреля, 2015.
  233. ^ Номинации на премию "Золотой глобус" за фильм "Любовь и милосердие" "Брайана" и Пола Дано."". BrianWilson.com. 10 декабря 2015 г.. Получено 12 апреля, 2018.
  234. ^ Уиллман, Крис (3 декабря 2018 г.). «Легенда Beach Boys Брайан Уилсон попадает в хронику в новом,« окончательном »документальном фильме». Разнообразие. Получено 4 декабря, 2018.
  235. ^ Поултон, Пол (2 июня 2019 г.). "Было бы неплохо". Кросс-ритмы. Получено 7 июня, 2019. Новый документальный фильм о Брайане Уилсоне выйдет в 2019 году.
  236. ^ Марточчо, Энджи (3 марта 2020 г.). «Документальные фильмы Брайана Уилсона и Ронни Вуда на фестивале Tribeca 2020». Катящийся камень. Получено 5 марта, 2020.

Список используемой литературы

внешние ссылки