The Wire (журнал) - The Wire (magazine)

Не путать с Проводной (журнал) или же The Wire (индийское веб-издание). Для использования в других целях см. провод (значения).

Провод
Журнал The Wire logo.svg
The Wire issue 370.jpg
«Принципы свободы»
Провод нет. 370, декабрь 2014 г.
редакторДерек Уолмсли; видеть график ниже для бывших редакторов
КатегорииМузыкальный журнал
ЧастотаЕжемесячно
ИздательТони Херрингтон
ОсновательЭнтони Вуд, Крисси Мюррей
Первый выпускЛето 1982 г. (1982)
КомпанияПровод Журнал Ltd. (независимо принадлежащий )
Основанный вЛондон, Англия
Языканглийский
Интернет сайтthewire.co.uk
ISSN0952-0686

Провод (или просто Проволока) является британцем музыкальный журнал публикация из Лондон, который выходил ежемесячно в Распечатать с 1982 года. Его веб-сайт был запущен в 1997 году, а онлайн-архив всего его заднего каталога стал доступен для подписчиков в 2013 году. С 1985 года ежегодное издание журнала год в обзоре проблема, Перемотка назад, назвала альбом или релиз года на основании голосований критиков.

Первоначально Провод покрыл Британская джазовая сцена с упором на авангард и бесплатный джаз. Он позиционировался как более смелая альтернатива своему консервативному конкуренту. Джазовый журнал, и ориентирована на молодых читателей в то время, когда Создатель мелодий отказался от освещения джаза. В конце 1980-х и 1990-х годах журнал расширил сферу своей деятельности до тех пор, пока не включил широкий спектр музыкальных жанров под эгидой неосновных или экспериментальная музыка. С того времени, Провод'покрытие включало экспериментальный рок, электроника, альтернативный хип-хоп, современная классика, свободная импровизация, ню-джаз и традиционная музыка.

Журнал находится в независимом владении с 2001 года, когда шесть постоянных сотрудников приобрели журнал у предыдущего владельца. Наим Атталлах.

История публикации

Журнал The Wire logo.svg
Хронология: с 1982 г. по настоящее время
1982 —
–
1984 —
–
1986 —
–
1988 —
–
1990 —
–
1992 —
–
1994 —
–
1996 —
–
1998 —
–
2000 —
–
2002 —
–
2004 —
–
2006 —
–
2008 —
–
2010 —
–
2012 —
–
2014 —
–
2016 —
–
2018 —
–
2020 —
 
 
 

Энтони Вуд
(1982 - июнь 1985)

Ричард Кук
(Июль 1985 - июнь 1992)
 
Тони Херрингтон
(Март 1994 - февраль 2000)
Роб Янг
(Март 2000 г. - февраль 2004 г.)
Крис Бон
(Март 2004 г. - февраль 2015 г.)
Дерек Уолмсли
(Март 2015 - настоящее время)
Энтони Вуд
(1982 - октябрь 1984)↓
Наим Атталлах
Namara Group
(Октябрь 1984 - декабрь 2000)
Сотрудники:
Крис Бон
Тони Херрингтон
Бен Хаус
Энн Хильде Несет
Энди Тейт
Роб Янг
(Декабрь 2000 - настоящее время)
←
Марк Синкер
(Июль 1992 г. - февраль 1994 г.)
Редакторы
Владельцы
←
1-й выпуск
Лето 1982 г.
←
100 выпуск
Июнь 1992 г.
←
200-й выпуск
Октябрь 2000
←
300-й выпуск
Февраль 2009 г.
←
400-й выпуск
Июн 2017
(Посмотреть • обсуждать)
Смотрите также: музыкальная журналистика и музыкальный журнал

Провод ежемесячный журнал, специализирующийся на самых разных авангард и экспериментальная музыка. Подписка 1999 года рекламный проспект поскольку журнал рекламировал свою тематику как "неосновную" музыку.[1] В конце 1980-х - начале 1990-х гг. Провод перешел от эксклюзивного освещения джаза к освещению современной музыки в целом, сохранив приоритет авангарда. Сообщается, что с момента основания в 1982 году его ежемесячный тираж колеблется от 7 000 до 20 000 экземпляров.[2]

В американских и британских музыкальная журналистика рынки, Провод был одним из поколений музыкальных журналов, созданных в 1980-х годах. В том же десятилетии дебютировали Лицо (1980), Керранг! (1981), Максимумрокнролл (1982), Mixmag (1983), Альтернативная пресса (1985), Вращение (1985), Q (1986), Хип-хоп соединение (1988) и Источник (1988) и др.[3] По словам писателя Саймона Уорнера, Провод по сравнению с другими музыкальными журналами, родившимися в 1980-х годах, приобрела уровень «влияния, непропорционального его нише читательской аудитории», потому что «его колонки привлекали не только слушателей, но и музыкантов и продюсеров».[4]

Большинство этих журналов Провод включены, дифференцированный сами, ориентируясь на узкий сегмент читателей на основе демографии и вкусов. Обычно это делалось, например, путем освещения определенного музыкального субкультуры в качестве Керранг! сделал с тяжелый металл или же Источник с хип-хоп.[5] Другой отраслевой тенденцией была поляризация двух стилей письма: популярная критика массовых потребителей и интеллектуальная критика андеграундная музыка ценители.[6] Провод был определенно позиционирован на "интеллигентный «конец отрасли - даже если, как сказал редактор Тони Херрингтон, журнал предпочел бы интеллектуализм ".[1] Его проницательная, грамотная критика привела к таким публикациям, как Новый государственный деятель, журнал о политике и культуре, который начал публиковать статьи рок-журналистов, и Создатель мелодий, который нанял группу академически ориентированных новых писателей, таких как Саймон Рейнольдс на кого повлиял постструктурализм. Провод наиболее резко контрастирует в подходе с Q, который подчеркнул знаменитость личности и канон классического рока.[7]

Провод входил в число крупнейших британских музыкальных журналов 1990-х годов, десятилетия, которое явилось общим пиком для индустрии печатных журналов, прежде чем следующие два десятилетия принесли рост цифровая журналистика и общее снижение читательской аудитории печатных изданий.[8] Тем не мение, Провод имеет стабильный тираж и остается в печати, даже когда другие журналы, которые когда-то имели гораздо большие тиражи, свернулись или стали изданиями только в Интернете. NME когда-то продавалось 300 000 копий еженедельно на пике в 1970-х годах, но к 2016 году было продано только 20 000 - столько же Провод продано в то время - и в марте 2018 г. NME полностью прекратил свое печатное издание.[9] Провод считался одним из самых значительных независимых изданий, освещающих музыкальный андеграунд в 2000-х, наряду с Факт, Рок-а-ролла, Запыленный и бесчисленное множество блоги.[10]

1982: Основание как джазового журнала

Провод дебютировал как ежеквартальный джазовый журнал летом 1982 года. Журнал был соучредителем джазового промоутера Энтони Вуда и журналистки Крисси Мюррей.[11] Не имея офисных помещений, Вуд и Мюррей подготовили первые номера журнала в итальянском ресторане на St Martin's Lane.[12] Копии первого номера коллектива продавали любителям концертов в джазовый фестиваль в Небуорте и на Камденский джазовый фестиваль.[13]

В то время Германия считалась культурным центром джаза в Европе, особенно Европейский фри джаз.[14] В Германии джаз высоко ценили в культуре, чем в Великобритании, и уделялось больше внимания прессе, хотя Британский джаз сцена на самом деле была больше, чем континентальная сцена.[14] Во вступительном эссе, объясняющем редакционную политику и масштаб журнала, Вуд сказал: Провод предназначен для демографических групп слушателей в возрасте до 25 лет, которые, по его мнению, плохо обслуживаются состоянием джазовой литературы в Великобритании.[15] Единственным печатным британским джазовым журналом в то время был Джазовый журнал, которую Вуд критиковал за консервативный подход: "достопочтенные господа Джазовый журнал продолжать, в лучшем случае, неохотно признавать, что джаз вышел за рамки 1948 года; в худшем случае - отрицать его текущее развитие ".[15] Кроме того, отметил Вуд, британский еженедельник Создатель мелодий к 1982 году практически отказался от освещения джаза.[15]

Провод подчеркнет музыкантов, раздвигающих границы; с самого начала Вуд заявил, что бесплатный джаз и свободная импровизация "получит достаточно громкий голос, чтобы его можно было услышать над несогласными, которые все еще сомневаются в достоверности музыки".[15] Журнал назван в честь композиции американского джазового саксофониста "The Wire". Стив Лейси,[n 1] чью "музыкальную дальнозоркость" журнал надеялся подражать.[15] Двадцать лет спустя композиция Лейси была использована в качестве вступительного трека бокс-сета. The Wire 20 лет 1982–2002.[17]

1983–84: Приобретение Namara Group

В 1984 году Wood продал Провод к Наим Атталлах и она стала частью Namara Group. Включены другие свойства Атталлаха Олди, Литературное обозрение и Quartet Books.[18] Вуд объявил о новом владельце, а также о переходе с ежеквартальной публикации на ежемесячную в выпуске за октябрь 1984 года.[19]

Размышляя о ранних годах работы в Namara Group, Тони Херрингтон сказал:

Я думаю, они подумали, что было бы хорошо иметь журнал для поддержки джазовых изданий квартета. Мы были в этом ужасном маленьком офисе улица Оксфорд и это было странно, потому что вы столкнулись с Ричард Инграмс, Оберон Во и Джоан Бейкуэлл болтают на лестнице. Всегда были дебс порхая, Саймон Уорд дети, Сюзанна Йорк дети. Денег не было, но самое замечательное в том, что [Атталлах] позволил нам продолжать.[20]

Атталлаха laissez-faire отношение и редакционная свобода журнала контрастировали с состоянием других музыкальных журналов Великобритании в 1980-х. Конкуренция среди еженедельников вроде NME, Создатель мелодий и Звуки усилилась в 1980-х, и эти публикации стали уделять первостепенное внимание обращение, рекламная и коммерческая привлекательность, что привело к редакционным ограничениям. Провод не предъявлял к своим авторам значительных редакционных требований или стилистических изменений и, как таковой, стал привлекательным изданием для фрилансеры которые начали свою карьеру в британских еженедельниках во время пост-панк эпоха.[21]

1985–1992: Выход за рамки джаза

Бывший NME штатный сотрудник Ричард Кук занял пост редактора в июле 1985 г .; к сентябрю имя Вуда вообще исчезло из мачта.[11] Примерно в это же время среди белых британцев возродился интерес к джазу "хипстеры "- тенденция, которая длилась до Обвал рынка в "Черный понедельник" 1987 года. Как редактор, Кук обновил Провод так что это могло бы казаться стильным и привлекательным для новой волны британских джазовых хипстеров, но он все больше склонял журнал к плюралистическому, многожанровому подходу.[22] Провод также начал развивать домашний стиль, который имел тенденцию к философскому и интеллектуальному, печатая статьи, приправленные ссылками на Жиль Делёз и Феликс Гваттари, или же Жак Аттали монография Шум."[23]

Под надзором Кука, Провод значительно расширил охват музыки в других жанрах, помимо джаза.[24] Он нанял новую команду графического дизайна и повысил давнего сотрудника Марка Синкера до помощника редактора.[n 2][26] На обложках журналов того периода, которые раньше были ориентированы на джаз, были представлены явно не джазовые исполнители, такие как Майкл Джексон, Принц, Филип Гласс, Джон Ли Хукер и Ван Моррисон; Между тем, статьи, опубликованные в журнале, рассказывали о самых разных музыкантах, в том числе Элвис Костелло, Стравинский, Моцарт, Фрэнк Заппа, Прокофьев, Боб Марли и Гайдн.[26]

Повар сказал Джаз Форум в 1991 году Провод был «в предвкушении» с амбициями по расширению своих внутренних и международных продаж. Оценивая ежемесячный тираж журнала в 15 000–20 000 экземпляров, Кук надеется, что он достигнет 25 000 экземпляров.[26] Но его попытки расширить тираж журнала дали неоднозначные результаты. Крис Паркер, издатель журнала в период с 1984 по 1989 год, сказал, что эти изменения не привели к «заметному» увеличению продаж; По мнению Паркера, «на каждую новую модную молодую вещь, которую мы набирали среди читателей, мы теряли стойкого фаната джаза, который просто хотел знать, Говард Райли или же Стэн Трейси сделал еще один альбом, и на что он был похож ".[27]

Несмотря на влияние Кука на показатели продаж, некоторые из его современников признали, что он добился Провод более доступное издание. Шотландский писатель Брайан Мортон сказал: "Редакция [u] Кука, Провод развился из небольшого, кружок в более широкий музыкальный журнал, освещающий как мейнстримный джаз, так и авангард, но который также начал переходить в другие области музыки: поп, душа, регги, классический."[23] Джон Фордхэм, джазовый критик для Хранитель, похвалил Кука за "преобразование [Провод's] содержание и дизайн и открытие специализированной, иногда непривлекательной публикации "для более широкой аудитории.[28] Британо-ганский писатель Кодво Эшун указал на "Black Science Fiction", эссе Синкера из февральского номера 1992 г., как на большое влияние на Афрофутуризм, термин, который был введен в обращение в следующем году.[29]

1992–1994: редакция Марка Синкера

Крупный план мужчины с волосами средней длины, в очках и с короткой бородкой
Марк Синкер (на фото в 2014 году) имел непродолжительный, неоднозначный срок пребывания в должности редактора Провод. Хотя он был уволен, его работа в качестве редактора получила ретроспективные похвалы.

В июне 1992 года Кук ушел Провод на должность в PolyGram UK и его сменил Синкер.[23] Уход Кука совпал с выходом сотого номера журнала, и это неожиданный шаг застал Синкера врасплох.[25] Хотя он проработал редактором всего 18 месяцев, Синкер применил смелый редакторский подход. За время его недолгого пребывания в должности на нескольких обложках были портреты музыкантов, а вместо них часто использовались абстрактные фотографии отдельных объектов, таких как диван или игрушечный робот.[30] Синкер посвящал выпуски широким темам, таким как «Музыка и цензура», «Музыка в сфере телесных желаний» и «Музыка и американская мечта», и для этих выпусков он заказал множество аргументированных эссе по этим темам.[25] Оглядываясь назад, он охарактеризовал свое отношение как редактора следующим образом:

Потерять деньги? Пригрозили закрытием? Игнорируйте все это. Старое панковское эмпирическое правило (только что придуманное): противоречие - это крючок - не хороните его, выставляйте напоказ. НЕТ БУДУЩЕГО, НЕТ БУДУЩЕГО, НЕТ БУДУЩЕГО: относитесь к каждой проблеме так, как будто она последняя, ​​и идите ва-банк с имеющимся у вас материалом. Я хотел (он пишет, оглядываясь на десять лет назад) настороженный, забавный журнал, который крутил бы своих читателей, раздражал, дразнил, завораживал, волновал, обижал, сбивал с толку и трахал их, - пространство для спекулятивного игривого и злого непуганного воображения, которое, когда оно исчезло ( в любой момент, думали мы все) оставил за сердцем ищущую тень.[25]

Видение Синкера, позднее охарактеризованное как "острое, насмешливое, фэнзин кончить прото-блог "- столкнулся с идеалом тогдашнего издателя Адель Ярон" гладкого и стильного ежемесячного городского музыкального и образа жизни ".[31] Ярон уволен Синкер, когда потенциальный покупатель запросил его удаление в рамках, по словам Синкера, "выкуп за невесту "за сделку.[25]

Хотя работа Синкера на посту редактора была краткой и неоднозначной, музыкальные авторы хвалили его редакционные решения в ретроспективе и подчеркивали его влияние на будущие направления журнала. Французский писатель-музыкант Рубин Штайнер рассмотрел выпуск за август 1993 г. Бьорк на обложке, чтобы стать решающим поворотным моментом, сигнализируя о начале постоянных изменений в охвате, которые последуют, после чего Провод больше нельзя было считать джазовым журналом.[32] Хранитель обозреватель Мэгготи Лэмб сказала, что срок пребывания Синкера был «дальновидным» и заложил «основу» для того, чтобы журнал стал «процветающим учреждением».[33] В Вилы Том Юинг утверждал, что аргументированные статьи, написанные Синкером, «не просто пытались шокировать или оттолкнуть читателей - они достигли и того, и другого, - но пытались построить, как ... Синкер, [место], где люди могли бы 'иметь забавные стартовые аргументы, «те, которые могут сосуществовать в зоне комфорта».[30]

1994–1999: «Приключения в современной музыке».

После того, как Синкер был уволен, Тони Херрингтон стал редактором, начиная с мартовского номера 1994 года.[34] Херрингтон вносил свой вклад в журнал в качестве фрилансера с 1980-х годов, но у него был минимальный опыт работы редактором, и он стал постоянным сотрудником только годом ранее. Вскоре после этого Ярон ушел, и поэтому Херрингтон также занял должность издателя.[35] К январю 1995 года в журнале был принят новый подзаголовок «Приключения в современной музыке», которым он пользовался до 2012 года.[32]

В 1990-е годы давний участник Саймон Рейнольдс (на фото 2011) придумал жанр "пост-рок "и написал влиятельные эссе о различных событиях в бред что он назвал "жесткий континуум ".

Через два месяца после того, как Херрингтон стал редактором, журнал опубликовал влиятельную статью Саймон Рейнольдс в котором он определил параметры жанра »пост-рок ".[n 3][38] Жанр и связанные с ним художники стали в центре внимания журнала в середине-конце 1990-х годов, наряду с электроника и зарождающиеся поджанры, такие как больной и Сбой.[32] На протяжении десятилетия Рейнольдс также написал серию эссе о пост-бред тенденции в танцевальной музыке Великобритании, покрытие джунгли, барабан и бас, тяжелый шаг, нейрофанк и 2-х ступенчатый гараж. Кульминацией этих эссе стало его теоретическое обоснование "жесткий континуум ": разнообразная, постоянно развивающаяся традиция электронной танцевальной музыки, которая отличается от американской жилой дом и техно стать отчетливо британским стилем.[39]

Журнал запустил свой сайт, thewire.co.uk, в октябре 1997 г.[40] По имеющимся данным, к 1999 году ежемесячный тираж журнала составлял около 20 000 экземпляров.[41]

2000 – настоящее время: выкуп персонала и независимое владение

Роб Янг стал редактором в марте 2000 года. Позже в том же году сотрудники журнала купили его у Namara Group. Когда Херрингтон узнал, что Наим Атталлах готовится к выходу на пенсию и хочет продать журнал, он предложил купить его сам; Атталлах ответил: «Я знаю, сколько плачу вам, а вы не можете себе этого позволить».[35] Херрингтон проконсультировался со своими коллегами, получил ссуду и около шести месяцев вел переговоры с Атталлахом.[35] Шесть постоянных сотрудников - Херрингтон, Янг, Крис Бон, Бен Хаус, Энн Хильде Несет и Энди Тейт - приобрели компанию 21 декабря 2000 года и объявили о продаже в выпуске за февраль 2001 года.[42] Журнал был независимо опубликованные с того времени.[20]

В 2002 году журнал отметил свое 20-летие специальным выпуском книги. Подводные течения: скрытые связи современной музыки и бокс-сет из трех компакт-дисков, The Wire 20 лет 1982–2002.[43]

В 2000-е гг. Провод уделял значительное внимание зарождающемуся жанру ДАП СТЕП.[32] Несколько примечательных музыкальных жанров были придуманы или впервые определены на страницах Провод в том десятилетии, в том числе микродом, к Филип Шерберн, в 2001;[44] Новая Странная Америка, к Дэвид Кинан, в 2003 г .;[45] и гипнагогический поп, также Кинан, в 2009 году.[46]

В 2007, Провод по имеющимся данным, было продано около 17 500 копий за выпуск.[20] В пресс-релизе того же года ежемесячный тираж журнала составлял 20 000 экземпляров и имел 9 000 подписчиков.[47] В 2013 году журнал предоставил подписчикам весь свой архив, на тот момент насчитывающий 25000 страниц, через сайт. Точные издания.[48]

Содержание

Серия компакт-дисков с новыми музыкальными сборниками под названием The Wire Tapper Выдается вместе с журналом с 1998 года.[49] Журнал использует страплайн «Приключения в современной музыке» с 1994 года; 14 декабря 2011 г. Провода Персонал объявил, что старая страпинка журнала «Приключения в современной музыке» была заменена на «Приключения в звуке и музыке». В добавок к Проволока Tapper Компакт-диски, подписчики получают семплеры лейбла, кантри и фестивалей.

Помимо многочисленных обзоров альбомов каждый месяц, в журнале есть такие статьи, как "The Invisible Jukebox", интервью, проводимое с использованием неизвестных треков, проигрываемых исполнителю, и "The Primer", подробная статья о жанре или жанре. действовать.[50] Он также показывает авангардную музыкальную сцену конкретного города в каждом номере. Помимо своей музыкальной направленности, журнал любит исследовать обложки и смешанные художественные произведения.

С января 2003 г. Провод ведет еженедельную радиопрограмму в лондонском общественное радио станция Резонанс FM, в названии которого используется строчная линия журнала, и его по очереди размещают участники Провод.

Провод в июне 2017 года отпраздновал свой 400-й выпуск.[51]

Дизайн и фотография

Логотип Wire (1-й, 1982–1984 гг.) .Svg
Логотип Wire (2-й, 1984–1986) .svg
Логотип The Wire (3 июля 86 - 91 декабря) .svg
Логотип The Wire (4 ноября 1991 г. - сентябрь 1996 г.) .svg
Логотип The Wire (5 октября 1996 г. - март 2001 г.) .svg
Различные логотипы, используемые Провод между 1982 и 2001 годами, когда журнал принял текущую без засечек логотип.

Провод не нанимает штатных фотографов. Вместо этого журнал заказывает все свои фотографии у фрилансеры или полагается на музыкантов и лейблы, чтобы предоставить свои собственные рекламные фотографии. В последние годы в журнале публиковались работы таких фотографов, как Найджел Шафран, Тодд Хидо, Том Хантер, Питер Гюго, Алек Сот, Клэр Шилланд, Леон Чу, Джейк Уолтерс, Хуан Диего Валера, Майкл Шмеллинг, Марк Пекмезиан и Такаши Хомма.[52]

Внешние изображения
значок изображения "Элегантные и стильные джазовые каверы на Проволока Журнал, 1987–90 гг.»- Галерея избранных обложек, созданных Пол Эллиман и Люси Уорд.
значок изображения "Провод - Охватывает»- Галерея избранных обложек, созданных Неформатный с апреля 2001 г. по март 2005 г.
значок изображения Каждая обложка Провод на thewire.co.uk.

Провод'первым арт-директором был Терри Коулман.[13] Пол Эллиман возглавил художественное руководство в январе 1986 года; к июлю он дебютировал засечки - логотип шрифта, который журнал будет использовать с вариациями до 2001 года.[11] Люси Уорд сменила Эллимана на посту арт-директора в июле 1988 года и представила более широкий набор шрифтов.[27] При Эллимане и Уорде минималистская эстетика Провод предпочитал простую типографику, черно-белая фотография и достаточно белое пространство.[53]

Эллиман и Уорд в конце 1980-х работают на Провод получил высокую оценку своих современников в области графического дизайна. Роберт Ньюман - бывший директор по дизайну таких журналов, как Entertainment Weekly, Нью-Йорк и Деревенский голос -сказал Провод'Минималистичный дизайн контрастирует с красочными тенденциями конца 80-х в британском и американском журнальном дизайне.[53] Ньюман сказал, что был вдохновлен проектами Эллимана и позаимствовал стилистические элементы для своих Деревенский голос макеты. По мнению Ньюмана, Эллиман и Уорд создали «одни из самых красивых и замечательных обложек журналов той (или любой другой) эпохи, вневременные дизайны, которые до сих пор выглядят поразительно современными».[53] Джон Л. Уолтерс, редактор и владелец ежеквартального журнала о дизайне Глаз сказал, что их дизайн не выглядел «самодельным или как научные статьи (или и то и другое)», как обычно выглядели другие специализированные журналы того времени, и сказал, что журнал «серьезно относился к музыкантам, и его дизайн заставлял их выглядеть хорошо, не пытаясь - быть они звезды, седеющие ветераны или молодые турки."[54] Джон О'Рейли цитировал работу Эллимана для Провод среди «самых захватывающих и, по-видимому, ярких работ 1980-х годов» и сказал, что он разделяет «своего рода меланхолию» с Невилл Броуди работы того периода и Воан Оливер дизайн для лейбла 4AD.[55]

В 2001 году был завершен капитальный ремонт. Неформатный, команда дизайнеров, состоящая из Кьелла Экхорна и Джона Форсса, которые работали в офисе рядом с Провод. Экхорн и Форсс были арт-директорами журнала с 2001 по 2005 год.[56] Херрингтон, который был знаком с их предыдущей работой по созданию музыкальной упаковки, обратился к команде с просьбой изменить дизайн журнала.[57] В дополнение к разработке текущего логотипа журнала они разрабатывали каждый выпуск журнала до 2005 года. Хотя они сохранили общую чистую модернистскую эстетику журнала, они включили очень сложные, непредсказуемые детали в дизайн элементов.[58] Сначала Экхорн и Форсс создавали собственные макеты и типографии почти для каждого выпуска, вместо того, чтобы полагаться на стандартные шаблоны функций; однако это стало слишком трудоемким делом, и в конце концов они решили использовать один стиль для нескольких месяцев.[59] Их типографская работа часто добавляла сложные вариации к базовым шрифтам, включая извилистые, ветвящиеся. завитушки и переплетенные иллюстративные элементы; Карен Соттосанти описала их типичные дизайнерские работы как «шрифт, сделанный из звезд или цветов, которые взорвались в негативное пространство [и] шрифт, который слился с изображениями ветвей деревьев или птиц».[60]

Дэвид Джури похвалил дизайн Non-Format, написав, что журнал «сохранил самобытность благодаря творческому использованию экспериментальных шрифтов для заголовков, белого пространства и отличных фотографий».[61] Примечательные примеры обложек Non-Format включают июльский выпуск 2004 года, в котором композитор Элвин Люсьер с помощью мозговые волны он записывал с помощью электродов на концерте и в декабрьском выпуске "In Praise of the Riff" за 2004 год, в котором повторяющиеся черные линии были нанесены на обложку, а логотип смещен в нижний правый угол, на полпути к странице.[59] В 2011 Сложный назвал обложку Non-Format за март 2005 г. MF Doom среди 50 лучших обложек хип-хоп журналов.[62]

Провод Перемотка назад

Основная статья: Перемотка (провод)

Каждый январь с 1986 года Провод опубликовал год в обзоре вопрос с опросом критиков. Сотрудники сопоставляет бюллетени, представленные его участниками в список лучших выпусков года. Первоначально в ходе опроса выбиралась только лучшая джазовая пластинка года. В 1992 году в основной опрос вошли альбомы в любом музыкальном жанре, а в 2011 году он начал принимать релизы в любом формате и на любом носителе, а не только "альбомы ". В дополнение к основному списку всех жанров обычно есть более короткие списки лучших релизов в рамках выбранных жанров. год в обзоре выпуски называются Rewind с 1997 года.

Как и сам журнал, Провод'опросы критиков заслужили репутацию своих нетрадиционных и эклектичных выборов.[63] Хранитель обозреватель Мэгготи Лэмб прокомментировал в 2007 году, что Провод имеет «ежегодный список лучших, который, скорее всего, выделяет ансамбль под названием Kiss the Anus of the Black Cat, сделавший« один из самых интересных записей года ».[n 4][65] Когда журнал назвал Джеймс Ферраро с паровая волна альбом Дальний Виртуальный «Релиз года 2011 года», - отметил Эрик Гранди в Seattle Weekly что это было "[неудивительно, что преднамеренно обскурант Британская тряпка провод'Список лучших 2011 года возглавляет подмигивающий адский софт-рок Windows '97 Джеймса Ферраро ... пляжные мальчики ' Улыбки к Лорел Halo и Хайп Уильямс."[66]

Прием

С годами Провод получил как похвалу, так и насмешки. В положительных комментариях к журналу часто упоминается его разнообразный охват и уникальный статус как давнего издания, посвященного музыке вне мейнстрима. В 2005 году писатель Билл Мартин назвал его «бесценным ресурсом» и сказал, что «сегодня нет другого англоязычного журнала сопоставимого объема».[67] По случаю выхода 400-го номера журнала в 2017 году Джош Бейнс из Шумный похвалил журнал за «тщательное изучение - в таких деталях, которые могут посрамить большинство других публикаций - звука и музыки со всех мыслимых сторон», а также за «отношение к музыке, выходящей за границы, с прилежанием, заботой и, прежде всего, с энтузиазмом».[51] В том же году дизайнер Адриан Шонесси заявил, что считает Провод и британский киножурнал Зрение и звук как единственные два журнала, которые «нельзя пропустить»; он сказал, что в основе обеих публикаций «серьезный текст», который «никогда не смягчается, чтобы сделать его« доступным »для более широкой аудитории», и он сказал, что оба издания по-прежнему «чертовски хорошо читают, что доставляет мне часы удовольствия, которые я иначе мог бы пропустить. "[68]

Неблагоприятные оценки журнала часто высмеивали его авангардистскую чувствительность как претенциозную, высокомерную и недоступную. Гейл Бреннан в Sydney Morning Herald высказал в 1993 г. Провод «охватывает удивительный диапазон музыки, но при этом использует узкую и надуманную« панковскую »позицию. Давайте будем откровенны. Это претенциозный журнал».[69] В 1999 году, Провод был высмеян в "The Rock Critical List" анонимного журнал распространялся в газетах и ​​журналах, высмеивая музыкальных журналистов, критиков и редакторов.[n 5] Автор "Списка критиков рока" сказал следующее: Провод:

"[Британский трейнспоттер катехизис Провод [это] ежемесячный затор самых высокомерных в обороне, лишенных юмора тупиц и радостно мармский словоблудие (Дэвид Туп кроме), вы, надеюсь, никогда не встретите ни одного другого музыкального журнала. После институционализации надоедливой европейской фразы "электроника", прихлебывая все DJ Spooky когда-либо бормотал, и громил раненых камнями американцев за то, что они не Ламонте Янг [sic ] в Зал бейсбольной славы, они просто продолжают гудеть ».[71]

Другие представители авангардной музыкальной сцены также критиковали Провод. Например Бен Уотсон, который внес свой вклад в Провод сам критиковал редакционный подход журнала к освещению шумовая музыка. По мнению Уотсона, журнал имел тенденцию относиться к работе шумовых музыкантов как к «настолько достойной, альтернативной и некорпоративной», что практически все они должны быть заслуживающими уважения.[72] Эта тенденция приводит к нежеланию организаций проводить различие между хорошей шумовой музыкой и простым шумом, а также к избытку положительных, но поверхностных отзывов.[73] Вместо того чтобы углубляться в радикальные политические аспекты жанра, Уотсон утверждал: Провод вместо этого курировал свое шумовое покрытие на основе поверхностных тенденций андеграундной моды; он предположил, что письмо может иногда давать «ключ к разгадке того, как была выбрана какая-то новая команда безнадежных волосатых кексов для шумных маффинов в Штатах»:Терстон говорит, что они в порядке ... '. "[74] В журнале, посвященном шуму, использовался стиль «описательной объективности», который старательно избегал какой-либо реальной оценки качества; как писал Уотсон,

[C] ritics не склонны увольнять любого, кто размахивает флагом Noise. ... Этот «Страх перед авантом» приводит к стилю обзора, который пронизывает Провод, где музыка описана как некий экзотический пейзаж, свидетелем которого автор стал из поезда или самолета - они играли высокие фразллы, затем низкие гудки, бросали несколько сэмплов парового двигателя, затем играли на барабанах - с отсрочкой оценочных суждений. Добавьте к этому несколько слов вроде «интуитивный», «эмбиент» и «фрактал» - и работа сделана.[75]

Уотсон также вспоминал, что его раздражало предложение Херрингтона «подумать о нише» при написании статей для журнала, которое он воспринял как антиуниверсалистский и коммерчески мотивированный подход.[76]

В интервью 2007 года Херрингтон обратился к репутации журнала, который размышляет о музыке, которая, как он шутил, могла «звучать как паровой каток, пробегающий сломанный факс», сказав: «Большинство людей будет возьми микки из какого-то парня, который сочиняет музыку, кланяясь бедренной кости горного козла, но мы дадим им преимущество в сомнениях ".[20]

Живые события

Книги

Есть несколько книг, основанных на материалах, впервые опубликованных в Провод. Невидимый музыкальный автомат (1998), опубликованный Quartet Books, собрал записи из повторяющихся одноименных фильмов. Для этих функций интервьюер проигрывает музыканту несколько музыкальных произведений, не называя их, обычно выбирая треки, которые музыкант должен знать. Музыканту предлагается угадать исполнителя и название, а также прокомментировать музыку.[50] Подводные течения: скрытые связи современной музыки (2002) был опубликован Continuum в рамках 20-летия журнала; он собрал смесь новых и ранее опубликованных эссе о важных, но забытых событиях в истории современной музыки.[43] Праймеры для проволоки (2009), вышла Verso, собрало 19 очерков, знакомящих с разными жанрами и исполнителями.[77] Savage Pencil представляет большой усилитель Trip или Squeek (2012) собрано Дикий карандаш мультфильмы за предыдущие двенадцать лет.[78] Совсем недавно, Epiphanies: встречи с музыкой, изменяющие жизнь (2015) составили антологию эссе из повторяющейся гостевой колонки о музыкальном опыте, оказавшем глубокое влияние на писателя.[79]

Авторы

Смотрите также: Категория: Авторы Wire.

Примечания

  1. ^ Лейси сочинила "The Wire" в честь позднего джазового саксофониста. Альберт Эйлер. «Проволока» в названии представляет «конец, проволоку, обозначающую границу и провозглашающую его смерть», а композиция «должна быть портретом Альберта Эйлера о жизни, оборванной проволокой - вплоть до провод."[16]
  2. ^ Синкер принял должность помощника редактора после NME попросил его переписать негативный отзыв о U2 альбом. Он отказался, бросив NME вместо этого.[25]
  3. ^ Рейнольдс впервые использовал термин «пост-рок» в обзоре альбома. Шестигранник к Кора психоза, опубликованном в мартовском выпуске журнала Mojo.[36] Он также отметил, что критики Ричард Мельцер и Пол Морли использовал предшествующий ему термин как синоним слова "авангард ".[37] Тем не менее, эссе Рейнольдса на эту тему в мае 1994 г. Провод обычно считается значимым источником термина «пост-рок» в его нынешнем использовании, потому что именно здесь Рейнольдс отличил его от другой экспериментальной рок-музыки, определил масштабы жанра и впервые применил этот термин к нескольким артистам.[36]
  4. ^ Kiss the Anus of the Black Cat - это название настоящей музыкальной группы. Цитата была взята из британского писателя Джим Хейнс отражение в выпуске Rewind за 2005 год: «Когда группа с таким ужасным именем, как Kiss the Anus of the Black Cat, может иметь одну из самых интересных записей года, это хороший знак того, что 2005 год был выдающимся годом в музыке. . " Пластинка 2005 года Kiss the Anus of the Black Cat фактически не появлялась ни на одном из Провод'списки в том году.[64]
  5. ^ Опубликованный под псевдонимом «JoJo Dancer», список был воспринят некоторыми как проницательный и (по крайней мере, отчасти) остроумный, но он вызвал споры в индустрии из-за своих резких личных нападок. Это также привело к расследованию, чтобы установить его истинного автора. Широко распространялось мнение, что "ДжоДжо Дэнсер", хотя это никогда не подтверждалось, был тогда редактором Вращение Чарльз Аарон.[70]

Цитаты

  1. ^ а б Lindberg et al. 2002 г., п. 58.
  2. ^ Ватсон 2009; Петит 2007.
  3. ^ Уорнер 2014 С. 445–446.
  4. ^ Уорнер 2014, п. 446.
  5. ^ Уорнер 2014, п. 445.
  6. ^ Lindberg et al. 2002 г. С. 56–57.
  7. ^ Lindberg et al. 2002 г. С. 57–58.
  8. ^ Гилбрит 2018.
  9. ^ Главная 2016; Симпсон 2018.
  10. ^ Грэм 2010, п. 14.
  11. ^ а б c Проволока персонал 2002, п. 43.
  12. ^ Проволока персонал 2002, п. 44.
  13. ^ а б Проволока персонал 2002 С. 43–44.
  14. ^ а б Хеффли 2005 С. 89–90.
  15. ^ а б c d е Дерево 1982, п. 3.
  16. ^ Вайс 2006 С. 170, 225.
  17. ^ Панерони 2006.
  18. ^ Зеленый 2007; Мортон 2007.
  19. ^ Дерево 1984, п. 3.
  20. ^ а б c d Зеленый 2007.
  21. ^ Вебер 2008.
  22. ^ Грузило 2018, п. 34.
  23. ^ а б c Мортон 2007.
  24. ^ Нью-Йорк Таймс 2007.
  25. ^ а б c d е Проволока персонал 2002, п. 47.
  26. ^ а б c Энрикес 1991, п. 8.
  27. ^ а б Проволока персонал 2002, п. 45.
  28. ^ Fordham 2007.
  29. ^ Эшун 1999, п. 175; Синкер 1992 С. 30–35.
  30. ^ а б Юинг 2007.
  31. ^ Проволока персонал 2002, п. 49.
  32. ^ а б c d Штайнер 2014.
  33. ^ Баранина 2009.
  34. ^ Херрингтон 1994.
  35. ^ а б c Ватсон 2009.
  36. ^ а б Абебе 2005.
  37. ^ Матос 2011.
  38. ^ Рейнольдс 1994, стр. 28–32; Абебе 2005; Матос 2011.
  39. ^ Рейнольдс 2013; Фишер 2009.
  40. ^ Проволока персонал 2002, п. 51.
  41. ^ Lindberg et al. 2005 г., п. 315.
  42. ^ Bohn et al. 2001 г., п. 4.
  43. ^ а б Молодой 2002, п. 4.
  44. ^ Шербурн 2001, стр. 18–25; Бейнс 2014.
  45. ^ Кинан 2003, стр. 32–41; Готрич 2009.
  46. ^ Кинан 2009, стр. 26–31; Рейнольдс 2011, п. 345.
  47. ^ Петит 2007.
  48. ^ Рид 2013.
  49. ^ От кутюр нет данных.
  50. ^ а б Кляйн 2002.
  51. ^ а б Бейнс 2017.
  52. ^ Хайнц 2015.
  53. ^ а б c Ньюман 2014.
  54. ^ Вальтер 2013.
  55. ^ О'Рейли 2004, п. 228–229.
  56. ^ Синклер 2003; Дворецкий 2013.
  57. ^ Bucher, п. 172 (через Google Книги ).
  58. ^ Синклер 2003; Бухер 2006, п. 170 (через Google Книги)
  59. ^ а б Диаметр 2014.
  60. ^ Жюри 2007, п. 110 (через Google Книги); Соттосанти 2013.
  61. ^ Жюри 2007, п. 110 (через Google Книги).
  62. ^ Сложный 2011.
  63. ^ Lindberg et al. 2005 г., п. 317 ("[Провод's] списки не похожи на списки других журналов, так как часто звучит довольно малоизвестная музыка ").
  64. ^ Хейнс 2006, п. 44.
  65. ^ Баранина 2008.
  66. ^ Гранди 2011.
  67. ^ Мартин 2005 С. 191–192.
  68. ^ Давуд 2017.
  69. ^ Бреннан 1993.
  70. ^ Нестер 2009; Lindberg et al. 2005 г., п. 10
  71. ^ Танцовщица 1999, п. 10.
  72. ^ Ватсон 2008, п. 112.
  73. ^ Ватсон 2008, п. 110.
  74. ^ Ватсон 2008, п. 111.
  75. ^ Ватсон 2008 С. 110–111.
  76. ^ Ватсон 2008, п. 118.
  77. ^ Матос 2009.
  78. ^ Таффри 2012.
  79. ^ Кеннеди 2015.

Рекомендации

Опубликовано Провод

Бон, Крис; Херрингтон, Тони; Дом, Бен; Несет, Энн Хильде; Тейт, Энди; Янг, Роб (февраль 2001 г.). "Декларация независимости". Провод. № 204. с. 4 - через Точные издания.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)
Хейнс, Джим (Январь 2006 г.). "Перемотка 2005 года [аннотация]". Провод. № 263. с. 44 - через Точные издания.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)
Херрингтон, Тони (март 1994). «Идея редактора». Провод. № 121. с. 5 - через Точные издания.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)
Кинан, Дэвид (Август 2003 г.). "Пламя внизу". Провод. № 234. С. 32–41 - через Точные издания.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)
Кинан, Дэвид (Август 2009 г.). «Конец детства». Провод. № 306. С. 26–31 - через Точные издания.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)
Петтит, Эмма (сентябрь 2007 г.). "Провод & Electra представляют вместе с CMN: The Wire 25 " (PDF) (Пресс-релиз). Проволока и Электра. Маргарет. В архиве (PDF) с оригинала 19 июня 2019 г.. Получено 19 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Рейнольдс, Саймон (Май 1994). "Встряхивая рок-наркотик". Провод. № 123. С. 28–32 - через Точные издания.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)
Рейнольдс, Саймон (Февраль 2013). "Провод 300: Саймон Рейнольдс о Hardcore Continuum: Введение ». The Mire [блог]. Провод. В архиве с оригинала 10 мая 2019 г.. Получено 14 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Шерберн, Филипп (Июль 2001 г.). «Правила сокращения». Провод. № 209. С. 18–25 - через Точные издания.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)
Синкер, Марк (февраль 1992 г.). «Черная научная фантастика». Провод. № 96. С. 30–35 - через Точные издания.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)
Проволока персонал (ноябрь 2002 г.). "Провод 20". Провод. № 225. С. 42–51. В архиве с оригинала 17 августа 2004 г. - через Точные издания.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)
Вуд, Энтони (лето 1982). "Сообщение на Провод". Провод. № 1. п. 3 - через Точные издания.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)
Вуд, Энтони (октябрь 1984). "Гигантский шаг". Провод. № 8. с. 3 - через Точные издания.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)
Янг, Роб (июль 2002 г.). «Идея редакции». Провод. № 221. с. 4 - через Точные издания.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)

Библиография

Бухер, Стефан Г. (2006). Полный доступ: работа тридцати выдающихся графических дизайнеров. Лондон: Издательство Rockport. ISBN  1-59253-079-6.CS1 maint: ref = harv (связь)
Эшун, Кодво (1999). Ярче, чем солнце: приключения в жанре Sonic Fiction (Делюкс ред.). Лондон: Книги квартета. ISBN  0-7043-8025-0.CS1 maint: ref = harv (связь)
Хеффли, Майк (2005). Северное солнце, Южная луна: новое открытие джаза в Европе. Нью-Хейвен, Коннектикут & Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-10693-0 - через Google Книги.CS1 maint: ref = harv (связь)
Юрий, Дэвид (2007). «Введите как изображение». В Фосетт-Тан, Роджер (ред.). Новый типографский дизайн. Лондон: Издательство Лоуренса Кинга. С. 68–119. ISBN  978-1-85669-468-1.CS1 maint: ref = harv (связь)
Линдберг, Ульф; Гудмундссон, Гестур; Михельсен, Мортен; Weisethaunet, Ганс (2002). "Brit Crit: поворотные моменты в британской рок-критике, 1960–1990". В Джонс, Стив (ред.). Поп-музыка и пресса. Филадельфия: Temple University Press. С. 41–64. ISBN  1-56639-966-1 - через Google Книги.CS1 maint: ref = harv (связь)
Линдберг, Ульф; Гудмундссон, Гестур; Михельсен, Мортен; Weisethaunet, Ганс (2005). Рок-критика с самого начала: весельчаки, хулиганы и хладнокровные крейсеры. Нью-Йорк: Питер Лэнг. ISBN  0-8204-7490-8 - через Google Книги.CS1 maint: ref = harv (связь)
Мартин, Билл (2005). Авант-рок: экспериментальная музыка от Битлз до Бьорка. Чикаго: Издательская компания "Карус". ISBN  0-8126-9500-3.CS1 maint: ref = harv (связь)
О'Рейли, Джон (2004). «Мыслить образами». В Пойнор, Рик (ред.). Общайтесь: независимый британский графический дизайн с шестидесятых годов. Лондон: Издательство Лоуренса Кинга. С. 217–231. ISBN  0-300-10684-X - через Google Книги.CS1 maint: ref = harv (связь)
Рейнольдс, Саймон (2011). Ретромания: зависимость поп-культуры от собственного прошлого. Нью-Йорк: Фаррар, Штраус и Жиру. ISBN  978-1-4299-6858-4.CS1 maint: ref = harv (связь)
Синкер, Марк, изд. (2018). Скрытый пейзаж один раз в неделю: непослушное любопытство британской музыкальной прессы в 1960–1980-е годы, словами тех, кто там был. Лондон: Странная Аттракторная Пресса. ISBN  978-1-907222-63-4.CS1 maint: ref = harv (связь)
Уорнер, Саймон (2014). «В печати и на экране: меняющийся характер популярной музыкальной журналистики». В Беннетте, Энди; Ваксман, Стив (ред.). Справочник популярной музыки SAGE. SAGE Publishing. С. 439–455. ISBN  978-1-4462-1085-7 - через Google Книги.CS1 maint: ref = harv (связь)
Ватсон, Бен (2008). «Шум как перманентная революция: или почему культура - это свиноматка, пожирающая свой собственный опорос» (PDF). В Маттин; Айлс, Энтони (ред.). Шум и капитализм. Артелеку. С. 104–120. ISBN  978-84-7907-622-1. В архиве (PDF) из оригинала 14 января 2012 г.CS1 maint: ref = harv (связь)
Вайс, Джейсон, изд. (2006). Стив Лейси: Беседы. Дарем, Северная Каролина: Издательство Duke University Press. ISBN  0-8223-3815-7 - через Интернет-архив.CS1 maint: ref = harv (связь)

Вторичные источники в Интернете и журналах

Абебе, Ницух (11 июля 2005 г.). «Затерянное поколение: как британский пост-рок влюбился в луну (и множество групп, которые никто не слушал, определили 1990-е годы)». Вилы. Получено 12 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Анон. (13 сентября 2007 г.). «Ричард Кук, журналист и автор книг о джазе, умер в возрасте 50 лет». Нью-Йорк Таймс. Получено 12 декабря 2018.
Аттон, Крис (Январь 2009 г.). "Написание о слушании: альтернативные дискурсы в рок-журналистике". Популярная музыка. Издательство Кембриджского университета. 28 (1): 53–67. Дои:10.1017 / S026114300800158X. JSTOR  40212426.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)
Бейнс, Джош (1 декабря 2014 г.). "Путеводитель по Microhouse". Порок. Получено 13 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Бейнс, Джош (11 мая 2017 г.). «Празднование 400 выпусков Провод, музыкальный журнал, построенный на независимости ». Порок. Получено 12 декабря 2018.CS1 maint: ref = harv (связь)
Бур, Кристина Кетола (5 февраля 2014 г.). "Неформатный" (на норвежском языке). Графилл (нет ). Архивировано из оригинал 17 июня 2019 г.. Получено 17 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Бреннан, Гейл (22 мая 1993 г.). «Боп Биогс и черно-белая вещь». Sydney Morning Herald.CS1 maint: ref = harv (связь)
Батлер, Энди (2 апреля 2013 г.). «Неформатное интервью». Designboom. В архиве из оригинала 18 марта 2016 г.. Получено 17 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Сложный персонал (14 декабря 2011 г.). "The 50 Greatest Hip-Hop Magazine Covers: # 42. MF Doom (Провод, 2005)". Сложный. Получено 17 июн 2019.
Коннер, Томас; Джонс, Стив (2014). «Искусство к коммерции: траектория критики популярной музыки». Журнал Международной ассоциации изучения популярной музыки. 4 (2): 7–23. CiteSeerX  10.1.1.671.6113. Дои:10.5429 / 2079-3871 (2014) v4i2.2en.CS1 maint: ref = harv (связь)
Кук, Крис (21 октября 2015 г.). "Новый редактор в Провод". Полное обновление музыки. Получено 22 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
От кутюр, Франсуа (без даты). "Различные исполнители - The Wire Tapper, Vol. 1 [Wire Magazine]". Вся музыка. В архиве с оригинала 28 марта 2019 г.. Получено 17 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Танцовщица, Джоджо (февраль 1999 г.). "Список критиков рока" (PDF). В архиве (PDF) из оригинала 14 июня 2019 г. - через Утренние новости.CS1 maint: ref = harv (связь)
Дауд, Сара (21 ноября 2017 г.). "NME, Лицо и Creative Review: журналы, которые сформировали дизайнеров ». Неделя дизайна. Получено 21 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Фишер, Марк (как "k-punk") (2 февраля 2009 г.). «Бесконечность сейчас: в защиту хардкорного континуума». Факт. В архиве из оригинала 7 июня 2019 г.
Форд, Имонн (1 апреля 2001 г.). «От полиглотизма к брендингу: об упадке личностной журналистики в британской музыкальной прессе». Журналистика. SAGE Publishing. 2 (1): 24–43. Дои:10.1177/146488490100200108.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)
Фордхэм, Джон (24 сентября 2007 г.). "Некролог: Ричард Кук". Хранитель.CS1 maint: ref = harv (связь)
Гилбрет, Аарон (27 декабря 2018 г.). "Куда делись все музыкальные журналы?". Лонгриды. Получено 14 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Гилл, Энди (27 декабря 2002 г.). «Поп: 10 лучших бокс-сетов 2002 года». Независимый.CS1 maint: ref = harv (связь)
Готрич, Ларс (18 ноября 2009 г.). "Жанровый словарь, 2000–09: От Crabcore к S-взгляду". NPR Музыка. Получено 13 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Грэм, Стивен (лето 2010 г.). «(Не) популярный авангард: подпольная популярная музыка и авангард». Перспективы новой музыки. 48 (2): 5–20. JSTOR  23076964.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)
Гранди, Эрик (21 декабря 2011 г.). «Мои 5 лучших списков 2011 года: NPR Muzak, Mendacious Consensus и др.». Seattle Weekly. Архивировано из оригинал 9 января 2012 г.. Получено 10 марта 2013.CS1 maint: ref = harv (связь)
Грин, Томас Х. (25 октября 2007 г.). «Приют для любителей авангардной музыки на волынке». Дейли Телеграф. Получено 18 июля 2015.CS1 maint: ref = harv (связь)
Хайнц, Лорен (август 2015 г.). "Фабрики изображений: Провод". Британский журнал фотографии. Vol. 162 нет. 7838. Sittingbourne, Кент: Apptitude Media Limited. стр. 50–51 - через Issuu.CS1 maint: ref = harv (связь)
Энрикес, Кевин (июнь 1991 г.). «Телеграфируйте сейчас». Джаз Форум [Международное издание]. Нет.131. Варшава: Международная федерация джаза. п. 8. ISSN  0021-5635 - через PolishJazzArch.com и Збигнев Зайферт Фонд. (Adobe Flash Player требуется)
Кеннеди, Джейк (июнь 2015 г.). "Музыка, изменяющая жизнь, задокументирована". Коллекционер пластинок. Получено 26 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Кляйн, Джошуа (29 марта 2002 г.). "Тони Херрингтон, редактор: Invisible Jukebox". А.В. Клуб. Получено 18 июля 2015.CS1 maint: ref = harv (связь)
Агнец, Мэгготи (25 января 2008 г.). "Inky Fingers: Мэгготи Лэмб выбирает взлетевшую тушу музыкальной прессы этого месяца". Хранитель. Получено 5 декабря 2018.CS1 maint: ref = harv (связь)
Агнец, Мэгготи (23 сентября 2009 г.). "Inky Fingers: Мэгготи Лэмб о состоянии джазовых журналов страны". Хранитель. Получено 12 декабря 2018.CS1 maint: ref = harv (связь)
Лесли, Джереми (1 января 2012 г.). «Пресс-плей: будущее музыкальных журналов». Creative Review. Получено 22 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Мэйн, Гарет (4 февраля 2016 г.). «Будущее музыкальной журналистики и зарабатывание на жизнь». Фестивальный пик. Середина. В архиве из оригинала 22 июня 2019 г.. Получено 22 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Маршалл, Уэйн (Весна 2009 г.). «Проверенная работа: Откройте для себя ритм: ритм, размер и музыкальный дизайн в электронной танцевальной музыке Марка Дж. Батлера ". Музыка Теория Спектр. Oxford University Press. 31 (1): 192–199. Дои:10.1525 / мц.2009.31.1.192. JSTOR  10.1525 / мц.2009.31.1.192.CS1 maint: ref = harv (связь) (требуется подписка)
Матос, Микеланджело (25 августа 2011 г.). «Жанровый крах: происхождение музыкальных категорий». Хранитель.CS1 maint: ref = harv (связь)
Матос, Микеланджело (5 ноября 2009 г.). "Роб Янг, редактор: Буквы для начинающих: путеводитель по современной музыке". А.В. Клуб. Получено 26 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Мортон, Брайан (1 сентября 2007 г.). «Ричард Кук: джазовый писатель и редактор». Независимый. Получено 5 декабря 2018.CS1 maint: ref = harv (связь)
Мойер, Мэтью (1 февраля 2013 г.). «Музыкальные журналы все еще чертовски достойны». Библиотечный журнал. 138 (2).CS1 maint: ref = harv (связь)
Малхолланд, Гарри (20 февраля 2001 г.). «Быстро - разнеси номер в отеле». Хранитель.CS1 maint: ref = harv (связь)
Майерс, Бен (10 марта 2008 г.). «Почему мы так серьезно относимся к нашей музыкальной прессе?». Хранитель. Получено 22 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Нестер, Даниэль (20 октября 2009 г.). "Как всегда". Утренние новости. В архиве с оригинала 28 апреля 2019 г.CS1 maint: ref = harv (связь)
Ньюман, Роберт (4 июля 2014 г.). "Элегантные и стильные джазовые каверы на Проволока Журнал, 1987–90 ». RobertNewman.com. Получено 12 декабря 2018.CS1 maint: ref = harv (связь)
Панерони, Маттиа (25 октября 2006 г.). "Аа. ВВ. - Приключения: The Wire 20 лет 1982–2002" ["Различные исполнители - Приключения: The Wire 20 лет 1982–2002"]. Онда Рок (на итальянском). Салерно. В архиве с оригинала на 1 августа 2017 г.. Получено 22 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Рид, Аластер (11 июня 2013 г.). "Провод запускает цифровой архив всех 350 выпусков ». Journalism.co.uk. Получено 13 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Симпсон, Дэйв (24 октября 2018 г.). «Какой кризис? Почему музыкальная журналистика на самом деле здоровее, чем когда-либо». Хранитель. Получено 22 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Синклер, Марк (2 июня 2003 г.). «Неформатный». Creative Review.CS1 maint: ref = harv (связь)
Соттосанти, Карен (7 ноября 2013 г.). "Неформатный". Искусство общения. Получено 17 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Штайнер, Рубин (5 сентября 2014 г.). "Wire Magazine: Des aventures dans la musique moderne" [Wire Magazine: Приключения в современной музыке]. Гонзай (fr ) (На французском). Париж. В архиве из оригинала 19 апреля 2018 г.. Получено 13 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Тартан, Сюзанна (13 октября 2000 г.). "Звуковой дух времени Wire не знает границ". The Japan Times. Получено 22 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Таффри, Лори (27 сентября 2012 г.). "Сборник комиксов Savage Pencil".. Quietus. Получено 26 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Уолтер, Джон Л. (16 августа 2013 г.). Лесли, Джереми (ред.). "My Favo (u) rite Magazine, обновление 3". magCulture. Получено 12 декабря 2018.CS1 maint: ref = harv (связь)
Уотсон, Стив (18 октября 2009 г.). «Очень странный, немного странный, своеобразный мутант». Куча. Получено 12 июн 2019.CS1 maint: ref = harv (связь)
Вебер, Джулиан (28 ноября 2008 г.). "Britisches Musikmagazin Провод: 'Absolut unverkäuflich'" [Британский музыкальный журнал Провод: «Совершенно не продается»]. Die Tageszeitung (на немецком). Берлин.CS1 maint: ref = harv (связь)

внешняя ссылка