Кэт Бьелланд - Kat Bjelland

Кэт Бьелланд
Бьелланд (спереди) в 1992 году
Бьелланд (спереди) в 1992 году
Исходная информация
Родившийся (1963-12-09) 9 декабря 1963 г. (56 лет)
Салем, Орегон, НАС.
Жанры
Род занятий
  • Музыкант
  • певец
  • автор песен
Инструменты
  • Вокал
  • гитара
  • бас
  • пианино
Активные годы1982 – настоящее время
Этикетки
Связанные акты

Кэтрин Линн Бьелланд /ˈбjɛлəпd/[1] (родился 9 декабря 1963 года) - американский певец, автор песен, музыкант и гитарист. Она получила известность как солистка, гитаристка и автор песен альтернативный рок группа Крошки в стране игрушек, который она сформировала в Миннеаполис, Миннесота в 1987 году. Она была известна своим необычным вокальным стилем, который попеременно состоял из пронзительных криков, шепота и говорение на языках, а также за ее стиль игры на гитаре, который включает в себя "зубчатые" звуки с "психотическим" рокабилли ритмы ".[2]

Рожден в Салем, Орегон, Бьелланд вырос поблизости Woodburn и научилась играть на гитаре в подростковом возрасте от своего дяди, с которым она выступала в его группе вскоре после окончания средней школы. После выпадения из Орегонский университет в возрасте девятнадцати лет Бьелланд переехал в Портленд, где она стала участницей городской панк-рок сцены. Там она подружилась с Кортни Лав, и сформировал группу Языческие младенцы.

После распада Pagan Babies в 1985 году Бьелланд переехала в Миннеаполис, где вместе с барабанщиком сформировала Babes in Toyland. Лори Барберо. Дебютная пластинка группы, Машина для порки, был выпущен в 1990 году, после чего они гастролировали по Европе с Sonic Youth. Затем последовал их второй альбом, Fontanelle (1992). Группа выпустит свой третий студийный альбом, Немезистры в 1995 году. В середине-конце 1990-х Бьелланд сотрудничал в других музыкальных проектах, в том числе в качестве басиста в группе. Crunt со своим тогдашним мужем австралийским музыкантом Стюарт Грей.

Babes in Toyland официально распались в 2001 году, и Бьелланд начал работать с Катастрофная жена, проект, в рамках которого она выпустила альбомы Амусия (2001) и Все на коленях (2004). Она оставалась вне поля зрения общественности в течение нескольких лет, прежде чем публично раскрыть в 2007 году, что ей поставили диагноз: шизоаффективное расстройство. В 2015 году она воссоединилась с Babes in Toyland и впервые за более чем десять лет начала гастролировать по всему миру.

биография

1963–1981: Ранние годы

Фотография из ежегодника Бьелланда, 1981 г.

Кэтрин Линн Бьелланд родилась 9 декабря 1963 года.[3] в Салем, Орегон[4] Линн Ирен (урожденная Хиггинботэм) и Лайл Бьелланд. Она выросла в Woodburn, небольшой городок к северу от Салема. "Это преимущественно Православные русские и Латиноамериканцы, - сказал Бьелланд о сообществе. белый [было] больше похоже на меньшинство ... Мы жили на окраине города, так что позади нас была полная дикая природа ".[5] Когда Бьелланд было пять лет, ее мать бросила их семью.[6] Отец Бьелланда впоследствии женился во второй раз, после чего она заявила, что подверглась физическому и словесному насилию со стороны мачехи.[7][8] «Знаешь, мне очень не нравится говорить об этом, потому что сейчас она классная, но в моем детстве она была очень оскорбительной», - сказала она. "Это, вероятно, очень помогло моему творчеству [хотя]. Я всегда заземленный. Я ненавижу говорить об этом, потому что мне кажется, что она не думает, что она это сделала, но она была [оскорбительной], и это очень сильно повлияло на мою жизнь ».[8]

Бьелланд заинтересовался музыкой в ​​раннем детстве и начал слушать рок-н-ролльные записи.[1] В подростковом возрасте она влюбилась в Торопиться, и посетил четыре из их концертов.[5] Она также процитировала Целовать, Дешевый трюк, В-52, то Плазматика, и Капитан Бифхарт среди ее любимых художников, когда росла.[5] Ее дядя, Дэвид Хиггинботэм, в молодости учил Бьелланда игре на гитаре. Ее первое выступление было в маленьком баре в Вудберне под названием Flight 99, когда она играла со своим дядей в группе под названием The Neurotics.[1][9][10]

Она приняла участие Woodburn High School, дневная, где она играла в школьной баскетбольной команде и была чирлидером.[11][12] После окончания средней школы в 1982 году Бьелланд на короткое время поступил в Орегонский университет, но бросила учебу после первого года обучения и переехала в Портленд в девятнадцать лет.[13] В это время Бьелланд работал стриптизерша чтобы поддержать себя.[13] Она познакомилась с панк музыка после посещения Дворники концерт в Портленде: «Я мало что знала о панк-роке», - вспоминала она. «Я был из маленького городка. Внезапно я подумал:« Что это, черт возьми? »»[14]

1982–1986: Ранние музыкальные проекты

В девятнадцать лет Бьелланд приобрела свою первую гитару. Rickenbacker 425, из ломбард за 200 долларов.[11] В Woodburn она присоединилась к The Neurotics, а затем к женской группе под названием The Venarays, которую Бьелланд охарактеризовал как «рок с остротой 60-х». В состав невротиков входили Бьелланд (ритм-гитара); ее дядя Дэвид Хиггинботэм (соло-гитара); Марти Вайман (вокал); Брайан Макмиллан (ударные); и Лаура Робертсон (бас).[1] Комментируя группу, она сказала: «После Neurotics я собрала эту группу вместе с моими лучшими друзьями, так что это была женская группа. Нас называли The Venarays. Название произошло от [латинского] слова продажный что означает «активная охота за сексом»! Мы начали, чтобы развлечься друг с другом ».[15] Группа, однако, не была исключительно женской, так как барабанщик Дэйв Хаммел, а позже Джек Роудс были мужчинами. Название группы похоже на Вену Рэй, персонажа из программы начала 1950-х. Рокки Джонс, космический рейнджер.

После ухода из The Venarays Бьелланд встретил Кортни Лав в 1984 г. Сатирикон, ночной клуб Портленда, и они создали группу под названием Сахарная кукла.[16] Они переехали в Сан-Франциско в 1985 году, после чего к ним присоединилась барабанщик Сюзанна Рэмси,[17] и басист Дженнифер Финч.[18][19] Бьелланд вспоминал: «Мы выбрали несколько имен и отыграли всего пару концертов. Это было самое маленькое, что я когда-либо делал в музыкальном плане».[20] Группа была вдохновлена Frightwig, женская группа из района залива Сан-Франциско.[11] После того, как Финч покинул группу, они переименовали себя в Pagan Babies и представили Дейдре Шлеттер и Янис Танака, выпустив четырехдорожечное демо в декабре 1985 года перед распадом. Любовь продолжила формировать группу Дыра в 1989 году, в то время как Финч будет частью L7.[21]

1987–2001: Дети в стране игрушек

Основная статья: Babes in Toyland (группа)

В надежде сформировать новую группу, Бьелланд переехал из Портленда в Миннеаполис около 1986 г., и вскоре после этого Лори Барберо, бармен, у барбекю.[11] Она убедила Барберо играть в ее группе в качестве барабанщика, несмотря на то, что Барберо не имел музыкального образования.[22] Барберо согласился, и пара присоединилась к басистке Мишель Леон. Крошки в стране игрушек. Бьелланд сказала, что намеренно искала товарищей по группе, у которых не было инструментального опыта: «Лори не знала, как играть, когда я встретил ее. Мишель не знала, как играть. Я была самоучкой. Надеюсь, из-за технической неопытности, вы можете использовать свое воображение и играть на барабанах как на инструменте, а не просто играть на басу. И играть на басу так, как вы его чувствуете, интуитивно, вместо того, чтобы говорить: «Вот мои гаммы» ».[1]

Бьелланд выступает с крошками в стране игрушек в Гронинген, Нидерланды, 1991 г.

Группа записала свой первый расширенный спектакль, Матери в Лондоне в 1990 году, названный в честь матери Бьелланда, которая, как она обнаружила, умерла от панкреатический рак в первый день сеансов записи.[23] После подписания Reprise Records в 1991 г.[24] Babes в дебютном сингле Toyland "Dust Cake Boy" ч / б "Плевать, чтобы увидеть блеск" был хорошо принят. После турне по Европе с Sonic Youth, группа записала свой дебютный альбом Машина для порки, который также был хорошо принят и сравнивался с музыкой День Рождения и Нью-Йоркские куклы.[7] Группа будет ошибочно идентифицирована как часть бунт грррл движение, хотя Бьелланд отрицает свое отношение к этому движению. Как она сказала в интервью 1992 года: «Я не чувствую себя беспомощной или что-то в этом роде. Я не чувствую, что должна быть такой:« Я женщина, и я могу сделать это, если захочу », потому что Конечно, могу. Я это уже знаю, и я никогда не чувствовал, что быть женщиной что-то обижает. Во всяком случае, это помогло ».[8]

В 1991 году группа гастролировала по Европе с Sonic Youth, что было задокументировано в фильме 1991: Год распада панка.[25] Вслед за этим «Babes in Toyland» достигли пика коммерческого успеха, когда выступили на части Lollapalooza тур в 1993 г.,[26] и выпустили свой второй альбом, Fontanelle (1992), продано более 250 000 копий.[27] В 1994 году группа появилась на обложках Entertainment Weekly и USA Today.[28] На пике славы группы Бьелланд и ее бывшая коллега по группе Кортни Лав часто противопоставлялись друг другу как соперники в средствах массовой информации, и их внешность часто сравнивалась.[29] По словам Бьелланда, эти двое поссорились после того, как Бьелланд сказал репортеру: «Только около четверти того, что говорит Кортни, является правдой. Но обычно никто не пытается расшифровать, что является ложью. Она все о имидже».[30] Первый басист Babes in Toyland, Леон, заявил, что соперничество между Лавом и Бьелландом было «совершенно несоразмерным», в то время как Бьелланд добавил в интервью 2011 года: «СМИ сделали это, и это долгое время было очень больно для меня. Они сказали бы, что это какая-то битва. Но это не так. Мы были друзьями ».[29] Позже Бьелланд называл Лав ее «сестрой души», комментируя в интервью 2001 года: «Я не разговаривал с Кортни уже много лет, но сестрам души в этом нет нужды. Между нами всегда будет связь, независимо от того, мы говорим или нет ".[30]

В 1993 году Бьелланд переехал в Сиэтл и начал побочный проект под названием Crunt со своим тогдашним мужем австралийским музыкантом Стюарт Грей (также известный как Стю Спазм), за которого она вышла замуж в 1992 году.[31] Бьелланд играл на бас-гитаре и на гитаре Грея, а Рассел Симинс из Джон Спенсер Блюз Взрыв был барабанщиком.[32] В феврале 1994 года группа выпустила одноименный дебютный альбом вместе со своим первым синглом "Swine". В это время Бьелланд также стал соавтором трека «Я думаю, что я умру» на прорывном альбоме Hole. Пережить это (1994) с Кортни Лав и гитаристом Эрик Эрландсон.[33] Бьелланд перенес нервный срыв после самоубийства Курт Кобейн в 1994 году: «[Я была в Сиэтле после его смерти], чтобы пообщаться с Кортни и поддержать ее», - вспоминала она. «В похоронном бюро я увидел его мертвым, что было более чем тревожно ... Сразу после этого у меня случился нервный срыв».[34] Бьелланд сама использовала героин регулярно в то время, хотя она отрицает, что регулярно использует его во время гастролей.[35] «Позвольте мне прояснить: я никогда не употребляла героин в туре», - сказала она в 2011 году.[35] «Когда я пришел домой, мне было скучно и я был в депрессии [и] с деньгами, да, тогда я бы это сделал».[35] Чтобы избавиться от своей привычки перед гастролями, Бьелланд выпивка через симптомы отмены.[36]

В январе 1995 года Бьелланд и Грей развелись после двух лет совместной жизни.[4] и Крант распались.[37] Бьелланд снова вернулась к Babes in Toyland, и группа выпустила свой третий и последний полноформатный альбом, Немезистры в 1995 году. После этого она переехала в Бруклин, Нью-Йорк,[9] и участвовал в альбоме 1997 года Песни Клинок ведьмы: Саундтрек к книге комиксов, для Верхняя корова одноименный комикс. Она сочиняла, играла и продюсировала большинство песен, среди которых многие рок- и метал-исполнители Megadeth или же Питер Стил (Тип O отрицательный ), а также сотрудничал с музыкальным проектом свободной формы под названием Last Frenzy in Англия.[38] Примерно в 1999 году Бьелланд родила сына Генри от своего бывшего мужа, барабанщика Глена Мэттсона.[38] «Babes in Toyland» оставались верными поклонниками на протяжении всего оставшегося десятилетия, и в ноябре 2001 года отыграли прощальное шоу в Миннеаполисе.[39]

2002–2014: Катастрофия жены и проблемы психического здоровья

Поскольку Babes in Toyland в конце 1990-х выступали эпизодически, Бьелланд основала группу Katastrophy Wife в 1998 году в качестве побочного проекта со своим тогдашним мужем, барабанщиком Гленом Мэттсоном.[40] Группа гастролировала на таких площадках, как Ladyfest, по всему миру и выпустил два альбома, Амусия (2001) и Все на коленях (2004). Том Эдвардс из Утоплен в звуке дал Все на коленях положительный отзыв, назвавший ее одной из лучших работ Бьелланда.[41]

В 2002 году, после распада Babes in Toyland, Бьелланд спродюсировал и внес гостевой вокал в альбом. Семилетний зуд для группы Анжелика.[42] После распада группы Бьелланд нанял барабанщика и басиста для предстоящего европейского турне.[43] Новая группа была объявлена ​​как Babes in Toyland, в результате чего Барберо угрожал судебным иском, а Бьелланд в конечном итоге отказался от названия.[43] Позже Бьелланд утверждал, что Курт Пэган-Дэвис, менеджер, с которым она работала в это время, частично ответственен за решение отправиться в тур под именем Babes in Toyland, что он отрицал.[43] Впоследствии она обвинила его в краже принадлежащих ей денег от издания альбомов Katastrophy Wife. Амусия и Все на коленях.[43]

В 2006 году на официальном сайте Katastrophy Wife Бьелланд написал, что «Katastrophy Wife было несколько воплощений, но с этого момента я буду перевоплощаться только в себя».[44] В апреле 2007 года группа выпустила сингл "Heart On" на австралийском лейбле Rish.[45] Сингл задумывался как трейлер к грядущему альбому, Беременная, хотя по состоянию на 2020 год альбом так и не вышел. Виниловый дебют Katastrophy Wife состоялся на сборнике Independent под названием Тундровые сеансы, при участии производства Тима Мака.[46]

В 2007 году Бьелланд показала, что ей поставили диагноз: шизоаффективное расстройство[47] и был институционализирован в течение определенного периода.[14][48] Она прокомментировала это событие, сказав: «Я не знаю, как я продвинулась в музыкальном плане как таковая, но основное влияние на мои сочинения оказал весь мой эпизод с шизофренией. На самом деле я ни с кем особо не разговаривала об этом. с несколько личностей было чрезвычайно сложно, потому что в некоторые дни я не знал, кто я и где я нахожусь. Мне очень повезло, что Адриан (Джонсон, ее партнер и менеджер) поддержал меня и помог мне пройти через все это. Так что очевидно, что это повлияет на кое-что из того, о чем я писал ».[46]

2015 – настоящее время: воссоединение Babes in Toyland

Бьелланд выступает на Primavera Sound с красотками в стране игрушек, 2015

В 2014 году Бьелланд воссоединился с бывшими коллегами по группе. Морин Херман и Лори Барберо и начали репетировать, чтобы давать живые выступления.[49] «Люди показывали мне в Интернете всех этих молодых фанатов, которые хотели нас видеть, и я чувствовал себя обязанным сыграть», - сказал Бьелланд. «Вы видите, как люди со своими мамами и даже бабушками приходят на шоу вместе. Это супер круто. Я просто удивлен тем, насколько людям это все еще нравится».[48] В феврале 2015 года группа отыграла свой первый совместный концерт за четырнадцать лет в Джошуа-Три, Калифорния, а также выступили с дополнительными шоу в международном туре в течение 2015 года.[48][14] Бьелланд отметила, что она намеревалась написать новый материал, но он будет касаться «меньшего гнева на людей. Теперь речь идет о том, что происходит в мире. У меня есть множество песен, готовых к работе».[48]

Музыкальный стиль

Влияния

В детстве любимой группой Бьелланда была Торопиться, особенно их четвертый альбом 2112.[5] «Это была группа, которая не нравилась девушкам, они нравились только парням ... Мне они нравились, потому что у них были странные, космические тексты из других стран и много перерывы, и действительно классная аппаратура ", - сказала она.[5] В подростковом возрасте она также слушала популярные рок-группы, такие как Целовать и Дешевый трюк.[5] Позже она поверит Кокто Близнецы, Чудотворцы, а Дворники как ранние влияния,[9] а также сказала, что слушала Билли Холидей будучи тинейджером.[12] Став взрослым, Бьелланд назвал Капитан Бифхарт, Чарльз Мингус, Леонард Коэн, Frightwig, Girlschool, Motörhead,[14] и другие группы 70-х, не менее важные для нее.[9][50]

Голос и инструменты

Бьелланд (справа) научилась играть на гитаре у своего дяди, Дэвида Хиггинботэма (в центре), местного музыканта в родном городе Кэт Вудберн, штат Орегон. [1]

Бьелланд была отмечена музыкальными критиками за ее уникальный кричащий вокал,[1] которые были уподоблены тем из Оззи Осборн и Диаманда Галас.[51] Журналист Ричард Кромелин отметил в 1992 г. Лос-Анджелес Таймс профиль, что «Ее рвет ее яростные тексты, ее крики скользят по битам и сталкиваются с грубыми риффами. Ее голос разражается смехом и полосканием, а затем негромко напевает с жуткой отстраненностью».[52] Она также включила говорение на языках в нескольких песнях.[26]

Комментируя свои музыкальные устремления, Бьелланд сказала: «Это не должно звучать так, как ничего из того, что вы слышали раньше. Это мое намерение ... Как и в случае с пением, все, что я пытаюсь делать, это просто подталкивать себя к тому, что, по моему мнению, я могу» не доходить до нот и прочего. Иногда это звучит действительно смешно, но тогда вы просто работаете над этим ».[52] В рецензии на концерт 2015 года ее голос был описан как настолько мощный, что он «может сорвать хром с бампера».[53]

В «Малышах в стране игрушек» инструменты и написание песен Бьелланда были описаны как «уродливые, хрустящие». пост-панк, "дополнены" рудиментарными "гитарными аккордами.[1] Она научилась играть на гитаре у своего дяди Дэвида Хиггенботэма, с которым она играла в его группе The Neurotics до того, как сформировать Babes in Toyland.[9][10] Комментируя ее игру на гитаре, Бьелланд сказала: «Я думаю, дело не в количестве, а в качестве, и я не думаю, что это скорость, в которой вы играете, а душа выходит наружу».[5] В интервью с Джон Пил, она рассказала, что никогда не играла с педаль эффектов до 1993 г ​​.: «Если ты научишься играть без эффектов, тебе придется научиться заставлять свою гитару говорить, а не электроника».[5]

Дискография

Крошки в стране игрушек

Основная статья: Дискография Babes in Toyland

Crunt

Катастрофная жена

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час Шёмер, Карен (27 марта 1992 г.). "Поп / джаз; пост-панк, тревога крошек в стране игрушек". Нью-Йорк Таймс. В архиве с оригинала 7 декабря 2010 г.. Получено 4 ноября, 2017. закрытый доступ
  2. ^ Карлен 1994, п. 11.
  3. ^ Ларкин 2000, п. 28.
  4. ^ а б Эскамилла 1996, п. 7.
  5. ^ а б c d е ж грамм час Бьелланд, Кэт (28 августа 1993 г.). "Интервью с Кэт Бьелланд" (Опрос). Беседовал Джон Пил. BBC Radio One.
  6. ^ Карлен 1994, п. 2.
  7. ^ а б Верно, Эверетт (22 сентября 1990 г.). "Шлепки на память". Создатель мелодий. ISSN  0025-9012. В архиве с оригинала 7 декабря 2018 г.. Получено 7 декабря, 2018.
  8. ^ а б c Роза, Лиза Априам (реж.) (1995). Неплохо для девушки (VHS). Horizon Unlimited.
  9. ^ а б c d е Свенссон, Карен (10 марта 2013 г.). "Дети в стране игрушек". Электрический ток. Общественное радио Миннесоты. Архивировано из оригинал 5 декабря 2018 г.
  10. ^ а б Лор, Марк (2 сентября 2015 г.). "Возвращение в страну игрушек". Портленд Меркьюри. Получено 4 ноября, 2017.
  11. ^ а б c d Ogg 2000, п. 2.
  12. ^ а б Гаар 2002, п. 388.
  13. ^ а б Гаар 2002, п. 389.
  14. ^ а б c d Вудворд, Алекс (27 октября 2015 г.). «Интервью: Кэт Бьелланд из Babes in Toyland о втором пришествии группы». Гамбит. Архивировано из оригинал 5 января 2017 г.. Получено 11 мая, 2018.
  15. ^ Эванс 1994, п. 64.
  16. ^ Сент-Томас и Смит, 2004 г., п. 97.
  17. ^ Болдуин 2004, п. 97.
  18. ^ Брайт 1998, п. 79.
  19. ^ Бумага Персонал (24 сентября 2014 г.). «15 самых гранжевых художников в стиле гранж: рейтинг силы». Бумага. Нью-Йорк. Архивировано из оригинал 21 декабря 2016 г.
  20. ^ Эванс 1994, п. 66.
  21. ^ Бьелланд, Кэт и др. (5 октября 2003 г.). «Кортни Лав». E! Настоящая голливудская история. Сезон 7. Эпизод 32. E! Сети.
  22. ^ Ogg 2000, стр. 2–3.
  23. ^ Леон 2016, п. 110.
  24. ^ Гаар 2002, п. 390.
  25. ^ Харви, Деннис (2 декабря 1992 г.). "1991: год, когда панк сломался". Разнообразие. Получено 10 мая, 2018.
  26. ^ а б Эндрюс, Шарлотта Ричардсон (3 февраля 2015 г.). «Культовые герои: Кэт Бьелланд из Toyland - Кэт Бьелланд - недооцененная сила панка 90-х». Хранитель. Guardian Media Group.
  27. ^ Эрлз 2014, п. 23.
  28. ^ Карлен, Нил (28 августа 1994 г.). "Возвращение родной девушки-панк". Нью-Йорк Таймс.
  29. ^ а б Ярм 2011, п. 353.
  30. ^ а б Майлз, Люси (2001). "ПОЧЕМУ КЭТ ДИКАЯ О БРУМЕ; душа сестры Кортни Лав остывает". Бирмингемская почта и почта. Бирмингем, Англия. Получено 9 мая, 2018 - через Бесплатную библиотеку. Бесплатно читать
  31. ^ Эванс 1994, п. 73.
  32. ^ «Интервью с Крантом». Максимумрокнролл (127): 50–51. 1993.
  33. ^ Вкладыши Пережить это (1994) от Geffen Records / DGC.
  34. ^ Ярм 2011, п. 459.
  35. ^ а б c Ярм 2011, п. 424.
  36. ^ Ярм 2011 С. 424–25.
  37. ^ "Crunt - Музыкальная биография". Вся музыка. Получено 22 июля, 2012.
  38. ^ а б Веттезе, Джон (22 октября 2015 г.). "Babes in Toyland снова едут: путь к воссоединению икон панка 90-х". Ключ. Филадельфия, Пенсильвания: WXPN. В архиве из оригинала 17 июня 2017 г.. Получено 11 мая, 2018.
  39. ^ Фонаров, Венди (13 февраля 2015 г.). "Крошки в стране игрушек возвращаются такими же свирепыми, как когда-либо на шоу возвращения в Лос-Анджелес". Катящийся камень. Penske Media Corporation. Архивировано из оригинал 7 декабря 2018 г.
  40. ^ "Биография жены Катастрофи". Утоплен в звуке. В архиве с оригинала 24 марта 2016 г.. Получено 30 декабря, 2017.
  41. ^ Эдвардс, Том (30 мая 2004 г.). "Обзор альбома: Katastrophy Wife: All Kneel". Утоплен в звуке. Получено 11 мая, 2018.
  42. ^ «Семилетний зуд - Анжелика - Кредиты». Вся музыка. Получено 11 мая, 2018.
  43. ^ а б c d Рименшнайдер, Крис (10 августа 2007 г.). «Катастрофия [все еще] в процессе». Звездная трибуна. Миннеаполис, Миннесота. С. 1, 4 - через Newspapers.com. открытый доступ
  44. ^ "Испытания и испытания жены-катастрофы". Katastrophywife.com. Архивировано из оригинал 18 июня 2006 г.. Получено 10 мая, 2007.
  45. ^ Катастрофная жена (2007). Сердце на (CD-сингл). Риш Рекордс. РиШВ01.
  46. ^ а б Банн, Шантель (3 мая 2007 г.). "KatBjelland из Katastrophy Wife получает свое сердце". FasterLouder.co.au. Архивировано из оригинал 10 октября 2017 г.
  47. ^ Ярм, Марк (18 ноября 2014 г.). "Дети в стране игрушек воссоединяются с небольшой помощью компании Tech LLC". Катящийся камень. Penske Media Corporation. Архивировано из оригинал 20 декабря 2014 г.
  48. ^ а б c d Грейвс, Сет (29 октября 2015 г.). «Бум воссоединения альт-рока приносит Babes in Toyland в Нэшвилл». Нэшвилл сцена. Нашвилл, Теннесси. В архиве с оригинала 7 декабря 2018 г.. Получено 11 мая, 2018.
  49. ^ Хкам, Хсо (10 февраля 2015 г.). «Крошки в стране игрушек воссоединяются 18 лет спустя: смогут ли они снова взять нас в плен?». LA Weekly. Лос-Анджелес, Калифорния. Архивировано из оригинал 7 ноября 2017 г.
  50. ^ Манди, Крис (18 мая 1995 г.). "Q&A: Кэт Бьелланд из Babes in Toyland". Катящийся камень. Penske Media Corporation. Архивировано из оригинал 6 февраля 2018 г.
  51. ^ Томпсон, Бен (26 сентября 1992 г.). "Ужасное ворчание и скрежет Грейс". Независимый. Лондон: Индепендент Принт Лимитед.
  52. ^ а б Кромелин, Ричард (25 ноября 1992 г.). "Год Кэт: Склонность Кэт Бьелланд к очищению от эмоций ставит Babes in Toyland на грань славы альтернативного рока". Лос-Анджелес Таймс. Архивировано из оригинал 14 мая 2016 г.
  53. ^ Читатель Staff (13 сентября 2015 г.). «День второй Riot Fest: Бутси Коллинз, инопланетная сперма и пожилые люди, надрывающие всем задницы». Читатель Чикаго. Архивировано из оригинал 30 июня 2018 г.

Источники

внешняя ссылка