Космонавты 3 - Spacemen 3

Космонавты 3
Космонавты 3 в 1989 году
Космонавты 3 в 1989 году
Исходная информация
ИсточникРегби, Уорикшир, Англия
Жанры
Активные годы1982–1991
ЭтикеткиСтекло, Огонь, Выделенные записи, Бафф!
Связанные действия
Прошлые участникиПитер Кембер
Джейсон Пирс
Тим Моррис
Пит Бэйн
Натти Брукер
Стерлинг 'Роско' Розуэлл
Уилл Каррутерс
Джонни Мэтток
Марк Рефой

Космонавты 3 были англичанами альтернативный рок группа, образованная в 1982 г. Регби, Уорикшир, от Питер Кембер и Джейсон Пирс, известные соответственно под своими псевдонимами Sonic Boom и J Spaceman. Их музыка известна своим брендом "минималистичный". психоделия ".[2]

Spacemen 3 впервые попали в независимые чарты в 1987 году, приобрели культ поклонников и к концу десятилетия добились большего успеха.[2][3] Однако вскоре после этого они распались, выпустив свой последний студийный альбом после распада в 1991 году после резкого разлуки.

Они приобрели репутацию «наркобанды» из-за пристрастия участников к употреблению наркотиков, а также откровенных интервью Кембера и откровенного мнения о нем. рекреационное употребление наркотиков.[4] Кембер и Пирс были единственными членами, общими для всех составов группы. Оба члена-учредителя добились значительного успеха в своих последующих проектах: Спектр и Одухотворенный.

История

Формирование и ранние годы (1982–85)

Творческая сила и сила написания песен на протяжении всей истории Spacemen 3 были Питер Кембер и Джейсон Пирс. Они встретились в (ныне несуществующем) колледже искусств регби на Клифтон-роуд, Регби, Уорикшир [5] Осенью 1982 года обоим было по 16 лет, и они стали близкими друзьями. Пирс был в группе Indian Scalp, но покинул их в конце 1982 года, чтобы сотрудничать с Кембером. Два гитариста наняли барабанщика Тима Морриса, который играл с парой других групп и имел репетиционную площадку в родительском доме, которую они использовали. Вскоре к ним присоединился знакомый, Пит Бэйн, на басу. Моррис и Бэйн ранее играли вместе в группе под названием Noise on Independent Street. Пирс исполнял обязанности ведущего вокала. Группа, состоящая из четырех человек, первоначально получила название The Spacemen. Их первые живые выступления произошли зимой 1982/83 года, они сыграли на вечеринке, а затем на нескольких концертах, которые им удалось получить в местном баре; на последнем их сет включал 20-минутную версию одноаккордной песни "O.D. Catastrophe".[6][7][8][9]

Осенью 1983 года Пирс, окончив курс в колледже искусств регби, начал посещать художественную школу в г. Maidstone, Кент. Это побудило Бейна и Морриса уйти и присоединиться к новой местной группе The Push, которую сформировал Гэвин Виссен. Кембер и Пирс приняли на работу барабанщика Николаса «Натти» Брукера. Они продолжали работать без басиста, и Пирс регулярно возвращался в Регби для репетиций. В начале 1984 года они выступали только на нескольких местных, скромных площадках. Все еще трио, они изменили свое название на Spacemen 3.[10][6][8][9] Кембер объяснил:

Тройка возникла совершенно по ошибке. Мы сделали плакат специально для «Космонавтов», которым мы были какое-то время. Но это были "Космонавты", и я ненавидел это, это звучало как рок-н-ролльная группа 50-х - это все очень хорошо, но мы не хотели, чтобы нас представляли… одной из тех серф-групп. Так что потом мы добавили 3 - это появилось из нашего плаката, на котором было «Твои сны ночью 3 размера слишком велики?» с очень большой тройкой на нем, и он действительно работал как логотип, он просто встал на свои места. Это действительно для третий глаз.[6]

Несмотря на то, что отыграли менее десяти концертов, Spacemen 3 решили выпустить демо запись. В 1984 году они сделали свои первые студийные записи дома. студия Дэйва Шерифа в Регби. Этот материал, который включал в себя ранние версии песен "Walkin 'with Jesus", "Come Down Easy" и "Thing'll Never Be the Same", был использован для создания небольшой демонстрационной ленты под названием Для всех испорченных детей мира мы даем вам космонавтов 3. Они сделали несколько сотен копий кассет и выпустили свои собственные обложки и буклеты к ним, продав кассеты за 1 фунт стерлингов в местном музыкальном магазине.[8] Музыка Spacemen 3 на этом этапе имела рыхлый, болотистый блюз; некоторые песни включали губную гармошку и слайд-гитару, и их стиль звучал как Судороги.[11] Эти ранние демо-записи, которые Кембер позже вспоминал как "действительно ужасные",[6] позже был выпущен неофициально в 1995 году на Симпатия к индустрии звукозаписи лейбл, таким образом давая представление об зародышевом звучании группы.[6][9][2]

Примерно в 1984 и 1985 годах Spacemen 3 каждые два или три месяца давали концерты на местном регби /Нортгемптон /Ковентри автодром, и был постоянным участником The Black Lion трактир в Нортгемптоне.[12] В их выступлениях был элемент «анти-перформанса»: Кембер и Пирс играли на гитарах сидя и почти не обращали внимания на публику. Они освещали сцену дешевым старым оптокинетическим оборудованием для световых шоу для дискотек, которое они приобрели. психоделический фон.[2][13][6][8][9] Кембер:

Мы изо всех сил старались контролировать нашу аудиторию. Мы намеренно, действительно умышленно сделали так, чтобы лишить гражданских прав всех, кто мог только что наткнуться на нас. Мы хотели быть абсолютно уверены в том, что все те люди, которые были там, действительно были там, потому что получали это.[14]

К лету 1985 года Spacemen 3 были хэдлайнерами The Black Lion и стали одной из крупнейших местных групп. Примерно в это же время они начали проводить еженедельные клубные вечера вместе с другой местной группой, The Cogs of Tyme Гэвина Виссена. «Клуб реверберации», как его называли, проводился по четвергам в пабе Blitz в Регби. Играли панк-пластинки 50-х, 60-х и 70-х, и вскоре он стал площадкой для выступлений Spacemen 3 и различных других местных групп.[15][6][8][9][16] На одном из своих концертов в The Black Lion в 1985 году они привлекли внимание Пэт Фиш, лидер записывающей группы Джазовый мясник; он чувствовал, что Spacemen 3 был «экстраординарным» и «не похожим ни на что другое».[17][8][9]

Звук замешательства эпоха (1986)

'Нортгемптон Демос'

В ноябре 1985 года Spacemen 3 отыграли концерт в развлекательном центре в Ковентри для аудитории менее десяти человек.[18] Тем не менее, воодушевленные поддержкой Пэта Фиша, они решили, что им следует записать новый демо запись.[19] К этому времени они изменили и отточили свой музыкальный стиль, и их репертуар состоял из более новых песен и переработанных старых. «Звук группы кристаллизовался в интенсивную, гипнотическую, перегруженную психоделию, которая характеризовала их раннюю [запись] продукцию и которая будет служить шаблоном для их живого выступления на протяжении всего их существования» (Ян Эдмонд, Коллекционер пластинок ).[8][9]

По наущению Пирса, Пит Бэйн воссоединились с группой на басу, чтобы наполнить их звучание. Несмотря на то, что они снова состояли из четырех частей, они сохранили название «Космонавты 3».[20] Кембер и Пирс решили обновить свое гитарное оборудование перед записью новых демо. Кембер купил Burns Jazz Электрогитара и Vox Conqueror 1960-х усилитель мощности; пока Пирс купил Fender Telecaster и усилитель HH 1970-х годов. Оба их новых усилителя включали дисторшн / фузз и тремоло; эти два эффекта были ключевыми компонентами фирменного звука Spacemen 3.[21][8][9]

В январе 1986 года Spacemen 3 посетили Студию Марокко, базировавшуюся в доме Карло Марокко в Пиддингтоне, за пределами Нортгемптон, чтобы записать свою новую демо-кассету. Они провели три с половиной дня в 16-трековый студия. Запись вживую в группе с минимальным наложения, им удалось получить демо примерно на семь песен. Кембер и Пирс занимались производство.[22][8][9][23] с менеджером студии Дэйвом Ховардом, занимающимся техническими вопросами. Эти «прекрасные постановки» (Нед Рэггетт, Вся музыка)[2] позже будет неофициально выпущен как виниловый альбом Прием наркотиков для создания музыки, для которой употребляются наркотики на лейбле «Отец Йод» в 1990 году (хотя и неправильно описан как «репетиции в регби»).[8][9]

Spacemen 3 удалось заключить контракт на запись вскоре после выпуска своих новых демо. Пэт Фиш дал копию демонстрационной ленты Дэйву Баркеру, владельцу независимый лейбл Glass Records, которому группа Fish's Джазовый мясник были подписаны. Spacemen 3 подписали трехлетний контракт на запись двух альбомов с Стеклянные пластинки в начале 1986 г.[24][6][8][9][25]

Дебютный альбом

Космонавты 3 были отправлены на запись своего первого альбома, Звук замешательства, в студиях Боба Лэмба в King's Heath зона Бирмингем. К этому времени они уже начали писать несколько «более мягких» песен, но решили, что альбом должен состоять полностью из «более тяжелого», старого материала. При бюджете записи менее 1000 фунтов стерлингов они завершили работу над альбомом за пять дней, причем последние два дня были посвящены сведению. Попытки записать заглавную песню "Walkin 'with Jesus (Sound of Confusion)" не увенчались успехом и были оставлены.[26][9][27]

Первоначально предполагалось, что Пэт Фиш будет продюсировать альбом, но из-за его гастрольных обязательств со своей группой The Jazz Butcher продюсером альбома стал Боб Лэмб.[28] Однако Лэмб не позволил Кембер или Пирсу приблизиться к производственному столу. Кембер позже признался: «Он [Лэмб] не имел никакого отношения к нашему типу музыки и был довольно властным». И Кембер, и Пирс были недовольны продюсированием альбома, считая, что он пострадал от несимпатичной работы Лэмба; Позже они сказали, что предпочитают свои версии на демо-кассете Northampton.[29][9][27]

Семитрековый Звук замешательства альбом имел тяжелый психоделический стиль с сильным Марионетки оказать влияние. Это был «гул безудержной гитарной игры» (Ян Эдмонд, Коллекционер пластинок),[9] с «грубой энергией гаража» и «минималистичными, откровенно завораживающими риффами» (Нед Рэггетт, Вся музыка).[2] А NME Обзор переиздания 1990 года вспоминал об альбоме: «Это лоу-фай, в основном сдержанное дело, звук группы, находящей свои ноги ... Он не совсем достигает критической массы, чтобы превзойти его основу в самый примитивный гаражный панк шестидесятых ... Вторая сторона - это в значительной степени одна длинная дань уважения The Stooges ... Звук замешательства вероятно, это было откровением для тех немногих, кто слышал это в то время ».[30]

Звук замешательства был выпущен в июле 1986 года. Обложка включала кадры группы, освещенной их световым оборудованием. Альбом не был встречен хорошо, в то время он не произвел большого впечатления, хотя и не получил успеха. 2 на Независимый график Великобритании в 1989 г.[3] Рекламы альбома страдали от недостатка финансирования со стороны Glass Records.[31][9]

В 1986 году Spacemen 3 давали живые выступления каждые несколько недель. Они продолжали происходить на местных площадках, за исключением концертов в Честерфилде, Бирмингеме и, в августе, их первого выступления в Лондоне. На последнем концерте они получили первые отзывы в обоих NME и Звуки.[32]

Космонавты 3 - мастера изящного искусства повторения; инстинктивно черпая уроки своих предков и добавляя атмосферу, настроение и свой собственный звучный ритм ... они берут аккорд и вырабатывают из него каждую последнюю перестановку, прежде чем спокойно перейти к следующей.

— NME: обзор концерта, The Clarendon, Хаммерсмит, Лондон, август 1986.[33]

В продолжение своего альбома Spacemen 3 выпустили свой первый сингл "Walkin 'with Jesus". Это было записано в студии Карло Марокко недалеко от Нортгемптона. Для заглавного трека они повторно микшировали версию, которую ранее записали для своей демо-ленты. Для стороны B они записали более новую композицию Feel So Good и перезаписали 17-минутную "Rollercoaster" (кавер на Лифты на 13 этаже ). Этот сингл был первой записью Spacemen 3, продюсированной Питером Кембером и Джейсоном Пирсом; дуэт занимался всем будущим производством. Сингл "Walkin 'with Jesus" был выпущен в ноябре 1986 года. Он получил достойные отзывы от NME и Звуки, и достигла пика нет. 29 на британской независимой диаграмме, и нет. 46 в инди-чарте, опубликованном Звуки.[34][3][9]

В 1986 году гитарист Питер Кембер начал использовать свой давний псевдоним «Sonic Boom». Ранее он использовал псевдонимы Mainliner и Peter Gunn. Басист Пит Бэйн также взял себе псевдоним: «Бассман» или «Пит Бассман».[35]

К концу 1986 года барабанщик Spacemen 3 Натти Брукер стал все более эксцентричным и причудливым. Его отказ носить обувь, даже когда он играл на бас-барабане, привел к спорам, и Брукер покинул группу. Стюарт 'Роско' Розуэлл, сожитель Пирса и Брукера, был принят на работу в качестве замены последнего. Хотя Розуэлл изначально был лишь временным назначением и не был признанным барабанщиком, он оставался в группе более года.[36][9]

Идеальный рецепт эпоха (1987–88)

1987

В январе 1987 года Spacemen 3 приступили к работе над своим вторым альбомом, Идеальный рецепт. Это было записано на VHF Studios Пола Аткинса, недалеко от Регби. УКВ были рекомендованы группе собственными звукооператор Грэма Уокера, с которым они работали ранее, когда записывали свою первую демо-кассету. Первый набор демо-записей, сделанных на VHF Studios и относящийся к новому альбому, был назван Out Of It Sessions. Доступен только как бутлег, эта работа показывает изменение музыкального стиля Spacemen 3, которое произошло зимой 1986/87 года.[37][9]

VHF Studios ' 8-трековый помещения нуждались в обновлении, и была достигнута договоренность о том, что Spacemen 3 получит большое количество студийного времени в обмен на финансирование новых 16-трековый записывающее и микшерное оборудование на УКВ стоимостью около 3000 фунтов стерлингов. Spacemen 3 проведут в студии VHF более восьми месяцев. Важно отметить, что это дало им достаточно времени для экспериментов, разработки и усовершенствования своего звука и материала в студийной обстановке при помощи Грэма Уокера.[38][9] В альбоме вкладыши из Подделанные рецепты, переиздание Идеальный рецепт, Кембер вспоминал:

Это Spacemen 3 в цвету, в середине лета до того, как семена были разбросаны, как раз в тот момент, когда мы хорошо работали вместе и дополняли друг друга. У меня до сих пор остались сильные воспоминания о днях, когда мы вырывались, слушая только одну песню, снова и снова ... Матрасы были установлены в пространство для отдыха в студии, и наше калейдоскопическое световое шоу продолжалось на протяжении всей сессии ... Мы провели несколько месяцев. ... запись и переработка этих произведений до тех пор, пока мы не почувствовали, что они готовы, постепенно узнавая больше о студии и ее методах, по ходу дела.[39]

Во время работы над альбомом "Transparent Radiation" - кавер на песню группы Красный Крайола - был записан и выпущен как сингл в июле 1987 года. "Transparent Radiation" был удостоен награды "Сингл недели" Звуки, и соответствует предыдущему синглу в достижении номера. 29 на независимом графике.[3][40] Сторона B включала "Ecstasy Symphony", новую экспериментальную пьесу с использованием орган дрон многогусеничный и питаемый через различные эффекты (это предвещает некоторые из более поздних работ Питера Кембера и его интерес к аналогам синтезаторы ).[41][6][2]

Идеальный рецепт был завершен в сентябре 1987 года и выпущен в том же месяце. Кембер описал его как «своего рода концептуальный альбом, он о наших лучших и худших опытах с наркотиками».[6] Спродюсированные Кембером и Пирсом, они согласились ограничить количество гитарных наложений, чтобы было легче воспроизвести песни вживую.[39] Идеальный рецепт получил мало критического внимания в Великобритании, будучи лучше принят в Соединенных Штатах. Однако он представлял собой «зенит сотрудничества» Кембера и Пирса (Эрик Морс),[42] и альбом "практически лучший во всем, кроме названия" (Нед Рэггетт, Вся музыка).

Идеальный рецепт «отметили серьезное художественное развитие, глубже черпая из евангелия, эмбиента и духовной музыки, придавая безмятежность и глубину их обширной гаражной психоделии» (Стивен Эрлевин, Вся музыка).[2] Сохраняя тот же минималистский подход, звук Spacemen 3 теперь стал более разреженным и мягким. Были очевидны дополнительные текстуры и сложность, предоставленные наложения и дополнительные приборы, с орган звук УКВ Студии Фарфиса являясь значительным введением. Инструментальная палитра также пополнилась акустическая гитара, скрипка (от местного музыканта Оуэна Джона), саксофон и труба (от членов Джазовый мясник ) используется в некоторых песнях. В большей части альбома барабаны не использовались. Это был первый альбом, на котором Кембер исполнила ведущий вокал.[43][9]

Spacemen 3 выступали вживую около двадцати раз в течение 1987 года. Это включало несколько концертов в Нидерландах и Бельгии в марте, а также несколько концертов в Лондоне, Шеффилде и Лидсе позже в том же году.[44]

1988

В январе-феврале 1988 года Spacemen 3 предпринял шестинедельный тур по континентальной Европе, который охватил Германию, Австрию, Швейцарию, Нидерланды и Бельгию. В турне, в котором было отыграно почти тридцать концертов, возникли напряженность и недовольство между участниками группы. После того, как они вернулись в Англию, барабанщик Стюарт Розуэлл ушел.[45][44]

Отношения между Питером Кембером и Джейсоном Пирсом начали ухудшаться из-за романтических отношений Пирса с Кейт Рэдли, с которой он встречался с лета 1987 года. Кембер возмущался тем, сколько времени его партнер по написанию песен проводил с ней за его счет.[46]

Великобритания тур Весной 1988 года использовали заменяющих барабанщиков для выступления на концертах. За отъездом Розуэлла в конце мая последовал уход Пита Бейна. Сразу же был назначен басист на замену: Уилл Каррутерс, друг группы, который недавно играл в другой регби-группе, The Cogs of Tyme.[47]

В июле 1988 года был выпущен третий сингл Spacemen 3 "Take Me to the Other Side" от Идеальный рецепт альбом. Сингл получил хорошую прессу и был NMEс Сингл недели.[48]

Spacemen 3 стремились освободиться от контракта со звукозаписывающей компанией Glass Records, которая испытывала финансовые затруднения и задолжала им гонорары. Хотя они выпустили два необходимых альбома, до их контракта оставался еще год. Была достигнута договоренность, согласно которой в обмен на предоставление концертного альбома их договорные обязательства будут считаться выполненными, и им будет разрешено уйти. Соответственно, Спектакль был выпущен в июле 1988 года. Этот концертный альбом из семи треков был записью их выступления в Мелквег место проведения, Амстердам, 6 февраля 1988 г. (три ранее не издававшиеся песни были исключены.)[49]

После ухода из Glass Records, Spacemen 3 остались без контракта на звукозапись. Единственное предложение, которое они получили, было от известного независимого лейбла. Записи о создании. Однако владелец творения Алан МакГи - страстный поклонник группы - смог предложить сделку только на один альбом без каких-либо авансовых платежей. Этого не добились.[50][51]

Именно в этот момент Кембер и Пирс решили вступить в договорные отношения с Джеральдом Палмером, известным специалистом. Нортгемптоншир бизнесмен и концертный промоутер, который недавно уже работал как Spacemen 3's де-факто управляющий делами. Это трехстороннее деловое партнерство имело следующие условия: Палмер будет владеть мастер-ленты всех будущих записей, права на которые будут переданы звукозаписывающие компании для выпуска; расходы на гастроли, запись и т. д. будут финансироваться Палмером, который даст Кембер и Пирсу аванс в размере 1000 фунтов стерлингов каждому; и взамен вся прибыль будет разделена 50:50: 50% для Палмера и 50% для Кембера, Пирса и других участников группы. Примечательно, что этот контракт был заключен только с Кембером и Пирсом, а это означает, что Spacemen 3 как юридическое и финансовое лицо, по сути, будет составлять только их двоих вместе с Палмером. Кроме того, Палмер стал менеджером Spacemen 3.[52]

Играя с огнем эпоха (1988–89)

1988

Питер Кембер купил необычную электрогитару в конце 1987 года: Vox Starstream, выпущенный в конце 1960-х. Эта гитара включает несколько встроенных эффектов, включая фуз и Repeat Percussion (или Repeater).[53] Последний был уникальным тремоло типа, почти задержка -подобный эффект, и Кембер будет активно использовать его в будущих выпусках Spacemen 3. Одной из первых его композиций с таким эффектом стала одноименная "Repeater" (также известная как "How Does It Feel?"). "Repeater" и две другие новые песни, также написанные Кембером - "Revolution" и "Suicide" - дебютировали в европейском туре в начале 1988 года. Все три песни войдут в следующий студийный альбом. Играя с огнем. Примерно весной 1988 года Кембер использовал свой четырехдорожечный магнитофон, чтобы развить свои идеи и несколько песен для следующего альбома.[54]

Запись третьего студийного альбома Spacemen 3, Играя с огнем, началась в июне 1988 года. Их новый менеджер, Джеральд Палмер, заказал ARK Studios в Корнуолл на месяц. Однако эти занятия не были особенно продуктивными и закончились на неделю раньше. В ARK Studios было только 8-трековое оборудование, и некоторые записи Spacemen 3 были случайно стерты штатным звукорежиссером. Были подготовлены грубые демо-записи для "Honey" Кембера и "Lord Can You Hear Me?" Пирса. На тот момент у них еще не было барабанщика.[55]

Новый басист Уилл Каррутерс впервые выступил вживую с Spacemen 3 в Лондоне Dingwalls 20 июня, где их поддержали Мой кровавый Валентин. Именно после этого концерта между Кембером и Пирсом и его девушкой Кейт Рэдли произошло противостояние. Устав от постоянного присутствия Рэдли в группе в последнее время - на записях, гастролях и за кулисами концертов - Кембер ввел в действие согласованную политику «запрещать девушкам в автобусе» и запретил Рэдли садиться в гастрольный фургон, оставив Пирса и Рэдли искать своих собственных. путь домой.[56][44]

Запись для Играя с огнем возобновлен; они вернулись в студию VHF за пределами Регби, где записали Идеальный рецепт. К настоящему времени дуэт авторов песен Питер Кембер и Джейсон Пирс формулировали идеи новых песен, полностью отделенные друг от друга. Их личные и рабочие отношения начали разрушаться. Роман Пирса с Кейт Рэдли повлиял на его время с группой и его вклад. Из возможных следов на Играя с огнемшесть композиций принадлежали Кемберу, а всего три - Пирсу. Процесс записи этого альбома был другим: отдельные части записывались отдельно, а это означало, что участникам группы не нужно было присутствовать одновременно.[57]

19 августа Spacemen 3 дали необычное живое выступление. Палмер попросил их провести «Вечер современной ситарной музыки» в фойе отеля. Центр искусств Уотермана в Брентфорде, Лондон, чтобы выступить в качестве прелюдии к показу фильма Крылья желания. Кембер, Пирс и Каррутерс присоединились к музыканту регби Стив Эванс. Они сыграли 45-минутный варенье, основанный на единственном аккорде, на котором играет Эванс, с риффами из некоторых песен из еще не изданных Играя с огнем материал. Этот спектакль был записан и позже выпущен в 1990 году как Dreamweapon.[58][9][44] Толпа, собравшаяся для просмотра фильма, не была впечатлена, и, по словам Пэта Фиша, один из зрителей заметил другому: «Подумать только, что Элвис умер за это!»[59]

После первоначальных планов использовать барабанщиков из Пророки погоды и Тебя гипнотики для записи Играя с огнем,[6] В конце августа был набран бессменный барабанщик: Джонни Мэтток. Несмотря на это, он не появляется на Играя с огнем - во всех песнях использовалась драм-машина, и на альбоме нет барабанщика. Мэтток играл в нортгемптонской группе под названием «The Apple Creation». Его рекомендовал будущий гитарист Spacemen 3. Марк Рефой. Мэтток дебютировал вживую 24 августа на концерте в Riverside в Хаммерсмите, Лондон, и внес свой вклад в новый альбом. Новая ритм-секция Carruthers и Mattock останется неизменной до конца существования Spacemen 3.[60]

Летом 1988 года Spacemen 3 удалось заключить контракт на выпуск двух альбомов с независимым лейблом. Fire Records.[61] Кембер и Пирс спорили о выборе песни для своего первого сингла с Fire. В конце концов была достигнута договоренность о «революции». На концерте 15 ноября 1988 г., рекламируемом как «Sonic Boom and Jason of Spacemen 3», выступали только Кембер и Каррутерс; Пирс все время проводил в баре с Кейт Рэдли, с которой теперь жил.[62][44]

Сингл "Revolution" был выпущен в ноябре 1988 года. Заглавный трек представлял собой мощный гимн "потрясающий хруст" (Ned Raggett, Вся музыка). «Революция» была шумом, разрывающим грудь, который вывел их из полной безвестности в культосферу молодых богов инди-рока »(Джек Бэррон, NME, 29.07.1989). Сингл попал в топ-10 инди-чартов, представляя наивысшую позицию в чартах Spacemen 3, и радиослушатели проголосовали за его включение в Джон Пил конец года Праздничная пятьдесят. Награжден синглом недели Создатель мелодий, он был чрезвычайно хорошо принят музыкальной прессой, чье общее отношение к группе изменилось в этот момент:[63]

["Revolution"] - одна из лучших записей, выпущенных независимой группой в этом году. На ум приходят неумолимые, карающие и психоделические прилагательные. Риффы, как лезвия бритвы, ведут вас в звуковой подземный мир отчуждения, запустения и грубой силы ... [Эта] группа - одна из самых интересных в мире.

— Рон Ром, NME.[64]

Spacemen 3 «стали инди-феноменом конца 1988 года» (Эрик Морс).[65] Они привлекли все больше внимания средств массовой информации и получили свою первую обложку в Создатель мелодийс Выпуск от 19 ноября 1988 г.[66] Питер Кембер фактически стал единственным представителем Spacemen 3, дав многочисленные интервью. Это обеспечило полемику и журналистское внимание из-за откровенной открытости Кембера в отношении своих пристрастий к употреблению наркотиков и его откровенных взглядов на употребление наркотиков. Однажды Кембер пригласил своего интервьюера сопровождать его, когда он собирал свои метадон рецепт.[66] Кембер регулярно ошибочно описывался в музыкальных газетах как «лидер» Spacemen 3, хотя он не помог в этом изображении: в упомянутой выше статье Melody Maker Кембер заявил: «Эта группа - мой дизайн и остальные полностью вовлечены в это ".[66][67][6][68][69][70][71][72][73][74][75]

Завершение Играя с огнем альбом был отложен из-за задержек с записью и разногласий по поводу авторства песен. На встрече в лондонском офисе Fire Records Питер Кембер предложил свое имя для написания синглов для шести из девяти песен альбома; Однако Джейсон Пирс возразил, потребовав совместных кредитов для трех из этих песен из-за гитарных партий, которые он им вложил. Спор привел к тому, что Кембер попытался ударить Пирса, и завязалась драка. В результате возникла тупиковая ситуация; Пирс пригрозил убрать свои песни из альбома, если его требования не будут выполнены. Менеджер Джеральд Палмер выступил посредником в разрешении вражды. В ходе очень напряженной четырехчасовой встречи, состоящей из ожесточенных споров и взаимных обвинений между Кембером и Пирсом, Палмер, наконец, сумел достичь компромисса с Кембером, уступившим авторство песен для «Suicide».[76]

Сольный проект Sonic Boom

В конце 1988 года Питер Кембер уже работал над новым материалом для поста. Играя с огнем. Его продуктивность означала, что у него было избыток песен, и он сообщил своим товарищам по группе о своем намерении выпустить сольный альбом. Новый инди метка Silvertone Records предложил Кемберу щедрую разовую сделку по выпуску альбома, которую тот принял. Кембер закончил запись своего дебютного сольного альбома и сингла в марте 1989 года, перед началом европейского турне Spacemen 3. Другие участники Spacemen 3, включая Пирса, а также другие музыканты, участвовали в сессиях. Релиз сольного альбома Кембера (Спектр) и сингл - под псевдонимом Кембер Sonic Boom - были приостановлены, чтобы избежать маркетингового конфликта с Играя с огнем.[2][77]

1989: Играя с огнем выпуск альбома и тур

Spacemen 3 с нетерпением ждали Играя с огнем альбом был наконец выпущен 27 февраля 1989 года.[78] На обложке альбома был написан слоган: «Чистота, любовь, самоубийство, точность, революция». Играя с огнем был первым альбомом Spacemen 3, попавшим в чарты, и одним из прорывных инди-альбомов года. Через несколько недель после выпуска он стал №1 в обоих рейтингах. NME и Создатель мелодий инди-чарты. Это был «их самый критический и коммерчески успешный альбом» (Стивен Эрлевин, Вся музыка).[79] Рецензии были чрезвычайно положительными, и альбом получил признание критиков:[80]

Это любопытная, смелая и интригующая пластинка, совершенно непохожая на то, что вы, вероятно, услышите где-либо еще. И это не просто новинка; более того, я считаю, незначительный триумф. 8½ / 10.

— Играя с огнем обзор альбома - Дэнни Келли, NME[81]

Один из первых претендентов на звание альбома года.

— Играя с огнем рецензия на альбом - Пол Олдфилд, Создатель мелодий[82]

Играя с огнем, выдающийся рекорд, это последнее, чего мы ожидали. Spacemen 3 пошли на смелую авантюру, дав нам эту голограмму из гимнов вместо того, чтобы раскачиваться. Раньше они делали гитары. Их ранние записи великолепны. Но это - водоворот вакуума, мираж, галлюцинаторный гипноз и, как таковой, умышленно снисходительный, вызывающе грандиозный ... [Это] крупный переворот.

— Играя с огнем рецензия на альбом - Крис Робертс, Создатель мелодий[82]

Spacemen 3 отказался от бесцельных пробелов, выбрал цвет, пространство и чувственность и придумал последнее слово в английской психоделии.

— Играя с огнем рецензия на альбом - Дэвид Кавана, Звуки[83]

За исключением "Revolution" и "Suicide", другие песни на альбоме были мягче и мягче, чем предыдущая работа Spacemen 3, продолжая развитие их предыдущего альбома. "Играя с огнем... показывает другую сторону Spacemen 3 - более медленную, меланхоличную, блаженно изысканную поп-группу "(Рон Ром, Звуки).[71] Группа «создавала прозрачные жидкие песни с тонкими аранжировками и откровенно упивалась слуховыми радостями ... [Играя с огнем это] праздник звука »(Нед Рэггетт, Вся музыка).[2]

В Играя с огнем альбом был распространен в США на Бафф! Записи, этикетка Грег Шоу, который заплатил за права 10 000 долларов.[84] Spacemen 3 были популярны в Америке, и предполагаемый тур по США планировалось начать в сентябре 1989 года. Организатором тура был Грег Шоу.[85]

В феврале-марте 1989 года Spacemen 3 предприняли четырехнедельный тур по Великобритании, включающий 21 концерт, что совпало с выпуском нового альбома.[86][44] Комментарии из обзоров концертов:

Каждая песенка движется по приливной волне отвратительного звука, легкий дрон с самыми четкими фрагментами гитарного звука со времен Stooges ... Spacemen 3 лучше справляется с этой поездкой в ​​гараж с угарным газом, чем тысяча переоцененных американских гитов-болванов. Странные, чудесные, пугающие и из своих сараев.

— Джон Робб, Звуки[83]

Сегодня вечером Spacies играют абсолютный шторм ... твердо устанавливая Spacemen как одно из величайших рок-событий, доступных нам в настоящее время. ... их полный набор биений, пульсаций, вой, реверберации, тройного эха и абсолютной громкости хлыста.

— Дэнни Келли, NME[87]

В начале тура по Великобритании Кейт Рэдли снова ехала в туристическом фургоне, что вызвало напряженность между Кембер и Пирсом. После нескольких концертов Кембер сказал Пирсу, что это не может продолжаться. Что касается остальных свиданий в Великобритании, Пирс и Рэдли, теперь живущие вместе в новой квартире, сами отправились на концерты.[88]

Вскоре за туром по Великобритании последовал обширный и изнурительный четырехнедельный тур по континентальной Европе в апреле – мае 1989 года. Он включал 22 концерта по Нидерландам, Франции, Бельгии, Дании, Швеции, Германии, Швейцарии, Венгрии, Австрии и Италии. (Рэдли не присутствовал в этом туре.) Сетлисты оставались более или менее последовательными в этот период. Для живых выступлений Spacemen 3 исполнили свои более мощные или тяжелые - и, следовательно, в основном старые - песни, в которых мало чего Играя с огнем; хотя иногда играли странную более мягкую песню. Обычно сеты заканчивались песней "Suicide", которая длилась до 45 минут.[89][44]

Распад, последний альбом и формирование Spiritualized (1989–91)

1989

В начале 1989 года Spacemen 3 были одной из «самых популярных инди-групп в Англии» (Эрик Морс).[84] и привлекали внимание крупных звукозаписывающих компаний США. Однако, несмотря на успех зимой 1988–89 годов, менее чем через год их перспективы были совсем другими. Личные и рабочие отношения между Питером Кембером и Джейсоном Пирсом, все еще остававшимися основными участниками группы, полностью распались, что привело к распаду Spacemen 3.

Spacemen 3 использовали небольшой перерыв между турне по Великобритании и Европе весной 1989 года как возможность записать новый сингл. Две песни были записаны на VHF Studios: "Hypnotized", новая песня Пирса, который недавно приобрел свой собственный 4-трековый магнитофон; и «Просто чтобы увидеть твою улыбку» Кембера. Авторы песен потратили целый день на песню друг друга, хотя вклад Кембера в "Hypnotized" в конечном итоге не был использован. Кембер обвинил Пирса в копировании его звуков; он почувствовал трепет многократного нажатия реверберация на "Hypnotized" было то же самое, что он использовал на "Honey" и "Let Me Down Gently" на Играя с огнем.[90]

Пока Spacemen 3 гастролировали по Европе в апреле-мае 1989 года, менеджер Джеральд Палмер готовил новый сингл к выпуску. Не посоветовавшись с Кембером или Пирсом, Палмер мастерил треки, разработал обложку и выбрал "Hypnotized" для стороны A. Когда Кембер узнал, он был в ярости; однако Палмер отказался откладывать выпуск сингла. Возникшая в результате вражда навсегда разрушила рабочие отношения Кембера и Палмера.[91]

Когда в конце мая 1989 года Spacemen 3 вернулись в Англию из своего европейского турне, между Кембером и Пирсом возникла напряженность. В июне Spacemen 3 отыграли десять концертов в Великобритании. Первоначально Пирс пробирался к этим свиданиям, но когда он вместо этого использовал туристический фургон, между двумя мужчинами возникла плохая атмосфера.[92]

Сингл "Загипнотизированный" был выпущен 3 июля 1989 года. Это был их «самый ожидаемый релиз» (Эрик Морс), который сразу же вошел в десятку лучших NME и Создатель мелодий инди-чарты. Это было Звуки Сингл недели. После двух недель, Загипнотизированный достигла № 1 на Создатель мелодий инди-чарт и №2 в NME инди-чарт (второй после Каменные розы ' "Она стучит в барабаны "). Он был признан № 33 в Джон Пил конец года Праздничная пятьдесят.[93]

Третий гитарист, Марк Рефой был принят на работу в начале лета 1989 года, чтобы играть на более поздних концертах и ​​работать над следующим альбомом. Рефой был другом и страстным поклонником группы в течение нескольких лет и внес свой вклад в сольный альбом Кембера. Он был гитаристом инди-группы «The Tell-Tale Hearts», распавшейся в 1987 году. 20 июля Рефой впервые выступил вживую с Spacemen 3 на их «возвращении на родину» в Rugby.[94]

23 июля Spacemen 3 отыграли свой самый большой хедлайнерский концерт на Городской и загородный клуб, Лондон, место на 2000 мест. 22 августа они отыграли разогрев в лондонском Subterranea на фестивале Reading Festival, их первом фестивальном концерте. Космонавты 3 играли на Фестиваль чтения 25 августа 1989 года. Это будет их последнее живое выступление.[95]

В начале сентября 1989 года Spacemen 3 собирались предпринять существенный тур по Соединенным Штатам - несмотря на разногласия между Кембером и Пирсом относительно того, может ли Кейт Рэдли сопровождать их. График тура был окончательно согласован, и они должны были быть в Америке до конца года, отыграв около 50 концертов.[96] У группы были претензии к своему менеджеру Джеральду Палмеру, например, по поводу отсутствия денег, и они вызвали его на встречу в VHF Studios. Встреча, которая была засекречена тайно, сопровождалась ожесточенными спорами и обвинениями, и ничего не решено.[97] В интервью в 1991 году Кембер описал Палмера как «самого коварного парня, которого я когда-либо имел несчастье встретить».[98]

Через несколько дней Кембер и Пирс снова встретили Палмера и уволили его. Однако партнерское соглашение Палмера с Кембером и Пирсом означало, что по контракту он все еще оставался одной третью Spacemen 3. Палмер уже понес не менее 10 000 фунтов стерлингов на запись следующего альбома. В ответ на его увольнение с поста менеджера он решил отказаться от своих обязательств по финансированию предстоящего турне по США, которое было отменено в одиннадцатый час. Уже были напечатаны туристические плакаты. Немалые деньги и время Бум! Грег Шоу Records потратил на подготовку тура зря.[99]

Официальное объяснение в то время - и которое сообщалось в британской музыкальной прессе - заключалось в том, что тур по США был отменен, потому что они не смогли получить разрешения на работу из-за осуждения участников группы за употребление наркотиков. Однако с тех пор выяснилось, что это не так: разрешение на работу было получено для группы, хотя и с трудом.[100]

Запись для четвертого студийного альбома Spacemen 3, Повторяющийся, начался в начале августа 1989 года, снова в VHF Studios. По словам Марка Рефоя, Кембер и Пирс редко появлялись в студии одновременно, и между ними была «довольно напряженная атмосфера». Когда работа возобновилась после фестиваля чтения, Кембер и Пирс записывались отдельно друг от друга. Пирс играл гитарные партии в песнях Кембера, но Кембер не играл ни в одной из песен Пирса. Когда Кембер услышал демо Пирса, он снова подтвердил свое заявление о том, что копирует свои звуки и эффекты, и обвинил "Билли Уиза" Пирса в том, что он написал его несколько лет назад. Теперь они были разлучены и работали совершенно отдельно. Они согласились сделать отдельные части альбома для своих песен, которые они написали и сочинили индивидуально. Сторона Пирса в альбоме - это его следующий проект «Spiritualized» и сторона Кембера в его следующем проекте «Spectrum» с партнером Ричарда Формби Кембера по Spectrum, играющим на гитаре на его стороне.[101][102] Трое других участников группы - Каррутерс, Мэтток и Рефой - которые все присоединились к Spiritualized, были приглашены для участия в сессиях, когда это необходимо.[103]

В конце сентября Кембер выступила сольно на концерте в поддержку Телескопы. Кембер и Пирс согласились быть вместе в студии, чтобы записать кавер Mudhoney "When Tomorrow Hits" для предполагаемого сплита с Mudhoney. Когда Кембер услышал версию Mudhoney "Revolution" с измененным текстом, он был оскорблен, и это совместное Sub Pop выпуск был отменен. Запись "When Tomorrow Hits" была последним случаем, когда Кембер и Пирс работали вместе. На этом этапе группу покинул безутешный Уилл Каррутерс, которому надоели разногласия и отсутствие вознаграждения.[104]

Запись альбома шла медленно и все еще продолжалась осенью 1989 года, когда Кембер использовал в два-три раза больше студийного времени, чем Пирс. По словам участников группы, поведение Кембера становилось все более навязчивым и беспорядочным. Ему регулярно не хватало свободных мест в студии.[105] В конце октября вышел дебютный сольный сингл Кембер «Ангел». Он получил теплый прием.[106]

14 ноября 1989 года четверо оставшихся участников группы Spacemen 3 встретились, чтобы обсудить завершение альбома и организацию будущих концертов. Встреча прошла безрезультатно. Как сообщается, Кембер и Пирс мало говорили. Джонни Мэтток сказал Кемберу, что с ним трудно работать. Мэтток и Марк Рефой, оба раздраженные, покинули встречу преждевременно и фактически ушли из состава Spacemen 3. В декабре Джеральд Палмер попытался посредничать между своими деловыми партнерами, Кембером и Пирсом, встречаясь с ними индивидуально, потому что Пирс, как сообщается, отказался контактировать с Кембером.[107]

Специальная сделка на запись

В 1989 году Джеральд Палмер вызывал интерес и предложения от крупных звукозаписывающих компаний США. Палмер откладывал решение, надеясь, что тур по США получит более выгодные предложения. Переговоры с Выделенные записи, спутниковая метка BMG, продолжалась несколько месяцев. Плохие внутригрупповые отношения оставались в секрете ради внешнего вида. К октябрю 1989 года последнее предложение от Dedicated заключалось в многомиллионной сделке на пять альбомов с авансом в 60 000 фунтов стерлингов. Палмер потратил 15000 фунтов стерлингов на судебные издержки, и поскольку ему удалось согласовать стандарт Положение о выходе из члена, Кембер и Пирс были вбеспроигрышная ситуация '.[108]

В декабре все трое встретились, чтобы договориться о подписании контракта на запись альбома Dedicated. Пирс настоял на том, чтобы Кембер подписал соглашение, в котором говорилось, что двое из них имеют равные права с Spacemen 3, чтобы взаимно защитить их, не позволяя любой из сторон потенциально претендовать на право собственности на имя Spacemen 3, если другая уйдет. Вынужденный привлечением своей части специального аванса, Кембер подписал его. Мэтток утверждает, что на следующее утро Кембер напал на Пирса на улице. В начале 1990 года Кембер и Пирс по отдельности посетили лондонский офис Dedicated, чтобы подписать контракт на запись. Несколько дней спустя на ужине (в китайском ресторане Paper Tiger в Луттерворте, Лестершир) с выделенными руководителями Кембер и Пирс были сердечны с другими гостями, но не разговаривали друг с другом. Притворство сохранялось до конца; Палмер не сообщал Dedicated о распаде группы до марта.[109]

1990

В конце 1989 года Джейсон Пирс, недовольный своими миксами на VHF Studios, взял свои записи для Повторяющийся альбом в Battery Studios, Лондон. При поддержке инженера / продюсера Анджали Датт, Пирс завершил финал ремиксы своих песен в январе 1990 года. Однако часть альбома Питера Кембера была далека от завершения, и он прибег к помощи Ричард Формби, продюсер. По словам Формби, когда он прибыл, запись Кембера была сделана только наполовину; некоторые песни были неполными, а две пришлось перезаписывать заново.[110]

В январе 1990 года появился сайд-проект Кембера и дебютный сольный альбом. Спектр (Sonic Boom) был выпущен. Записанный почти год назад, Кембер использовал этот проект в качестве инструмента для группы меланхоличных тематических песен, решив сохранить свою более оптимистичную работу для Spacemen 3 и Повторяющийся.[75][111] В Спектр Альбом рекламировался как "член-основатель / лидер Spacemen 3".[112]

Также в январе Пирс разрабатывал идеи для создания новой группы или собственного стороннего проекта. Он пригласил своих соотечественников-космонавтов 3, Рефоя, Каррутерса и Мэттока, джемовать и репетировать с ним в небольшом церковном зале и в его квартире. Первоначально это было неофициально, но это было происхождение «осколочной» группы Пирса Spacemen 3, Одухотворенный, состоящий из тех же членов, что и Spacemen 3, за исключением Кембера. В феврале 1990 года эта новая группа записала "Anyway That You Want Me". Это было записано на VHF Studios; цель этих сессий держалась в секрете от Кембера, который все еще там работал.[113] Выступая в 1991 году, Пирс объяснил цель создания Spiritualized:

Это было так, как будто я снова мог вернуться в путь. Пит [Кембер] все еще писал треки для Повторяющийся, и это было далеко от тура Spacemen 3 снова, поэтому я хотел поехать в другой тур. Итак, изначально он [Spiritualized] был создан как средство, чтобы вернуться в путь.[114]

Кембер продолжил завершение своего Повторяющийся материал. Его нерешительность и постоянные ремиксы затягивали запись альбома. Джеральд Палмер все еще финансировал студийное время и предупредил Кембер, чтобы она закончила. В конце концов, не вынося дальнейших задержек, Палмер посетил VHF Studios. Он забрал кассеты Кембера, выполняя предыдущую угрозу, и выбрал финальные миксы для выпуска. Сообщается, что для каждой песни были десятки разных миксов.[115]

В июне 1990 года Spiritualized выпустили свой дебютный сингл «Anyway That You Want Me». Это была кавер-версия песни The Troggs, которую Spacemen 3 записали в 1988 году во время своего выступления. Играя с огнем сеансы. Крышка рукав сингла, который не имел никакого текста на нем, спорно носил наклейку поговорки «Космонавты 3». Кроме того, в рекламе сингла был изображен логотип Spacemen 3.[116][9]

Выпуск сингла Spiritualized стал первым, что Кембер узнал о существовании группы. Обстоятельства, связанные с синглом и его маркетингом, побудили Кембера объявить, что он покидает Spacemen 3 и что группа больше не существует.[98] [117][9] Кембер, опрошенный в 1991 году:

Я был очень зол, потому что все это было сделано в полной секретности, и всем участникам было сказано не рассказывать мне об этом, что сильно отличается от моего сольного проекта, который все делался полностью открыто.[98]

Во второй половине 1990 года новая группа Пирса, Одухотворенный гастролировал по Великобритании. Они исполнили песни из еще неизданных Повторяющийся, а также новый материал. Spiritualized подписали контракт с Dedicated и записали свой дебютный альбом зимой 1990/91 года.[118]

1991

В январе 1991 года вышел сингл Spacemen 3 "Big City" / "Drive". Обе песни с двойного сингла A-side были из скоро выпущенного Повторяющийся. Кембер и Пирс должны были присутствовать в студии для мастеринга сингла, однако Пирс не присутствовал. На тот момент эти двое почти не разговаривали лицом к лицу более шести месяцев. Кембер решил убрать несколько минут песни Пирса из сингла "Drive".[119]

Последний альбом Spacemen 3, Повторяющийся, наконец, был выпущен в феврале 1991 года. Хотя группа официально не распалась, во всех смыслах и целях это был посмертный релиз. Две стороны альбома - одна Кембера (сторона A), другая - Пирса (сторона B) - отражали раскол между двумя основными членами группы.[120]

Песни на Повторяющийся была написана в 1989 году. Она расширила звучание предыдущих, Играя с огнем альбом. В музыкальном плане он был богаче и пышнее, но половинки Кембера и Пирса Повторяющийся были совершенно разными и предвещали сольный материал, над которым они уже работали к моменту выхода альбома. Сторона Кембера продемонстрировала его поп и эмбиентную чувствительность; Сторона Пирса указала на его симпатию к госпелу и блюзу и его интерес к пышному продюсированию.[121]

Звук Пирса более лиричный и драматичный, он превращает песни в кульминации. Длинные текстурированные пьесы Sonic Boom движутся горизонтально - ритмичный гипнотический импульс от начала до конца.

— Стив Малинс, Повторяющийся обзор, Vox.[4]

То, что мы имеем здесь, - это два прекрасных сольных мини-LP, объединенных под одним и тем же названием. .... кружащийся застой звука, который овладевает вами, как дым ... Звук Космонавта Джейсона более унылый и грандиозный, чем у Соника.

— Повторяющийся обзор альбома - Дэвид Стаббс, Создатель мелодий.[122]

Повторяющийся прекрасный альбом. Его беззвучный вокал, пульсирующий ритм и теплые стены звука придают интровертной красоте острое понимание r'n'r. Обе стороны имеют схожую атмосферу, хотя у Джейсона немного более традиционный стиль, он основан на вокальной атмосфере и ощущении времени сновидений, в то время как у Соника более редкий характер, он опирается на более разрозненный источник влияний, как показано в "Большом городе", убийце пластинок. вырезать, а также текущий потрясающий сингл.

— Повторяющийся рецензия на альбом - Джон Робб, Звуки.[123]

В 1991 году Кембер и Пирс продолжали свою музыкальную карьеру со своими группами, Спектр и Одухотворенный соответственно. Выпуск Повторяющийся вызвали новые слухи в прессе о будущем Spacemen 3. Никакое официальное заявление не объясняло, почему и не подтверждало, распался ли Spacemen 3. Осадки освещались в музыкальной прессе:

Одна из основных причин распада группы заключалась в том, что я чувствовал, что Джейсон подражает всему, что я делал. В любом направлении, которое я направлял к чему-то другому, он просто следовал. Еще одна вещь, которая меня разозлила, это то, что менеджер, которого мы вместе уволили, действительно вернулся вместе с Джейсоном.

— Питер Кембер - интервью - Vox, Апрель 1991 г.[98]

Я перестала ходить к его [Пирсу] дому, и он никогда не приходил ко мне. Деловая сторона его никогда особо не беспокоила.

— Питер Кембер - интервью, Звуки, 09/02/1991.[123]

Это закончено, вы знаете, оно полностью закончено. Альбом [Повторяющийся] был записан до распада группы, и мы согласились не соглашаться, и это действительно так.

— Питер Кембер - телеинтервью, гр. Весна 1991 г.[124]

Я подумал, что, может быть, было бы лучше, если бы группа распалась, потому что я не уверен, что на тот момент все шло в каком-либо направлении.

— Питер Кембер - 2002 год.[125]

Половина причины, по которой стартовал Spiritualized, заключалась в том, что Spacemen 3 становился очень безопасным живым выступлением - в любом случае безопасным для меня. Мы просто играли тяжелые, хардкорные вещи, такие как Revolution. Не было наивысшего из максимумов, самого низкого из минимумов. Я боролся за то, чтобы добавить в набор немного тихих вещей.

— Джейсон Пирс - Vox, Апрель 1991 г.[98]

Питу всегда нравилось работать с прессой, но сейчас я тоже беру интервью, потому что Пит больше не может говорить от имени группы. Но я не хочу сравнивать его сука с сукой, например, пытаться кричать громче.

— Джейсон Пирс - Звуки, 09/02/1991.[123]

И Пит, и я не прислушиваемся к музыкальным советам. Мы в значительной степени настроены на идеи в наших головах. Некоторые люди не могут с этим справиться. Раньше мы позволяли друг другу работать над частями друг друга, но позже мы оба знали, чего друг другу нужно. .. Я просто хотел снова вернуться в тур, и у меня также были песни, которые не были действительно для Повторяющийся альбом. .. Я имею в виду, если ты не слишком хорошо ладишь, нет смысла играть с группой. Было бы жульничать относиться к Spacemen 3 как к товарному товару. Вы можете увлечься музыкой, но, если между участниками нарушается общение, нет смысла тратить время на это. .. Я вообще не вижу никаких проблем, если вы купите альбом Пита и купите мою шахту, у вас все равно будет альбом Spacemen 3, если объединить их, понимаете.

— Джейсон Пирс - Звуки, 09/02/1991.[123]

Пит очень целеустремлен, и это может вызвать проблемы. Но главная проблема с космонавтами заключалась в отсутствии связи между всеми заинтересованными сторонами.

— Дэйв Бедфорд (сотрудник по связям с общественностью, Fire Records) - Звуки, 09/02/1991.[123]

Не думаю, что кто-то сможет это объяснить должным образом. Они [Кембер и Пирс] были очень близкими друзьями - они вместе основали группу, но в музыкальном и социальном плане они разошлись. Не было ни одного конкретного инцидента - как во многих талантливых группах - просто между ними было много трений.

— Дэйв Бедфорд (сотрудник по связям с общественностью, Fire Records) - Vox, Апрель 1991 г.[98]

Деятельность участников группы post Spacemen 3

Большинство участников Spacemen 3 продолжили сочинять музыку и записываться либо совместно, либо в сольных проектах. Питер Кембер (псевдоним Sonic Boom) сделал сольную карьеру, выпустив музыку под псевдонимами Спектр и УХО.,[2][126] а также проделал производственные работы для MGMT,[127] Панда,[128] Дин и Бритта[129] и Цветы ада.[130] Джейсон Пирс (псевдоним «J. Spaceman») остается лидером и творческой силой и единственным постоянным участником альтернативной группы. Одухотворенный которые добились признания критиков и коммерческого успеха.[2] И Кембер, и Пирс продолжают исполнять некоторые песни Spacemen 3 вживую (например, «Transparent Radiation», «Revolution», «Suicide», «Set Me Free», «Che» и «Let Me Down Gently» [Kember]; и «Take»). Я на другую сторону »,« Хожу с Иисусом »,« Аминь »и« Господь, ты меня слышишь? »[Пирс]).

Уилл Каррутерс, Джонни Мэтток и Марк Рефой сформировали Spiritualized с Пирсом в начале 1990 года. Каррутерс покинул группу после выхода первого альбома в 1992 году; за ним последовали Мэтток и Рефой в 1994 году. Slipstream который выпустил два альбома.[131] Рефой играл на гитаре в Зоомагазин мальчики во время их тура в 2007 году. Уилл Каррутерс взял перерыв в музыкальной индустрии после ухода из Spiritualized; но впоследствии работал с Кембером, записал два сольных альбома как Freelovebabies,[2] и совсем недавно гастролировал с Резня Брайана Джонстауна. Каррутерс, Мэтток и Рефой также совместно работали над проектами.[132]

Покинув Spacemen 3 в 1988 году, оба Пит Бэйн и Стюарт Розуэлл ('Роско') присоединился к неопсиходелической группе Темная сторона выпустивший несколько альбомов.[2] После распада Darkside Бэйн сформировал Alphastone и помогал Кембер в некоторых сольных проектах последнего.[133] С 2010 года он обеспечивает вокал и гитару в "The Urgz". Стюарт Розуэлл (псевдоним Стерлинг Розуэлл) выпустил сольный альбом, Психоделический Убик, в 2004 году.[2]

В начале 1990-х ранний барабанщик Spacemen 3 Натти Брукер играл на бас-гитаре под псевдонимом Mr Ugly в рок-группе Garage «The Guaranteed Ugly» с Гэвином Виссеном. Они выпустили два альбома.[134][135] Брукер предоставил обложку для Spacemen 3 Повторяющийся альбом и ранние Spiritualized релизы.[136][137] Брукер умер от рака в пятницу 18 апреля 2014 года.

Перспективы воссоединения и отношения Кембера и Пирса

В 2004 году Питер Кембер заявил: «Я видел Джейсона [Пирса] вживую в Лос-Анджелесе во время тура ... Я отправил Джейсону записку - предложение мира с моим новым адресом электронной почты, телефоном и адресом - но пока ничего. Я бы очень хотел хотелось бы поработать с ним снова ".[138] В следующем году в интервью о возможности воссоединения Кембер сказал: «Воссоединения - отстой в целом. Реформирование - другое дело. Я хотел бы думать, что Джейсон [Пирс] мог бы подумать о работе над чем-то в будущем, но есть далеки от вероятных признаков этого в настоящее время ".[139]

В 2008 году Джейсон Пирс сообщил, что предложение о реформе для выступления на калифорнийском музыкальном фестивале Coachella было отклонено. Он сказал: «Зачем мне это делать? Я имею в виду, я бы хотел пойти и посмотреть битву при Ватерлоо, когда это произойдет, но это не значит, что я собираюсь пойти и посидеть где-нибудь в поле и посмотреть, как люди действуют. это из."[140][126] В 2009 году воссоединившиеся Spacemen 3 снова попытались выступить на летнем фестивале в Фестиваль всех завтрашних вечеринок; однако Пирс опроверг слухи, заявив, что ему «неинтересно», и добавил: «Раскол был настолько резким, и мое мнение о нем [Кембере] не изменилось. Нет, я не смягчился по поводу него».[141]

В интервью в июне 2011 года Кембер рассказал, что Джейсон Пирс и он сам не контактировали с 1990 или 1991 года. Кембер заявил: «Ну, я был с ним на связи, но он так и не связался со мной. мои наилучшие пожелания и прочее, но ничего в ответ. У меня такое чувство, что через все это время ничего не изменится ». Он добавил, что, хотя в принципе он был бы заинтересован в воссоединении Spacemen 3, он думал, что реальные шансы на то, что это произойдет, "пшик".[142]

Частичное и неофициальное «воссоединение» Spacemen 3 произошло 15 июля 2010 года на благотворительном концерте под названием «Воссоединение друзей», организованном для бывшего барабанщика Spacemen 3 Натти Брукер (с диагнозом неизлечимая рак) в Hoxton Bar and Grill в Лондоне. где прошла ретроспективная выставка его работ. Уилл Каррутерс сказал об этом событии: «Поверьте, это как можно ближе к воссоединению Spacemen 3».[143] В нем приняли участие: Питер Кембер (клавишные / гитара / вокал); Уилл Каррутерс (бас); Джонни Мэтток (ударные); Марк Рефой (гитара); Джейсон Холт (гитарист гастролирующей группы Кембера Spectrum); и появления гостей из Пэт Фиш[144] (вокал) и Кевин Шилдс (гитара) из Мой кровавый Валентин.[145] Они отыграли 45-минутный сет, состоящий из песен «Walkin 'with Jesus», «Revolution» и «Suicide».[146][147]

Музыкальный стиль и влияния

В звуковом отношении музыка Spacemen 3 характеризовалась нечеткими и искаженными электрогитарными звуками, заиканием. тремоло эффекты и вау-вау, занятость 'силовые аккорды 'и просто риффы, гармонические обертоны и дроны, мягко спетый / разговорный вокал, а также редкая или монолитная игра на барабанах.[2] Их предыдущие релизы были гитарными "тяжелыми", Марионетки -esque и "немного похоже на панковскую гаражную рок-группу" (Стивен Эрлевин, Вся музыка); в то время как их более поздние работы были в основном реже и мягче, с более текстурными техниками и дополненными органами, что привело к «их характерной транс-подобной нео-психоделии» (Стивен Эрлевин, Вся музыка).[2] Кембер описал его как "очень гипнотический и минималистичный; на каждом треке есть дрон".[75]

Космонавты 3 были приверженцами философии «минимум - максимум». Алан Вега, певица американского дуэта Самоубийство которые были известны своей зловещей повторяющейся музыкой. Этот минималистский музыкальный подход обычно представлял собой композиции, состоящие из повторения простых рифов, основанных на прогрессии всего двух или трех. аккорды, или просто используя только один аккорд. Кембер сформулировал принцип: «Один лучший аккорд, два крутых аккорда, три аккорда нормально, четыре аккорда в среднем».[148]

У космонавтов 3 было изречение «принимать наркотики для создания музыки».[75][149] В интервью Кембер часто заявлял о важности рекреационное употребление наркотиков в его образе жизни и в том, чтобы вдохновлять его и Пирса на написание песен. Кембер откровенно признался, что часто принимает наркотики, в том числе каннабис, ЛСД, волшебные грибы, МДМА, амфетамин и кокаин - и будучи бывшим героин наркоман. Большая часть музыки Spacemen 3 касалась документирования опыта с наркотиками и передачи связанных с ними чувств.[6][68][70][71][72][75][150] В NMEс Список за 2011 год, '50 самых нарочных альбомов 'всех времен, релиз Northampton Demos от Spacemen 3, Прием наркотиков для создания музыки, для которой употребляются наркотики, заняла 23-е место.[151]

Кембер был страстным коллекционером пластинок с 11 или 12 лет; некоторые из первых купленных им пластинок включали альбомы Вельветовое метро. Пирс: «Когда мне было 14, я купил The Stooges ' Грубая сила и в течение года я ничего не слушал, кроме этого ".[152] Плакаты ранних концертов Spacemen 3 часто содержали явные ссылки на их звучание, вдохновленное The Stooges, The Velvet Underground и Катящиеся камни.[8] В 1988 году Кембер сказал: «Такие группы, как Самоубийство или MC5 как мои любимые вещи в мире ".[68] Пирс сказал: «Раньше мы слушали The Stooges, потом было Suicide, потом мы начали слушать Сун Ра, и подхватить все эти боковые нити, которые проходили между ними ".[126]

Космонавты 3 были «музыкальными фанатиками-сорока».[4] В добавок к Протопанк нью-йоркских The Velvet Underground and Suicide и Детройта The Stooges и MC5, музыкальные влияния Кембера и Пирса включали: США 1960-х Психоделический рок, такие как Лифты тринадцатого этажа; США 1960-х Гараж рок; 1960-е Британское вторжение группы; Рок-н-ролл; Бадди Холли; Музыка для серфинга; Пляжные мальчики; ранний, плодотворный Электронная музыка, например Серебряные яблоки, Делия Дербишир и Лори Андерсон; Краутрок; Оружейный клуб, Судороги и Тав Фалько "Пантера Бернс"; рано Чикагский блюз, например Бо Диддли, Джон Ли Хукер, Мадди Уотерс и Howlin 'Wolf; рано Дельта-блюз; Евангелие и рано Основные певцы; Отис Реддинг; методы производства Брайан Уилсон, Джо Мик и Фил Спектор; и авангардный джаз и бесплатный джаз из Сун Ра и Джон Колтрейн.[2][153][6][68][148]

Spacemen 3 записали и исполнили многочисленные каверы и переработку песен других групп, особенно в более ранние периоды их истории, и это свидетельствует об их влиянии. Примеры включают песни следующих групп и исполнителей: The Stooges, MC5, The Thirteen Floor Elevators, Roky Erikson, The Red Krayola, Гленн Кэмпбелл (из Непонятого), Бархатного Андеграунда, Лу Рида, Самоубийства, Бо Диддли, The Rolling Stones, The Troggs, The Yardbirds и The Sonics.[2] Песня "Hey Man" (также известная как "Amen") основана на мелодии Евангелие традиционный, интерполирующий тексты Fixin 'to Die Blues к Букка Белая. Песня "Come Down Easy" является производной от блюзового традиционного. Spacemen 3 исполнили инструментальную песню вживую с ярко выраженным Ритм стиля Бо Диддли, получивший название "Bo Diddley Jam".[2] Песня Spacemen 3 "Suicide" была явным подтверждением одного из их влияний: когда исполнялась вживую, она обычно представлялась как "эта песня посвящена Мартин Рев и Алан Вега – Самоубийство ".[154]

Кембер также интересовался дрон музыка и повседневные звуки окружающей среды, например, звуки, создаваемые электробритвой, стиральными машинами, газонокосилками, самолетами, двигателями и проезжающими автомобилями.[148]

Персонал и инструменты

Участники группы

Лента новостей

Инструменты

  • Электрогитары (Кембер / Пирс / Рефой) [155]
  • Акустические гитары (Кембер / Пирс / Рефой) [155]
  • Фарфиса орган - неопознанная модель / ы (Кембер / Пирс) [155]
  • Vox Super Continental орган, c. 1960-е (Кембер / Пирс) [155]
  • Клавиатуры - неопознанные (Кембер / Пирс) [155]
  • Электробас-гитара (Бэйн / Каррутерс / Кембер) [155]
  • Барабаны / перкуссия (Моррис / Брукер / Розуэлл / Мэтток) [155]
  • Гармоника (Пирс) [155]
  • Электрический Саз или Баглама (Кембер) [156][6]
  • Ситар (Пирс) [156][6]

Другие музыканты и инструменты

Сессии на студийных записях

† Идеальный рецепт || § Повторяющийся || ‡ "Девушка в огне" (демо) ||

Временные музыканты для живых выступлений

Замена барабанщиков, весна / лето 1988:

  • Дэйв Морган (из The Weather Prophets). 5 концертов, март 1988 г.[157]
  • Либо Малькольм Катто, либо Мартин Лэнгшоу (из Идеальная катастрофа ). 6 концертов, март – апрель 1988 г.[158]
  • (неизвестный.) Несколько концертов, апрель – май 1988 г..[159]
  • Тьерри. Несколько концертов, май – июль 1988 г. [160]

Другой:

  • Стив Эванс - электрогитара. Дата / событие: 19.08.1988. «Вечер современной ситарной музыки» в Центре искусств Уотермана в Лондоне. [155]

Наследие

«Spacemen 3 были одной из самых революционных британских гитарных групп» (Ян Эдмонд, Коллекционер пластинок).[9] Они создали «одну из самых интуитивных и психоделических музыки всех времен ... и установили звуковой шаблон, который повлиял на целое поколение, вдохновив бесчисленное количество групп» (Джулиан Вулси, Рок издание).[161] Написал весной 1991 года, сразу после распада группы, Voxс Стивен Далтон назвал Spacemen 3 «одной из самых влиятельных андерграундных групп последнего десятилетия».[4]

Стиль и звук Spacemen 3 повлияли на многих артистов по обе стороны Атлантики, в том числе на некоторые группы, принадлежащие к Shoegaze место действия. Например. Мой кровавый Валентин, Дом главы, Медленное погружение, Поездка, Шесть на семь, Могвай, Пруд Бардо, Цветы ада, Юмэ Бицу, Луна, Винди и Карл, Фонд "Третий глаз", Американский аналоговый набор, Черная гора, Атака летающей тарелки, Место для похорон незнакомцев, Резня Брайана Джонстауна, Цветазвук, Колдуны, Мотоциклетный клуб Black Rebel, Линия Икара, Утро после девушек, Scarling, и Деревянные шипы.[2]"Hey Man" используется в качестве заглавной песни для шоу Vice "Abandoned". Играя с огнем [Третий студийный альбом Spacemen 3] как равный (или лучший) предшественникам психоделии 60-70-х годов »(Нед Рэггетт, Вся музыка).[2] Он представлял собой «проект следующего поколения эмбиент-дронов, космических рок-исполнителей» (Лаура Хайтауэр).[162]

В 1998 г. альбом дани to Spacemen 3 был выпущен Девушка-ракета метка. Дань космонавтам 3 включены каверы таких групп, как Могвай, Низкий, Бауэри Электрик и Пруд Бардо.[2] В примечаниях к альбому было сказано: «В настоящее время так много групп, которые черпают свое влияние из Spacemen 3, что сейчас подходящее время, чтобы отдать дань уважения этой недооцененной группе».[163]

В 2004 г. американский журналист Эрик Морс биография жизни и творчества группы, Космонавты 3 и рождение одухотворенных, был опубликован.

Дискография

Студийные альбомы[164][165]

АльбомГод выпускаДиаграммаметка
Звук замешательства1986Великобритания Инди нет. 2[3]Стекло
Идеальный рецепт1987Великобритания Инди нет. 13[3]Стекло
Играя с огнем1989Великобритания Инди нет. 1[3]Огонь
Повторяющийся1991Великобритания нет. 46[166]Огонь

Концертные альбомы[164][165]

  • Спектакль (Стекло) 1988 [записано на концерте Melkweg, Амстердам, 1988] - Британский инди нет. 18[3]
  • Dreamweapon (Чери) 1990 [Перформанс «Вечер современной ситарной музыки» в Watermans Art Center, Брентфорд, Лондон, 1988 г.]
  • Жить в Европе 1989 (Космическая эра) / Космонавты идут! (Бум!) 1995 [записано во время европейского турне 1989 года]

Сборники альбомов[164][165]

Синглы и EP[164][165][2]

Специальные переиздания альбомов[164][165]

  • Играя с огнем (Космическая эра) 1999 [Играя с огнем плюс альтернативные версии и т. д. из тех же сеансов; двойной CD]
  • Подделанные рецепты (Космическая эра) 2004 [Идеальный рецепт альтернативные миксы плюс альтернативные версии и т. д. из одних и тех же сессий; двойной CD]

Неофициальные альбомы[164][165]

  • Прием наркотиков для создания музыки, для которой употребляются наркотики (Отец Йод) 1990 ['Northampton Demos', 1986]
  • Утрата связи со своим разумом 1991 [Коллекция альтернативных версий и редких выпусков]
  • Для всех испорченных детей этого мира мы даем вам космонавтов 3 1995 [Ранние демки, 1984]
  • Революция или героин (Жестокий) 1995 [Живой бутлег - концерт Союза Лондонского университета, c. 1988]
  • Как должен был получиться блюз 2005 [Ограниченное издание, пронумерованный двойной компакт-диск с ранее невыпущенными демо, альтернативными версиями и т. Д.][169]

Примечания относительно релизов после распада группы[164][165]

За два десятилетия после распада Spacemen 3 было выпущено большое количество ранее не издававшихся записей, что значительно расширило канон Spacemen 3. Этот материал включает: живые записи; демонстрации; более ранние версии определенных песен; альтернативные версии многих песен; незаконченная работа; и несколько ранее не издававшихся песен. Эти релизы были как официальными, так и неофициальными, и некоторые из них были выпущены лейблом, аффилированным с Kember / Palmer. Записи космической эры.

Утрата связи со своим разумом, неофициальный релиз 1991 года, представлял собой сборник альтернативных версий песен и редких релизов. Переиздание 1993 года Dreamweapon на лейбле Sympathy For The Record Industry, который включил интригующий живой 44-минутный концерт в восточном стиле дрон музыка выступление в Центре искусств Watermans, Брентфорд, Лондон, в августе 1988 года - было дополнено ранее неиздававшейся записью джема.[2]

1995 год ознаменовался неофициальным выпуском первой демо-записи группы: Для всех испорченных детей этого мира мы даем вам космонавтов 3. Это датируется 1984 годом, и это дает интересное представление о ранних работах группы и более «грубом» звучании. Эти записи предшествовали другим ранним демо, ранее выпущенным на неофициальном релизе Father Yod 1990 года под названием Прием наркотиков для создания музыки, для которой употребляются наркотики.

Переиздание 1994 года Прием наркотиков для создания музыки, для которой употребляются наркотики Альбом (Northampton Demos) включал несколько ранее не издававшихся альтернативных версий песен и другие бонус-треки.

В 1995 году было выпущено два концертных альбома: Жить в Европе 1989 (также выпущен в 1995 году как Космонавты идут! на Бомп! лейбл, но без «Take Me to the Other Side» и альтернативного варианта «Suicide»), который представлял собой первый релиз концертной работы группы из их длительного континентального тура 1989 года; и Революция или героин, бутлег с выступлениями группы в 1988 году в Союзе студентов Лондонского университета. Первый был описан как «намного лучше, чем более ранний концертный альбом Spacemen 3 1988 года. Спектакль"(Стюарт Мейсон, Вся музыка).[2]

В 1999 году вышел третий студийный альбом Spacemen 3, Играя с огнем, был выпущен специальный переиздание к 10-летнему юбилею. Этот официальный выпуск на двойном диске включал в себя все оригинальные записи, а также ранее не издававшиеся альтернативные версии, демо и каверы (например, "Girl on Fire" группы The Perfect Disaster и "Anyway That You Want Me" группы The Troggs) с одних и тех же студийных сессий. Это переиздание было описано как "окончательное"[9] версия Играя с огнем альбом.

В 2004 году вышел второй студийный альбом Spacemen 3, Идеальный рецепт, также был подвергнут особой обработке при переиздании. Официальный релиз на двойном диске под названием Подделанные рецепты, состоял из альтернативных миксов треков оригинального альбома вместе с ранее не издававшимися альтернативными версиями, демонстрациями и каверами (например, "We Sell Soul" группы The Spades и "I Want You" группы The Troggs) с одних и тех же студийных сессий. В комментариях Кембера поясняется, что альтернативные миксы представляют собой более многослойные версии, которые он и Пирс согласились не использовать, потому что они не смогут удовлетворительно воспроизвести свой звук вживую.

А бутлег называется Вне его сессий содержит демо-записи ранних версий песен из Идеальный рецепт альбом.

В 2005 году Кембер спродюсировал и выпустил свой собственный ограниченный тираж, двухдисковый альбом, Как должен был получиться блюз. Он полностью включает ранее неизданные материалы, включая альтернативные версии, черновые демонстрации, незаконченные работы и т. Д.

Смотрите также

дальнейшее чтение

Биографии:

  • Морс, Эрик (2005). Космонавты 3 и рождение одухотворенных. Омнибус Пресс. ISBN  978-0-7119-9602-1.
  • Коллекционер пластинок журнал, выпуск 285, май 2003 - Космонавты 3 очерк.[170]
  • Статья "Космонавты 3", сайт Sonic Boom[171]

Дискографии (подробные):

  • Коллекционер пластинок журнал, выпуск 285, май 2003 - Космонавты 3 очерк.[170]

Избранные интервью:

  • Принудительное воздействие журнал, выпуск 14, осень 1988 - статья Найджела Кросса и Байрона Коли и интервью с Питером Кембером 1987/88.
  • Конфликт, Выпуск 48, лето 1988 г. - интервью с Питером Кембером.
  • Создатель мелодий, Выпуск от 19.11.1988 - интервью с Питером Кембером.
  • NME, Выпуск 29.07.1989 - интервью с Питером Кембером.
  • Звуки, 02.09.1991 издание - статья Джона Робба и интервью с Питером Кембером и Джейсоном Пирсом.
  • Vox, Выпуск за апрель 1991 г. - статья Стивена Далтона и интервью с Питером Кембером и Джейсоном Пирсом.
  • 3: Журнал AM, Октябрь 2002 г. - интервью с Питером Кембером.[148]

использованная литература

  1. ^ Эрик Морс (2004). Космонавты 3 и рождение одухотворенных. Омнибус Пресс. ISBN  9780857121042.
  2. ^ а б c d е ж г час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z "Космонавты 3 | Биография и история". Вся музыка. Получено 9 ноября 2019.
  3. ^ а б c d е ж г час я j k л Лазелл, Барри (1997) Инди-хиты 1980–1989 годов, Вишневые красные книги, ISBN  0-9517206-9-4, п. 213
  4. ^ а б c d Vox, Весна 1991.
  5. ^ "Новости регби". Rugby-local-history.org.uk. Получено 25 июн 2016.
  6. ^ а б c d е ж г час я j k л м п о п Принудительное воздействие, Выпуск 14, осень 1988 г.
  7. ^ Морс 2004, стр. 19, 38–50.
  8. ^ а б c d е ж г час я j k л Внешние пределы, Журнал для фанатов "Космонавты 3", выпуски 1 и 2, 1991. Статья из двух частей о ранней истории космонавтов 3.
  9. ^ а б c d е ж г час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у Коллекционер пластинок журнал, выпуск 285, май 2003 - очерк о космонавтах 3, статья
  10. ^ Морс 2004 С. 51–55.
  11. ^ Морс 2004 С. 55–57.
  12. ^ Морс 2004, стр.58.
  13. ^ Морс 2004, с. 64.
  14. ^ Кембер, интервью с Энтони Кэрью, 2008 г.
  15. ^ Морс 2004 С. 61–65.
  16. ^ "Профиль исполнителя: Sonic Boom". Измененные зоны. Архивировано из оригинал 3 сентября 2011 г.. Получено 13 сентября 2011. alteredzones.com, 2011 - интервью с Питером Кембером
  17. ^ Морс 2004 С. 59–60.
  18. ^ Морс 2004 С. 67–68.
  19. ^ Морс 2004 С. 70.
  20. ^ Морс 2004 С. 70–71.
  21. ^ Морс 2004 С. 71–72.
  22. ^ Морс 2004 С. 72–75.
  23. ^ Примечания к обложке альбома - Прием наркотиков для создания музыки, для которой употребляются наркотики переиздание (Bomp !, 1995)
  24. ^ Морс 2004 С. 77, 87.
  25. ^ Звуки, 09/02/1991
  26. ^ Морс 2004 С. 87–91.
  27. ^ а б Примечания к обложке альбома, Звук замешательства Переиздание 1994 года
  28. ^ Морс 2004 С. 87.
  29. ^ Морс 2004, стр.91.
  30. ^ NME, 1990 - рецензия Саймона Рейнольдса на "Sound of Confusion" (переиздание).
  31. ^ Морс 2004 С. 92, 96.
  32. ^ Морс 2004, с. 96.
  33. ^ NME, 16.08.1986 - концертный просмотр, The Clarendon, Hammersmith, Лондон, август 1986 г.
  34. ^ Морс 2004 С. 97–98.
  35. ^ Морс 2004, стр.19.
  36. ^ Морс 2004 С. 101–102.
  37. ^ Морс 2004 С. 107–108.
  38. ^ Морс 2004 С. 108–112.
  39. ^ а б заметки на обложке альбома, Подделанные рецепты, Идеальный рецепт переиздание.
  40. ^ Звуки, Осень 1987 г.
  41. ^ Морс 2004 С. 111, 127–130.
  42. ^ Морс 2004 С. 132–133.
  43. ^ Морс 2004 С. 124–127.
  44. ^ а б c d е ж г «У меня есть страсть, милый Господь ... и она просто не уйдет». www.spacemen3.co.uk. Архивировано из оригинал 2 апреля 2012 г.. Получено 19 сентября 2011. Сайт фанатов spacemen3.co.uk - список участников. Доступ 25 сентября 2011 г.
  45. ^ Морс 2004 С. 138–150, 154–155.
  46. ^ Морс 2004 С. 138–150.
  47. ^ Морс 2004 С. 155, 169.
  48. ^ Морс 2004 С. 180.
  49. ^ Морс 2004 С. 161–163.
  50. ^ Морс 2004 С. 163–164.
  51. ^ Макги, Алан (2 ноября 2007 г.). «Давай, Джейсон Пирс, дай нам еще одну классику». Theguardian.com.
  52. ^ Морс 2004 С. 157–166.
  53. ^ «Выставочный зал VOX - гитары Vox V269 Starstream и V270 Starstream XII». Voxshowroom.com.
  54. ^ Морс 2004 С. 146–147, 166–167.
  55. ^ Морс 2004 С. 170–172, 187.
  56. ^ Морс 2004 С. 155, 180.
  57. ^ Морс 2004 С. 173–178.
  58. ^ Морс 2004, стр. 2–4, 191.
  59. ^ Морс, Эрик (2004). Космонавты 3 и рождение одухотворенных. Омнибус Пресс. п. 4. ISBN  0711996024.
  60. ^ Морс 2004 С. 190–191.
  61. ^ Морс 2004 С. 182–183.
  62. ^ Морс 2004 С. 180, 200–201.
  63. ^ Морс 2004 С. 192–193.
  64. ^ NME, 05/12/1988
  65. ^ Морс 2004, стр.193.
  66. ^ а б c Создатель мелодий, 19/11/1988
  67. ^ Морс 2004 С. 195–196.
  68. ^ а б c d Конфликт, Выпуск 48, лето 1988 г.
  69. ^ NME, 29/7/1989
  70. ^ а б NME, Лето 1988 г.
  71. ^ а б c Звуки, 05/12/1988
  72. ^ а б Лаймовая ящерица, Апрель 1989 г.
  73. ^ OffBEAT, 07/03/1989
  74. ^ Звуки, 11/3/1989
  75. ^ а б c d е Нюхает рок журнал для фанатов, 03.11.1990
  76. ^ Морс 2004 С. 186–189.
  77. ^ Морс 2004 С. 198–201.
  78. ^ Морс 2004, стр.205.
  79. ^ Энтони Кэрью. "Spacemen 3 - Профиль артиста: употребление наркотиков для создания музыки, для употребления наркотиков". About.com Альтернативная музыка. Архивировано из оригинал 17 декабря 2011 г.. Получено 13 сентября 2011.
  80. ^ Морс 2004, стр.209.
  81. ^ NME, Весна 1989 г.
  82. ^ а б Создатель мелодий, Весна 1989 г.
  83. ^ а б Звуки, Весна 1989 г.
  84. ^ а б Морс 2004, стр.213.
  85. ^ Морс 2004 С. 242–243.
  86. ^ Морс 2004 С. 204–208, 214.
  87. ^ NME, 18/3/1989.
  88. ^ Морс 2004 С. 204–208.
  89. ^ Морс 2004 С. 216–225.
  90. ^ Морс 2004 С. 214–216.
  91. ^ Морс 2004, стр. 224–225, 232–234.
  92. ^ Морс 2004 С. 225–227, 230–232.
  93. ^ Морс 2004, стр. 233–234.
  94. ^ Морс 2004 С. 230, 235.
  95. ^ Морс 2004, стр. 235–236, 238–239.
  96. ^ Морс 2004, pp. 234,241–242.
  97. ^ Морс 2004 С. 242–244.
  98. ^ а б c d е ж Vox, Апрель 1991 г.
  99. ^ Морс 2004, стр. 234,241–245.
  100. ^ Морс 2004 С. 241, 244–245.
  101. ^ "Космонавты 3 - Повторяющиеся". Discogs.com. Получено 9 ноября 2019.
  102. ^ "Спектр (4) - Поцелуй души (Божественное скольжение)". Discogs.com. Получено 9 ноября 2019.
  103. ^ Морс 2004, стр. 237, 241–242, 246–250.
  104. ^ Морс 2004 С. 252–254.
  105. ^ Морс 2004 С. 241, 247–252.
  106. ^ Морс 2004, с. 254.
  107. ^ Морс 2004 С. 258–260.
  108. ^ Морс 2004, стр. 234–235, 240–241, 246, 261–262.
  109. ^ Морс 2004 С. 261–264, 268–269.
  110. ^ Морс 2004, стр. 254–255, 265–267.
  111. ^ Питер Кембер - телеинтервью, 1991 г.
  112. ^ Морс 2004, стр.266.
  113. ^ Морс 2004 С. 264–268.
  114. ^ Джейсон Пирс - телеинтервью, гр. Весна 1991 года.
  115. ^ Морс 2004 С. 267–268.
  116. ^ Морс 2004 С. 264–270.
  117. ^ Морс 2004 С. 264–269.
  118. ^ Морс 2004 С. 269–271.
  119. ^ Морс 2004 С. 272.
  120. ^ Морс 2004 С. 272–273.
  121. ^ Морс 2004, стр. 214–216, 237, 246–247, 272–273.
  122. ^ Создатель мелодий, Весна 1991 г.
  123. ^ а б c d е Звуки, 09/02/1991.
  124. ^ Телеинтервью, c. Весна 1991 - Питер Кембер
  125. ^ Морс 2004 С. 274.
  126. ^ а б c Энтони Кэрью. Интервью: Джейсон Пирс из Spiritualized: «Шоу было глубоко почтительным, почти как церковная служба."". About.com Альтернативная музыка. Архивировано из оригинал 14 октября 2013 г.. Получено 28 сентября 2011.
  127. ^ Домбал, Райан (19 апреля 2010 г.). "Интервью MGMT". Вилы. Получено 9 сентября 2012.
  128. ^ "Медведь-панда из Animal Collective объявляет подробности нового альбома". NME. 9 марта 2011 г.. Получено 9 сентября 2012.
  129. ^ "Со стола Дина и Бритты: Спектр". Магнит. 5 марта 2009 г.. Получено 9 сентября 2012.
  130. ^ Адамс, Грегори (7 сентября 2012 г.). "Цветы ада раскрывают подробности од". Восклицай!. Получено 9 сентября 2012.
  131. ^ «Slipstream | Слушайте и транслируйте бесплатную музыку, альбомы, новые выпуски, фотографии, видео». Мое пространство.
  132. ^ "freelovebabies | Слушайте и транслируйте бесплатную музыку, альбомы, новые выпуски, фотографии, видео". Мое пространство.
  133. ^ "Бассман". Acidray. Архивировано из оригинал 2 апреля 2012 г.. Получено 13 сентября 2011.
  134. ^ "Гарантированный уродец". 25 октября 2012 г. Архивировано с оригинал 25 октября 2012 г.
  135. ^ "Гарантированно уродливый". Discogs. Архивировано из оригинал 29 декабря 2010 г.. Получено 23 сентября 2011.
  136. ^ "www.nattybrooker.co.uk". 11 августа 2010. Архивировано с оригинал 11 августа 2010 г.
  137. ^ Уилкинсон, Мэтт (16 июня 2010 г.). «Spacemen 3 и одухотворенная художница Натти Брукер представят классические обложки». NME.
  138. ^ "Для всех испорченных детей этого мира -". 10 апреля 2004 г.
  139. ^ "Losttoday Ресурсы и Информация". 1.losingtoday.com.
  140. ^ "Джейсон Пирс: Нет космонавтам 3: воссоединение". XFM. 17 марта 2008 г. Архивировано с оригинал 19 марта 2008 г.. Получено 28 сентября 2011. Observer Music ежемесячно, середина 2008 г. - интервью с Джейсоном Пирсом. По состоянию на 28 сентября 2011 г.
  141. ^ Уилкинсон, Мэтт (4 декабря 2009 г.). «Джейсон Пирс из Spiritualized« не заинтересован »в реформировании Spacemen 3». NME.
  142. ^ «Интервью с Майклом Яном Каммингсом из SKATERS». 16 июля 2019.
  143. ^ [1][мертвая ссылка ]
  144. ^ "Бывшие космонавты 3 - Встреча друзей 2010 - Прогулка с Иисусом" - через www.youtube.com.
  145. ^ «Экс-космонавты 3 - Встреча друзей 2010 - Революция» - через www.youtube.com.
  146. ^ "Видео: Космонавты 3 воссоединяются без Джейсона Пирса с Кевином Шилдсом". Вилы.
  147. ^ Некчи, Мэрилин Дрю. "ЕЖЕДНЕВНОЕ ИСПРАВЛЕНИЕ: Кадры из" Воссоединения космонавтов 3 ". Журнал RVA.
  148. ^ а б c d «Принимать наркотики для создания музыки, чтобы принимать наркотики для…». 10 октября 2002 г.
  149. ^ OffBEAT, 7 марта 1989 г.
  150. ^ NME, 18/03/1989
  151. ^ "50 самых нарочных альбомов". NME. 7 февраля 2011 г.
  152. ^ Интервью Пирса с Магнитом, 1997 г.
  153. ^ Морс 2004, стр. 20, 23–27, 31–32, 35–36, 39–51, 54–57, 62, 70, 72–75.
  154. ^ Концертный EP Spacemen 3 'Threebie'
  155. ^ а б c d е ж г час я j k л м п о п кредиты на обложке альбома
  156. ^ а б Морс 2004 С. 120, 190.
  157. ^ Морс 2004 С. 155–156.
  158. ^ Морс 2004 С. 156.
  159. ^ Морс 2004 С. 157.
  160. ^ Морс 2004, стр.181, 190.
  161. ^ «Интервью с Майклом Яном Каммингсом из SKATERS». Amapianosong.com. 16 июля 2019.
  162. ^ «Что внесла в музыку группа Spaceman 3?». eNotes.
  163. ^ "Дань космонавтам 3". Девушка-ракета. Архивировано из оригинал 20 сентября 2011 г.. Получено 14 сентября 2011. Девушка-ракета Дань космонавтам 3 заявление для прессы. По состоянию на 14 сентября 2011 г.
  164. ^ а б c d е ж г Коллекционер пластинок журнал, выпуск 285, май 2003 - очерк «Космонавты 3», подробная дискография
  165. ^ а б c d е ж г "Космонавты 3". Discogs.
  166. ^ Робертс, Дэвид (2006). Британские хит-синглы и альбомы (19-е изд.). Лондон: Книга рекордов Гиннеса. п. 518. ISBN  1-904994-10-5.
  167. ^ "Космонавты 3 - Загипнотизированные". Официальные графики компании. Получено 5 июля 2011.
  168. ^ «Космонавты 3 - Большой город». Официальные графики компании. Получено 5 июля 2011.
  169. ^ Мартин К. (2000) Дискография The Great Rock (5-е изд.) Эдинбург: Mojo Books. ISBN  1-84195-017-3
  170. ^ а б "spacemen3.co.uk | коллекционер - космонавты 3". 17 августа 2011. Архивировано с оригинал 17 августа 2011 г.
  171. ^ "Космонавты 3". ударная волна.

Источники

  • Морс, Эрик (2004). Космонавты 3 и рождение одухотворенных. Лондон: Омнибус. ISBN  978-0-7119-9602-1.
  • Коллекционер пластинок журнал, выпуск 285, май 2003 - Космонавты 3 очерк.
  • Внешние пределы (Журнал для поклонников Spacemen 3), выпуски 1 и 2, 1991 (статья из двух частей, посвященная ранней истории Spacemen 3).
  • NME, Создатель мелодий, Звуки, Vox и т. д. - статьи, интервью, обзоры альбомов и т. д.

внешняя ссылка