Струнный квартет - String quartet - Wikipedia

Типовая ансамблевая планировка

А струнный квартет это музыкальный ансамбль состоящий из четырех нить игроков - двое скрипка игроков, а альт игрок и виолончелист - или музыкальная композиция написано для исполнения такой группой. Струнный квартет - один из самых ярких камера ансамбли в классическая музыка; большинство крупных композиторов с середины 18 века, написавшие струнные квартеты.

Струнный квартет был разработан австрийским композитором в его нынешнем виде. Йозеф Гайдн, чьи произведения в 1750-х годах создали ансамбль как группу из четырех более или менее равных партнеров. Со времен Гайдна струнный квартет считается престижной формой: сочинение для четырех инструментов с в целом схожими характеристиками ограничивает и проверяет искусство композитора. Состав струнного квартета процветал в Классический эпоха: Вольфганг Амадей Моцарт и Людвиг ван Бетховен каждый написал несколько из них. Многие композиторы-романтики и композиторы начала двадцатого века сочиняли струнные квартеты, в том числе Франц Шуберт, Феликс Мендельсон, Роберт Шуман, Иоганнес Брамс, Антонин Дворжак, Леош Яначек и Клод Дебюсси. Позже в 19 веке в составе струнного квартета наступило небольшое затишье, но в 20 веке оно возродилось. Вторая венская школа, Бела Барток, Дмитрий Шостакович, Милтон Бэббит и Эллиот Картер производит высоко оцененные образцы жанра, и это остается важной и изысканной музыкальной формой.

Стандартная структура струнного квартета, установленная в классическую эпоху, состоит из четырех частей, первая часть в Форма сонаты, Аллегро, в тоник ключ; медленное движение в соответствующей тональности, за которым следуют Менуэт и Трио; и четвертая часть часто в Форма рондо или же Форма сонаты рондо, в тонизирующем ключе.

Некоторые ансамбли струнных квартетов играют вместе в течение многих лет и становятся известными и продвигаются как единое целое, подобно инструментальным солистам или оркестру.

Струнный квартет в исполнении. Слева направо - скрипка 1, скрипка 2, альт, виолончель
Струнный квартет счет (квартальная гармония из Шенберга Струнный квартет № 1). Об этом звукеИграть в 
Струнный квартет в исполнении. Слева направо - скрипка 1, скрипка 2, виолончель, альт

История и развитие

Ранняя история струнного квартета - это во многом история пути Гайдна к этому жанру. Не то чтобы он составил первый квартет из всех: до того, как Гайдн остановился на этом жанре, были примеры дивертисментов для двух скрипок соло, альта и виолончели венских композиторов, таких как Георг Кристоф Вагензей и Игнац Хольцбауэр; и издавна существовала традиция исполнять оркестровые произведения от одного инструмента к другому. Дэвид Вин Джонс ссылается на широко распространенную практику, когда четыре игрока по одному играют произведения, написанные для струнный оркестр, такие как дивертисменты и серенады, где до XIX века не было отдельной (пятой) партии контрабаса в струнном партитуре.[1] Однако эти композиторы не проявили интереса к изучению развития струнного квартета как медиума.

Истоки струнного квартета можно проследить еще до Барокко трио-соната, в котором два соло инструменты исполняются с континуо раздел, состоящий из басовый инструмент (например, виолончель) и клавиатура. Очень ранний пример - четырехчастная соната для струнного ансамбля А. Грегорио Аллегри (1582–1652), который можно считать важным прототипом.[2] К началу 18 века композиторы часто добавляли третьего солиста; кроме того, стало обычным опускать часть клавиатуры, позволяя виолончели поддерживать только басовую партию. Таким образом, когда Алессандро Скарлатти написал набор из шести произведений под названием «Sonata à Quattro per due Violini, Violetta [viola], e Violoncello senza Cembalo» (Соната для четырех инструментов: двух скрипок, альта и виолончели без клавесина), это была естественная эволюция существующих традиция.[3]

Гайдн отвечает за струнный квартет в его ныне принятой форме. Хотя он не изобрел комбинацию двух скрипок, альта и виолончели, предыдущие появления в камерной музыке были более вероятными из-за обстоятельств, а не сознательного замысла. Струнный квартет не пользовался признанным статусом ансамбля, как две скрипки с бассо континуо - так называемая «трио-соната» - более ста лет. Даже сочинение первых струнных квартетов Гайдна было обусловлено скорее случаем, чем художественным императивом.[4] В течение 1750-х годов, когда молодой композитор все еще работал главным образом учителем и скрипачом в Вене, его иногда приглашали провести время в соседнем замок в Вайнцирле музыкального австрийского дворянина Карл Йозеф Вебер, Эдлер фон Фюрнберг. Там он играл камерную музыку в для этого случая ансамбль, состоящий из стюарда Фюрнберга, священника и местного виолончелиста, и когда барон попросил новую музыку для группы, родились первые струнные квартеты Гайдна. Неясно, попали ли какие-либо из этих произведений в два набора, опубликованные в середине 1760-х годов и известные как Opp.1 и 2 Гайдна («Op.0» - квартет, включенный в некоторые ранние издания Op.1, и были заново открыты только в 1930-х годах), но кажется разумным предположить, что они были, по крайней мере, похожи по своему характеру.

Ранний биограф Гайдна Георг Август Гризингер рассказывает историю так:

Следующее чисто случайное обстоятельство заставило его попытать счастья в составе квартетов. Барону Фюрнбергу было место в Weinzierl, в нескольких шагах от Вены, и время от времени он приглашал своего пастора, своего менеджера Гайдна и Альбрехтсбергера (брата знаменитого контрапунктист Альбрехтсбергер ), чтобы немного музыки. Фюрнберг попросил Гайдна сочинить что-нибудь, что могло бы быть выполнено этими четырьмя любителями. Гайдн, которому тогда было восемнадцать,[5] принял это предложение, и так родился его первый квартет, который, как сразу выяснилось, получил такое всеобщее одобрение, что Гайдн набрался храбрости и продолжил работу в этой форме.[6]

Примерно в это же время Гайдн написал еще девять квартетов. Эти работы были опубликованы как его соч. 1 и соч. 2; один квартет остался неопубликованным, а некоторые из ранних квартетов на самом деле являются симфониями, в которых отсутствуют духовые партии. У них есть пять движений и они имеют вид: быстрое движение, менуэт и трио I, медленное движение, менуэт и трио II, и быстрое финал. В качестве Людвиг Финчер примечания, они стилистически построены на австрийском divertimento традиция.[4]

После этих первых усилий Гайдн не возвращался в струнный квартет в течение нескольких лет, но когда он это сделал, это стало значительным шагом в развитии жанра. За прошедшие годы Гайдн начал свою работу в качестве Капельмейстер принцам Эстерхази, для которых от него требовалось сочинить множество симфоний и десятки трио для скрипки, альта и любопытного басового инструмента, названного баритон (играет принц Николаус Эстерхази сам). Возможности для экспериментов, которые предлагали Гайдну в обоих этих жанрах, возможно, помогли ему в поисках более продвинутого квартетного стиля, обнаруженного в восемнадцати произведениях, опубликованных в начале 1770-х годов как Opp.9, 17 и 20. Они написаны в устоявшейся форме. стандартен как для Гайдна, так и для других композиторов. Четко составленные как декорации, эти квартеты имеют четырехчастную компоновку с широко продуманными, умеренными темпами первых частей и, во все большей мере, демократичным и разговорным взаимодействием частей, сплоченным тематическим развитием и умелым, но часто скромным использованием контрапункт. Убедительная реализация прогрессивных целей Op.20 набор 1772 года, в частности, делает их первой крупной вершиной в истории струнного квартета.[7] Конечно, они предложили своему времени современные модели, которым они будут следовать в течение большей части десятилетия; подросток Моцарт в своих ранних квартетах был одним из композиторов, стремящихся подражать многим их характеристикам, вплоть до жизненно важных фуги с помощью которых Гайдн стремился придать больший архитектурный вес финалам nos. 2, 5 и 6.

После Op.20 становится все труднее указывать на подобные крупные скачки в развитии струнного квартета в руках Гайдна, хотя и не из-за отсутствия изобретательности или применения со стороны композитора. В качестве Дональд Тови скажем так: «с Op.20 историческое развитие квартетов Гайдна достигает своей цели; и дальнейший прогресс - это не прогресс в каком-либо историческом смысле, а просто различие между одним шедевром и другим».[8]

О том, что струнные квартеты Гайдна были уже «классикой», определившей жанр к 1801 году, можно судить по Игнац Плейель публикация в Париже "полной" серии в том году, и об эволюции квартета как средства публичного выступления можно судить по 10-томному набору Плейеля. миниатюрные партитуры предназначен для слушателей, а не игроков, ранние образцы этого жанра музыкальное издательство. Со времен Гайдна струнный квартет был престижным и считался одним из настоящих экзаменов композиторского искусства. Это может быть отчасти потому, что палитра звука более ограничена, чем у оркестровый музыка, заставляя музыку стоять больше сама по себе, а не полагаться на тональный цвет; или от изначально контрапункт тенденция в музыке, написанной для четырех одинаковых инструментов.

Состав квартета процветал в Классический эпоха. Моцарт, Бетховен и Шуберт каждый из них составил несколько квартетов: «Бетховену особенно приписывают развитие этого жанра экспериментальным и динамичным образом, особенно в его более поздних сериях квартетов, написанных в 1820-х годах вплоть до его смерти. Их формы и идеи вдохновляли и продолжают вдохновлять музыкантов. и композиторы, такие как Рихард Вагнер и Бела Барток."[9] Последним музыкальным желанием Шуберта было услышать Квартет Бетховена до мажор минор, соч. 131, что он сделал 14 ноября 1828 года, всего за пять дней до смерти. Слушая более раннее выступление этого квартета, Шуберт заметил: «Что нам остается писать после этого?» Вагнер, размышляя над соч. В первой части 131 говорилось, что она «раскрывает самые меланхолические чувства, выраженные в музыке». Из последних квартетов Бетховен назвал свой любимый соч. 131, который он считал своей самой совершенной единственной работой.

Шесть струнных квартетов Мендельсона охватил весь диапазон его карьеры с 1828 по 1847 год; Три струнных квартета Шумана все были написаны в 1842 году и посвящены Мендельсону, квартеты которого Шуман изучал в процессе подготовки, наряду с квартетами Гайдна, Моцарта и Бетховена. Несколько композиторов эпохи романтизма написали только один квартет, в то время как Антонин Дворжак написал 14. В современную эпоху струнный квартет сыграл ключевую роль в развитии Арнольд Шенберг (кто первым добавил сопрано в свой Струнный квартет № 2 ), Бела Барток, и Дмитрий Шостакович особенно. После Вторая мировая война, некоторые композиторы, такие как Пьер Булез и Оливье Мессиан ставил под сомнение актуальность струнного квартета и избегал их написания. Однако, начиная с 1960-х годов, многие композиторы вновь проявили интерес к этому жанру. Во время его пребывания в должности Мастер музыки королевы, Питер Максвелл Дэвис произвел набор из десяти под названием Квартеты Наксоса (на комиссию от Naxos Records ) с 2001 по 2007 гг. Маргарет Джонс Уайлс сочинил более 50 струнных квартетов. Дэвид Мэтьюз написал одиннадцать, и Робин Холлоуэй и пять квартетов, и шесть квартеттини.

Струнный квартет в традиционной форме

Произведение для четырех исполнителей на струнных инструментах может быть в любой форме. Квартеты, написанные в классический период, обычно состоят из четырех частей с крупномасштабной структурой, аналогичной структуре музыкального инструмента. симфония[нужна цитата ]:

Существенные изменения в типовой конструкции были произведены уже в Поздние квартеты Бетховена, и, несмотря на некоторые известные примеры обратного, композиторы двадцатого века все чаще отказывались от этой структуры.[нужна цитата ]

Вариации струнного квартета

Многие другие камерные группы можно рассматривать как модификации струнного квартета:

Были также произведены дальнейшие расширения, такие как Строковый октет к Мендельсон. В частности, Шенберг включены сопрано в последних двух движениях его второй струнный квартет, сочиненный в 1908 году. Этому инструменту добавления голоса сменил Milhaud, Гинастера, Ferneyhough, Дэвис и много других. Другой вариант традиционного струнного квартета - это электрический струнный квартет с исполнителями на электрические инструменты.[10]

Известные струнные квартеты

Некоторые из наиболее заметных работ для струнного квартета:

Струнные квартеты (ансамбли)

В то время как отдельные струнные исполнители часто собираются вместе, чтобы создать отдельные струнные квартеты, другие продолжают играть вместе в течение многих лет в ансамблях, которые могут быть названы в честь первого скрипачка (например Квартет Такач ), композитор (например, Бородин квартет ) или местоположение (например, Будапештский квартет ). Созданные квартеты могут претерпеть изменения в составе, сохраняя свое первоначальное название.

Рекомендации

  1. ^ Вин Джонс 2003, 179.
  2. ^ Артур Иглфилд Халл, «Самый ранний струнный квартет» The Musical Quarterly 15 (1929:72–76).
  3. ^ Вин Джонс 2003, 178.
  4. ^ а б Финчер 2000, 398.
  5. ^ Это поставило бы дату раньше, около 1750 года; Финчер, а также Вебстер и Федер считают, что здесь Гризинджер ошибся.
  6. ^ Гризингер и 1810/1963 г., 13.
  7. ^ Линдси Кемп: Джозеф Гайдн: струнные квартеты, Decca 200.
  8. ^ Тови,[страница нужна ].
  9. ^ Моррис, Эдмунд (2005). Универсальный композитор. Нью-Йорк: Книги Атласа. ISBN  0-06-075974-7.[страница нужна ]
  10. ^ Артисты по всему миру. "Часто задаваемые вопросы о струнном квартете".
  11. ^ а б c "Известные струнные квартеты ", SapphireQuartet.co.uk. В архиве 2012-04-18 в Wayback Machine
  12. ^ «Истоки струнных квартетов». www.quartets.de. В архиве с оригинала 10 сентября 2017 г.. Получено 8 мая 2018.
  13. ^ Моррис, Эдмунд, Бетховен: универсальный композитор. Нью-Йорк: Atlas Books / HarperCollins, 2005. ISBN  0-06-075974-7
  14. ^ а б c d е Baldassarre 2001.
  15. ^ Эйзен 2001, §3.
  16. ^ Полный анализ этого квартета см. Гриффитс 1985,[страница нужна ]
  17. ^ Вин Джонс, Дэвид: «Истоки квартета», в Робин Стоуэлл (ред.): Кембриджский компаньон струнного квартета (Кембридж: Cambridge University Press, 2003), стр. 239 и далее.
  18. ^ а б c d е ж грамм Гриффитс 2001, §5.
  19. ^ https://www.naxos.com/catalogue/item.asp?item_code=8.553378
  20. ^ Оксфордский компаньон музыки, Перси А. Скоулз. O.U.P. 1938 г.
  21. ^ а б c Гриффитс 2001, §6.
  22. ^ а б c d е Гриффитс 2001, §7.
  23. ^ Бомонт 2001.
  24. ^ а б c d е ж грамм час я j k Гриффитс 2001, §8.
  25. ^ Гриффитс 2001, §§6 & 9.
  26. ^ а б c d е Гриффитс 2001, §9.
  27. ^ Дучибелла, Джим (13 апреля 2011 г.). "Струнный квартет FLUX исполнит 6-часовую пьесу Фельдмана 21 апреля В архиве 2012-07-04 в Wayback Machine ", WM.edu.
  28. ^ Карлхайнц Штокхаузен, .. "Helikopter-Streichquartett", Гранд-стрит 14, вып. 4 (весна 1996 г., «Гранд-стрит 56: Мечты»): 213–25. ISBN  1-885490-07-0. Онлайн-вариант версии [1999], как "Введение: ВЕРТОЛЕТНЫЙ СТРУННЫЙ КВАРТЕТ (1992/93) "(некоторые упущения, некоторые дополнения, разные иллюстрации; архив от 17 ноября 2014 г., по состоянию на 11 августа 2016 г.).

Источники

  • Бальдассарре, Антонио: «Струнный квартет: §4», в: Словарь музыки и музыкантов New Grove, Отредактировано Стэнли Сэди и Джон Тиррелл (Лондон: Macmillan Publishers, 2001).
  • Бомонт, Энтони. 2001. «Землинский [Землинский], Александр (фон). Словарь музыки и музыкантов New Grove, второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла. Лондон: Macmillan Publishers.
  • Айзен, Клифф: «Струнный квартет: §§1–3», в: Словарь музыки и музыкантов New Grove, Отредактировано Стэнли Сэди и Джон Тиррелл (Лондон: Macmillan Publishers, 2001).
  • Финчер, Людвиг: Йозеф Гайдн унд seine Zeit (Лаабер, Германия: Лаабер, 2000).
  • Гризинджер, Георг Август: Биографические заметки о Йозефе Гайдне (Лейпциг: Breitkopf & Härtel, 1810/1963). Английский перевод Вернона Готвалса, в Гайдн: Два современных портрета (Милуоки: Университет Висконсин Пресс).[требуется проверка ]
  • Гриффитс, Пол: Струнный квартет: история (Нью-Йорк: Темза и Гудзон, 1983); ISBN  0-500-01311-X.
  • Гриффитс, Пол (1985). Струнный квартет: история (? второе изд.). Темза и Гудзон. ISBN  0-500-27383-9.
  • Гриффитс, Пол: «Струнный квартет: §§5–9», в: Словарь музыки и музыкантов New Grove, Отредактировано Стэнли Сэди и Джон Тиррелл (Лондон: Macmillan Publishers, 2001).
  • Розен, Чарльз: Классический стиль: Гайдн, Моцарт, Бетховен (Лондон: Faber & Faber, 1971); ISBN  0-571-10234-4 (мягкие обложки), ISBN  0-571-09118-0 (переплет).
  • Стейнхардт, Арнольд: Неделимый на четыре (Фаррар, Страус Жиру, 1998 г.); ISBN  0-374-52700-8.
  • Тови, Дональд: Очерки музыкального анализа.[требуется полная цитата ].
  • Вебстер, Джеймс и Федер, Георг: «Йозеф Гайдн», статья в: Словарь музыки и музыкантов New Grove (Лондон и Нью-Йорк: Macmillan, 2001). Опубликовано отдельно в виде книги: Новая роща Гайдна (Нью-Йорк: Macmillan 2002, ISBN  0-19-516904-2).
  • Вин Джонс, Дэвид: «Истоки квартета», в Робин Стоуэлл (ред.): Кембриджский компаньон струнного квартета (Кембридж: издательство Кембриджского университета, 2003 г.); ISBN  0-521-00042-4.
  • Оксфордский компаньон музыки Перси А. Скоулз. Издательство Оксфордского университета, 1938 г.

дальнейшее чтение

  • Барретт-Эйрес, Реджинальд: Йозеф Гайдн и струнный квартет (Нью-Йорк: Schirmer Books, 1974); ISBN  0-02-870400-2.
  • Блюм, Дэвид: Искусство игры квартетом: Квартет Гварнери в разговоре с Дэвидом Блюмом (Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф Inc., 1986); ISBN  0-394-53985-0.
  • Эйслер, Эдит: Струнные квартеты 21 века (String Letter Publishing, 2000); ISBN  1-890490-15-6.
  • Келлер, Ганс: Великие квартеты Гайдна. Их интерпретация (Лондон: Дж. М. Дент, 1986); ISBN  0-460-86107-7.
  • Раунды, Дэвид: The Four & the One: В честь струнных квартетов (Форт-Брэгг, Калифорния: издательство Lost Coast Press, 1999); ISBN  1-882897-26-9.
  • Стоуэлл, Робин (ред.): Кембриджский компаньон струнного квартета (Кембридж: издательство Кембриджского университета, 2003 г.); ISBN  0-521-00042-4.
  • Вюбер, Фрэнсис: Répertoire universel du quatuor à cordes (2009) ProQuartet-CEMC; ISBN  978-2-9531544-0-5.
  • Зима, Роберт (ред.): Компаньон по квартету Бетховена (Калифорнийский университет Press, 1996).

внешняя ссылка