Брит-поп - Britpop - Wikipedia

Брит-поп была середина 1990-х Британский - музыкальное и культурное движение, подчеркивающее Британство. Получилось ярче, ярче альтернативный рок, отчасти в ответ на популярность более мрачных лирических тем возглавляемых США гранж музыка и собственный шугейзинг музыкальная сцена. Это движение сделало британский альтернативный рок мейнстримом и составило основу более крупного Британский популярный культурный движение, Крутая Британия, что вызвало Свинг-шестидесятые и британский гитара поп того десятилетия.

Брит-поп был ориентирован СМИ на группы, появившиеся в независимая музыка сцена начала 1990-х. Хотя этот термин рассматривался как инструмент маркетинга и скорее как культурный момент, чем музыкальный стиль или жанр, связанные с ним группы обычно исходили из Британская поп-музыка 1960-х годов, глэм-рок и панк-рок 1970-х и инди-поп 1980-х годов.

Самыми успешными группами, связанными с бритпопом, были Размытие, Оазис, Замша и Целлюлоза, известную как «большая четверка» движения, хотя Suede и Pulp дистанцировались от этого термина. Продолжительность брит-попа обычно считается 1993–1997, а его пиковые годы - 1994–1995. Битва в чартах между Blur и Oasis (получившая название "Битва брит-попа") вывела это движение на передний план британской прессы в 1995 году. В то время как музыка была в центре внимания, мода, искусство и политика также были вовлечены. Тони Блэр и Новые лейбористы выравниваются с движением.

В конце 1990-х многие группы брит-попа начали терять коммерческую активность или распадаться, или иным образом двигались в сторону новых жанров или стилей. В коммерческом плане брит-поп проиграл подросток поп, во главе с такими действиями, как Spice Girls, Boyzone, Westlife и Бритни Спирс, а художественно перешла в пост-брит-поп инди движение характеризуется полосами, такими как Трэвис, Снежный патруль и Холодная игра.

Стиль, корни и влияния

Энди Партридж выступает
Рэй Дэвис выступает
Энди Партридж (слева) и Рэй Дэвис (справа) иногда упоминаются как «крестные отцы брит-попа».

Хотя ретроспективно брит-поп рассматривается как инструмент маркетинга и скорее как культурный момент, чем музыкальный стиль или жанр,[1][2][3] есть общие музыкальные условности и влияния, которые имеют группы, сгруппированные под термином брит-поп. Брит-поп-группы показывают элементы из Британская поп-музыка 1960-х годов, глэм-рок и панк-рок 1970-х годов и инди-поп 80-х в их музыке, поведении и одежде. Конкретные влияния различаются: Blur и Oasis заимствованы из перегибы, рано Пинк Флойд и Битлз соответственно, в то время как Elastica любила арт-панк-рок, особенно Проволока. Тем не менее, исполнители брит-попа испытывают чувство благоговения перед звуками британской поп-музыки прошлого.[4] Кинки Рэй Дэвис и XTC с Энди Партридж иногда называют «крестными отцами» или «дедами» брит-попа.[5]

Альтернативные рок-исполнители инди сцены восьмидесятых и начала девяностых были прямыми предками брит-попа. Влияние кузнецы является общим для большинства исполнителей брит-попа.[6] В Мадчестер сцена, перед которой стоит Каменные розы, Счастливые понедельники и Ковры Inspiral (для кого Оазис Ноэль Галлахер работал роуди в годы Мэдчестера), был непосредственным корнем брит-попа, поскольку его упор на хорошие времена и запоминающиеся песни обеспечивал альтернативу британскому шугейзинг и в Америке гранж стили музыки.[7] На четыре года раньше встречался с бритпопом, группа из Ливерпуля Ла хит-сингл "Там она идет "был описан Катящийся камень как «основа брит-попа».[8]

Брит-поп был отчасти реакцией на популярность нирваны и суровость музыки. гранж Музыка

Для брит-поп-групп характерны местная идентичность и региональный британский акцент, а также отсылки к британским местам и культуре в текстах песен и имиджах.[1] Стилистически брит-поп-группы используют запоминающиеся зацепки и тексты, которые были актуальны для молодых британцев их поколения.[7] Группы брит-попа, наоборот, осудили гранж как неуместный и не имеющий ничего сказать о своей жизни. В отличие от суровости гранжа, бритпоп характеризовался «юношеской энергией и стремлением к признанию».[9] Дэймон Албарн of Blur резюмировал это отношение в 1993 году, когда его спросили, были ли Blur «анти-гранжевой группой», и он сказал: «Что ж, это хорошо. Если панк заключался в избавлении от хиппи, то я избавляюсь от гранжа».[10] Несмотря на явное презрение к жанрам, некоторые элементы обоих проникли в более устойчивые грани брит-попа. Ноэль Галлахер с тех пор отстаивал Поездка и однажды заявил, что Нирвана с Курт Кобейн был единственным автором песен, которого он уважал за последние десять лет, и что он чувствовал, что их музыка достаточно похожа, что Кобейн мог бы написать »Wonderwall ".[11] К 1996 году известность Oasis была такой, что NME назвал ряд брит-поп-групп (в том числе Бу Рэдли, Цветная сцена океана и Бросать ) "Ноэлрок", ссылаясь на влияние Галлахера на их музыку.[12] Журналистка Джон Харрис олицетворяли эти группы и Галлахера, разделявшие «росиноглазую любовь 1960-х, отказ от всего, что выходит за рамки основных ингредиентов рока, и веру в превосходство« настоящей музыки »».[13]

Образ брит-попа был как британским, так и рабочим классом. Рост беззастенчивой мужественности на примере Загружено журнал и культура парня в общем, было бы частью эпохи брит-попа. В британский флаг стал выдающимся символом движения (как и предыдущее поколение с мод группы, такие как ВОЗ ) и его использование в качестве символа гордости и национализма резко контрастировало со спорами, вспыхнувшими всего несколько лет назад, когда бывший певец Smiths Моррисси выполняется задрапированными в нем.[14] Акцент на британских ориентирах помешал жанру добиться успеха в США.[15]

Истоки и первые годы

Выбирать выпуск журнала за апрель 1993 г. - с замшевым Бретт Андерсон на обложке перед Союз Флаг - подчеркнул «Великий британский поп»

Джон Харрис предположил, что брит-поп начался, когда сингл Blur "Popscene "и замши"Утопающие «были выпущены примерно в то же время весной 1992 года. Он заявил:« Если брит-поп зародился где угодно, первые записи Suede были встречены шквалом признания: все они были дерзкими, успешными и очень, очень британскими ».[16] Suede были первыми из нового поколения гитарных групп, которые были восприняты британскими музыкальными СМИ как ответ Великобритании на гранжевое звучание Сиэтла. Их дебютный альбом Замша стал самым продаваемым дебютным альбомом в истории Великобритании.[17] В апреле 1993 г. Выбирать Журнал представил солистку Suede Бретт Андерсон на обложке с флагом Союза на заднем плане и заголовком «Янки, идите домой!». Проблема включала особенности замши, Авторы, Джинсовая ткань, Сент-Этьен и Целлюлоза и помог зародить идею зарождающегося движения.[18][19]

Blur были вовлечены в яркую социальную жизнь Лондона (получившего название "Сцена, которая празднует себя " к Создатель мелодий ), в котором основное внимание уделялось еженедельному клубу Syndrome на Оксфорд-стрит; группы, которые встретились, были смесью музыкальных стилей, некоторые из них будут отмечены шугейзинг, в то время как другие продолжили бы быть частью брит-попа.[20] Доминирующей музыкальной силой того периода было вторжение гранжа из Соединенных Штатов, которое заполнило пустоту, оставшуюся на инди-сцене из-за бездействия Stone Roses.[19] Blur, однако, приобрели англоцентрическую эстетику со своим вторым альбомом. Современная жизнь - это мусор (1993). Их новый подход был вдохновлен туром по США весной 1992 года. Во время тура фронтмен Дэймон Албарн начал возмущаться американской культурой и обнаружил необходимость прокомментировать влияние этой культуры на Британию.[19] Жюстин Фришманн, ранее Suede и лидер Эластика (и в то время в отношениях с Дэймоном Олбарном) объяснил: «Дэймон и я чувствовали, что в тот момент мы были в гуще событий ... нам пришло в голову, что Нирвана была там, и люди очень интересовались американским музыку, и должен быть какой-то манифест для возвращения британскости ».[21] Джон Харрис написал в NME статья непосредственно перед выпуском Современная жизнь - это мусор«Время [Blur] оказалось удачным. Почему? Потому что, как и в случае с мешочками и шугейзерами, громкие длинноволосые американцы только что оказались приговоренными к позорному углу с надписью« вчерашняя вещь »».[10] Музыкальная пресса также зацикливалась на том, что NME назвал Новая волна Новой волны, термин, применяемый к более панк-производным группам, таким как Elastica, РАЗГРОМИТЬ и Эти люди-животные.

Пока Современная жизнь - это мусор имел умеренный успех, это был третий альбом Blur Парковая жизнь это сделало их, пожалуй, самой популярной группой в Великобритании в 1994 году.[17] Парковая жизнь продолжили яростный британский характер своего предшественника, и в сочетании со смертью Курта Кобейна из Nirvana в апреле того же года британский альтернативный рок стал доминирующим рок-жанром в стране. В том же году Oasis выпустили свой дебютный альбом. Безусловно, может быть, который побил рекорд Suede как самый продаваемый дебютный альбом; он получил сертификат 7 × Platinum (2,1 миллиона продаж) BPI.[17][22][23] Blur получил четыре награды на 1995 Brit Awards, включая лучший британский альбом для Парковая жизнь (впереди Безусловно, может быть).[24] В 1995 году Pulp выпустили альбом Другой класс который занял первое место и включал сингл "Обычные люди Альбом был продан тиражом более 1,3 миллиона копий в Великобритании.[25]

Термин "брит-поп" возник, когда средства массовой информации рассказывали об успехах британских дизайнеров и фильмов, Молодые британские художники (иногда называемый "Бритарт"), например Дэмиен Хёрст, и на настроении оптимизма с падением Джон Мейджор правительство, и рост молодых Тони Блэр как лидер Лейбористская партия.[26] После таких терминов, как «Новый мод» и «Lion Pop»[27][28] использовались в прессе примерно в 1992 г., журналист (а сейчас BBC Radio 6 Музыка DJ) Стюарт Макони использовал термин брит-поп в 1993 году (хотя, рассказывая об этом событии в программе BBC Radio 2 от 2020 года, он полагал, что он, возможно, использовался в 1960-х годах, примерно во времена Британское вторжение ).[29] Однако журналист и музыкант Джон Робб заявляет, что использовал этот термин в конце 1980-х в Звуки журнал для обозначения таких групп, как Ла, Каменные розы, и Ковры Inspiral,[30] хотя многие из этих действий были бы сгруппированы в Мешковатый, Мадчестер и танцевальные инди-жанры в то время. Тем не менее, только в 1994 году брит-поп начал использоваться британскими СМИ в связи с современной музыкой и событиями.[31] Появились группы, соответствующие новому движению. В начале 1995 года группы, в том числе Спящий, Supergrass, и Мужская одежда забил поп-хиты.[32] Elastica выпустила дебютный альбом Эластика тот март; продажи за первую неделю превысили рекорд, установленный Безусловно, может быть в прошлом году.[33] Музыкальная пресса рассматривала сцену вокруг Камден-тауна как музыкальный центр; часто посещают такие группы, как Blur, Elastica и Menswear; Создатель мелодий заявил: «К 1995 г. Сиэтл было до 1992 года, что Манчестер было до 1989 года, а что Мистер блобби было до 1993 года. "[34]

"Битва бритпопа"

Британские СМИ широко освещали битву между Размытие и Оазис. Ожидание того, кто станет номером один на неделе, предшествующей объявлению графика, привело к появлению Албарна (слева). Новости ITV в десять.

Битва в чартах между Blur и Oasis, получившая название «Битва брит-попа», вывела брит-поп на передний план британской прессы в 1995 году. Группы сначала хвалили друг друга, но в течение года антагонизм между ними усилился.[35] Подстрекаемые СМИ, они занялись тем, что NME названный на обложке своего выпуска от 12 августа "Чемпионат Великобритании в тяжелом весе" с ожидаемым выпуском сингла Blur "Деревенский дом "и Оазис"Ролл с ним "в один и тот же день. Битва столкнула две группы друг с другом, причем конфликт касался как британских классовых и региональных различий, так и музыки.[36] Оазис представлял север Англии, а Blur - юг.[19] Событие привлекло внимание общественности и привлекло внимание средств массовой информации в национальных газетах, таблоиды, и телевизионные новости. NME написал о явлении,

Да, через неделю, когда произошла утечка новостей, Саддам Хусейн готовил ядерное оружие, обычных людей все еще убивали в Босния и Майк Тайсон возвращался, и таблоиды, и газеты сходили с ума от бритпопа.[37]

Объявлено как величайшее поп-соперничество с тех пор Битлз и катящиеся камни,[38] это было спровоцировано насмешками, которые перебрасывались взад и вперед между двумя группами, при этом Oasis отклонил Blur как "Час и Дэйв музыка трубочистов », а Blur называли своих оппонентов« Oasis Quo ".[39] 20 августа "Country House" Blur продано 274 000 копий альбома "Roll with It" Oasis. Это была лучшая неделя для продаж синглов в Великобритании за десятилетие.'s 216 000, песни заняли первое и второе места в чартах соответственно.[40][41] Blur представили сингл, занявший первое место в чарте BBC Топ популярности, с басистом группы Алексом Джеймсом в футболке Oasis.[42] Однако в конечном итоге Oasis стал более коммерчески успешным, чем Blur, как дома, так и за рубежом.[39] В интервью 2019 года лидер группы Oasis Ноэль Галлахер размышлял о битве в чартах между двумя песнями, которые он считал "дерьмом", и предположил, что соревнование в чартах между песнями Oasis "Сигареты и алкоголь "и Blur's"Девочки и мальчики "имел бы большую заслугу. Он также отметил, что он и фронтмен Blur Дэймон Албарн, с которым Галлахер наслаждался множеством музыкальных совместных работ в течение 2010-х.[43][44] - теперь были друзьями.[45]

Пик и падение

Oasis играет вживую. NME заявляет, "как (Что за история) Утренняя слава? вышла с колоссальными продажами, стало ясно, что хотя Blur выиграли битву, Oasis выиграли войну ».[40]

В месяцы после битвы за чарты, NME утверждает: «Брит-поп стал крупным культурным феноменом».[40] Второй альбом Oasis, (Что за история) Утренняя слава?, продано более четырех миллионов копий в Великобритании - став пятый самый продаваемый альбом в истории графиков Великобритании.[46] Третий альбом Blur в их трилогии Life, Большой побег, продано более миллиона копий.[47] На 1996 Brit Awards оба альбома были номинированы на лучший британский альбом (как и альбом Pulp Другой класс), награду получил Oasis.[48] Все три группы также были номинированы на премию «Лучшая британская группа» и «Лучшее видео», которые были выиграны Oasis.[48] Принимая лучшее видео (для "Wonderwall"), Oasis насмехался над Blur, спев припев последнего "Парковая жизнь "и изменив текст на" shite life ".[39]

Третий альбом Oasis Будь здесь сейчас (1997) был долгожданным. Несмотря на то, что поначалу он привлек положительные отзывы и продавался, пластинка вскоре подверглась резкой критике со стороны музыкальных критиков, покупателей пластинок и даже самого Ноэля Галлахера за чрезмерно продуманный и раздутый звук. Определил музыкального критика Джона Сэвиджа Будь здесь сейчас как момент, когда закончился брит-поп; Сэвидж сказал, что, хотя альбом «не является большой катастрофой, о которой все говорят», он отметил, что «[он] должен был стать большим, большим триумфальным альбомом» того периода.[19] В то же время Blur стремились дистанцироваться от брит-попа своим одноименный пятый альбом,[49] ассимилирующий американский лоу-фай такие влияния, как Тротуар. Албарн объяснил NME в январе 1997 года: "Мы создали движение: что касается происхождения британских групп, для нас всегда будет место ... Мы действительно начали смотреть на этот мир немного по-другому".[50]

По мере того как брит-поп замедлялся, многие группы начали давать сбои и распадались.[51] Внезапная популярность поп-группы The Spice Girls был замечен как «вырвавший дух века у тех, кто ответственен за бритпоп».[52] В то время как авторитетные группы боролись, внимание начало переключаться на таких, как Radiohead и Verve, ранее не замеченный британскими СМИ. Эти две группы - в частности Radiohead - продемонстрировали значительно более эзотерическое влияние 1960-х и 1970-х годов, что было необычно для более ранних брит-поп-исполнителей. В 1997 году Radiohead и Verve выпустили свои альбомы. ОК Компьютер и Городские гимны, оба широко известны.[51] Пост-брит-поп группы, такие как Трэвис, Стереофоника и Холодная игра под влиянием брит-поп-групп, в частности Oasis с более интроспективной лирикой, были одними из самых успешных рок-групп конца 1990-х - начала 2000-х.[53]

Пост-брит-поп

Холодная игра, самая коммерчески успешная группа пост-брит-попа, на сцене в 2016 году.[54] Их первые три альбома -Парашюты (2000), Прилив крови к голове (2002), и X&Y (2005) - входят в число самые продаваемые альбомы в истории британских чартов.[55]

После брит-попа СМИ сосредоточились на группах, которые, возможно, были уже известными группами, но на них не обращали внимания из-за сосредоточения внимания на движении брит-попа. Такие группы, как Radiohead и Verve, и новые действия, такие как Трэвис, Стереофоника, Питатель и особенно Холодная игра, добились более широкого международного успеха, чем большинство предшествовавших им брит-поп-групп, и были одними из самых коммерчески успешных групп конца 1990-х - начала 2000-х.[56][57][58][59] Эти группы избегали лейбла Britpop, продолжая при этом производить музыку, основанную на нем.[56][60] Группы, которые имели некоторый успех в середине 1990-х, но не были частью брит-поп-сцены, включали Verve и Radiohead.[56] Музыка большинства групп была основана на гитаре,[61][62] часто смешивая элементы британского традиционного рока (или британского традиционного рока),[63] особенно Битлз, катящиеся камни и Маленькие лица[64] с американским влиянием. Пост-брит-поп-группы также использовали элементы британского рока и поп-музыки 1970-х годов.[62] Созданные со всей Великобритании, темы их музыки, как правило, были менее узконаправленными, сосредоточенными на британской, английской и лондонской жизни, и более интроспективными, чем это было в случае с брит-попом на его пике.[62][65][66][67] Это, помимо большей готовности ухаживать за американской прессой и фанатами, могло помочь некоторым из них в достижении международного успеха.[57] Они были замечены как представляющие образ рок-звезды как обычного человека или «соседского мальчика».[61] и их все более мелодичная музыка подвергалась критике за то, что она была мягкой или производной.[68]

Культурная и музыкальная сцена Шотландии, которую некоторые представители прессы окрестили "прохладной Каледонией",[69] произвел ряд успешных альтернативных действий, в том числе сверхъестественное из Глазго.[70] Трэвис, тоже из Глазго, был одной из первых крупных рок-групп, появившихся в эпоху пост-брит-попа.[56][71] им приписывают важную роль в распространении и даже создании поджанра пост-брит-попа.[72][73] Из Эдинбурга Idlewild, больше под влиянием пост-гранж, выпустил три лучших альбома, достигнув пика Удаленная часть (2002).[74] Первая крупная группа, прорвавшаяся с валлийской рок-сцены после брит-попа, получившая название "Прохладный камри ",[69] мы Кататония, чей сингл "Малдер и Скалли "(1998) вошел в десятку лучших в Великобритании, и чей альбом Международный бархат (1998) достигли номер один, но они не смогли оказать большого влияния в США и после личных проблем распались в конце века.[59][75] Другие валлийские группы были Стереофоника,[76][77] и Питатель.[78][79]

Снежный патруль выступление в 2009 году. Их сингл 2006 года "В погоне за машинами "- самая популярная песня на британском радио в 21 веке.[80]

За этими выступлениями последовало несколько групп, которые разделили аспекты своей музыки, в том числе Снежный патруль из Северной Ирландии и Локоть, Объятие, Звездный моряк, Голуби, Электрическая пирамида и Кин из Англии.[56][81] Самой коммерчески успешной группой в этой среде были Холодная игра, чей дебютный альбом Парашюты (2000) пошли мультиплатина и помогли им стать одними из самых популярных коллективов в мире ко времени выхода их второго альбома. Прилив крови к голове (2002).[54][82] Снежный патруль »В погоне за машинами "(из их альбома 2006 г. Глаза открыты ) - самая популярная песня 21 века на британском радио.[80] Такие группы, как Coldplay, Starsailor и Elbow, с интроспективными текстами и даже темпами, в начале нового тысячелетия стали подвергаться критике как мягкие и бесплодные.[83] и волна гараж рок или же возрождение постпанка группы, как ульи, лозы, распутники, Штрихи, черные Ключи и белые полосы, возникшие в то время, были восприняты музыкальной прессой как «спасители рок-н-ролла».[84] Однако ряд групп той эпохи, в частности Travis, Stereophonics и Coldplay, продолжали записываться и добиваться коммерческого успеха в новом тысячелетии.[54][77][85] Идея пост-брит-попа была расширена и теперь включает группы нового тысячелетия, в том числе Razorlight, Kaiser Chiefs, Арктические Обезьяны и Блок Партия,[86] рассматривается как "вторая волна" брит-попа ".[57] Считается, что эти группы меньше обращаются к музыке 1960-х, а больше к панку и пост-панку 1970-х, но все еще находятся под влиянием брит-попа.[86]

Ретроспективные документальные фильмы о движении включают: История бритпопа - а BBC программа представлена Джон Харрис на BBC Четыре в августе 2005 года в рамках Britpop Night, через десять лет после того, как Blur и Oasis сразились в чартах,[87][88] и Live Forever: взлет и падение брит-попа, документальный фильм 2003 года, написанный и снятый Джоном Дауэром. В обоих документальных фильмах упоминается Тони Блэр и усилия New Labour присоединиться к явно происходящему возрождению британской культуры, а также артисты брит-попа, такие как Дэмиен Хёрст.[89]

Возрождение бритпопа

DMA в прямом эфире в Лидсе

В начале десятилетия 2010-х появился ряд новых групп, объединивших инди-рок с брит-попом 90-х. Первая группа Britpop Revival была Да здравствует брат[90][91] со своим дебютным альбомом, Известные первые слова, хотя они не получили большой поддержки со стороны специализированной музыкальной прессы. Вскоре в 2012 году Все молодые выпустили свой дебютный альбом, Добро пожаловать домой.[92]

Спустя годы появились новые группы этого жанра: Creases, Peace, Superfood.[93] и DMA,[94] дебютный альбом которого получил положительные отзывы в специализированной прессе.[95][96]

Термин "брит-поп"

Артисты жанра отказались от термина "брит-поп". Руководитель оркестра Oasis Ноэль Галлахер отрицал, что группа ассоциировалась с этим термином: «Мы не брит-поп, мы универсальный рок. СМИ могут взять бритпоп и прикрепить его как можно дальше к заднему входу в загородные дома ″.[97] Blur гитарист Грэм Коксон заявлено в документальном фильме 2009 г. Размытие - не осталось бежать что ему ″ не нравилось, когда его называли брит-попом, или поп-музыкой, или поп-британтом, или как вы хотите это сказать ″.[98] Фронтмен Pulp Джарвис Кокер также выразил свою неприязнь к этому термину в интервью Стивен Мерчант на BBC Radio 4 с Цепная реакция в 2010 году, охарактеризовав его как «ужасный, горький, резкий звук».[99]

В 2020 году, обращая внимание на все группы "Landfill Indie" 2000-х годов,[100][101] Марк Бомонт из NME утверждал, что термин "брит-поп" был обесценен, игнорируя все культурные аспекты, которые сделали эту сцену такой важной, и этот термин стал универсальным для "... любой группы, игравшей на гитарах в 1990-х. ".

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б Руперт Тилль (2010). «В моем красивом районе: местные культы популярной музыки». Поп-культ. A&C Black. п. 90.
  2. ^ Майкл Дуайер (25 июля 2003 г.). "Великое мошенничество брит-попа". Возраст.
  3. ^ Ник Хастед (18 августа 2005 г.). "Лето бритпопа". Independent.co.uk.
  4. ^ Джон Харрис (2004). Брит-поп!: Крутая Британия и впечатляющий упадок английского рока. Da Capo Press. п. 202. ISBN  030681367X.
  5. ^ Беннетт, профессор Энди; Страттон, профессор Джон (2013). Брит-поп и английская музыкальная традиция. Ашгейт Паблишинг, Лтд. ISBN  978-1-4094-9407-2.
  6. ^ Харрис, стр. 385.
  7. ^ а б "Исследуй: брит-поп". Вся музыка. Январь 2011 г.
  8. ^ "40 величайших чудес одного альбома: 13. The La's, 'The La's' (1990)". Катящийся камень. 10 мая 2018.
  9. ^ "Брит-поп". Вся музыка. Получено 19 августа 2012.
  10. ^ а б Джон Харрис (10 апреля 1993 г.). «Дерьмовый спорткар и реинкарнация панка». NME.
  11. ^ Мэтью Коус (май 1996 г.). «Топ популярности». Гитарный мир.
  12. ^ Кесслер, Тед. "Ноэльрок!" NME. 8 июня 1996 г.
  13. ^ Харрис, стр. 296.
  14. ^ Харрис, стр. 295.
  15. ^ Саймон Рейнольдс (22 октября 1995 г.). "ПРОСМОТР ЗАПИСЕЙ; Битва Групп: Старый Дерн, Новые Комбатанты". Нью-Йорк Таймс.
  16. ^ Последняя вечеринка: брит-поп, Блэр и упадок английского рока; Джон Харрис; Харпер многолетник; 2003 г.
  17. ^ а б c Эрлевин, Стивен Томас. "Британский альтернативный рок". Вся музыка. Проверено 21 января 2011 г. Архивировано с оригинал 9 декабря 2010 г.
  18. ^ Ян Янгс (15 августа 2005 г.). "Оглядываясь назад на рождение бритпопа". Bbc.co.uk.
  19. ^ а б c d е Live Forever: взлет и падение брит-попа. Страсть картинки. 2004 г.
  20. ^ Харрис, стр. 57.
  21. ^ Харрис, стр. 79.
  22. ^ «Сертифицированный поиск наград». Британская фонографическая промышленность. Архивировано из оригинал 4 июня 2011 г.. Получено 9 апреля 2011.
  23. ^ Харрис, стр. 178.
  24. ^ "Британия 1995 года". Премия BRIT Awards. Получено 4 декабря 2011.
  25. ^ Копси, Роб (17 сентября 2018 г.). "Обнародованы самые продаваемые альбомы, получившие премию Mercury Prize". Официальные графики компании. Получено 17 сентября 2018.
  26. ^ Стэн Хокинс (2009). Британский поп-денди: мужественность, популярная музыка и культура. ООО "Ашгейт Паблишинг" с. 53.
  27. ^ "Битва бритпопа: 25 лет спустя". Bbc.co.uk. Получено 3 сентября 2020.
  28. ^ «ИНТЕРВЬЮ: Жвачка». Shiiineon.com. 16 января 2018 г.. Получено 3 сентября 2020.
  29. ^ "50 лучших бритпопов с Джо Уайти". Bbc.co.uk. Получено 3 сентября 2020.
  30. ^ "'Я понятия не имел, что они будут такими популярными »- Джон Робб о музыке из Манчестера, брит-попе и о том, как он первым взял интервью у Nirvana». Inews.co.uk. Получено 23 июн 2019.
  31. ^ Харрис, стр. 201.
  32. ^ Харрис, стр. 203–04.
  33. ^ Харрис, стр. 210–11.
  34. ^ Паркс, Тейлор. "Это жуткая жизнь NW1". Создатель мелодий. 17 июня 1995 г.
  35. ^ Ричардсон, Энди. «Битва бритпопа». NME. 12 августа 1995 г.
  36. ^ Харрис, стр. 230.
  37. ^ «Катушка с прессами». NME. 26 августа 1995 г.
  38. ^ "Когда Blur победили Oasis в битве бритпопа". Дейли Телеграф. Получено 14 июн 2019.
  39. ^ а б c Мэннинг, Шон (2008). Рок-н-ролл: матч в клетке: величайшее соперничество музыки, решено. Корона / Архетип. п. 102.
  40. ^ а б c «Большая битва брит-попа в чартах Blur и Oasis - окончательная история того, что произошло на самом деле». Nme.com. Получено 18 сентября 2019.
  41. ^ Харрис, стр. 235.
  42. ^ "Лучшее из Blur на BBC". BBC. Получено 19 сентября 2019.
  43. ^ «Ноэль Галлахер и Дэймон Албарн вошли в историю, выступая вместе в Лондоне». Nme.com. 23 марта 2013 г.. Получено 18 сентября 2019.
  44. ^ Люк Морган Бриттон (23 марта 2017 г.). "Дэймон Албарн говорит о работе с Ноэлем Галлахером над новым треком Gorillaz" We Got The Power'". Nme.com. Получено 26 июля 2017.
  45. ^ «Ноэль Галлахер». Reel Stories. 23 июня 2019 г. 9–10 мин. Би-би-си два. Британская радиовещательная корпорация.
  46. ^ «Самые большие студийные альбомы Великобритании всех времен». OfficialCharts.com. 13 октября 2018. Проверено 7 декабря 2018.
  47. ^ Поиск наград, сертифицированных BPI В архиве 24 сентября 2009 г. Wayback Machine Британская фонографическая промышленность. Примечание: читатель должен определить параметр «Поиск» как «Размытие».
  48. ^ а б "1996 Brit Awards: победители". Brits.co.uk. Получено 19 сентября 2019.
  49. ^ Харрис, стр. 321–22.
  50. ^ Малви, Джон. «Мы создали движение ... для нас всегда будет место». NME. 11 января 1997 г.
  51. ^ а б Харрис, стр. 354.
  52. ^ Харрис, стр. 347–48.
  53. ^ Харрис, стр. 369–70.
  54. ^ а б c "Холодная игра", Вся музыка, получено 3 декабря 2010 г.
  55. ^ Копси, Роб (4 июля 2016 г.). "Обнародованы 60 официальных самых продаваемых альбомов Великобритании за все время". Официальные графики компании. В архиве из оригинала от 9 июля 2016 г.. Получено 12 мая 2018.
  56. ^ а б c d е Дж. Харрис, Брит-поп!: Крутая Британия и впечатляющий упадок английского рока (Da Capo Press, 2004), ISBN  0-306-81367-XС. 369–70.
  57. ^ а б c С. Доулинг, "Мы во второй волне бритпопа?" Новости BBC, 19 августа 2005 г., получено 2 января 2010 г.
  58. ^ С. Бирке, «Профиль лейбла: Independiente», Независимо в воскресенье, 11 апреля 2008 г., получено 2 января 2010 г.
  59. ^ а б Дж. Гудден, "Кататония - Лучшие хиты", BBC Уэльс, 2 сентября 2002 г., получено 3 января 2010 г.
  60. ^ С. Бортвик и Р. Мой, Популярные музыкальные жанры: введение (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2004 г.), ISBN  0-7486-1745-0, п. 188.
  61. ^ а б С. Т. Эрлевин, "Трэвис: Мальчик без имени", Вся музыка, получено 17 декабря 2011 г.
  62. ^ а б c Беннетт, Энди и Джон Стрэттон (2010). Брит-поп и английская музыкальная традиция. Издательство Ashgate. С. 164, 166, 173. ISBN  0754668053.
  63. ^ "Британский трад-рок", Вся музыка, получено 3 января 2010 г.
  64. ^ А. Петридис, "Переверни бритпоп ... это возрождение арт-рока", Хранитель, 14 февраля 2004 г., получено 2 января 2010 г.
  65. ^ М. Клунан, Популярная музыка и государство в Великобритании: культура, торговля или промышленность? (Олдершот: Ашгейт, 2007), ISBN  0-7546-5373-0, п. 21.
  66. ^ А. Бегран, «Трэвис: Мальчик без имени», Поп имеет значение, получено 2 января 2010 года.
  67. ^ «Что бы ни случилось с нашим рок-н-роллом», Журнал Stylus, 2002-12-23, получено 6 января 2010 г.
  68. ^ А. Петридис, "И мягкая игра продолжалась", Хранитель, 26 февраля 2004 г., получено 2 января 2010 г.
  69. ^ а б С. Хилл, Blerwytirhwng ?: Место валлийской поп-музыки (Олдершот: Ашгейт, 2007), ISBN  0-7546-5898-8, п. 190.
  70. ^ Д. Прайд, "Мировой музыкальный пульс", Рекламный щит, 22 августа 1998 г., 110 (34), стр. 41.
  71. ^ В. Богданов, К. Вудстра и С. Т. Эрлевин, All Music Guide to Rock: Полное руководство по року, поп-музыке и соулу (Милуоки, Висконсин: Backbeat Books, 3-е изд., 2002 г.), ISBN  0-87930-653-X, п. 1157.
  72. ^ М. Воротник, "Трэвис: Одиночные игры", Вся музыка, получено 17 декабря 2011 г.
  73. ^ С. Росс, "Брит-поп: рок - не то, что было раньше"[постоянная мертвая ссылка ], Макнил Трибьюн, 20 января 2003 г., получено 3 декабря 2010 г.
  74. ^ Дж. Анкени, "Idlewild", Вся музыка, получено 7 января 2010 года.
  75. ^ "Кататония", Вся музыка, получено 3 января 2010 г.
  76. ^ В. Богданов, К. Вудстра и С. Т. Эрлевин, All Music Guide to Rock: Полное руководство по року, поп-музыке и соулу (Backbeat Books, 3-е изд., 2002 г.), ISBN  0-87930-653-X, п. 1076.
  77. ^ а б «Стереофоника», Вся музыка, получено 3 января 2010 г.
  78. ^ "Кормушка", Вся музыка, получено 3 декабря 2010 г.
  79. ^ «Фидер: комфорт в звуке», Вся музыка, получено 3 декабря 2010 г.
  80. ^ а б «И самая популярная песня на британском радио - это ... Chasing Cars от Snow Patrol». Новости BBC. 17 июля 2019 г.. Получено 17 июля 2019.
  81. ^ П. Бакли, Грубый путеводитель по року (Лондон: Rough Guides, 3-й конец, 2003 г.), ISBN  1-84353-105-4, стр. 310, 333, 337 и 1003-4.
  82. ^ Стивен М. Деуснер (1 июня 2009 г.), "Coldplay LeftRightLeftRightLeft", Вилы, получено 25 июля 2011.
  83. ^ М. Роуч, Это оно-: первая биография инсультов (Лондон: Omnibus Press, 2003), ISBN  0-7119-9601-6, с. 42 и 45.
  84. ^ К. Смит, 101 альбом, изменивший популярную музыку (Оксфорд: Издательство Оксфордского университета, 2009 г.), ISBN  0-19-537371-5, п. 240.
  85. ^ "Трэвис", Вся музыка, получено 3 января 2010 г.
  86. ^ а б И. Коллинсон, «Девопоп: поп-англичане и гитарные группы после брит-попа», в А. Беннетте и Дж. Стрэттоне, под ред. Брит-поп и английская музыкальная традиция (Олдершот: Ашгейт, 2010), ISBN  0-7546-6805-3С. 163–178.
  87. ^ "Ночь бритпопа на BBC Four - вторник, 16 августа". BBC Пресс-служба. 18 июля 2005 г.. Получено 8 ноября 2010.
  88. ^ Чейтер, Дэвид (16 августа 2005 г.). «Руководство по просмотру». Времена. Получено 8 ноября 2010.
  89. ^ «Премьера брит-попа». News.bbc.co.uk. 3 марта 2003 г.
  90. ^ "Взрыв: Да здравствует брат". Вращение. 13 июня 2011 г.. Получено 9 января 2019.
  91. ^ «Возрожденцы брит-попа Viva Brother тихо объявили о своей кончине». Независимый. 4 апреля 2012 г.. Получено 9 января 2019.
  92. ^ Лестер, Пол (20 декабря 2011 г.). «Новая группа дня - № 1,174: All the Young». Хранитель. ISSN  0261-3077. Получено 9 января 2019.
  93. ^ Дейли, Риан. "Суперпродукт - не говори так"'". NME. Получено 9 января 2019.
  94. ^ Бомонт, Марк (27 августа 2015 г.). "Обзор DMA - возрожденцы брит-попа вызывают эйфорию 90-х". Хранитель. ISSN  0261-3077. Получено 9 января 2019.
  95. ^ Hills End от DMA's, получено 9 января 2019
  96. ^ "Неужели DMA должны были так быстро расти?". Popmatters.com. 8 мая 2018. Получено 9 января 2019.
  97. ^ «Ноэль Галлахер о других жанрах». YouTube, последнее посещение - 27 марта 2020 г.
  98. ^ «Размытие - бежать некуда» (документальный фильм 2009 г.). YouTube. Дата обращения 27 марта 2020.
  99. ^ «Стивен Мерчант берет интервью у Джарвиса Кокера». BBC. Проверено 27 марта 2020 г.
  100. ^ https://www.vice.com/en/article/bv8a8w/the-top-50-greatest-landfill-indie-songs-of-all-time
  101. ^ https://www.nme.com/features/landfill-indie-snobbery-2741199
Источники
  • Харрис, Джон. Брит-поп!: Крутая Британия и впечатляющий упадок английского рока. Да Капо Пресс, 2004. ISBN  0-306-81367-X.
  • Харрис, Джон. "Современная жизнь прекрасна!" NME. 7 января 1995 г.
  • Live Forever: взлет и падение брит-попа. Страсть картинки, 2004.
  • Тилль, Руперт. «В моем красивом районе: местные культы популярной музыки». Поп-культ. Лондон: Континуум, 2010.