Обувь - Shoegazing

Обувь
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеКонец 1980-х, Соединенное Королевство.
Производные формы
Жанры фьюжн
Местные сцены
Сцена, которая празднует себя
Другие темы

Обувь (или шугейз, иногда называется "поп-мечта ")[2][11][12] это поджанр инди и альтернативный рок который появился в Соединенном Королевстве в конце 1980-х годов.[1][2] Для него характерно неземное звучание приглушенного вокала, гитары. искажение и эффекты, Обратная связь, и потрясающий объем.[1][12] Период, термин шугейзинг был придуман британской музыкальной прессой для описания сценического присутствия волны нео-психоделический группы[2] которые стояли во время живых выступлений в отстраненном, интроспективном, неконфронтационном состоянии с опущенными головами.[1][13] Это произошло потому, что интенсивное использование педали эффектов означало, что во время концертов исполнители часто смотрели на показания своих педалей.[14]

Большинство художников-шугейзеров черпали из скользящая гитара шаблон установлен Мой кровавый Валентин на их ранних EP и альбоме Это ничего с конца 1980-х гг.[1] Свободный ярлык, присвоенный шугейз-группам и другим дочерним группам в Лондоне в начале 1990-х, был Сцена, которая празднует себя. В начале 1990-х американские группы оттеснили шугейзеры. гранж движение и раннее Брит-поп действует как Замша, вынуждая относительно неизвестные группы распадаться или полностью изобретать свой стиль.[1] В 2000-е возобновился интерес к жанру среди "Ню взгляд " группы.

Жанр шугейза часто использовался как синоним поп-мечта, но шугейзинг обычно использует более резкий, громкий и искаженный звук.[15] Художники-поп-исполнители с годами испытали влияние шугейзеров, и наоборот.

Характеристики

Shoegazing сочетает в себе эфирный, кружащийся вокал со слоями искаженных, изогнутых, фланцевый гитары,[6] создавая размытость звука, при которой ни один инструмент не отличается от другого.[1] Согласно с Вся музыка, большинство групп основывались на музыке Мой кровавый Валентин как шаблон для жанра.[1] Соучредитель группы Кевин Шилдс заявил, что выбор педалей никогда не включал эффекты хоруса, флэнжера или задержки.[16] Его самым заметным эффектом был обратный цифровой реверберация, полученный из Ямаха Блок эффектов SPX90. Вместе с вибрато манипуляции и искажение, он создал технику, известную как "скользящая гитара ".[17] Шилдс использовал не менее 30 педалей эффектов,[18] большинство из которых было искажением, графические эквалайзеры, и регуляторы тембра.[19]

Этимология

Смотрите также: Поп-мечта

Термин возник в обзоре концерта в Звуки для новообразованной группы лось в котором певец Рассел Йейтс читал тексты песен, приклеенные к полу на протяжении всего выступления.[20] Термин подобрал NME, который использовал это как ссылку на тенденцию гитаристов групп пялиться на свои ноги или педали эффектов - во время игры, казалось бы, глубоко в концентрация. Создатель мелодий предпочел называть это "Сцена, которая празднует себя", имея в виду привычку групп посещать концерты других шугейз-групп, часто в Camden, и часто играли в группах друг друга.[нужна цитата ] Согласно с Вся музыка: "Невероятно громкое, гудящее нео-психоделия выступление группы было названо британской прессой шугейзом, потому что участники группы смотрели на сцену во время выступления ".[1] По некоторым данным, этот термин использовался для описания поп-мечта группы.[11]

Медленное погружение с Саймон Скотт сочла термин актуальным:

Я всегда думал Роберт Смит, когда он был в Сиукси и банши играю на гитаре [в 1983 году Ноктюрн live video], был самым крутым, потому что он просто стоял и позволял музыке разлиться. Это анти-шоуменство было идеальным, поэтому я никогда толком не понимал, почему люди начали использовать «шугейз» как отрицательный термин. Думаю, если бы Slowdive не стоял и не смотрел, какая педаль вот-вот будет включаться и выключаться, мы были бы дерьмом. [...] Я рад, что мы были статичны и сосредоточились на хорошей игре. Теперь это положительный термин.[21]

Термин также рассматривался уничижительный, особенно частью английской еженедельной музыкальной прессы, которая считала это движение неэффективным и не нравилось многим группам, которые оно якобы описывало. Пышный певец Мики Береньи пояснил: «Шугейзинг изначально был бессмысленным термином. Мой партнер [KJ" Moose "McKillop], который был гитаристом в Moose, утверждает, что первоначально он был направлен против его группы. Очевидно, журнал имел в виду банк педалей эффектов он разбросал по сцене, на которую он должен был постоянно смотреть, чтобы работать. А потом это просто стало общим термином для всех тех групп, у которых был большой, размашистый, насыщенный эффектами звук, но все они решительно стояли на сцене " .[6] Поездка певец Марк Гарднер еще раз взглянул на статичную презентацию своей группы: «Мы не хотели использовать сцену в качестве платформы для эго ... Мы представили себя нормальными людьми, группой, которая хотела, чтобы их фанаты думали, что они тоже могут это сделать ».[13]

История

Истоки и предшественники

Мой кровавый Валентин
Мой кровавый Валентин выступление вживую в 2008 году

Наиболее часто упоминаемые предшественники шугейза: Кокто Близнецы, Цепь Иисуса и Марии, и Мой кровавый Валентин, хотя My Bloody Valentine's Без любви часто называют величайшим альбомом этого жанра.[22] Музыка каждой группы соединяла стили гараж рок, Психоделия 1960-х и американские инди-группы, такие как Динозавр младший и Sonic Youth.[6] Среди других художников, оказавших непосредственное влияние на шугейз, можно назвать: Вельветовое метро, Hüsker Dü, и Лечение.[23] Сиукси и банши также изначально оказал большое влияние на Cocteau Twins. Slowdive назвали себя в честь сиукси и банши песня с таким же названием и черпали вдохновение в группе с самого начала. Пышный, современник шугейза, первоначально назывался «Детские машины», это линия из лирики сиукси.[24] Другие группы, которые были упомянуты как исследователи звуков и текстур прото-шугейза, включают Космонавты 3 и Дом Любви.[25]

My Bloody Valentine появился после их прорыва 1988 года (с "Ты заставил меня осознать "EP и альбом Это ничего ).[26] Руководство по прессу для брюк в стиле рок 90-х упоминает, что "A.R. Кейн, лондонский дуэт ... (который окрестил свою музыку 'dreampop') оказал глубокое звуковое влияние на легион трип-шугейзерных гитарных групп, которые через несколько лет появятся в Великобритании ».[27] Книга Майкла Азеррада Наша группа может быть вашей жизнью процитировал начало 1990-х Динозавр младший турне по Соединенному Королевству как ключевое влияние.[28]

В то время как в современных движениях альтернативного рока того времени преобладали мужчины (брит-поп, гранж), My Bloody Valentine, Slowdive, Lush, Cocteau Twins и многие другие популярные шугейз-группы имели по крайней мере одну выдающуюся женщину-музыканта, которая внесла ключевые вокальные элементы и / или составные компоненты записи музыки. Кевин Шилдс отметил, что в шугейз-сообществе женщин столько же, сколько мужчин.[29]

Сцена, которая празднует себя

Сцена, которая празднует себя, была социальной и музыкальная сцена в начале 1990-х в Лондоне и Долина Темзы площадь. Термин был придуман Melody Maker's Стив Сазерленд в 1990 году в почти презрительном жесте, сосредоточив внимание на том, как группы, участвующие в сцене, а не участвующие в традиционном соперничестве, часто видели на концертах друг друга, иногда играли в группах друг друга и вместе выпивали.[30]

Группы, включенные прессой в «сцену», включали несколько групп, которые имели бренд шугейзинга, такие как Дом главы, Пышный, лось и другие (в основном инди ) группы, такие как Размытие (до выхода сингла "Popscene "), Тысяча ярдов взгляда, See See Rider и Стереолаборатория.[30][31] Ярким примером был Moose, который часто менял участников с другими группами в определенную ночь. Рассел Йейтс и гитарист Stereolab из Moose Тим Гейн часто менялся местами, в то время как "Moose" McKillop часто играл с See See Rider.[32] Гейн и его коллега по Stereolab Летиция Садье даже играл на сессии 1991 года Moose за Джон Пил с BBC Radio 1 шоу.[33]

Группы, продюсеры и журналисты того времени собирались в Лондоне, и их деятельность фиксировалась на страницах сплетен музыкальных газет. NME и Создатель мелодий. Самым известным клубом и центром внимания был Syndrome, который располагался на улица Оксфорд и работал еженедельно по вечерам в четверг. В NME, в частности, охватывал сцену, и единство групп, вероятно, было выгодно для их карьеры, потому что, когда одна группа имела успешную запись, другие группы могли разделить огласку. Сцена была очень маленькой и охватывала менее 20 человек.[нужна цитата ]

Первые шаги к признанию пришли, когда инди-писатель Стив Ламак упомянул поездку в NME просмотреть как "Дом Любви бензопилой ».

Ярлык жанра «шугейз» часто применялся неправильно. В качестве ключевых групп, таких как Slowdive, Дом главы и Райд вышел из Долина Темзы, Swervedriver оказались шугейзерами из-за их собственного происхождения из долины Темзы, несмотря на их более выраженные Hüsker Dü-meet-Марионетки стили.[34]

Отказаться

Появление термина «Сцена, которая празднует себя» во многих смыслах было началом конца первой волны шугейзеров. Группы стали восприниматься критиками как привилегированные, своенравные и принадлежащие к среднему классу.[6] Это восприятие резко контрастировало с обоими группами, которые сформировали волну недавно коммерциализированных гранж музыка, которая продвигалась через Атлантику, а также те группы, которые легли в основу бритпопа, такие как Целлюлоза, Оазис, Размытие и замша.[13] Брит-поп также предлагал понятные тексты, часто о испытаниях и невзгодах жизни рабочего класса; это резко контрастировало с подходом шугейзеров «вокал как инструмент», которые часто ценили мелодичность вокала выше лирической глубины. Последний альбом Lush был резким переходом от шугейзинга к брит-попу, что оттолкнуло многих фанатов; самоубийство их барабанщика в 1996 году стало сигналом о роспуске Lush. После долгого перерыва в My Bloody Valentine с Без любвипомимо реюнион-тура 2008 года, группа выпустила м б в в феврале 2013 года. Шилдс объяснил свое молчание, отметив: «Я никогда не побеспокоился бы о том, чтобы записать еще один альбом, если бы он меня не вдохновил».[35]

Направления после движения

Смотрите также: Ню взгляд и Blackgaze

Со временем Slowdive превратился в деревенскую Мохаве 3 и поп-мечта Монстр фильм, в то время как другие шугейз-банды либо разделились, либо двинулись в разные стороны. Использование электронный танец и окружающий элементы такими группами, как Slowdive и Seefeel проложил путь для более поздних разработок в пост-рок и электроника.[6] Несколько бывших участников шугейз-групп позже перешли в сторону пост-рока и более электронной музыки. трип-хоп.[13] Адам Франклин Swervedriver выпущен лоу-фай альбомы под маркой Тошак шоссе.[36]

В то время как шугейз на короткое время вспыхнул, а затем исчез в Великобритании, группы первой волны оказали огромное влияние на развитие регионального андерграунда и студенческой рок-сцены в США.[37] В частности, тур Lush and Ride по США в 1991 году.[38] непосредственно вдохновил создание американских шугейз-групп, включая Half String[39] и Озеан.[40]. Обозреватель Эмма Сэйлор из KRUI в Айова-Сити считает:

Замкнутость и интроверсия британского шугейза были намеренной реакцией против мейнстрима их страны. Но когда звук шугейза был экспортирован в Америку, он прибыл без привязки к культурному контексту, который изначально спровоцировал его мрачное настроение. Американские инди-группы подарили шугейзу совершенно новый имидж. Там, где звук когда-то был тесно связан с интроверсией, теперь он был привязан к летним, внешне ориентированным песням с акцентом на прославление молодежи.[41]

О DC на базе Девушка скорости сингл 1991 года "My Forgotten Favorite", - продолжает Сэйлор, - "Может ли что-нибудь быть более отличным - и в то же время таким похожим - на [Slowdive]?" Неясный [продюсерский] и мечтательный, высокий женский вокал присутствует, но мировоззрение совершенно иное ". Среди других известных американских шугейз-групп начала-середины 1990-х гг. Лилис, Завитушки, The Veldt и Лекарство.[42]

Возрождение жанра началось в конце 1990-х (особенно в Соединенных Штатах) и начале 2000-х, что помогло вступить в то, что сейчас называется эрой "взгляда ню".[13] Также различные хэви-металлисты были вдохновлены шугейзом, что способствовало появлению "пост-металл "и" металлогейз ".[43][44] В частности, в середине 2000-х годов французский черный металл действует Альцест и Amesoeurs начали включать элементы шугейза в свое звучание, первыми черный взгляд жанр.[45]

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ а б c d е ж г час я "Исследуй: Shoegaze | AllMusic". 2011-02-17. Архивировано из оригинал на 2011-02-17. Получено 2016-08-09.
  2. ^ а б c d Рейнольдс, Саймон (1 декабря 1991 г.). "Pop View; группы 'Dream-Pop' определяют время в Великобритании". Нью-Йорк Таймс. Получено 7 марта 2010.
  3. ^ Ричардсон, Марк (11 мая 2012 г.). "My Bloody Valentine: Isn't Anything / Loveless / EPs 1988–1991". Вилы. Получено 17 апреля 2015.
  4. ^ "Noise Pop: известные альбомы, исполнители и песни, самые популярные: AllMusic". 2 июня 2012 г. Архивировано с оригинал 2 июня 2012 г.
  5. ^ а б Хеллер, Джейсон. «С чего начать с загадочной музыки, известной как шугейз». А.В. Клуб. Получено 2016-08-09.
  6. ^ а б c d е ж г час я Патрик Сиссон "Vapor Trails: Revisiting Shoegaze В архиве 22 октября 2014 г. Wayback Machine ", XLR8R № 123, декабрь 2008 г.
  7. ^ Оливье Бернар: Anthologie de l'ambient, Камион Блан, 2013, ISBN  2-357-794151
    "L'ethereal wave (et notamment les Cocteau Twins) величие повлияло на шугейз и на поп-музыку мечты ... L'ethereal wave s'est développée à partir du gothic rock, et tyre ses origin Principalement de la musique de Siouxsie and the Banshees (Les Cocteau Twins s'en s'en sont fortement inspirés, ce qui se ressent dans leur премьер-альбом Garlands, выпуск в 1982 году). Жанр, который был разработан в период с 1983 по 1984 год, с появлением больших образований: Cocteau Twins, This Mortal Coil et Dead Can Dance ... Главные лейблы продвигают жанры на 4AD et Projekt Records ».
  8. ^ "80 лучших альбомов 1980-х: Музыка: Списки: Страница 1: Вставить". Pastemagazine.com. Получено 2016-08-09.
  9. ^ "Космический рок: Allmusic".
  10. ^ Депре, Шон. "Что бы вы ни делали, не называйте это" чиллвейв "'". Japan Times. Получено 8 ноября 2016.
  11. ^ а б Натаниэль Вайс / Стивен Дейли: «Поп-группы мечты были восхищены капризной британской музыкальной прессой, которая позже стала отвергать их как« шугейзеров »за их бесстрастное присутствие на сцене», Alt. Культура: Путеводитель от А до Я по андерграунду 90-х, онлайн и без рецепта, стр. 73, издательство HarperCollins Publishers, 1995 г., ISBN  0-0627-3383-4
  12. ^ а б Пит Проун / Харви П. Ньюквист: «Одна фракция стала известна как дрим-поп или« шугейзеры »(из-за их привычки смотреть в землю, играя на гитарах на сцене). Они были музыкантами, которые играли трансовую, неземную музыку, которая был составлен из множества гитар, играющих тяжелые гудящие аккорды, обернутые эффектами эха и фазовращателями », Hal Leonard 1997, ISBN  0-7935-4042-9
  13. ^ а б c d е Роджерс, Джуд (27 июля 2007 г.). «Бриллиантовые обозреватели». guardian.co.uk. Лондон: Хранитель. Получено 13 мая 2012.
  14. ^ "Shoegaze, звук протеста, окутанный гитарным пухом, возвращается". Газета "Нью-Йорк Таймс. 14 августа 2017 г.. Получено 17 декабря, 2019.
  15. ^ "Эфирная атмосфера Shoegaze и Dream Pop". 2 декабря 2018 г.. Получено 11 октября, 2020.
  16. ^ Том Мерфи: Интервью с My Bloody Valentine В архиве 8 декабря 2013 г. Wayback Machine, Денвер Вестворд, 23 апреля 2009 г.
  17. ^ ДиПерна, Алан (1992). «Кровавый парень». Гитарный мир. Harris Publications (Март 1992 г.): 152.
  18. ^ Парелес, Джон (22 сентября 2008 г.). "Музыка - Моя кровавая валентинка: воссоединение, любовь заново - обзор". Нью-Йорк Таймс. Компания New York Times. Получено 19 февраля 2012.
  19. ^ Двойник, Стив (1992). «Кевин Шилдс, мое кровавое интервью Валентина». NME. IPC Media (9 ноября 1992 г.): 14.
  20. ^ Ларкин, Колин (1992). Кто есть кто из Гиннесса в музыке инди и новой волны. Квадратная. п. 188. ISBN  0-85112-579-4.
  21. ^ Гурли, Дом (23 апреля 2009 г.). "Неделя Shoegaze DIS рассказывает Саймону Скотту о его времени в Slowdive". Drownedinsound. Получено 10 сентября 2015.
  22. ^ Андерсон, Стейси. "50 лучших альбомов Shoegaze всех времен". Вилы. 2018 Conde Nast. Получено 5 сентября 2019.
  23. ^ Восклицай! Статья Sound of Confusion на Shoegaze В архиве 22 января 2009 г. Wayback Machine. Проверено 22 сентября 2008 года.
  24. ^ Тайлер, Кирон (17 января 2016 г.). "Еженедельное переиздание компакт-дисков: Все еще во сне - История Shoegaze". theartsdesk.com. Получено 17 декабря 2016.
  25. ^ Боннер, Майкл (3 ноября 2017 г.). "Going Blank Again: история шугейза". Необрезанный (журнал). Получено 26 сентября 2020.
  26. ^ Сильный, Мартин К. (1999). Великая альтернатива и инди-дискография. Canongate. п.427. ISBN  0-86241-913-1. В полной мере их новаторские манипуляции с гитарой - ответственны за целую сцену поклонников музыки "шугейз", Stand up Ride, Moose, Lush и т. Д. И т. Д.
  27. ^ Саймон и Шустер: Руководство по прессу для брюк в стиле рок 90-х, стр.49, Fireside, март 1997 г., ISBN  0684814374
  28. ^ Азеррад, Майкл (2001). Наша группа может быть вашей жизнью. Бэк-Бэй. С. 366. ISBN  978-0-316-78753-6.
  29. ^ Красивый шум[требуется полная цитата ]
  30. ^ а б Ларкин, Колин (1992). Кто есть кто из Гиннесса в музыке инди и новой волны. Издательство Guinness. ISBN  0-85112-579-4.
  31. ^ Обзор Slowdive's Сувлаки Джейсон Паркс
  32. ^ «PopMatters | Колонны | Чердак или метро | Вы помните?». Архивировано из оригинал на 2009-01-08. Получено 2008-12-22.
  33. ^ "Сеансы очистки: 16 апреля 1991 г. - лось ", Сохранение корки, BBC
  34. ^ Лестер, Пол (1992-09-12). "Что случилось с Shoegaze?" Создатель мелодий, стр.6. Получено 12 апреля 2007 г. из Исследовательской библиотеки Proquest.
  35. ^ "Кевин Шилдс: MBV" на 100% "сделают еще один альбом". Pitchforkmedia.com. Получено 16 января 2007.
  36. ^ Стивенс, Эндрю (2007-07-11). "Оставьте их позади: 3: AM Руководство по" Shoegaze "и британской инди-музыке в 1990-е" 3: Журнал AM. Проверено 17 марта 2013 года.
  37. ^ О'Нил, Фелим (5 августа 2011 г.). «Фильмы Грегга Араки дают США ускоренный курс обувного взгляда». guardian.co.uk. Лондон: Хранитель. Получено 4 апреля 2020.
  38. ^ Береньи, Мики. "Пышная гигография". Получено 4 апреля 2020.
  39. ^ Вендетта, Бен (весна 1997 г.). "Интервью на полпути". Журнал Vendetta (8). Получено 4 апреля 2020.
  40. ^ Ламоро, Джейсон Т. (9 января 2017 г.). "Интервью с Озеаном". Где-то холодно. В архиве с оригинала от 10 января 2017 г.. Получено 4 апреля 2020.
  41. ^ Матрос, Эмма. "Мой забытый любимец: американский Shoegaze". KRUI. Университет Айовы. Получено 5 апреля 2020.
  42. ^ "Музыкальные исполнители Shoegaze". Вся музыка. AllMusic, ООО Нетактион. Получено 5 апреля 2020.
  43. ^ Джейкобс, Коэн (4 сентября 2008 г.). "Metal Gaze - From My Bloody Valentine To Nadja через SunnO)))". Quietus. Получено 6 июн 2012. ... недавняя тенденция сочетать чувство угрозы металла с захватывающей идиллией шугейзинга неоспорима, и это лишь один из аспектов продолжающегося перекрестного опыления, происходящего в экстремальной музыке. Со своей стороны, r считает движение «metalgaze» менее энтропийным, чем цикличным.
  44. ^ Бургин, Лия (5 декабря 2015 г.). "Metalgaze смущает однообразие последнего диска Пеликана". Мичиган Дейли. университет Мичигана. Получено 17 апреля 2012.
  45. ^ Зина, Натали (26.02.2014). "Переводчик Blackgaze". Exclaim.ca. Получено 2016-08-09.

внешняя ссылка