Кейт Эмерсон - Keith Emerson

Кейт Эмерсон
Кейт Эмерсон, Санкт-Петербург Aug08.jpg
Эмерсон выступает в Санкт-Петербург, Россия, сентябрь 2008 г.
Родившийся
Кейт Ноэль Эмерсон

(1944-11-02)2 ноября 1944 г.
Тодморден, Западная верховая езда Йоркшира, Англия
Умер11 марта 2016 г.(2016-03-11) (71 год)
Санта-Моника, Калифорния, НАС.
Причина смертиСамоубийство выстрелом
Место отдыхаКладбище Копья и Сомптинг, Лансинг, Западный Суссекс, Англия
Род занятийМузыкант, автор песен, композитор, аранжировщик, продюсер
Активные годы1964–2016
Дети2
Музыкальная карьера
Жанры
ИнструментыКлавиатуры, синтезатор, пианино
ЭтикеткиЭдель, Виктор, Кричать! Фабрика, Варез Сарабанда, Носорог, Мантикора, J! MCO Records, Святилище, EMI, Marquee Inc., Чарли, Gunslinger Records, Cinevox
Связанные актыГэри Фарр И T-Bones, V.I.P., П. П. Арнольд, хороший, Free Creek, Эмерсон, Лейк и Палмер, Эмерсон, Лейк и Пауэлл, 3, Группа Кита Эмерсона, Ayreon
Интернет сайтKeithemerson.com

Кейт Ноэль Эмерсон (2 ноября 1944 - 11 марта 2016) был английским клавишником, автором песен и композитором. Он играл клавиатуры в ряде групп, прежде чем добиться своего первого коммерческого успеха с хороший в конце 1960-х гг.[1] Он стал всемирно известным благодаря своей работе с Ниццей, которая включала сочинение рок-аранжировок классическая музыка.[2] Покинув Ниццу в 1970 году, он был одним из основателей Эмерсон, Лейк и Палмер (ELP), один из первых прогрессивный рок супергруппы. Emerson, Lake & Palmer были коммерчески успешными на протяжении большей части 1970-х, став одной из самых известных прогрессив-рок-групп того времени.[1] Эмерсон написал и аранжировал большую часть музыки ELP для таких альбомов, как Таркус (1971) и Хирургия мозгового салата (1973), сочетая свои собственные оригинальные композиции с классическими или традиционными произведениями, адаптированными в рок-формат.[3]

После распада ELP в конце 1970-х Эмерсон занялся сольной карьерой, написав несколько фильмов. саундтреки, и сформировал группы Эмерсон, Лейк и Пауэлл[1] и 3 вести себя в стиле ELP.[4] В начале 1990-х Эмерсон воссоединился с ELP, которые воссоединились для еще двух альбомов и нескольких туров, прежде чем снова распасться в конце 1990-х. Эмерсон также воссоединился с Ниццей в 2002 году для тура.[5]

В течение 2000-х Эмерсон возобновил сольную карьеру, включая гастроли со своей собственной группой Keith Emerson Band с гитаристом Марком Бониллой и сотрудничество с несколькими оркестрами. Он воссоединился с товарищем по группе ELP Грегом Лейком в 2010 году для дуэта, кульминацией которого стало разовое воссоединение ELP в Лондоне, посвященное 40-летию группы.[6] Последний альбом Эмерсона, Проект "Три судьбы"с Марком Бониллой и Терье Миккельсеном был выпущен в 2012 году.[5] Сообщается, что Эмерсон пострадал от депрессия и алкоголизм, а в более поздние годы развилось повреждение нервов, которое мешало его игре, заставляя его беспокоиться о предстоящих выступлениях. Он покончил с собой 11 марта 2016 г. в своем доме в г. Санта-Моника, Калифорния.[7][8][9]

Эмерсон считался одним из лучших клавишников эпохи прогрессивного рока.[1][10][11][12] Вся музыка описывает Эмерсона как «возможно, величайшего и наиболее технически совершенного клавишника в истории рока».[13]

Ранние годы

Эмерсон родился 2 ноября 1944 г. в г. Тодморден, Западный Йоркшир. Семья была эвакуирована из южной Англии во время Второй мировой войны, после чего они вернулись на юг и поселились в Горинг-бай-Си, Западный Сассекс.[14][страница нужна ] Эмерсон учился в West Tarring School в Смолка.[15] Его отец Ноэль был пианистом-любителем, а мать не была музыкальной. Они устроили уроки игры на фортепиано для Эмерсона, когда ему было восемь лет; он учился у «местных старушек» и научился читать ноты.[16][17][18] Его исследования в Западная классическая музыка во многом вдохновил его собственный стиль в его профессиональной карьере, который часто сочетал в себе элементы джаза и рока.[5]

Хотя у Эмерсона не было проигрывателя, ему нравилось слушать музыку по радио, особенно Флойд Крамер 1961 год промокод "Рикошетом "и работа Дадли Мур. Он использовал ноты джаза из Дэйв Брубек и Джордж Ширинг и узнал о джазовом фортепиано из книг. Он также слушал бугги-вугги, и чтобы деревенский стиль пианисты, включая Джо «Мистер Пианино» Хендерсон, Расс Конвей и Уинифред Этвелл. Позже Эмерсон описал себя: «Я был очень серьезным ребенком. Я гулял с Сонаты Бетховена под мышкой. Однако мне очень хорошо удавалось избегать избиений со стороны хулиганов. Это потому, что я мог также играть Джерри Ли Льюис и Литтл Ричард песни. Так что они подумали, что я крутой, и оставили меня одного ».[16]

Эмерсон заинтересовался Орган Хаммонда услышав джазового органиста Джек Макдафф исполнить "Rock Candy", и Hammond стал его любимым инструментом в конце 1960-х. Эмерсон приобрел свой первый орган Hammond, модель L-100, в возрасте 15 или 16 лет. покупка в рассрочку.[19] Первоначальный план Эмерсона состоял в том, чтобы не заниматься музыкой, играя на пианино на стороне. По окончании школы работал в Регистраторы Lloyds Bank где он играл на пианино в баре в обеденное время и в местных пабах по ночам. В конечном итоге его уволили из банка.[20][15]

Карьера

1965–1970: Ранние группы и Ницца

Выступая в районе Уортинг, Эмерсон получил предложение присоединиться к своей первой профессиональной группе, T-Bones, бэк-бэнду блюзового певца. Гэри Фарр.[20] Группа гастролировала по Великобритании и Франции, прежде чем распалась. Эмерсон затем присоединился V.I.P.'s; его заметная яркость началась, когда во время выступления во Франции вспыхнула драка. По указанию группы продолжать играть, он издал несколько взрывов и звуков пулемета с помощью органа Hammond, что остановило бой. Участники его группы сказали ему повторить трюк на следующем концерте.[20][21][страница нужна ]

В 1967 году Emerson сформировала хороший с Ли Джексон, также из T-Bones, Дэвид О'Лист, и Ян Хейг, после соул певца П. П. Арнольд попросил его сформировать группу поддержки.[22] После замены Hague на Брайан Дэвисон, группа возникла сама по себе, быстро завоевав себе сильных поклонников. Звучание группы было сосредоточено на Emerson Орган Хаммонда зрелищность и театральное использование инструмента, а также их радикальные преобразования тем классической музыки в «симфонический рок».[23][24][25][26]

Чтобы повысить визуальный интерес к своему шоу, Эмерсон оскорбил свой орган Hammond L-100, среди прочего, ударяя по нему, бил кнутом, толкая его, катаясь на нем по сцене, как лошадь, играя с ним, лежа на нем. сверху и вклинивать ножи в клавиатуру.[18][27] Некоторые из этих действий также производили музыкальные звуковые эффекты: удары по органу заставляли его издавать звуки, похожие на взрыв,[28] перевернул сделал это Обратная связь, а ножи удерживали клавиши, таким образом поддерживая ноты. Шоу Эмерсона с Ниццей было отмечено как оказавшее сильное влияние на тяжелый металл музыканты.[24]

Эмерсон стал известен своей работой с Ниццей.[2][24] Вне группы он участвовал в 1969 г. Музыка из Free Creek "заменяющий" проект, который включал Эрик Клэптон и Джефф Бек. На сессии Эмерсон выступил с барабанщиком. Митч Митчелл и басист Чак Рэйни охватывая, среди прочих мелодий, Эдди Харрис инструментальный "Freedom Jazz Dance".[29][30]

Эмерсон впервые услышал Муг когда владелец музыкального магазина играл Включенный Бах для него. Эмерсон сказал: «Боже мой, это невероятно, на чем это играет?» Затем владелец показал ему обложку альбома. «Итак, я сказал: 'Что это?' И он сказал: «Это синтезатор Moog». Моим первым впечатлением было то, что он немного похож на электронный скиффл."[21] Без своего собственного Эмерсон позаимствовал Майк Викерс 'Moog на предстоящем концерте в Nice в Королевский фестивальный зал, Лондон, с Королевский филармонический оркестр. Викерс помог пластырь Муга, и концерт удался. Исполнение Эмерсоном "Также спрах Заратустра "(композиция, наиболее известная благодаря использованию в фильме 1968 г. 2001: Космическая одиссея ) был одобрен. Позднее Эмерсон объяснил: «Я подумал, что это здорово. Мне нужно одно из них».[21]

1970–1979: Эмерсон, Лейк и Палмер

Внешнее видео
значок видео Oral History, Эмерсон рассказывает о приобретении своего первого синтезатора Moog, который лег в основу первой записи Эмерсона, Лейка и Палмера. Дата интервью 29 августа 2009 г., Библиотека устной истории NAMM (Национальная ассоциация музыкальных торговцев)

В 1970 году Эмерсон покинул Ниццу и основал Эмерсон, Лейк и Палмер (ELP) с басистом Грег Лейк из King Crimson и барабанщик Карл Палмер из Атомный Петух. После шести месяцев целенаправленных репетиций группа отыграла свои первые концерты и записала свой первый альбом, быстро заключив контракт с Атлантические отчеты. ELP стал популярным сразу после того, как их 1970 фестиваль острова Уайт выступления, и продолжал регулярно гастролировать на протяжении 1970-х годов. Не все были впечатлены BBC Radio 1 Диджей Джон Пил описывая их набор Isle of Wight как "трагическую трату таланта и электричества".[31] Их сет, собравший полмиллиона зрителей, включал "уничтожение их инструментов в блице классического рока" и стрельбу. пушки со сцены.[32] Вспоминая концерт в интервью 2002 года, Эмерсон сказал: «Мы опробовали орудия на поле возле аэропорта Хитроу ... Они казались достаточно безобидными. Сегодня нас бы арестовали как террористов».[31]

Использование синтезаторов в ELP

Сделка с звукозаписывающей компанией ELP предоставила Эмерсону средства для покупки собственного Модульный синтезатор Moog. Позже он сказал: «Это стоило больших денег, и он прибыл, и я взволнованно достал его из коробки, воткнул его на стол и подумал:« Вау, здорово! Синтезатор Moog [пауза] Как вы его включаете? » ... Были все эти зацепки и прочее, не было инструкции по эксплуатации ». Патч, предоставленный Майком Викерсом, произвел шесть отличительных звуков Муга, и эти шесть стали основой звука ELP.[21]

Эмерсон выступает вместе с Эмерсон, Лейк и Палмер в 1977 г.

В то время как другие художники, такие как Битлз и катящиеся камни использовал Moog в студийных записях, Эмерсон был первым артистом, который отправился с ним в тур. Его использование Moog было настолько важным для разработки новых моделей Moog, что ему были предоставлены прототипы, такие как Constellation, с которыми он ездил в один тур.[21] и Apollo, дебютировавший на первом треке "Иерусалим "в альбоме 1973 г. Хирургия мозгового салата.[33]

Муг был темпераментным устройством; генераторы расстроились при изменении температуры. Позже он сказал: «Я попросил моего верного роуди Рокки настроить инструмент на A 440 незадолго до прихода публики, но как только публика вошла в зал и температура поднялась, все пошло не так ».[21]

Его готовность экспериментировать с Moog привела к неожиданным результатам, например, когда он наткнулся на фирменное звучание "Hoedown", одной из самых популярных мелодий ELP. Позже он сказал: «Мы начали работать над этой аранжировкой, а потом я нажал, не знаю что, я переключил синюю кнопку и вставил туда патч-корд, но все равно 'ууууу'».[21]

Так называемый «Monster Moog», построенный из множества модулей, весил 550 фунтов (250 кг), имел высоту 10 футов (3 м) футов, и для передвижения потребовалось четыре дорожных водителя. Несмотря на свою непредсказуемость, он стал незаменимым компонентом не только концертов ELP, но и концертов Emerson.[34]

По мере развития технологии синтезаторов Emerson продолжала использовать множество других синтезаторов, произведенных Муг и другие компании, в том числе Minimoog, то Ямаха GX-1 используется на ELP Том 1 альбом, и несколько моделей от Корг (видеть Приборы ).

Как композитор и аранжировщик

Эмерсон исполнил несколько известных рок-аранжировок классических композиций, начиная от И. С. Бах и Модест Мусоргский композиторам 20-го века, таким как Бела Барток, Аарон Копленд, Леош Яначек и Альберто Хинастера. Время от времени Эмерсон цитировал классические и джазовые произведения без упоминания, особенно в начале своей карьеры, с конца 1960-х до 1972 года.[35][36] Ранним примером аранжировки Эмерсона была песня "Rondo" группы Nice, которая является 4/4 интерпретация Дэйв Брубек композиция 9/8 "Голубое рондо по-турецки ".[37] Пьеса вводится обширным отрывком из 3-й части Баха. Итальянский концерт.[16]

На ELP одноименный первый альбом, Классические цитаты Эмерсона в основном не упоминались. Классический пианист Питер Донохью сказал, что "Варвар" был аранжировкой "Аллегро Барбаро "Бартока, и что" Knife Edge "был основан на главной теме вступительной части"Sinfonietta "Яначека.[38] К 1971 г. с выпусками Картинки с выставки и Трилогия, ELP начала полностью доверять классическим композиторам, в том числе Модест Мусоргский для пьесы для фортепиано, которая вдохновила Картинки альбом, а Аарон Копленд для "Hoedown" на Трилогия альбом. Эмерсон указал в интервью, что он основывал свою версию Картинки с выставки на оригинальное фортепианное сочинение Мусоргского, а не на Морис Равель более поздняя оркестровка произведения.[39]

После турне ELP 1974 года участники согласились временно приостановить группу и заняться отдельными сольными проектами. За это время Эмерсон написал свой «Концерт для фортепиано № 1» и записал его с Лондонский филармонический оркестр.[40] По словам Эмерсона, он был мотивирован критическими комментариями, предполагающими, что он полагался на адаптацию классических произведений, потому что он был не в состоянии писать свою собственную музыку, а также его мотивировал Лондонский филармонический оркестр, «который не был так полезен с самого начала» и «имел отношение "Что делает рок-музыкант, сочиняя концерт для фортепиано?" "[39] Эмерсон сказал: «Я хотел, чтобы люди говорили: слушайте, я композитор, я пишу свою музыку, и что может быть труднее, чем написать концерт для фортепиано».[40] Позже запись появилась в альбоме ELP. Том 1. Концерт Эмерсона с тех пор исполняли классические пианисты, в первую очередь Джеффри Бигель, который исполнил его несколько раз и записал с разрешения Эмерсона.[39][41]

В 1976 году, еще работая в ELP, Эмерсон выпустил свою первую сольную пластинку, сингл "Honky Tonk Train Blues" ч / б "Barrelhouse Shake-Down". "Honky Tonk Train Blues", кавер Эмерсона на песню 1927 года. бугги-вугги фортепианная песня Мид Люкс Льюис, заняла 21-е место на Таблица одиночных игр Великобритании.[42][43]

Театральное искусство

Emerson в середине 1980-х гг.

Помимо технических навыков игры и сочинения, Эмерсон был театральным исполнителем.[44] Он процитировал гитариста Джими Хендрикс и органист Дон Шинн как его главное театральное влияние. Находясь в ELP, Эмерсон продолжал до некоторой степени физически злоупотреблять своим органом Hammond, который он разработал с Nice, в том числе играл на органе вверх ногами, когда он лежал над ним, и использовал ножи, чтобы вклинить определенные клавиши и поддерживать ноты во время соло. В дополнение к использованию своих ножей на органе, он также участвовал в метании ножей на сцене, используя мишень, прикрепленную перед его динамиками Лесли.[45] Ему подарили его фирменный нож, подлинный Нацистский кинжал, к Лемми Килмистер, который раньше был роуди Ниццы.[46]

Со временем Эмерсон смягчил свое выступление с органом в ответ на то, что ELP все больше полагалась на эффектный сценический реквизит. Например, во время Хирургия мозгового салата турне, в конце шоу секвенсор в модульном синтезаторе Emerson Moog был настроен на возрастающую скорость, при этом синтезатор поворачивался лицом к аудитории, испуская дым и разворачивая большую пару крыльев серебряной летучей мыши со спины.[47]

Один из запоминающихся трюков Эмерсона вживую с ELP включал игру на пианино, подвешенном на высоте от 15 до 20 футов в воздухе, а затем вращение из стороны в сторону с Эмерсоном, сидящим на нем. Это было чисто для визуального эффекта, поскольку, по словам Грега Лейка, пианино было подделкой и внутри не было никаких произведений.[48] В интервью 2014 г. Классический рок журналиста Рэя Шашо, Эмерсона спросили о происхождении «летающего пианино» и о сложности исполнения во время вращения в воздухе. Он объяснил:

«Я думаю, что наличие лицензии пилота немного помогло. Один из моей бригады сказал, что мы нашли этого парня, который раньше работал в цирке, и он много работает для телевидения и спецэффектов, и он сделал то, что может вас заинтересовать, это пианино, которое крутится, и я сразу же ответил: "О, это звучит интересно. Я оказался в районе Нью-Йорка, и меня отвезли в Лонг-Айленд парню по имени Боб Маккарти, и там, на заднем плане, он поставил это пианино. Итак, он позвонил своей жене с верхнего этажа и сказал: «Дорогая, ты можешь продемонстрировать это Киту?» Я смотрел, я не совсем понимал, чего ожидать. Его жена спускается и садится на сиденье, а затем поднимается в воздух и начинает кружиться. Я подумал, ну это здорово! Потом Боб спросил меня, хочешь попробовать? ... Да ладно. Вы должны понимать, что под клавиатурой есть перевернутая тройка, похожая на планку. Вы обхватываете ногами водосточную трубу и подставляете пятки под перевернутую футболку. Затем вы поднимаетесь в воздух и стараетесь изо всех сил играть. Сначала было немного сложно играть из-за центробежной силы, так что это было непросто. Думаю, мы впервые использовали его на Madison Square Garden, это был рождественский концерт. Люди в зале были настолько поражены, что не могли поверить в то, что видят. Позже в наступающем году Калифорнийский джем подошел, и я сказал, что мы должны сделать это там. Боб отвез всю эту штуковину в California Jam, и там было очень мало места для ее установки. На этой сцене было множество групп, и все должны были отыграть свой сет, а затем снять оборудование. Теперь, с мугом, Hammonds, гонгами Карла и всем остальным, было достаточно сложно просто убрать это со сцены. У нас было вращающееся пианино и все, что к нему прилагалось, и мы пытались найти место, чтобы разместить его. Это закончилось тем, что оно заиграло в самом конце сцены, поэтому, когда пианино поднялось, оно было буквально над головами публики. После этого после каждого телешоу, который я делал, мне приходилось спрашивать ... Кейт, как ты крутишься на этом пианино? Я бы сказал, что насчет моей музыки? Когда я имел честь познакомиться с великим джазовым пианистом Дэйв Брубек перед смертью он сказал: «Кейт, ты должен мне сказать, как ты крутишься на этом пианино? Дэйву Брубеку тогда было 90, и я сказал: «Дэйв, не пытайся!'"[49]

Вращающееся пианино было частью сценического шоу ELP только на короткое время из-за сложности трюка и количества травм, полученных Эмерсоном во время его выполнения, включая множество травм пальцев и сломанного носа.[48] Эмерсон хотел снова использовать вращающееся пианино на концерте воссоединения ELP в 2010 году в Фестиваль высокого напряжения в Лондоне, но было запрещено использовать его местная власть кто сказал что планы не выполняются Стандарты здоровья и безопасности.[49]

1979–1991: Сольные и групповые проекты

После распада ELP в 1979 году, Emerson в 1980-х и 1990-х годах занималась множеством проектов, включая сольные релизы, работу над саундтреками и другие группы, включая супергруппы. самый лучший. В начале 1990-х Эмерсон воссоединился с ELP, но к концу того же десятилетия группа снова распалась.[50]

Сольная карьера

В 1981 году Эмерсон выпустил свой дебютный сольный альбом, Хонки. Записано в Багамы с местными музыкантами он отошел от обычного стиля Эмерсона в представлении калипсо и регги песни и, как правило, не были хорошо приняты,[51] кроме Италии, где это был хит.[50] Последующие сольные релизы Эмерсона были спорадическими, в том числе рождественский альбом 1988 года и альбом Изменение состояний (также известный как Крем-суп Emerson) записан в 1989 году, но выпущен не раньше 1995 года, после того как несколько его песен уже были перезаписаны и выпущены в разных версиях на камбэк-альбоме ELP 1992 года. Черная Луна. Изменение состояний также содержал оркестровый ремейк песни ELP "Abaddon's Bolero" с Лондонским филармоническим оркестром и "The Church", которую Эмерсон сочинил для 1989 года. Мишель Соави одноименный фильм ужасов.[52]

Саундтрек работы

В 1980-х Эмерсон начал писать и исполнять музыку для фильмов, поскольку его оркестровый и классический стиль больше подходил для работы в кино, чем для новая волна - преобладающий рынок поп / рок.[51] Фильмы, для которых Эмерсон предоставил саундтрек, включают: Дарио Ардженто с Inferno (1980), боевик-триллер Nighthawks (1981) в главной роли Сильвестр Сталлоне, (Фильм 1984 года) Лучшая месть, примечательная тем, что он сотрудничал с Брэдом Делпом из группы Boston в создании этого саундтрека, в котором также была использована инструментальная пьеса под названием "Dream Runner", которая стала стандартным сольным произведением для Эмерсона во время концертов ELP в течение следующих десятилетие Лючио Фульчи с Скала убийства (1984), и Микеле Соави Церковь (также известный как La Chiesa) (1989).[53] Он также был композитором недолговечного мультсериала США 1994 года. Железный человек.[54][55]

Группы 1980-х и 1990-х годов

Начиная с середины 1980-х годов Emerson сформировала несколько недолговечных супергруппы. Первые два, Эмерсон, Лейк и Пауэлл (с Лейк и экс-Радуга барабанщик Кози Пауэлл )[56] и 3 (с Палмером и американским мульти-инструменталистом Роберт Берри ), были предназначены для продолжения в общем стиле ELP в отсутствие одного из первоначальных участников.[57] Emerson, Lake & Powell добились определенного успеха,[56] и их единственный альбом считается одним из лучших в карьере Эмерсона и Лейка. Стилистически это был отход от их сверстников из прогрессив-рока 80-х, Genesis и Asia.[50] Аналитик прогрессивного рока Эдвард Макан писал, что Emerson, Lake & Powell были ближе к «классическому звучанию ELP», чем собственный продукт ELP конца 1970-х.[58] Напротив, единственный альбом 3-х продавался плохо.[50][57] и провел сравнения с «худшими моментами Пляж любви"[58] (что было коммерческой катастрофой для ELP[59]).

Эмерсон выступает с ELP в 1992 году

Эмерсон также кратко гастролировал в 1990 году с Самый лучший, супергруппа, включающая Джон Энтвистл из ВОЗ, Джо Уолш из Орлы, Джефф «Скунс» Бакстер из Стили Дэн и Братья Дуби, и Саймон Филлипс. Этот проект был сосредоточен на кавер-версии песен каждой из прошлых групп участников.[60][61]

В начале 1990-х Эмерсон сформировал недолговечную группу Aliens of Extraordinary Ability с Стюарт Смит, Ричи Онори, Марвин Сперлинг и Робби Вайкофф. Название группы пришло из процесса подачи заявки на получение статуса США. рабочая виза, и в его состав входили несколько британских музыкантов, которые, как и Эмерсон, приехали в Лос-Анджелес чтобы продолжить свою карьеру.[62] Группа отказалась от рекордного контракта с Samsung из-за приверженности Emerson воссоединению ELP и участия Смита в возможном реформировании Сладость.[63]

1991–1998: воссоединение с ELP

В 1991 году ELP записали еще два альбома (Черная Луна (1992) и В горячем месте (1994)) и мировые турне в 1992–1993 годах. После тура 1993 года Эмерсон был вынужден взять годовой перерыв в игре из-за нервного заболевания, поражающего его правую руку (см. Вопросы здравоохранения ). После его выздоровления ELP возобновили гастроли в 1996 году, включая успешный тур по США с Jethro Tull, но снова расстались в августе 1998 года.[50]

1998–2016

Эмерсон со своим синтезатором "Monster Moog", май 2010 г.

Эмерсон участвовал в реюнион-туре по Ницце и шоу, посвященном 40-летию ELP, которому предшествовал короткий тур по дуэту с Грегом Лейком. Помимо этих воссоединений, он продолжил сольную карьеру, выпустив сольные альбомы и альбомы с саундтреками, гастролировал с собственной группой Keith Emerson Band и время от времени появлялся в гостях. Начиная с 2010 года, он все больше внимания уделял оркестровому сотрудничеству. Как сообщается, документальный фильм, основанный на его автобиографии, находился в производстве на момент его смерти в 2016 году.

Реюньон показывает

В 2002 году Эмерсон реформировался и гастролировал с Ниццей, хотя исполнял более длинный набор музыки ELP с группой поддержки, включая гитариста / вокалиста. Дэйв Килминстер.[64] Весной 2010 года он гастролировал с Грегом Лейком по США и Канаде, дав серию дуэтов «Intimate Evening», в которых они исполнили недавно аранжированные версии музыки Emerson, Lake & Palmer, Nice и King Crimson а также новый оригинальный состав Эмерсона.[65][66][67] 25 июля 2010 г. состоялся разовый реюнион-концерт Emerson, Lake & Palmer. Фестиваль высокого напряжения как основной акт в Парк Виктории, Восточный Лондон, чтобы отметить 40-летие группы.[65][68]

Сольная карьера и Keith Emerson Band

Эмерсон продолжил свою сольную и саундтрековую работу до 2000-х годов. Его сольные релизы включали полностью фортепианный альбом. Эмерсон играет Эмерсона (2002),[31] несколько сборников и вкладов в Пинк Флойд и Лед Зеппелин трибьют-альбомы (см. Дискография ). Он также был одним из трех композиторов, написавших саундтрек для японского кайдзю фильм Годзилла: Последние войны (2004).[53]

После выпуска альбома в августе 2008 г. Группа Кита Эмерсона и Марка Бонилья,[69] Эмерсон также гастролировал со своей одноименной группой в Россия, то Балтийские государства и Япония с августа по октябрь 2008 года. Участники турне Марк Бонилья, Трэвис Дэвис и Тони Пиа.[70][71]

Оркестровые коллаборации

Японский композитор Такаши Ёсимацу работал с Emerson над созданием аранжировки песни ELP "Таркус ", премьера которого состоялась 14 марта 2010 г., в исполнении Токийский филармонический оркестр.[49][72] Аранжировка Ёсимацу была использована на нескольких живых выступлениях и в двух живых записях.[73]

В сентябре 2011 года Эмерсон начал работать с норвежским дирижером. Терье Миккельсен, вместе с группой Кита Эмерсона с Марком Бониллой и Оркестр Мюнхенского радио, о новых оркестровых исполнениях классиков ELP и их новых сочинениях. Премьера проекта «Три судьбы» состоялась в г. Норвегия в начале сентября 2012 г. под руководством норвежского профессора и музыканта Бьёрн Оле Раш для норвежца Этикетка Simax.[74][75] Премьера в Великобритании состоялась 10 июля 2015 г. в лондонском Барбикан Центр, с Концертный оркестр BBC, в рамках празднования жизни и творчества Роберта Муга.[76]

Эмерсон дебютировал как дирижер с оркестром Кентукки Боулинг-Грин, Кентукки в сентябре 2013 г. В октябре 2014 г. Эмерсон дирижировал Симфонией Южного берега на концерте, посвященном его 70-летию, в Колледж Моллой в Роквилл Центр, Нью-Йорк. На концерте также состоялась премьера его Три струнных квартета,[77] и исполнение "Фортепианного концерта № 1" Эмерсона Джеффри Бигеля.[78][79][80]

Другие выступления и действия

В 2000 году Эмерсон был приглашенным участником дискуссии и выступал на мероприятии «Клавиатура и современные технологии» в честь Муга, представленном Смитсоновский институт в Вашингтон, округ Колумбия., совместно с выставкой в ​​галерее, посвященной 300-летию фортепиано.[81][82] Позже Эмерсон возглавил и первое, и третье Мугфест, фестиваль в честь Роберт Муг, на B. B. King Blues Club & Grill в Таймс Сквер в Нью-Йорке в 2004 и 2006 годах соответственно.[83][84]

Эмерсон открыл Лед Зеппелин воссоединение /Концерт памяти Ахмета Эртегуна на O2 Arena в Лондоне 10 декабря 2007 г.,[85] вместе с Крис Сквайр и Алан Уайт (да ) и Саймон Кирк (Плохая компания /Свободный ). Супергруппа сыграла новую аранжировку "Фанфары для простого человека ".[86] Эмерсон также был гостем в 2009 году на Спинальная метка альбом Восстать из мертвых,[87] и играл на нескольких песнях во время "One Night Only World Tour" Spinal Tap в Уэмбли Арена 30 июня 2009 г.[88][89][90]

В 2004 году Эмерсон опубликовал свою автобиографию под названием Картины эксгибициониста, который касался его жизни вплоть до почти завершившей его карьеры операции по пересадке нервов в 1993 году.[91][92] В 2007 году Эмерсон начал работать с канадским независимым режиссером Джейсоном Вудфордом над созданием документального фильма на основе его автобиографии.[93][94] По состоянию на март 2016 года производство все еще продолжалось, и создатели фильма искали финансирование для завершения фильма, согласно веб-странице управляющей компании художников, представляющей Emerson.[95]

Личная жизнь

Эмерсон женился на своем Датский подруга, Элинор, на Рождество 1969 года.[96] У них было два сына, Аарон и Деймон,[97] но позже развелась.[98] Позже у него были долгосрочные отношения с Мари Кавагути.[99]

Эмерсон любил летать как хобби, и он получил лицензия пилота в 1972 году. Когда Эмерсон переехал в Санта-Моника, Калифорния, в середине 1990-х гг. Джон Лайдон, который открыто и резко критиковал ELP в 1970-х, когда Лайдон был членом панк группа Секс Пистолеты, был соседом Эмерсона.[31] Эти двое стали друзьями, и Лайдон сказал в интервью 2007 года: «Он отличный парень».[99]

Вопросы здравоохранения

В 1993 году Эмерсон был вынужден взять годовой перерыв в игре после того, как у него развилось нервное заболевание правой руки, которое он сравнил с «писательской судорогой», и это также было зарегистрировано как форма артрита.[31][100] По словам Эмерсона, это совпало с его разводом, его Сассекс сгорание дома и финансовые трудности. В свободное от работы время он бегал марафоны, настраивал Харли-Девидсон мотоцикл, и написал музыку к фильмам и свою автобиографию, Картины эксгибициониста, который открывается и закрывается с описанием его болезни и последующей операции на руке.[91][92] К 2002 году он полностью восстановил свои руки и мог играть с обычной силой.[31]

В сентябре 2010 года компания Emerson опубликовала сообщение, в котором говорилось: «Во время планового медицинского осмотра колоноскопия обнаружил довольно опасный полип в нижней части толстой кишки. Здесь, в Лондоне, врачи пришли к выводу, что мне нужно немедленно сделать операцию. К сожалению, сроки этой срочной операции не позволяют мне начать гастроли в начале октября из-за необходимого периода госпитализации и восстановления сил. Я должен сохранять оптимизм в отношении того, что все будет хорошо ".[101]

Смерть

Могила Эмерсона в Лансинг, Западный Суссекс

Эмерсон умер 11 марта 2016 года в Санта-Монике, штат Калифорния, от огнестрельного ранения в голову, нанесенного себе самому.[7][8][9] Его тело было найдено в его доме в Санта-Монике.[102] После вскрытие Судмедэксперт признал смерть Эмерсона самоубийством и пришел к выводу, что он также страдал от сердечное заболевание и из депрессия связано с алкоголем.[7][103] По словам девушки Эмерсона Мари Кавагути, Эмерсон впал в «депрессию, нервозность и тревогу», потому что повреждение нервов мешало его игре, и он беспокоился, что он плохо выступит на предстоящих концертах в Японии и разочарует своих поклонников.[104][105]

Эмерсон был похоронен 1 апреля 2016 года на кладбище Лансинг и Сомптинг, Лансинг, Западный Суссекс.[106] Хотя о его смерти сообщили источники новостей и официальные источники Emerson, Lake and Palmer социальные медиа страница как произошедшая в ночь на 10 марта,[8][9] на его могиле установлена ​​дата его смерти 11 марта 2016 года.[106][а]

Его бывшие товарищи по группе ELP, Карл Палмер и Грег Лейк, оба сделали заявления о его смерти. Палмер сказал: «Кейт был доброй душой, чья любовь к музыке и страсть к игре на клавишных инструментах останутся непревзойденными еще долгие годы».[107] Лейк сказала: «Какой бы печальной и трагичной ни была смерть Кейта, я бы не хотел, чтобы это навсегда осталось в памяти людей, которые уносят с собой. Что я всегда буду помнить о Ките Эмерсоне, так это его выдающийся талант музыканта и композитора, его дар и страсть к развлечениям. Музыка была его жизнью, и, несмотря на некоторые трудности, с которыми он столкнулся, я уверен, что музыка, которую он создал, будет жить вечно ».[108] Лейк умерла позже в том же году.

Стиль игры

Эмерсон иногда залезал внутрь своего пианино и ударял, щипал или бренчал по струнам рукой. Он сказал, что как клавишник, он ненавидел идею быть «статичным» и что, чтобы избежать этого, он «хотел залезть внутрь пианино, почистить струны, воткнуть внутрь шары для пинг-понга».[109] В "Take a Pebble" Эмерсон играл на струнах своего пианино, как если бы он играл на автоарфа.[110] В 1968 году в Ницце в прямом эфире немецкой телепрограммы "Держись за мечту". Бит-клуб (позже выпущенный на DVD в 1997 году), можно увидеть и услышать Эмерсона, который в какой-то момент залез внутрь своего рояля и перебирает струны.[111][112]

В дополнение к подобным экспериментам Эмерсон также включил в свои работы уникальную музыкальную стилизацию. Эмерсон известен тем, что интегрировал в свое письмо разные звуки, используя методы горизонтального и вертикального контраста. Горизонтальный контраст - это использование различных стилей в музыкальном произведении, объединенное путем чередования двух разных сегментов (в случае Эмерсона, чаще всего чередование классических и неклассических); эту технику можно увидеть во многих произведениях, таких как «Рондо», «Дразнящая Мэгги», »Мысли Эмерлиста Дэвджека «Вертикальный контраст - это сочетание нескольких стилей одновременно; Эмерсон часто играл один стиль одной рукой, а контрастирующий - другой. Эту структуру можно увидеть в таких произведениях, как« Интермеццо из сюиты Карелия »,« Рондо » "и другие. Любовь Эмерсона к современной музыке, такой как Копленд и Барток, была очевидна в его открытом голосе и использовании пятых и четвертых" фанфар ", имитирующих пауэр-аккорды гитары. Он также использовал диссонанс, атональность, формы сонаты и фуги, обнажая рок. и познакомить публику с бесчисленным множеством классических стилей от Баха до Стравинского.[113]

Приборы

В течение своей карьеры Эмерсон использовал множество электронных клавишных инструментов, в том числе несколько Органы Хаммонда и синтезаторы Музыка Moog, Ямаха, и Корг. Время от времени он также использовал другие инструменты, такие как органы трубы, а рояль, а клавинет, и очень кратко, Меллотрон.[114] В течение своих лет ELP Эмерсон гастролировал с большим количеством оборудования, взяв с собой тринадцать клавишных на выступление в декабре 1973 г. Madison Square Garden,[115] а позже путешествуя с большим Ямаха GX-1 для его перемещения потребовалось восемь человек.[114] Майкл "Supe" Гранда из Сорвиголовы с горы Озарк напомнил, что органная установка Эмерсона «размером с весь сценический сюжет [Сорвиголовы]».[116]

Оборудование Pre-ELP и органы Hammond

Первоначально пианист, Эмерсон получил свой первый Орган Хаммонда, L-100, после прослушивания джазового органиста Джек Макдафф и разочаровывается в сломанной молотки внутри пианино.[18] Примерно в 1968 году, во время работы в Ницце, он добавил второй орган Hammond, более дорогой C-3, и расположил два органа боком и лицом друг к другу, чтобы он мог стоять между двумя клавишами и играть на обоих, свободно обращая внимание на корпус. аудитория.[117] Emerson предпочел звук C-3 как "намного превосходящий" более дешевый L-100, и использовал L100, чтобы "перебросить и заставить его дать обратную связь".[18][118] Emerson добился обратной связи от L-100, поместив его близко к сценическим динамикам и используя пушистик.[18] Он продолжал выполнять трюки с физическим насилием с L-100 до некоторой степени в течение его лет с ELP.[119]

На протяжении всей своей карьеры Эмерсон владел несколькими моделями L-100 в разном состоянии ремонта, чтобы поддержать его поступок. Эти органы также были специально усилены и модифицированы, чтобы усилить их звук и помочь предотвратить повреждение во время тура, и, как сообщалось, они весили от 300 до 350 фунтов.[120] В отличие от этого, его орган C-3 не использовался для трюков, и Эмерсон продолжал играть свою оригинальную C-3 в течение многих лет, используя его на всех альбомах и турах ELP на протяжении 1970-х годов.[119] Он также владел несколькими другими моделями органов Hammond в дополнение к L-100 и C-3.[118] Когда в середине 1990-х Эмерсон продал большую часть своего оборудования, его органы Хаммонда были среди вещей, которые он хранил как «слишком личное, чтобы отпускать».[114] Остатки одного L-100, который вышел из строя и сгорел во время шоу ELP в Бостоне в 1990-х, были переданы в дар Зал славы рок-н-ролла.[120]

Оборудование ELP и синтезаторы Moog

Эмерсон с Синтезатор Moog (c.1977)

В ELP Emerson добавила синтезатор Moog за C-3 с клавиатурой и ленточный контроллер сложены на верхней части органа.[119] Ленточный контроллер позволял Emerson изменять высоту звука, громкость или тембр выходного сигнала Moog, перемещая палец вверх и вниз по длине сенсорной полосы. Его также можно было использовать как фаллический символ, и он был снабжен небольшой ракетной установкой, что быстро стало особенностью этого акта.[27] He continued to divide his keyboard setup into two banks so that he could play between them with his body in view.[27] When the ultra-compact Moog Minimoog first appeared it was placed where needed, such as on top of the grand piano. А Hohner клавинет L, with reversed black and white keys, was also part of Emerson's keyboard rig. Although it could be heard on numerous album pieces, according to Emerson, it was only used for one song, "Орех рокер " in concert.[114]

Вовремя Хирургия мозгового салата tour of 1974, Emerson's keyboard setup included the Hammond C-3 organ, run through multiple Лесли спикеры driven by HiWatt guitar amplifiers, the Moog 3C modular synthesiser (modified by addition of various modules and an осциллограф ) with ribbon controller, a Steinway concert grand piano with a Minimoog synthesiser on top of it, an upright acoustic-electric piano that was used for honky-tonk piano sounds, a Hohner Clavinet and another Minimoog synthesiser. Emerson also used a prototype polyphonic synthesiser produced by Moog, which was the test bed for the Moog Polymoog polyphonic synthesiser. The original synthesiser setup as envisioned by Moog was called the Constellation, and consisted of three instruments – the polyphonic synthesiser, called the Apollo, a monophonic lead synthesiser called the Lyra, and a bass-pedal synthesiser, called the Телец, but Emerson never used the Taurus.[119]

Pipe organs

Occasionally Emerson used a орган, when available, in live performances and on recordings. Он играл Орган Royal Albert Hall at a show with the Nice on 26 June 1968, where the band controversially burned a painting of an американский флаг onstage to protest against the война во Вьетнаме.[121] The stunt caused a storm of objections in the US and the Nice received a lifetime ban from the venue.[22][122]

With ELP, Emerson used the Royal Festival Hall organ for the "Clotho" segment of "The Three Fates" on the 1970 одноименный дебютный альбом by ELP.[123] He played this organ again in 2002 to open a Nice reunion tour show, but according to a reviewer, the organ failed to operate at the expected volume.[64]

В Newcastle City Hall organ was used for the introductory section of Картинки с выставки, recorded there live on 26 March 1971.[124] Emerson was recorded playing the organ at St. Mark's Church in London for "The Only Way (Hymn)" on the 1971 ELP album Таркус.[125]

Yamaha GX-1 synthesisers

After founder Robert Moog left Moog Music in the late 1970s, Emerson began to consider using synthesisers made by other companies.[114] Emerson became one of the few buyers of the Yamaha GX-1 polyphonic synthesiser, which reportedly cost almost $50,000. The GX-1 was subsequently used on the ELP album Works Volume 1, particularly on the song "Фанфары для простого человека ", and on tour.[126] It can be seen in ELP's Works Orchestral Tour видео[126] and in promotional photos and videos from 1977 featuring the band playing "Fanfare" outdoors during a snowstorm in Монреаль с Олимпийский стадион.[127] Emerson later bought a second GX-1 from Джон Пол Джонс из Лед Зеппелин, and used parts from it to repair his original GX-1, which was damaged by a tractor crashing into Emerson's home studio.[114][128]

Emerson sold much of his keyboard equipment in the 1990s when he relocated from England to Санта-Моника, Калифорния.[114] The John Paul Jones GX-1 was sold to film composer Ханс Циммер, while Emerson's original GX-1 was sold to Italian keyboardist Riccardo Grotto.[128][129]

Korg synthesisers

In the late 1970s, Emerson also began to use the Корг ПС-3300 and PS-3100, which at the time were among the world's first fully polyphonic synthesizers. These Korgs appeared on the ELP album Пляж любви, and Emerson continued to use them into the 1980s for his solo album Хонки and his soundtrack work. He also became an official endorser for the PS-3300 and PS-3100 in the early 1980s.[130][131]

By the late 2000s, Emerson was employing "a host of Korg gear" including the Корг ОАСИС и Korg Triton Экстремальный музыкальная рабочая станция synthesisers.[132] A review of the DVD release of ELP's 2010 one-off reunion show said that the Korg OASYS "appear[ed] to be Emerson's go-to instrument", although he also used a Hammond C-3 and a Moog with ribbon controller onstage.[133]

Почести и награды

In December 1980 Contemporary Keyboard magazine announced, in their Fifth Annual Readers' Poll, that Emerson had—for the fifth time in a row—captured first place in two categories - '"Overall Best Keyboardist" and "Best Multi-Keyboardist". The five-time wins put Emerson in their "Gallery Of The Greats" for both categories. The same poll also saw Emerson take "Best Rock Organist" for the fourth time and "Best Lead Synthesist".[134]

In March 2010 Emerson received the annual Frankfurt Music Prize for his achievements, awarded in Франкфурт on the eve of the annual Musikmesse справедливый.[135]

In September 2013 Orchestra Kentucky of Боулинг Грин gave Emerson their Lifetime Achievement Award in the Arts and Humanities "for his role in bringing classical music to the masses".[79][136]

In 2014 Emerson was inducted into the Hammond Hall of Fame by the Hammond Organ Company.[54]

Дискография

Сольные работы

Студийные альбомы

Концертные альбомы

Альбомы саундтреков

Сборники

  • Chord Sampler (1984)[154]
  • The Emerson Collection (1986)[155]
  • В кино (2005)[156]
  • Hammer It Out – The Anthology (2005)[157]
  • Off the Shelf (2006)[158]

Одиночные игры

  • "Хонки Тонк Трейн Блюз" (Льюис ) b/w "Barrelhouse Shake-Down" (1976)[159] — [ITA #1] [UK #21][43]

Взносы

As part of a group

Pieces based on other works

Emerson occasionally покрытый или же отобранный other musical works in his compositions. Permission to use pieces was sometimes denied by the composer or his family; Например Густав Холст 's daughter refused to grant official permission for rock bands to perform her late father's composition Mars, the Bringer of War.[163] However, a number of composers did grant permission for their works to be used. Аарон Копленд said that there was "something that attracted [him]" about ELP's version of "Fanfare for the Common Man", and so approved its use, although he said, "What they do in the middle (i.e., the modal section between repeats of Copland's theme), I'm not sure exactly how they connect that with my music".[164] Альберто Хинастера, on the other hand, enthusiastically approved Emerson's electronic realisation of the fourth movement of his first piano concerto, which appeared on their album Хирургия мозгового салата under the title "Toccata". Ginastera said, "You have captured the essence of my music, and no one's ever done that before."[165]

With the Nice

With ELP

В популярной культуре

On the UK surreal television comedy series Большой поезд, Kevin Eldon portrayed Emerson as a Roman slave fighting his enemies with прогрессивный рок.[180]

The long-running comic-strip character Keef da Blade в Колледж Гонвилля и Кая, Кембридж, студенческая газета Lachesis (1970-е)[181] is based largely on Emerson, the character's name being presumably a reference to his trademark stage antics with knives.

Смотрите также

Сноски

  1. ^ Emerson's death occurred on 10 March local time, which was 11 March in the UK

Рекомендации

  1. ^ а б c d "VH1.com: Keith Emerson: Biography". VH1.com. VH1. Архивировано из оригинал 12 июля 2011 г.. Получено 23 февраля 2012.
  2. ^ а б Lupis, Giuseppe (May 2006). The Published Music of Keith Emerson: Expanding the Solo Piano Repertoire (D.M.A.). Университет Джорджии. п. 5. OCLC  223323019. Получено 7 января 2015.
  3. ^ Lupis, pp. 6–8.
  4. ^ Hoffmann, Frank W., ed. (2005). «Эмерсон, Лейк и Палмер». Энциклопедия записанного звука. 1 (2-е изд.). Рутледж. п. 374. ISBN  978-0-415-97120-1. Получено 20 марта 2016.
  5. ^ а б c Chagollan, Steve (11 March 2016). "Keith Emerson, Keyboardist for Emerson, Lake & Palmer, Dies at 71". Разнообразие. Лос-Анджелес, Калифорния: Penske Media Corporation. В архиве из оригинала 12 марта 2016 г.. Получено 13 марта 2016.
  6. ^ Allen, Jim (12 March 2016). "How Keith Emerson Changed the World". Ultimateclassicrock.com. В архиве из оригинала 13 марта 2016 г.. Получено 20 марта 2016.
  7. ^ а б c Сэвидж, Марк (15 марта 2016 г.). "Смерть Кейта Эмерсона повлекла за собой самоубийство". Новости BBC. BBC. В архиве из оригинала 15 марта 2016 г.. Получено 15 марта 2016.
  8. ^ а б c Lynch, Joe (11 March 2016). "Keith Emerson of Emerson, Lake & Palmer Dead at 71 of Suicide". Рекламный щит. Нью-Йорк: Прометей Глобал Медиа. В архиве из оригинала 8 апреля 2016 г.. Получено 9 апреля 2016.
  9. ^ а б c Grinberg, Emanuella (12 March 2016). "Keith Emerson of Emerson, Lake & Palmer Dead at 71". CNN.com. CNN. В архиве из оригинала 8 апреля 2016 г.. Получено 9 апреля 2016.
  10. ^ Milano, Domenic (October 1977). "Keith Emerson". Contemporary Keyboard. Сан - Франциско, Калифорния: GPI Publications. pp. 22–30, 32, 36, 38, 52.
  11. ^ Milano, Domenic (September 1980). "Keith Emerson: Rock's Multi-Keyboard King — Then and Now". Contemporary Keyboard. Сан - Франциско, Калифорния: GPI Publications. С. 16–23.
  12. ^ "25 Giants of Keyboard Music". Клавиатура. Сан - Франциско, Калифорния: CMP Entertainment Media. January 2000. pp. 32–42. No one else captured the hearts of fledgling rock keyboardists through the '70s and '80s the way he did.
  13. ^ Huey, Steve (2016). "Keith Emerson: Artist Biography by Steve Huey". allmusic.com. Вся музыка. В архиве из оригинала 15 марта 2016 г.. Получено 19 марта 2016. Throughout his career with the Nice, Emerson, Lake & Palmer, and as a solo artist, Emerson proved himself perhaps the greatest, most technically accomplished keyboardist in rock history.
  14. ^ Hanson, Martyn (2002). Hang on to a Dream: The Story of the Nice. Лондон: Издательство Helter Skelter. ISBN  978-1-900924-43-6.
  15. ^ а б "Worthing's Got Talent". Worthing Daily. Уортинг, Западный Сассекс. 21 июля 2013. Архивировано с оригинал 13 марта 2016 г.. Получено 19 марта 2016.
  16. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о Q., Holly (10 September 2015). "Would You Like A Knife With That? Keith Emerson: The Leather-Donned Daredevil. How Emerson Changed The Role Of The Keyboardist Through Explicit Stage Presence and Performance". Rambingonmusic.com. Rambling On Music. Получено 13 марта 2016.
  17. ^ Emerson, Keith (2004). Pictures of an Exhibitionist. Лондон: Джон Блейк. п. 21. ISBN  1844540537.
  18. ^ а б c d е Milano, Domenic (2010). "Keith Emerson: It's Good to Be the King of Prog Rock". In Rideout, Ernie (ed.). Клавиатура представляет классический рок. Нью-Йорк: Книги о Backbeat. стр.173–183. ISBN  978-0-87930-952-7.
  19. ^ Fortner, Stephen (December 2010), "Keith Emerson Interviewed by You", Keyboard Magazine
  20. ^ а б c Altham, Keith (4 November 1972). "Emerson Lake and Palmer: Super-Group of the Seventies!". Нижняя юбка. Получено 18 июля 2019 - через Backpages Рока.
  21. ^ а б c d е ж грамм Trevor Pinch and Frank Trocco (2002). Analog Days, The Invention and Impact of the Moog Synthesizer. Издательство Гарвардского университета.
  22. ^ а б Свитинг, Адам (13 March 2016). "Keith Emerson obituary". Хранитель. Лондон. Получено 24 марта 2016.
  23. ^ Fowles, Paul (2009). Краткая история рок-музыки. Тихий океан, штат Миссури: Mel Bay Publications. С. 126–127. ISBN  978-1-61911-016-8.
  24. ^ а б c Макан, Эдвард (1997). Качаем классику: английский прогрессив-рок и контркультура. Оксфорд: Oxford University Press. п.65. ISBN  0-19-509887-0.
  25. ^ Greene, Doyle (2016). Rock, Counterculture and the Avant-Garde, 1966–1970: How the Beatles, Frank Zappa, and the Velvet Underground Defined an Era. Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company. п. 183. ISBN  978-1-4766-6214-5.
  26. ^ Weigel, David (14 August 2012). "Prog Spring: Before It Was a Joke, Prog Was the Future of Rock 'n' Roll". Шифер. Нью-Йорк: Группа Slate. В архиве с оригинала 31 августа 2012 г.. Получено 13 марта 2016.
  27. ^ а б c Cateforis, Theo (2011). Are We Not New Wave? Modern Pop at the Turn of the 1980s. Анн-Арбор, Мичиган: Пресса Мичиганского университета. п. 158. ISBN  978-0-472-03470-3.
  28. ^ Романо, Уилл (2014). Prog Rock FAQ: All That's Left to Know About Rock's Most Progressive Music. Милуоки, Висконсин: Книги о Backbeat. п. PT30. ISBN  978-1-61713-620-7.
  29. ^ "Various Artists: Music from Free Creek". Progarchives.com. 18 октября 2006 г.. Получено 13 марта 2016.
  30. ^ Sutherland, Sam (27 January 1973). "Studio Track". Рекламный щит. Нью-Йорк: Billboard Publications, Inc. стр. 28. Получено 13 марта 2016.
  31. ^ а б c d е ж Glancey, Jonathan (31 May 2002). "Keith Emerson – The Hendrix of the Hammond". Хранитель. Лондон. В архиве из оригинала 4 марта 2016 г.. Получено 12 марта 2016.
  32. ^ Reed, Ryan (13 August 2013). "45 Years Ago: Emerson, Lake and Palmer Make Their Stage Debut". Ultimateclassicrock.com. В архиве из оригинала 14 марта 2016 г.. Получено 20 марта 2016.
  33. ^ DeRiso, Nick (19 November 2013). "40 Years Ago: Emerson, Lake & Palmer Release 'Brain Salad Surgery'". ultimateclassicrock.com. Безупречный классический рок. В архиве из оригинала 23 января 2015 г.. Получено 13 марта 2016.
  34. ^ Bernstein, David (29 September 2004), "A Comeback for Another Classic Rocker: The Moog Synthesizer", Нью-Йорк Таймс "Mr. Emerson's towering, 10-foot-tall, 550-pound Monster Moog, as he called it, was an indispensable part of the group's concerts, even though it was often unreliable and difficult to play."
  35. ^ Tsioulcas, Anastasia (11 March 2016). "Remembering Keith Emerson, A Prog-Rock Legend". Вашингтон, округ Колумбия.: энергетический ядерный реактор. В архиве из оригинала 12 марта 2016 г.. Получено 13 марта 2016.
  36. ^ Romano, p. PT42.
  37. ^ Emerson, Keith. "Meeting Mr. Brubeck Again". Official Keith Emerson Website. Получено 10 февраля 2013.
  38. ^ а б c Donohoe, Peter (12 March 2016). "How Keith Emerson's Inventiveness Influenced My Musical Career". Хранитель. Лондон. В архиве из оригинала 12 марта 2016 г.. Получено 27 марта 2016.
  39. ^ а б c Прасад, Анил (2015). "Keith Emerson: Meshing Sonorities". innerviews.org. Innerviews. Архивировано из оригинал 5 сентября 2015 г.. Получено 13 марта 2016.
  40. ^ а б Keith Emerson (interviewee) (1997). Welcome Back ... The ELP Story (Audio documentary). Manticore Records (CD); Ladies of the Lake - A Greg Lake Tribute Site (transcription). a55656 (M-CD102 PRO). Архивировано из оригинал (Аудио компакт-диск) 7 октября 2015 г.. Получено 16 марта 2016.
  41. ^ Glenn, Gamboa (11 March 2016). "Keith Emerson dead; Emerson, Lake and Palmer keyboardist was 71". Newsday. Лонг-Айленд, Нью-Йорк. В архиве из оригинала 12 марта 2016 г.. Получено 26 марта 2016.
  42. ^ ДеРизо, Ник. "Top 10 Keith Emerson Songs". ultimateclassicrock.com. Безупречный классический рок. В архиве из оригинала 13 марта 2016 г.. Получено 17 марта 2016.
  43. ^ а б "Official Singles Chart Results Matching: Honky Tonk Train Blues". officialcharts.com. OfficialCharts.com. 10 April 1976. Получено 17 марта 2016.
  44. ^ Ratliff, Ben (11 March 2016). "Keith Emerson, '70s Rock Showman With a Taste for Spectacle, Dies at 71". Нью-Йорк Таймс. п. B7.
  45. ^ Макан, Эдвард (2006). Endless Enigma: A Musical Biography of Emerson, Lake and Palmer. Чикаго: Open Court Publishing Company. С. 24–26. ISBN  978-0-8126-9596-0.
  46. ^ Maconie, Stuart (2004). Cider With Roadies (1-е изд.). Лондон: Случайный дом. п. 53. ISBN  0-09-189115-9.
  47. ^ Macan, Endless Enigma, п. 332.
  48. ^ а б Something Else! (18 May 2013). "Inside Emerson Lake and Palmer's Amazing Rotating Piano Stunt: 'Keith Actually Hurt Himself Doing It'". somethingelsereviews.com. Что-то другое!. Архивировано из оригинал on 15 August 2014. Получено 13 марта 2016.
  49. ^ а б c Shasho, Ray (26 September 2014). "Keith Emerson Interview: 'Master of the Keyboards & Moog Synthesizer' – New 'Live CD' with Greg Lake". classicrockmusicwriter.com. The Classic Rock Music Reporter (Ray Shasho). Архивировано из оригинал on 3 December 2015. Получено 12 марта 2016.
  50. ^ а б c d е «Эмерсон, Лейк и Палмер». ClassicBands.com. ClassicBands.com. Архивировано из оригинал 17 августа 2015 г.. Получено 19 марта 2016.
  51. ^ а б Perry, Shawn. "Honky: At the Movies: Off the Shelf". Vintagerock.com. Винтаж рок. Получено 18 марта 2016.
  52. ^ Strik, Henri. Ladiges, Esther (ed.). "Keith Emerson — Changing States". Справочный журнал. Wijchen, Нидерланды: backgroundmagazine.nl. Архивировано из оригинал 19 марта 2016 г.. Получено 19 марта 2016.
  53. ^ а б Martin, Jeffery X (6 February 2015). "Music Review: Keith Emerson, "At the Movies"". Popshifter.com. Popshifter. Архивировано из оригинал 12 марта 2016 г.. Получено 12 марта 2016.
  54. ^ а б "Keith Emerson: Hammond Hall Of Fame-2014". Hammond Organ Company. 2014. Архивировано с оригинал 5 сентября 2015 г.. Получено 12 марта 2016.
  55. ^ Macan, Endless Enigma, п. 699.
  56. ^ а б Harrison, Thomas (2011). Музыка 80-х. Санта-Барбара, Калифорния: Гринвуд. п. 85. ISBN  978-0-313-36599-7.
  57. ^ а б Ларкин, Колин, изд. (2011). «Эмерсон, Лейк и Палмер». Энциклопедия популярной музыки (5-е краткое изд.). Объединенное Королевство: Омнибус Пресс. pp. PA2006-IA2068–PA2006-IA2069. ISBN  978-0-85712-595-8. Получено 18 марта 2016.
  58. ^ а б Macan, Rocking the Classics, п. PT366 и .
  59. ^ Stump, Paul (2005). Gentle Giant: Acquiring the Taste. Лондон: SAF Publishing. п. 140. ISBN  978-0-946719-61-7.
  60. ^ Macan, Endless Enigma, п. 520.
  61. ^ BBKron (25 January 2011). "The Best (K.Emerson, J. Walsh, J. Entwhistle, J.Baxter, S.Phillips) - 1990-09-26 - Yokahama, Japan". bbchron.blogspot.com. BB Chronicles. Архивировано из оригинал 10 октября 2011 г.. Получено 18 марта 2016.
  62. ^ Rogers, John (1 February 2008). "Star Power Helps With Green Card: Hollywood Loves Its Foreign-Born Actors, But They Still Have Immigration Hurdles". Лос-Анджелес Таймс. Лос-Анджелес, Калифорния. Ассошиэйтед Пресс. В архиве from the original on 5 November 2011. Получено 18 марта 2016.
  63. ^ Orwat, Thomas S., Jr. (24 March 2013). "Heaven & Earth - Stuart Smith". rockmusicstar.com. Rock Music Star (Thomas S. Orwat, Jr.). Архивировано из оригинал 13 марта 2016 г.. Получено 18 марта 2016. ... I was playing in a band called, Aliens of Extraordinary Ability, with Keith Emerson. We were offered a record deal with Samsung, but Keith decided to go back to Emerson, Lake and Palmer. I then got involved in the reformation of the band Sweet, which ended up not happening.
  64. ^ а б Anderson, Doug (November 2002). "Keith Emerson & The Nice: London Royal Festival Hall: 6 Oct 2002". s159645853.websitehome.co.uk/. Rock Reviews (RockReviews.co.uk). Архивировано из оригинал on 5 October 2008. Получено 13 марта 2016.
  65. ^ а б Прасад, Анил (2011). "Greg Lake: New Perspectives". innerviews.org. Innerviews. Архивировано из оригинал 1 мая 2015 г.. Получено 13 марта 2016.
  66. ^ "An Intimate Evening With Keith Emerson & Greg Lake". KeithEmerson.com. Keith Emerson. 4 апреля 2010 г. Архивировано с оригинал 14 апреля 2014 г.. Получено 13 марта 2016.
  67. ^ "An Intimate Evening With Keith Emerson & Greg Lake (USA Tour Dates 2010)". KeithEmerson.com. Keith Emerson. 18 апреля 2010 г. Архивировано с оригинал 22 июля 2015 г.. Получено 13 марта 2016.
  68. ^ Дайвер, Майк. "Emerson, Lake & Palmer High Voltage Review". BBC. Получено 12 марта 2016.
  69. ^ а б "KEITH EMERSON Keith Emerson Band featuring Marc Bonilla reviews and MP3". Progarchives.com. Получено 12 марта 2016.
  70. ^ "Eastern Europe and Baltic Tour 2008: Keith Emerson Band Featuring Marc Bonilla". KeithEmerson.com. Keith Emerson. 25 августа 2008 г. Архивировано с оригинал 29 июня 2011 г.. Получено 13 марта 2016.
  71. ^ "Keith Emerson Band Featuring Marc Bonilla: Japan Tour Schedule and Ticket Information". KeithEmerson.com. Keith Emerson. 1 сентября 2008 г. Архивировано с оригинал 7 сентября 2011 г.. Получено 13 марта 2016.
  72. ^ Emerson, Keith (1 June 2010). "'Tarkus' by Tokyo Philharmonic to be Aired in Japan on 6/6". Facebook.com. Keith Emerson (official Facebook page). В архиве из оригинала 16 марта 2016 г.. Получено 16 марта 2016.
  73. ^ "Takashi Yoshimatsu: Composer-in-Residence (Evmelia V) 2016". evmelia-festival.org. International Music Festival Evmelia. 2016. Архивировано с оригинал on 18 February 2016. Получено 16 марта 2016. He worked on the orchestration of Emerson Lake and Palmer's Work 'Tarkus' with much success leading to multiple Live Performances and 2 Live Recordings.
  74. ^ "BACKGROUND MAGAZINE Concert Review: Three Fates Project & Elephant 9 Oslo". Backgroundmagazine.nl. 3 сентября 2012 г.. Получено 13 марта 2016.
  75. ^ Hägar (4 September 2012). "File Under Jurassic Rock: Three Fates Project & Elephant 9 Live". Jurassic-rock.blogspot.co.uk. Получено 13 марта 2016.
  76. ^ "moogsoundlab.uk". moogsoundlab.uk. Архивировано из оригинал 22 марта 2016 г.. Получено 13 марта 2016.
  77. ^ Danish, Peter (14 October 2015). "BWW Reviews: Keith Emerson With the South Shore Symphony". BWW Hub. Получено 11 апреля 2016.
  78. ^ Malloy, Mary (1 October 2014). "'The Classical Legacy of a Rock Star': Keith Emerson's 70th Birthday Tribute Concert at Madison Theatre". Baldwin Herald. Болдуин, округ Нассау, штат Нью-Йорк. п. 1. Архивировано из оригинал 16 марта 2016 г.. Получено 16 марта 2016.
  79. ^ а б Malloy, Mary (1 October 2014). "'The Classical Legacy of a Rock Star': Keith Emerson's 70th Birthday Tribute Concert at Madison Theatre". Baldwin Herald. Болдуин, округ Нассау, штат Нью-Йорк. п. 2. Архивировано из оригинал 16 марта 2016 г.. Получено 16 марта 2016.
  80. ^ Malloy, Mary (1 October 2014). "'The Classical Legacy of a Rock Star': Keith Emerson's 70th Birthday Tribute Concert at Madison Theatre". Baldwin Herald. Болдуин, округ Нассау, штат Нью-Йорк. п. 3. Архивировано из оригинал 16 марта 2016 г.. Получено 16 марта 2016.
  81. ^ Porter, Christopher (14 April 2000). "The Keyboard Meets Modern Technology". Вашингтонская газета. Вашингтон, округ Колумбия. Архивировано из оригинал 30 сентября 2015 г.. Получено 16 марта 2016.
  82. ^ Crawford, Franklin (23 August 2005). "Robert Moog, Ph.D. '64, Inventor of the Music Synthesizer, Dies of Brain Cancer". Корнельская хроника. Итака, Нью-Йорк. В архиве с оригинала 30 января 2016 г.. Получено 16 марта 2016.
  83. ^ Emerson, Keith (18 May 2004). "Photos – 18 May 2004 – MoogFest". Официальный веб-сайт. Получено 10 ноября 2011.
  84. ^ Lewis, Mick (29 September 2011). "An Electrifying Journey: Origin of a Music Festival Celebrating Innovator Bob Moog". Brooklyn, NY: The Tuned Inn. Получено 10 ноября 2011.
  85. ^ "One Step Closer to Heaven". Хранитель. 16 декабря 2007 г.. Получено 12 марта 2016.
  86. ^ Jones, Tim (February 2008). "Ahmet Ertegun Tribute: London Greenwich 02 Arena: 10th December, 2007". Коллекционер пластинок. Объединенное Королевство: Diamond Publishing. В архиве из оригинала 13 марта 2016 г.. Получено 13 марта 2016.
  87. ^ "SPINAL TAP: Entire New Album Available For Streaming". blabbermouth.net. 15 июня 2009 г. В архиве from the original on 18 June 2009. Получено 15 июн 2009.
  88. ^ McDermott, Lucy (1 July 2009). "Spinal Tap World Tour: For One Night Only". Новости BBC. В архиве из оригинала 13 марта 2016 г.. Получено 13 марта 2009.
  89. ^ [email protected]. "Official Keith Emerson Website - Spinal Tap @ Wembley Arena". Keithemerson.com. Получено 13 марта 2016.
  90. ^ "Spinal Tap Concert Setlist at Wembley Arena, London on June 30, 2009". setlist.fm. Получено 13 марта 2016.
  91. ^ а б Emerson, Keith (2004). Pictures of an Exhibitionist. Лондон: John Blake Publishing, Ltd. ISBN  1-84454-053-7.
  92. ^ а б Wakeman, Rick (19 December 2003). "Naughty But Nice". Хранитель. Лондон. В архиве из оригинала 12 сентября 2014 г.. Получено 13 марта 2016.
  93. ^ "West Kelowna Filmmaker to Tell Story of Keith Emerson". Новости Келоуна Капитал. Келоуна, британская Колумбия. 28 августа 2013. Архивировано с оригинал 13 марта 2016 г.. Получено 13 марта 2016.
  94. ^ "Emerson: Pictures of an Exhibitionist from Canada". Worthing Daily. Уортинг, Западный Сассекс. 18 августа 2013. Архивировано с оригинал 19 августа 2013 г.. Получено 13 марта 2016.
  95. ^ "Emerson, Lake & Palmer". artisttrove.com. QEDG Management. Март 2016 г. В архиве из оригинала 13 марта 2016 г.. Получено 13 марта 2016.
  96. ^ Macan, Endless Enigma, п. 42.
  97. ^ Macan, Endless Enigma, п. 355.
  98. ^ Macan, Endless Enigma, п. 571.
  99. ^ а б Jablon, Robert (12 March 2016). «Кейт Эмерсон из Emerson, Lake and Palmer умирает в возрасте 71 года». abcnews.go.com. ABC News. Ассошиэйтед Пресс. Архивировано из оригинал 12 марта 2016 г.. Получено 12 марта 2016.
  100. ^ Перри, Шон (октябрь 1997 г.). "Emerson, Lake & Palmer: Хамфри у моря: Сан-Диего, Калифорния: 30 сентября 1997 г.". Vintagerock.com. Винтаж рок. Архивировано из оригинал 7 мая 2013 г.. Получено 12 марта 2016.
  101. ^ «Тур 2010». greglake.com. Получено 12 марта 2016.
  102. ^ Роулинсон, Кевин; агентства (11 марта 2016 г.). «Кейт Эмерсон из Emerson, Lake and Palmer найден мертвым в возрасте 71 года». Хранитель. Лондон. В архиве из оригинала 19 марта 2016 г.. Получено 19 марта 2016.
  103. ^ «Смерть Кейта Эмерсона стала причиной самоубийства, - утверждает коронер Лос-Анджелеса». Newsday. Лонг-Айленд, Нью-Йорк. Ассошиэйтед Пресс. 16 марта 2016 г. В архиве из оригинала 16 марта 2016 г.. Получено 16 марта 2016.
  104. ^ Лоулер, Дэвид (13 марта 2016 г.). «Подруга Кейта Эмерсона говорит, что он убил себя, потому что боялся разочаровать своих поклонников». Телеграф. Лондон. В архиве из оригинала 13 марта 2016 г.. Получено 14 марта 2016.
  105. ^ Оппенгейм, Майя (13 марта 2016 г.). "Подруга Кейта Эмерсона говорит, что он был" перфекционистом "и" чувствительной душой "'". Независимый. Лондон. В архиве из оригинала 14 марта 2016 г.. Получено 14 марта 2016.
  106. ^ а б Килти, Мартин (4 апреля 2016 г.). "Кейт Эмерсон похоронен". TeamRock.com. В архиве из оригинала 4 апреля 2016 г.. Получено 4 апреля 2016.
  107. ^ Крепс, Даниэль (11 марта 2016 г.). «Кейт Эмерсон, клавишник Эмерсон, Лейк и Палмер умер в возрасте 71 года». Катящийся камень. Нью-Йорк: Янн Веннер. В архиве из оригинала 12 марта 2016 г.. Получено 20 марта 2016.
  108. ^ Брэди, Луиза (12 марта 2016 г.). «Грег Лейк опубликовал заявление о смерти Кита Эмерсона». Broadwayworld.com. Бродвейский мир. В архиве из оригинала 13 марта 2016 г.. Получено 13 марта 2016.
  109. ^ Милано, Доменик; Doerschuk, Роберт Л. (2002). "Кейт Эмерсон: Звездная сила". В Doerschuk, Роберт Л. (ред.). Игра от души: великие музыканты говорят о своем творчестве. Сан - Франциско, Калифорния: Книги о Backbeat. п.95. ISBN  978-0-87930-704-2.
  110. ^ Macan, Бесконечная загадка, п. 114.
  111. ^ Хороший (музыкальные исполнители) (1997). Бит-клуб - Лучшее из '68 (DVD) (Музыкальное видео (список воспроизведения доступен на Discogs.com)). Германия: Studio Hamburg. Получено 13 марта 2016.
  112. ^ Керр, Дрю (29 декабря 2009 г.). «Хорошая -« Держись за мечту »(1969)». totalmusicgeek.com. Total Music Geek (Дрю Керр). Архивировано из оригинал 13 апреля 2011 г.. Получено 13 марта 2016. Эмерсон явно был ответственным ... даже когда-то перебирал струны пианино.
  113. ^ Кавамото, Акицугу (2005). "'Сможете ли вы сохранить равновесие? »: Беспокойство Кейта Эмерсона о влиянии, смене стиля и пути к прогрессивной суперзвезде». Популярная музыка (5-е изд.). Лондон: Издательство Кембриджского университета. 24 (2): 227–230. Дои:10.1017 / S0261143005000425.
  114. ^ а б c d е ж грамм Рид, Гордон (май 1995 г.). «Чистка клавиатуры Кита Эмерсона: исследование». Звук на звуке. Кембридж, Великобритания: soundonsound.com. В архиве из оригинала от 6 июня 2015 г.. Получено 12 марта 2016.
  115. ^ Вайгель, Дэвид (15 августа 2012 г.). "Prog Spring: Prog Comes Alive! Эмерсон, Лейк и Палмер в Мэдисон-Сквер-Гарден, 1973". Шифер. Нью-Йорк: Группа Slate. В архиве с оригинала 31 августа 2012 г.. Получено 19 марта 2016.
  116. ^ Гранда, Майкл Супе (2008). Он сиял: Сага о сорвиголовах с горы Озарк. Блумингтон, Индиана: АвторДом. п. 231. ISBN  978-1-4343-9165-0.
  117. ^ Эйнбродт, Ульрих Дитер, д-р. «Скрытый за его инструментами или выступление в роли развлекательного фронтмена: где клавишник?» (PDF). geb.uni-giessen.de/. Гиссен, Гессе, Германия: Гиссенский университет. Архивировано из оригинал (PDF) 11 июня 2007 г.. Получено 14 марта 2016. Поразительно, но он (Эмерсон) часто использовал два Хаммонда, что можно увидеть на выступлении Бит-клуба в 1970/71 году. Оба расположены под прямым углом к ​​сцене и обращены к своим клавишам, а Эмерсон стоит посередине, играя их обоих одновременно и, таким образом, обычно лицом к аудитории. Это была его любимая позиция, независимо от того, было ли его оборудование слева, справа или в центре сцены, и он продолжает действовать таким образом в 90-е годы.
  118. ^ а б Вейл, Марк (2002). Орган Хаммонд: красота в си (2-е изд.). Нью-Йорк: Hal Leonard Corporation. ISBN  978-0-87930-705-9.
  119. ^ а б c d Лотар (31 января 2016 г.). "Снаряжение Кита Эмерсона". brain-salad-surgery.de. Хирургия мозгового салата. Архивировано из оригинал 10 марта 2016 г.. Получено 12 марта 2016.
  120. ^ а б Фрост, Мэтт (апрель 2009 г.). «Tech That: Кит Векслер: в пути с Китом Эмерсоном». Выступающий музыкант. Кембридж, Великобритания: performance-musician.com. Архивировано из оригинал 16 сентября 2012 г.. Получено 12 марта 2016.
  121. ^ Эмерсон, Картинки, п. 102–103.
  122. ^ "Великая музыка The Nice - Элегия". Saskatoontalenteducation.com. Получено 25 марта 2016.[постоянная мертвая ссылка ]
  123. ^ Macan, Бесконечная загадка, п. 119.
  124. ^ Холланд, Роджер (11 сентября 2007 г.). «Эмерсон Лейк и Палмер: картинки с выставки». PopMatters. Сара Зупко. В архиве из оригинала 14 марта 2016 г.. Получено 14 марта 2016.
  125. ^ Романо, стр. PT134.
  126. ^ а б Рид, Гордон (18 мая 2013 г.). "Yamaha CS80". gordonreid.co.uk. Гордон Рид. Архивировано из оригинал 17 сентября 2014 г.. Получено 12 марта 2016.
  127. ^ Macan, Бесконечная загадка, п. 385.
  128. ^ а б «Тот раз, когда Кейт Эмерсон купил синтезатор Yamaha GX-1 Джона Пола Джонса». led-zeppelin.org. Последний рубеж Ахилла. 12 марта 2016 г. Архивировано с оригинал 12 марта 2016 г.. Получено 12 марта 2016.
  129. ^ Матрица, через Джона (13 июня 2011 г.). "Джон Пол Джонс. Yamaha GX-1 с программистом выставлена ​​на аукцион?". Matrixsynth.com. Matrixsynth: Everything Synth. Архивировано из оригинал 12 марта 2016 г.. Получено 12 марта 2016.
  130. ^ Франко, Бернд Хоффманн. «Emerson, Lake & Palmer - Оборудование ELP: Часть 1: Серия Korg PS 3000 или судьбоносное решение Emerson». emersonlakepalmer.de. Emerson, Lake & Palmer - Die ELP-History-Website (исходный сайт на немецком языке). В архиве из оригинала 18 февраля 2016 г.. Получено 12 марта 2016.
  131. ^ Дженкинс, Марк (2007). Аналоговые синтезаторы: понимание, исполнение, покупка: от наследия Moog к программному синтезу. Берлингтон, Массачусетс: Focal Press. п. 83. ISBN  978-0-240-52072-8.
  132. ^ Уитмор, Лаура Б. (январь 2009 г.). «Кейт Эмерсон: Оркестровка легенды». i.korg.com. Корг. Архивировано из оригинал 13 марта 2016 г.. Получено 13 марта 2016.
  133. ^ Рош, Пит (26 сентября 2011 г.). "ELP воссоединяется для выпуска DVD, посвященного 40-летию". theclevelandsound.com. Кливлендский пролив. Архивировано из оригинал 16 октября 2011 г.. Получено 12 марта 2016.
  134. ^ «Итоги пятого ежегодного опроса». Современная клавиатура. Сан - Франциско, Калифорния: Публикации GPI. Декабрь 1980 г. с. 11.
  135. ^ Бэ, Дэвид (19 марта 2010 г.). «Музыкальная премия Франкфурта 2010 достается Киту Эмерсону». Глобальная сеть Aving. В архиве из оригинала 13 марта 2016 г.. Получено 13 марта 2016.
  136. ^ «Кейт Эмерсон из Worthing получает награду за заслуги». Worthing Daily. Уортинг, Западный Сассекс. 29 сентября 2013. Архивировано с оригинал 30 сентября 2013 г.. Получено 16 марта 2016.
  137. ^ "Cherry Red Records - Хонки - Кейт Эмерсон". Shop.cherryred.co.uk. 28 октября 2013 г. Архивировано с оригинал 31 марта 2016 г.. Получено 12 марта 2016.
  138. ^ "КИТ ЭМЕРСОН Хонки обзоры и MP3". Progarchives.com. Получено 12 марта 2016.
  139. ^ Просмотрите этот альбом (12 декабря 2009 г.). "КИТ ЭМЕРСОН. Обзоры Рождественского альбома и MP3". Progarchives.com. Получено 12 марта 2016.
  140. ^ "КЕЙТ ЭМЕРСОН" Изменяющиеся состояния / Кремы от Emerson Soup, обзоры и MP3 ". Progarchives.com. Получено 12 марта 2016.
  141. ^ «КИТ ЭМЕРСОН Emerson играет обзоры Emerson и MP3». Progarchives.com. Получено 12 марта 2016.
  142. ^ "КИТ ЭМЕРСОН: проект" Три судьбы "(с Марком Бониллой и Терье Миккельсеном), рецензии и MP3". Progarchives.com. Получено 12 марта 2016.
  143. ^ "Grappa musikkforlag CD + DVD: Three Fates Project. Группа Кита Эмерсона в симфонии". Grappa.no. 23 сентября 2015 г. Архивировано с оригинал 23 марта 2016 г.. Получено 13 марта 2016.
  144. ^ "Boys Club: Live from California - Марк Бонилла, Кейт Эмерсон, Гленн Хьюз | Песни, обзоры, титры". Вся музыка. 30 января 2009 г.. Получено 13 марта 2016.
  145. ^ Обзор AllMusic Тома Юрека. "Москва - Keith Emerson Band, Кит Эмерсон | Песни, обзоры, кредиты". Вся музыка. Получено 13 марта 2016.
  146. ^ "В прямом эфире из Manticore Hall - Кит Эмерсон, Грег Лейк | Песни, обзоры, кредиты". Вся музыка. 28 мая 2010 года. Получено 13 марта 2016.
  147. ^ Драйден, К. (2011). "Эмерсон: Инферно [оригинальный саундтрек к фильму] - Кейт Эмерсон | AllMusic". allmusic.com. Получено 26 июля 2011.
  148. ^ Обзор AllMusic Кена Драйдена. "Nighthawks - Кейт Эмерсон | Песни, обзоры, кредиты". Вся музыка. Получено 13 марта 2016.
  149. ^ Обзор AllMusic Виктора В. Вальдивии. "Лучшая месть [Оригинальный саундтрек] - Кейт Эмерсон | Песни, обзоры, кредиты". Вся музыка. Получено 13 марта 2016.
  150. ^ Обзор AllMusic Виктора В. Вальдивии. "Murderock - Кейт Эмерсон | Песни, обзоры, кредиты". Вся музыка. Получено 13 марта 2016.
  151. ^ Обзор AllMusic Кена Драйдена. "Harmageddon / China Free Fall - Кит Эмерсон | Песни, обзоры, кредиты". Вся музыка. Получено 13 марта 2016.
  152. ^ "La Chiesa (саундтрек к фильму)". Вся музыка. Получено 17 марта 2016.
  153. ^ «Это последний трибьют-альбом Годзиллы - оригинальный саундтрек | Песни, обзоры, авторства». Вся музыка. 4 января 2005 г.. Получено 13 марта 2016.
  154. ^ Просмотрите этот альбом (28 сентября 2007 г.). "KEITH EMERSON Chord Sampler обзоры и MP3". Progarchives.com. Получено 13 марта 2016.
  155. ^ "Коллекция Emerson by KEITH EMERSON песни, список треков, участники, кредиты, обзоры, информация, дискография на ProGGnosis". Proggnosis.com. 1 февраля 2009 г.. Получено 13 марта 2016.
  156. ^ AllMusic Review (22 ноября 2005 г.). "В фильмах - Кейт Эмерсон | Песни, обзоры, кредиты". Вся музыка. Получено 13 марта 2016.
  157. ^ "Hammer It Out: Антология - Кейт Эмерсон | Песни, обзоры, авторства". Вся музыка. 19 июля 2005 г.. Получено 13 марта 2016.
  158. ^ "Кейт Эмерсон - С полки". Вся музыка. Получено 13 марта 2016.
  159. ^ "BBC One - Top of the Pops, 22.04.1976". BBC. 23 апреля 2011 г.. Получено 11 марта 2016.
  160. ^ "Разное - спиной к стене (дань уважения Pink Floyd)". Discogs.com. Discogs. 2016. В архиве из оригинала 12 февраля 2015 г.. Получено 14 марта 2016.
  161. ^ "Различные исполнители: Led Box: The Ultimate Led Zeppelin Tribute". Allmusic.com. Вся музыка. 2016. В архиве из оригинала 27 февраля 2014 г.. Получено 14 марта 2016.
  162. ^ Steinmetal. "Айреон - Теория всего (Рецензия Андрия" Островитянина "Петровича)". Архивировано из оригинал 26 августа 2016 г.. Получено 24 августа 2016.
  163. ^ Эдер, Брюс (2016). "О Густаве Хольсте". MTV.com. MTV. В архиве из оригинала 14 марта 2016 г.. Получено 13 марта 2016.
  164. ^ а б Аарон Копленд (Интервьюируемый) (2007). С самого начала (диск 4, трек 1) (Аудиозапись CD). Castle Music UK. Событие происходит на CD.
  165. ^ а б "Альберто Хинастера (композитор)". bach-cantatas.com. Веб-сайт кантат Баха. 16 мая 2013. Архивировано с оригинал 27 марта 2014 г.. Получено 13 марта 2016.
  166. ^ Macan, Бесконечная загадка, п. 22.
  167. ^ Даксбери, стр. 162.
  168. ^ Даксбери, стр. 358.
  169. ^ Эмерсон, Картинки, п. 205.
  170. ^ Плотчик, Стивен; Смит, Джим (31 мая 2006 г.). «Список музыкальных цитат Кита Эмерсона, отсортированный по композитору». brain-salad.com. ELP Digest (фан-сайт). Архивировано из оригинал 28 октября 2015 г.. Получено 14 марта 2016.
  171. ^ Эпштейн, Дэн; Гер, Ричард; Хеллер, Джейсон (11 марта 2016 г.). "Эмерсон, Лейк и Палмер: 10 основных песен". Катящийся камень. Нью-Йорк: Янн Веннер. В архиве из оригинала 12 марта 2016 г.. Получено 14 марта 2016. ... Восточноевропейские элементы нашли свое место в его шумном органе и аранжировке Муга наряду с американскими народными мелодиями, такими как Shortnin 'Bread' и 'Turkey in the Straw'.
  172. ^ Гон, Джек Л. Б. (26 августа 2012 г.). "Кто-то, должно быть, послал это Кемпу или недостаточно друзьям". thebigpictureandthecloseup.com. Джек Л. Гон. Архивировано из оригинал 14 марта 2016 г.. Получено 14 марта 2016. Когда вы слышите (Abaddon), вы понимаете, что это в основном соответствует классической форме, поскольку мелодия с тяжелыми триолями продолжает повторяться, но с каждым разом все громче и с большим количеством наворотов, даже с использованием фразы из народной песни The Girl I Оставлен позади меня, пока все не закончилось [.]
  173. ^ Маккалли, Джерри. «Вкладыши из DVD-A о хирургии салата для мозга». ladiesofthelake.com. Дамы озера - место дани Грега Лейк. Архивировано из оригинал 20 августа 2015 г.. Получено 2 сентября 2014.
  174. ^ Эмерсон, Кейт (2016). "Karn Evil 9: Songs: 2nd Impression". brain-salad-surgery.de. Хирургия мозгового салата. Архивировано из оригинал 10 марта 2016 г.. Получено 14 марта 2016. «Карибское соло» 2-го Impression было сыграно на Minimoog (вставка песни «St. Thomas» Сонни Роллинза).
  175. ^ Даксбери, стр. 75.
  176. ^ Воан Уильямс: Greensleeves / Tallis Fantasia. Оркестр Нового Королевского Зала / Вордсворт. Арго 440 116–2 (1994)
  177. ^ Даксбери, стр. 76.
  178. ^ а б Даксбери, стр. 359.
  179. ^ Даксбери, стр. 73.
  180. ^ Песковиц, Дэвид (19 декабря 2011 г.). "Кейт Эмерсон борется силой прог-рока". boingboing.net. Боинг Боинг. Архивировано из оригинал 22 декабря 2011 г.. Получено 21 марта 2016.
  181. ^ Брук, К., История колледжа Гонвилля и Кая - Бойделл Пресс (1996). ISBN  978-0-85115-423-7.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка