Ричард Мануэль - Richard Manuel

Ричард Мануэль
Мануэль в 1971 году
Мануэль в 1971 году
Исходная информация
Имя при рожденииРичард Джордж Мануэль
Родился(1943-04-03)3 апреля 1943 г.
Стратфорд, Онтарио, Канада
Умер4 марта 1986 г.(1986-03-04) (42 года)
Зимний парк, Флорида, США
Жанры
Род занятий
  • Музыкант
  • певец
  • автор песен
Инструменты
  • Вокал
  • пианино
  • ударные
  • клавиатуры
  • колени стальная гитара
Активные годы1957–1986
ЭтикеткиКапитолий
Связанные действия

Ричард Джордж Мануэль (3 апреля 1943 - 4 марта 1986) был канадским композитором, певцом и мульти-инструменталистом, наиболее известным как пианист и солист группы Группа. Пять участников существовали с декабря 1961 года как The Hawks, в 1967 году превратились в The Band, фактически распались в 1976 году, а затем воссоединились в 1983 году. Мануэль был с ними до своего самоубийства в 1986 году, через несколько часов после выступления The Band.

Пение Мануэля чередовалось душа -влияние баритона, которое часто сравнивают с Рэй Чарльз и нежный фальцетом. Хотя в группе было три вокалиста, делящих ведущие партии и партии гармонии, Мануэля часто видели в качестве основного вокалиста группы.[1]

биография

Ранняя жизнь и карьера

Мануэль родился в Стратфорд, Онтарио, Канада. Его отец, Эд, работал механиком в Chrysler автосалона, а его мать была школьной учительницей. Он вырос со своими тремя братьями, и все четверо пели в церковном хоре. Мануэль начал брать уроки игры на фортепиано, когда ему было девять лет, и любил играть на пианино и репетировать с друзьями дома. Некоторые из его детских влияний были Рэй Чарльз, Бобби Блэнд, Джимми Рид и Отис Раш.

Мануэль (задний ряд, слева) с Revols в 1958 году

В начале 1959 года, когда ему было пятнадцать, Мануэль присоединился к The Rebels, местной стратфордской группе с гитаристом. Джон Тилль (позже Full Tilt Boogie Band ). С Мануэлем на фортепиано и вокале и его другом Джимми Винклером на барабанах, группу завершил басист. Кен Калмуски (позже член-основатель Большая крапчатая птица ). Вскоре группа сменила название на Revols, в знак уважения к Дуэйн Эдди и повстанцы. Хотя Ричард был основным вокалистом, состав расширился за счет оригинального вокалиста Дуга «Бо» Роудса. Позже гитариста Тилля сменил Гарт Пикто.[2]

Мануэль впервые познакомился с Ронни Хокинс и Hawks летом 1960 года, когда Revols открылись для них в Pop Ivy's в Port Dover, Онтарио. Согласно с Левон Хельм, Хокинс сказал ему о Мануэле: «Видишь, этот ребенок играет на пианино? У него талант больше, чем Ван Клиберн." [3] Следующей весной Хокинс открыл для себя «Революции» в Stratford Coliseum. После шоу он предложил управлять группой и отправил их играть в один из своих клубов, The Rockwood, в Fayetteville. В середине сентября 1961 года, после того, как Revols вернулись из своего южного путешествия, Хокинс пригласил Мануэля в свою группу поддержки The Hawks, заменив пианиста. Стэн Селест.[4]

Ястребы

Мануэлю было 18, когда он присоединился к группе поддержки Хокинса «Ястребы». На этот раз в состав группы уже входили 21-летние. Левон Хельм на барабанах, 17 лет Робби Робертсон на гитаре и 18-летний Рик Данко на басу; 24-летний органист Гарт Хадсон присоединились к тому Рождеству, а затем два временных участника (саксофонист Джерри Пенфаунд и певец Брюс Бруно). Все больше возмущается пренебрежением Хокинса к марихуана и современных музыкальных тенденций, группа оставила работу певца в 1964 году. Первоначально они были известны как секстет Левона Хельма (поскольку Хелм провел большую часть времени с Хокинсом), прежде чем сменить название на Canadian Squires, а затем на Levon and the Hawks . Поскольку Хельм был номинальным лидером из-за его долгого пребывания в группе Хокинса, именно Мануэль спел большинство песен в репертуаре группы. Именно как Левон и Ястребы после ухода Пенфаунда и Бруно они представились своему блюзовому герою, Сонни Бой Уильямсон. Они планировали сотрудничество с Уильямсоном, но он умер до того, как их планы смогли осуществиться.

В 1965 году Хелм, Хадсон и Робертсон поддержали американского блюзмена. Джон Хэммонд в его альбоме Так много дорог. Хаммонд рекомендовал "Ястребам" Боб Дилан, который использовал их в качестве своих группа поддержки когда он переключился на электрический звук; до 1966 года они гастролировали с Диланом по Европе и США, выдерживая гнев фолк-фанатов Дилана, которые подвергали группу шипению и освистыванию.

Группа

Большой розовый

В 1967 году, когда Дилан оправился от мотоциклетной аварии в Вудсток, Нью-Йорк, группа тоже переехала туда, сняв дом, одетый в асбест сайдинг окрашен в розовый цвет, который получил название "Большой розовый ", расположенный на 100 акрах (0,40 км2) по адресу 2188 Stoll Road (позже 56 Parnassus Lane) поблизости West Saugerties, Нью-Йорк. При поддержке вассала от Дилана они смогли поэкспериментировать с новым звуком, взятым из кантри, соула, ритм-н-блюза, госпела и рокабилли музыка, которую они любили. Поскольку Хельм (который был разочарован реакцией на новое звучание Дилана) временно отсутствовал в группе с конца 1965 года, Мануэль научился играть на барабанах во время перерыва. В эпоху Band он иногда занимал место барабанщика, когда Хелм играл. мандолина или гитара. Его стиль игры на барабанах заметно отличается от стиля Хелма, что подтверждается его выступлениями на "Rag Mama Rag" и "Evangeline ". Игра на барабанах Мануэля наиболее заметна на Cahoots (1971).

Мануэль (справа) играет на барабанах с группой, Гамбург, 1971 год.

Первые месяцы в Вудстоке также позволили Мануэлю и Робертсону стать авторами песен. После записи множества демо и подписания контракта с Альберт Гроссман, они заключили контракт на 10 альбомов с Capitol Records в начале 1968. Первоначально они подписывались как "The Crackers" (хотя "The Honkies" также рассматривались). Хелм вернулся в коллектив, когда началась запись их дебютного альбома. Музыка из Big Pink. Группа взяла то, чему они научились с Диланом, и в процессе использовала одну из его песен. Они объединили это со своей идеей идеального альбома, переключая соло и пение гармоний, смоделированных по образцу госпел-звука их музыкальных героев. Основные певцы. Мануэль заявил:

Во время создания Big Pink мы открыли для себя целую вокальную вещь, о которой мы даже не подозревали, и я помню, как слушал воспроизведение после сессий песен и думал: «Мне очень нравится этот материал, и я не с чем сравнивать, но мне это очень нравится, и я надеюсь, что всем нравится, но я действительно думаю, что это сильно ".

Мануэль и Робертсон написали по четыре песни; среди вкладов Мануэля было "Слезы ярости, "который он написал в соавторстве с Диланом. Обложки"Длинная черная вуаль " и "Я буду освобожден "и коллаборация Данко-Дилан"Это колесо в огне "завершил альбом. Музыка из Big Pink был выпущен с названием группы просто "The Band". Это было бы их именем для остальной части существования группы. Достигнув только 30-го места в чартах Billboard, альбом оказал сильное влияние на зарождающиеся кантри-рок и корни рок движения; «Слезы ярости» и Робертсона »Вес "станет одной из самых кавер-версий песен той эпохи. Вскоре после выпуска альбома недавно финансово обеспеченный Мануэль женился на своей девушке Джейн Кристиансен, модели из Торонто, с которой он периодически встречался со времен Хоукса. Они стали родители двоих детей.

Роль в кино, злоупотребление психоактивными веществами, переезд в Малибу

В 1970 году Мануэль выступал в Warner Bros. фильм Гороскоп Элизы, независимо распространяемая канадская драма, написанная и поставленная Гордоном Шеппардом. Он изобразил «бородатого композитора», выступающего рядом с Томми Ли Джонс, бывший Плейбой Банни Элизабет Мурман и Лила Кедрова; Робертсон появился в статистике. На его создание ушло четыре года, и он был выпущен только в 1975 году.

В этот период песни Мануэля получили широкое распространение. "Блюз на завтрак" (ранняя композиция эпохи Вудстока) исполнил Кэсс Эллиот на Мечтайте маленькую мечту (1968); вскоре после этого, Джоан Баэз выполнил а капелла аранжировка "Слез ярости" на В любой день (1968), Кровь, пот и слезы включены большая группа - авторская аранжировка "Lonesome Suzie" на Кровь, пот и слезы 3 (1970) и Карен Далтон включил ее исполнение "In a Station" на В свое время (1971). Однако ему приписали только три песни ("When You Awake", "Whispering Pines" и "Jawbone") на Группа (1969) и два («Сон» и «Еще один свисток») на Боязнь сцены (1970); все эти композиции считались сотрудничеством с Робертсоном, который взял на себя доминирование в делах группы с Гроссманом.[5]

От Cahoots (1971), продюсер Джон Саймон заметил, что «Робби не ... сознательно запугивал его ... но когда вы встретили Робби, он был таким ласковым, вежливым и остроумным, в то время как Ричард был таким парнем, черт возьми, черт возьми. . " Влияние растущего употребления Мануэлем героина, возможно, также способствовало снижению его способностей к написанию песен.[6]

На протяжении 1972 года алкоголизм Мануэля был одним из множества факторов (включая писательский кризис Робертсона), которые стали препятствовать записи и графику выступлений The Band. Спустя годы Робертсон высказал мнение, что «он напугал нас до смерти ... мы не знали, что может принести следующий день, что выйдет из этого монстра, просочившегося из дерева».[7] Хотя Джейн Мануэль сетовала, что «людям показалось забавным наблюдать, как этот парень тонет», Мануэлы ненадолго расстались в этот период, но примирились перед надвигающимся рождением их второго ребенка, Джоша.[8] Согласно с Мейсон Хоффенберг (который жил с музыкантом в 1972–1973 годах по просьбе Гроссмана), Мануэль «перестал [употреблять героин] и начал пить ... Я должен пресечь здесь всех юных наркодилеров, которые вешают вокруг рок-звезд. Так что я отвечаю на телефонный звонок и говорю, что Ричарда здесь нет ... Но если они действительно придут в дом, он не сможет отказать. Он великолепен, этот парень. Невероятный композитор ... Четыре других парня в группе серьезно относятся к работе, и он действительно их вешает. Они не могут работать без него, и у него нет возможности избавиться от него. Ему это плохо, он просто нервничает ".[9]

В 1973 году группа снова последовала примеру Дилана, переехав в Малибу, Калифорния. Прежде чем покинуть Гудзонскую долину, они собрались в Bearsville Studios записать альбом винтажного рок-н-ролла кавер-версии (некоторые из которых были исполнены The Hawks) под названием Утренник Лунной собаки, в честь Алан Фрид радиошоу. Хотя Мануэль поначалу отказывался выступать, на альбоме были отмечены некоторые из его лучших вокальных исполнений, в том числе исполнения Бобби "Блю" Блэнд Стандарт R&B »Поделись со мной своей любовью," В блюда "s"Отличный претендент, "и издевательская версия Джерри Лейбер и Майк Столлер Неизвестное "Спасено". Хельм сказал о Мануэле в тот период: «[Он] довольно много пил, но как только он начал, чувак: барабаны, пианино, сыграй все это, пой, сыграй соло в одном из них высоко, жестко ... оценил ключи, чтобы петь. Ричард просто знал, как должна звучать песня. Структура, мелодия; он понимал это ».[10]

Назад с Диланом

Мануэль (слева) с Бобом Диланом и группой в 1974 году.

Группа постепенно вернулась на концертную площадку. После разминки в Осака, Япония, в июле 1973 года они играли для восприимчивой публики в Summer Jam в Уоткинс-Глен и на двойной счет с Благодарный мертвец в Джерси-Сити с Стадион Рузвельта два дня спустя. Осенью группа поддержала Дилана на Планета Волны, его первый полный альбом оригинальных песен с 1970 года, до того, как он выступил в качестве резервной группы в своем первом турне за почти восемь лет.[11]

Сорок концертов Боб Дилан и группа 1974 тур С 3 января по 14 февраля 1974 года проходили извилистые музыкальные марафоны с участием двух сетов Дилана при поддержке The Band, двух сетов Band и акустического набора Dylan. Следующий концертный альбом тура, Перед потопом, показывает, что Мануэль все еще был в состоянии достичь фальцетом на "Я буду освобожден ".[нужна цитата ]

Последний вальс

Группа продолжала выступать в течение 1974 года, поддерживая Кросби, Стиллз, Нэш и Янг рядом Джони Митчелл, Джесси Колин Янг и Пляжные мальчики в избранные даты летнего тура по стадиону. Но благодаря долгоживущим, написанным Робертсоном продолжением Cahoots (Северное сияние - Южный крест ) все еще более чем через год после выпуска группа изо всех сил пыталась привлечь аудиторию на определенных рынках, о чем свидетельствует предложенное выступление хедлайнером в августе 1974 г. Бостон Гарден это было в конечном итоге отменено из-за плохой продажи билетов. К 1975 году Робертсон выразил свое неудовлетворение гастролями и начал действовать все в большей степени как родитель, поскольку переехал в Малибу и отказался разрешить группе присоединиться. Bearsville Records видел, как он взял бразды правления в свои руки де-факто основа от все более неуверенного Гроссмана. По словам Хельма, Мануэль (который на протяжении всего периода жил в различных арендованных домах, в том числе в собственности, принадлежащей Голди Хоун и Кейт Мун ) теперь потреблял восемь бутылок Великий Marnier каждый день помимо огромной кокаиновой зависимости, факторов, которые в конечном итоге привели к его разводу с Джейн Мануэль в 1976 году. Живя в доме Хоун, Мануэль пытался покончить жизнь самоубийством ( самосожжение и выстрелил себе в голову из BB пистолет ) не менее двух раз.[12]

В этот период у него сложилось родство с столь же подавленным Эрик Клэптон и стал движущей силой сессий, составляющих Нет причин плакать (1976). Альбом был записан в новой студии Shangri-La Studios, где Мануэль около года прожил в бунгало, которое когда-то служило конюшней для Бамбуковый комбайн, лошадь, изображавшая главного героя ситкома 1960-х Мистер Эд. Мануэль дал Клэптону песню "Beautiful Thing" (демо группы 1967 года, которую Данко помог ему закончить) и записал вокал для "Last Night".[нужна цитата ]

Мануэль в Гамбурге, 1971 год.

Во время последнего полноценного тура группы летом 1976 года Мануэль все еще восстанавливался после автомобильной аварии в начале года; несколько концертов были впоследствии отменены из-за аварии моторной лодки недалеко от Остин, Техас это потребовало найма тибетских целителей в сценарии, напоминающем гипноз Робертсона перед выступлением перед их первым концертом в качестве группы в Сан-Франциско. Бальный зал Winterland в апреле 1969 года. Северное сияние - Южный крест остановился в № 26 осенью 1975 года, многие спектакли проводились в театрах и на небольших аренах (в том числе Гражданская аудитория Санта-Крус и Лонг-Айленд Арена ), что завершается открытием слота для восходящего Z.Z. верхний на Нэшвилл Ярмарка в сентябре. Качество шоу часто зависело от относительной трезвости Мануэля. На протяжении всего тура он боролся с высокими вокальными партиями «Tears of Rage», «In a Station» и «I Shall Be Released», но предлагал страстные, яростные версии пророческих «The Shape I'm In» и »Король урожай (обязательно пришел)."[нужна цитата ]

Группа отыграла свое финальное шоу в оригинальной конфигурации в Winterland в День Благодарения 1976 года. Концерт был снят в формате 35 мм доверенным лицом Робертсона и давним поклонником группы. Мартин Скорсезе для документального фильма Последний вальс. Мануэль поет "Форма, в которой я нахожусь "а также вносят свой вклад пианино и бэк-вокал. Первоначально группа намеревалась прекратить только живые выступления в качестве The Band, и каждый участник первоначально получил гонорар в размере 2500 долларов в неделю по новому контракту с Warner Brothers. Однако к 1978 году группа разошлась.[нужна цитата ]

Сессионная работа, попытка возвращения и продолжающаяся борьба со злоупотреблением психоактивными веществами

Воспользовавшись этим новым утешением, Мануэль переехал в Гарт Хадсон ранчо за пределами Малибу. В августе 1978 года он прошел курс реабилитации от алкоголизма и наркомании, впервые за много лет стал чистым и трезвым. В конце концов, он снова женился на своей давней подруге Арли Литвак. Первоначально влюбившись в Мануэля после того, как услышал «Одинокую Сьюзи», 21-летний Литвак, родившийся в Торонто, познакомился с певцом во время турне 1974 года, а затем переехал в Лунный дом с Мануэлем в 1977 году. В 1980 году он внес свой вклад. электрическое пианино и клавинет к Счастливая травма с Яркие утренние звезды и бэк-вокал к Хадсону Музыка для Богоматери Царицы ангелов.[нужна цитата ]

В этот период Данко и Мануэль начали гастролировать по клубам как полуакустический дуэт. Эти концерты продолжались в эпоху воссоединения групп и часто включали других постоянных жителей Вудстока. Пол Баттерфилд в качестве специального гостя. Наряду с Хадсоном, Мануэль сыграл на нескольких инструментальных репликах, сочиненных Робертсоном для саундтрека к фильму. Бешеный бык (1980). Мануэль и Хадсон также внесли свой вклад в "Between Trains", новую песню Робертсона, которая появилась на саундтреке к фильму Король комедии (1983), и оригинальный саундтрек Kent State, 1981 год телевизионный фильм на основе Кент Стейт расстрелы. В начале 1980-х он присутствовал на малоизвестных концертах в клубах Лос-Анджелеса с The Pencils, ансамблем, в который входили вокалисты и мульти-инструменталисты. Марти Гребб и Терри Данко, основание Блюз Образ перкуссионист Джо Лала и бывший барабанщик Beach Boys Рики Фатар. Вместе с Стивен Стиллз и Майк Финниган, он внес бэк-вокал в альбом группы 1983 года, который так и не выпустили после того, как Данко попал в изнурительную автомобильную аварию.

Хотя он продолжал бороться с писательским тупиком, Мануэль написал новую песню «Was That Any Way to Say Goodbye» с младшими Данко и Греббом.[13][14] Год спустя он передал фортепиано в Вилли Нельсон и Уэбб Пирс Ремейк фильма 1982 года "В тюрьме сейчас "(кантри-хит последнего в 1955 году) и бэк-вокал к" Rivers of Tears "на Бонни Райтт приветствуется Зеленый свет.

Группа реформировалась в 1983 году без Робертсона, который навсегда прекратил гастролировать после Последний вальс. Вместо этого гитарист и протеже Хельма Джим Вейдер увеличил количество вернувшихся четырех участников вместе с множеством нерегулярных дополнительных музыкантов, включая Кейт Братья. Восстановив часть своего вокального диапазона, утраченного за годы наркомании, Мануэль исполнил старые хиты, такие как "The Shape I'm In", "Грудная лихорадка "и" Я буду освобожден "с новым убеждением наряду с личными фаворитами, такими как Синди Уокер и Эдди Арнольд "s"Ты меня не знаешь " и Джеймс Гриффин и Робб Ройер "Она знает".[нужна цитата ]

К моменту воссоединения Данко, Хелм и их семьи вернулись в район Вудстока из Малибу. Мануэль вернулся с женой весной 1984 года. У него слабое здоровье и он опасался заразиться. СПИД после десятилетий распущенности и злоупотребления наркотиками он задумал записать сольный альбом, спродюсированный Робертсоном, и возобновил употребление кокаина, героина и алкоголя. Однажды Мануэль сбежал с журналистом и старым другом. Аль Ароновиц Рекордный сбор в ночном ограблении для финансирования его зависимости. После курса детоксикации по указанию Альберта Гроссмана Мануэль в течение нескольких месяцев трезвел. Он получил успешную сольную резиденцию (посвященную «его любимым песням Рэя Чарльза» и «Аллея жестяных кастрюль классика ») в The Getaway, клубе на полпути между Вудстоком и поблизости Saugerties, Нью-Йорк. Часто сидели гости, такие как Данко и Вейдер.[15] В этот период Мануэль также написал в соавторстве новую песню "Breaking New Ground" с Джерри Гоффин и Кэрол Кинг.[16] Однако в конце концов весной 1985 года он «с глухим стуком упал с вагона».[17]

В дополнение к своей другой деятельности, Мануэль и Данко в течение 1985 года гастролировали с "The 20th Anniversary Tribute to The Byrds, "группа дани во главе с основателем Byrds Джин Кларк и Майкл Кларк в том числе бывшие Летающие братья Буррито и Firefall член Рик Робертс, бывший пляжные парни гитарист Блонди Чаплин и 1968-1969 басист Byrds Джон Йорк. Несколько концертные промоутеры начал сокращать название группы до "The Byrds" в рекламе и рекламных материалах. Поскольку группа продолжала гастролировать в 1985 году, их агент решил навсегда сократить название до "The Byrds", вызвав недовольство соучредителей. Роджер МакГуинн, Дэвид Кросби и Крис Хиллман. Хотя Майкл Кларк продолжал работать с аналогичной группой, Кларк внял их жалобам и свернул группу.[18]

В течение этого периода Мануэль продолжал участвовать в нескольких проектах, помимо своей дорожной работы, в том числе в записи альбома Помощь голодающим в Эфиопии благотворительный сингл "Слез мало "Специальной канадской супергруппой Northern Lights. Песня в конечном итоге была включена в Мы мир альбом. Наряду с Хадсоном на клавишных, Мануэль также внес бэк-вокал в Том Петти и Сердцеедки "Лучшее из всего" (сопродюсер Робертсон) на Южные акценты.[нужна цитата ]

В мартовском интервью 1985 г. с Рут Альберт Спенсер из Woodstock Times, он выразил двусмысленность в отношении профессионального руководства The Band в то время, когда группа была переведена на выступления в театрах и клубах в качестве хедлайнеров и выступала в качестве хедлайнеров на более крупных площадках для бывших коллег, таких как Grateful Dead и Crosby, Stills and Nash: «Я протрезвел и Я обращаю гораздо больше внимания, когда понимаю, что мы выбросили. На самом деле мы не выбросили это, мы поставили его на скамейку запасных, и только за последние полтора года я видел, как миллионы долларов прошли ... двери открылись, но мы этим не воспользовались ».[19]

Смерть

4 марта 1986 г., после выступления группы The Band в Cheek to Cheek Lounge в Зимний парк, Флорида (пригород Орландо, Флорида ), Мануэль покончил жизнь самоубийством.[20] На концерте он, казалось, был в относительно хорошем настроении, но зловеще «обильно поблагодарил [Хадсона] за двадцать пять лет хорошей музыки и признательности», поскольку последний музыкант упаковал свои клавишные и синтезаторы для отправки в следующее место после концерта. .[21] Данко, который также боролся со злоупотреблением психоактивными веществами, рассказал Мануэлю о его употреблении алкоголя после шоу.[22] Группа в конце концов вернулась в отель Langford, через квартал от Cheek до Cheek Lounge, и Мануэль поговорил с Хелмом о музыке, людях и фильмах в комнате Хелма. По словам Хельма, около 2:30 утра Мануэль сказал, что ему нужно что-то достать из своей комнаты. Вернувшись в свою комнату, он разбудил свою жену Арли, которая заметила, что «он весь на что-то зол»; Мануэль утверждал, что его разочарование вызвано качеством фортепиано в зале. Когда Арли велел ему лечь в постель, он лег в своей одежде. Считается, что после того, как она снова заснула, он допил последнюю бутылку Grand Marnier перед тем, как висит сам в ванной где-то до 3:30.[22] На следующее утро Арли Мануэль обнаружила тело своего мужа вместе с истощенной бутылкой ликера и небольшим количеством кокаина. Через неделю он был похоронен на кладбище Эйвондейл в его родном городе Стратфорд, Онтарио.[23][24]

В конце марта Данко заявил: «Я не могу поверить в миллион лет, что он имел в виду, чтобы это произошло. Просто не было никаких признаков ... Я должен думать, что это была просто чертова глупая авария».[25] Отчет о токсикологии крови показал, что Мануэль был пьян и принял кокаин в течение 12-24 часов после смерти.[26]

В 2004 году город Стратфорд почтил Ричарда Мануэля звездой тротуара в оживленном туристическом районе улицы Онтарио. Рядом с ним установлена ​​мемориальная скамейка. Река Эйвон посвящен в его честь.[24]

Могила Ричарда Мануэля на кладбище Эйвондейл, 27 июня 2020 г.

Посмертное признание

Хотя Мануэль умер до того, как The Band записали свои последние три альбома, две песни с его главным вокалом, записанные в 1980-х годах, были включены в первые два из этих альбомов: "Country Boy" на Иерихон (1993), и "Она знает" на Высоко на кабане (1996).

В 1994 году Мануэль был посмертно введен в должность Зал славы рок-н-ролла как участник группы. В 2015 году он был включен в Зал славы нью-йоркского блюза.[27]

В 2002 году японский лейбл Dreamsville Records выпустил Whispering Pines: Live at the Getaway, который содержит отрывки из сольного выступления Мануэля на The Getaway в октябре 1985 года.

Робби Робертсон "Падший ангел "(1987), Ронни Хокинс"Дни прошли "(1995) и группа"Слишком скоро ушел "(1993) все дань уважения Мануэлю.[28]

Эрик Клэптон альбом 1986 года, Август, показывает его дань уважения Мануэлю под названием «Святая Мать». Группа Сан-Франциско - область Звонок, которые сотрудничали с Хадсоном и Робертсоном, посвятили видео на свой сингл 1986 года "Everywhere I Go" Мануэлю. Считать ворон записал песню "Если бы я мог отдать всю свою любовь (Ричард Мануэль мертв), "выпущенный на их альбоме 2002 года Леденец. Дальнобойщики 'песня "Данко / Мануэль" вышла на их альбоме Грязный Юг в 2004 г.

Головка бедра включили "Song for Richard Manuel" в свой выпуск 2005 года, Истерические звезды. В 2008 году мичиганский квартет Steppin 'In It выпустил альбом. Простые мелодии для трудных времен, который содержит песню «Призрак Ричарда Мануэля», а альбом Исаака Гиллеспи 1971 функции «Ричард Мануэль-соска». Рэй Ламонтань упомянул певец во время своего выступления на BBC программа Круг авторов песен. В 2012 году Black Prairie выпустила Слеза в глазу - это рана в сердце, в который вошла песня «Ричард Мануэль». В интервью 2016 года в своем подкасте "WTF" Марк Марон и Роджер Уотерс обсудили их взаимную любовь к The Band, а Уотерс размышлял о красоте голоса Мануэля.

Статья Аллена Сент-Джона о Мануэле и Рике Данко была опубликована на Forbes.com 19 апреля 2012 года, по совпадению, в тот же день, когда умер товарищ Мануэля по группе, Левон Хельм.[29]

Дискография

Смотрите также: Дискография группы

использованная литература

  1. ^ «Ричард Мануэль - Биография и история - AllMusic». Вся музыка. Получено 23 ноября, 2017.
  2. ^ Po20-21, Часть 1 (Nighthawking), Глава 1 (Земли обетованные) - Через великое разделение: Группа и Америка, Барни Хоскинс; Викинг, Лондон; 1993 г. ISBN  0-670-84144-7
  3. ^ Хелм и Дэвис, Это колесо в огнеС. 86–87.
  4. ^ P66, Глава вторая «Who Do You Love: Ronnie Hawkins & The Hawks» в книге Джейсона Шнайдера «Шепчущие сосны: северные корни американской музыки… От Хэнка Сноу до группы» ECW Press, Торонто ISBN  9781550228748 2009 Первое издание в твердом переплете
  5. ^ Джон, Аллен Стрит. "С трудом извлеченные уроки из жизни Левона Хельма в звукозаписывающем бизнесе". Forbes.com. Получено 23 ноября, 2017.
  6. ^ Хоскинс, Через великое водоразделС. 181–182.
  7. ^ Хоскинс, Через великое водораздел, п. 272.
  8. ^ Хоскинс, Через великое водоразделС. 275, 308.
  9. ^ "Сэм Меррил: Мейсон Хоффенберг получает несколько слов". Theband.hiof.no. Получено 4 июля, 2014.
  10. ^ Хелм и Дэвис, Это колесо в огне, п. 236.
  11. ^ https://ultimateclassicrock.com/bob-dylan-1974-tour/
  12. ^ Хоскинс, Барни (8 марта 2016 г.). Разговор о маленьком городке: Боб Дилан, группа, Ван Моррисон, Дженис Джоплин, Джими Хендрикс и друзья в бурные годы Вудстока. Da Capo Press. ISBN  9780306823213. Получено 23 ноября, 2017 - через Google Книги.
  13. ^ "Рик Данко". Sipthewine.blogspot.com. Получено 23 ноября, 2017.
  14. ^ "terryCDart2.jpg (изображение)". 2.bp.blogspot.com. Получено 23 ноября, 2017.
  15. ^ Хоскинс, Барни (8 марта 2016 г.). Разговор о маленьком городке: Боб Дилан, группа, Ван Моррисон, Дженис Джоплин, Джими Хендрикс и друзья в бурные годы Вудстока. Da Capo Press. ISBN  9780306823213. Получено 23 ноября, 2017 - через Google Книги.
  16. ^ «ОТКРЫВАЯ НОВУЮ ПОЧЕМУ - Кэрол Кинг». Caroleking.com. Получено 23 ноября, 2017.
  17. ^ "Мартин Левин: Одинокая смерть Ричарда Мануэля". theband.hiof.no. Получено 23 ноября, 2017.
  18. ^ Эйнарсон, Джон. (2005). Мистер Бубен Мэн: Жизнь и наследие Джина Кларка из The Byrds. Книги Backbeat. п. 255. ISBN  0-87930-793-5.
  19. ^ "Рут Альберт Спенсер: беседы с группой". Theband.hiof.no. Получено 23 ноября, 2017.
  20. ^ Парелес, Джон (6 марта 1986 г.). «Ричард Мануэль, 40 лет, рок-певец и пианист». Газета "Нью-Йорк Таймс. Получено 3 июня, 2009.
  21. ^ Хельм, Левон; Дэвис, Стивен (1 октября 2013 г.). Это колесо в огне: Левон Хелм и история группы. Чикаго Ревью Пресс. ISBN  9781613748763. Получено 23 ноября, 2017 - через Google Книги.
  22. ^ а б "Призрачное самоубийство заглушает сладкий душевный голос Ричарда Мануэля из группы - Том 25, № 12". People.com. Получено 23 ноября, 2017.
  23. ^ Ричард Мануэль в Найти могилу
  24. ^ а б "Фотографии звезды тротуара Ричарда Мануэля, мемориалы в Стратфорде". Веб-сайт группы. Получено 9 октября, 2015.
  25. ^ «Группа все еще шокирована смертью Ричарда Мануэля». День, 25 марта 1986 г.
  26. ^ "У Мануэля был кокаин в крови, тесты показывают". Гражданин Оттавы. 12 марта 1986 г.. Получено 10 июня, 2013.
  27. ^ «Легендарные исполнители блюза 20-го века, включенные в Зал славы блюза ®, включают: Лютера Эллисона ...» Blueshalloffame.com. Получено 23 ноября, 2017.
  28. ^ «Вспоминая Ричарда Мануэля». Theband.hiof.no. Получено 2 апреля, 2013.
  29. ^ "Дань ушедшим товарищам по группе Левона Хельма, Рику Данко и Ричарду Мануэлю". Forbes. 18 апреля 2012 г.. Получено 2 апреля, 2013.

Список используемой литературы

внешние ссылки