Менеджер по талантам - Talent manager - Wikipedia

А менеджер по талантам (также известный как менеджер художника, менеджер группы или же музыкальный менеджер) является лицом, руководящим профессиональной карьерой художники в индустрия развлечений. В обязанности менеджера по работе с талантами входит ежедневный надзор за бизнес дела художника; консультировать и консультировать таланты по профессиональным вопросам, долгосрочным планам и личным решениям, которые могут повлиять на их карьеру.[1]

Менеджер по талантам также является лицом, ответственным за найм и управление сотрудниками в компании.

Роли и обязанности менеджера по талантам незначительно различаются от отрасли к отрасли, как и комиссии на которое имеет право менеджер. Например, обязанности музыкального менеджера отличаются от обязанностей тех менеджеров, которые консультируют актеры, писатели, или же директора. Менеджер также может помочь артистам найти агента или помочь им решить, когда покинуть своего текущего агента и определить, кого выбрать в качестве нового агента.[2] Талантливые агенты имеют право заключать сделки для своих клиентов, в то время как менеджеры обычно могут только неформально устанавливать связи с продюсерами и студиями, но не имеют возможности заключать контракты.

История

Современные менеджеры талантов связаны со всеми областями искусства, спорта, а также с различными сферами бизнеса.[3] Талантливые агенты иногда освещались в музыкальной или художественной прессе почти так же пристально, как и сами артисты, например, различные талантливые агенты, которые возглавили британское вторжение Битлз и Отшельники Германа в 1960-х, таких как Брайан Эпштейн, Аллан Уильямс, Харви Лисберг. Печально известные примеры в музыкальной прессе включают Аллен Кляйн, менеджер The Beatles и Катящиеся камни.[4]

На протяжении всей истории индустрия управления талантами была объединена в профсоюзы или организована в нескольких формах. В Соединенных Штатах заметным ранним примером был Ассоциация талантов, которая была сформирована в Лос-Анджелес, Калифорния в 1937 году. АТА выходит из Закон Вагнера поддержана Верховным судом, который учредил многие союзы и гильдии, регулирующие деятельность людей, работающих в индустрии развлечений, таких как Гильдия киноактеров, Гильдия режиссеров Америки, и Гильдия писателей Америки.[3]

Музыкальные менеджеры

Музыкальный менеджер (или менеджер группы) может заниматься карьерными делами для группы, певцы, и Ди-джеи. Музыкальный менеджер может быть нанят музыкантом или группой, или менеджер может обнаружить группу, и отношения обычно связаны договорными обязательствами, предусматривающими взаимные гарантии, гарантии исполнения и т. Д. Основная работа менеджера - помогать в принятии решений, связанных с карьерным ростом, бронированием, продвижением, коммерческими сделками, контрактами на запись и т. Д. Роль музыкальных менеджеров может быть обширной и может включать в себя обязанности, аналогичные обязанностям пресс-агента, промоутера, бронирования. агент управляющий делами (кто обычно сертифицированные бухгалтеры ), тур менеджеры, а иногда даже личный ассистент.

Контракты менеджера, однако, не могут лицензировать эти обязанности для менеджера так же, как государственная лицензия дает возможность агенту делать это. Таким образом, могут возникнуть конфликтующие области интересов, если они не разъяснены в контракте. При этом менеджер должен уметь читать, понимать и объяснять договор и изучать долгосрочные последствия договорных соглашений, которые они, группы и люди, с которыми они ведут бизнес, заключают. До того, как менеджер заключит соглашение с группой, их отношения могут рассматриваться как борьба за интересы; после подписания хорошего контракта их интересы, обязанности и стимулы совпадают, а заинтересованность в успехе разделяется.

Обязанности музыкального менеджера часто делятся между многими, кто управляет различными аспектами музыкальной карьеры. Без подписи музыкальные менеджеры могут выполнять несколько ролей: графический дизайнер, публицист, промоутер и управление деньгами и финансами. По мере развития карьеры артиста обязанности могут расти, и из-за их процентного согласия с группой доход менеджера также может расти.

Музыкальный менеджер становится важным для управления множеством разных произведений, составляющих музыкальную карьеру. Менеджер может помочь певцам, авторы песен и инструменталисты в построении карьеры, музыкальные продюсеры, и развитие отношений с звукозаписывающие компании, издатели, агенты и любящая музыку публика. Им следует внимательно рассмотреть вопрос о внесении определенных взносов, которые также дадут им право на участие в написании песен, финансировании работ или фактическом производстве демо и записей, которые также дадут им право на участие в написании песен, финансировании работ или фактическом производстве демо и записей, и должны тщательно знать эти работы и эти гонорары следует рассматривать либо отдельно от контракта, в дополнение к контракту, либо как бесплатные для музыканта, как разъясняется в электронных письмах и контракте.

Обязанности активного музыкального менеджера могут включать поддержку развития репутации группы для музыканта (ов) и создание базы фанатов, что может включать мастеринг и выпуск демонстрационного компакт-диска, разработку и выпуск пресс-китов, планирование рекламных мероприятий, создание социальных сетей. сетевые идентификаторы для групп и бронирование шоу. Музыкальный менеджер может присутствовать во время сеансов записи и должен поддерживать артиста во время творческого процесса, не мешая при этом между исполнителем и продюсером, но музыканты также могут найти ценную обратную связь в дополнительной паре ушей, и это также следует тщательно учитывать. Менеджер может получить доступ к студии звукозаписи, фотографам и промоакциям. Он или она будет следить за тем, чтобы лейблы компакт-дисков, плакаты и рекламные материалы надлежащим образом представляли группу или исполнителя, и чтобы комплекты прессы были своевременно выпущены для соответствующих СМИ. Выпуск компакт-диска с указанием мест и дат также является обязанностью музыкального менеджера.

Среди всех деловых и профессиональных обязанностей, которые берут на себя музыкальные менеджеры; они также становятся псевдо-родителями для группы и обычно помогают в личных делах. Это и для психики группы, и для того, чтобы все шло гладко.

В начале карьеры художника различные аспекты управления и маркетинг нападают либо на группу, либо, если она есть, на их менеджера. Поскольку изначально группа или исполнитель относительно неизвестны, продвижение, бронирование и гастроли минимальны. Новый музыкальный менеджер начинает с четкого понимания того, чего хотят исполнители. Это может быть выполнено письменно или устно. договор. Первая задача музыкального менеджера - закрепить все аспекты развития артиста, а затем сосредоточиться на разработке продукта.

Стратегии управления

Несмотря на доминирующее присутствие цифровых медиа в музыкальной индустрии, существует множество типичных стратегий, которых должны придерживаться даже самые модернизированные менеджеры, чтобы эффективно достичь управленческих целей. Большинство из этих уловок используются для установления и поддержания связей с агентами по бронированию, продвижения деятельности артиста и управления финансами, чтобы оптимизировать способность артиста заказывать концерты, создавать базу поклонников и, в конечном итоге, приносят доход от своей работы соответственно.[нужна цитата ]

Бронирование концертов

Среди более традиционных обязанностей музыкальных менеджеров - заказ и продвижение концертов для своих артистов. Менеджеры часто становятся известными благодаря установлению постоянных отношений с конкретными заведениями, регулярному бронированию одного артиста на место проведения или несколькими артистами в своем списке.[5] По этой теме опубликовано большое количество книг с практическими рекомендациями.[6]

Интернет-стратегии

По мере развития технологий музыкальная индустрия претерпела радикальные изменения в своей работе. Интернет упростил и усложнил привлечение внимания фанатов и прессы, поскольку охват растет, но увеличивается насыщенность отрасли.[нужна цитата ] «Продажи предварительно записанной музыки уменьшились, но происходит гораздо больше. Вы не можете сосредоточиться на том, что не работает, когда есть так много других возможностей ».[7] Социальные сети - это распространенная форма онлайн-сетей для менеджеров и платформ, таких как Мое пространство, Facebook, Beatport, Лагерь группы, SoundCloud, Дистрокид и YouTube были отмечены в прессе за их использование в создании сетей в музыкальной индустрии.[8] В других областях, таких как бизнес, могут использоваться более распространенные веб-сайты, такие как LinkedIn или же Google+, при работе в сети от имени клиента.[нужна цитата ]

Не все так оптимистично оценивают роль социальных сетей в музыкальной индустрии. В своей статье «Почему социальные сети не спасают музыку» Уэс Давенпорт предполагает, что роль социальных сетей в отрасли «сильно преувеличена». В статье Дэвенпорт цитирует слова Джона Остроу: «Социальные сети - это инструмент общения - вот и все», признавая, что есть потенциал для разжигания разговора и создания базы фанатов, но предполагая, что социальные сети не обязательно соответствуют потенциалу для успех, которому люди в нашей современной культуре придают должное.[9]

Цифровой кейс: Леди Гага

В статье Мартина Куппа «Пример из практики: зарабатывание денег на музыке»: Джейми Андерсон и Йорга Рекхенриха, влияние технологических достижений на музыкальную индустрию распознается, анализируется и используется с помощью стратегии онлайн-маркетинга, которая привела к невероятному успеху Леди Гага. Трой Картер Coalition Media подписали Гагу с намерением сделать из нее звезду с помощью умного маркетинга. Осознавая, что цифровизация стала причиной почти 33% -ного сокращения общих доходов музыкальной индустрии в период с 2000 по 2007 год, Картер решил найти способ использовать цифровизацию в своих интересах со своим новым исполнителем. Coalition Media с помощью маркетинговой компании ThinkTank Digital вложила много времени и денег в развитие глобального присутствия Леди Гаги через социальные сети.

Они устроили много интервью с онлайн-блогеры, завоевала большую популярность на Myspace благодаря «постоянным обновлениям новостей, а также эксклюзивы, интервью и специальные функции », и Гага лично вела свою учетную запись в Twitter, налаживая очень личные отношения со многими своими поклонниками. Эта стратегия демонстрирует огромный успех, которого может добиться умелый интернет-маркетинг. Статья посвящена Coalition Media и Леди Гага Использование «Четырех Е»: Эмоции, Опыт, Привлекательный, и Эксклюзивный. Персонализируя свою онлайн-активность, создавая впечатления, привлекая и предоставляя эксклюзивность своим поклонникам через маркетинг в социальных сетях, Леди Гага смогла добиться невероятных успехов в своей музыкальной карьере.[10]

Компенсация

Рекомендуется заключить предварительное соглашение о компенсации, которое может быть пересмотрено через три или четыре месяца, а ставка оплаты, как правило, основана на комиссии от 20 до 80 процентов или более от производительности и коммерческих доходов.[нужна цитата ] Эта сумма зависит от уровня развития группы или исполнителя, а также от опыта, связей и ресурсов менеджера. (Чем менее развит артист и более опытен менеджер, тем выше комиссия.) Артист или группа никогда не должны соглашаться на обстоятельства, которые нельзя прекратить или обсудить в течение короткого периода времени.[11]

Фотография

Менеджеры обычно прибегают к услугам профессионального фотограф пока художник записывает. Для веб-сайтов можно использовать разные изображения художника 8х10, CD этикетки / куртки, плакаты и пресс-кит. Стоимость качественной съемки варьируется от 500 долларов за базовую съемку до тысяч за несколько образов. Фотографы не должны покрывать материальные затраты. Важно, чтобы менеджер заранее получил соглашение, подтверждающее лицензию на использование изображений, которое будет охватывать необходимое использование, в дополнение к цифровым изображениям высокого разрешения на компакт-диске. Менеджерам также рекомендуется сделать фотографии до того, как дизайн компакт-дисков или художественные работы будут запущены в производство. Менеджеры также несут ответственность за наем дополнительного персонала при необходимости.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ MusicBizAdvice вопросы и ответы В архиве 2009-01-15 на Wayback Machine Январь 2008 г.
  2. ^ Гаррисон, Ларри. Вступление в действие для чайников, Wiley Publishing Inc., 2002, стр. 34.
  3. ^ а б Ассоциация талантов
  4. ^ «Аллен Кляйн: известный бизнес-менеджер Beatles и Rolling Stones». Независимый. Лондон. 6 июля 2009 г.
  5. ^ Фарриш, Брайан. Заказ концерта 101 - Отношения с местами проведения. Bryan Farrish Radio Promotion: доступ 9 марта 2013 г.
  6. ^ Кевин, 11 июня 2010 г., Стратегия бронирования, которая работает! The DIY Musician (2010): доступ 2 марта 2013 г.
  7. ^ Грирсон, Дон и Дэн Кимпел. «Глава 6: Менеджер». В нем все начинается с музыки. Бостон: Технологии курсов / Обучение центрам.
  8. ^ Томпсон, Брайан. Музыкальный маркетинг в социальных сетях всего за 30 минут в день. The DIY Musician (2012): дата обращения 9 марта 2013 г.
  9. ^ Давенпорт, Уэс. Почему социальные сети не спасают музыку. Hypebot.com (2013): по состоянию на 9 марта 2013 г.
  10. ^ Мартин Купп, Джейми Андерсон и Йорг Рекхенрих. Пример из практики: зарабатывание денег на музыке. The Financial Times LTD (2011): по состоянию на 7 марта 2013 г.
  11. ^ Информация о менеджере группы на Media Positive Radio