Мировая музыка (термин) - World music (term)

Период, термин "этническая музыка, "означает народную музыку со всего мира, приписывают этномузыковед Роберт Э. Браун, который изобрел его в начале 1960-х на Уэслианский университет в Коннектикуте, где он получил степень бакалавра через докторские программы по данной дисциплине. Чтобы улучшить процесс обучения (Джон Хилл), он пригласил более дюжины приезжих исполнителей из Африки и Азии и начал серию концертов мировой музыки.[1][2]

Этот термин стал популярным в 1980-х годах как маркетинговый / классификационный прием в средствах массовой информации и музыкальная индустрия.[3] Есть несколько противоречивых определений мировой музыки. Во-первых, он состоит из «всей музыки мира», хотя такое широкое определение делает этот термин практически бессмысленным.[4][5]

Этот термин также используется как классификация музыки, которая сочетает в себе Западный популярные музыкальные стили с одним из многих жанры незападной музыки, которую также называют Народная музыка или же этническая музыка. Однако мировая музыка - это не только традиционная народная музыка. Он может включать в себя передний край поп-музыка стили. Кратко это можно охарактеризовать как "местная музыка оттуда",[6] или «чужая местная музыка».[7] Это очень расплывчатый термин, который включает все большее количество жанров, которые подпадают под эгиду мировой музыки и отражают музыкальные тенденции, сочетающие этнический стиль и структуру, включая западные элементы.

Развитие терминологии

Anda Union на музыкальном фестивале

В возрасте производство цифровой музыки повышение доступности качественной этнической музыки образцы, звуковые фрагменты и петли из всех известных регионов обычно используются в коммерческий музыкальное производство, который открыл для развития широкий спектр музыкальных текстур коренных народов, независимые артисты.

Слияние корни музыка в мире, современный палитра прослушивания стала очевидной, что ослабляет роль основных развлекательных лейблов, таких как Колумбия, Warner, MCA и EMI может сыграть в культурном восприятии жанровых границ.

Сходная терминология между совершенно разными подкатегориями основных музыкальных жанров, таких как мир, рок и поп, может быть столь же двусмысленной и запутанной для промышленных магнатов, как и для потребителей. Как пишет Дамиан Бернс, это особенно верно в контексте мировой музыки, где отрасли поп-тенденций с этническим влиянием так же жанрово определяются восприятием потребителей, как и форумы музыкальной индустрии, которые определяют основу для категориального различия. Ученые-ученые склонны соглашаться с тем, что в современном мире потребительских музыкальных обзоров и ведение блога, общественное восприятие мировой музыкальной культуры - вот что в конечном итоге составляет преобладающую основу для определения из двусмысленности жанра, независимо от того, насколько четко категория была очерчена корпоративными маркетинг форумы и музыка журналистика. Постепенный переход мирового музыкального жанра от четкого спектра корней музыкальных традиций к расширенному списку гибридных поджанров является хорошим примером границ жанров движения, которые могут проявляться в глобализация популярная культура.

Классическое оригинальное определение мировой музыки было частично создано для того, чтобы привить воспринимаемую аутентичность и различие между музыкальными традициями коренных народов и теми, которые в конечном итоге были разбавлены поп-культурой, а также современные дебаты о том, насколько возможно поддерживать это восприятие в самых разнообразных жанрах мировой музыки.[8][9]

В отчете за 2014 г. globalFESTАнастасия Циулкас, Национальное общественное радио, сказала: «Даже в сообществе« мировой музыки »никому не нравится термин« мировая музыка ». Он попахивает всевозможными нагруженными проблемами, от культурного колониализма до вопросов о том, что« аутентично », а что нет. t (и кто может попасть в полицию по таким расследованиям) и навязывает невероятное множество стилей, не имеющих ничего общего, под ярлыком «экзотический Другой». Более того: я верю, что в воображении многих людей «мировая музыка» означает довольно ужасный, шаткий, хиппи-мировой фьюжн. Это проблемный, ужасный термин, который никого не удовлетворяет ».[10]

Промышленное собрание 1987 г.

Пол Саймон выпустил альбом под влиянием музыки Южной Африки после того, как влюбился в эту музыку.

29 июня 1987 года собралась встреча заинтересованных сторон, чтобы извлечь выгоду из маркетинга незападной народной музыки. Пол Саймон выпустил альбом под влиянием мировой музыки Graceland в 1986 г.[11] Идея альбома заключалась в том, чтобы выразить его собственные чувства, используя звуки, в которые он влюбился, слушая художники из Южной Африки, включая Ледисмит Блэк Мамбазо и Савука. Этот проект и работа Питер Габриэль и Джонни Клегг среди прочего, до некоторой степени представили незападную музыку более широкой аудитории. Они увидели в этом возможность.

Хотя специализированные музыкальные магазины играли важную роль в развитии этого жанра на протяжении многих лет, звукозаписывающие компании, вещательные компании и журналисты сталкивались с трудностями, поскольку сами по себе музыка казалась слишком редкой.

В начале встречи 1987 года музыкант Роджер Армстронг назвал причину, по которой что-то нужно было сделать:

[Он] чувствовал, что основная проблема при продаже нашего материала лежит в розничных точках Великобритании и, в частности, в том факте, что они не знают, как последовательно складировать товар. Это отбивало у [розничных магазинов] стимулы к хранению материала на любом уровне и затрудняло знакомство покупателей пластинок с нашими каталогами.[12]

Первой задачей собраний было выбрать общее название, под которым будет перечисляться эта музыка. Предложения включали «мировой ритм» и добавление таких слов, как «горячий» или «тропический» к названиям существующих жанров. "Мировая музыка" победила после поднятия рук, но изначально это не должно было быть названием для совершенно нового жанра - просто то, что звукозаписывающие лейблы могли поместить на обложки пластинок, чтобы отличить их во время предстоящей кампании. Впоследствии они согласились, что, несмотря на рекламную кампанию, это не эксклюзивный клуб, и что для всеобщего блага любой лейбл, продающий музыку такого типа, может использовать это название.

Другой проблемой были методы распространения в то время. Большинство основных лейблов были недовольны отсутствием специальных знаний у своих продавцов, что привело к плохому обслуживанию. Многие крупные торговые точки не хотели продавать музыку, потому что они предпочитали более крупные релизы, которые они могли продвигать в магазине. Было сложно оправдать большие расходы на презентацию при ограниченном количестве товаров в магазинах.

Мировой музыкальный рынок

Одна из маркетинговых стратегий, используемых в винил На рынке в то время использовались карты браузера, которые появлялись на стойках с записями. В рамках кампании «Мировая музыка» было решено, что это будут двухцветные салоны, предназначенные для специальных предложений; Чтобы помочь розничному продавцу, также будет включен набор этикеток, предположительно для кромки полок или стеллажей.

Это был беспрецедентный шаг, когда все мировые музыкальные лейблы скоординировали свои усилия и разработали кассету-сборник для обложки музыкального журнала. NME. Общее время работы составило 90 минут, каждый пакет содержал мини-каталог с другими предлагаемыми выпусками.

Ко времени второй встречи стало ясно, что для успешной кампании требуется специальный пресс-секретарь. Пресс-атташе мог бы жонглировать различными сроками и продавать музыку как концепт - не только национальным станциям, но и региональным. Ди-джеи стремятся расширить свое музыкальное разнообразие. Ди-джеи были ключевым ресурсом, так как было важно сделать «мировую музыку» важной для людей за пределами Лондона - в конце концов, у большинства регионов было аналогичное наследие, к которому можно было подключиться. Экономически эффективным способом добиться всего этого была бы кампания по раздаче листовок.

Следующим шагом была разработка музыкального чарта мира, в котором собрана информация о продажах примерно из пятидесяти магазинов, чтобы, наконец, можно было увидеть, какие из них наиболее популярны в этом жанре, - чтобы новые слушатели могли увидеть, что особенно популярно. Было решено, что NME может снова участвовать в печати диаграммы, а также Музыкальная неделя и Лондон листинговый журнал Границы города. Было также предложено, чтобы Энди Кершоу Его можно убедить регулярно просматривать этот график в своем шоу.

Критика

Термин «мировая музыка» (или «глобальная», «международная» и т.п.) - это западная музыкальная категория, охватывающая множество различных стилей музыки из других частей земного шара.[13] Он включает в себя множество музыкальных форм, которые жители Запада считают этническими, местная музыка, Народная музыка, неотрадиционная музыка и музыка, в которой присутствует более одной культурной традиции, например незападная музыка и западная музыка. популярная музыка, перемешивание.

Мировая музыка определяется как противоположность и относительная Западная популярная музыка и Западная художественная музыка, и составляющие его музыкальные произведения позиционируются как эквивалентные друг другу, несмотря на то, что они могут иметь совершенно разные музыкальные качества. Следовательно, отношение к так называемой мировой музыке неравнозначно обращению с нормативной музыкой глобального Запада. В первую очередь это связано с тем, что доминирующая корпоративные структуры для музыки распределение и повышение в Европа и Северная Америка происходят с этих континентов, как и их форумы для установления категорий жанров индустрии. Следовательно, в рыночном контексте "этническая" музыка синтетически определяется радиусом, который простирается от западного центра.

Некоторым музыкантам и хранителям музыки термин «мировая музыка» не нравится. Для этих критиков «мировая музыка» - узкий, всеобъемлющий маркетинговый термин для незападной музыки всех жанров. В Октябрь 1999 г., Луака Боп основатель лейбла и бывшийГоворящие головы фронтмен Дэвид Бирн написал "Я ненавижу мировую музыку"передовая статья в Нью-Йорк Таймс объясняя свои возражения против термина. Бирн утверждал, что навешивание ярлыков и категоризация других культур как «экзотических» служит для привлечения неискреннего потребления и отпугивания других потенциальных потребителей.[14]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Уильямс, Джек. «Роберт Э. Браун принес музыку мира в школы Сан-Диего | The San Diego Union-Tribune». Signonsandiego.com. Получено 2010-04-24.
  2. ^ «Мировая музыка и этномузыкология». Ethnomusic.ucla.edu. 1991-09-23. Получено 2013-04-22.
  3. ^ "Что такое мировая музыка?". people.iup.edu. Декабрь 1994. Получено 2014-10-27.
  4. ^ Больман, Филипп (2002). Мировая музыка: очень краткое введение, «Предисловие». ISBN  0-19-285429-1.
  5. ^ Нидель 2004, стр.3
  6. ^ fRoots журнал, цитируется в N'Dour 2004, стр. 1
  7. ^ Songlines журнал
  8. ^ «Новые перспективы в этномузыкологии: критический обзор». Общество этномузыковедения.
  9. ^ «Истоки мировой музыки». BBC.
  10. ^ Циулкас, Анастасия (16 января 2014 г.). «Что делает globalFEST таким интересным?». энергетический ядерный реактор. Получено 16 января, 2014.
  11. ^ http://www.paulsimon.com/music/graceland/
  12. ^ "Протокол встречи между различными звукозаписывающими компаниями" World Music "и заинтересованными сторонами, понедельник, 29 июня 1987 г.". fRoots журнал. Получено 2010-09-15.
  13. ^ Циулкас, Анастасия (13 декабря 2014 г.). «Лучшая мировая музыка 2014 года». энергетический ядерный реактор. Получено 21 июля, 2017.
  14. ^ Бирн, Дэвид (3 октября 1999 г.). "Пересечение границ музыки в поисках идентичности;" Я ненавижу мировую музыку "'". Нью-Йорк Таймс. Компания New York Times. Архивировано из оригинал 15 апреля 2011 г.. Получено 15 декабря 2016.