Мириам Макеба - Miriam Makeba

Мириам Макеба
См. Подпись
Макеба во время выступления
Исходная информация
Имя при рожденииЗензиле Мириам Макеба[1]
Родившийся(1932-03-04)4 марта 1932 г.
Проспект посёлок, Йоханнесбург, Южно-Африканский Союз
Умер9 ноября 2008 г.(2008-11-09) (76 лет)
Castel Volturno, Италия
Жанры
Род занятий
  • Певица
  • автор песен
  • актриса
  • активист
Активные годы1953–2008
Этикетки
Связанные акты
Интернет сайтwww.miriammakeba.co.za

Зензиле Мириам Макеба (4 марта 1932 - 9 ноября 2008), по прозвищу Мама африка, была южноафриканской певицей, автором песен, актрисой, Организация Объединенных Наций посол доброй воли, и гражданские права активист. Связан с музыкальными жанрами, включая Афропоп, джаз, и этническая музыка, она была сторонником апартеид и правительство белого меньшинства в Южной Африке.

Рожден в Йоханнесбург к Свази и Коса родителей, Макеба была вынуждена найти работу в детстве после смерти отца. У нее был короткий и якобы оскорбительный первый брак в возрасте 17 лет, она родила единственного ребенка в 1950 году и пережила рак груди. Ее вокальный талант был признан еще в детстве, и она начала профессионально петь в 1950-х годах вместе с Cuban Brothers, Братья Манхэттен, и полностью женская группа, жаворонки, исполняющий смесь джаза, традиционных африканских мелодий и западной популярной музыки. В 1959 году Макеба сыграл короткую роль в фильме против апартеида. Вернись, Африка, что привлекло к ней международное внимание и привело к ее выступлениям в Венеции, Лондоне и Нью-Йорке. В Лондоне она познакомилась с американским певцом. Гарри Белафонте, который стал наставником и коллегой. Она переехала в Нью-Йорк, где сразу стала популярной, и записала свой первый сольный альбом в 1960 году. Ее попытка вернуться в Южную Африку в том году на похороны матери была предотвращена правительством страны.

Карьера Макебы процветала в Соединенных Штатах, и она выпустила несколько альбомов и песен, самая популярная из которых - "Пата Пата "(1967). Вместе с Белафонте она получила премию Грэмми за свой альбом 1965 года. Вечер с Белафонте / Макеба. Она свидетельствовала против правительства Южной Африки в Организации Объединенных Наций и принимала участие в Движение за гражданские права. Она замужем Стокли Кармайкл, лидер Вечеринка Черной Пантеры в 1968 году. В результате она потеряла поддержку среди белых американцев и столкнулась с враждебностью со стороны правительства США, в результате чего она и Кармайкл переехали в Гвинею. Она продолжала выступать, в основном в африканских странах, в том числе на нескольких празднование независимости. Она начала писать и исполнять музыку, более открыто критикующую апартеид; песня 1977 года "Соуэто Блюз ", написанная ее бывшим мужем Хью Масекела, было о Соуэто восстание. После отмены апартеида в 1990 году Макеба вернулся в Южную Африку. Она продолжала записываться и выступать, включая альбом 1991 года с Нина Симоне и Диззи Гиллеспи, и появился в фильме 1992 года Сарафина!. В 1999 году она была назначена послом доброй воли ООН и проводила кампанию по гуманитарным вопросам. Она умерла от сердечного приступа во время концерта в Италии в 2008 году.

Макеба был одним из первых африканских музыкантов, получивших всемирное признание. Она принесла африканскую музыку западной аудитории и популяризировала мировую музыку и жанры афропоп. Она также сделала популярными несколько песни с критикой апартеида, и стала символом оппозиции системе, особенно после того, как ее право на возвращение было отменено. После ее смерти бывший президент ЮАР Нельсон Мандела сказала, что «ее музыка вселила в нас всех сильное чувство надежды».

Ранние годы

Детство и семья

Зензиле Мириам Макеба родилась 4 марта 1932 года в черном цвете. городок проспекта, недалеко от Йоханнесбурга. Ее Свази мать, Кристина Макеба, была Сангома, или же традиционный целитель, а домашний работник. Ее Коса отец, Касуэлл Макеба, был учителем; он умер, когда ей было шесть лет.[2][3] Позже Макеба рассказывала, что еще до зачатия ее мать была предупреждена о том, что любая будущая беременность может быть фатальной. Ни Мириам, ни ее мать, похоже, не выживут после тяжелых родов. Бабушка Мириам, присутствовавшая на родах, часто бормотала «узензиле», Коса Слово, которое означает «ты сам навлек на себя это», для матери Мириам во время ее выздоровления, что вдохновило ее на то, чтобы дать своей дочери имя «Зензиле».[4]

Когда Макебе было восемнадцать дней, ее мать была арестована и приговорена к шестимесячному тюремному заключению за продажу. Умкомботи, домашнее пиво, сваренное из солода и кукурузной муки. Семья не могла позволить себе небольшой штраф, необходимый, чтобы избежать тюремного заключения, и Мириам провела первые шесть месяцев своей жизни в тюрьме.[а][3][6][7] В детстве Макеба пела в хоре Учебного института Килнертона в г. Претория, полностью черный методист начальная школа, которую она посещала восемь лет.[3][8] Ее талант к пению заслужил похвалу в школе.[9] Макеба была крестился а Протестантский, и пела в церковных хорах, на английском, коса, Сото, и Зулусский; Позже она рассказывала, что научилась петь на английском раньше, чем научилась говорить на этом языке.[10]

Семья переехала в Трансвааль когда Макеба был ребенком. После смерти отца она была вынуждена найти работу; она выполняла домашнюю работу,[9] и работал няня. В то время она описывала себя как застенчивый человек.[11] Ее мать работала на белый семьи в Йоханнесбурге, и ей пришлось жить отдельно от своих шестерых детей. Макеба какое-то время жила со своей бабушкой и большим количеством двоюродных братьев и сестер в Претории.[10] Макеба находилась под влиянием музыкальных вкусов ее семьи; ее мать играла на нескольких традиционных инструментах, а ее старший брат собирал пластинки, в том числе Дюк Эллингтон и Элла Фицджеральд, и учил песни Макеба. Ее отец играл на пианино, и его музыкальные склонности позже стали фактором, заставившим семью Макеба принять то, что считалось рискованным выбором карьеры.[10]

В 1949 году Макеба вышла замуж за Джеймса Кубая, полицейского на тренировке, от которого у нее родился единственный ребенок. Бонги Макеба, в 1950 г. Макебе тогда поставили диагноз: рак молочной железы, и ее муж, который якобы избил ее, бросил ее вскоре после двухлетнего брака.[2][9][10][11] Десять лет спустя она преодолела рак шейки матки с помощью гистерэктомия.[10]

Ранняя карьера

Макеба начала свою профессиональную музыкальную карьеру с Cuban Brothers, южноафриканцем, полностью состоящим из мужчин. тесная гармония группа, с которой она исполнила каверы на популярные американские песни.[12][13] Вскоре, в возрасте 21 года, она присоединилась к джазовой группе The Братья Манхэттен, который спел смесь Южноафриканские песни и изделия из популярных Афро-американские группы.[12] Макеба была единственной женщиной в группе.[14] Вместе с Manhattan Brothers она записала свой первый хит «Laku Tshoni Ilanga» в 1953 году и приобрела национальную репутацию музыканта.[15] В 1956 году она присоединилась к новой женской группе, жаворонки, исполняющий смесь джаза и традиционных южноафриканских мелодий. Образована Gallotone Records, группа была также известна как Солнечные лучи.[13][15] Макеба пела с Skylarks, когда братья Манхэттен путешествовали за границу; позже она также путешествовала с Manhattan Brothers. В Скайларках Макеба пела вместе Родезийский - прирожденный музыкант Дороти Масука, чьей музыке следовал Макеба, а также Долли Ратебе. Некоторые из произведений Skylarks этого периода стали популярными; историк музыки Роб Аллингем позже описал группу как «настоящих законодателей моды с невиданной ранее гармонией».[9][10] Макеба не получала гонорара за свою работу со Скайларками.[15]

Во время выступления с Manhattan Brothers в 1955 году Макеба встретил Нельсон Мандела, затем молодой юрист; Позже он вспомнил встречу и почувствовал, что девушка, которую он встретил, «собирается быть кем-то».[10] В 1956 г. Gallotone Records вышел "Милая ложь ", Первый сольный успех Макебы; лирика коса о человеке, который ищет свою возлюбленную в тюрьмах и больницах, была заменена несвязанной и безобидной строкой" Ты говоришь такую ​​прекрасную ложь своими двумя прекрасными глазами "в английской версии. Пластинка стала первый южноафриканский рекорд, попавший в чарт США Billboard Top 100.[10] В 1957 году Макеба появилась на обложке Барабан журнал.[16]

Молодой черный мужчина поет
Американский певец Гарри Белафонте встретил Макебу в Лондоне и удочерил ее в качестве своей протеже.

В 1959 году Макеба исполнила главную женскую роль в спектакле Бродвей -вдохновленная южноафриканская джазовая опера Кинг конг;[3][8] среди актеров был музыкант Хью Масекела.[17] Мюзикл был показан для расово интегрированной аудитории, что повысило ее авторитет среди белых южноафриканцев.[9] Также в 1959 году она ненадолго появилась в качестве гостя в Вернись, Африка, фильм против апартеида, снятый американским независимым режиссером Лионель Рогозин.[18] Рогозин снял ее, увидев ее на сцене в Африканский джаз и эстрадная музыка Показать,[19] на котором Макеба была исполнительницей 18 месяцев.[20] В фильме смешались элементы документального и художественного кино, и его пришлось снимать тайно, поскольку ожидалось, что правительство будет враждебно настроено по отношению к нему. Макеба вышла на сцену и исполнила две песни: ее выступление длилось четыре минуты.[21] В камея произвела на зрителей огромное впечатление, и Рогозин организовал для нее визу для участия в премьера фильма на двадцать четвертой Венецианский кинофестиваль в Италии, где фильм получил престижную премию Critics 'Choice Award.[18][22] Присутствие Макебы было описано как решающее для фильма, как эмблема космополитической черной идентичности, которая также связана с чернокожими рабочими из-за диалога, происходящего на зулусском языке.[23]

Роль Макебы в Вернись, Африка принесло ей международное признание, и она поехала в Лондон и Нью-Йорк, чтобы выступить.[13][20] В Лондоне познакомилась с американской певицей. Гарри Белафонте, который стал ее наставником, помогая ей с ее первыми сольными записями.[24][25] К ним относятся "Пата Пата ",[b] который будет выпущен много лет спустя, и версия традиционной песни коса "Qongqothwane ", которую она впервые исполнила с Скайларками.[9] Хотя «Пата Пата» - описывается Музыкант журнал как «новаторскую жемчужину афропопа»[27]- стала ее самой известной песней, Макеба охарактеризовал ее как «одну из самых незначительных моих песен».[28] Находясь в Англии, она вышла замуж за Сонни Пиллэя, южноафриканского певца индийских баллад; они развелись в течение нескольких месяцев.[2]

Затем Макеба переехала в Нью-Йорк, где дебютировала в США 1 ноября 1959 года. Шоу Стива Аллена в Лос-Анджелес для телеаудитории в 60 миллионов.[2][29] Ее дебют в Нью-Йорке на Village Vanguard произошло вскоре после этого;[30] она пела на коса и зулу и исполнила идиш Народная песня.[31] Среди ее публики на этом концерте были Майлз Дэвис и герцог Эллингтон; ее выступление получило очень положительные отзывы критиков.[29] Впервые она привлекла внимание критиков в джаз-клубах,[32] после чего ее репутация быстро росла.[30] Белафонте, который помог Макебе переехать в США, занимался логистикой для ее первых выступлений.[33] Когда она впервые переехала в США, Макеба жила в Деревня Гринвич, наряду с другими музыкантами и актерами.[34] Как обычно в ее профессии, она испытывала некоторую финансовую незащищенность и работала няня на период.[35]

Изгнание

Соединенные Штаты

Прорвать

Я всегда хотел уйти из дома. Я никогда не знал, что они собираются помешать мне вернуться. Может быть, если бы я знал, я бы никогда не ушел. Больно быть вдали от всего, что ты когда-либо знал. Никто не узнает боли изгнания, пока вы не окажетесь в изгнании. Куда бы вы ни пошли, бывают моменты, когда люди проявляют к вам доброту и любовь, а бывают моменты, когда они дают вам понять, что вы с ними, но не с ними. Вот тогда больно.

—Мириам Макеба[36]

Вскоре после Резня в Шарпевиле в 1960 году Макеба узнала, что ее мать умерла. Когда она попыталась вернуться домой на похороны, она обнаружила, что ее южноафриканский паспорт аннулирован.[9][37] Двое членов семьи Макебы погибли в результате массового убийства. Инцидент заставил ее беспокоиться о своей семье, многие из которых все еще были в Южной Африке, включая ее дочь: девятилетняя Бонги переехала к своей матери в США в августе 1960 года.[20][38] В течение первых нескольких лет в США Макеба редко пела явно политическую музыку, но ее популярность привела к росту осведомленности об апартеиде и движении против апартеида.[39] После убийств в Шарпевиле Макеба чувствовала себя обязанной помочь, так как она смогла покинуть страну, а другие - нет.[40] С этого момента она стала все более откровенным критиком апартеида и правительства белого меньшинства; до резни она старалась избегать откровенно политических заявлений в Южной Африке.[40]

Ее музыкальная карьера в США продолжала процветать. Она подписала контракт на запись с RCA Victor, и выпустил Мириам Макеба, ее первый студийный альбом, выпущенный в 1960 году при поддержке группы Белафонте.[15][37] RCA Victor решила выкупить контракт Макебы с Gallotone Records, и, несмотря на то, что Макеба не смогла выступить в Южной Африке, Галлотон получил 45000 долларов в рамках сделки, что означало, что Макеба не получила гонорара за свой дебютный альбом.[15] В альбом вошел один из ее самых известных хитов в США «Qongqothwane», который на английском языке был известен как «The Click Song», потому что публика Макеба не могла произнести имя коса.[20] Время журнал назвал ее «самым захватывающим певческим талантом, появившимся за многие годы», и Newsweek сравнил ее голос с «дымными тонами и нежными фразами» Эллы Фицджеральд и «интимной теплотой» Фрэнк Синатра.[41] Альбом не имел коммерческого успеха, и Макеба на короткое время была исключена из RCA Victor: вскоре после этого ее подписали повторно, поскольку лейбл осознал коммерческие возможности растущего интереса к африканской культуре. Ее южноафриканская идентичность была преуменьшена во время ее первого подписания, но во второй раз ее подчеркнули, чтобы воспользоваться этим интересом.[42] Макеба несколько раз появлялся на телевидении, часто в компании Белафонте.[43] В 1962 году Макеба и Белафонте пели на дне рождения президента США. Джон Ф. Кеннеди в Madison Square Garden, но Макеба потом не пошла на вечеринку из-за болезни. Кеннеди, тем не менее, настоял на встрече с ней, поэтому Белафонте прислал за ней машину.[44]

В 1964 году Макеба выпустила свой второй студийный альбом для RCA Victor, Мир Мириам Макеба. Ранний пример этническая музыка альбом занял 86-е место в рейтинге Рекламный щит 200.[37][42] Музыка Макебы имела в США межрасовую привлекательность; белых американцев привлекал ее образ как "экзотической" афро-исполнительницы, а чернокожие американцы рассказывали о своем собственном опыте расовая сегрегация к борьбе Макебы против апартеида.[45][46] Макеба нашла компанию среди других африканских эмигрантов и эмигрантов в Нью-Йорке, включая Хью Масекела, за которого она была замужем с 1963 по 1968 год.[30] Во время брака Макеба и Масекела были соседями джазового музыканта. Диззи Гиллеспи в Энглвуд, Нью-Джерси; они проводили большую часть своего времени в Гарлем.[47] Она также познакомилась с актерами Марлон Брандо и Лорен Бэколл, и музыканты Луи Армстронг и Рэй Чарльз.[30] Коллега певица-активистка Нина Симоне подружился с Макебой, как и актер Сисели Тайсон;[48] Макеба и Симона выступали вместе в Карнеги Холл.[49] Макеба был среди чернокожих артистов, активистов и интеллектуалов Нью-Йорка в то время, которые считали, что движение за гражданские права и популярная культура могут укреплять друг друга, создавая «ощущение переплетения политической и культурной активности»; другие примеры включены Майя Анжелу и Сидни Пуатье.[50] Позже она описала свои трудности, связанные с расовой сегрегацией, сказав: «В Америке не было большой разницы; это была страна, в которой было отменено рабство, но был апартеид по-своему».[10]

Путешествия и активизм

Макеба стоит перед самолетом в окружении трех мужчин
Макеба приветствуют во время визита в Израиль в 1963 году

Музыка Макебы также была популярна в Европе, она часто путешествовала и выступала там. По совету Белафонте она добавила в свой репертуар песни из Латинской Америки, Европы, Израиля и других регионов Африки.[30] Она посетила Кению в 1962 году в поддержку независимость страны от британского колониального господства,[51] и собрал средства для своего лидера независимости Джомо Кеньятта.[52] Позже в том же году она дала показания перед Специальный комитет ООН против апартеида о последствиях системы, требуя экономических санкций против южноафриканских Национальная партия правительство. Она потребовала ввести эмбарго на поставки оружия Южной Африке на том основании, что оружие, проданное правительству, скорее всего, будет использовано против чернокожих женщин и детей.[51] В результате ее музыка была запрещена в Южной Африке.[20] и ее южноафриканское гражданство и право на возвращение были аннулированы.[8][10] Таким образом, Макеба стал лицо без гражданства, но вскоре ей выдали паспорта Алжир,[53] Гвинея, Бельгия и Гана.[37] В своей жизни у нее было девять паспортов,[41] и получил почетное гражданство десяти стран.[44]

Вскоре после ее показания Хайле Селассие, император Эфиопии пригласил ее спеть на инаугурации Организация африканского единства, единственный приглашенный исполнитель.[9] Когда стал известен факт ее запрета на въезд в Южную Африку, она стала причина célébre для западных либералы, и ее присутствие в Движение за гражданские права обеспечивает связь между этим движением и борьбой против апартеида.[54] В 1964 году ее научили песне "Малаика "кенийским студентом за кулисами выступления в Сан-Франциско; Позднее песня стала основной в ее выступлениях.[9]

Не стали бы вы сопротивляться, если бы у вас не было никаких прав в вашей стране, потому что цвет вашей кожи отличается от цвета кожи правителей, и если бы вас наказали даже за то, что вы просили равенства?

—Мириам Макеба[55]

На протяжении 1960-х годов Макеба укрепляла свое участие в ряде политических движений, в центре которых были чернокожие, в том числе за гражданские права, против апартеида, Черное сознание, и Черный источник движения.[9] Она кратко встретилась с активистом американского происхождения из Тринидада. Стокли Кармайкл - лидер Студенческий координационный комитет ненасильственных действий и видная фигура в Вечеринка Черной Пантеры - после того, как Белафонте пригласил его на один из концертов Макебы; они снова встретились в Конакри шесть лет спустя.[56] Они вступили в отношения, которые изначально держались в секрете от всех, кроме ближайших друзей и семьи.[57] Макеба участвовал в мероприятиях по сбору средств для различных групп гражданских прав, в том числе в благотворительном концерте 1962 года. Конференция южных христианских лидеров этот активист за гражданские права Мартин Лютер Кинг младший. именуется «событием года».[58] После концерта и митинга в Атланта в поддержку Кинга, Макеба и другие были лишены доступа в ресторан в результате Законы Джима Кроу, что привело к переданной по телевидению акции протеста перед зданием.[59][60] Она также раскритиковала Южно-христианскую конференцию лидеров Кинга за ее инвестиции в южноафриканские компании, сообщив прессе, что «теперь мой давний друг поддерживает преследование в стране моего народа, и я должен найти нового кумира».[61] Ее идентичность как африканской женщины в движении за гражданские права помогла создать «зарождающийся либеральный консенсус» о том, что крайняя расовая дискриминация, будь то внутри страны или за рубежом, вредна.[62] В 1964 году она во второй раз свидетельствовала в ООН, цитируя песню Ванесса Редгрейв в призыве к немедленным действиям против правительства Южной Африки.[63]

15 марта 1966 года Макеба и Белафонте получили награда Грэмми за Лучшая фольклорная запись за Вечер с Белафонте / Макеба.[64][65] Альбом был посвящен тяжелому политическому положению черных южноафриканцев в условиях апартеида, включая несколько песен, критикующих правительство ЮАР, таких как «Ndodemnyama we Verwoerd» («Watch our Verwoerd», отсылка к Хендрик Фервурд, один из архитекторов апартеида).[37][66][67] Он широко продавался и поднял престиж компании Makeba в США; Концертный тур Белафонте и Макебы после его выпуска часто был распродан, и альбом был назван лучшим, что они сделали вместе.[68] Использование Макебой лирики в суахили, Xhosa и Sotho привели к тому, что американская аудитория увидела в ней представление "подлинной" Африки.[69] В 1967 году, более чем через десять лет после того, как она впервые записала эту песню, сингл «Pata Pata» был выпущен в США на одноименном альбоме и стал мировым хитом.[70][71] Во время его записи у нее с Белафонте возникли разногласия, после чего они прекратили совместную запись.[20]

Гвинея

Макеба сидит за стойкой
Макеба в 1969 году

Макеба вышла замуж за Кармайкла в марте 1968 года; это привело к заметному снижению ее популярности в США.[72] Консерваторы стал рассматривать ее как воинствующую и экстремистскую, имидж, который оттолкнул большую часть ее фанатов.[73] Ее выступления были отменены, а ее освещение в прессе уменьшилось, несмотря на ее попытки изобразить свой брак как аполитичный.[74] Белые американские зрители перестали ее поддерживать, а правительство США заинтересовалось ее деятельностью. В Центральное Разведывательное Управление начал следовать за ней и установил скрытые микрофоны в ее квартире;[66] то Федеральное Бюро Расследований также поместил за ней наблюдение.[10][75] Пока они с мужем путешествовали по Багамы ей запретили возвращаться в США и отказали в визе. В результате пара переехала в Гвинею, где Кармайкл сменил имя на Кваме Туре.[20] Макеба не возвращался в США до 1987 года.[76]

Гвинея оставалась домом Макебы в течение следующих 15 лет, и она и ее муж сблизились с президентом. Ахмед Секу Туре и его жена Андре.[11][41] Туре хотел создать новый стиль африканской музыки, и все музыканты получили минимальная заработная плата если они практиковались по несколько часов каждый день. Позже Макеба заявил, что «я никогда не видел страны, которая сделала бы то же, что и Секу Туре для художников».[44] После того, как ее отвергли из США, она начала писать музыку, более прямо критикующую расовую политику правительства США, записывая и петь такие песни, как "Лумумба "в 1970 г. (имеется в виду Патрис Лумумба, убитый премьер-министр Конго ), и "Малькольм Икс »в 1974 г.[77]

Я уже жил в изгнании 10 лет, и мир свободен, даже если некоторые из стран в нем нет, поэтому я собрал чемоданы и уехал.

—Мириам Макеба[78]

Макеба чаще выступал в африканских странах, и по мере того, как страны становились независимыми от европейских колониальных держав, его приглашали петь на церемониях независимости, в том числе в Кении, Анголе, Замбии, Танганьике и Мозамбике.[77][79] В сентябре 1974 года она выступала вместе со многими известными афро-американскими музыкантами в Заир 74 фестиваль в Киншаса, Заир (ранее Конго).[80] Она также стала дипломатом Ганы,[77] и был назначен официальным представителем Гвинеи в ООН в 1975 году;[20] в том году она обратилась к Генеральная Ассамблея ООН.[41] Она продолжала выступать в Европе и Азии, а также свои африканские концерты, но не в США, где де-факто бойкот был в силе.[78] Ее выступления в Африке пользовались огромной популярностью: ее называли кульминацией ФЕСТАК 77, а Панафриканский фестиваль искусств в Нигерии в 1977 году и во время либерийского представления «Пата Пата» стадион оказался настолько громким, что она не смогла закончить песню.[77] «Пата Пата», как и другие ее песни, была запрещена в Южной Африке.[77] Еще одна песня, которую она часто пела в этот период, была "Нкоси Сикелель иАфрика ", хотя она никогда этого не записывала.[81] Позже Макеба заявила, что именно в этот период она приняла ярлык «Мама Африка».[77]

В 1976 году правительство Южной Африки заменило английский язык на африкаанс как средство обучения во всех школах, начиная с Соуэто восстание.[82] В нем приняли участие от 15 000 до 20 000 студентов; застигнутые врасплох, полиция открыла огонь по протестующим детям,[83][84] убив сотни и ранив более тысячи.[84] Хью Масекела написал "Соуэто Блюз "в ответ на бойню, и эта песня была исполнена Макебой, и на долгие годы она стала основным продуктом ее живых выступлений.[85] Обзор в журнале Музыкант сказал, что в песне есть «ужасающе праведные слова» о восстании, которое «до мозга костей».[27] Она рассталась с Кармайклом в 1973 году;[9] в 1978 году они развелись, а в 1981 году она вышла замуж за Багота Баха, руководителя авиакомпании.[2][9][86]

Бельгия

Я смотрю на муравья и вижу себя: уроженца Южной Африки, наделенного природой силой, намного превышающей мой размер, чтобы я мог справиться с тяжестью расизма, который сокрушает мой дух. Я смотрю на птицу и вижу себя: коренного жителя Южной Африки, парящего над несправедливостью апартеида на крыльях гордости, гордости прекрасного народа.

—Мириам Макеба[87]

Дочь Макебы Бонги, которая сама по себе была певицей и часто сопровождала свою мать на сцене, умерла при родах в 1985 году. Макеба оставалась ответственна за своих двух внуков и решила переехать из Гвинеи.[20] Она поселилась в Волюве-Сен-Ламбер район бельгийской столицы Брюссель.[20][88] В следующем году Масекела представил Макебу Пол Саймон, а через несколько месяцев она приступила к очень успешной работе Саймона. Грейсленд Тур.[78][89][90] Тур завершился двумя концертами в г. Хараре, Зимбабве,[91] которые были сняты в 1987 году для выпуска как Грейсленд: Африканский концерт. После путешествия по миру с Саймоном, Warner Bros. Records подписал Макеба, и она отпустила Сангома («Целительница»), альбом исцеляющих песнопений назван в ее честь. Сангома мать.[20][78] Ее участие с Саймоном вызвало споры: Graceland был записан в Южной Африке, нарушив культурный бойкот страны, и поэтому участие Макебы в туре было расценено как нарушение бойкота (который поддержала сама Макеба).[9]

Готовясь к туру по Грейсленду, она вместе с журналистом Джеймсом Холлом написала автобиографию под названием Макеба: Моя история. Книга содержала описания ее опыта с апартеидом, а также критиковала коммодификацию и потребительство, с которыми она столкнулась в США.[92] Книга переведена на пять языков.[93] Она приняла участие в Трибьют к 70-летию Нельсона Манделы, концерт популярной музыки, состоявшийся 11 июня 1988 г. в лондонском Стадион Уэмбли, и транслируется для 600-миллионной аудитории в 67 странах.[94][95][96] Политические аспекты концерта подверглись жесткой цензуре в США. Телеканал Fox.[97] Использование музыки для повышения осведомленности об апартеиде принесло свои плоды: опрос, проведенный после концерта, показал, что три четверти людей в возрасте от 16 до 24 лет знали о Манделе и поддерживали его освобождение из тюрьмы.[96]

Возвращение в Южную Африку, последние годы и смерть

После растущего давления со стороны движения против апартеида оба внутри страны и на международном уровне в 1990 г. Фредерик Виллем де Клерк отменил запрет на Африканский национальный конгресс и другие организации, выступающие против апартеида, и объявили, что Мандела вскоре будет освобожден из тюрьмы.[98][99] Мандела был освобожден в феврале 1990 года.[100] Он убедил Макебу вернуться в Южную Африку, что она и сделала, используя свой французский паспорт 10 июня 1990 года.[41][101]

Макеба и Диззи Гиллеспи на сцене
Макеба и Диззи Гиллеспи в кальвадос, Франция, 1991 г.

Макеба, Гиллеспи, Симона и Масекела записали и выпустили свой студийный альбом, Взгляд в завтрашний день, 1991 год. В ней соединились джаз, R&B, поп, и традиционная африканская музыка, и стала хитом по всей Африке. Затем Макеба и Гиллеспи объехали весь мир, чтобы продвигать его.[78] В ноябре она появилась в качестве гостя в американском ситкоме, Шоу Косби.[20][102] В 1992 году она снялась в фильме. Сарафина!, в котором участвовали студенты, участвовавшие в восстании в Соуэто в 1976 году.[10] Макеба исполнил роль матери главного героя, Анджелины. Нью-Йорк Таймс описывается как исполненное с «огромным достоинством».[103]

16 октября 1999 года Макеба был назван Посол доброй воли из Продовольственная и сельскохозяйственная организация Организации Объединенных Наций.[104] В январе 2000 г. вышел ее альбом Родина производства Нью-Йорка. лейбл Путумайо World Music, был номинирован на премию Грэмми в Лучший альбом мировой музыки категория.[10][105][106] Она тесно сотрудничала с Граса Машел-Мандела, первая леди ЮАР, защищающая детей, страдающих от ВИЧ / СПИД, дети-солдаты, а инвалид.[41][107] Она основала Центр для девочек «Макеба», приют для сирот, который в некрологе описан как ее самый личный проект.[93][107] Также она приняла участие в документальном фильме 2002 года. Амандла!: Революция в четырехчастной гармонии, который исследовал борьбу черных южноафриканцев против апартеида через музыку того периода.[108] Вторая автобиография Макебы, Макеба: История Мириам Макеба, был опубликован в 2004 году.[2][93] В 2005 году она объявила, что выйдет на пенсию, и начала прощальный тур, но, несмотря на то, что остеоартроз,[109] продолжала выступать до самой смерти.[20][44] В этот период ее внуки Нельсон Лумумба Ли и Зензи Ли, а также ее правнук Линделани иногда присоединялись к ее выступлениям.[20]

9 ноября 2008 года Макеба заболела во время концерта в г. Castel Volturno, возле Казерта, Италия. Концерт организован в поддержку писателя. Роберто Савиано в его противостоянии Каморра, преступная организация, действующая в Кампания область, край.[20] У нее случился сердечный приступ после того, как она исполнила свой хит "Pata Pata", и ее доставили в клинику Pineta Grande, где врачи не смогли ее оживить.[c][110][111]

Музыка и имидж

Музыкальный стиль

Группы, с которыми Макеба начинала карьеру, выступали mbube, стиль вокальной гармонии, основанный на американском джазе, регтайм, и Англиканская церковь гимны, а также местные стили музыки.[9] Музыкант из Йоханнесбурга Долли Ратебе оказала раннее влияние на музыку Макебы.[9][44] как и джазовые певицы из США.[112] Историк Дэвид Коплан пишет, что «африканский джаз», ставший популярным благодаря Макебе и другим, был «по своей сути гибридным», а не производным от какого-либо конкретного жанра, так как он смешивался. мараби и джаз, и был «американизированной африканской музыкой, а не афроамериканской музыкой».[113] Музыку, которую она исполняла, описал британский писатель. Робин Денселоу как «уникальное сочетание ярких деревенских стилей и баллады под влиянием джаза».[44]

Макеба за свою карьеру выпустила более 30 альбомов. Со временем доминирующие стили изменились: от африканского джаза к записям, исполненным «напевания» Белафонте, к музыке, заимствованной из традиционных южноафриканских музыкальных форм.[13] Она была связана с жанрами мировой музыки.[10] и Афропоп. Она также использовала в своих выступлениях латиноамериканские музыкальные стили.[27] Историк Рут Фельдштейн описала свою музыку как «[пересечение] границ между тем, что многие люди связывают с авангардом и« качественной »культурой, и коммерческим мейнстримом»; последний аспект часто подвергался критике.[114] Она могла обратиться к аудитории из самых разных политических, расовых и национальных слоев.[70]

Она была известна своим динамичным вокальным диапазоном и была описана как обладающая эмоциональной осознанностью во время своих выступлений.[9] Иногда она танцевала во время своих выступлений,[11] и был описан как чувственный присутствующий на сцене.[115] Она могла значительно изменять свой голос: в некрологе отмечалось, что она «могла парить, как оперная певица, но она также могла шептать, рычать, шипеть, рычать и кричать. Она могла петь, одновременно делая надгортанные щелчки на языке коса».[11] Она пела на английском и нескольких африканских языках, но никогда на африкаанс, языке правительства апартеида в Южной Африке. Однажды она заявила: «Когда африкаанеры поют на моем языке, я буду петь на их языке».[116] Английский считался языком политического сопротивления чернокожих южноафриканцев из-за образовательных барьеров, с которыми они столкнулись при апартеиде; братьям Манхэттен, с которыми Макеба пела в Софиятауне, было запрещено записывать на английском языке.[116] Ее песни на африканских языках были описаны как подтверждение гордости чернокожих.[62]

Политика и восприятие

Макеба сказала, что она исполняла не политическую музыку, а музыку о своей личной жизни в Южной Африке, которая включала в себя описание боли, которую она чувствовала, живя при апартеиде.[11][44] Однажды она заявила: «Люди говорят, что я пою о политике, но то, что я пою, - это не политика, это правда», что является примером смешения личных и политических вопросов для музыкантов, живших во времена апартеида.[117] Когда она впервые приехала в США, она избегала явного обсуждения апартеида, отчасти из-за беспокойства за свою семью, которая все еще находится в Южной Африке.[38] Тем не менее, она известна тем, что использует свой голос, чтобы донести политический посыл против апартеида,[118] широко и часто выступая для организаций гражданских прав и противников апартеида. Даже песни, не несущие явно политического послания, рассматривались как подрывные из-за их запрета в Южной Африке.[62] Макеба рассматривала свою музыку как инструмент активизма, говоря: «В нашей борьбе песни - это не просто развлечение для нас. Это способ нашего общения».[119]

Использование Макебой щелчки распространенный в таких языках, как коса и зулу (как в "Qongqothwane", "Песня щелчка"), часто упоминался западной аудиторией. Это способствовало ее популярности и экзотическому имиджу, который ученые охарактеризовали как своего рода другой усугубляется тем, что западная публика часто не могла понять ее тексты.[28][120] Критики в США описывали ее как «женщину из африканского племени» и как «привезенного из Южной Африки», часто изображая ее снисходительно как продукт более примитивного общества.[121][122] Комментаторы также часто описывали ее в терминах известных мужчин, с которыми она была связана, несмотря на ее собственную известность. В начале своей карьеры в Южной Африке ее считали секс-символ, изображение, которое привлекло значительно меньше внимания в США.[121]

Макеба считалась иконой стиля как в ее родной стране, так и в США.[14] Она не пользовалась косметикой и отказывалась выпрямлять волосы перед шоу, тем самым помогая создать стиль, который во всем мире стал известен как "Афро взгляд ".[18][123] По словам музыковеда Таниши Форд, ее прическа представляла собой «свободную африканскую эстетику красоты».[124] Южноафриканские школьницы считали ее символом красоты, которых правительство апартеида заставило укоротить волосы.[125] Макеба продолжал носить африканские украшения; она не одобряла осветлители кожи, распространенные в то время среди южноафриканских женщин, и отказалась появляться в их рекламе.[126][127] Ее самопрезентация была охарактеризована учеными как отказ от преимущественно белых стандартов красоты, которых придерживались женщины в США, что позволило Макебе частично избежать сексуализации, направленной на женщин-исполнителей в этот период.[128] Тем не менее, термины, используемые для ее описания в средствах массовой информации США, были определены учеными как часто используемые для «сексуализации, инфантизации и анимализации» людей африканского происхождения.[28]

Наследие

Музыкальное влияние

Коллаж из пяти изображений, на которых изображены Юссу Н'Дур, Салиф Кейта, Анжелик Киджо, Али Фарка Туре и Бааба Маал, по часовой стрелке от верхнего левого угла
Макебе приписывают популяризацию этническая музыка вместе с такими артистами, как Юссу Н'Дур, Салиф Кейта, Анжелик Киджо, Али Фарка Туре, и Бааба Маал (на фото по часовой стрелке сверху слева).

Макеба был одним из самых заметных африканцев в США; в результате для американцев она часто была символом африканского континента.[68] Благодаря своей музыке она получила прозвище «Мама Африка»,[11] и ее по-разному описывали как «Императрицу африканской песни»,[9][109] "Королева южноафриканской музыки",[129] и "первая суперзвезда" Африки.[44] Ученый-музыковед Дж. У. Джейкобс сказал, что музыка Макебы «сформировалась под влиянием музыки чернокожих из Южной Африки и Америки».[130] Джазовый музыкант Аббатство Линкольн входит в число тех, кто, как было установлено, находился под влиянием Макебы.[131] Макеба и Симона были среди группы художников, которые помогли сформировать музыка в стиле соул.[132] Давний соратник Белафонте назвал ее «самым революционным новым талантом, появившимся в любой среде за последнее десятилетие».[33] Выступая после ее смерти, Мандела назвал ее «первой певицей Южной Африки» и сказал, что «ее музыка вселила во всех нас сильное чувство надежды».[109][133]

За пределами своей родной страны Макеба приписывали африканскую музыку западной публике, и наряду с такими артистами, как Юссу Н'Дур, Салиф Кейта, Али Фарка Туре, Бааба Маал и Анжелик Киджо, с популяризацией жанра мировой музыки.[10][75] Ее работа с Белафонте в 1960-х годах была описана как создание жанра мировой музыки до того, как эта концепция вошла в общественное воображение, а также как подчеркивание разнообразия и культурного плюрализма в африканской музыке.[70] В Южной Африке Макеба был описан как оказавший влияние на художников, таких как Квайто музыкант Тандисва Мазваи и ее группа Бонго Маффин,[134] чей трек "De Makeba" был модифицированной версией "Pata Pata" Макебы и одной из нескольких записей, выпущенных после ее возвращения в Южную Африку.[93] Южноафриканский джазовый музыкант Симфиве Дана был описан как «новая Мириам Макеба».[135] Южноафриканский певец Лира часто сравнивают с Макебой, особенно за ее исполнение «Пата Пата» на церемонии открытия Чемпионат мира по футболу 2010.[136] Год спустя Кидджо посвятила свой концерт в Нью-Йорке Макебе как музыканту, который «проложил путь к ее успеху».[136] В некрологе ученый Лара Аллен назвала Макебу «возможно, самым известным музыкальным экспортом Южной Африки».[13] В 2016 году французская певица Джайн вышел «Макеба», дань.[137]

Активизм

Макеба был одним из самых заметных людей, выступавших против системы апартеида в Южной Африке.[11][111] и отвечал за популяризацию нескольких песни против апартеида, включая "Meadowlands "Страйк Вилакези и"Ndodemnyama we Verwoerd "(Осторожно, Фервурд) Vuyisile Mini.[108] Благодаря своему высокому положению, она стала своего рода представителем африканцев, живущих при деспотических правительствах, и в особенности чернокожих южноафриканцев, живущих при апартеиде.[138] Когда правительство Южной Африки не разрешило ей въехать в ее родную страну, она стала символом «жестокости апартеида».[116] и она использовала свое положение знаменитости, давая показания против апартеида в ООН в 1962 и 1964 годах.[63] Многие из ее песен были запрещены в Южной Африке, в результате чего записи Макебы распространялись подпольно, и даже ее аполитичные песни рассматривались как подрывные. Таким образом, она стала символом сопротивления правительству белого меньшинства как в Южной Африке, так и за ее пределами.[10] В интервью 2000 года Масекела сказала, что «в Африке [не было] никого, кто сделал бы мир более осведомленным о том, что происходит в Южной Африке, чем Мириам Макеба».[139]

Макеба также был связан с движением против колониализма, с движениями за гражданские права и за власть черных в США, а также с Панафриканское движение.[10] Она призвала к единству между чернокожими людьми африканского происхождения во всем мире: «Африканцы, которые живут повсюду, должны сражаться повсюду. Борьба ничем не отличается в Южной Африке, на улицах Чикаго, Тринидада или Канады. Черные люди - жертвы капитализма, расизм и угнетение, точка ".[140] Выйдя замуж за Кармайкла, она часто появлялась с ним во время его выступлений; Кармайкл позже описал свое присутствие на этих мероприятиях как актив, а Фельдштейн написал, что Макеба усилила послание Кармайкла, что «черный красивый ".[74] Наряду с такими исполнителями, как Симона, Лена Хорн и аббатство Линкольн, она использовала свое положение выдающегося музыканта для защиты гражданских прав.[141] Их активность была описана как одновременное привлечение внимания к расовому и гендерному неравенству и подчеркивание «того, что освобождение, которого они желали, не могло отделить расу от пола».[141] Критика Макебой феминизм второй волны как продукт роскоши, привело к тому, что наблюдатели не захотели называть ее феминисткой.[142] Ученый Рут Фельдштейн заявила, что Макеба и другие повлияли на обоих черный феминизм и феминизм второй волны через их пропаганду,[141] а историк Жаклин Кастлдин назвала ее одним из «самых стойких голосов за социальную справедливость».[143]

Награды и признание

Сотрудничество Макебы с Гарри Белафонте в 1965 году принесло ей премию Грэмми, что сделало ее первой африканской певицей, получившей эту награду.[10][75] Макеба поделился 2001 Полярная музыкальная премия с София Губайдулина.[144] Они получили свой приз от Карл XVI Густав, то Король Швеции, во время церемонии по национальному телевидению в Berwaldhallen, Стокгольм, 27 мая 2002 г.[145]

Макеба выиграл Даг Хаммаршельд Премия мира 1986 г.,[10] а в 2001 г. был награжден Золотая медаль мира Отто Хана посредством Ассоциация Объединенных Наций Германии (DGVN) в Берлине «за выдающиеся заслуги в деле мира и международного взаимопонимания».[146] Она также получила несколько почетных докторских степеней.[93] В 2004 году она заняла 38-е место в рейтинге 100. Великие южноафриканцы.[44]

Мама африкаМюзикл о Макебе был спродюсирован в Южной Африке компанией Niyi Coker. Первоначально названный Зензи!Премьера мюзикла перед аншлагами состоялась 26 мая 2016 года в Кейптауне. Святой Луи, Миссури и в Центр исполнительских видов искусства Skirball в Нью-Йорке с октября по декабрь 2016 года. Мюзикл вернулся в Южную Африку в феврале 2017 года на то, что должно было стать 85-летием Макебы.[147][148][149][150]

С 25 по 27 сентября 2009 г. состоялось телешоу, посвященное Макебе, под названием Посвящение Мириам Макеба и курируется Бенинуаз автор-исполнитель и активистка Анжелик Киджо, проходил в Cirque d'hiver в Париже.[151] Шоу было представлено как Мама Африка: День Мириам Макеба на Барбакан в Лондоне 21 ноября 2009 г.[152] А документальный фильм названный Мама африка, о жизни Макебы, в соавторстве с финским режиссером директор Мика Каурисмяки, был выпущен в 2011 году.[153] 4 марта 2013 г. и снова Международный женский день в 2017 году Google удостоил ее награды Google Doodle на их домашней странице.[154][155]В 2014 г. удостоена чести (вместе с Нельсон Мандела, Альбертина Сисулу и Стив Бико ) в бельгийском городе Гент, который назвал в ее честь площадь «Мириам Макебаплен».[156]

Известные песни и альбомы

Основная статья: Дискография Мириам Макеба

Это список альбомов и песен, в том числе охватывает, Мириам Макеба, которые получили значительное упоминание в комментариях о ней или о музыкальных и политических движениях, в которых она участвовала.

Альбомы
Песни

Смотрите также

Примечания и ссылки

Сноски

  1. ^ В Южной Африке действовали сложные правила в отношении алкоголя, запрещавшие черным южноафриканцам варить алкоголь или употреблять его где-либо, кроме пивных, находящихся в ведении местных органов власти. Незаконное пивоварение и потребление были обычным явлением. Ограничения на потребление были в значительной степени сняты в 1960-х годах; государственная монополия на производство сохранилась.[5]
  2. ^ Хотя Макеба обычно сочиняет эту песню,[20] ученые подвергли сомнению это утверждение, вместо этого приписывая произведение Дороти Масука.[26]
  3. ^ Франческо Лонганелла, медицинский директор клиники Пинета Гранде, сказал Рейтер, что «[Мириам Макеба] прибыла [в клинику Пинета Гранде] в 23:15 [9 ноября 2008 года], [но она была] уже мертва [.. .] [мы] пытались оживить ее в течение трех четвертей часа ». (Перевод с итальянского)[110]

Цитаты

  1. ^ Редмонд 2013, п. 236.
  2. ^ а б c d е ж Аллен 2011, Макеба, Мириам Зензи.
  3. ^ а б c d Фельдштейн 2013, п. 34.
  4. ^ Кармайкл и Телвелл 2003 С. 651–652.
  5. ^ Блокатор, Фэйи и Тиррелл, 2003 г., п. 12.
  6. ^ Шварц-Барт 2003, п. 208.
  7. ^ Castledine 2011, п. 229.
  8. ^ а б c Бордовиц 2006, п. 333.
  9. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q Юэнс, Грэм (11 ноября 2008 г.). "Некролог: Мириам Макеба". Хранитель. Получено 26 марта 2012.
  10. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т Джагги, Майя (29 апреля 2000 г.). «Возвращение Мамы Африки». Хранитель.
  11. ^ а б c d е ж грамм час я "Некролог Мириам Макеба". Экономист. 13 ноября 2008 г.
  12. ^ а б Сайзмор-Парикмахер 2012, п. 260.
  13. ^ а б c d е Аллен 2008, п. 89.
  14. ^ а б Форд 2015, п. 15.
  15. ^ а б c d е ж Ласк, Джон (11 ноября 2008 г.). «Мириам Макеба: певице запрещен въезд в ее родную Южную Африку за борьбу с апартеидом». Независимый. Получено 12 марта 2015.
  16. ^ Форд 2015, п. 18.
  17. ^ Бордовиц 2006, п. 246.
  18. ^ а б c Шварц-Барт 2003, п. 214.
  19. ^ Фельдштейн 2013, п. 57.
  20. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п Равелл-Пинто, Тельма; Равелл, Рейнер (2008). «Некролог: африканская икона: Мириам« Мама Африка »Макеба, умирает в возрасте 76 лет». Журнал Африканской ассоциации литературы. 2 (2): 274–281. Дои:10.1080/21674736.2008.11690092. S2CID  164201040.
  21. ^ Фельдштейн 2013 С. 56–57.
  22. ^ Фельдштейн 2013, п. 63.
  23. ^ Фельдштейн 2013 С. 62–63.
  24. ^ Бордовиц 2006, п. 313.
  25. ^ Флеминг 2016, п. 315.
  26. ^ Хан 2008, п. 146.
  27. ^ а б c d Чейни, Том (1 марта 1990 г.). «Мириам Макеба Велела». Музыкант (137): 84.
  28. ^ а б c Сайзмор-Парикмахер 2012, п. 258.
  29. ^ а б Фельдштейн 2013, п. 33.
  30. ^ а б c d е Сайзмор-Парикмахер 2012, п. 256.
  31. ^ Фельдштейн 2013, п. 51.
  32. ^ Фельдштейн 2013, п. 30.
  33. ^ а б Фельдштейн 2013, п. 52.
  34. ^ Фельдштейн 2013, п. 27.
  35. ^ Фельдштейн 2013, п. 28.
  36. ^ Бордовиц 2006, п. 247.
  37. ^ а б c d е ж Поэт 2009, п. 1.
  38. ^ а б Фельдштейн 2013, п. 68.
  39. ^ Фельдштейн 2013, п. 19.
  40. ^ а б Сайзмор-Парикмахер 2012 С. 261–262.
  41. ^ а б c d е ж Нкрума, Гамаль (1–7 ноября 2001 г.). «Мама Африка». Еженедельник Аль-Ахрам. № 558. Каир. Архивировано из оригинал 7 марта 2004 г.. Получено 15 ноября 2010.
  42. ^ а б Форд 2015, п. 13.
  43. ^ Фельдштейн 2013, п. 45.
  44. ^ а б c d е ж грамм час я Денселоу, Робин (16 мая 2008 г.). "Долгое прощание". Хранитель. Получено 14 ноября 2010.
  45. ^ Сайзмор-Парикмахер 2012, п. 255.
  46. ^ Фельдштейн 2013, п. 67.
  47. ^ Фельдштейн 2013, п. 26.
  48. ^ Фельдштейн 2013, п. 19, 25.
  49. ^ Castledine 2011, п. 232.
  50. ^ Фельдштейн 2013 С. 22–25.
  51. ^ а б Фельдштейн 2013, п. 73.
  52. ^ Флеминг 2016, п. 316.
  53. ^ Охадике 2007, п. 203.
  54. ^ а б c Сайзмор-Парикмахер 2012 С. 262–263.
  55. ^ Редмонд 2013, п. 239.
  56. ^ Фельдштейн 2013, п. 80.
  57. ^ Флеминг 2016, п. 318.
  58. ^ Фельдштейн 2013, п. 71.
  59. ^ Редмонд 2013, п. 238.
  60. ^ Масемола 2011, п. 5.
  61. ^ Флеминг 2016, п. 319.
  62. ^ а б c Фельдштейн 2013, п. 70.
  63. ^ а б Фельдштейн 2013 С. 73–74.
  64. ^ а б «Чарты и награды Мириам Макеба». Вся музыка. Получено 18 ноября 2010.
  65. ^ "Роджер Миллер выиграл Грэмми". Эдмонтон Журнал. 16 марта 1966 г.. Получено 21 февраля 2018.
  66. ^ а б c d Сайзмор-Парикмахер 2012 С. 265–266.
  67. ^ Шуман 2008, п. 23.
  68. ^ а б Сайзмор-Парикмахер 2012 С. 252–253.
  69. ^ Сайзмор-Парикмахер 2012 С. 257–260.
  70. ^ а б c Фельдштейн 2013, п. 77.
  71. ^ "Пата Пата". Вся музыка. Получено 27 февраля 2017.
  72. ^ Флеминг 2016, п. 312.
  73. ^ Флеминг 2016, п. 313.
  74. ^ а б Фельдштейн 2013, п. 81.
  75. ^ а б c Фельдштейн 2013, п. 53.
  76. ^ Сайзмор-Парикмахер 2012, п. 267.
  77. ^ а б c d е ж Сайзмор-Парикмахер 2012 С. 266–268.
  78. ^ а б c d е ж Поэт 2009, п. 2.
  79. ^ Редмонд 2013, п. 241.
  80. ^ Стюарт 2003, п. 207.
  81. ^ Редмонд 2013 С. 241–244.
  82. ^ Галлахер, Майкл (17 июня 2002 г.). «Рождение и смерть апартеида». BBC. Получено 10 февраля 2017.
  83. ^ Мюллер 2006 С. 74–75.
  84. ^ а б Эз 2010, п. 46.
  85. ^ О'Коннор, Джон Дж. (19 мая 1987 г.). "Эмоциональная грация Пола Саймона". Хроники Сан-Франциско. Нью-Йорк Таймс. Получено 17 марта 2015.
  86. ^ Диалло, Амаду Диульде (9 ноября 2018 г.). "Мириам Макеба: une princesse Xhosa, belle-fille de Télimélé". Guinée Matin (На французском). Получено 31 марта 2019.
  87. ^ Сайзмор-Парикмахер 2012, п. 270.
  88. ^ Толлет, Бенджамин (19 ноября 2008 г.). "Мириам Макеба liet ook в Брюсселе sporen na". Bruzz (на голландском). Получено 12 августа 2017.
  89. ^ Бордовиц 2006, п. 314.
  90. ^ Tobler 1992, п. 427.
  91. ^ Сайзмор-Парикмахер 2012, п. 251.
  92. ^ Сайзмор-Парикмахер 2012 С. 270–271.
  93. ^ а б c d е Аллен 2008, п. 90.
  94. ^ Макнари, Дэйв (22 ноября 2016 г.). «Биографический фильм в разработке о южноафриканской певице Мириам Макебе». Разнообразие. Получено 18 сентября 2017.
  95. ^ Хоксли, Руперт (6 декабря 2013 г.). «Концерты, посвященные дню рождения Нельсона Манделы: как они помогли изменить мир». Телеграф. Получено 18 сентября 2017.
  96. ^ а б Дориан Лински (6 декабря 2013 г.). «Нельсон Мандела: торжество песни протеста». Хранитель. Получено 26 октября 2016.
  97. ^ Рид 2005, п. 174.
  98. ^ Мередит 2010 С. 355–357.
  99. ^ «1990: Свобода для Нельсона Манделы». BBC. 11 февраля 1990 г.. Получено 10 ноября 2010.
  100. ^ Ормонд, Роджер (12 февраля 1990 г.). «Мандела свободен через 27 лет». Хранитель. Лондон. Получено 10 ноября 2008.
  101. ^ "Певица снова в Южной Африке". Нью-Йорк Таймс. Ассошиэйтед Пресс. 11 июня 1990 г.. Получено 22 ноября 2010.
  102. ^ Стэнтон, Рамсами и Сейболт, 2012 г., п. 318.
  103. ^ Маслин, Джанет (18 сентября 1992 г.). "Рецензия / фильм; Пытки и надежда в столкновении". Нью-Йорк Таймс. Получено 28 февраля 2017.
  104. ^ «Мириам Макеба». Продовольственная и сельскохозяйственная организация. Архивировано из оригинал 18 октября 2009 г.. Получено 16 сентября 2009.
  105. ^ Нгайра, Амос. «Конец эпохи, когда 76-летняя королева Макеба принимает свой последний поклон». Daily Nation. Получено 28 февраля 2017.
  106. ^ "Освещение 43-й ежегодной премии" Грэмми ". Развлекательная программа. Цифровой хит. 2001 г.
  107. ^ а б Сайзмор-Парикмахер 2012, п. 272.
  108. ^ а б Вершбоу, Микела Э. (2010). "Звуки сопротивления: роль музыки в южноафриканском движении против апартеида". Журнал запросов. 2 (6). Получено 26 октября 2016.
  109. ^ а б c Чаудри, Серена (10 ноября 2008 г.). "'Мириам Макеба из Mama Africa скончалась после концерта ". Рейтер. Получено 12 ноября 2010.
  110. ^ а б "Мириам Макеба muore dopo Concerto a Castel Volturno" [Мириам Макеба умирает после концерта в Кастель Вольтурно] (на итальянском языке). Reuters Italia. 10 ноября 2008 г.. Получено 14 ноября 2010.
  111. ^ а б «Певица Мириам Макеба умерла в возрасте 76 лет». Новости BBC. 10 ноября 2008 г.. Получено 10 ноября 2008.
  112. ^ Castledine 2011, п. 228.
  113. ^ Сайзмор-Парикмахер 2012, п. 261.
  114. ^ Фельдштейн 2013 С. 38, 69.
  115. ^ Castledine 2011, п. 233.
  116. ^ а б c Фельдштейн 2013, п. 69.
  117. ^ Шуман 2008 С. 21–22.
  118. ^ Сайзмор-Парикмахер 2012, п. 253.
  119. ^ Ру-Кемп 2014, п. 263.
  120. ^ Фельдштейн 2013 С. 53–54.
  121. ^ а б Фельдштейн 2013 С. 51–54, 65–67.
  122. ^ Castledine 2011, п. 234.
  123. ^ Castledine 2011, п. 235.
  124. ^ Форд 2015, п. 16.
  125. ^ Форд 2015, п. 17.
  126. ^ Сайзмор-Парикмахер 2012, п. 265.
  127. ^ Фельдштейн 2013 С. 75–76.
  128. ^ Фельдштейн 2013, п. 76.
  129. ^ Сайзмор-Парикмахер 2012, п. 252.
  130. ^ Джейкобс 1989, п. 5.
  131. ^ Castledine 2011, п. 240.
  132. ^ Форд 2015, п. 6.
  133. ^ Коуэлл, Алан (10 ноября 2008 г.). "Мириам Макеба, 76 лет, певица и активистка, умерла". Нью-Йорк Таймс. Получено 1 марта 2017.
  134. ^ Коплан 2005, п. 17.
  135. ^ Лэйнг, Эйслинн (13 февраля 2012 г.). «Уитни Хьюстон: Нельсон Мандела отдает дань уважения звезде». Телеграф. Получено 18 сентября 2017.
  136. ^ а б Сайзмор-Парикмахер 2012, п. 274.
  137. ^ Роазен, Бен (4 ноября 2015 г.). «Джайн - ребенок третьей культуры, готовый оставить свой след». Фейдер. Получено 26 сентября 2018.
  138. ^ Сайзмор-Парикмахер 2012, п. 262.
  139. ^ Castledine 2011, п. 238.
  140. ^ Флеминг 2016, п. 332.
  141. ^ а б c Фельдштейн 2013, стр. 6–8.
  142. ^ Castledine 2011, п. 239.
  143. ^ Кастледин, Жаклин (весна 2010 г.). "I Got Thunder: темнокожие авторы песен на своем творчестве (обзор)". Обзор устной истории. 37 (1): 89–91. Дои:10,1093 / ohr / ohq015. S2CID  162236093 - через Проект MUSE.
  144. ^ «Макеба и Губайдулина - победители музыкальной премии« Полярная музыка »». Рекламный щит. 5 марта 2002 г.. Получено 26 февраля 2017.
  145. ^ «Мириам Макеба». Полярная музыкальная премия. 27 мая 2002 г.. Получено 14 ноября 2010.
  146. ^ «Пять лет спустя мир пишет в Твиттере в честь Мамы Африки». Daily Nation. 8 марта 2013 г.. Получено 26 февраля 2017.
  147. ^ "Мириам Макеба Мама Африка". Университет Западной Капской провинции. Получено 14 июля 2016.
  148. ^ "Мама Африка - мюзикл. Жизнь и времена международной легенды". Университет Западной Капской провинции. Получено 14 июля 2016.
  149. ^ "Мама Африка Мюзикл". mamaafricathemusical.com. Получено 18 сентября 2017.
  150. ^ "Мириам Макеба - Мама Африка Мюзикл". Институт афроамериканцев Нью-Йоркского университета. 3 октября 2016 г.. Получено 5 мая 2017.
  151. ^ "Все концерты" [Все концерты] (на французском языке). Фестиваль Иль-де-Франс. Архивировано из оригинал 3 февраля 2012 г.. Получено 14 ноября 2010.
  152. ^ "Мама Африка: День Мириам Макеба". Барбакан. Архивировано из оригинал 7 июля 2010 г.. Получено 11 ноября 2010.
  153. ^ Кальтенбах, Крис (18 августа 2017 г.). «Выбор видео: лучшие сцены из фильма Балтимора на этой неделе». Балтимор Сан. Получено 18 сентября 2017.
  154. ^ "День рождения Мириам Макеба отмечен в Google doodle". Хранитель. 4 марта 2013 г.. Получено 4 марта 2013.
  155. ^ «Международный женский день 2017». 8 марта 2017 г.. Получено 8 марта 2017.
  156. ^ "Gent eert противники апартеида встретились со страатнамэн бидж де Крук". Het Laatste Nieuws. 24 октября 2014 г.. Получено 25 сентября 2018.
  157. ^ Сайзмор-Парикмахер 2012, п. 264.
  158. ^ Фельдштейн 2013 С. 59, 62.
  159. ^ Шуман 2008, п. 24.
  160. ^ "Мириам Макеба Тула Сизве / Я буду освобождена". Вся музыка. Получено 29 мая 2017.
  161. ^ Грей, Крис (11 ноября 2008 г.). "R.I.P. Miriam Makeba". Хьюстон Пресс. Получено 29 мая 2017.

Библиография

дальнейшее чтение

внешняя ссылка