Битник - Beatnik - Wikipedia

Об авторах параллельного литературного движения см. Beat Generation.
Для использования в других целях см. Битник (значения).
Удар, Удар, Удар (1959) автор: Уильям Ф. Браун

Битник был средства массовой информации стереотип распространенных в конце 1940-х, с 1950-х до середины 1960-х годов, что отражало более поверхностные аспекты Beat Generation литературное движение конца 1940-х - начала-середины 1950-х гг. Элементы битника троп включали псевдоинтеллектуализм, употребление наркотиков и карикатурное изображение реальных людей наряду с духовными поисками Джек Керуак с автобиографическая фантастика.

История

Плакат для Поколение битов (1959)

В 1948 году Керуак ввел фразу "Beat Generation", обобщающую его социальный круг, для характеристики подпольной, антиконформистской молодежи, собирающейся в Нью-Йорк в это время. Имя появилось в разговоре с Джон Клеллон Холмс, который опубликовал ранний роман Beat Generation под названием Идти (1952), вместе с манифестом Это поколение битов в Журнал The New York Times.[1] В 1954 г. Нолан Миллер опубликовал свой третий роман Почему я так избит (Патнэм), подробно описывающий вечеринки четырех студентов по выходным.

«Бит» пришло из сленга преступного мира - мира дельцов, наркоманов и мелких воров, где Аллен Гинзберг и Керуак искал вдохновения. «Бит» на сленге означало «побежденный» или «подавленный», но для Керуака и Гинзберга оно также имело духовный оттенок, например «блаженство Другие прилагательные, обсуждаемые Холмсом и Керуаком, назывались «найденный» и «скрытый». Керуак чувствовал, что определил (и был воплощением) новой тенденции, аналогичной влиятельной Потерянное поколение.[2][3]

В «Aftermath: The Philosophy of the Beat Generation» Керуак подверг критике то, что он считал искажением его дальновидных, духовных идей:

Поколение битов - это было видение, которое было у нас, у нас, у нас с Джоном Клеллоном Холмсом и у Аллена Гинзберга, еще более диким образом, в конце сороковых, поколения сумасшедших, просветленных. хипстеры внезапно поднимающийся и бродящий по Америке, серьезный, бездельник и вездеходящий автостопом, оборванный, блаженный, красивый в новом уродливом изящном стиле - видение почерпнулось из того, как мы слышали слово «бить», произносимое на углах улиц на Таймс-сквер и в Виллидж. , в других городах в центре ночного города послевоенной Америки - избитый, то есть подавленный, но полный сильной убежденности. Мы даже слышали, как старые уличные папы-хипстеры 1910 года говорили это слово именно так, с меланхолической усмешкой. Это никогда не означало несовершеннолетних правонарушителей, это означало персонажей особой духовности, которые не объединялись в группы, а были одинокими Bartlebies глядя в окно мертвой стены нашей цивилизации ...[4][5]

Керуак объяснил, что он имел в виду под словом «бит», на форуме Брандейса «Есть ли поколение битников?» 8 ноября 1958 года в нью-йоркском театре Хантер-колледжа. Участниками семинара были Керуак, Джеймс А. Векслер, Принстон. антрополог Эшли Монтегю и автор Кингсли Эмис. Векслер, Монтегю и Эмис были в костюмах, а Керуак был одет в черные джинсы, ботильоны и клетчатую рубашку. Читая заранее подготовленный текст, Керуак размышлял о своих начинаниях:

Это потому, что я Бит, то есть я верю в блаженство и что Бог так возлюбил мир, что отдал ему Своего единородного сына ... Кто знает, но на самом деле вселенная - это не одно огромное море сострадания, настоящий святой мед, за всем этим проявлением личности и жестокости?[6]

Заявление Керуака позже было опубликовано как «Истоки бит-поколения» (Плейбой, Июнь 1959 г.). В этой статье Керуак отметил, что его изначальная блаженная философия была проигнорирована среди маневров нескольких экспертов, в том числе обозревателя газеты Сан-Франциско. Херб Кан, чтобы изменить концепцию Керуака шутками и жаргоном:

Однажды днем ​​я ходил в церковь своего детства и у меня возникло видение того, что я, должно быть, на самом деле имел в виду под словом «бит» ... видение слова бит как имеющего значение блаженный ... Люди стали называть себя битниками, битами , джазники, бопники, бугники и, наконец, меня назвали «аватаркой» всего этого.

В свете того, что он считал бить иметь в виду и что битник Керуак однажды заметил репортеру: «Я не битник, я католик», показывая репортеру картину с изображением Папа Павел VI и сказал: «Вы знаете, кто это нарисовал? Я».

Стереотип

Стереотипная женщина-битник

В своих мемуарах Второстепенные персонажи, Джойс Джонсон описал, как стереотип впитался в американскую культуру:

«Beat Generation» продавала книги, черные водолазки и бонги, береты и темные очки, продавала образ жизни, который казался опасным развлечением - таким образом, чтобы его либо осуждали, либо подражали. Пары из пригорода могли устраивать вечеринки битников по субботам вечером, слишком много пить и ласкать жен друг друга.[7]

Биограф Керуака Энн Чартерс отметил, что термин "Бит" был присвоенный стать маркетинговым инструментом на Мэдисон-авеню:

Этот термин прижился, потому что мог означать что угодно. Его можно было использовать даже после выдающихся технологических изобретений десятилетия. Например, почти сразу же реклама "модных" звукозаписывающих компаний в Нью-Йорке использовала идею Beat Generation для продажи своего нового лонгплея. виниловые пластинки.[8]

Ли Стрейфф, знакомый со многими членами движения, впоследствии ставшими одним из его летописцев, полагал, что средства массовой информации надолго обременяли движение набором ложных образов:

Репортеры обычно плохо разбираются в художественных движениях, истории литературы или искусства. И большинство из них уверены, что их читатели или зрители обладают ограниченными интеллектуальными способностями и в любом случае нуждаются в простом объяснении. Таким образом, репортеры в средствах массовой информации пытались связать что-то новое с уже существующими структурами и изображениями, которые лишь смутно подходили для их попыток объяснить и упростить. Имея в своем распоряжении множество упрощенных и традиционных формул, они прибегли к самому близкому стереотипному приближению того, на что похоже это явление, как они его видели. И, что еще хуже, они не видели этого ясно и не полностью. У них есть цитата здесь и фотография там - и их работа заключалась в том, чтобы упаковать ее в понятный пакет, - и если бы это казалось нарушением преобладающей обязательной конформистской доктрины, они также были бы вынуждены придать ей отрицательный оттенок. И в этом им помогало и поощряло Поэтическое учреждение того времени. Таким образом, то, что появилось в СМИ: из газет, журналов, телевидения и фильмов, было продуктом стереотипов 30-х и 40-х годов, хотя и искаженных, о помесье богемного художника из Гринвич-Виллидж 1920-х годов и музыканта Бопа. чей визуальный образ был дополнен смешиванием в картинах Далиеса берета, Борода Вандика, свитер с высоким воротом, пара сандалий и набор барабанов бонго. К собирательному образу было добавлено несколько аутентичных элементов: поэты, читающие свои стихи, например, но даже это стало непонятным, заставив всех поэтов говорить на какой-то фальшивой идиоме боп. Следствием этого является то, что даже несмотря на то, что теперь мы можем знать, что эти изображения не точно отражают реальность движения битов, мы все же подсознательно ищем их, когда оглядываемся на 50-е годы. Мы еще даже не полностью избежали визуальных образов, которые нам так настойчиво навязывают.[9]

Этимология

Слово «битник» придумал Херб Кан в своей колонке в Хроники Сан-Франциско 2 апреля 1958 года. Кан написал: «Журнал Look, готовя фоторепортаж о Beat Generation в SF (о, нет, СНОВА!), устроил вечеринку в пляжном домике No. на 50 битников, и, к тому времени, обошел кислую виноградную лозу, под рукой было более 250 бородатых кошек и волков, которые выпили бесплатную выпивку Майка Коулза. Они всего лишь бит, понимаешь, когда дело доходит до работы ... "[10] Кан придумал термин, добавив идиш суффикс -ник к поколению битов.

Колонка Кана со словом появилась через шесть месяцев после запуска Спутник I.[11][12] Возражая против этого термина, Аллен Гинзберг написал Нью-Йорк Таймс выразить сожаление по поводу «сквернословия битников», комментируя: «Если битники и не просвещенные поэты-битники наводнят эту страну, они будут созданы не Керуаком, а индустрией массовой коммуникации, которая продолжает промывать мозги людям».[13]

Культура битов

На местном языке того времени «бит» означал бит-культуру, отношение и литературу; в то время как «битник» относится к стереотипу, встречающемуся в рисунках мультфильмов и (в некоторых случаях в худшем случае) искаженным, иногда жестоким персонажам СМИ. В 1995 году киновед Рэй Карни написал об аутентичном отношении к битам в отличие от стереотипных медийных изображений битника:

Большая часть бит-культуры представляла скорее отрицательную позицию, чем положительную. Это было вызвано скорее смутным чувством культурного и эмоционального сдвига, неудовлетворенности и стремления, чем конкретной целью или программой ... Это было много разных, противоречивых, изменчивых состояний ума.[14]

Подпись к фотографии этого события 1959 года в Венеция, Калифорния читайте: «Beatnik Beauties: позируют перед образцом искусства битников - претенденты на титул« Мисс Битник 1959 года », который будет присужден 12 сентября при спонсорской поддержке Венецианского комитета по искусству. Слева направо - Мичи Монтиф, Сэмми МакКорд, Патти МакКрори. , Шаунна Ли и, сзади, Ян Вандавир ".[15]

С 1958 года термины Beat Generation и Beat используются для описания антиматериалистический литературное движение, начавшееся с Керуака в 1940-х и продолжавшееся до 1960-х годов. Философия битов антиматериализма и самооценки оказала влияние на таких музыкантов 1960-х годов, как Боб Дилан, рано Пинк Флойд и Битлз.

Тем не менее, саундтреком к битовому движению стал современный джаз, впервые созданный саксофонистом. Чарли Паркер и трубач Диззи Гиллеспи, который СМИ окрестили бибоп. Джек Керуак и Аллен Гинзберг большую часть времени проводили в джаз-клубах Нью-Йорка, таких как Королевский петух, Театр Минтона, Birdland и Открытая дверь, трепещущая ветерок и копающая музыку. Чарли Паркер, Диззи Гиллеспи и Майлз Дэвис быстро стали тем, кого Гинзберг назвал «тайными героями» этой группы эстетов. Авторы битов позаимствовали многое из джазового / хипстерского сленга 1940-х годов, приправляя свои произведения такими словами, как «квадрат», «коты», «крутой» и «копать».

В то время, когда появился термин «битник», среди молодых студентов существовала тенденция перенимать этот стереотип. Мужчины подражали фирменному стилю бибоп-трубачей Диззи Гиллеспи, надев козлиные бородки, очки в роговой оправе и береты, скручивая свои сигареты и играя бонги. Женская мода в черном цвете купальники и длинные, прямые, неукрашенные волосы, в знак протеста против культуры салонов красоты среднего класса. Марихуана использование было связано с субкультурой, и в течение 1950-х годов Олдос Хаксли с Двери восприятия в дальнейшем повлияли взгляды на наркотики.

К 1960 г. небольшая группа «битников» в г. Ньюквей, Корнуолл, Англия (в том числе молодой Визз Джонс ) привлекли внимание и отвращение своих соседей тем, что отрастили волосы выше плеч, что привело к телевизионному интервью с Алан Уикер на телевидении BBC Сегодня вечером серии.[16]

Философия битов в целом была контркультурной и антиматериалистической и подчеркивала важность улучшения своего внутреннего «я» над материальным имуществом. Некоторые авторы битов, такие как Алан Уоттс, начал углубляться в восточные религии, такие как буддизм и Даосизм. Политика имела тенденцию быть либеральный, левых и антивоенных, с поддержкой таких причин, как десегрегация (хотя многие фигуры, связанные с оригинальным движением битов, особенно Керуак, либертарианец и консервативный идеи). Открытость к Афроамериканская культура искусство было очевидным в литературе и музыке, особенно в джазе. Хотя Кан и другие писатели подразумевали связь с коммунизмом, не было очевидной или прямой связи между философией битов, выраженной ведущими авторами литературного движения, и философией коммунистическое движение, кроме антипатии, разделяемой обеими философиями по отношению к капитализму. Те, кто лишь поверхностно знаком с движением битов, часто видели это сходство и полагали, что у этих двух движений больше общего.

Движение битников познакомило западное общество с азиатскими религиями. Эти религии предоставили поколению битов новые взгляды на мир и соответствовали его желанию восстать против консервативных ценностей среднего класса 1950-х годов, старого радикализма после 1930-х годов, основной культуры и институциональных религий в Америке.[17]

К 1958 году многие авторы битов опубликовали труды о буддизме. В этом году Джек Керуак опубликовал свой роман. Бродяги Дхармы, центральный персонаж которого (которого Керуак основывал на себе самом) искал буддийские контексты для событий своей жизни.

Духовное путешествие Аллена Гинзберга в Индию в 1963 году также повлияло на битовое движение. Изучив религиозные тексты вместе с монахами, Гинзбург пришел к выводу, что то, что связывало функцию поэзии с азиатскими религиями, было их общей целью достижения истины в последней инстанции. Его открытие индуизма мантра пение, форма устной речи, впоследствии повлияла на поэзию битников. Пионеры битвы, которые следовали духовному пути под влиянием буддизма, высоко оценили глубокое понимание азиатской религией человеческой природы и понимание бытия, существования и реальности человечества.[17] Многие из сторонников битов полагали, что основные концепции азиатских религиозных философий имели средства поднять сознание американского общества, и эти концепции лежали в основе их основных идеологий.[18]

Известные авторы битов, такие как Керуак, Гинзберг и Гэри Снайдер были привлечены к буддизму до такой степени, что каждый из них в разные периоды своей жизни следовал духовным путем в своих поисках, чтобы дать ответы на универсальные вопросы и концепции. В результате философия битов делала упор на улучшение внутренней сущности и отказ от материализм и постулировал, что восточноазиатские религии могут заполнить религиозную и духовную пустоту в жизни многих американцев.[17]

Многие ученые предполагают, что авторы битов писали о восточных религиях, чтобы побудить молодых людей практиковать духовные и социально-политические действия. Прогрессивные концепции этих религий, особенно те, которые касаются личной свободы, повлияли на молодежную культуру, бросив вызов капиталистическому господству, сломав догмы своего поколения и отвергнув традиционные гендерные и расовые правила.[18]

Битники искусство

Битники искусство это направление современное искусство который возник в Соединенные Штаты как часть движения битников в 1960-х.[19] Само движение, в отличие от так называемого "потерянное поколение "не ставил перед собой задачу изменить общество, но пытался дистанцироваться от него, в то же время пытаясь создать свою собственную контркультуру. Искусство, созданное художниками, находилось под влиянием джаз, наркотики, оккультизм, и другие атрибуты движения битников.[19]

Сфера деятельности была сосредоточена в культурных кругах Нью-Йорк, Лос-Анджелес, Сан-Франциско и Северная Каролина. Яркими представителями направления были художники: Уоллес Берман, Джей Дефео, Джесс Коллинз, Роберт Франк, Клаас Ольденбург и Ларри Риверс.

Культура поколения битников стала своеобразным перекрестком для представителей творческой интеллигенции США, связанных с визуальным и визуальным искусством, которые обычно относят к другим направлениям и направлениям художественного выражения, таким как сборка, происходит, фанк-арт и неодадаизм. Они пытались разрушить стену между искусством и реальной жизнью, чтобы искусство стало живым опытом в кафе или джаз-клубах, а не оставалось прерогативой галерей и музеев. Многие работы художников направления созданы на грани различные виды искусства.[20]

Художники писали стихи, а поэтов рисовали, примерно так можно описать процессы, происходящие в рамках движения. Выступления были ключевым элементом в искусстве битов, будь то театрализованное мероприятие 1952 года в колледже Блэк-Маунтин или Джек Керуак печатая в 1951 году роман «В дороге »На пишущей машинке за один сеанс на одном рулоне бумаги длиной 31 метр.[19]

Представителей движения объединяла неприязнь к традиционной культуре с ее конформизмом и ярко вырожденной коммерческой составляющей. Им также не нравился подход традиционной культуры к замалчиванию темной стороны американской жизни - насилия, коррупции, социального неравенства, расизма. Они пытались с помощью искусства создать новый образ жизни, основанный на идеалах бунта и свободы.[19]

Критики выделяют художника Уоллеса Бермана как главного представителя направления. В его творчестве сосредоточены многие характерные черты хипстеров, особенно в его коллажах, сделанных на фотокопиях фотографий, которые представляют собой смесь элементов поп-арта и мистики. Среди других художников и работ можно выделить работу художника «Роза». Джей Дефео, работа над которым велась семь лет, огромная покрасочная сборка весом около тонны и шириной до 20 сантиметров.[21]

Битники в СМИ

Плакат для Битники (1960)
Жюль Фейффер Рекламное искусство мюзикла Beat Нервный набор был использован в литом альбоме 1959 года (переиздан в 2002 году).
  • Возможно, первое изображение битников в фильме было в фильме 1950 года. D.O.A, режиссер Рудольф Мате. В фильме главный герой идет в шумный бар Сан-Франциско, где одна женщина кричит музыкантам: «Круто! Круто! Действительно здорово!» Один из персонажей говорит: «Мужик, я правда крутой», а другой отвечает: «Ты из ниоткуда, ниоткуда!» Одинокие танцоры движутся в такт. Некоторые одеты с аксессуарами и имеют прически, которые можно было бы увидеть в более поздних фильмах. Типичная одежда 1940-х годов смешана со стилями одежды битников, особенно у одного мужчины, у которого шляпа битника, длинные волосы, усы и козлиная бородка, но он все еще носит деловой костюм. Бармен называет покровителя "Jive Crazy" и говорит о музыке, сводящей с ума его последователей. Затем он говорит одному человеку: «Успокойся, Джек!» и мужчина отвечает: «О, не беспокой меня, чувак. Я просветленный!». Сцена также демонстрирует связь и влияние жанров афроамериканской музыки 1940-х годов, таких как Бибоп о возникновении бит-культуры. Представленная группа «Jive» - полностью черная, а клиенты, которые выражают свою признательность за музыку на жаргоне, который стал бы характеризовать стереотип бит-культуры, - молодые белые хипстеры.
  • 1953 год Далтон Трамбо фильм Римские каникулы в главных ролях Одри Хепберн и Грегори Пек имеет второстепенного персонажа, которого играет Эдди Альберт Это стереотипный битник, появившийся за пять лет до изобретения этого термина.[22] У него восточноевропейская фамилия, Радович, и он занимается беспорядочными связями, носит мешковатую одежду, полосатую футболку и бороду, что четыре раза упоминается в сценарии.[23]
  • Фильм 1954 года Белое рождество включает тематический танцевальный номер битников под названием "Хореография".
  • Стэнли Донен внесла тему в мюзикл в Забавное лицо (1957) с одним Одри Хепберн производственный номер преобразован в Зазор реклама в 2006 году. Одна из Джерри Юлсман фотографии Керуака были изменен для использования в печатной рекламе Gap, в которой Джойс Джонсон не упоминалась.
  • Еще один фильм о культуре битников - Роджер Корман Черная комедия 1959 года Ведро с кровью, написано Чарльз Б. Гриффит. В фильме официант из кофейни жаждет признания покровителей битников, поэтому он разрабатывает стиль скульптуры с использованием мертвых животных и людей. Влиятельный персонаж в фильме - поэт-битник, который убеждает группу принять официанта как значимого артиста. Указывая на его принятие в группу, обожающая фанатка тайком дает артисту пузырек с героином, подразумевая, что употребление наркотиков было приемлемой и, возможно, обязательной частью культуры битников. Саундтрек к фильму - крутой, роговой джаз. Также есть выступление певца с акустической гитарой. Музыка рок-н-ролла отсутствует, несмотря на ее популярность и контркультурный аспект. Одна из возможностей состоит в том, что оптимистичное ощущение рок-н-ролла противоречило отстраненному, сдержанному, нигилистическому отношению общества битов.
  • Характер Мейнард Г. Кребс, играет по телевидению Боб Денвер в Много любви Доби Гиллис (1959–63), укрепили стереотип праздного нонконформистского битника, который контрастировал с агрессивно мятежными образами битников, представленными популярными киноактерами начала и середины 1950-х годов, в частности Марлон Брандо и Джеймс Дин.
  • Поколение битов (1959 ) связали движение с преступностью и насилием, как и Битники (1960). Понятие насилия или другой преступности, возможно, возникло из-за того, что закоренелые преступники и преступники обычно изображались как употребляющие в своей речи одни и те же термины, и это искажение также можно было увидеть в популярных телешоу в отношении современного смазчики так же хорошо как хиппи несколькими годами позже.
  • 1960 год Джерри Льюис фильм Посещение маленькой планеты по сатирической Гор Видал play, где Льюис изображен как инопланетянин, который входит в битников в ночном клубе («Мы не используем полы ... мы используем туман») и который, кажется, понимает скат песня понятным языком.
  • В Веселые мелодии мультипликационный персонаж Крутой Кот часто изображается битником, как и петух-банти в 1963 году. Туманный Рог Ливорно короткая Банти-рейды.
  • Точно так же Бини и Сесил В мультсериале также был персонаж-битник, Го Ман Ван Гог (он же «Дикий человек»), который часто живет в джунглях и рисует различные картинки и фоны, чтобы обмануть своих врагов, впервые появившись в эпизоде ​​«Дикий человек из Уайлдсвилля».
  • Ханна Барбера серия Top Cat особенности Спук, кот-битник; и их серии Скуби ду В нем изображен битник Шэгги.
  • В мультсериале Симпсоны, родители персонажа Нед Фландерс в воспоминаниях выясняется, что они битники.
  • В мультсериале Дуг Старшая сестра Дуга, Джуди Фанни, считается битником.
  • Два битника (играет Рик Окасек из Машины и Пиа Задора ) яростно рисовал и играл в бонго в Джон Уотерс ' 1988 Лак для волос.
  • В видеоигре 1998 года Grim Fandango есть кафе под названием The Blue Casket, которое кишит битниками, с которыми игрок должен взаимодействовать, чтобы продвигать историю игры.
  • В мультфильме 1999 г. Железный гигант персонаж Дин МакКоппин (озвучивает Гарри Конник младший ) изображается сочувствующим битником, чья страсть превращает выброшенные на свалке предметы в скульптуры.
  • в Бивис и Баттхед В эпизоде ​​«Buttniks» двое хихикающих подростков-бездельников оказываются в кофейне битников, где Бивис пьет капучино. Персонаж Дарья из Бивиса и Баттхеда и его спин-оффа Дарья, может быть, битник.
  • в Девушка встречает мир в эпизоде ​​«Девушка встречает 1961 год», четыре главных героя обнаруживают, что их предки посещали битник-кафе в Деревня Гринвич названный Кафе Эй.
  • Бит-кофейни изображены в Итак, я вышла замуж за убийцу с топором (1993), Американский поп (1981), Возьми ее, она моя (1964), Песня о цветочном барабане (1961), Прокси-сервер Hudsucker (1994), Чрезвычайно глупый фильм (2000) и шестой эпизод "Вавилона" Безумцы.
  • В культовый сериал вошли два фильма о битниках Театр Тайной науки 3000: Вышеупомянутые 1960-е Битники и 1959-е гг. Набор повстанцев.[24][25]

Книги битников

Опрос Алана Бисборта, Битники: Путеводитель по американской субкультуре, был опубликован издательством Greenwood Press в 2009 году как часть серии «Руководства по субкультурам и контркультурам». Книга включает хронологию, глоссарий и биографические очерки. Другие из серии Greenwood: Панки, Хиппи, Готы и Хлопушки.[26]

Сказки о славе битников: тома I и II, к Эд Сандерс, как следует из названия, представляет собой сборник рассказов и исчерпывающее введение в битник-сцену, в которой жили ее участники.[27] Автор, основавший Фугов, жил в эпицентре битников. Деревня Гринвич и Нижний Ист-Сайд в конце 1950-х - начале 1960-х гг.

Среди юмористических книг, Удар, Удар, Удар был 1959 г. Печатка мягкая обложка мультфильмов Пхи Бета Каппа Выпускник Принстона Уильям Ф. Браун, который свысока смотрел на это движение со своего поста в телевизионном отделе Баттен, Бартон, Дерстин и Осборн рекламное агенство.[28]

Сузуки Бин (1961), автор Сандра Скоппеттоне с иллюстрациями Луизы Фитцхью, была Бликер-стрит битник пародия на Кей Томпсон с Элоиза серия (1956–59).

В 1960-е гг. комикс Лига Справедливости Америки с приятель Снаппер Карр также изображался как стереотипный битник, вплоть до его жаргона и одежды. В Комиксы DC персонаж Джонни Дабл также изображается как битник.

Музеи

В Сан-Франциско Джерри и Эстель Чимино открыли свой Музей битов, который начал свою работу в 2003 году в Монтерей, Калифорния, и переехал в Сан-Франциско в 2006 году.[29]

Эд "Большой папа" Рот использовал стекловолокно, чтобы построить его Битник Бандит в 1960 году. Сегодня эта машина стоит в Национальный автомобильный музей в Рино, Невада.[30]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ ""Это поколение битов "Джона Клеллона Холмса". Литературные удары. 24 июля 1994 г. Архивировано с оригинал 22 ноября 2011 г.
  2. ^ Керуак, Джек. Портативный Керуак. Эд. Энн Чартерс. Классика пингвинов, 2007.
  3. ^ Холмс, Джон Клеллон. Страстные мнения: Культурные эссе (Избранные эссе Джона Клеллона Холмса, том 3). Университет Арканзаса Press, 1988. ISBN  1-55728-049-5
  4. ^ "Стихи Джека Керуака (1922-1969), Terebess Asia Online (TAO)". Terebess.hu. Архивировано из оригинал 22 июля 2009 г.
  5. ^ Отзывы: В дороге В архиве 2010-06-29 на Wayback Machine
  6. ^ "F: column22.html". Blacklistedjournalist.com. Архивировано из оригинал 2 января 2011 г.
  7. ^ Джонсон, Джойс. Второстепенные персонажи, Houghton Mifflin, 1987.
  8. ^ Чартерс, Энн. Beat Down to Your Soul: Что было за поколение битников? Пингвин, 1991 год.
  9. ^ Штрайфф, Торнтон Ли. Введение в веб-сайт, посвященный бит-сцене в Уичито, штат Канзас. Web.archive.org
  10. ^ Кан, Херб (6 февраля 1997 г.). "Полный карман заметок". SFGate.com. Архивировано из оригинал 28 января 2011 г.
  11. ^ Хэмлин, Джесси (26 ноября 1995 г.). "Как Херб Кан назвал поколение". Хроники Сан-Франциско. В архиве из оригинала от 8 августа 2014 г.
  12. ^ Диксон, Пол (2009). Спутник: Шок века. Bloomsbury Publishing. п. 251. ISBN  9780802718044.
  13. ^ Гинзберг, Аллен; Морган, Билл (2 сентября 2008 г.). "Письма Аллена Гинзберга". Hachette Books - через Google Книги.
  14. ^ "Центр медиаресурсов | Библиотека Калифорнийского университета в Беркли". Lib.berkeley.edu. Архивировано из оригинал 6 сентября 2006 г.
  15. ^ Лос-Анджелес Таймс, 27 августа 1959 г.
  16. ^ «Битники в Ньюки, 1960». Архивировано из оригинал 18 ноября 2015 г. - на сайте www.youtube.com.
  17. ^ а б c Карл Джексон. «Контркультура смотрит на восток: писатели-биты и азиатская религия». Американские исследования, Vol. 29, № 1 (весна 1988 г.).
  18. ^ а б Чандарлапати, Радж (2009). «Часть 3: Джек Керуак, общая« человеческая история »и историчность белых и других: битники сталкиваются с проблемой популяризации и гуманизации инаковости». Поколение битов и контркультура: Пол Боулз, Уильям С. Берроуз, Джек Керуак. п. 103 (из 180). ISBN  1433106035.
  19. ^ а б c d Демпси, Эми (2010). Стили, школы и движения: основной энциклопедический справочник по современному искусству. Темза и Гудзон. ISBN  9780500288443.
  20. ^ Фергюсон, Рассел; Калифорния), Музей современного искусства (Лос-Анджелес (1999-01-01). В память о моих чувствах: Фрэнк О'Хара и американское искусство. Калифорнийский университет Press. ISBN  9780520222434.
  21. ^ "Весомое замечание: самая монументальная в мире картина маслом от Джея ДеФео". Культурология.ру. Получено 2019-09-19.
  22. ^ «20 января 2014 года: Римские каникулы (1953)». Leagueofdeadfilms.com. 20 января 2014 г. В архиве из оригинала 28 апреля 2018 г.. Получено 28 апреля 2018.
  23. ^ «Сценарий римских каникул - сценарий из фильма Одри Хепберн». Script-o-rama.com. В архиве из оригинала 20 октября 2017 г.. Получено 28 апреля 2018.
  24. ^ MST3K: "Набор повстанцев" на IMDb
  25. ^ MST3K: "Битники" на IMDb
  26. ^ «Битники: как я написал путеводитель по субкультуре». Литературные удары. 7 апреля 2010 г. Архивировано с оригинал 30 декабря 2010 г.
  27. ^ Сандерс, Эд (1990). Сказки о славе битников: тома I и II. Нью-Йорк: Подземная Цитадель. ISBN  978-0-8065-1172-6.
  28. ^ Браун, Уильям Ф. Удар, Удар, Удар. Новая американская библиотека | Перстень, 1959.
  29. ^ «Музей битов - Бродвей 540, Сан-Франциско. Открыт ежедневно с 10:00 до 19:00». Thebeatmuseum.org. В архиве из оригинала 20 февраля 2012 г.. Получено 28 апреля 2018.
  30. ^ "Beatnik Bandit - Milestones - Street Rodder Magazine". Streetrodderweb.com. 30 июня 2005 г. В архиве из оригинала 13 апреля 2012 г.. Получено 28 апреля 2018.

Источники

внешняя ссылка