Мистер Бубен Мэн - Mr. Tambourine Man

"Мистер Бубен Мэн"
Песня к Боб Дилан
из альбома Вернув все это домой
Вышел22 марта 1965 г. (1965-03-22)
Записано15 января 1965 г.
СтудияКолумбия, Нью-Йорк
ЖанрФолк-рок
Длина5:32
ЭтикеткаКолумбия
Автор (ы) песенБоб Дилан
Производитель (и)Том Уилсон
Аудио образец

"Мистер Бубен Мэн"это песня, написанная Боб Дилан, выпущенный как первый трек акустической стороны его альбома в марте 1965 г. Вернув все это домой. Популярность песни привела к тому, что Дилан много раз записывал ее вживую, и она была включена в несколько сборников. Он был переведен на другие языки, использовался или упоминался в телешоу, фильмах и книгах.

Песня исполнялась и записывалась многими артистами, в том числе Byrds, Джуди Коллинз, Мелани, Одетта, и Стиви Уандер среди прочего. Версия Byrds была выпущена в апреле 1965 года в качестве их первого Один на Columbia Records, достигнув номера 1 на обоих Рекламный щит Горячий 100 диаграмма и Таблица одиночных игр Великобритании, а также заглавный трек их дебютного альбома, Мистер Бубен Мэн. Запись песни The Byrds оказала влияние на популяризацию музыкальных поджанров фолк-рок и трескучий поп, побудив многие современные группы имитировать сочетание звенящих гитар и интеллектуальной лирики после успеха сингла.

В песне Дилана четыре куплета, из которых Byrds использовали только второй для своей записи. Версии Дилана и Byrds появлялись в различных списках лучших песен всех времен, в том числе появление обоих на Катящийся камень'список 500 лучших песен когда-либо. Обе версии получили Зал славы Грэмми.

Песня имеет яркую, обширную мелодию и прославилась своими сюрреалистическими образами, на которые оказали влияние такие разные артисты, как французский поэт. Артур Рембо и итальянский кинорежиссер Федерико Феллини. Текст призывает главного героя сыграть песню, и рассказчик последует за ней. Интерпретации лирики включают песнь к наркотикам, таким как ЛСД, звонок певцу муза, отражение требований публики к певцу и религиозных интерпретаций.

Сочинение

"Mr. Tambourine Man" был написан и сочинен в начале 1964 года, примерно в то же время, что и "Колокола свободы ", которую Дилан записал позже той весной для своего альбома Другая сторона Боба Дилана.[1][2] Дилан начал писать и сочинять "Mr. Tambourine Man" в феврале 1964 года, после посещения Вторник на масляной неделе в Жители Нового Орлеана во время поездки по пересеченной местности с несколькими друзьями, и завершил ее где-то между серединой марта и концом апреля того же года после того, как вернулся в Нью-Йорк.[1] Найджел Уильямсон предложил в Грубый путеводитель по Бобу Дилану что влияние Марди Гра можно услышать в кружащихся и причудливых образах текстов песни.[3] Журналистка Аль Ароновиц утверждал, что Дилан закончил песню у себя дома, но народный певец Джуди Коллинз, которая позже записала песню, заявила, что Дилан закончил песню у нее дома.[1] Дилан представил песню в следующем месяце на концерте 17 мая в Лондоне. Королевский фестивальный зал.[1]

Запись

Во время сеансов для Другая сторона Боба Дилана, в июне 1964 г. Том Уилсон продюсируя, Дилан записал "Mr. Tambourine Man" с Рэмблин Джек Эллиотт пение гармонии. Поскольку Эллиот был немного не в тональности, эта запись не использовалась.[4][1][5] Позже в том же месяце он записал издательскую демо песни в Witmark Music.[6] Прошло более шести месяцев, прежде чем Дилан перезаписал песню, снова с Уилсоном в кресле продюсера, во время финала. Вернув все это домой заседание 15 января 1965 г., в тот же день, что и "Врата Эдема ", "Все в порядке, мама (у меня только кровотечение) ", и "Все кончено, Baby Blue " были записаны.[1][7] Долгое время считалось, что каждая из четырех песен была записана за один длинный дубль.[8] Однако в биографии Боб Дилан: За шторамиКлинтон Хейлин рассказывает, что песня потребовала шести попыток, возможно, из-за трудностей с выходом в плей-офф между Диланом. акустическая гитара и Брюс Лангхорн электрический провод.[1] Альтернативные варианты, выпущенные Диланом Передовой Коллекция также показывает, что ранние версии включают барабанщика Бобби Грегг играл тяжелый для бубна ритм 2/4, но Дилану это показалось слишком отвлекающим, и он решил продолжить запись с одной Лангхорн. Окончательный вариант был выбран для альбома, который вышел 22 марта 1965 года.[1][8]

В его книге Ключи к дождю: полная энциклопедия Боба ДиланаОливер Трейджер описывает "Мистера Бубна" с яркой и обширной мелодией,[9] с аккомпанементом электрогитары Лангхорн, который обеспечивает контрмелодия вокалу, будучи единственным инструментом помимо акустической гитары Дилана и гармоника.[10] Автор Уилфред Меллерс написал, что, хотя песня находится в ключ из Ре мажор, это согласованный как если бы это было в Лидийский Соль мажор, придавая песне тональную неоднозначность, которая усиливает мечтательность мелодии.[11] Как ни странно, песня начинается не с первого куплета, а с повторения припева:[9]

Привет! Мистер Тамбурин, сыграйте мне песню,
Я не хочу спать, и мне некуда идти.
Привет! Мистер Тамбурин, сыграйте мне песню,
Утром я пойду вслед за тобой.[12]

Интерпретации

Уильям Рулманн, писавший для Вся музыка веб-сайт, предложил следующую схему текста песни: «Кажется, наступило раннее утро после ночи, когда рассказчик не спал. Он все еще не может уснуть, хотя и поражен своей усталостью, он доступен и открыт для мистера. Песня Бубен Человека, и говорит, что последует за ним. В течение четырех стихов, усыпанных внутренними рифмами, он разъясняет эту ситуацию, его значение часто сильно зашивается образами, хотя желание быть освобожденным с помощью песни Бубенника остается явным. "[13]

Хотя было предположение, что песня о наркотиках, особенно с такими строками, как «возьми меня в путешествие на своем волшебном кружащемся корабле» и «дымовые кольца моего разума»,[1][2][10] Дилан отрицает, что песня о наркотиках.[14] Хотя он курил марихуану во время написания песни, Дилана познакомили с ЛСД лишь несколько месяцев спустя.[1][2][15] Помимо спекуляций с наркотиками, песня была интерпретирована как призыв к духу певца или муза, или как поиск превосходства.[2][15][16][17][18] В частности, биограф Джон Хинчи предложил в своей книге Как полное неизвестное что певец молится своей музе о вдохновении; Хинчи отмечает, что по иронии судьбы сама песня является свидетельством того, что муза уже дала искомое вдохновение.[16] Фигура мистера Тамбурина иногда интерпретировалась как символ Иисус или Крысолов из Гамлена.[13] Песня также может ссылаться на музыка госпел темы, с мистером Бубеном, несущим религиозное спасение.[18]

Дилан процитировал влияние Федерико Феллини фильм Ла Страда по песне,[9][19] в то время как другие комментаторы нашли отголоски поэзии Артур Рембо.[1][20][21] Автор Ховард Соунс определил, что слова «Утром я пойду вслед за тобой» взяты из Лорд бакли запись.[19] Брюс Лангхорн, который играет на гитаре в этом треке, Дилан назвал его вдохновением для изображения человека с бубном в песне.[9] Лангхорн раньше играла гигантскую четырехдюймовую "бубен "(на самом деле это турецкий рамочный барабан) и принес инструмент на предыдущую сессию записи Дилана.[1][10][22][23]

Другие релизы Дилана

Боб Дилан часто играл "Mr. Tambourine Man" на живых концертах.

В Возвращение всего домой версия "Mr. Tambourine Man" была включена в Лучшие хиты Боба Дилана в 1967 году и несколько более поздних сборников Дилана, в том числе Биография, Шедевры, и Главный Боб Дилан.[13][24] Две записи июня 1964 года, одна с участием Ramblin 'Jack Elliott, а другая - в Witmark Music, были выпущены на Серия Bootleg Vol. 7: Нет направления домой и Серия Bootleg Vol. 9. Демонстрации Witmark 1962–1964 гг., соответственно.[13][25] Отрывки со звукозаписывающей сессии 15 января 1965 г. Серия Bootleg Vol. 12. На переднем крае 1965–1966 гг. в 2015 году.

Песня была в концертном репертуаре Дилана с момента ее написания.[9] обычно как сольная акустическая песня, так и живые выступления появлялись на различных концертных альбомах и DVD. Раннее исполнение, возможно, живой дебют песни, записанное на лондонском Royal Festival Hallon 17 мая 1964 года, появилось на Живой 1962-1966: Редкие выступления из авторских коллекций, в то время как еще одно раннее выступление, записанное во время песенного семинара на фольклорном фестивале в Ньюпорте 24 июля 1964 года, было включено в оба Мюррей Лернер фильм Другая сторона зеркала[26] и выпуск DVD Мартин Скорсезе документальный фильм Нет направления домой.[27] Живое выступление в Нью-Йорке Филармония от 31 октября 1964 г. Серия Bootleg Vol. 6. Боб Дилан вживую, 1964, концерт в филармонии..[13] Во время своего выступления на Народный фестиваль Ньюпорта 25 июля 1965 года, после того, как он был задет акустическим Народная музыка поклонники во время выступления на электрическом сете, Дилан вернулся, чтобы сыграть акустические версии "Mr. Tambourine Man" и "Все кончено, Baby Blue ";[28][29] спектакль «Мистер Бубен» вошел в Другая сторона зеркала.[26]

Живая версия знаменитого концерта Дилана 17 мая 1966 года в г. Манчестер, Англия (в народе, но ошибочно известный как Королевский концерт в Альберт-холле) был включен в Серия Bootleg Vol. 4. Боб Дилан вживую, 1966, концерт "Королевский Альберт-Холл".[30] Исполнение песни Диланом 31 августа 1969 г. Фестиваль острова Уайт появился на Остров Уайт Live, часть роскошного издания на 4 CD Серия Bootleg Vol. 10: Другой автопортрет (1969–1971). Дилан сыграл эту песню в рамках своего вечернего сета в 1971 году. Концерт для Бангладеш, организованный Джордж Харрисон и Рави Шанкар. Этот спектакль был включен в Концерт для Бангладеш альбом, хотя он был исключен из фильма концерта.[31] Еще одна живая версия, от Rolling Thunder Revue тур 1975 года, был включен в Серия Bootleg Vol. 5: Боб Дилан вживую, 1975, The Rolling Thunder Revue и The Rolling Thunder Revue: Живые записи 1975 года, в то время как версии электрического диапазона 1978 и 1981 годов появились соответственно на Боб Дилан в Budokan и Deluxe Edition из Серия Bootleg Vol. 13: Больше никаких проблем 1979–1981.[32][33]

В ноябре 2016 года все записанные Диланом живые исполнения песни 1966 года были выпущены в бокс-сете. Живые записи 1966 года, с исполнением 26 мая 1966 года, выпущенным отдельно на альбоме Королевский Альберт-холл, концерт 1966 года.

Версия Byrds

"Мистер Бубен Мэн"
TheByrdsMrTambourineMan.jpg
Обложка с голландским рисунком 1965 года
Одинокий к Byrds
из альбома Мистер Бубен Мэн
Б сторона"Я знал, что хочу тебя "
Вышел12 апреля 1965 г. (1965-04-12)
Записано20 января 1965 г.
СтудияКолумбия, Голливуд, Калифорния
ЖанрФолк-рок, трескучий поп[34]
Длина2:18
ЭтикеткаКолумбия
Автор (ы) песенБоб Дилан
Производитель (и)Терри Мельчер
The Byrds хронология одиночных игр
"Мистер Бубен Мэн"
(1965)
"Все, что я действительно хочу сделать "
(1965)
Аудио образец

Релиз

The Byrds исполняют "Mr. Tambourine Man" на Шоу Эда Салливана, 12 декабря 1965 г.

"Mr. Tambourine Man" был дебютным синглом американской группы. Byrds, и был выпущен 12 апреля 1965 года на Columbia Records.[36] Песня также стала заглавной песней дебютного альбома группы. Мистер Бубен Мэн, выпущенный 21 июня 1965 года.[37] Версия Byrds сокращена и в другом ключе от оригинала Дилана.

Успех сингла положил начало буму фолк-рока в 1965 и 1966 годах, когда ряд американских и британских исполнителей имитировали гибрид рок-битов, резкой игры на гитаре и поэтических или социально сознательных текстов.[13][38] Сингл стал "первым хитом фолк-рока".[39][40] и породил термин "фолк-рок" в США. музыкальная пресса чтобы описать звучание группы.[41][42]

Этот гибрид имел предшественников в Американское народное возрождение начала 1960-х,[43] животные рок-ориентированная запись Народная песня "Дом восходящего солнца ",[44] народные влияния, присутствующие в написании песен Битлз,[45] и двенадцатиструнная гитара клубок искатели и Битлз Джордж Харрисон.[46][47] Однако успех дебюта Byrds создал шаблон для фолк-рока, который оказался успешным для многих исполнителей в середине 1960-х.[13][48]

Зачатие

Большинство участников Byrds имели опыт работы в народной музыке,[40] поскольку Джим МакГуинн, Джин Кларк, и Дэвид Кросби все они работали народными певцами в начале 1960-х.[49][50] Все они проводили время, независимо друг от друга, в различных фольклорных группах, в том числе Новые Кристи Менестрели, Лимелитры, Трио Чада Митчелла, и Баллады Леса Бакстера.[49][51][52][53]

В начале 1964 года МакГуинн, Кларк и Кросби сформировали Jet Set и начали разработку сочетания народных текстов и мелодий с распоряжения в стиле Битлз.[50][54] В августе 1964 года менеджер группы Джим Диксон приобрел ацетатный диск из "Mr. Tambourine Man" от Дилана издатель с участием Дилана и Рэмблина Джека Эллиотта.[1][50][55][56] Хотя поначалу участники группы не были впечатлены песней, в конце концов они согласились начать репетицию и демонстрация Это.[57][58] В попытке сделать ее более похожей на Beatles, группа и Диксон решили придать песне полный, электрический камень ансамбль, эффектно создающий музыкальный поджанр фолк-рока.[40][56][57] Чтобы еще больше укрепить доверие группы к песне, Диксон пригласил Дилана послушать исполнение группы.[59] Дилан был впечатлен, он с энтузиазмом прокомментировал: «Вау, вы можете танцевать под это!» Его поддержка развеяла все оставшиеся сомнения группы относительно песни.[59]

В этот период барабанщик Майкл Кларк и басист Крис Хиллман присоединился,[50] и группа сменила название на Byrds over День Благодарения 1964.[56] Биограф группы Джонни Роган отметил, что две сохранившиеся демо "Мистера Бубна", датируемые этим периодом, содержат несочетаемый оркестр партия ударных от Кларка, но в целом аранжировка очень близка к более поздней версии сингла.[60][61]

Производство

Главный дубль "Mr. Tambourine Man" был записан 20 января 1965 года на студии Columbia Studios в Голливуде перед выпуском собственной версии Дилана.[62] Звон песни, мелодичная игра на гитаре (в исполнении МакГуинна 12-струнный Рикенбакер гитара) сразу же оказала влияние и остается таковой по сей день.[56] Комплекс группы гармония работа, представленная на "Mr. Tambourine Man", стала еще одной важной характеристикой их звука.[63] Из-за производителя Терри Мельчер с[55] Изначально неуверенный в музыкальности The Byrds, МакГуинн был единственным Бердом, сыгравшим и на "Mr. Tambourine Man", и на его Б сторона, "Я знал, что хочу тебя ".[56] Вместо того, чтобы использовать участников группы, Мельчер нанял разрушительная команда, коллекция лучших L.A. сессионные музыканты (перечисленные здесь ), который (с МакГуинном на гитаре) обеспечил минусовку, над которой пели МакГуинн, Кросби и Кларк.[64] К тому времени, когда в марте 1965 года начались сессии для их дебютного альбома, Мельчер был удовлетворен тем, что группа достаточно компетентна, чтобы записать собственную музыкальную поддержку.[40] Большая часть аранжировки трека и финала смешение был смоделирован после Брайан Уилсон производственная работа для пляжные мальчики ' "Не волнуйся, детка ".[65][66][67]

Запись песни Byrds начинается с характерного Бах -вдохновленная гитара вступление играет МакГуинн, а затем, как версия Дилана, переходит в хор.[56] Хотя версия Дилана содержит четыре куплета, Byrds исполняют только второй куплет песни и два повтора припева, за которыми следует вариация вступления песни, которая затем исчезает.[13] Аранжировка песни The Byrds была сокращена во время репетиций группы по предложению Джима Диксона, чтобы учесть коммерческие требования. радио радиостанции, которые не хотели проигрывать песни продолжительностью более двух с половиной минут.[56][57] В результате, в то время как версия Дилана длится пять с половиной минут, версия Byrds длится всего две с половиной минуты.[13] В ведущий голос на записи Byrds "Mr. Tambourine Man" спел МакГуинн, который попытался изменить свой стиль пения, чтобы заполнить то, что он воспринимал как пробел в популярной музыкальной сцене того времени, где-то между звуком вокала Джон Леннон и Боб Дилан.[56] Песня также приобрела духовный аспект для МакГинна во время записи, как он сказал Рогану в 1997 году: «Я пел Богу, и я говорил, что Бог был Бубен, и я говорил ему:« Эй, Боже, возьми меня в путешествие, и я пойду за тобой ». Это была молитва подчинения ».[56]

Прием

Сингл занял первое место в рейтинге Рекламный щит Hot 100 и номер 1 в британском чарте синглов, что делает его первой записью песни Дилана, которая достигла 1 места в любом поп-музыка Диаграмма.[68][69][70] Критик Уильям Рулманн утверждал, что после "Mr. Tambourine Man" влияние Byrds можно было услышать в записях ряда других исполнителей из Лос-Анджелеса, в том числе черепахи, листья, Барри Макгуайр, и Сонни и Шер.[13] Кроме того, автор и историк музыки. Ричи Унтербергер видит влияние Byrds в записях Ловинная ложка, Мамы и Папы, Саймон и Гарфанкель, и Люблю,[48][71] в то время как автор Джон Эйнарсон сказал, что оба корни травы и Мы пять пользовался коммерческим успехом, имитируя звучание фолк-рока Byrds.[72] Унтербергер также считает, что к концу 1965 года Beatles ассимилировали звучание Byrds в своем Резиновая душа альбом, особенно в песнях "Нигде человек " и "Если мне кто-то нужен ".[73]

По мере того, как 1960-е подходили к концу, фолк-рок изменился и эволюционировал, уйдя от резкого шаблона, впервые предложенного Byrds,[38] но, утверждает Унтербергер, влияние группы все еще можно было услышать в музыке Fairport Convention.[74] С 1960-х годов резкое, фолк-рок звучание The Byrds продолжало влиять на популярную музыку, при этом такие авторы, как Крис Смит, Джонни Роган и Марк Деминг, отметили влияние группы на различные группы, в том числе Большая звезда, Том Петти и Сердцеедки, R.E.M., длинные райдеры, кузнецы, браслеты, Каменные розы, Подростковый фан-клуб, и Ла.[75][76][77]

В дополнение к появлению на дебютном альбоме Byrds, "Mr. Tambourine Man" включен в несколько компиляций и концертных альбомов Byrds, включая Лучшие хиты The Byrds, Жить в Royal Albert Hall 1971, Самое лучшее из The Byrds, The Essential Byrds, The Byrds играют Дилана, и концертный диск The Byrds ' (Без названия) альбом.[78] Версия песни Byrds появляется на сборниках, в которые входят популярные песни нескольких исполнителей.[78] Две более ранние демо-записи "Mr. Tambourine Man", относящиеся к репетициям World Pacific, можно услышать на архивных альбомах Byrds. Preflyte, В начале, и Префлайт-сессии.[79]

История графика

Другие записи

На фото 1963 года. народ певец Джуди Коллинз покрыл "Mr. Tambourine Man" в 1965 году.

"Mr. Tambourine Man" исполнялся и записывался многими артистами на разных языках на протяжении многих лет, в том числе по крайней мере тринадцать версий, записанных только в 1965 году.[9] Братья Четыре записал коммерческую версию раньше Byrds, но не смогли выпустить его из-за проблем с лицензированием.[89] Известные записи песни были сделаны Одетта, Джуди Коллинз, Стиви Уандер, четыре сезона, варвары, и Чад и Джереми.[13] Среди других исполнителей, записавших эту песню, Глен Кэмпбелл (1965), Элвин и бурундуки (1965), Бо Браммели (1966), Леттермены (1966), Кенни Рэнкин (1967), Мелани (1968), Джин Кларк (1984), Переполненный дом (1989), Les Fradkin (2007), Боб Синклар (2009), Последовательность Helio (2010), Манекен Джека (2012), и цветы ада (2012).[9] Уильям Шатнер записал произнесенное слово кавер на его альбом 1968 года Преобразованный человек.[9]

Воссоединившийся состав The Byrds с участием Роджер МакГуинн, Крис Хиллман и Дэвид Кросби исполнили «Мистер Тамбурин» с Диланом на концерте Рой Орбисон Дань концерт 24 февраля 1990 года. Это живое исполнение песни было включено в концерт 1990 года. бокс-сет The Byrds.[90] На концерте, посвященном 30-летию Боба Дилана в октябре 1992 г. Madison Square Garden, МакГуинн исполнил песню при поддержке Том Петти, Майк Кэмпбелл, и Бенмонт Тенч, среди прочего.[9][91]

В творческих работах

"Мистер Бубен" упоминается в книгах и фильмах, в том числе Том Вулф научно-популярный роман Электрический тест с охлаждающей кислотой,[92] Стивен Кинг роман Кэрри,[93] фильм Опасные мысли,[94][95][96] и документальный фильм Гонзо: жизнь и работа доктора Хантера С. Томпсона. Сюжет последнего фильма, журналист Хантер С. Томпсон, поставил на его похоронах "Мистера Бубна" и посвятил свой роман Страх и ненависть в Лас-Вегасе Дилану и песне.[97] 2013 год Джон Крейги Песня "I Wrote Mr. Tambourine Man" повествует о человеке, которого Крейги встретила в Новом Орлеане и который утверждал, что написал оригинальные тексты к "Mr. Tambourine Man".[98]

Наследие

Версия The Byrds "Mr. Tambourine Man" была указана как песня номер 79 на Катящийся камень'список 500 величайших песен всех времен, а версия Дилана заняла 106 место.[99] Это одна из трех песен, которые нужно разместить дважды вместе с "Идти по этому пути "обоими Aerosmith и Run DMC с Перри и Тайлер, и "Синие замшевые туфли "обоими Карл Перкинс и Элвис Пресли.[99] Версия Byrds была удостоена награды Премия Зала славы Грэмми в 1998 году, а версия Дилана была удостоена той же награды в 2002 году.[100]

В 1989 г. Катящийся камень оценил версию Byrds "Mr. Tambourine Man" как номер 86 ​​сингла за предыдущие 25 лет.[101] В том же году музыкальный критик Дэйв Марш перечислил его под номером 207 в своем списке из 1001 лучших когда-либо выпущенных синглов.[102] В 1999 году, Национальное общественное радио в Соединенных Штатах эта версия была внесена в список 300 наиболее важных американских документов ХХ века.[103] В Великобритании музыкальный критик Колин Ларкин перечислил версию Byrds как сингл номер 1 всех времен.[104] Другие британские издатели, включившие эту песню в число лучших песен или синглов, включают Mojo, Новый Музыкальный Экспресс, и Звуки.[105][106][107] Австралийский музыкальный критик Тоби Кресвелл включил песню в свою книгу 1001 песня: великие песни всех времен и исполнители, рассказы и секреты за ними.[57]

В опросе читателей 2005 г. Mojo, Версия Дилана "Mr. Tambourine Man" заняла 4-е место среди величайших песен Боба Дилана за все время, а аналогичный опрос артистов поставил песню под номером 14.[108] В 2002, Необрезанный перечислил ее как песню Дилана номер 15 за все время.[109]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м Хейлин 2009, стр. 181–186
  2. ^ а б c d Уильямсон 2006, стр. 223–224
  3. ^ Уильямсон 2006, п. 268
  4. ^ Роджер МакГуинн (24 января 2010 г.). "Рэмблин Джек Эллиотт: пионер народного творчества". theguardian.com.
  5. ^ Хейлин 1995, п. 29
  6. ^ Хейлин 1995, стр.20, 29
  7. ^ Хейлин 2002, стр. 104–106
  8. ^ а б Варези 2002, стр. 51–53
  9. ^ а б c d е ж грамм час я Трагер 2004, стр. 438–441
  10. ^ а б c Гилл 1998, стр. 74–75
  11. ^ Меллерс 1984, стр. 136–138
  12. ^ Дилан 2006, стр. 152–153
  13. ^ а б c d е ж грамм час я j k Ruhlmann
  14. ^ Шон Иган (12 мая 2011 г.). Мамонтовая книга Боба Дилана. Hachette UK. п. 92. ISBN  9781849017633.
  15. ^ а б Роговой 2009, стр. 81–82
  16. ^ а б Хинчи 2002, стр. 94–99
  17. ^ Уильямс 1990, стр. 128–133
  18. ^ а б Шелтон 1997, стр. 274–275
  19. ^ а б Соунс 2001, п. 182
  20. ^ Тамарин, Жан, «Вернув все домой», в Деттмар 2009, п. 135
  21. ^ Хейлин 2002, п. 151
  22. ^ Унтербергер (1)
  23. ^ Унтербергер (2)
  24. ^ Эрлевин (1)
  25. ^ The Witmark Demos
  26. ^ а б Деминг (1)
  27. ^ Sutton
  28. ^ Уильямс 1990, стр. 156–163
  29. ^ Сантелли 2005, стр. 49–50
  30. ^ Унтербергер (3)
  31. ^ Джинелл
  32. ^ Эрлевин (2)
  33. ^ Эрлевин (3)
  34. ^ Лабате, Стив (18 декабря 2009 г.). "Jangle Bell Rock: Хронологическая (непраздничная) антология… от The Beatles и Byrds до R.E.M. и не только". Вставить. Получено 24 июля, 2016.
  35. ^ Шукер 2007, п. 56
  36. ^ Эдер 1990
  37. ^ Роган 1998, п. 545
  38. ^ а б Фолк-рок
  39. ^ Роган 1996
  40. ^ а б c d Унтербергер (4)
  41. ^ Роган 1998, стр. 81–83
  42. ^ Унтербергер 2002, п. 133
  43. ^ 1962-66: Американский фолк-рок против британского вторжения
  44. ^ Унтербергер 2002, стр. 93–96
  45. ^ Унтербергер 2002, п. 88
  46. ^ Wadhams 2001, п. 194
  47. ^ Эдер
  48. ^ а б Унтербергер (5)
  49. ^ а б Хьорт 2008, п. 11
  50. ^ а б c d Хьорт 2008, стр. 14–21
  51. ^ Рассел
  52. ^ Музыканты, связанные с The Byrds: The New Christy Minstrels
  53. ^ Дэвид Кросби
  54. ^ Роган 1998, стр. 31, 35–36
  55. ^ а б Гиллиленд 1969, шоу 33, трек 2.
  56. ^ а б c d е ж грамм час я Роган 1998, стр. 49–63
  57. ^ а б c d Кресвелл 2006, п. 59
  58. ^ Фрике 2001
  59. ^ а б Роган 1998, стр. 54–56
  60. ^ Роган 1998, п. 52
  61. ^ МакГуинн
  62. ^ Хьорт 2008, п. 24
  63. ^ Мистер Бубен Мэн
  64. ^ Фрике 1996
  65. ^ Беквит, Гарри (15 января 2001 г.). Невидимое прикосновение: четыре ключа к современному маркетингу. Гранд Сентрал Паблишинг. С. 55–. ISBN  978-0-7595-2094-3.
  66. ^ Ховард, Дэвид Н. (2004). Sonic Alchemy: дальновидные музыкальные продюсеры и их индивидуальные записи. Хэл Леонард Корпорейшн. С. 61–. ISBN  978-0-634-05560-7.
  67. ^ Диллон, Марк (1 января 2012 г.). Пятьдесят сторон Beach Boys: песни, рассказывающие свою историю. ECW Press. С. 83–. ISBN  978-1-77090-198-8.
  68. ^ The Byrds: Billboard Singles
  69. ^ Уорик 2004, п. 6
  70. ^ Шамуэй, Дэвид Р., «Боб Дилан как культурная икона», в Деттмар 2009, п. 114
  71. ^ Унтербергер (6)
  72. ^ Эйнарсон 2005, п. 62
  73. ^ Унтербергер (7)
  74. ^ Унтербергер (8)
  75. ^ Смит 2009, п. 32
  76. ^ Джонни Роган (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2-е изд.). Rogan House. п. 417. ISBN  0-9529540-1-X.
  77. ^ Деминг (2)
  78. ^ а б Мистер Бубен Мэн: The Byrds
  79. ^ Джонни Роган (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2-е изд.). Rogan House. п. 549. ISBN  0-9529540-1-X.
  80. ^ "Отображение предметов - RPM - Библиотека и архивы Канады". Collectionscanada.gc.ca. 14 июня 1965 г.. Получено 9 июля, 2018.
  81. ^ "Ирландские диаграммы - Результаты поиска - Мистер Бубен ". Ирландский рейтинг синглов. Проверено 6 июня 2018 года.
  82. ^ "Карты SA 1965 - март 1989". Получено 1 сентября, 2018.
  83. ^ "Официальная Графическая Компания". Получено 16 июля, 2018.
  84. ^ Лучшие поп-синглы Джоэла Уитберна 1955–1990 - ISBN  0-89820-089-X
  85. ^ Cash Box Top 100 Singles, 1965 год
  86. ^ "20 лучших хит-синглов 1965 года". Получено 2 сентября, 2018.
  87. ^ Musicoutfitters.com
  88. ^ "Годовые чарты Cash Box: 100 лучших поп-синглов, 25 декабря 1965 г.". Архивировано из оригинал 10 мая 2017 г.. Получено 1 сентября, 2018.
  89. ^ Адамс, Сесил (21 апреля 1978 г.). "Вы должны получить разрешение на запись чужой песни?". Прямой допинг. Получено 1 октября, 2010.
  90. ^ Джонни Роган (1998). The Byrds: Timeless Flight Revisited (2-е изд.). Rogan House. п. 440. ISBN  0-9529540-1-X.
  91. ^ Адамс, Грегори (7 сентября 2012 г.). "Цветы ада раскрывают подробности од". Воскликните!. Получено 9 сентября, 2012.
  92. ^ Вулф 1969, п. 171
  93. ^ Король 1974
  94. ^ Маслин 1995
  95. ^ Глейберман 1995
  96. ^ Маккарти 1995
  97. ^ Арвинд Дилавар (20 февраля 2017 г.). «ЗА ПОСВЯЩЕНИЕМ: ХАНТЕР С. ТОМПСОН». lithub.com.
  98. ^ Такман, Эндрю (28 июля 2013 г.). "У Джона Крейги вышел новый альбом" Апокалипсис закончился"". Архивировано из оригинал 2 декабря 2014 г.
  99. ^ а б The Rolling Stone 500 величайших песен всех времен
  100. ^ Премия Зала славы Грэмми
  101. ^ Rolling Stone: 100 лучших синглов за последние 25 лет
  102. ^ Марш 1999, п. 145
  103. ^ Оригинальный NPR 300
  104. ^ Колин Ларкин (2000). 1000 лучших альбомов Virgin за все время. Девственные Книги. ISBN  0-7535-0493-6.
  105. ^ Mojo: 100 величайших синглов всех времен
  106. ^ 100 лучших синглов всех времен по версии NME
  107. ^ 100 лучших альбомов и синглов Sounds All Time
  108. ^ Mojo: 100 величайших песен Дилана
  109. ^ Необрезанные: 40 лучших треков Дилана

Источники:

Книги:

  • Кресвелл, Тоби (2006), 1001 песня: великие песни всех времен и исполнители, рассказы и секреты за ними, Da Capo Press, ISBN  1-56025-915-9
  • Деттмар, Кевин Дж. Х., изд. (2009), Кембриджский компаньон Боба Дилана (Cambridge Companions to American Studies), Издательство Кембриджского университета, ISBN  978-0-521-71494-5
  • Дилан, Боб (2006), Слова: 1962-2001, Саймон и Шустер, ISBN  0-7432-3101-5
  • Иган, Шон (2011), Мамонтовая книга Боба Дилана, Hachette UK
  • Эйнарсон, Джон (2005), Мистер Бубен Мэн: жизнь и наследие Джина Кларка из Byrds, Книги Backbeat, ISBN  0-87930-793-5
  • Гилл, Энди (1998), Не думайте дважды, все в порядке: Боб Дилан, ранние годы, Da Capo Press, ISBN  1-56025-185-9
  • Хартман, Кент (2012), The Wrecking Crew: внутренняя история самого сокровенного секрета рок-н-ролла, Macmillan
  • Хейлин, Клинтон (1995), Боб Дилан: Сеансы звукозаписи (1960–1994), Грифон Святого Мартина, ISBN  0-312-15067-9
  • Хейлин, Клинтон (2002), Боб Дилан: За шторами, Харпер Коллинз, ISBN  0-06-052569-X
  • Хейлин, Клинтон (2009), Революция в воздухе, Chicago Review Press, ISBN  978-1-55652-843-9
  • Хинчи, Джон (2002), Как полное неизвестное, Кража домашней прессы, ISBN  0-9723592-0-6
  • Хьорт, Кристофер (2008), Итак, вы хотите быть звездой рок-н-ролла: The Byrds Day-By-Day (1965-1973), Jawbone Press, ISBN  978-1-906002-15-2
  • Кинг, Стивен (1974), Кэрри, Doubleday, стр. 110, ISBN  0-385-08695-4
  • Ларкин, Колин (2000), 1000 лучших альбомов Virgin за все время, Virgin Books
  • Лавеццоли, Питер (2006), Расцвет индийской музыки на Западе, A&C Черный
  • Марш, Дэйв (1999), The Heart of Rock & Soul: 1001 величайший сингл, когда-либо созданный, Da Capo Press, ISBN  0-306-80901-X
  • Роган, Джонни (1998), The Byrds: Timeless Flight Revisited (2-е изд.), Rogan House, ISBN  095295401X
  • Роговой, Сет (2009), Боб Дилан: пророк, мистик, поэт, Скрибнер, ISBN  978-1-4165-5915-3
  • Сантелли, Роберт (2005), Альбом для вырезок Боба Дилана: 1956–1966, Саймон и Шустер, ISBN  0-7432-2828-6
  • Шелтон, Роберт (1997), Нет направления домой, Da Capo Press, ISBN  0-306-80782-3
  • Шукер, Рой (2007), Понимание популярной музыкальной культуры, Ратледж, ISBN  978-0-415-41905-5
  • Смит, Крис (2009), 101 альбом, изменивший популярную музыку, Издательство Оксфордского университета, ISBN  978-0-19-537371-4
  • Соунс, Ховард (2001), Вниз по шоссе: жизнь Боба Дилана, Doubleday, ISBN  0-552-99929-6
  • Трагер, Оливер (2004), Ключи к дождю: полная энциклопедия Боба Дилана, Рекламные щиты, ISBN  0-8230-7974-0
  • Унтербергер, Ричи (2002), Повернуть! Повернуть! Turn !: Фолк-рок-революция 60-х, Книги Backbeat, ISBN  0-87930-703-X
  • Варези, Энтони (2002), Альбомы Боба Дилана, Герника, ISBN  1-55071-139-3
  • Wadhams, Уэйн (2001), Внутри хитов: соблазнение поколения рок-н-ролла, Беркли Пресс, ISBN  0-634-01430-7
  • Уорвик, Нил, Джон Катнер и Тони Браун (2004), Полная книга британских карт (3-е изд.), Омнибус Пресс, стр. 6, ISBN  1-84449-058-0
  • Уильямс, Пол (1990), Боб Дилан Исполнитель: Первые годы 1960–1973, Андервуд-Миллер, ISBN  0-88733-131-9
  • Уильямсон, Найджел (2006), Грубый путеводитель по Бобу Дилану 2, Грубые направляющие, ISBN  1-84353-718-4
  • Вулф, Том (1969), Электрический тест с охлаждающей кислотой, Фаррар, Штраус и Жиру, ISBN  0-312-42759-X

Сайты:

внешняя ссылка