Британская душа - British soul

Британская душа
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеНачало 1960-х, объединенное Королевство
Типовые инструменты
Производные формы

Британская душа, Брит соул, или (в контексте США) Британское вторжение в душу, является музыка в стиле соул в исполнении Британский художники. Душа оказала большое влияние на Британская популярная музыка с 1960-х годов и Американец соул был чрезвычайно популярен среди некоторых молодежных субкультур, таких как моды, скинхеды, а северная душа движение. В 1970-х годах соул приобрел большую популярность в Великобритании во время дискотека эпоха.

Однако четкого жанра британского соула не возникло до 1980-х годов, когда ряд чернить и белый художники, которые сделали соул своим основным фокусом, под влиянием современный R&B, начал пользоваться коммерческим успехом. Британские соул-художники начали набирать популярность в Соединенных Штатах в конце 2000-х, что привело к разговорам о другом Британское вторжение на этот раз вторжение души (в отличие от 1960-х гг. камень и поп, и 1980-е новая волна и синти-поп вторжения ).

История

Происхождение

Смотрите также: Британский блюз и Британский ритм-энд-блюз
Том Джонс петь с Дженис Джоплин в 1969 г.

Широко распространенный британский интерес к музыка в стиле соул разработан после появления рок-н-ролл с середины 1950-х и последующий интерес к американской музыке. В начале 1960-х гг. ритм и блюз, включая соул, был особенно популярен среди некоторых членов бить музыку бум, в том числе Битлз,[1] и среди групп, которые внесли свой вклад в Британский блюз бум, в том числе Группа Спенсера Дэвиса, маленькие лица, катящиеся камни, перегибы и ВОЗ. Большинство из них были популярны среди представителей субкультуры модов, из которых выросли северная душа движение, в котором северный английский молодежь жадно собирала и играла редкие соул-пластинки.[2]

1960-е

Смотрите также: Голубоглазая душа и Северная душа

В 1960-х годах Великобритания произвела несколько соул-актов, в первую очередь голубоглазая душа певцы Том Джонс и Дасти Спрингфилд. Дасти в Мемфисе (1969) - один из немногих альбомов британского исполнителя, который считается одним из величайших соул-записей.[3] В 1964 году Спрингфилд стал первым Британское вторжение действовать после Битлз, чтобы добиться успеха в США.[4] Последовала череда американских и британских хитов.[4] В 1965 году в Спрингфилде состоялось телешоу. Звук Мотауна который получил широкое признание за то, что представил британской публике то, что называлось «Звуками молодой Америки».[4] Пожалуй, наиболее заметными исполнителями из Великобритании, вдохновленными Motown, помимо Спрингфилда, были основы, мультирасовая группа душ, описанная Рекламный щит как «лучших практиков звука Motown, которых можно найти по ту сторону Атлантики» в конце 1960-х годов, которые записали трансатлантические хиты с «Детка, теперь, когда я нашел тебя "(первый номер один в Великобритании для мультирасовой группы)",Построй меня лютик " и "В плохие, плохие старые времена (до того, как ты меня полюбил) ".[5] Также в 1969 году британский голубоглазый соул-певец Кики Ди стал первым певцом из Великобритании, подписавшим контракт и записавшимся с Motown.

Было высказано предположение, что исполнение соула в Британии было настолько ограниченным, потому что белый фанаты считали это исключительно черным жанром, и потому что черный британец исполнителей, включая некоторые звуки в другие формы, такие как регги Соул считается далеким американским жанром.[6] В то же время группы, возглавляемые чернокожими певцами, особенно Джено Вашингтон и Ram Jam Band, и Джимми Джеймс и бродяги, завоевал прочную репутацию как живые выступления в Великобритании, в основном играя кавер версии американских соул-записей; Вашингтон был американским эмигрантом, а Джеймс был из Ямайка.[7]

1970-е годы

Смотрите также: Брит фанк, Дискотека, и Северная душа
Боуи как Худой Белый Герцог выступление в Торонто, 1976, во время его фазы души

Несколько британских артистов продолжали исполнять музыку, вдохновленную душой, и в 1970-е годы. К ним относятся Дэвид Боуи, чей "Пластиковая душа "на его Молодые американцы альбом (1975), помог сохранить звук в британском мейнстриме.[8] Элтон Джон экспериментировал с Филадельфия соул / дискотека звук при работе с продюсером Том Белл в 1977, сессии, которые в конечном итоге привели к тому, что Джон занял первое место в Великобритании, когда "Готовы ли вы к любви "был переиздан в 2003 году. Равные (с Эдди Грантом), которые стали известными в конце 1960-х, играя поп-рок под влиянием Карибского бассейна, использовали более жесткие фанковые звуки в своих релизах 1970-х, особенно в их топ-10 британских хитах "Black Skinned Blue Eyed Boys".[9] Сладкое ощущение были первой британской соул-группой, полностью состоящей из чернокожих людей, которая стала хитом номер один в Великобритании со своей песней "Грустный сладкий мечтатель »в 1974 г.[10] Одна из ключевых фигур британской души и дискотека сцены в 1970-е годы были Бидду, Британец индийского происхождения композитор и продюсер, добившийся огромного успеха благодаря таким хитам, как "Кунг-фу борьба "(1974) с Карл Дуглас и "Я люблю любить (но мой ребенок любит танцевать) " с Тина Чарльз, в то время как его собственные записи Biddu Orchestra также появлялись в чартах.[11] В частности, "Kung Fu Fighting" по всему миру было продано одиннадцать миллионов пластинок.[12][13]

Другие британские соул-группы, работавшие с Бидду в то время, включали Outriders и Джимми Джеймс.[11] Максин Найтингейл имел международный успех в конце 1975 и начале 1976 года с "Вернувшись туда, откуда мы начали ".[14] Настоящая вещь,[15] которые были самыми успешными блэк-рок / соул-исполнителями в Англии 1970-х,[16] имел большой успех с "Ты для меня все " и "Не могу обойтись без тебя ", Британские чарты № 1 и 2 соответственно, спродюсированные писателями Кеном Голдом и Майклом Динном, а также более поздние треки, написанные участниками группы. Крис и Эдди Аму и спродюсирован ими с Деннисом Вайнрайхом. Голд также спродюсировал и спродюсировал британскую соул / фанк группу. Делегация, который является автором нескольких умеренных хитов, включая "Where Is The Love (We Used To Know)" и международный хит "Oh Honey". 1977 г. саундтрек дискотеки за Лихорадка субботнего вечера, в основном представлены песни британских соул / диско-групп Пчела Джис, который также продюсировал проект, и впоследствии стал самый продаваемый альбом саундтреков в то время.[17] Также следует отметить Средняя белая полоса, одна из немногих групп белых душ, добившихся как критического уважения, так и коммерческого успеха, особенно в Соединенных Штатах, где они одновременно заняли первое место в рейтинге Рекламный щит поп-синглы и чарты альбомов с "Собрать кусочки "и его альбом AWB и попал в десятку лучших, продолжая альбом 1975 года "Разрезать торт ".[10][18] После увлечения регги, поп-соула, глэм-рока, хард-рока и жевательной резинки, Горячий шоколад пользовался большим успехом, остановившись на формуле поп-диско в середине 1970-х, наслаждаясь потоком хитовых синглов, таких как "Брат Луи ", "Эмма ", "Ты сексуальная вещь ", "Итак, вы снова выиграли "и" Every 1's a Winner ", добавив в свои альбомы больше экспериментального материала.[19] Тепловая волна, многонациональная, но британская диско-фанк-группа, не только записывала трансатлантические хиты с песнями "Ночи в стиле буги ", "Всегда и навсегда " и "Линия паза ", но также положил начало карьере автора песен Род Темпертон, который продолжил писать некоторые из Майкл Джексон самые популярные, в том числе "От стены ", "Рок с вами " и "Триллер ", а также работать с такими действиями, как Джордж Бенсон, Донна Саммер, Херби Хэнкок и Арета Франклин, среди прочего.[20][21]

1980-е

Смотрите также: Современный R&B

В 1980-х ситуация начала кардинально меняться, нахлынула волна ностальгии по соул-музыке 1960-х. В крупных городах, таких как Лондон и Манчестер, процветали соул-сцены, часто с участием многих чернокожих артистов, поддерживаемых местными и пиратскими радиостанциями, но большинство выступлений не смогли прорваться в национальное сознание.[6] Британский пост-дискотека звук способствовал появлению новых черных артистов современный R&B звук (происходящий из США) таких исполнителей, как Воображение. Также следует отметить Младший, чей главный хит "Мама говорила "сделал его первым чернокожим британцем, появившимся на Поезд души, с последующим Принцесса "Скажи, что я твой номер 1 ", Джаки Грэм "Может быть, я влюбляюсь ", Linx, Freeez и Центральная линия.[10] Повышенный интерес к соулу был отражен и подпитан серией каверов и песен, вдохновленных соулом для ряда крупных групп, в том числе Фил Коллинз "s"Ты не можешь спешить с любовью " (1982), Клуб Культуры "s"Церковь Ядовитого Разума ", Пол Янг "s"Куда бы я ни положил шляпу (это мой дом) " (1983), Совет по стилю "Крик наверх" (1984), Эвритмика ' "Вот идет дождь снова", "Миссионер " (1986), ABC "s"Когда поет Смоки "(1987), и Стив Уинвуд "Высшая любовь", "Ролл с ним " (1988).[22] Английская группа Дексис Midnight Runners также дважды занял первое место в Великобритании в рейтинге "Давай Эйлин " и "Geno "с их характерной смесью кельтского фолка, новой волны и, самое главное, соул-музыки.

Впервые с 1960-х годов были также заметные исполнители, специализирующиеся на соул-душе. К ним относятся Джордж Майкл, который заново изобрел себя певцом белого соула с мультиплатиновым альбомом Вера (1987).[22] Также значительными были Sade, Просто красный, Незаконченные дела, а к концу десятилетия Лиза Стэнсфилд и Душа II Душа.[22] Прорывные хиты последнего »Продолжай двигаться " и "Вернуться к жизни "в 1989 году были замечены как открытие двери в мейнстрим для чернокожих британских исполнителей соула и R&B.[22]

1990-е

Смотрите также: Современный R&B
Хизер Смолл выступление в Саутпорте, Мерсисайд, Англия, в 2008 г.

В 1990-е годы британские соул-группы включали Омар и кислотный джаз группы Инкогнито, Jamiroquai и Совершенно новые пулеметы.[6] Особенно заметным было распространение британских чернокожих певиц, многие из которых, как и американские артисты 1950-х и 1960-х годов, вышли из Евангелие традиция. К ним относятся Mica Paris "Я хочу держаться за тебя "(1993), Кэрон Уиллер, Габриэль, Des'ree, Беверли Найт и куранты.[6] Другие британские художники, добившиеся успеха в 1990-х, включают: Вечный "Оставаться ", Марк Моррисон "Возвращение Мака ",[23] Шола Ама. В начале 2000-х годов ряд Британский Азиатский андеграунд художники начали создавать музыка фьюжн это объединяет современный R&B с Индийская музыка, особенно Пенджаби бхангра и Болливуд Filmi Музыка. Одной из самых известных групп этого движения была Риши богатый проект, состоящий из производителя Риши Рич.

2000-е

Смотрите также: Городской современник

В британском соуле 2000-х годов доминировали певицы и группы, возглавляемые женщинами, в первую очередь Эми Уайнхаус, Эстель, Джосс Стоун, Даффи, Палома Вера, Флоренс Уэлч, Адель, Floetry, Нуазеты, Джесси Дж. и Леона Льюис.[24] Они пользовались успехом в американских чартах, что привело к разговору о другом "Британское вторжение "," Женское вторжение "или" вторжение британской души ".[25][26] В 2008, Эми Уайнхаус выиграла 5 премий "Грэмми" - больше, чем любая британская артистка за один вечер.[27][28] В 2009, Jay Sean сингл "Вниз "занял первое место в рейтинге Рекламный щит Горячий 100 и продал миллионы в США,[29] что делает его "самым успешным мужчиной Великобритании городской художник в истории чарта США "в то время.[30]

2010-е

В 2010 году за успехом Джея Шона последовали Тайо Круз также возглавляет США Рекламный щит Hot 100 в марте 2010 года.[31] Успех Шона и Круза, а также грядущий релиз в США Тинчи Страйдер, привел к разговорам о том, как "звезды Великобритании захватывают американский R&B".[32] Британский R&B также все больше включает электропоп звучит в последние годы, примером чего может служить музыка Джея Шона и Тайо Круза.[33]

С того времени, Адель приобрела значительную популярность во всем мире, особенно в Соединенных Штатах, где у нее несколько хитов номер один в 2011 и 2012 гг.[34] Ее альбом 21 стал самым продаваемым в 21 веке и одним из самых продаваемых в истории - более 35 миллионов копий. В Соединенном Королевстве это был второй самый продаваемый товар за всю историю. Затем в 2015 году 25 Адель также добился большого успеха в Рекламный щит 200, как это стало самый продаваемый альбом по истории музыки в США, Великобритании, Канаде, Новой Зеландии и во всем мире.

Также стали популярны несколько других имен, в том числе Паоло Нутини,[35] Майкл Киванука и Сэм Хеншоу[36] которые добились замечательных успехов за последние годы.

Северная душа также возродился в Великобритании и британских артистах, таких как Пол Стюарт Дэвис Джонни Бой и Стефан Тейлор внесли свой вклад в его популярность в наши дни.[нужна цитата ]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ П. Хамфрис, Полное руководство по музыке Beatles (Music Sales Group, 1998), стр. 83.
  2. ^ Т. Роулингс и Р. Барнс, MOD: чистая жизнь в очень сложных обстоятельствах: очень британский феномен (Омнибус Пресс, 2000), стр. 201.
  3. ^ Р. Гулла, Иконы R&B и соула: энциклопедия артистов, совершивших революцию в ритме (Greenwood Publishing Group, 2008), стр. xxii.
  4. ^ а б c "Дасти Спрингфилд | Биография, альбомы, ссылки для просмотра". Вся музыка. Получено 5 сентября 2020.
  5. ^ Эдер, Брюс. «Основы». billboard.com. Получено 2 мая 2017.
  6. ^ а б c d А. Доннелл, изд., Соучастник современной черной британской культуры (Лондон: Тейлор и Фрэнсис, 2002), стр. 285–6.
  7. ^ BBC Music: Soul Britannia, серия 1. Проверено 8 марта 2013 г.
  8. ^ Д. Бакли, Дэвид Боуи: полное руководство по его музыке (Омнибус Пресс, 2-е изд., 2004 г.), стр. 39.
  9. ^ Хеллер, Джейсон (18 июля 2016 г.). "Black Skin Blue Eyed Boys: История создания межрасовой рок-группы the Equals". Вилы. Получено 2 мая 2017.
  10. ^ а б c Кристиан, Терри (1 июля 2003 г.). «Уиган? Это в Камдене?». theguardian.com. Получено 2 мая 2017.
  11. ^ а б "Бидду: футуристическое путешествие и восточный человек". Даттон Вокалион. Архивировано из оригинал 28 сентября 2011 г.. Получено 8 июля 2011.
  12. ^ Джеймс Эллис. «Бидду». метро. Получено 2011-04-17.
  13. ^ Малика Браун (20 августа 2004 г.). «Это большой шаг от дискотеки к санскритским песнопениям, но Бидду сделал это». Санди Таймс. Лондон. Получено 2011-05-30.
  14. ^ "Максин Найтингейл | Биография, альбомы, ссылки для просмотра". Вся музыка. Получено 5 сентября 2020.
  15. ^ «34. Бидду». 50 величайших продюсеров всех времен. NME. 2012. Получено 28 августа 2012.
  16. ^ Коэн, Сара (2007). Упадок, обновление и город в популярной музыкальной культуре: за пределами Beatles. ООО "Ашгейт Паблишинг" с. 51. ISBN  978-0-7546-3243-6. Получено 24 июн 2010. Ранее в The Real Thing, самом популярном соул-акте Великобритании 1970-х годов ....
  17. ^ Морган, Лаура (10 декабря 1999 г.), «Победный счет», Entertainment Weekly, получено 5 августа, 2010
  18. ^ Анкени, Джейсон. "Средняя белая полоса - биография и история". Вся музыка. Получено 2 мая 2017.
  19. ^ Петридис, Алексис (6 мая 2015 г.). «Почему Hot Chocolate Эррола Брауна были гораздо более странной группой, чем им приписывают». theguardian.com. Получено 2 мая 2017.
  20. ^ Свитинг, Адам (6 октября 2017 г.). "Некролог Рода Темпертона". theguardian.com. Получено 2 мая 2017.
  21. ^ Удар, Саймон (15 октября 2016 г.). "Род Темпертон" стоил 125 миллионов долларов - неплохо для мальчика из Меггис! ". Grimsby Telegraph. Получено 2 мая 2017.[постоянная мертвая ссылка ]
  22. ^ а б c d Дж. Вальд, «Возрождение души: белая душа, ностальгия и культурно сконструированное прошлое», у М. Гиллори и Р. К. Грина, Душа: черная сила, политика и удовольствие (New York University Press, 1997), стр. 139–58.
  23. ^ "Return Of The Mack Марка Моррисона - Факты о песне". Songfacts.com. Получено 5 сентября 2020.
  24. ^ Сандерс, Бранди. "Лучшее из британского вторжения в души". Корень. Получено 2017-11-13.
  25. ^ Продажа своей души: женщины, возглавляющие британское вторжение в R&B В архиве 2012-01-18 в Wayback Machine Canada.com 9 июня 2008 г.
  26. ^ Новое британское вторжение: Дивы души 2008 В архиве 2008-05-03 в Archive.today The Daily Voice 30 апреля 2008 г.
  27. ^ Уайнхаус доминирует на Грэмми с 5 победами MSNBC. Проверено 24 июля 2011 г.
  28. ^ Уайнхаус, Алекс (13 февраля 2008 г.). «Брат Эми Уайнхаус по возвращении в форму». Времена.
  29. ^ Арифа Акбар (30 октября 2009 г.). «После 2000 концертов певец Хаунслоу возглавляет чарты США». Независимый. Лондон. Получено 2009-10-30.
  30. ^ Янгс, Ян (23 сентября 2009 г.). «Британская звезда R&B покоряет Америку». Новости BBC. Получено 2009-10-08.
  31. ^ Лола Адезиойе (1 апреля 2010 г.). "Как Джей Шон и Тайо Круз штурмом захватили Америку". Хранитель. Лондон. Получено 2010-04-07.
  32. ^ Фарбер, Джим (22 мая 2010 г.). "Звезды Великобритании захватили американский R&B: почему вам стоит познакомиться с Джеем Шоном, Тинчи Страйдером и Тайо Крузом". Ежедневные новости. Нью-Йорк.
  33. ^ Маккормик, Нил (24 марта 2010 г.). "Джей Шон и Тайо Круз восхищают Америку". Ежедневные новости. Нью-Йорк. Получено 2011-09-12.
  34. ^ D, в то время как ее второй альбом «21» был продан тиражом более 30 миллионов копий по всему миру, что принесло соул-музыку основной американской аудитории. Джеффрис, «Адель: биография», Вся музыка, получено 20 июля 2012 года.
  35. ^ "Посмотрите, как шотландский соул-певец Паоло Нутини раздевает 'Scream (Funk My Life Up)'". O.canada.com. 2014-09-24. Получено 2017-11-13.
  36. ^ "19 британских исполнителей, которых вам нужно добавить в свой плейлист R&B". ФЕЙДЕР. Получено 2017-11-13.
  37. ^ https://www.bbc.co.uk/programmes/b0072ky7