Азиатский хип-хоп - Asian hip hop

Азиатский хип-хоп разнородный музыкальный жанр это охватывает все хип-хоп музыка как записано и произведено артистами Азиатский источник.[1]

1980-е

Филиппины

Известно, что на Филиппинах появилась первая музыкальная сцена хип-хопа в Азии с начала 1980-х годов, в основном из-за исторических связей страны с Соединенными Штатами. Тесная связь между хип-хоп культурой и большим филиппинским американским сообществом в Соединенных Штатах. Западное побережье естественным образом привело к экспорту рэп-музыки обратно на Филиппины. Многочисленные кассеты, видео, книги и журналы о хип-хопе и популярных рэп-исполнителях будут разосланы филиппинцами членам семьи на островах.

Города и районы, окружающие многочисленные американские военные базы, разбросанные по всей стране, такие как авиабаза Кларк в Анхелес-Сити и военно-морская база Субик-Бей в Олонгапо, были одними из первых, кто подвергся воздействию этой культуры; поскольку контакты с афроамериканскими, филиппинскими американцами и латиноамериканскими военнослужащими привели к тому, что местные жители впервые узнали о новом музыкальном жанре.

В 1980 году певец и стендап-комик. Дьордс Хавьер записал "Na Onseng Delight" и "Ispraken Delight" Винсента Дафалонга. Они известны как первые рэп-записи из Азии.[2][3]

Фильмы хип-хопа, такие как Дикий стиль (1982), Взломать' (1984) и Krush Groove (1985) также оказали большое влияние; и уже в 1982 году начали появляться местные команды брейк-данса. Местные парки и торговые центры в районе Метро Манила и вокруг него стали оплотом и тренировочными площадками для будущих музыкантов.

Тайвань

Первая песня в стиле мандарин в стиле рэп была написана автором-исполнителем. Гарлем Ю в Тайвань, который известен как один из первых художников, который экспериментировал с R&B и рэп в Мандопоп музыкальная индустрия в начале 80-х, что было параллельно ранним рэп-песням 80-х в Нью-Йорке.

Япония

В Японии ранний хип-хоп не руководствовался корпоративными интересами, а скорее игнорировался крупными звукозаписывающими компаниями и концертными площадками. Первой известной японской группой, которая экспериментировала с хип-хопом, была Оркестр желтой магии, что создало ранний электро хип-хоп трек "Rap Phenomen" для их альбома 1981 г. BGM. В свою очередь, синтипоп и электро музыка оркестра желтой магии и Рюичи Сакамото, и их использование Roland TR-808 драм-машина, оказала значительное влияние на первые ключевые фигуры американского хип-хопа, такие как Африка Бамбаатаа[4] и Мантроникс.[5]

Как и на Филиппинах, с появлением фильмов о хип-хопе появилось поколение брейк-дансеров, би-боёв, диджеев и тренировочные площадки для будущих артистов звукозаписи. Уличные музыканты начали танцевать брейк-данс в Йойоги Парк, включая DJ Krush который стал всемирно известным ди-джеем после того, как вырос в парке Йойоги. В 1986 году открылся клуб хип-хопа. Сибуя.

Малайзия

С приходом фильмов о хип-хопе в Малайзию началось зарождение этого жанра. Самый большой местный фильм 1984 года Азура там была сцена брейк-данса.[6] Это породило несколько местных B-Boys и B-Girls, но развитие хип-хоп сцены в целом началось намного позже.[7]

В 1989 году ди-джей и владелец Valentine Sound Production, Джо Сива начал с KL ди-джея / рэп-группы Krash Kozz, которая впоследствии стала первой крупной хип-хоп группой Малайзии.[8]

нас

Fresh Kid Ice в начале 1980-х гг.

Fresh Kid Ice из 2 живых команд с 1984 по 2017 год

Тем временем (1984 г.) в США трое военнослужащих ВВС США, дислоцированные на базе ВВС США в Риверсайде, штат Калифорния, сформировали рэп-группу. 2 боевой команды известно, что популяризировал Майами Басс, поджанр хип-хопа.[9][10] В том числе и ди-джей Дэвид "Мистер Микс "Хоббс" и два рэпера Юрий "Amazing Vee" Виелот и Кристофер Fresh Kid Ice Вонг Вон (1964-2017). Вонг Вон станет известен как первый азиатский рэпер, его этническая принадлежность - афрокитайец, его семья в основном из Гонконга, а обе его бабушки были африканками. Во многих своих рэпах он дал себе прозвище Китаец.[11]

После выпуска успешного независимого сингла группа привлекла внимание музыкального промоутера и ди-джея из Флориды по имени Лютер Кэмпбелл пригласил группу поработать с ним там. Вскоре после этого Вило покинул группу. Затем в январе 1986 года они выпустили сексуально заряженный сингл "Throw The D", который дал постоянный план того, как будущее Майами бас были написаны и спродюсированы песни.[12] В то время Fresh Kid Ice был единственным MC в группе и присутствовал на треке. Тот факт, что он был один, сделал его первым бас-рэпером Майами.[13] Ходят слухи, что он также ввел термин Майами Басс.[14] Вскоре после этого Кэмпбелл присоединился к группе как человек, занимающийся рекламой и Брат маркиз занял место Удивительной Ви.

Дебютный альбом The 2 Live Crew 2 Live Crew - вот что мы (1986), и их второй Move Somethin ' (1988) оба стали золотыми и были комедийными альбомами с откровенно сексуальными текстами. Fresh Kid Ice и его товарищ по группе стали суперзвездами американского рэпа в этой области.

Группа стала известной, влиятельной и легендарной в 1989 году со своим третьим альбомом. Настолько противны, насколько они хотят быть вместе со своим хитом "Мне так роговой ", оказался еще более противоречивым, что привело к юридическим проблемам с обвинениями в непристойности как для 2 Live Crew, так и для розничных продавцов, продающих альбом (все обвинения в конечном итоге были отменены после апелляции в 1990-х). Споры привели к тому, что альбом стал дважды платиновым.

Fresh Kid Ice выпустит еще два самых продаваемых альбома с 2 боевой команды до распада в 1991 году. В 1992 году он записал свой первый сольный альбом. Китаец. Альбом известен как первый альбом хип-хопа, охватывающий азиатское наследие. С такими песнями, как "Long Dick Chinese", он превратил стереотипы в гордые декларации самоидентификации, он показал, что азиаты могут существовать в хип-хопе.[15] Было продано более 200000 экземпляров с очень ограниченной рекламой.[16] На Рекламный щит 200, он достиг # 38 и продержался две недели на Альбомы Heatseekers, и был # 56 в течение десяти недель на Лучшие R & B / Hip-Hop альбомы.[17][18]

Произойдут различные воссоединения 2 Live Crew. Все альбомы, выпущенные с этого момента, попадут в чарты, но у всех будет отсутствовать один или два участника из первоначального состава, однако Fresh Kid Ice был единственным, кто всегда присутствовал до последнего официального альбома 2 Live Crew. Настоящий в 1998 г.

В начале 2000-х Fresh Kid Ice выпустила три альбома. Все еще противно (2000), Прекратите играть (2003), и Чумовой китайский (2004). Из-за графического сексуального характера его текстов его музыкальное видео могло быть только СТАВКА без купюр. Чумовой китайский отмечен как первый альбом, в котором Фло Рида выступил, которого он обнаружил и нанял, чтобы стать его хайпменом.

Около 2006–2007 гг. Fresh Kid Ice и Брат маркиз решил перезапустить 2 Live Crew. Они вместе гастролировали и выпустили много синглов. Свежий ледяной кид уйдет 2 боевой команды в 2016 году и умер в 2017 году из-за проблем со здоровьем.

Корея

В Корее после прекращения авторитарного военного правления в Корее, ослабления государственной цензуры популярной музыки в конце 1980-х и прихода Олимпийские игры 1988 года в Сеуле принесли мировые музыкальные стили, такие как хип-хоп, рэп, ритм-энд-блюз, через Корейская диаспора.[19] Песня рок-музыканта Хон Со Бома 1989 года о корейском поэте XIX века «Ким Сат-гат» считается первой корейской поп-песней, содержащей рэп.[20]

Бирма (Мьянма)

В Бирманский хип-хоп сцена началась в конце 1980-х со знаменитым рэпером Myo Kyawt Myaing. Его песни были больше похожи на простой рэп, чем на стереотипный хип-хоп. Однако между ним и следующим поколением будет большой разрыв.

1990-е

Филиппины до наших дней

В 1990 г. Фрэнсис Магалона сделал свой дебютный альбом, Эй!.[21] Bass Rhyme Posse выпустят свой дебютный альбом с одноименным названием на VIVA Records в 1991 году, в который вошли культовые хиты.

1992 год стал поворотным для рэпа Pinoy с выпуском Фрэнсис Магалона второй влиятельный альбом, Рэп - это Фрэнсис М, который высоко ценится как один из величайших рэп-альбомов Pinoy. Возникновение социально проснувшейся волны. Он и сделает еще шесть альбомов за это десятилетие.

В 1993 г. Угроза смерти которые, как известно, являются отцами поджанра гангста-рэпа на Филиппинах, выпустили свой дебютный Угроза смерти: Густо конг Бумает и выпустит еще пять альбомов за это десятилетие.

С этого момента появятся многие местные художники-графики, в том числе Глок-9, Эндрю Э, Лирическое нападение и многое другое.

Тайвань, продолжение

L.A. Boyz - тайваньская поп / рэп-группа, состоящая из 2 братьев и их двоюродного брата. Они выросли в Ирвин, Калифорния и познакомился в своей университетской средней школе. Впервые они увлеклись музыкой благодаря своему интересу к танцевальным движениям в стиле хип-хоп, полученным на вечеринках поблизости. Orange County и Лос-Анджелес, и мода из Комптона и Южно-Центрального Лос-Анджелеса. Их танцы и участие в различных соревнованиях в конечном итоге привели к тому, что они были обнаружены представителем Пони Каньон, в Тайване.[22] Они выпустили 10 альбомов, начиная со своего первого «SHIAM!閃 », разошедшийся тиражом более 130 000 копий в 1992 году. Их второй альбом, выпущенный в том же году, получил аналогичные отзывы. Группа была очень успешной в 1990-х годах до своего распада. Им приписывают начало тенденции, которая распространилась на Тайвань и остальной мир мандаринского языка.

Япония с 1990-х годов по настоящее время

К началу 1990-х крупные американские артисты начали гастролировать, и их релиз увидел свет в Японии.[23][24][25]

1994 и 1995 годы ознаменовали начало коммерческого успеха хип-хопа в Японии. Первый хит был Schadaraparr "Kon'ya wa būgi bakku" (Boogie Back Tonight) Ша Дара Парр и Одзава Кэндзи, а затем East End X "Да. Йо. Не" Юрия. и «Maicca», каждая из которых продана по миллиону копий. Эта внезапная популярность J-rap, который в значительной степени характеризовался как party rap, вызвала споры о «реальности» и подлинности между коммерческими и андеграундными хип-хоп исполнителями.

С 2000 года хип-хоп сцена в Японии выросла и разнообразилась. Стиль хип-хоп и японский рэп имели огромный коммерческий успех в Японии. В интервью 2003 г. BBC Хидэаки Тамура, владелец музыкального магазина в Токио, отметил: «Японский хип-хоп действительно стал взрывным за последние два-три года. Я никогда не думал, что наступит время, когда японские пластинки будут продаваться лучше американских, но это происходит».[26] Кроме того, разработано огромное количество новых сцен. К ним относятся «рок-рэп и хардкор гангста, устное слово / поэзия, сознательная, старая школа, техно рэп, антиправительственный, марихуановый, хэви-метал-сэмпл и так далее ».

Тамура указывает на сдвиг в японском хип-хопе, когда артисты начали сосредотачиваться на проблемах, относящихся к японскому обществу, в отличие от предыдущих стилей и предметов, которые были скопированы из хип-хоп культуры США. Для Японии стиль хип-хопа был гораздо более привлекательным, чем такие популярные в американском хип-хопе темы, как насилие. Ян Кондри, с другой стороны, сосредотачивается на взаимодействии между местным и глобальным хип-хопом в генба Японии. Для Кондри японский хип-хоп родился из одновременной локализации и глобализации хип-хоп культуры, а не из-за сдвига между двумя бинарными факторами.[27]

Малайзия, продолжение 1990-е годы до наших дней

В 1990 году Краш Козз, выпустив дебютный альбом группы Перекачивать!. Благодаря сочетанию мелодий New Jack Swing и рэпа Run DMC, Krash Kozz стали сенсацией в своей родной стране и даже сумели попасть в чарты Asia Billboard, став одним из первых азиатских хип-хоп исполнителей, сделавших это. Позже Шива присоединился к группе в качестве их ди-джея.[28]

С этого момента появятся многие местные художники-графики, в том числе КРУ, K-Town Clan, Чакра Соник, Поэтические боеприпасы, Мизз Нина, Слишком Phat и многое другое.

США, продолжение

Турнтаблисты

К 1990-м годам хип-хоп вертушки из Филиппинский происхождение стало известным, в том числе DJ Qbert, Мастер миксов Майк, а Invisibl Skratch Piklz.[29] а также изобретения «крабовой царапины», «щипковой царапины», «стробирования» и дальнейшего развития «бликовой царапины».[30]

Apl.de.ap удостоен награды Filipino American Library Spirit Awards и Dinner GALA в Лос-Анджелесе, Калифорния.
apl.de.ap из The Black Eyed Peas с 1992 по настоящее время

В 1992 г. apl.de.ap рэпер филиппинского происхождения со своим товарищем по группе will.i.am, и несколько других имели свою группу Атбан Кланн подписаться на Безжалостные отчеты (под управлением Eazy-E ). Они впервые появились на EP Eazy-E, 5150 .: Дом 4, больной на треке под названием "Merry Muthaphuckkin 'Xmas". Вскоре дуэт записал свой дебютный альбом, Корни травы который должен был быть выпущен 6 октября 1992 года; однако альбом был отложен незадолго до его выпуска. Дуэт останется с Ruthless до тех пор, пока они не исчезнут с лейбла после смерти Eazy-E в 1995 году.[31] Вскоре после того, как они изменили свое имя на Спаржевая фасоль. Другой вокалист присоединится, Табу, и они дебютировали, получив признание критиков За фронтом.

В 2000 г. apl.de.ap и The Black Eyed Peas вышел Преодоление разрыва, встреченный критиками.

Для своего третьего альбома 2003 года певица Ферги присоединились, и они сделали Элефанк. Это был успех, и он сделал apl.de.ap и его товарищей по группе суперзвездой рэпа в этой области. В Соединенных Штатах, Элефанк достигла 14 места на Billboard Top 200 и был их первым альбомом, попавшим в топ-15. Таблицы альбомов Великобритании он достиг №3. Было продано более 1,6 миллиона копий в Великобритании и 8,5 миллионов копий по всему миру.[32]

В 2004 году их альбом Бессмысленная работа тоже имел большой успех. После этого группа взяла перерыв.

Они вернулись в 2009 году с альбомом Конец., и 2010-х Начало. Оба альбома преуспели в чартах.

С 2012 года по настоящее время apl.de.ap начал сольную деятельность, выпустив музыкальное видео «Jump In» с участием Джессика Санчес.[33] В марте 2013 года apl.de.ap был подтвержден в качестве одного из четырех тренеров первого сезона Голос Филиппин.[34] Он выпустил несколько синглов: «Баликбаян», «Going Out» и «Be».

Горные братья с 1990-х по 2003 год

Mountain Brothers считаются пионерами культуры, будучи одной из первых азиатско-американских хип-хоп групп, а также из-за отсутствия сэмплов другой музыки в их собственном строительстве.[35] Mountain Brothers выпустили два альбома, получивших признание критиков, Самостоятельная Том 1(1999) [36] и Тройная корона(2003), первая из которых считается независимой классикой хип-хопа.[37]

Корея, продолжение

В 1990 г. Хён Джин Ён считается первым корейским исполнителем хип-хопа. В том году он дебютировал с альбомом, Новый танец.[38][39]

В 1992 г. Со Тайджи и мальчики, которые, как известно, являются отцами K-pop, дебютировал с песней "Nan Arayo". Они включают в себя американский стиль хип-хоп и R&B в их музыку, их популярность проложила путь как для поп-исполнителей, так и для хип-хопа в Корее.[40]

В 1993 году дуэт Deux дебютировали со своим одноименным альбомом, в который вошла хитовая песня «Turn Around and Look at Me». Они помогли представить хип-хоп и новые качели В Корее дуэт также известен популяризацией хип-хопа.[41] После выпуска еще трех альбомов в 1995 году они расстались, чтобы заняться сольной карьерой.[42]

В 1994 году группа DJ Doc выпустили свой первый альбом, Скорбь Супермена, был бы очень успешным при формовании K-pop и хип-хоп.

К концу 1990-х годов корейская хип-хоп сцена значительно выросла, в то время как K-pop группы продолжали включать рэп в свои песни, в этот период также появились группы чистого хип-хопа, в частности Пьяный тигр. Они выпустили свой первый альбом, Год Тигра в Корее в 1999 году. В то время альбом был неоднозначным из-за его явных текстов и отказа от мейнстрима. к-поп норм. В отличие от своих k-pop коллег, Drunken Tiger писали свои собственные тексты, выражали анти-истеблишментские взгляды и не исполняли хореографию.

Индийский хип-хоп с 1990-х до наших дней

Хип-хоп в Индии зародился примерно в 1990 году. Индийский апач считается первым рэпером Индии. Популярность хип-хопа стала известна благодаря песне Pettai Rap из тамильского фильма. Кадхалан в главных ролях Прабху Дева для которого музыкальный руководитель был А.Р. Рахман. Песня катапультировалась Суреш Петерс как рэпер и музыкальный руководитель. Рэп / хип-хоп часто использовался в региональных фильмах в качестве промежуточных звеньев между песнями, а в конце концов они стали популярными песнями. Лондон базируется Богатый проект риши, Балли Сагу и в Канаде Рагхав далее заложил прочный фундамент для музыки хип-хоп / RnB в Индии. Калифорнийский пенджабский рэпер Богемия стал одним из самых известных пионеров пенджабского рэпа в стране после создания таких треков, как «Kali Denali» и «Ek tera Pyar». Он стал первым исполнителем хип-хопа, выпустившим полный альбом Desi Rap, подписанный на Universal Music India. Он также написал песни для фильмов Болливуда, таких как Чандни Чоук в Китай. Канадский хип-хоп исполнитель Ишк Бектор стал возмущением после выхода его суперхитового сингла «Aye Hip Hopper». Малазийские рэперы, Йоги Б а Натчатра привнесла в Индию культуру тамильского рэпа. Получив различные награды в Малайзии, теперь они являются самыми популярными рэперами в Колливуде (тамильская киноиндустрия). Международные художники любят 50 центов, Mobb Deep, The Black Eyed Peas и т.д. выступали в Индии. Снуп Догг появился в песне из фильма Singh Is Kinng в 2008 году, популяризировавший хип-хоп среди людей Индии.

Гонконгский хип-хоп с 1990-х до наших дней

Гонконгский хип-хоп прослеживается в Гонконг с начала 1990-х с такими певцами, как Сэнди Лам и Ширли Кван.[43]

Сэнди Лэм первый EP для Warner Music, Злиться в 1991 году оказал влияние на хип-хоп и был одним из немногих EP в Гонконге, чтобы стать платиновым в 1990-х. Другой - Ширли Кван Золотое лето в том же году песня называется Уважаемый был рэп от Softhard.

Гонконгская хип-хоп сцена возникла в 1991 году с Мягкий жесткий а в 1999 г. с образованием LMF, первая рэп / рок-группа, подписанная крупным лейблом

Китай

Первая песня на китайском языке с содержанием рэп-стиля была написана рок-исполнителем. Цуй Цзянь в начале 90-х, хотя и рассматривался как экспериментальный. В клубах начал появляться мейнстримный американский хип-хоп, а также влияние Тайвань и Гонконг хип-хоп.

Индонезия с 1990-х годов по настоящее время

Музыка хип-хопа начала создаваться в Индонезии в начале 1990-х. Первым индонезийским исполнителем, выпустившим полноформатный хип-хоп альбом, стал рэпер Ива К., который на сегодняшний день выпустил пять альбомов. Другие индонезийские рэп-группы включают Boyz Got No Brain и Neo. Многие индонезийские рэп-группы читают рэп на индонезийском языке, но есть также группы, которые читают рэп на английском. По-разному, в рэп-песнях формальный индонезийский язык сочетается с уличным сленгом, молодежным кодексом, региональным произношением и даже выражениями из региональных языков (обычно яванского, сунданского или бетави).

Индонезийский рэпер Rich Brian (ранее "Rich Chigga ') приобрел популярность в Интернете благодаря своему синглу"Dat Stick "в 2016 году, песня заняла 4-е место в США. Bubbling Under R&B / Hip-Hop Singles Диаграмма.[44]

Сингапур с 1990-х годов по настоящее время

Сингапурская хип-хоп сцена превратилась в один из основных компонентов музыкальной сцены Сингапура.[45] Из-за разнообразия Сингапура рэп страны включает множество языков, в том числе английский, Мандарин, Тамильский и малайский.[46][47]

Шигга Шай и Grizzle Grind Crew - примеры популярных рэперов / групп на хип-хоп сцене Сингапура.

2000-е

Тайвань, продолжение 2000-е годы по сегодняшний день

В 2001, MC HotDog прибыл на тайваньский рынок. Он известен своим использованием откровенные тексты в его песнях. Он известен двумя своими знаменитыми хитами - «我 的 生活» («Моя жизнь») и «韓流來襲» («Корейское вторжение»).

В 2002, Dwagie выпустил Lotus from the Tongue (舌 粲 蓮花) и описывается как "про-тайваньский рэпер".

С тех пор, как появилось много тайваньских рэперов, сюда входят Джэ Чонг, Азиатикс, Мачи, Девять один один и многое другое.

США, продолжение 2000-е годы по сегодняшний день

продолжение
MC Джин

В 2001, MC Джин перерыв наступил, когда программа BET 106 & Park начала приглашать местных рэперов для проведения битв в сегменте, известном как Freestyle Friday. После того, как он подписал контракт с лейблом Ruff Ryders.

В октябре 2004 года Джин выпустил свой дебютный альбом, Остальное уже история, который занял 54-е место Рекламный щит Таблица 200 лучших альбомов.[48]

В 2005 году он выпустил Проперганда ведущего. После этого он выпустил много синглов.

В середине 2008 года Джин переехал в Гонконг, первоначально на три месяца, чтобы продвигать свой первый полностьюКантонский языковой альбом ABC. ABC дебютировал под номером 1 и получил золотой статус в Гонконге. С тех пор он очень успешный рэпер в этой части мира.

Новое поколение рэперов

С тех пор как в США появилось много азиатских рэперов, в их число входят Трафик, Джей Парк, Керо Один, Рич Брайан, Братья Фунг, Далекое восточное движение, Dumbfoundead, и Аквафина.

Китай, продолжение 2000-е годы по сегодняшний день

В материковый Китай хип-хоп сцена включает таких артистов, как Инь Цанг (隐藏), Hei Bomb (黑 棒) и Dragon Tongue (龙门阵) - все они в настоящее время возглавляют жанр и набирают популярность среди молодежи. Другие группы включают LMF и Дай Бин. В Китайский термин для рэпа Рао-ши (Традиционный китайский: 饒舌;) или Shuōchàng (Упрощенный китайский: 说唱; «повествовательный», собственно название традиционного жанра повествовательного пения). Брейк-данс (называется "дзиво" (Упрощенный китайский: 街舞) по-китайски буквально «уличный танец») приобрел большую популярность и среди молодых китайцев.

Бирма (Мьянма) 2000-е годы по настоящее время

В настоящее время в Мьянме хип-хоп, как известно, вполне относится к сфере поп-музыки, большинство молодых людей пытаются показать публике, как они рэп и как носятся, но именно тот факт, что никто не может отказаться, заключается в том, что их не так много настоящие артисты, которые точно знают хип-хоп.

Бангладеш с 2000-х до наших дней

Бенгальский хип-хоп отличается от бенгальского хип-хопа главным образом языком. Бенгали более «формален», чем бенгальский, и в нем используется меньше сленга, чем бенгальский.[требуется разъяснение ] Бенгальский основан в основном на Дакка, Барисал, Силхет, Читтагонг, Comilla.

Непал с 2000-х годов по настоящее время

Непальский хип-хоп или NepHop включает в себя элементы MCing, Диджеинг, Би-боинг, и написание граффити. Яма Будда - популярный рэпер на хип-хоп сцене страны.[49]

Пакистан с 2000-х до наших дней

В Пакистане, Богемия Легенда хип-хопа, а также изобретатель нового жанра хип-хопа, которым является дези-хип-хоп. Есть еще один рэпер из Пакистана Имран Хан и многие другие подобные Лазарь и Адиль Омар.

Рекомендации

  1. ^ «Монгольские хип-хоп рэперы». www.aljazeera.com.
  2. ^ "Dyords Javier Na Onseng Delight / Sugarhill Gang Rapper's Delight". Кто пробовал.
  3. ^ "Испракен Восторг Винсента Даффалонга". Кто пробовал.
  4. ^ Льюис, Джон (4 июля 2008 г.). «Назад в будущее: Yellow Magic Orchestra помогли создать электронику - и, возможно, они только что изобрели хип-хоп». Хранитель. Великобритания. Получено 25 мая, 2011.
  5. ^ "Интервью Куртиса Мантроника", Хип-Хоп Хранение, Июль 2002 г., архивировано из оригинал 24 мая 2011 г., получено 25 мая, 2011
  6. ^ «Азура 1984». YouTube.
  7. ^ "Малазийская хип-хоп сцена". Тайм.
  8. ^ Го, Дэрил (27 апреля 2016 г.). «Умер малазийский музыкальный продюсер и диджей Джо Шива». Звезда 2.
  9. ^ "Дискография Fresh Kid Ice на Discogs". Discogs.com. Получено 22 августа, 2014.
  10. ^ Сервер, Джесси. "Беседа с китайцем: 2 Live Crew's Fresh Kid Ice о том, чтобы быть Трини + Майами Басс". www.largeup.com.
  11. ^ «Как Fresh Kid Ice из 2 Live Crew стал всемирным секс-символом». Vice.com. 22 июля 2016 г.. Получено 13 июля, 2017.
  12. ^ Бейн, Кат (3 ноября 2014 г.). "Тутси Роллс, 'Hoochie Mamas' и Cars That Go Boom: The Story of Miami Bass". thump.vice.com. ПОРОК. Получено 27 февраля, 2017. Miami Bass, Booty Bass, Booty Music, или как бы вы это ни называли, навсегда изменили сцены хип-хопа, танцевальной музыки и поп-музыки ... История самого грязного музыкального жанра восходит к 80-м годам с корнями, прочно укоренившимися в Электро-фанк Африки Бамбаатаа ... артисты-основоположники Амос Ларкинс и Мэгготрон, оба из которых, как считается, положили начало региональному звуку. Согласно журналу Stylus Magazine, концепция Ларкинса и Майами Басс восходит к фильму «Рыцари города»… Вдохновленный влажным и порочным плавильным котлом культур,… MC ADE "Bass Rock Express" получает титул первого хита в жанре, но именно 2 Live Crew стали олицетворением движения.Владельцы музыкальных магазинов, продававших альбом, были арестованы и обвинены в непристойных преступлениях, а 2 члена Live Crew были арестованы только за то, что давали концерты ... Система Апелляционного суда США постановила, что рэп защищен правами Первой поправки ... 2 Live Crew сделали это безопасно для хип-хопа, каким мы его знаем. Влияние этого жанра очень велико ... Майами Басс остается не только одним из самых смешных и приятных музыкальных жанров в последнее время, но и одним из самых важных.
  13. ^ «Дядя Люк говорит о фильме о Тупаке, формируя« 2 Live Crew », вспоминает рэпер« Fresh Kid Ice »'". YouTube. OurVerity ENT. 15 июля 2017 года.
  14. ^ "Эпизод 429 - Трибьют" Fresh Kid Ice ". Ugs4Life. Музыкальное шоу мастера убийств.
  15. ^ Шварц, Захари (2015). "КРАТКАЯ ИСТОРИЯ АЗИАТОВ В ХИП-ХОПЕ, ОТ 2 ЖИВЫХ ЭКИПАЖЕЙ ДО" IT G MA"". Playboy. Архивировано из оригинал 3 декабря 2015 г.. Получено 20 ноября, 2015.
  16. ^ Вонг Вон, Кристофер «Fresh Kid Ice» (20 июля 2015 г.). "My Rise 2 Fame": полная автобиография легенды хип-хопа. Iconic Three Media Group, LLC.
  17. ^ "Heatseekers Albums Fresh Kid Ice Is The Chinaman". Рекламный щит.
  18. ^ "Лучшие R & B / Hip-Hop альбомы Fresh Kid Ice The Chinaman". Рекламный щит.
  19. ^ Данико, Мэри Ю (2014-08-19). Азиатско-американское общество: энциклопедия. ISBN  9781452281896.
  20. ^ Eperjesi, Джон Р. (2012-03-07). "Корейские биты: поэт Рейнхат и Ко Ун". The Huffington Post. Получено 2016-04-28.
  21. ^ "Фрэнсис М. * - Йо!". Discogs.
  22. ^ Вестер, Майкл (1994-06-01). "Трехъязычные рэперы". Обзор Тайваня. Министерство иностранных дел Китайской Республики (Тайвань). Архивировано из оригинал на 2014-03-10. Получено 2013-04-21.
  23. ^ "M.C. Hammer * - специальный омнибус для Японии". Discogs.
  24. ^ "MC Hammer Live In Japan (1991) 1 из 6". YouTube.
  25. ^ "Ванильный лед - до крайности". Discogs.
  26. ^ Такацуки, Йо (17 декабря 2003 г.). «Азиатско-Тихоокеанский регион | Япония выращивает собственный хип-хоп». News.bbc.co.uk. Получено 2015-06-17.
  27. ^ Кондри, Ян. Хип-хоп Япония: рэп и пути культурной глобализации. Дарем, Северная Каролина: издательство Duke University Press, 2006
  28. ^ Скотт Бэррон, Майкл. «Умер Джо Шива, ди-джей, который помог популяризировать хип-хоп и тернтаблизм в Малайзии». Порок.
  29. ^ "Invisibl Skratch Piklz: Биография: Rolling Stone". Архивировано из оригинал на 2009-02-06. Получено 2018-02-22.
  30. ^ [1] В архиве 1 июля 2007 г. Wayback Machine
  31. ^ Келлман, Энди. "The Black Eyed Peas". Вся музыка. В архиве из оригинала 10 декабря 2010 г.. Получено 4 января 2011.
  32. ^ «Информация об Amazon Elephunk».
  33. ^ "Джессика Санчес, apl.de.ap дебютное музыкальное видео" Jump In "". 21 июля 2013 г.. ABS-CBNnews.com. Получено 26 июля 2013.
  34. ^ «Apl.de.ap утвержден тренером« Голос PH »». Новости ABS-CBN. Получено 2017-03-02.
  35. ^ Нгуен, Дейзи. «ЦВЕТ РЭПа». The Columbia Daily Tribune.
  36. ^ "Селф горных братьев 1". Вся музыка. Получено 6 апреля 1999. Проверить значения даты в: | accessdate = (помощь)
  37. ^ "Тройная корона". MTV. Получено 11 февраля 2003.
  38. ^ Диллоу, Гордон (1993-05-09). "Сеульский брат рэпа: танец преодолел все языковые барьеры для звезды корейской музыки". Лос-Анджелес Таймс. ISSN  0458-3035. Получено 2016-04-28.
  39. ^ Ча, Йо-рим (2013-08-23). «Хён Джин Ён выпустит первый новый трек за 6 лет». Korea Herald. Получено 2016-04-28.
  40. ^ «Корни K-Pop: влияние крупнейших современных исполнителей». Рекламный щит. 2013-08-06. Получено 2016-04-28.
  41. ^ Чхве, Сын Хён (최승현) (27 февраля 2009 г.). "[故 김성재 추모 특집] 전설 의 뮤지션, 신묘 한 댄서, 우리 는 지금도 그를". Чосун Ильбо (на корейском). Получено 2016-05-06.
  42. ^ Ким, Ён-Дэ (김영대) (2007-12-27). "[대중 음악 100 대 명반] 35 위 듀스 'Force Deux'". Кёнхян Синмун (на корейском). Получено 2016-05-06.
  43. ^ «Раскачивайте лодку: новое поколение хип-хоперов Гонконга | South China Morning Post». Scmp.com. 2013-05-24. Получено 2014-02-25.
  44. ^ «Рич Чигга:« Я не пытался никого обидеть »"". ФЕЙДЕР.
  45. ^ «А вот и новое поколение местных хип-хоп исполнителей». The Straits Times. 13 апреля 2016 г.
  46. ^ http://www.shs-conferences.org/articles/shsconf/pdf/2015/01/shsconf_icitce2014_02013.pdf
  47. ^ Ко, Хайме; Стефани Хо, Д. (2009-06-22). Культура и обычаи Сингапура и Малайзии. ISBN  9780313351167.
  48. ^ "Billboard.com - История чарта исполнителей - Джин".
  49. ^ «Непальский хип-хоп исполнитель - Яма Будда - Босс Непала».